
Эмальеры. Иван Хлебников |
Фирма Ивана Петровича Хлебникова в своих работах использовала все стилистические направления модерна. Преобладающим был неорусский стиль.
|
Перегородчатая эмаль. Федор Рюккерт |

В этом разделе показаны произведения Федора Ивановича Рюккерта (Фридриха Морица Рюккерта), одного из ведущих мастеров-эмальеров, работавшего в неорусском стиле.
|
Эмальеры. Московские артели |

В отличие от крупных фирм, артели специализировались на выпуске работ в определенном стиле, создавая предметы в одной из ювелирных техник. Здесь я покажу работы нескольких московских артелей, работавших с эмалью.
|
Перегородчатая эмальЭмальеры. Разные мастера |
|
Живопись на Фарфоре...в коллекцию (аукционное) |
|
Живопись на фарфоре-Элитный фарфор КРМ (Германия 19 в.) |
Живопись на фарфоре | Элитный фарфор KPM (Германия 19в.)
Королевская мануфактура фарфора в Берлине (KPM)
Знатоки называют фарфор «белым золотом». Страсть к фарфору разделял и прусский король Фридрих Великий, именем которого была названа основанная им в 1763 году фабрика КПМ ( KPM ) – Konigliche Porzellan Manufaktur ( Королевская Фарфоровая Мануфактура ) в Берлине.
|
Художник Джон Годвард |

|
Артур ХЬЮЗ |

Серия сообщений "Женский образ":
Часть 1 - Картины Elisabeth Sonrel (French, 1874 - 1953)
Часть 2 - Девушки и цветы Gina Femrite
...
Часть 4 - Творчество страсти Lauri Blank
Часть 5 - Художник Станислав Сугинтас (Stanislav Sugintas)
Часть 6 - Артур ХЬЮЗ
Часть 7 - Художник-иллюстратор Esmira
Часть 8 - Французский живописец Edouard Bisson (1856-1939)
...
Часть 10 - Американский художник Alan Ayers. Любовь и печаль.
Часть 11 - Станислав Сугинтас. Современный литовский художник.
Часть 12 - Жан-Марк Натье (Jean-Marc Nattier), 1685-1766. Франция
|
Художник Станислав Сугинтас (Stanislav Sugintas) |
Серия сообщений "Женский образ":
Часть 1 - Картины Elisabeth Sonrel (French, 1874 - 1953)
Часть 2 - Девушки и цветы Gina Femrite
Часть 3 - Cекрет "Неизвестной" Крамского...
Часть 4 - Творчество страсти Lauri Blank
Часть 5 - Художник Станислав Сугинтас (Stanislav Sugintas)
Часть 6 - Артур ХЬЮЗ
Часть 7 - Художник-иллюстратор Esmira
...
Часть 10 - Американский художник Alan Ayers. Любовь и печаль.
Часть 11 - Станислав Сугинтас. Современный литовский художник.
Часть 12 - Жан-Марк Натье (Jean-Marc Nattier), 1685-1766. Франция
|
Картины Сергея Ивченко |
|
Художник Валерий Кот |
|
Украшения батареи |
Я уже размещала пост о том, как можно декорировать батареи.- http://www.liveinternet.ru/users/4408052/post226223376/ А тут нашла ещё очень интересные идеи для декорирования. Приведу и их, повторив пост Натальи Василенко
1. С помощью декоративного экрана.
.
|
Оформление батареи отопления |
Предлагаю посмотреть каким образом можно украсить наши батареи центрального отопления. Ведь изначально своим видом они портят наш интерьер. Но, все в наших руках. Можно конечно закрыть батарею специальным стандартным экраном, которых в магазинах сейчас предостаточно, и они действительно креативны. Задавшись целью всегда можно найти и нестандартный выход из этой ситуации, прекрасно обыграть данные идеи и внести каждый свою изюминку.

