Как часто наши мысли путаются в голове словно беспорядочно разбросанные вещи, образуют торнадо из слов и суждений, полученной информации и опасений, оценок и постоянных внутренних диалогов. Так для того чтоб быстро разобраться и привести себя в состояния логического понимания, что необходимо сохранить и понять, а что просто когнитивный мусор – можно использовать коллаж. Коллаж прекрасная арт-терапевтическая практика или скорее сказать форма творческой активности, обеспечить системное проникновения приоритетных мыслей на лист бумаги и смело зафиксируется там в виде образов, фраз или рисунков. И уж поверьте если что-то не проявиться в коллаже – значит это точно лишнее и в мыслях от него можно смело избавляться. Иначе лишние мысли словно зудящие мухи не дадут услышать главное, что буде нашептывать Ваш внутренний голос.
Итак, немного про технологию реализацию арт-терапевтического метода:
1. Собираем все что есть что хоть как-то можно собрать и соединить на листе бумаги, делаем «творческую кучу хлама». Это могут быть картинки, рекламы, фото из журналов, все что привлекает внимание.
2. Выбираем лист бумаги, который максимально точно обеспечит пространства для вашего творчества.
3. Готовим клей и ножницы
4. Создаем инсталляцию про важные мысли, которые хочу привести в порядок (обеспечьте себе достаточно времени)
5. И после проделанной работы, просто прочитайте посланий про важность мыслей и порядок их представления на листе бумаги.
6. Все размышления запишите на лист бумаги…

Виктория Назаревич 2016 ©

Больше про коллаж на моем авторском курсе "Методы и формы сопровождения клиента в арт-терапевтическом" процессеhttp://www.psy4future.com.ua/obuchenie/art-terapija/

Рисуем яркой краской новый день, ведь не знаешь, что будет завтра новый день или новая жизнь..

1. Для того чтобы оставлять там те мысли, которые не поместились в голову
2. Для того чтобы подарить бумаге проявления своих эмоциональных следов. Часто не очень приятных, а спрятать их некуда
3. Для того чтобы пребывать в настоящем, расслабиться в цвете и побыть с самим собой
4. Для того чтобы поразмышлять про будущее и получить подсказку от образа или сюжета что нарисовался на бумаге
5. Для того чтобы помедитировать и восстановить силы для реальности
6. Запомнить свои важные ощущения, события и места
7. Просто создать что-то новое и увидеть себя на листе бумаги
8. Пофантазировать в цвете
9. Поиграть с детскими рисунками иди другими интересными картинками
10. Сфокусироваться на мысли или решении, выборе
11. Создать внутреннею атмосферу для новой реальности
12. Мотивироваться к действиям и изменениям
13. Организовать себя для работы или наоборот погрузиться в отдых
14. Создать свой радужный мир тогда, когда в реальности слишком пасмурно
15. Структурировать свое время, когда тошно и нудно или наоборот столько дел, что не знаешь, что сделать первым
16. Развивать способности к интерпретации и самоанализу, ведь понять себя очень сложно, а рисунок хорошо этому помогает
17. Напомнить себе, что ты творец своего Мира
18. Пообщаться с самим собой, задавая вопрос в рисунке …получать ответы
19. Научить себя концентрироваться на одном виде деятельности и прибывать в моменте реальности
20. Развивать наблюдательность в себе и за собой
21. Получать радость от самого детского вида творчества
22. Создавать свои мечты на бумаге, чтобы они нашли свое место в реальности
© Виктория Назаревич 2016

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.

Методы творческого исцеления в кризисных состояниях

1. Нарисуйте свои представления о кризисе в комической форме. Сотворите комикс своего кризиса.
2. Создайте в воображении свой собственный выключатель психологического кризиса. Попробуйте вылепить его из глины и привести в действие.
3. Составьте свое антикризисное меню из творческих ингредиентов:
- рисовать;
- вышивать;
- создавать фотографии;
- отдыхать и пр.
4. Рисуйте кризисные мысли и украшайте их цветом: веселые и радостные цвета помогут преодолеть кризисное мышление.
5. Лечитесь от «духовных вирусов» – мыслей, которые мешают увидеть новые грани жизни и формы реальности; именно они и проявляются в виде кризиса.
6. Смотрите вокруг себя. Создайте и попробуйте воспринимать реальность как удивительный калейдоскоп событий и открытий, каждый день фиксируйте интересное и увлекательное. Создайте разворот в своем творческом журнале на тему «День, который меня удивил».
7. «Не думай о белой обезьяне». Постарайтесь с помощью творческих методов разделить свои мысли о себе и мысли, которые вам навязывает общество. Создайте коллаж на тему «Мое и не мое».
8. «Слава Богу за все!» Жалеть, роптать, унывать, отчаиваться – это следствие навязчивых мыслей, которое убивает доверие как к себе, так и к миру. Попробуйте найти силы и каждый день создавать пять образов и символов благодарности за день, неделю, месяц, год. Обещаю, вас удивит то, что у вас получится.
9. Безделье, жалость к себе, апатия, депрессия – питательная среда для выращивания и умножения навязчивых мыслей. Прекрасный антикризисный метод в таких состояниях – творческая активность. Создавайте все и везде, и кризис уйдет в небытие. Удачи!
10. Не жалейте любви. Творчество – это форма любви. Давая себе возможность творить, мы проращиваем семена любви как к себе, так и к миру. Всем известный факт, что любовь сама по себе целебна. Так почему же не использовать это сильное чувство для антикризисной самотерапии? Рисуйте любовь, дарите любовь, охраняйте любовь, несите любовь в каждом слове, рисунке, вышивке, поделке и пр. Создайте рисунки на тему:
- «Я люблю себя»;
- «Я люблю мир»;
- «Я люблю жизнь»;
- «Я люблю всех».

Виктория Назаревич


https://www.facebook.com/events/812294868839703/

Успокоиться помогает – зеленый
Стабилизирует настроения – салатовый
Сбалансирует эмоции – бирюзовый
Придаст уверенности и надежности – темно зеленый
Повысит настроения, снимет апатию, развеселит – оранжевый
Поможет себя поддержать, выйти из эмоционального тупика – желтый
Креативность простимулирует – лимонный
Активирует желание двигаться вперед – красный
Повысит трудоспособность, укрепит волю – красно-оранжевый
Добавить ощущения телесного тепла, комфорта и радости – желто-оранжевый
Вдохновит и активирует жизненные процессы – малиновый (амарантовый)
Порадует, понизит уровень стресса, восстановит после истощения – красно-фиолетовый (фуксия)
Добавит уверенности в себе, возбудит желания – фиолетовый
Даст возможность погрузиться в себя и подумать о смысле жизни – лиловый (аметистовый)
Гармонизирует, приведет в порядок «Я» – синий
Пофантазировать и собрать свои мечты в образ поможет - темно – синий (индиго) цвет сновидений
Одухотворит даст возможность поразмышлять над идеями, проектам, задачами – голубой
Облегчает восприятие реальности, обеспечит легкость бытия – розовый
Организует и структурирует жизненные процессы – черный
Избавит от негативных мыслей – белый
Перезагрузить свои состояния поможет – серый
Очиститься от обид и разочарований поможет – коричневый

Виктория Назаревич

Выбери волшебный предмет и пойми свою проблему

• Палочка-выручалочка,
• лампа с джином,
• кольцо с желанием,
• цветик–семицветик
указывают на недостаток веры в свои силы, заниженную самооценку, частые проблемы в стратегическом компоненте достижения целей, нехватка сил для реализации жизненных задач.

