Герасимова Наталья Александровна (Россия, Омск, 1988)... Я в этот дом пускаю осень...

 

"Осенний вальс"

Звенящей осенью наполню, Мой дома пасмурный чертог. Из занавесей хлынет томно. Светила вдумчивый поток. Настигнув тени вероломно... Он поиграет на пылинках Он отразится в зеркалах Ступая тихой невидимкой, По чисто вымытых полах. Мне будто слышится сурдинка...

Лежат желтевшие одежды, Поверх булыжной мостовой. А ветер носится невеждой, У тополей над головой. Не оставляя им надежды... Я в этот дом пускаю осень. Пусть полнит светом потолки. Да свежесть дивную приносит, Небесной, облачной реки. Впущу ее. Коль тихо просит...

Кружатся в небе мотыльки,
В душе желанья переменны.
Я не страдаю от тоски,
Осенней полнившись Вселенной.
Где мысли светлы и легки....
(© Copyright: Андрей Стадницкий)


"Впустите осень!"

"Ну вот и осень..."
"Парк в Павловске."

Читать далее...

Женские образы в работах французских художников

Друзья, представляю вашему вниманию подборку наших смоликов (роликов), объединенных темой "Женские образы в работах французских художников". 

 

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

  

Смотреть далее...

Bruno Mondot / живопись / сюрреализм

Bruno Mondot

---

---

сайт

высококвалифицированный и технически искусный художник создает глубокую аллегорию развлечений.

 Mondot ухитряется  изменить действительность,представить её в ином измерении Эти  работы влияют  на восприятие того, что очевидно.  Mondot манипулирует собственном оптическим языком Он преднамеренно преобразовывает материальные миры,живёт  во Франции ,родился в в 1964 г.

Бруно Mondot имеет  многочисленные престижные награды. Его работы выставляются и коллекционируются во всем мире .

Самюэль Диркс ван Хогстратен (ок. 1627 — 1678) - ученик Рембрандта

Хогстратен (Хоогстратен), Самюэль Диркс ван (Samuel Dirksz van Hoogstraten) (2 августа ок. 1627, Дордрехт — 19 октября 1678, там же) — голландский живописец, график, литератор и теоретик искусства.

Автопортрет (1645, Liechtenstein Museum, Vienna)

Хогстратен был старшим из семерых детей в семье. Первые уроки живописи получил у отца. Когда Дирк ван Хогстратен умер в 1640 г., Самюэл переехал из Дордрехта в Амстердам, где к 1642 г. стал учеником Рембрандта. Под руководством учителя Самюэл писал библейские и жанровые сцены, портреты и натюрморты в рембрандтовском стиле; ряд работ Хогстратена близок к манере Питера де Хоха и Габриеля Метсю; на более поздних сказалась манера Яна ван Баана. Помимо Рембрандта, Самюэл учился у Хиеронимуса Вирикса.

В одно время с Самюэлом в мастерской Рембрандта учился и Карел Фабрициус, благодаря общению с которым Хогстратен увлёкся перспективой и эффектами обмана зрения. В этой области он впоследствии прославился. Знаменитой стала его «перспективная коробочка», внутри которой можно через смотровое отверстие увидеть миниатюрное изображение интерьера типичного голландского дома (ок. 1655—1660). Да и традиционные живописные произведения, например, «Вид вдоль коридора», часто построены на эффектах, создаваемых перспективой.

Вскоре художник стал мастером и начал самостоятельную творческую деятельность как портретист. В 1648 г. он возвращается в Дордрехт, но ненадолго: в 1651 г. Самюэл отправляется в путешествие по Европе. Посетив в 1651-1653 гг. Вену (где он некоторое время провёл при королевском дворе и где написал вид Бургплаца, открывающийся со Швайцергофа) и Рим, художник познакомился с искусством Возрождения и с тем, как в нём используются пространственные иллюзии. В Риме Хогстратен под прозвищем «Батавьер» вступил в своего рода клуб фламандских и голландских художников «Шильдерсбент». В двадцать четыре года Самюэл удостоился награждения императорским медальоном и золотой цепью от императора Священной Римской империи Фердинанда III.

По возвращении на родину художник в 1656 г. женился и был назначен директором монетного двора. В 1662—1666 гг. состоялось путешествие в Лондон. Прожив ещё несколько лет в Гааге, Хогстратен в 1673 г. окончательно осел в Дордрехте.

