Выдающийся художник-пейзажист Benjamin Williams Leader (British, 1831-1923)... АукционноПейзажное.
 

 
Лидер Бенджамин Уильямс (1831-1923) - выдающийся английский художник-пейзажист.
Бенджамин Уильямс Лидер (настоящее имя — Бенджамин Лидер Уильямс) родился 12 марта 1831 года в Вустере в семье гражданского инженера Эдварда Лидера Уильямса и Сары Уайтинг, последовательницы христианского движения «Религиозное Общество Друзей», или квакеров, христианского движения, возникшего в годы революции (середина XVII века) в Англии и Уэльсе.
Бенджамин был старшим и, впоследствии самым известным из одиннадцати своих братьев и сестёр. Среди интересов Уильямса старшего, живопись занимала важное место, он был художником-любителем, и другом Джона Констебля. Мальчик часто сопровождал отца в его поездках на природу , по берегам реки Северн — самой большой по протяжённости реки в Великобритании. Отец был первым учителем будущего художника, прививая ему наблюдательность, и ставя руку.


Родители видели большой интерес мальчика к живописи и направили его учиться в Школу прикладного искусства Ворчестера, при этом днём он работал, как рисовальщик в офисе отца, а по вечерам посещал занятия в школе. Всё своё свободное время Бенджамин посвящал работе на пленэре.
В 1854 году Бенджамин Лидер был принят студентом в Школу искусств при Королевской Академии в Лондоне. Лидер начинал свою творческую деятельность, как жанровый художник, дебютировав на выставке в Королевской Академии с картиной «Дети, пускающие мыльные пузыри». Работа была продана позже американскому коллекционеру за 50 фунтов стерлингов, значительную по тем временам сумму.

Herbert James Draper (Britis, 1863-1920)... Нимфы, сирены, феи, русалки.
 

АукционноПортретноМифологическое в коллекцию... Herbert James Draper (Britis, 1863-1920)

Вся коллекция художника - здесь

Образ Орфея в искусстве на рубеже 19-20 веков

Орфей (др.-греч. Ὀρφεύς) — персонаж древнегреческой мифологии, певец и музыкант.


Мельхиор Лехтер (Melchior Lechter). Орфей (Orpheus), 1896.
Вестфальский музей искусства и истории культуры, Мюнстер (Германия)

Монастыри России в изобразительном искусстве

Друзья, на днях мы закончили собирать первый сборник наших роликов из цикла "Монастыри России в изобразительном искусстве". 

Тема очень объемная и познавательная. За один раз всего и не охватишь.

В музыкальном сопроповождении звучат духовные песнопения замечательных композиторов:  Дмитрия Бортнянского (1751-1825), Александра Гречанинова (1864–1956), Павла Чеснокова (1877-1944), Александра Кастальского (1856-1926), Алексея Львова (1799-1870), Сергея Рахманинов (1873-1943), Петра Гончарова (1888-1970).

(Фамилии художников, название картин и музыкального сопровождения указаны в конце каждого ролика)

Кликаем на картинки - смотрим ролики

ИЗ КОЛЛЕКЦИИ "Мастера французского постимпрессионизма".Auguste Herbin - After the Rain at La Roche-Guyon, 1906
 

Художница - романтик по своей натуре.

В своём творчестве она поднимается над суетой повседневной жизни.

Её работы проникнуты жизнерадостностью и искренним оптимизмом.

Ольга Ивлева родилась в 1969 году в Кургане.

С 1985 по 1989 годы училась в Свердловском художественном училище им. И. Д. Шадра.

Вдохновлённый туманными горами Аппалачи, а также негативным влиянием смога Гонконга и юго-восточного Китая, американский художник Брайан Машбёрн (Brian Mashburn) с помощью масляной краски создаёт постапокалиптические сцены, в которых переплетаются природа и индустриальный мир. Человечество в его произведениях, похоже, полностью исчезло, хотя плотные городские застройки продолжают свое существование наряду с дикими животными, населяющими его туманные картины. Проведя некоторое время в Гонконге, Таиланде и Китае, художник наблюдал рост городов, промышленности и городского населения, которые имеют потенциально катастрофические последствия как для растительного и животного мира, так и для человеческого общества. Тёмные и задумчивые картины Брайана Машбёрна обращают внимание на эти проблемы, подчёркивая уязвимость и неустойчивость природного мира.

Акварельная живопись. Том Шаллер (Tom Schaller)

Том Шаллер - художник из США. Для своего искусство использует классическую технику акварели. Такому мастерству обращения с акварельными красками может позавидовать любой художник. Долгое время он работал как художник-архитектор в Нью-Йорке. Именно отсюда его способность изображать архитектурные сооружения столь чётко, с соблюдением всех правил, размеров и тонкостей. Городские пейзажи в его живописи занимают большую часть.

В настоящее время он считается одним из самых выдающихся художников-акварелистов. На его счету большое количество престижных наград и премий. Кроме того, Tom Schaller является автором двух книг (“Архитектура в акварели” и “Искусства Архитектурного чертежа”), посвящённых этой технике, которые стали бестселлерами.

Aрхитектор и художник Том Шаллер (Thomas Schaller) после своей 20-летней карьеры архитектора в Нью-Йорке живёт в настоящее время в Калифорнии, где посвящает полный рабочий день живописи. Уже долгое время он считается одним из лучших архитектурных пейзажистов мира. Он получил огромное количество престижных премий и наград за свои художественные работы.

1.

Дверь в мир снов: картины 16-летней художницы Dimitra Milan
 

Дверь в мир снов: картины 16-летней художницы Dimitra Milan

"Никто не верит в чудеса! Но все их ждут”
Е. Лец

РадужноКлассическое...
 

Gari Melchers
Rainbow over Jenny Lake, Wyoming

Луч солнца - Радуга. Улыбка через слёзы,
Ворота в рай прозрачной акварелью,
Рассвет в росе той самой алой розы,
Что вне стиха и неподвластна тленью.
Ещё грозой наполненное небо
Вдруг распустилось аркой нежных красок,
Преломленных дождём потоков света,
Как свет души, прошедшей сквозь ненастье...
(Чайковская М.М.)