В сердце будто заноза ввинчена.

Я разомлел, обдряб и раскис...

Выражаясь прозаично —

у меня продрались все носки.

Кому хороший носок не лаком?

Нога в хорошем красива и броска́.

И я иду по коммуновым лавкам

в поисках потребного носка.

Одни носки ядовиты и злы,

стрелки посажены косо,

и в ногу сучки,задоринки и узлы

впиваются из фильдекоса.

Вторые — для таксы. Фасон не хитрый:

растопыренные и коротенькие.

У носка у этого цвет панихиды

по горячо любимой тетеньке.

Третьи соперничают с Волгой-рекой —

глубже волжской воды.

По горло влезешь в носки-трико —

подвязывай их под кадык.

Четвертый носок ценой раззор

и так расчерчен квадратно,

что, раз взглянув на этот узор,

лошадь потупит испуганный взор,

заржет и попятится обратно.

Ладно, вот этот носок что надо.

Носок на ногу напяливается,

и сразу из носка вылазит анфилада

средних, больших и маленьких пальцев.

Бросают девушки думать об нас:

нужны им такие очень!

Они оборачивают пудреный нос

на тех, кто лучше обносочен.

Найти растет старание

мужей поиностраннее.

И если морщинит лба лоно

меланхолическая нудь,

это не значит, что я влюбленный,

что я мечтаю. Отнюдь!..

Из сердца лирический сор гони...

Иные причины моей тоски:

я страдаю... Даешь,госорганы, прочные,

впору, красивые носки!

http://la-gatta-ciara.livejournal.com/48174.html#cutid1 

Начало ХХ века в женской моде - это гимн красоте и утонченности. Поэты воспевали женское очарование, грациозность, загадочность. Изогнутый, словно стебель, силуэт, сложная прическа и шляпа - бутон - словно и не женщина вовсе, а изысканный цветок. Ткани, из которых шились платья той поры, тоже работали на этот образ. Шелк, тюль, кружево были особенно популярны и не только для вечерних и бальных нарядов. Особенно модными были платья, блузки, зонтики, накидки из ирландского кружева "кроше".

 

Этот тип кружева был известен в Ирландии еще в шестнадцатом веке. В то время его называли " Nuns Work", потому что плели его монахини в монастырях.

 

Позже кружево было немного усовершенствовано мадемуазель Риего де Бланкардье, дочерью франко-испанского дворянина и ирландки. Ей очень нравилось венецианское кружево, и она придумала, как сделать нечто подобное крючком.
 

фрагмент носового платка, отделанного ирландским кружевом. Ок. 1850 Brooklyn Museum Costume Collection at The Metropolitan Museum of Art

 

Основные мотивы такого кружева - цветы, листья, насекомые.

 

Удалось выбраться на выставку в Пушкинский музей.

Очереди (в середине дня) не было. Но народ идёт без остановки, в залах много посетителей,  к платьям не протолкнуться.

Почему-то ждала большего. Да, наверное, все наиболее известные платья Диора разобраны по музеям...

Но всё-таки... Некоторые платья выглядят просто жалко.

И уж совсем не ожидала слышать от посетителей: "Какой ужас!"

Вспоминается выставка 2007 года, посвящённая Дому Шанель - восторг, восхищение, понимание того, что модели удивительно современны.

Схожу ещё раз... Может быть впечатление поменяется?

 В пятницу 12 ноября   открылась выставка «От мини до макси» - мода 1960-х из коллекций Александра Васильева и Назима Мустафаева. Среди экспонатов - платья Haute Couturе, созданные Домами Chanel, Christian Dior, Pierre Balmain, Yves Saint Laurent, Valentino, Jeanne Lanvin, Balenciaga, Nina Ricci, Pierre Cardin, Courrege, Guy Laroche, Oleg Cassini, Galitzine, обувь Roger Vivier, Beth Levine, Mary Quant, Salvatore Ferragamo, Bruno Magli и Bally. На выставке также будут представлены аксессуары и редкие фотографии, в которых переданы стиль и настроения эпохи.