При жизни Хогстратен получил признание как живописец, график, гравёр (примером может служить автопортрет, гравированный Самюэлом в возрасте пятидесяти лет), писатель, поэт и учёный. В своём городе он считался одним из самых почётных граждан. Диапазон жанров, в которых проявил себя живописец, чрезвычайно широк: портреты, пейзажи, жанровые и исторические сцены, анималистические произведения, натюрморты. В разные периоды творчества художник подражал разным стилям. Портрет, датированный 1645 г., вызывает в памяти картины Рембрандта; в этом ключе творчество Хогстратена двигалось приблизительно до 1653 г., когда появился его знаменитый «Еврей, выглядывающий из окна» — полотно, выписанное настолько скрупулёзно, что изображение кажется предметным.

Alter Mann im Fenster (1653, Kunsthistorisches Museum Wien)

далее

ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 12 - В ОЖИДАНИИ ПЕРВОГО ЗВОНКА)

Казалось, что настроение ребят, изображенное на первой картине, было только вчера. Но лето так быстро прошло, что школьников вновь ждут дебри домашних заданий и сюрпризы в дневниках, как на второй картине.

Вообщем, лето пролетело и ага!
Здравствуй, школа, новый год!!!



А.Н.Янев Каникулы.

Классное время

Промчалось лето красное,
Весёлое и вольное.
Настало время классное,
Дворовое и школьное.

Немножечко дождливое,
Холодное и стужное,
Но всё-таки счастливое
И очень-очень дружное.

Александр Усачёв



Максим Покалев Ученик.


ЕЩЕ 23 КАРТИНЫ

ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 19 - И СНОВА 1 СЕНТЯБРЯ! С НОВЫМ ГОДОМ, ШКОЛЬНИКИ!)





Васецкий Григорий Степанович (Украина, род. 1928) Первое сентября. 1960 г.


ЕЩЕ 16 КАРТИН

ЗДРАВСТВУЙ, ШКОЛА! (ЧАСТЬ 21 - И СНОВА 1 СЕНТЯБРЯ!)

Вот и лето прошло, словно и не бывало... Написал Тарковский, и спела Ротару... Наступил сентябрь, который начинается с традиционного школьного праздника и начала нового учебного года. Это праздник и для учеников, и для их родителей, и для учителей. Не знаю, насколько он радостный... Ведь если в моей юности одноклассники, не кривя душой, в середине августа говорили, что уже соскучились по школе, то сейчас на вопрос "Хочешь в школу?, можно услышать и от будущего первоклашки, и от старшеклассника - Нет!!!
И, тем не менее, 1-е сентября наступило! С праздником, школьники! С праздником, педагоги! А вам - мамы и папы, дедушки и бабушки, я желаю запастись мужеством и терпением!

С новым учебным годом, друзья!!!



Неизвестный художник Первый звонок. 1984 г.


ЕЩЕ 10 КАРТИН

Художники Klever: Сын Iulii Yulevich Klever (Russian, 1882-1942)... АукционноНатюрмортное...Завтра осень, завтра осень...

 

Завтра осень, завтра осень Птицы улетят на юг Дождик в росы жемчуг сбросит Ночью капая поют Лист осенний чистый снова Мой наступит новый год Неподвластная природа За словами подпоет

Горемыка дождь осенний Я тебя так долго ждал Листья падая с деревьев Скажут ты опять устал Ну и ладно, это глупость К сердцу лишь бы не принять Босиком в холодной луже С чистым ветром постоять

Завтра осень, завтра осень
Птицы улетят на юг
Новый год меня попросит
Улыбнись ещё чуть-чуть
© Copyright: Айналайын, 2015

 

Клевер Юлий Юльевич (сын) (1882‑1942) - русский живописец. Работал, преимущественно в жанрах пейзажа и натюрморта. Сын и ученик известного художника, профессора Ю. Ю. Клевера (старшего). Родился в Санкт-Петербурге. Учился у отца, позже – в Академии изобразительных искусств в Мюнхене (1906 – 1908). С 1898 г. принимал участие в художественных выставках Санкт-Петербургского товарищества художников, Товарищества им. А. Куинджи и др. В 1910 г. Клевер Юлий провёл персональную выставку в Москве.




Ю. Ю. Клевер преподавал в Рисовальной школе ТПХ в Петербурге (1902 – 1906; 1909 – 1917), а также в средних школах Ленинграда (1917 – 1941). Жил и работал в Петербурге-Ленинграде.

Художник скончался в 1942 г. во время блокады Ленинграда.

Произведения Ю. Ю. Клевера хранятся в Ульяновском, Краснодарском, Рязанском ХМ и многих частных собраниях.
Многие работы художника были проданы на аукционе, в том числе, картина слева 'A woodland cottage' ("Лесной коттедж, 1912") приобретена на Christie's London 'Important Russian Pictures' в 2007 за $120,180.

Далее********

Леонардо да Винчи / Загадки гения: «Мадонна в скалах»| одно название, две картины

Мадонна в скалах (Мадонна в гроте)

Леонардо да Винчи

1486, 199×122 см

из Лувра.

