Радуга.
Неизвестный художник «Радуга, явившаяся Ною и его сыновьям» — «Венский Генезис» Theol.gr.31, fol. 3r. VI в. Австрийская национальная библиотека, Вена

Сколько цветов в радуге? Вопрос для младшего школьника — семь, конечно. Каждый охотник желает знать… Не спешите, дорогой читатель. Их семь для тех, кто говорит на славянских языках. А вот англичанин или француз увидят шесть, так как «синий» и «голубой» для него сливается в единое понятие blue (фр. bleu). А для японца их и вовсе пять, так как на этом языке «зеленый», «синий» и «голубой» свободно обозначаются одним понятием — aoi. Можно привести еще более экзотические примеры. Так в одном из папуасских языков (танма) различаются только два основных цвета — muli (черный и зеленый) и mola (красный, белый и желтый). Не будем усложнять ситуацию далее, просто поверьте на слово, для живых языков это далеко не предел.

В мире гейши царит безраздельная власть ритуала: кимоно, макияж, церемонии чайного дома. Автор: Haruyo Morita.

Картины японского художника Харуё Морита (Haruyo Morita) – это удивительный мир фантазий о японских красавицах, древних традициях и восточной культуре. В её работах оживают чарующие образы гейш, майко, ойран (они же тайю и юдзё) и знатных дам различных эпох.

Харуё изучала не только живопись. Почти десять лет она работала дизайнером кимоно, в результате чего выработала свой индивидуальный стиль, в котором удалось соединить классическое японское искусство и собственное представление о современной японской живописи. В итоге, она создала замечательную серию картин с изящными, грациозными и таинственными красавицами в ярких шелках. 
 

 

Спящая дева. Автор: Haruyo Morita.

 

Цветочные мотивы. Автор: Haruyo Morita.

... Она затмила факелов лучи!

Сияет красота её в ночи,

Как в ухе мавра - жемчуг несравненный.

Редчайший дар, для мира слишком ценный?

Как белый голубь в стае воронья —

Не могу посчитать сколько раз я смотрела этот фильм,сколько лекций было прогуляно,сколько слез было пролито....

Дополнение к странице о полетных машинах.

За основу графических разработок взяты рисунки  одного из самых известных декораторов Европы Жана ​​Берена (1640-1711), французского театрального художника «Opera». 

Голова огнедышащего дракона из подвижных секций,

это позволяет ей открывать пасть. Конструкция основания обеспечивает движения вверх-вниз, вперед-назад. 
 

 Театральный макет для любого, даже далекого от театра, художника представляет собой заманчивую игрушку. Знаете вы театральную перспективу, не знаете, все равно ваше крошечное творение будет обладать магией волшебного пространства в котором можно реализовать любые фантазии. 

 Кулисная сцена

 Сцена телари 

Родословная современных кулис идет от трехгранных призм (теларии),
которые имели на своих гранях фрагменты росписи картин декорации спектакля.  

        Их появление в западноевропейском театре 16—17 вв. связывают с художником Б. Буонталенти.

Картинка составляется из росписи граней призм, которые видит зритель. 
Повернув призмы другой гранью к зрителю, картинка меняется. 

Теларии вращаются синхронно при помощи системы канатов и валов в трюме сцены.

Эта тема эффектна для макетирования, как в бумаге или картоне, так и в дереве, 
если интересно воссоздать механизм вращения призм.

Предыдущие страницы были обращены к подросткам, которых интересует театральный макет.

Я старался упростить материал, это не очень-то получалось. Потом мне пришлось пролистать некоторые учебники, и голова пошла кругом от увиденных заморочек. Остановившись на разделе о построении перспективы комнаты (мы рассматривали эту тему на предыдущих страницах дневника), я поэтапно вычертил то, что было представлено на одной картинке. Она дана в конце страницы. 

Закончив утомительную разборку учебника с перспективой комнаты, я убедился в том, что мои упрощения для подростков не безнадежны.