• Перо волшебной птицы;
• зуб дракона;
• шкура волшебного зверя (руно)
желание обладать определенными качества, возможно заниженная вера в свои силы в проблемных ситуация, повышенный фон личностной тревоги, потребность в защите.

• Шапка – невидимка,
• мантия-невидимка (волшебная мантия, делающая невидимым того, кто её одевает)
символизируют проявление социальной дезадаптации, желание спрятаться от социума, подслушать, подсмотреть, что скажут, тайная тяга контролировать чужую ситуацию.


• Ковер-самолет,
• сапоги-скороходы,
• скатерть- самобранка
отражают проблемы бегства от ситуации, которая требует решения или присутствия, нарушения системы контроля времени: хочу больше, чем могу. Символизируют неспособность отсекать пожирателей времени. Желание все успеть, неспособность прибывать в моменте.

• Путеводный клубок,
• чудо-компас
указывают на проблемы со стратегическим планированием. Что делать, куда двигаться дальше. Может символизировать потребность избавиться от персональной ответственности, довериться мнению авторитета. Нежелания управлять процессами своей жизни.

• Молодильные яблоки,
• маховик времени (волшебный предмет, позволяющий вернуться в недалёкое прошлое)
обнаруживают неспособность принять возраст, деструктивное взросление, тоска за прошлым. Фиксация на определенном жизненном этапе, желание вернуть ощущения или события из прошлого. Сожаления про нереализованные возможности.

• Зеркало волшебное,
• хрустальный шар
страх непредсказуемости жизни, символизируют защиту от агрессивных побуждений, мнимую прозорливость, гиперконтроль.


• Дубинка-колотилка
• Меч (магический предмет исключительной силы)
указывает на потребность в дополнительных жизненных ресурсах для достижения новых целей, потребностей. Символическая готовность бороться с самой жизнью. Потребность преодолевать трудности и достигать, воевать.

© Виктория Назаревич

Прекрасный метод работы арт-терапевта - это текстильный коллаж. Так для гармонизации психоэмоционального состояния, рекомендую создать ландшафт благополучия, что обеспечить необходимый ресурс для сомовостановлления клиента. Работа над таким коллажом обеспечить необходимый визуально-прикладной образ для возвращения в ресурсное состояние даже после арт-терапевтической сессии.

Больше про формы арт-терапии можно узнать на курсе https://www.facebook.com/events/806263262783014/

050 151 81 88 Анна
093 692 53 64

В рамка деятельности конференции "ХІІ МІЖНАРОДНІЙ МІЖДИСЦИПЛІНАРНІЙ
НАУКОВО-ПРАКТИЧНІЙ КОНФЕРЕНЦІЇ ПРОСТІР АРТ-ТЕРАПІЇ :мистецтво життя"
26-27 февраля 2015 року в г. Киеве буду проводить мастер-класс по работе с рисунком на
тему "Методы поиска смыслообразующих мотивов посредством рисунка"

Київський міський будинок учителя, вул. Володимирська, 57, Велика вітальня 15.00-16.50.

К методам поиска смыслообразующих мотивов можно отнести одну из форм творческого самовыражения человека – рисунок. Создание таких рисунков в процессе консультативной работы обеспечивает психолога материалом для анализа, в котором заложена конструктивно-созидательная информация для поиска смыслообразующих мотивов и как следствие – формирования целей.
Планомерное изучение с помощью рисунка разнообразных потребностно-мотивационных аспектов личности служит основой организации исследования субъективности психического отражения внешней и внутренней реальности, стоящей в основе формирования мотивов, эмоций, смыслов в системе жизнетворчества человека.
Арт-психолог с помощью метафорических тем или сюжетных линий, которые закладывает в рисунок или серию рисунков, обеспечивает творческое пространство для работы со смыслообразующими ассоциациями и метафорическими образами, которые связывают изображения с мотивами.
Созданная клиентом в рисунках смысловая картина личности выступает персональным путеводителем по смысловым конструктам. Как это делать покажу на мастер-классе жду всех кто хочет найти смыслы в рисунках.
Страничка мероприятия.

Детальна інформація www.art-therapy.org.ua; https://www.facebook.com/groups/158280630927838/;

Подія в Фейсбуці: https://www.facebook.com/events/334493063418578/?ref_dashboard_filter=calendar

Для создания текстильных картин за основу необходимо взять плотный картон, который обматываем скотчем, клейкой стороной на верх, ниточки разных цветов и текстуры , ножницы и желание творить. На липкую сторону скотча легко и надежно фиксируем ниточки и постепенно формируем картину. Текстильные картины создаются, быстро и просто и рекомендовано использовать как форму творческого самовыражения для детей и взрослых.


Приглашаю Вас принять участие в обучающей программе «Изотерапия – развитие, исцеление, помощь через рисунок»
Программу ведет Назаревич Виктория, кандидат психологических наук, доцент кафедры возрастной и педагогической психологии, психолог высшей квалификационной категории, арт-терапевт.

Координатор программы
Ладан Елена, тел. 0667357650, 0931378685; lena.ladan@i.ua
Обучение проводится в интерактивных учебных группах, где отрабатываются техники и случаи из жизни клиентов.
Документы об окончании: сертификат «Західноукраїнської асоціації арт-психологів та арт-терапевтів».
Начало занятий: 25 октября 2014.
Место проведения занятий: г. Киев.
Запись проводит координатор программы.

1.


2.


3.


4.

- Почему иногда луна светит лиловым cветом ?

Иногда, если присмотреться к луне то можно увидеть, что от нее исходит лиловое сияния. Конечно, можно подумать, будто звезды кружат вокруг луны хоровод в своих лиловых коронах. Или для того, чтобы ярче светить на луне зажигают лиловые лампочки. А возможно там протекают, лиловые реки с лунным компотом. Но я, точно знаю, там просто живет лиловый слон. Слон, который своим лиловым цветом исполняет желания. И вот, когда мы долго, долго думаем о своем желании у нас появляются лиловые мысли и тогда, очень скоро желания исполняются. А весь лиловый цвет от наших желаний собирает лунный слон и прячет в середине луны. И вот когда луна светит лиловым сиянием, значит еще одна чья-то мечта исполнилась! Возможно наступило время дать шанс и своей мечте?

Назаревич В.В.

1.


2.