Как и многие другие работы Леонардо да Винчи, «Мадонна в скала» полна загадок.

Основой для сюжета картины послужило жизнеописание Иоанна Крестителя, составленное в 15 веке неким Доменико Кавалькой. В нем повествуется о том, что во время встречи младенцев Иоанна и Христа в пустыне, последний находился под покровительством архангела Уриила.

Во-первых, картин с таким названием две…

Вкусные акварели Жаклин Гнотт

"Когда люди видят мою работу, они часто испытывают чувство тепла и ностальгии, вспоминая о простых временах."
Жаклин Гнотт

Apple Slices


Shiny Mac & Friends

Серия сообщений "Натюрморты":

Часть 1 - Натюрморты Хосе Эскофета
Часть 2 - Натюрморты Алексея Антонова
...
Часть 35 - Цветочное великолепие от Ira Rom-Lorenz
Часть 36 - Елена Самарская. Фруктово-цветочное
Часть 37 - Вкусные акварели Жаклин Гнотт

Французский живописец Альфред Сислей (1839-1899)




Альфред Сислей (фр. Alfred Sisley) - французский живописец, мастер пейзажа. По происхождению англичанин. В 1860-1863 гг. учился в Париже в мастерской Ш.Глейра, испытал влияние Камиля Коро. Один из ведущих мастеров импрессионизма, Сислей писал непритязательные по мотивам пейзажи окрестностей Парижа, отмеченные тонким лиризмом и выдержанные в свежей и сдержанной световой гамме. Пейзажи Сислея, передающие подлинную атмосферу Иль-де-Франса, хранят в себе особую прозрачность и мягкость природных явлений всех времен года (\"Маленькая площадь в Аржантее\", 1872, \"Наводнение в Марли\", 1876, \"Мороз в Лувесьенне\", 1873).


Waterworks at Marly, 1876


Early Snow at Louveciennes, 1870-71

Читать далее...

Серия "Руанский собор": двадцать открытий Клода Моне


Оригинал взят в Серия "Руанский собор": двадцать открытий Клода Моне

"Представьте себе помещение, на стенах которого развешаны картины в последовательности, воспроизводящей изменения предметов в зависимости от изменения света: сначала серая серия — огромная темная масса, которая постепенно все больше и больше светлеет, затем белая серия, незаметно переходящая от слабого мерцания ко все усиливающейся игре света, достигающей кульминации в сполохах радужной серии, и далее синяя серия, где свет снова смягчается в синеве, тающей, как светлое небесное видение. Краски пронизаны черным, серым, белым, синим, красным светом — всеми его оттенками. По тому, как эти двадцать картин развешаны, они представляются нам двадцатью открытиями, но боюсь, что тесная связь, их объединяющая, ускользнет от зрителя, если он не уделит им достаточного внимания". Так в статье "Революция соборов" будущий премьер-министр Франции Жорж Клемансо описывал выставку, на которой Клод Моне представил публике серию картин "Руанский собор".

"Смотреть на картины!"

Из семьи Haanen (Dutch). Remigius Adrianus Haanen (1812-1894), мастер пейзажа. - ч.1.

Зимний лесной пейзаж с собирающими хворост

  Remigius Adrianus Haanen  Ремигиус Адрианус Хаанен или Ремиджиус (Реми) ван Хаанен , Remigius Adrianus Haanen or Remigius (Remy) van Haanen, (January 5, 1812, Oosterhout - August 13, 1894, Bad Aussee) - художник 19-го века из северных Нидерландов. Он был сыном художника и резчика силуэтов из бумаги   Casparis Haanen  и был братом художников George Gillis Haanen, Elisabeth Alida Haanen and Adriana Johanna Haanen. Из всей четверки талантливых детей Casparis Haanen  мне  именно  нравятся только двое: брат и сестра, Ремигиус и  Адриана. Вот им и посвящаю свои  два поста.

Далее...  

Сегодня 157 лет художнику И. Левитану

 

Читать далее...

Русские художники в Италии и не только. К выставке "Очарованный странник - К. Горбатов" на Истре

КонстантинГорбатов родился в городке Ставрополе-Тольятти Самарской губернии. Как в любом из уездных городов центральной России, здесь были старые храмы, покосившиеся дома над обрастающими травой деревянными тротуарами, густая тишина. А главное — была Волга, которую позже воспел Горбатов в своем цикле картин.

Приехав в Петербург в 1903 году, Горбатов сначала учится в знаменитом Училище рисования Штиглица, а потом в Академии художеств на архитектурном отделении. Год спустя он переводится на живописное отделение под руководство А.А. Киселева и П.Н. Дубовского. Не случайно позже художник находит свою стезю именно в архитектурном пейзаже.