|
Смешивание красок. |
СМЕШИВАНИЕ КРАСОК
Розовый: Белый + добавить немного красного
Каштановый: Красный + добавить чёрный или коричневый
Королевский красный: Красный +добавить голубой
Красный: Красный + Белый для осветления, жёлтый, чтобы получить оранжево-красный
Оранжевый: Жёлтый + добавить красный
Золотой: Жёлтый + капля красного или коричневого
Жёлтый: Жёлтый + белый для осветления, красный или коричневый для получения тёмного оттенка
Бледно-зелёный: Жёлтый + добавить синий / чёрный для глубины
Травянисто-зелёный: Жёлтый + добавить синий и зелёный
Оливковый: Зеленый + добавить желтый
Светло-зеленый: Зеленый + добавить белый / желтый
Бирюзово-зеленый: Зеленый + добавить синий
Бутылочно-зеленый: Желтый + добавить синий
Хвойный: Зеленый + добавить желтый и черный
Бирюзово-синий: Синий + добавить немного зелёного
Королевский синий: Синий + добавить чёрный и каплю зелёного
Серый: Белый + Добавить немного чёрного
Перламутрово-серый: Белый + Добавить чёрный, немного синего
Средний коричневый: Жёлтый + Добавить красный и синий, белый для осветления, чёрный для тёмного
Красно-коричневый: Красный & жёлтый + Добавить синий и белый для осветления
Золотисто-коричневый: Жёлтый + Добавить красный, синий, белый. Больше жёлтого для контрастности
Горчичный: Жёлтый + Добавить красный, чёрный и немного зелёного
Бежевый: Взять коричневый и постепенно добавлять белый до получения бежевого цвета. Добавлять жёлтый для яркости
Серо-голубой: Белый + Добавить светло-серый плюс капля синего
Зелёно-серый: Белый + Добавить светло-серый плюс капля зелёного
Лимонно-жёлтый: Жёлтый + добавить белый, немного зелёного
Светло-коричневый: Жёлтый + добавить белый, чёрный, коричневый
Цвет лесной зелени: Зелёный + добавить чёрный
Изумрудно-зелёный: Жёлтый + добавить зелёный и белый
Салатовый: Жёлтый + добавить белый и зелёный
Цвет морской волны: Белый + добавить зелёный и чёрный
Авокадо: Желтый + добавить коричневый и чёрный
Королевский пурпурный: Красный + добавить синий и жёлтый
Тёмно-пурпурный: Красный + добавить синий и чёрный
Томатно-красный: Красный + добавить жёлтый и коричневый
Рыжевато-каштановый: Красный + добавить коричневый и чёрный
Цвет красного бургундского: Красный + добавить коричневый, чёрный и жёлтый
Малиновый: Синий + добавить белый, красный и коричневый
Сливовый: Красный + добавить белый, синий и чёрный
Каштановый: Жёлтый + красный, чёрный и белый
Цвет мёда: Белый, жёлтый и тёмно-коричневый
Тёмно-коричневый: Жёлтый + красный, чёрный и белый
Малиновый: Чёрный + добавить белый и красный
Цвет яичной скорлупы: Белый + жёлтый, немного коричневого
Серия сообщений "Роспись, смешивание красок":
Часть 1 - Петриковская роспись-Красивые цветы !!!!
Часть 2 - Рисуем красивые цветы
...
Часть 16 - МК по росписи двойным мазком.
Часть 17 - Таблица смешивания цветов
Часть 18 - Смешивание красок.
Часть 19 - Секреты росписи One Stroke. Техника, материалы, полезные советы от Елены Бессмертной
Часть 20 - Расписное яйцо
Часть 21 - Имитация кружев. Уроки росписи от Arlene Linton. Ч - 2.
Часть 22 - Очень полезная информация - как подбирать и смешивать краски!
|
|
Видео-МК - карвинг (резьба по шпаклевке) - Наташа Фохтина |
|
Декупаж босоножек |
Понадобились мне на днях сине-белые босоножки. Пробежалась по всем магазинам и обнаружила, что подобной обуви в продаже нет, либо оттенок синего цвета босоножек совсем далек от необходимого оттенка. По привычке забежала в магазин творчества и очень приглянулись декупажные салфетки в русском сине-белом цвете, самое интересное, когда я их приобрела, задумала совсем другую работу.
И только после того, как пролежали мои новые « хендмейдовские богатства» несколько дней собралась картинка – мои старые белые босоножки решено было подвергнуть технике – декопатчу (разновидность декупажа отдельными кусочками материала).

Итак, для создания особых «дизайнерских» босоножек, подобных которых нет, мне понадобилась пара старой обуви. Также подготовьте спирт или любое обезжиривающее средство, клей для декупажа, салфетку или карту для декупажа, ножницы, канцелярский нож с острым лезвием, лак, краски акриловые.

Если необходимо – вымойте, почините ее, подклейте при необходимости, снимите старые и ненужные украшения (в моей паре это «затрепанные» бантики).

Вот так выглядит носок босоножек после предварительной подготовки.

Как видите, с боковой стороны он уже потерт.

В некоторых местах маленькие темные потертости.

Далее, набейте внутреннее убранство обуви газетами или бумагой (чтобы слой декупажа лег как по ноге).

Обезжирьте всю поверхность обуви, которая подлежит декупажу.
При необходимости подкрасьте акриловыми красками потертости.

Подготовьте клей для декупажа. Желательно приобрести специальный клей, как показано на фото, он не дает «желтый» эффект.

Подготовьте салфетку: подготовьте необходимый слой, если необходимо вырежьте узор или заготовку по форме обуви, обработайте лаком для волос, распылив его на расстоянии, чтобы салфетка приобрела эластичность.
Я решила промазать клеем поверхность босоножек и уже на нее наклеить салфетку, подобрав узор таким образом, чтобы он был симметричен на двух летних туфлях.