Набор картинок состоит из 12 видов абстрактных рисунков подобранных на основе наблюдений и опыта работы со спонтанными техниками изотерапии. В картинках интегрируется необходимый цвет и форма и их взаимодействие для разных психических состояний и типов клиента с целью: медитативного погружения в рисунок, срисовывания, поиска логики, составления витражей эмоционального состояния и прочей работы с клиентам в арт-терапии.
Информация по обучению, заказу данного психологического инструмента по тел. 0677317265 или на сайте http://psi-art.rv.ua

Тема драконов в сказках не нова, но с веками не теряет актуальности. И вот плавно и гармонично данная тема вошла в процесс психологической помощи детям. И так, тему драконов в психотерапии детей, можно использовать при работе с детьми астенического типу, часто или долго болеющими детьми, с целью активации ресурсов для самовосстановления.
Символ дракона в Китае является одним из символов начала ян, воплощающего свет и активность. В целом он выступает как олицетворение силы и величия. Иероглиф, обозначающий дракона, также передает понятия энергии, силы, ума. Слово дракон произошло от древнегреческого derkien «видящий». Изображения драконов издавна на востоке используют в качестве амулетов. В отличие от Европы, где дракон являлся представителем злой силы, драконы востока благосклонны к человеку. Они могут позитивно и созидательно влиять на его судьбу. Драконы способны приносить удачу, разгонять демонов и даже наградить бессмертием. Он обладает космической энергией и поваливает всеми стихиями природы.
Учитывая такой мощный символизм, хочу предложить темы для арт-терапевтических занятий в процессе психокоррекции и психотерапии детей, которые соматически ослаблены или прибывающие болезненных состояниях:
1. Дракон - силы
2. Дракон – смелости для победы над болезнью
3. Дракон – защитник от болезни
4. Дракон, который уносит болезнь на своих крыльях
5. Дракон – дарующий здоровья
6. Подарок от дракона—здоровья
7. Дракон, который крыльями развеивает болезнь
8. Дракон, сжигающий болезнь
9. Дракон спокойствия
10. Дракон, который ловит свой хвост
11. Дракон, дающий знания для выздоровления
12. Сумка для дракона, в которой он унесёт болезнь
13. Волшебный талисман здоровья, принесённый с дальних стран драконом
14. Могущества дракона
15. Дракон приносит силы от неба и земли, огня и воды
16. Талисман здоровья с образом дракона
17. Красный дракон здоровья
18. Путь дракона к победе над болезнью
19. Победить злого дракона - болезни
20. Оружие для победы над драконом – болезни
21. Разноцветный дракончик удачи
22. Сон, который присниться дракону про тебя
23. Дракон охотник за болезнью
24. Пир вмести с драконом после выздоровления
25. Мир драконов помощников

Представленные темы не исчерпывают всех возможностей работы с темой и открывают несколько психологических механизмов влияющих на процесс выздоровления. Все остальные темы можно получить, внимательно прислушиваясь к самому ребенку.
Для реализации темы подойдут любые средства творческого самовыражения. Можно начать с простых рисунков, постепенно усложняя их аппликациями и завершить созданием книги о драконах или игрушечных драконов из паперклея. Все что захочет и все что будет удобно ребенку можно использовать для работы.
Важной частью терапевтического процесса это прислушаться к ребенку, чутко реагировать на историю, которую диктует его несознательное. Очень часто истории, которые под воздействием самого образа представляет ребенок, раскрывает механизмы излечения от болезни.
Для более последовательной работы рекомендую учитывать определенные этапы действий в процессе арт-терапевтического занятия:

1 этап - Настройка на работу
На первом этапе важно создать настроения, такую себе атмосферу дракониады. Рассказать ребенку мотивирующую историю или сказку где будет фигурировать образ дракона. Уточнить у ребенка нравиться или не нравиться ему этот сказочный персонаж. Выяснить каких драконов он знает. Предложить посмотреть книгу или фильм про драконов. Спросить хочет ли ребенок создать своего дракона для того чтобы было легко выздороветь.
В случаи позитивного ответа переходим на второй этап, ну а если ребенок захочет создать другого сказочного героя, то психолог всегда следует за желаниями ребенка.

2 этап – Какой дракон
Начинайте с ребенком фантазировать, про то какой будет дракон. Задайте ребенку вопросы, максимально раскрывающие суть образа. Например, такие:
Где будет жить твой дракон?
Какого он будет цвета?
Каких размеров он будет большой или маленький?
Чем он будет отличаться от всех остальных драконов?
Вопросы формулируйте, следуя и опираясь на фантазии и опыт ребенка.

3 этап – Создаем дракона
Для создания арт-продукта постарайтесь максимально разнообразить арт-материалы для создания дракона. Спросите у ребенка из чего или как он хочет сделать или нарисовать дракона. Помогайте ребенку достичь максимального удовольствия в процессе творчества. Тут действует одно очень важное правило, полная свобода для творчества.

4 этап – Магия дракона
Работу закончили и пора наделить дракона волшебными свойствами. Спрашиваем у ребенка, как дракон будет побеждать болезнь. Какие у него волшебные силы есть и как он это сделает. Вот собственно и все, рецепт преодоления болезни ребенок озвучит пусть не с первого занятия, но точно скажет, что надо делать. Ведь даже драконам надо набраться сил, чтобы победить!

© Назаревич Виктория

1.


2.


3.


4.

Чувствуете, что устали или ощутили признаки эмоционального выгорания - порисуйте маки. Рисунки цветов красного мака добавят энергии и сил. Изображение цветов розовых маков даст возможность успокоиться и расслабиться. В Китае маки символизировали уход от дел, отдых, красота, успех. Пусть ваши маки будут большими и мощными, и сам рисунок наполнит вас силой.
© В.В.Назаревич

1. Рассмотрите рисунки и проследите за изменениями в эмоциональном состоянии
2. Выберите для себя основной цвет и посмотрите, как он двигается и изменяется по листу бумаги
3. Выберите точку, на которой остановите взгляд и постарайтесь углубиться в рисунок, дышите ровно и глубоко
Такие медитативные тренировки дают возможность избавиться от стресса, и выступает хорошим методом саморегуляции.

© В.В.Назаревич


1.


2.


3.


1.

Текстильная игрушка мини до 5 см.
© В.В.Назаревич


1.


2.


3.

Когда в кабинет куклотерапевта приходит ребенок с новой историей и в рамках психотерапевтического процесса, нужно восстановить ситуации или разыграть новый выход из проблемы или просто показать сказку, а всех персонажей нет в наличии, нужно их создавать. И тут на помощь психологу и клиенту приходить замечательный способ создать психологический театр самому. Для этого важно заготовить маленькие чехольчики на палец разных размеров из плотной ткани и акриловые краски для прорисовки персонажей истории. Ребенок буквально за 10-15 минут сам создаст всех героев спектакля. Так в процессе психологической работы ребенок сам создает свою психотерапевтическую коллекцию пальчиковых кукол.

Назаревич Виктория

Представляем вашему вниманию серию работ арт-терапевта, Назаревич Виктории, в технике У-син с тренинга свободного художника Катрин Черной.

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.