Шестидесятые годы стали серьезным этапом в истории моды: в 1961 году англичанка Mary Quant создала первую мини-юбку, а Юрий Гагарин отправился в космос. Эти два события повлекли за собой создание нового стиля, так называемой “космической моды”, самыми известными представителями которого стали Paco Rabanne и основоположник pret-a-porter Pierre Cardin. Чуть позже, к концу десятилетия, огромную популярность завоевали песни группы “The Beatles” и движение хиппи, которые очень серьезно демократизировали облик моды. Но пока молодежь примеряла на себя новые тенденции, дамы постарше продолжали заказывать роскошные длинные туалеты у великих кутюрье. Таким образом, в моде того времени царили две длины – мини и макси, что и отражено в названии выставки.

Особый интерес представляют модели двух звезд мировой моды русского происхождения: княжны Ирины Голициной, работавшей в Риме, и Олега Кассини–Лоевского, одевавшего безупречную Жаклин Кеннеди. Посетители выставки увидят уникальные платья, принадлежавшие голливудской звезде Лесли Карон, а также дивам первой русской эмиграции – манекенщице Тее Бобриковой, графине Ольге фон Крейц и певице кабаре Людмиле Лопато.

Открытие произошло в приватном режиме, а для всех посетителей выставка откроется 13 ноября и будет работать до 16 января 2011 года.

http://www.intermoda.ru/cit/otkryvajets-a-vystavka-ot-mini-do-maksi.html

 Всё!

Жара добила!!! Уезжаю в более прохладные места на недельку.

 Вчера побывала на премьере «Петрушки» в Большом театре.

Некоторые впечатления от спектакля. Великолепная работа художников, которые очень тщательно восстановили декорации и костюмы Александра Бенуа!!

Петрушку танцевал великолепный Иван Васильев, который в этом спектакле не произвёл на меня никакого впечатления. Как мне кажется, это не его роль. Возможно, он ещё просто молод. А вот балерина (Нина Капцова) – замечательная!! Понравились Арап (Денис Савин) и Фокусник (Геннадий Янин).

Спектакль яркий, праздничный, живой!! А ведь ему уже 100 лет!!

Из программки узнала, что «Петрушку» ставили в 1964 году для Васильева и Максимовой, но это была не фокинская постановка.

Прекрасное впечатление!! Великолепный вечер!!

Далее предлагаю внимание статью

Сто лет возрождений
// Татьяна Кузнецова о премьере "Петрушки" в Большом театре

 Пятничным вечером на Площади трех вокзалов разворачивалось забавное действо: вдоль Казанского вокзала растянулась красная ковровая дорожка, отгороженная от остального мира кордонами и крайне суровыми на вид секьюрити. По ней, демонстрируя вечерние наряды, шикарный загар и спутников, дефилировали главные героини светских хроник: актрисы театра и кино, певицы, модели, светские львицы. Наблюдали за этим как случайные прохожие, так и те, без кого эту площадь трудно представить: работники вокзалов, многочисленные гастарбайтеры, цыгане. Так началось одно из самых ярких событий этой весны - показ кутюрных нарядов Жана-Поля Готье.

Казанский вокзал столицы

Подробнее http://www.spletnik.ru/events/19458-krugosvetnyjj-vojazh-s-zhanom-polem-gote.html

Наконец выбралась на выставку Пикассо в Пушкинский музей.

Решила, что 8 мая все поедут на дачу и уж точно народу будет мало.

Оказалось, что также думало огромное количество людей.

Но отступать было некуда, простояла ровно 2 часа.

Получила огромное удовольствие от зала, посвящённого Русским сезонам: фотографии, наброски, декорации,  эскизы к костюмам, портреты Дягилева, Стравинского, Хохловой, Бакста.

Очень приличный каталог выставки.

Сходила бы ещё раз, но опять стоять в очереди… Нет!!!