Обклеивала я в два приема каждую туфельку двумя кусками салфетки.

После того, как первый отрезок салфетки прочно закрепился на босоножке, обрезала ненужные ее части острым канцелярским ножом.

«Носочная» часть босоножка украшена.

Туфелька уже приобрела привлекательный и оригинальный внешний вид.

Повторила операцию со второй туфлей.

Дополнительно вырезала по рисунки части салфетки и приклеила на боковую часть босоножек.

Внутреннюю часть внешней поверхности я не стала проклеивать, получилась интересная ассиметрия рисунка, а сохранность салфетки не подвергается интенсивной эксплуатации, если бы я ее проклеила с внутренней стороны.

Дождалась полного высыхания клея и салфетки.

И только после этого обработала четырьмя слоями лака.

Если лак. Который изображен на фото для вас дорог, или не доступен в свободной продаже, то замените его прекрасным лаком со стекловидным эффектом, который выпускает торговая марка “ Maimeri ”.


Обработанная такими видами лаков обувь в дальнейшем имеет возможность подвергаться влажной очистке.

Обновка готова! Я очень удивила своих домашних, представив им новую пару обуви, он искренне поверили, что я ее приобрела в торговой точке, причем, подумали о великой ее стоимости. Они не сразу поверили, что это старая пара обуви, преображенная моими руками.
Не бойтесь экспериментировать, творите. Единственное, чем вы рискуете всего лишь старая пара обуви, на которой вы наверняка уже поставили «крест» за ненадобностью.
|
Дыхательная гимнастика Стрельниковой с видео |
Считается, что дыхательная гимнастика Стрельниковой является уникальным методом, помогающим укрепить здоровье и избавиться от некоторых заболеваний. И если вы решили начать применять метод Стрельниковой, то приступать к занятиям нужно так:
в первый день начать с первых трех упражнений и делать два раза в день, а потом ежедневно добавлять ещё по одному упражнению. Если вначале будет тяжело, то перерывы внутри упражнений можно делать не три – пять секунд, а увеличить до десяти. Во время упражнений нужно думать только о вдохе носом (чтобы он был резкий и шумный – это основа данного метода), выдох должен быть пассивным, желательно через рот. Также вдох должен осуществляться вместе с движениями, а все движения должны выполняться с частотой от 100 до 120 в минуту. На одно занятие должно затрачиваться не более получаса. Стараться заниматься нужно всю жизнь, хотя бы раз в день.
|
Просто и вкусно! Бисквитный медовик. |
|
Шкатулка с филигранью "Сирень" |

Месяц апрель "ознаменовался" у меня сплошной сиреневостью...это были работы либо с сиренью, либо в такой тональности. И вот еще одна сирень, только в обрамлении филигранных узоров, задумалась мне именно так. Одно время, насмотревшись фото чудесных шкатулок с филигранью и росписью на эмали, (заговревшись само собой!) мне захотелось сделать что-то в этом духе,но вот сделалось только сейчас.
В этом МК я расскажу (и покажу) процесс имитации филиграни и роспись акриловыми красками. Рисовать будем,разумеется,сирень)))
Узоры объемные, "металлические"....роспись "свободная", акриловая...
Хотелось чего-то такого...а получилось именно так..
Автор: Ольга Украинская
Все по порядку. Вот объект реализации моих задумок, уже загрунтованный акриловой белой краской. Роспись я планировала разместить в двух овалах -большом на крышке и маленьком внизу. Так вот, овалы необходимого размера я вырезала вначале из бумаги,а потом приложив к шкатулке,обвела их. На фото это уже видно:

Материалы и инструменты:

Приступаю к работе с узорами. Можно их было,конечно,и контуром акриловым да уже готовеньким,но не по мне он -течет, усыхает. Я взяла шпатлевку,разбавила до сметанообразого состояния водой, поместила получившийся состав в бутылочку с тонким носиком,которую видно на предыдущем фото слева.
Узоры я вначале отрисовала на бумаге,а затем перевела на шкатулку. Начала с обрамления овальных областей на шкатулке:

Шаг за шагом я выполнила всю узорчато-объемную работу. После высыхания я всю шкатулку дважды покрыла акриловой белой краской, чтобы сцепление узоров с поверхностью шкатулки было более надежным. Как хорошо смотреть на фото...когда уже все готово!