В становлении человека важной частью процессов развития личности есть понимание образов, символов и форм которые создаются нашей психикой для гармонизации, но как только ребенка начинают учить рисовать, тут же происходит самая большая ошибка. Мы закрываем у ребенка путь к самопознанию и самопониманию. Ведь через свой рисунок намного легче понять и познать себя, что априори становится невозможным, когда с самого детства нас учат присматриваться к другим.
И так, конечно, многие скажут, но как же ребенок должен видеть вещи правильной формы и в правильных цветах. Понятие правильно само – по себе абстрактное. Ведь небо не всегда голубое, а солнце далеко не желтое. Если внимательно присмотреться, то вы и сами увидите в небе более 30 оттенков разных цветов. Но, Ваш ребенок может этого не увидеть, если с самого детства не давать ему выбора увидеть самому, то, что хочет увидеть он сам. И так я как психолог почти с 16 летним стажем работы, могу смело утверждать учить рисовать нельзя!!! А если учить профессионально, то в художественных школах и после 8 лет.
Приведу ряд аргументов, почему учить рисовать ребенка до 8 лет вредно:
1. Цвет и форма, линии на листе бумаги являются способом самовыражения ребенка, и как только мамочка начинает комментировать, что солнышко должно быть круглым, глядя на квадратное солнышко ребенка. Он тут же найдет другой способ самовыражения и это будут капризы, крики и т.д.
2. В период дошкольного возраста, когда у ребенка проходит очень тонкий и важный этап взросления социализация, то рисунок даст вам понять возможные трудности и переживания по этому поводу. Но только тогда, если Вы не запрещали рисовать ребенку, то, что он хочет. Например: одна мамочка, у которой ребенок очень агрессивен по отношению к другим, гордится тем, что всегда запрещала рисовать войну и драки. Так вот ребенок и принес все, что мог оставить на листе бумаги в реальные социальные отношения с миром.
3. Ребенок имеет право на свой сюрреализм, поэтому исправлять рисунки ребенка категорически нельзя, пробовать делать их более красивыми или правильными. Если ребенок привыкнет к такой позиции, то ошибки во взрослой жизни тоже будете исправлять Вы.
4. Каждый случайный рисунок ребенка это избавление от негативных состояний, эмоций которые не смог проговорить, энергии, которую некуда скинуть, поэтому, когда родители начинают помогать с сюжетами, то неосознанно блокируют психологический канал с помощью которого ребенок может стабилизировать свое психоэмоциональное состояние. Можно помочь ребенку с выбором сюжета тогда когда он очень этого просит, и то только волшебной фразой – «Рисуй, что хочется рисовать».
5. Следующий важный вопрос, который задают родители. Чем рисовать ребенку? Ведь прекрасно иметь 64 красивых, разных фломастера, которые дают очень четкую и тонкую и ровную линию. Но если рассматривать рисование как форму самопомощи, то только рисование жидкой краской, которая легко смешивается и дает возможность экспериментировать с формой и разным цветом, да еще восковые мелки дают эффект настоящего терапевтического пространства в рисунке.
6. Никогда не критикуйте и не сравнивайте рисунки ребенка, через принятие продукта творческой деятельности Вашего малыша, вы принимаете процесс его становления как личности. Ведь логика ребенка такова, если рисунок плохой, значит и я для мамы плохой. Поэтому, не бойтесь перехвалить ребенка, ведь каждый рисунок это частичка проявления души вашего маленького чуда, его индивидуальности и неповторимости.
7. Важно заметить, что процесс рисования для детей это способ самопознания, и очень важно не упускать такой важный психологический и педагогический инструмент как рисунок. Простые вопросы к ребенку – Кто нарисован на рисунке?, Какой он?, Что он делает? В каком он настроении?, дают возможность родителям заглянуть в душу ребенка, и увидеть возможные проблемы.
8. Мир фантазий и сказок, который отражается на рисунке раскрывает, для ребенка новые горизонты собственного воображения и это очень значимая сфера жизнедеятельности ребенка. Если родители постоянно возвращают ребенка в суровую реальность, это значительно уменьшает способности фантазировать у детей, обедняется интеллектуальное развитие личности, снижаются возможности креативного, образного мышления. Но ведь сами подумайте, перед тем как чему-то появиться в реальности, это что-то появляется у кого-то в фантазии. Не убивайте в своем ребенке творца!
9. Важно сказать то, что сам ребенок начинает гордиться собой, когда видеть продукты своего творчества в рисунках, что является наилучшим средством для психологической профилактики невротических расстройств личности, тревог, страхов и низкой самооценки. Но, а уж как будете гордиться Вы за своего ребенка, ни в сказке сказать, ни пером описать.
10. Рисунок является самой первой формой самовыражения человечества и самым древним средством социализации. Наскальные рисунки передают нам весь путь развития общества и цивилизации, так дайте же своему ребенку пройти свой путь развития в рисунках.

Назаревич Виктория

- Дата
- Имя и возраст клиента
- Проблема, которую презентует клиент
- Описания предварительной беседы с выходом на предложения клиенту создать терапевтическую куклу или работы с куклой
- Фиксация согласия или отказа (в случаи отказа детализируется мотивация)
- Время, которое необходимо для создания куклу или ее персонификации в случаи работы с шаблонами или заготовками кукол
- Фиксация важных комментариев клиента
- Анализ эмоциональных рефлексивных реакций при работе с куклой
- Описание терапевтических действий с куклой
- Анализ изменений после занятия

© В.В.Назаревич

В Центре практической психологии под патронатом Университета «Украина» начинает работу группа подготовки куклотерапевтов. И так 6 семинаров-тренингов на которых будут отрабатываться методики работы с куклами, мастер-классы по созданию кукол разных по терапевтическим предназначением от этнических кукол до театра кукол. Авторский курс подготовки на тему «Куклотерапия как метод психологической помощи личности» разработанный психологом вышей квалификационной категории, кандидатом психологических наук, профессором Ровенского института университета "Украина " Назаревич Викторией Вячеславовной, которая более 15 лет работает в направлении арт-терапии.
Количество учебных часов 60
Цель: сформировать базовые умения и навыки психолога в процессе психологической помощи средствами игротерапии и куклотерапии.
Целевая аудитория: педагоги, воспитатели, врачи, психологи, психотерапевты, социальные работники, социальные педагоги, игротерапевты, арт-терапевты, студенты, родители.
1.Кукла как архитипичний инструмент социализации и развития личности. Активация ментальной памяти через техники куклотерапии.
2.Особенности организации игрового пространства в психотерапевтических целях. Правила взаимодействия с клиентом и куклами
3.Виды куклотерапии: пальчиковый театр, теневой театр, настольный театр кукол
4.Куклы для игр - моделирование игр - драматизация в процессе психологической помощи
5.Создание кукол талисманов, кукол - помощников как основа формирования самотерапевтичного пространства
6.Коррекция психологических проблем через поляризацию образов кукол
7.Коррекция родительско-семейных, детских отношений, через куклу - моделирование отношений
8.Использование музыкотерапии и пластически-танцевального опыта клиента как форма психокоррекции с помощью кукол
9.Создание кукол из пластических материалов (глина, тесто, пластилин) как формы от реагирования ощущений и формирования творческой экспрессии.
10. Сказкотерапия с помощью кукол и игрушек, создание терапевтического пространства, фантазии.
Обучение проводится в интерактивных учебных группах, где отрабатываются базовые теоретические знания, практически реализуются упражнения, техники и приемы. Прорабатываются клиентские случаи.

Если вашему малышу 2-3 месяца, то пришло время развивать внимание и зрительную концентрацию. И игрушка по типу «Ку-ку» незаменимая вещь в арсенале развития мышления и интеллекта ребенка. И так представляю Вам котика, который прячется в мешочек.

Как играть.
1.Котика прячем в мешочек, сопровождая словами - «Нет».
2. Котик появляется и проговаривает «мяу – мяу»
3. Сопровождаем появление котика словом «Кот» и подкрепляем карточкой с изображением кота
Размером приблизительно 15Х20 см.
Здоровых и умных нам деток !

Виктория Назаревич ©

1.


2.


3.