В Париже Кристиан Лакруа снова шокировал публику – на этот раз коллекцией для немодельных фигур. Впрочем, именно такими женщинами наполнены улицы не только французской столицы, но и всех городов мира. 

Всемирно известный модельер принял участие в серии семинаров для безработных женщин. Показ мод проходил  в рамках одного из семинаров в четверг, 6 мая. В дефиле по красной дорожке участвовали обычные женщины, которым, возможно, в первый и последний раз удалось выйти на подиум. Они демонстрировали модели, сочетавшие в себе черты городской моды и так называемой домашней коллекции. Участницы показа заявили, что многим из них участие в показе мод помогает обрести уверенность в себе и в завтрашнем дне. 

http://newsliga.ru/kms_news+stat+cat_id-11+nuk-¬1410.html

 Новая книга известного историка моды, театрального художника и телеведущего Александра Васильева “Русский Голливуд” посвящена жизни русской артистической эмиграции на Фабрике Грез. Эта книга открывает новую тему в творчестве Александра Васильева. Россия прежняя забыла, а современная просто не знает прекрасных русских актрис и актеров, имена которых по сей день красуются на звездах Аллеи Славы Голливуда. Русская эмиграция сыграла важную роль в мировой культуре прошлого века. Наравне с модой, литературой и балетом одной из самых заметных сфер “русского влияния” стало голливудское кино.

Редкие фотографии, кадры и пробы к фильмам, американские экранизации произведений русских классиков, голливудские фильмы о России, биографии самых ярких русских звезд американского кинематографа делают эту книгу поистине уникальной.

Книга готовится к выходу из печати после майских праздников, 11-15-го мая. Но уже сейчас доступна в режиме пред-заказа во многих крупных книжных магазинах.

Александр Васильев: “Дорогие читатели, перед Вами моя новая книга с необычным и интригующим названием. Тема «Русского Голливуда» интересует меня уже более двух десятков лет. После переезда во Францию в 1982 году поиск редких фильмов с участием русских актеров или на русские темы стал частью моих увлечений. Я находил такие киноленты и фотографии как в Париже, так и в США, где сотрудничал с различными американскими балетными труппами. За последние годы мне удалось собрать значительную коллекцию уникальных винтажных фотографий, посвященных этой теме. Лучшую часть этой коллекции я представляю сейчас на суд взыскательной публики.

Теперь уже широко известно, что русская эмиграция сыграла очень существенную роль в мировой культуре ХХ столетия. Важнейшими сферами этого бесспорно позитивного влияния были литература, балет, парижская мода и американский кинематограф.

Творчество героев проекта «Русский Голливуд» совпало с эпохой «холодной войны» между СССР и США, с эпохой маккартизма. Именно поэтому фильмы, созданные при участии русских эмигрантов или на русские темы, очень редко проходили советскую цензуру и попадали в отечественный прокат.

Одна из целей этого труда — заполнить сей пробел, и восстановить, хотя бы отчасти, истинную роль российской эмиграции в мировой культуре XX века. Данное издание выходит в серии «мини»-книг, но расширенное и углубленное издание уже готовится к публикации в издательстве «Слово». Желаем Вам приятного чтения и новых открытий в мире отечественной культуры!”

 Вышла новая книга «Высокая мода», автор  Жани Саме, французская журналистка, с высокой международной репутацией, непогрешимый арбитр в вопросах моды для большинства французов. В книге собраны факты, наблюдения, пикантные происшествия, ироничные заметки.

Полвека она провела в мире высокой моды рядом  с её творцами. Герои её очерков: Ив Сен-Лоран, Коко Шанель, Живанши, Унгаро, Пьер Карден и др. Она рассказывает о них нежно и с юмором.

Её яркие заметки – от пикантных описаний происшествий в кулуарах парижских домов Haute Couture  до ироничной зарисовки зарождающейся модной индустрии в России…

Советую прочитать!