В 1912 году 35-летний К. Горбатов едет в Рим пенсионером Академии художеств. Сначала работает в Вечном городе, а потом по приглашению Максима Горького перебирается к нему на Капри.

Читать далее...

Аукционное... Florent Willems (Belgium 1823-1905)... Мягкою просьбой, простым уговором Женщина путь преграждает раздорам... (часть-2)

 

Любимая! Ты пожалей мою больную душу... (1) - здесь кликабельная ссылка

Женщинам слава! Искусно вплетая
В жизнь эту розы небесного рая,
Узы любви они сладостно вьют.
В туники граций одевшись стыдливо,
Женщины бережно и терпеливо
Чувства извечный огонь стерегут.

Сила буйная мужчины
Век блуждает без путей,
Мысль уносится в пучины
Необузданных страстей.
Не нашедшему покоя
Сердцу вечно вдаль нестись,
За крылатою мечтою
Уноситься к звёздам ввысь.

Женщина тёплым, колдующим взглядом
Манит безумца к домашним усладам,
В тихие будни, от призраков прочь.
Нравом застенчива, в хижине отчей
Путника днём поджидает и ночью
Доброй природы покорная дочь.

Но мужчина в рвенье рьяном
Беспощаден и упрям,
В жизнь врываясь ураганом,
Рушит всё, что создал сам.
Страсти вспыхивают снова,
Укрощённые едва,
Так у гидры стоголовой
Отрастает голова.

Женщина к славе не рвётся спесиво,
Робко срывает, хранит бережливо
Быстротекущих мгновений цветы;
Много свободней, хоть связаны руки,
Много богаче мужчин, что в науке
Ищут познаний, свершений мечты.

Род мужской в душе бесстрастен,
Сам собою горд всегда,
К нежным чувствам не причастен,
Близость душ ему чужда.
Не прильнёт к груди с повинной,
Ливнем слёз не изойдёт, —
Закалён в боях мужчина,
Дух суровый в нём живёт.

Далее*******

Русский живописец Алексей Степанов (1858-1923).

Алексей Степанович Степанов (24 апреля (6 мая) 1858, Симферополь, Таврическая губерния — 5 октября 1923, Москва) — русский живописец, график, академик Императорской Академии художеств, член Товарищества передвижных художественных выставок, один из учредителей «Союза русских художников».Алексей Степанов - один из замечательных русских пейзажистов и анималистов конца 19-го и начала 20-го веков, близкий друг Чехова, Нестерова, Серова, Левитана, человек чистой души, доброго сердца и необычайной скромности. Но имено эта скромность привела к тому, что сейчас имя Степанова находится в тени его более именитых собратьев. Во многих справочниках и энциклопедиях его имя попросту отсутствует.Алексей Степанович Степанов родился в Симферополе, в семье потомственного дворянина, офицера, участника Крымской войны. Осиротевшего в раннем возрасте Степанова (в 1858 году умирает его мать, а в 1863 году отец), опекун увозит в Москву и устраивает в малолетнее отделение Института обер-офицерских сирот, располагавшегося в бывшей усадьбе графа Разумовского.Учился в 1-й мужской гимназии, затем на землемерном отделении Константиновского межевого института. Окончив полный курс, в 1879 году Степанов выпускается из института с присвоением звания землемера.С 1880 по 1883 год вольнослушатель, c 1883 года по 1884 год студент Московского Училища живописи, ваяния и зодчества, класс И. М. Прянишникова, обучение рисунку – класс Е. С. Сорокина. За рисунок и эскизы в 1883 году награждён малой серебряной медалью Училища. В 1884 году за представленную выпускную работу «Отец и сын, или Военная беседа» награждается большой серебряной медалью с присвоением звания классного художника.Будучи студентом Московского Училища живописи, ваяния и зодчества, Степанов начинает сотрудничество с журналом «Природа и охота», продолжавшееся долгие годы. С 1883 по 1895 год в журнале опубликовано около ста рисунков Степанова.С 1888 года экспонент Товарищества передвижных художественных выставок, картина «Гоп! Гоп!» была принята к показу на XVI Передвижной выставке. Первый успех Степанову приносит выставленная в 1889 году на XVII Передвижной выставке картина «Лоси едят сено зимой». Картина единогласно принята на выставку Советом Товарищества и была приобретена П. М. Третьяковым для своей коллекции.

Вечерняя зоря.

Далее...

Ты так загадочна и романтична...

Ты так загадочна и романтична, И так таинственно грустна, И в образе своём лирична, А в чувствах так утончена.

живопись / классический реализм МАРИИ БАШКИРЦЕВОЙ
 

"Ей даровал Бог слишком много!
И слишком мало - отпустил.
О, звездная ее дорога!
Лишь на холсты хватило сил..."

Марина Цветаева (из сборника "Вечерний альбом")

 

 

Читать далее...