4.

Цель: Найти внутренние ресурсы личности для преодоления стрессовых реакций, для вырисовывания негативных блоков, связанных с эмоциональным напряжением.
Задания: Состоит из трех последовательных этапов рисования и анализа рисунков:
1. Участникам предлагают взять карандаш любого цвета и нарисовать стресс в беспредметной форме в виде форм и линий.
2. Дальше предлагается на втором листе бумаге описать ситуацию, которая вызывает стресс, и назвать эмоцию, которая вызывает напряжения.
3. Продолжаем рисовать. Дальше предлагается представить какой цвет, и какая форма может помочь избавиться от негативной эмоции. Изменяем, рисунок так чтобы от стресса не осталось и следа.
4. После рисования важно проанализировать, какие эмоции вызывает второй рисунок. Как изменились эмоции.

Назаревич Виктория ©


href="//img1.liveinternet.ru/images/attach/c/4/81/118/81118333_large_IMG_1341.JPG" rel="li-bigpic" target="_blank">

2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.

Вечером перед сном прилягте возле ребенка, особенно если он начал бояться темноты, что, кстати, вполне естественно в возрасте с 3-9 лет. И попробуйте рассказать ему свою лечебную сказку, про маленького фиолетового лягушонка, который боялся темноты и про очень веселую звездочку, которая его смешила. И так долго смеялся маленький лягушонок , что избавился от страха. А вот какие истории рассказывала звёздочка, надо придумать с ребенком. Ведь именно так он сам избавит себя от страха.

Виктория Назаревич ©

Украинская кукла-мотанка – уникальное явление, которое оставили нам в подарок наши предки. Кукла-мотанка универсальна: она изготавливается по одним и тем же принципам будь то для гармонизации отношений в семье, для исцеления или оберега. Но самым загадочным является наличие креста на лице. Какую же тайну скрывает в себе эта берегиня?
САКРАЛЬНОЕ ЗНАЧЕНИЕ Украинская кукла-мотанка содержит множество сакральных космогонических значений, которые были сформированы еще в трипольскую эпоху. Поэтому многие исследователи (А.Найден, Л.Тимошенко и др.) считают, что истоки куклы-мотанки – в трипольской культуре. Так, в основе своей головы она имеет скрученную сваргу, которая является основным мотивом на трипольских глиняных изделиях. Сварга символизирует движение и развитие Вселенной. Само слово «развитие» содержит образ витка: в процессе развития чего-либо как бы распространяются витки. Действительно, процесс сматывания куклы напоминает спиралевидное движение Вселенной, будто закручиваются энергетические вихри. Кроме того, скручивание, завивание передает образ слоистого устройства тонких тел человека, как отмечает Зинаида Зимина в книге «Текстильные обрядовые куклы». Вообще завивание – это ритуальное действие, которое соотносится с зарождением, ростом, преумножением, связано с сотворением мира («вихрь», «повитуха», «сповивати», «верч» – свадебный хлеб и мн.др.).
На древнее происхождение куклы-мотанки указывает также то, что она имеет крест вместо прорисованных черт лица. Известно, что глаза являются «зеркалом души». Глаза на сакральной кукле не изображались, чтобы не произошло отождествление с каким-либо живым существом. Люди верили, что в глаза может влететь душа. Крест на лице сакральной куклы как бы свидетельствует о пребывании её за пределами пространства и времени, поэтому она является архетипом, образом Великой Богини, проводником её силы. Это и делает её сакральной. Обозначенные же черты лица как бы навязывают определенный образ, развеивают дымку тайны, непознанного, загоняют в рамки и этим десакрализируют куклу, то есть делают её обыденной игрушкой. Ведь за крестоподобным личиком можно нафантазировать какой угодно образ в соответствии со своим внутренним миром. Готовый образ может не соответствовать энергетике человека, для которого создается кукла-мотанка, в следствие чего человек может не воспринять куклу как отражение своего внутреннего мира, и тогда кукла не станет оберегом, а будет восприниматься как независимое существо, живущее отдельно от хозяина. А суть куклы-мотанки – в непрерывном энергообмене со своим хозяином.
Кроме того, крест в круге – это знак Даждьбога, то есть символ, который несет в себе солнечную энергетику. А наши предки называли себя «внуками Даждьбожьими». Крест также является символом гармонизации духовного (вертикальная линия) и телесного (горизонтальная линия), аналогично небесного и земного, мужского и женского начал.
СЕКРЕТЫ ВОЛШЕБСТВА КУКЛЫ-МОТАНКИ В названии куклы-мотанки кроется её суть: эту куклу не вяжут и не шьют, её только мотают. Использовать нужно исключительно натуральные материалы. Замечательно, если ткань будет ручной работы. В куклу могут вплетаться сухие травы, цветы, использоваться кочаны кукурузы, вкладываться зерна.
Этот оберег делают практически без узлов, поскольку наши пращуры боялись «завязать долю». Прикасаться к кукле колющими предметами (иголками, ножницами) нельзя, можно её обидеть, ведь кукла – одухотворенное своим создателем существо. Ткань и нитки для кукол желательно рвать руками, но можно и резать, главное, чтобы не прикасаться к самой кукле ножницами. Очень хорошо создавать куклу из кусочков старой одежды, которая принадлежит родным любимым людям, например, бабушкам и дедушкам, ведь она пропитана их энергией, и кукла будет излучать её, передавая потомкам. Но обязательно нужно проследить, была ли эта одежда «счастливой». Нельзя использовать ту одежду, которую носили во время сложных жизненных ситуаций, во время болезни, в стрессовых состояниях.
Создание куклы-мотанки – это действо нового рождения. Каждая кукла – это живое существо, она несет определенные энергии. Подобно человеку она рождается только после того, как узнает свое предназначение, задание в этом мире. Кукла – это медитативный предмет. Мотая её, женщина находится как бы между мирами: ощущая связь с Навью – предками, очищая прошлое, утверждая силой своей веры Явь – настоящее, «проявляя» нужные образы и таким образом формируя счастливое будущее, праведные мысли – Правь. Мотая куклу, женщина мотает свою судьбу. Поэтому самый важный этап в изготовлении куклы-мотанки – формирование идеи, замысла, образа. А уже под идею подбирается материал и появляется имя куклы, то есть замысел реализовывается. Мастерица должна решить: с какой целью она будет делать куклу, в чем она будет помогать её обладателю, какие сокровенные желания реализовывать. Например, помириться с кем-то, если поссорились, тогда в куклу закладываются образы прощения, или решить семейные проблемы, тогда вкладываются соответствующие этому замыслу образы и пр.
Эти образы вкладываются тогда, когда скручивается валик для головы куклы, который напоминает трипольскую спираль. Ведь именно в голове зарождаются мыслеобразы, таким образом, голова куклы является главным носителем энергии замысла её создателя. Когда мы этот валик покрываем тканью для лица, благословляем это существо. Мотая крест на лице куклы, можно закладывать определенное символическое число. Куклу мотают только в благостном настроении, с молитвами, можно наполнять её энергией Живы, заговаривать, то есть находиться в священном молитвенном стане. Нитку мотаем по Солнцу (посолонь), направляя энергию в русло роста и развития. Мотая куклу, мы закручиваем энергию, мотаем долю. Чем больше закручиваем нитку, тем кукла становится энергетичнее. Это ответственная духовная работа. Таким образом, кукла сохраняет энергетику, информацию своего создателя. Она всегда отображает внутренний мир мастерицы, что проявляется в «характере» куклы: облике, цветовой гамме, фасоне одежды, размере и пр.
Большое значение имеет день, когда сматывается кукла. В пятницу – день Мокоши и воскресенье – день Рода, всех Богов – не следует делать куклу. Так, народный мастер Валентина Бердник-Сокоринская при изготовлении куклы-мотанки всегда придерживается значения праздников и фаз луны. Например, на плодородие, богатство кукла делается на фазе возрастания луны, на семейное счастье и успешные дела – когда луна полная, а на фазе убывания делаются куклы на отворот от проблем и болезней.
Условно работу над куклой-мотанкой можно разделить на два этапа: создание тела куклы и создание наряда. Когда мотается тело куклы, узелки не завязываются. Один узелок завязывается в самом конце, когда тельце куклы пеленается, в месте пупа, что символизирует рождение, перевязывание пуповины, и в этот момент закрепляется сила намерения мастерицы. Считается, что завязывая узелок, нужно загадывать желание. Допускаются узелки при изготовлении рук (закрепление по краям валика для рук), это можно объяснить тем, что руки изготавливаются отдельно, а потом приматываются к телу куклы. Но куклы-мотанки могут и не иметь рук.
Начатую куклу нужно обязательно закончить во избежание несчастий.
Наряд для куклы, пока он не примотан, можно вышить, подшить к нему кружево, украшения. Также и головной убор можно пошить отдельно. Элементы одежды куклы тоже имеют обереговое символическое значение. Юбка символизирует землю, вышитая волнистая линия на фартуке указывает на связь с водой, сорочка – триединство мира, головной убор (лента, платок, очипок) – связь с небом.
Сакральная кукла-мотанка – берегиня, один из членов семьи, помощница в жизни. Её можно разместить на покутье, возле входной двери, над детской кроваткой, перед столом. Любовь и свет души, вложенный в неё, сотворят счастливую судьбу семьи, рода и сквозь пространство и время передадут её потомкам.