Наступил этап работы с красками. Эскиз рисунка с сиренью набросала простым карандашом прямо на крышке шкатулки, но все же нельзя так сильно давать на карандаш,т.к.его следы могут быть видны через слой краски. Чуть позже я ластиком это исправила

Приступая к рисованию очень полезно просмотреть фото с сиренью и вспомнить,какую она имеет внутреннюю структуру, это обычно внутри разветвляющиеся веточки..на которых "растут" цветочки. Можно,конечно, и без всего этого, под натиском вдохновения,но нет- я лично путаюсь)))
Паралельно с росписью выполняла работу с фоном,т.е.ставила цветные пятна,переходящие одно в другое (жидкой краской,хорошо разбавленной с водой). Цвета для фона -те, какими будет сама роспись,т.е. сиреневый и светлый серо-зеленый оттенок.. Поставила пару пятен с охрой,но она мне тут не понравилось и впоследствии она исчезла)

Приступаю к росписи... Круглой кистью №2 я ставлю несколько пятен,формирующих гроздь сирени. Делаю это ОЧЕНЬ разбавленной краской: ставлю пятно и чуть растираю границы.

Чуть посохло и я усилила все,добавив насыщенности:

Я чуть было не забыла про этот этап и сразу начала рисовать бутончики-цветочки, но после очередного забега сына ко мне на кухню с возгласом: "МАААААААМА!!!!! ПОСМОТРИИИИ!!" (он научился откручивать винтики)))) мне пришлось сделанное стереть. Ну не без этого)))
Теперь цветочки... 2 краски -сиреневая и белая, кисть круглая №1. Макаю кисть в сиреневую краску,а кончик в белую.

и начинаю делать мазки,изображая бутоны и лепестки сирени, с внешних очертаний грозди сирени. Участки,где сирень находится чуть на дальнем плане, нужно рисовать менее насыщенно. Листья тоже постепенно озеленяются....круглой кистью №2 (2 цвета краски -светлая серо-зеленая,и темно-зеленая), делаю мазок по внешнему краю листа,промыв кисть в воде,растушевываю границу мазка. К листьям возвращаюсь так еще несколько раз

Цветок...один из -4 мазка к центру


Не забываю и о маленьком овале,там все так же

Немного подустав,я переключаюсь опять на узоры. Развожу черную краску с сиреневой, делая лужицу грязную на палитре и кистью,зачерпывая из нее черной водицы,прохожусь по узорам,излишки тут же снимаю кистью (промываю кисть в воде для этого, затем обмакнув в тряпку,чтобы убрать воду, вытираю излишки). Нужно было,чтобы темная краска попала во все углубления,сделав еще объемней узор.
Вот самое начало этого процесса (начала с верхнего правого угла):

Вот примерно что получилось вцелом

Опять возвращаюсь к росписи и добавляю тени. К зеленой краски чуть черной и очень много воды. Тень нужно хорошо успеть растушевать,делается все быстро,пока краска не высохла. Постаралась заснять...но кажется не самый удачный случай,но все же понятно должно быть: под листом провожу кистью

быстро ополаскиваю кисточку и размываю границу тени.
Таким образом добывляю теней в разных участках.

Затем возвращаюсь к цветочкам,опять листочкам (набираю где нужно насыщенность цвета листа,рисую прожилки). Кое-где прорисовываю веточки внутри грозди сирени. По завершении в некоторых цветочка сталю желтые точки, обозначая серединки цветочков.
Что еще.....ааааа... узоры - методом сухой кисти прохожусь по ним серебряной краской (у меня Ладога, см.фото)
В общем, работу делать можно до бесконечности....)))
Итоговость такая. Внутри шкатулку еще нужно будет оформить сиреневым креп-атласом



Вот еще мои работы с сиренью... Сирень...сирень...май "на носу"


Спасибо за внимание! Надеюсь,было интересно и полезно
|
Арома-камешки |
Любители всяких пахучих штучек, которые просто стоят и пахнут в комнате или на рабочем месте, обязательно оценят то, чем я хочу с вами поделиться.
Это арома-шарики, которые можно сделать самим, используя любимый вами аромат. И поверьте, позитив и хорошее настроение вам обеспечены на целый день.
Итак, как сделать ароматизатор. Все, что нужно:
• Соль мелкого помола (полстакана);
• Мука (полстакана);
• Пищевой краситель;
• Теплая вода;
• Растительное масло (1 ч.л.);
• Эфирное масло любимого аромата (от 5 до 20 капель) – добавляется после каждого использования.
Как делать:
1. Смешать в емкости сухие составляющие. Краситель вместе с растительным маслом добавляется в воду (можно сразу же вместе с ними добавить и эфирное масло). Перемешать все, залив жидкость в сухую смесь и замесить тесто.
2. Теперь можно лепить небольшого размера комочки, чем-то похожие на гальку. Хорошо использовать воду во время лепки.
3. А вот рисунки на них можно делать всеми подручными средствами, в данном примере были использованы кукольные заколки.
4. Пусть готовые шарики высохнут ,после чего можно капать на них эфирным маслом.
5. Ароматерапия в вашем помещении готова!
|