Российская индустрия моды, возможно, находится на пороге кризиса, который может привести к большим изменениям как для российских дизайнеров, так и для западных экспортеров. Это следует из опубликованного 22 марта исследования состояния российской индустрии моды, проведенного американской компанией RTW (Russian Trends Watch).

Согласно результатам исследования, российская индустрия моды сильно пострадала от финансового кризиса, не смотря на то, что российские потребители по прежнему готовы тратить на товары класса люкс. Авторы отчета полагают, что падение сектора российской моды связанно не только с рецессией, но и с другими факторами — отсутствием профессионального менеджмента, проблемами с производством и плохо функционирующей инфраструктурой. «Россия — очень привлекательный рынок, с высочайшим спросом на роскошь. Но российская индустрия моды в основном основана на импорте», — заявила Маргарет Энн Поли, консультант и автор учебников о развитии моды. «Разумеется, финансовый кризис сильно повлиял на спрос, но дело не только в спросе. Российские дизайнеры еще не сумели трансформироваться в профессиональное сообщество. Есть дизайнеры, но нет производства, нет дистрибуции, нет логистики. Мы советуем нашим клиентам не покупать коллекции из России. Не потому что коллекции плохи. Просто производящие их компании — не надежны».

«Индустрия моды развивается, но она все еще в зачаточном состоянии. Многие дизайнеры — вообще не дизайнеры, а подруги и жены олигархов. Они получают финансирование от своих состоятельных друзей, получают удовольствие от гламурной атмосферы, но они не способны руководить компанией и производить того качества, которое ожидает западный потребитель», — говорит Ирэн Фридмэн, автор популярногофэшен-блога: «Посмотрите, например, на Киру Пластинину, вчерашнюю школьницу и дочь миллиардера, которая попыталась (безуспешно) занять нишу на рынке США. Или, другой пример, Алена Ахмадулина, которая представляет себя как ведущего дизайнера в России, но известность которой среди профессионалов на Западе равна нулю. Для того, чтобы индустрия развивалась, местным брендам необходим сильный менеджмент, желательно с профессиональным образованием и опытом, полученным в Нью-Йорке или Лондоне», — добавляет Фридмэн.

Подробнее здесь: http://news.rambler.ru/Russia/head/5769700/

 «Желаю женщинам никогда не забывать о своем возрасте»

Александр Васильев: Желаю женщинам быть красивыми, почаще смотреть "Модный приговор", следить за собой, не краситься в пергидрольных блондинок, не клеить ногти, не носить мини-юбки и прозрачные колготки, покончить с вульгарностью и перейти к элегантности, никогда не забывать о своем возрасте, весе и росте и соизмерять свою комплекцию с тем видом одежды, которую вы выбираете!

Полностью новое интервью с Александром можно прочитать здесь:

http://www.ozon.ru/context/detail/id/5012031/

Сегодня в издательстве «Альпина  Нон-фикшн» вышла книга  воспоминаний 95-летней французской балерины Ксении Триполитовой.

Она приурочена к 100-летию Русских сезонов Дягилева и называется «Маленькая балерина или  исповедь русской эмигрантки». Текст воспоминаний записан Александром Васильевым.

Кажется, еще для одной модной марки, пострадавшей от финансового кризиса, миновали суровые дни. Международная группа компаний Escada, объявившая летом о банкротстве, попала в руки дочери одного из самых богатых людей планеты.

Мегха Миттал (Megha Mittal), дочь сталелитейного олигарха Лакшми Миттала, попавшего на 8-ю строчку в списке самых богатых людей мира 2009 года, стала новой хозяйкой группы компаний Escada, производящей женскую одежду и аксессуары. По оценкам немецкой прессы, сделка составила около 100 млн евро включая налоги, однако сами стороны не называют ее точную цену.

Escada, некогда входящая в список самых успешных модных марок, на протяжении последних нескольких лет сдавала позиции, а ее продажи стабильно шли вниз. В августе падение продаж достигло своего пика, а предложенный план по реструктуризации компании не был одобрен владельцами облигаций компании. В августе этого года Escada, имеющая 182 магазина и 225 точек продаж в более чем 60 странах по всему миру, попросила защиты от кредиторов в связи с банкротством.