ПУТЬ К СЕБЕ САМОЙ В русской народной сказке «Василиса Прекрасная» сохранился образ сакральной куклы-помощницы. Углубившись в тайны этой сказки, мы можем многое прояснить в природе женской души.
К.П.Эстес в книге «Бегущая с волками. Женский архетип в мифах и сказаниях» пишет, что старинная сказка о Василисе – это история об инициации женщины, развитии женской души. Психолог Разида Ткач в книге «Самораскрытие женщины с помощью волшебной сказки «Василиса Прекрасная» описывает, как можно с помощью этой сказки проработать какие-то психологические проблемы, связанные с некачественным проживанием определенных возрастных этапов. Таким образом, главной целью героини является обретение глубинной мудрости женщины, без которой невозможно построить счастливую жизнь.
Чтобы обрести внутреннюю женскую силу, душа должна выполнить определенные задания. И самая первая задача – «позволить слишком доброй матери умереть». Сказка начинается с того, что мать Василисы умирает, но перед смертью вместе со своим благословением дарит дочери куколку и наказывает беречь её всегда при себе, а если приключится какое горе, дать ей поесть и спросить у неё совета. Через куколку мать передает дочери женскую интуицию, родовую силу, которая и помогает девушке пройти через все испытания. По мнению К.П.Эстес, куколка выражает внутренний женский дух, голос внутреннего разума, внутреннее знание и сознание. Она – символическая копия изначальной «самости», души, интуиции. Держать куколку при себе – значит получать материнскую помощь, советы. Кормить куколку – поддерживать эмоциональную чувственную связь с матерью, своим родом, со своей интуицией. Сохань И.В. считает, что наказ матери кормить куколку означает «необходимость внутренней работы, чтобы не забыть себя и не отстраниться в разнообразии житейских забот от своей сути и предназначения, и еще – способность покормить, ущемив при этом себя, указывает на способность пожертвовать чем-то единомоментным ради чего-то более важного и по-настоящему насущного».
Если воспринимать сказку поверхностно, то становится очень жалко Василису, которой отныне не видать материнской ласки. Но, чтобы уяснить тайный смысл этой сказки, нужно понять, что все её элементы изображают качества одной-единственной женской души. То есть на уровне образов, архетипов смерть доброй и ласковой матери означает прощание с детством души, отказ от чрезмерной материнской опеки. Чтобы пройти посвящение (инициацию) в настоящую женщину, героиня должна взять на себя ответственность за самостоятельную жизнь, развивать осознанность своих действий. Именно это и символизирует смерть матери в так называемых женских сказках.
Далее в мир Василисы входит отвратительная семья мачехи, превращая её жизнь в ад. Мачеха и её дочери олицетворяют «тень» – «темные» аспекты души, которые эго загоняет в глубь подсознания. Это те непринятые части души, которые и создают проблемы героине. На этом этапе инициации женщину изводят мелочные придирки собственной души: «Ты недостойна лучшего. Ты глупа и бездарна. Тебе позволено от сих до сих и не больше». Таким образом, следующая задача героини: принять темные стороны своей души, стать целостной, уравновесить белобу и чернобу, а значит стать собой. Конфликт между слишком хорошей, доброй, уступчивой натурой и слишком требовательной, агрессивной обостряется. Мачеха и сестры хотят извести расцветающую душу, потому гасят огонь в доме, без которого невозможна жизнь. Погашенный огонь символизирует смерть для старого образа жизни. Символическая смерть – это первый этап в структуре посвящения.
Теперь перед Василисой стоит задача раздобыть огонь. Через темный лес к избе Бабы Яги ведет Василису куколка-интуиция, то есть героиня должна довериться своей инстинктивной природе.
Баба Яга – это самая суть инстинктивной, целостной души. Это прообраз Мокоши – мудрой и справедливой Богини, которая прядет нить человеческой судьбы. Если приходящий относится к ней с почтением – дарует ему Долю, а если проявляет невежество и непослушание – посылает Недолю. Баба Яга внушает страх, потому что одновременно олицетворяет и разрушительную энергию, и энергию жизненной силы. Несмотря на все угрозы, она всегда справедлива. Почтение перед великой силой – решающий урок. Женщина должна суметь выстоять перед силой, ведь в конце концов какая-то часть этой силы перейдет к ней. Василиса просит у Бабы Яги огня, и та соглашается, но только в том случае, если взамен девушка будет выполнять для неё домашнюю работу. На языке образов этим способом Баба Яга учит Василису наводить порядок в доме своей души. Стирка одежды Бабы Яги символизирует очищение, подразумевает пропитывание, наполнение духовностью, высшей силой, тайной, поскольку одежда несет её образ, энергетику. Василиса учится обновлять душу, стирая волокна бытия. Подметать в избе Бабы Яги – значит учиться разбирать, понимать, содержать в порядке, очищать дом своей души, упорядочивать внутреннюю жизнь. Чтобы стряпать для Бабы Яги, нужно разжечь творческий огонь своей души, огонь любви, лепить себя по образу и подобию Великой Богини. Задание перебрать зерно, отделив хорошее от испорченного, – это развитие умения точно узнавать, безошибочно отделять истинное от ложного, делать тонкие различия в суждениях, что поможет сделать правильный выбор в жизни. С помощью этой работы Василиса собирает себя, структурирует свою психику. Бесстатусное, промежуточное состояние посвящаемого – это второй этап инициации.
За хорошую работу Баба Яга вручает Василисе горящий череп. На первый взгляд, ужасающий образ («Как такое можно читать детям?!»). Но на глубинном уровне череп символизирует связь с предками. В древности кости считались средствами вызывания духов, особенно важным был именно череп. Таким образом, это символизирует, что Баба Яга передала Василисе древние родовые знания, дар ведания. Василиса слилась воедино со своей силой и теперь видит мир и свою жизнь в новом свете. Когда Василиса приходит домой, череп наблюдает за мачехой и дочерьми, а затем сжигает их дотла, то есть происходит трансформация теневых сторон души. Возрождение в новом качестве, возвращение к жизни в новом статусе – третий, завершающий этап инициации.
Василиса – образ женской души – совершает огромную внутреннюю работу, благодаря чему проходит возрастное посвящение в мудрую женщину, обретает интуицию, целостность, заслуживает счастья. Теперь она имеет внутренние силы творить свой мир в любви и гармонии. Она открыла в себе Дикую Женщину – первозданную Богиню. Таким путем Василиса Прекрасная превращается в Василису Премудрую.
Отныне то, что способна сотворить Василиса благодаря внутренней женской силе и мудрости, достойно только царя. Она ткет тончайшее полотно – полотно своей судьбы, из которого пошить сорочки для царя не может никто, кроме её. Царь находит Василису и узнает её как свою суженую. Сказка заканчивается словами о том, что Василиса «…куколку по конец жизни своей всегда носила в кармане». Это напутствие, чтобы всегда слышать голос своей души, помнить о своей настоящей первозданной природе. Так рождается Богиня.
Зоряна ЗДЗЕБА