Мегха, 33-летняя дочь владельца самой крупной в мире сталелитейной корпорации ArcelorMittal, намерена превратить марку в лейбл относительно доступной модной одежды. Планируется, что в новых коллекциях Escada будет больше повседневной одежды. Сообщается, что генеральным директором марки останется Бруно Зельцер.

http://style.rbc.ru/fashion/2009/11/11/100096.shtml

Итак, открылась долгожданная выставка Видение танца, посвящённая 100-летию Русских сезонов Дягилева.

Только что вернулась с выставки, наполненная впечатлениями. Делюсь...

Кристиан Лакруа, чей модный бизнес потерпел крах под влиянием финансового кризиса, даже не думает уходить на пенсию и вынашивает грандиозные планы. Дизайнер ведет переговоры с шейхом Хассаном бин Али аль-Нуайми, министром минеральных ресурсов Саудовской Аравии и племянником правителя эмирата Аджман. Если переговоры пройдут удачно, арабский шейх инвестирует 70 млн долларов в обанкротившуюся компанию и «заточит» ее на... совсем другие, но не менее великие дела.

Знаменитый французский дизайнер Кристиан Лакруа (Christian Lacroix), объявивший в 2009 году о банкротстве своего модного Дома, нашел способ, как вновь превратить компанию в luxury-империю. Беря пример со многих модных Домов, занявшихся оформлением авиа- и автотехники иинтерьеров, Лакруа намерен превратить свою компанию в синоним роскошной жизни, занявшись выпуском ряда товаров роскоши, таких как самолеты, дворцы и отели. Как известно, шейх всячески поддерживает дизайнера и глубоко заинтересован в осуществлении его планов, при условии, что он станет главным акционером компании.

"Идея не в том, чтобы сосредоточиться конкретно на моде, - говорит аль-Нуайми. - Мы ведем переговоры о различных продуктах в сфере отдыха - частных самолетах, отелях, высококлассных яхтах, дворцах и дизайне интерьеров».

Ну да, ну да: главное, конечно, чтобы все было «по-богатому», по-шейховски. Есть, правда, одна небольшая проблема. Кристиан Лакруа, в числе преданных фанатов которого находится Кристина Агилера и многие другие звезды, для осуществления задуманного должен получить разрешение французского суда. Известно, что суд примет решение уже к концу этого месяца. 
Напомним, что в конце мая 2009 года знаменитый дом высокой моды Christian Lacroix подал заявку на признание себя банкротом и на предоставление юридической защиты от кредиторов. Причиной столь печального положения руководство компании назвало мировой финансовый кризис, который сильно ударил по рынку роскоши.

http://style.rbc.ru/luxury/2009/10/26/98053.shtml

16 октября во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства состоялась презентация нового проекта – «Российский музей моды». 
В своем приветствии Российскому музею моды Заместитель председателя Правительства Российской Федерации Александр Жуков определил его задачу - «показать отечественной и мировой общественности уникальность и многообразие моды, как неотъемлемой составляющей национальной культуры».

На презентации присутствовали представители всех уровней власти: Министр культуры Российской Федерации А. А. Авдеев, Председатель комитета Государственной Думы РФ по культуре Г. П. Ивлиев, Председатель комитета Государственной Думы по конституционному законодательству и государственному строительству В. Н. Плигин. Торжественную церемонию во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства посетили более тысячи представителей деловой, культурной и модной элиты.

Известный российский кутюрье Вячеслав Зайцев преподнес в дар музею костюмы, созданные им в конце 80-х – первой половине 90-х годов прошлого столетия. 
Министр культуры А. А. отметил, что такое пополнение коллекции произведениями современных художников «не только свидетельство высокого доверия музею, но и желание сделать свои произведения доступными для современников и сохранить их для потомков».

http://www.vmdpni.ru/news/16okt-moda.htm