1.


2.


3.

У куклы, подходящей для игр ребенку есть несколько признаков:
Детская внешность, не слишком ярко и подробно прорисованная;
Телесные признаки пола отсутствуют;
Волосы прочно держатся, и их можно расчесывать;
Материал, из которого кукла сделана, желательно натурального происхождения, мягкий и приятный на ощупь;
Куклу можно переодевать и переобувать без расчленения тела.
Кроме того, у куклы должна быть одежда, подходящая по возрасту и сезону, а также домашнее кукольное хозяйство.

Кукла – это игрушка, с которой играют «в жизнь». Она учит воспроизводить стереотипы женского поведения: уход за ребенком, его кормление, укладывание спать и другие действия, которые в обычной жизни направлены на самого малыша. В играх с куклами отрабатываются и нравственные модели поведения: куклы вежливо знакомятся друг с другом или дерутся, куклу может быть жалко, она может плохо себя вести и т.п.
К тому же игра в куклы - сильнейшее средство психологической поддержки для детей. Вместе с куклой малыш проживает свои радости и горести, ссоры и обиды, проигрывает ситуации и меняет их финал на позитивный. Это позволяет ему избавиться от тревожности и обрести душевное равновение.
Когда какие куклы покупать ребенку?
В возрасте до года ребенок еще не умеет играть в куклы, поэтому лучшей «куклой» для него становятся родители. Участие взрослых в детских играх – обязательно, ведь играть просто так, без помощи родителей, малыш не научится.
В год уже можно купить малышу первого простенького пупса. Но до двух лет дети кукол не выделяют среди прочих игрушек. Ее бросают, держат то за волосы, то за ногу.
В 3-4 года ребенок уже начинает осознавать, что кукла – игрушка особая. Девочка с особым увлечением пеленает и купает своих «детей» (пупсов) или наряжает больших кукол-красавиц.
К 5-ти годам ребенок начинает себя идентифицировать с куклой, мечтать о ней, любить некоторых кукол больше, чем других. Старший дошкольный возраст с его более сложными ролевыми играми требует уже усовершенствованных кукол. Ролевые игры в дочки-матери играются с особым увлечением. Подойдут «сложные», много умеющие пупсы: их кормят, поят, меняют им памперсы, усаживают на горшок и т.п. Постарайтесь только, чтобы кукла с такими почти детскими функциями все же не была напичкана электроникой, не напоминала требовательного питомца-тамагочи или настоящего ребенка, реагирующего на каждое движение своей маленькой «мамы». Иначе и до невроза недалеко.
Может ли мальчик играть в куклы?
Не просто может, очень желательно, чтобы он играл в них, не встречая негативной реакции родителей. К сожалению, заинтересовавшись «девчачьей игрушкой», кроха мужского пола очень быстро смекнет, что взрослым это не очень нравится – и полностью переключится на пистолеты, машинки и конструкторы. Меж тем, куклы нужны и мальчикам, и девочкам буквально с младенчества. Сначала – неваляшки и матрешки, потом пупсы, о которых нужно заботиться, попутно осваивая навыки одевания, вырабатывая ритуалы кормления и укладывания спать. Мальчики чуть старше года проявляют такой же интерес к куклам, как и к их «транспортным средствам» - коляскам. Затем, в 2-3 года, наступает эра сюжетных игр, и в коробке с игрушками должны оказаться небольшие куколки, желательно – семья. Хорошо, если они подвижны и разнополы. В 4-5 лет приходит черед ролевых кукол – солдатиков, пожарных и т.п. Желательно, чтобы куклы мальчиков и выглядели как мальчики, и были внешне близки ему по возрасту. Ведь кукла – это друг и некий выразитель нужд ребенка, с помощью которого он учится общаться, понимать себя и других.
В отличие от девочек, мальчикам не нужен большой набор утвари и аксессуаров для кукол. Минимальный набор посуды и мебели мальчику будет куда интереснее разнообразить с помощью конструкторов или кубиков.
Можно ли обойтись без покупных кукол?
Традиционные самодельные игрушки делаются из максимально естественных материалов - дерева, шерсти, соломы, натуральных тканей. Они оставляют ребенку больше простора для воображения: простой лоскуток превращается в его фантазии в роскошное платье, а стилизованно «намеченное» точками лицо или полное отсутствие черт помогают представить куклу и в виде красотки-принцессы, и в виде мужественного рыцаря. Некоторые педагоги (например, сторонники вальдорфской методики) полагают, что такие простые игрушки максимально соответствуют природе ребенка и приносят ему наибольшую пользу. Но все же полностью лишать малыша стандартных покупных кукол не стоит, ведь он живет в социуме, среди других детей. На фоне обладателей Барби хозяин самоделок будет чувствовать себя неловко.
Полезны ли для детей всякие монстры?
Считается, что в играх с человекообразными монстрами дети справляются с естественными страхами. Также «страшилища», традиционно выполняющие функции отрицательных героев, помогают выплеснуть малышу естественную агрессию и накопленный негатив. Но иногда фантазия производителей зашкаливает, и появляются такие чудища, на которые и родителям смотреть-то страшно. Любая кукла (от пупса до солдатика и человекообразного зомби) – это образ человека. Малыш поневоле отождествляет себя со своей игрушкой, создает собственные представления о мире людей. Картина реального мира может пошатнуться, если малыш пытается населить его людьми-пауками или супергероями-летучими мышами.
Впрочем, вредными для психики ребенка могут оказаться не только инопланетяне, вампиры и другие монстры, но и обычные, на первый взгляд безобидные пупсы с ненужными анатомическими подробностями или куклы с нарушенными пропорциями тела. Надо еще учитывать и возраст игрока: кукла, которая хороша для любознательного школьника (например, «беременная кукла» с разборным животом и ребенком внутри) может нанести психологическую травму ребенку помладше. А вообще, о том, хорошая или плохая кукла, говорит иногда выражение ее глаз. У хорошей детской игрушки глаза не могут быть злыми.
Полезна или вредна Барби?
Одни психологи считают, что играя с красоткой и модницей, девочки учатся ухаживать за собой. Другие: пропорции у куклы – нереальные, «нечеловеческие», ни одной девочке таких никогда не достичь. В результате появляются комплекс неполноценности и проблемы с питанием у девочек-подростков. В Англии, например, стали потихоньку приближать куклы, аналогичные Барби, к внешности упитанной девочки-подростка. В Израиле и вовсе Барби запретили и заменили на более реально выглядящих кукол. Кстати, там же игры детей регламентируются чуть ли не законодательно, во всяком случае, право мальчишек играть в куклы превратилось с недавних пор в обязательный элемент воспитания и обучения.
Какая кукла безопасна для ребенка?
Игрушки оцениваются с точки зрения экологической чистоты, педагогического аспекта и психологии. Купленная кукла не может плохо пахнуть, с нее не должна слезать краска, она должна быть изготовлена из качественных материалов. Психологический аспект предполагает, что эмоции, вызываемые куклами, должны быть позитивными. С точки зрения педагогики, важно, чему кукла научит и какие качества разовьет в малыше. Эстетический момент тоже существенен, игрушка должна соответствовать определенному идеалу красоты. Кроме того, каждая игрушка – и кукла не исключение – должна соответствовать возрасту ребенка.
Обращайте внимание на следующие моменты:
- кукла должна быть прочной, ее должно быть непросто сломать;
- у нее не должно быть мелких деталей и длинных шнурков в одежде;
- краска должна быть нетоксичная и очень прочная;
- важно, чтобы куклу можно было мыть или регулярно стирать в машинке, ведь маленькие дети все тянут в рот;
- издает ли кукла громкие звуки, которые могут напугать ребенка.
Ругать ли ребенка, если он сломал куклу?
Для дошколят естественный этап развития познания – любопытство, как устроена игрушка, как она работает. Но такая модель поведения больше свойственна мальчикам и только по отношению к предметам неодушевленным, например, машинкам. Девочки же могут разрисовать куклу, постричь ей волосы, но никогда не полезут внутрь: для них это очень пугающее зрелище, и если с куклой случается «несчастье» (выпал глаз, оторвалась рука или нога, отклеились ресницы) – это вызывает обычно море слез и запоминается на всю жизнь. В том числе и потому, что, как уже говорилось, ребенок отождествляет себя со своей куклой, и слова «кукле больно» для него не пустой звук. Так что если пятилетка случайно сломала свою любимую «подружку», не ругайте ее – девочка нуждается в утешении

Игрушка одевается на руку и, работая на батарейках, гавкает при нажатии рукой на рот собаки изнутри. Красный цвет игрушки и большие глаза (страх тоже часто есть причиной агрессии) идеально подходят для снятия реактивной агрессии у ребенка. На консультации один ребенок гавкал около 20 минут, только после этого начал слушать и адекватно реагировать на другие формы работы.

Совершенно случайно нашла старую, выцветшую куклу, сделанную из дерева. Но как только взяла в руки эту находку, просто пришла в восторг. Кукла двигалась как неваляшка, в середине основы куклы была приделанная резинка, которая крепилась у основания. И при движениях рукой кукла танцевала, но когда очень сильно дернуть, проста падала. Кукла является просто чудом, для работы куклотерапевта. С такую куклу можно использовать как инструмент в работе с эмоциональными и телесными зажимами детей и взрослых, снимать напряжения у детей с ДЦП.

Назаревич Виктория

Кукла это сакральная игрушка, которая несет в себе образ человека. Много веков назад куклы как атрибут сопровождали взросление ребенка, притом как девочек, так и мальчиков. Поэтому важной задачей родителей, это обратить внимание какой куклой играет ваш малыш. Рассмотрим несколько аспектов, какой должна быть кукла ребенка, чтобы помочь расти и развиваться. Прежде всего, необходимо избегать в игрушках ярких, «кислотных» не природных цветов, что обеспечивает нормальное состояние нервной системы. Сильно яркие искусственные цвета перевозбуждают нервную систему ребенка и как следствие он может беспричинно плакать или проявлять агрессию.
Вторым важным аспектом есть качество материалов, так как натуральные ткани очень дорогие, все куклы на производстве изготавливают из искусственных тканей. Но это печально, так-как ребенок при этом теряет возможности не может сформировать связь с природой в процессе своего развития. Использование натуральных материалов очень существенно для полноценного развития и здоровья ребенка. Дети учатся воспринимать мир с помощью осязания, а при постоянном взаимодействии с искусственными материалами происходит глубинная деформация восприятия «мира природы» ребенком. Они дотрагиваться разных поверхности и структур, засыпая, любят, держать и прижимать к себе что-нибудь мягкое. Если кукла на ощупь не отличается от других игрушек, ребенок лишается множества впечатлений. Поэтому очень важно, чтобы куклы должны были мягкими, теплыми, комфортными, натуральными. Первенство в этом следует отдать вальдорфским куклам. Это традиционная тряпичная народная кукла, которые в старину делали мамы, бабушки или сами дети из тряпочек, соломы, простой пряжи или других подручных материалов. Создание куклы это процесс и творчества и развития. Из чего только мы куклы не создавали из бумаги, из одуванчиков закручивая им волосы, окуная в лужу воды после дождя, из ниточек и ленточек, теста, пластилина, зимних рукавичек, старых пуговиц, поломанных шариковых ручек. Так, почему же мы лишаем ребенка процесса создания себе куклы ведь этот процесс даже целебный. Ведь кукла тоже может перестать бояться после общения с психологом, и тоже начнет слушаться, и тоже захочет научиться читать. При правильном подходе кукла может стать самым лучшим помощником в воспитании вашего ребенка.
И тут возникает вопрос, а что если игрушки делать только, для вашего ребенка? Ведь игрушки, которые изготавливаются производстве, не несут в себе никакой позитивной информации, у них нет тепла души родного человека, и пользы от них никакой. И дети часто ощущают это, поэтому даже самые дорогие куклы через пару дней ребенку не интересны. А вот если вместе с ребенком нарисовать куклы подобрать ткани и материалы для создания куклы, они становиться дорогими и значимыми для ребенка. И если ритуально почти, мистически с ребёнком создать именно его куклу, украсить, придумать имя и историю, наделить куклу волшебной силой. То поверьте, такая кукла проживет в вашей семье не одно поколение. Ведь не даром, согласно старому славянскому обычаю, основным подарком на свадьбу мать невесты дарила куклу, и эта традиция трансформированная все-же сохранилась. Пусть кукол садят только на машину, но любую традицию можно вернуть в свою семью для гармонии и благополучия своего ребенка. Всегда, самой любимой куклой будет та которую сделала мама.

Назаревич Виктория