Одной из первых работ Евгении Симоновой в кино стал культовый фильм Леонида Быкова «В бой идут одни старики», позже были «Афоня» и «Обыкновенное чудо», после которых актриса обрела всенародную популярность. Правда, амплуа чистой невинной девочки сыграло с актрисой злую шутку, и она лишилась множества ролей, которые могла бы сыграть. Впрочем, Евгения Симонова не жалуется на судьбу и даже страшный недуг не лишил её оптимизма.

Познание мира

Евгения Симонова. / Фото: www.pokazuha.ru

Евгения Симонова с детства тяготела к искусству. Она окончила музыкальную школу при училище имени Гнесиных, профессионально занималась балетом вместе со старшим братом, с удовольствием брала уроки верховой езды и собиралась поступать в педагогический институт на факультет иностранных языков.

Детство Майи Плисецкой
В раннем детстве Майя Плисецкая с родителями жила на Сретенке, в двадцать третьем доме. Квартира принадлежала ее дедушке, зубному врачу, и восемь комнат (кроме кабинета, где он принимал пациентов) были распределены между членами семьи.
«Какой я была в пять лет? Рыжая, как морковка, вся в веснушках, с голубым бантом в волосах, зелеными глазами и белесыми ресницами», — пишет о себе сама Плисецкая. Она росла девочкой независимой и своевольной. Как-то мама с трудом купила ей сандалики, а она пустила их по течению ручья — слишком уж они были похожи на кораблики со старинной почтовой открытки!
Видимо, пытаясь как-то приструнить чрезмерно артистичного ребенка, Майю отдали в детский сад, она сбежала оттуда и ушла домой пешком. Дорога заняла полтора часа, но она дошла. Родители, конечно, были в ужасе, им уже успели позвонить из сада. Но девочку не наказали, и эксперимент с детсадом был на этом закончен.

В театре Майя впервые оказалась в пять лет, смотрела пьесу «Любовью не шутят» и была впечатлена настолько, что потом несколько дней дома разыгрывала ее в лицах. Конечно, больше всего ребенка впечатлила роль дамы в черном, ее она изображала чаще, чем остальных «К концу недели терпению семьи пришел конец. Папа, не выдержав, шлепнул меня по попе. Я обиделась. Следующим утром за завтраком я насупленно молчала. Отец затревожился. "Майечка, ты сердишься? Прости меня, я пошутил. Я тебя люблю". — "Любовью не шутят", — в позе "черной женщины" театрально ответила я».

Творчество мастера от иллюстрации фольклорных преданий Приамурья до создания флорентийских мозаик .

Геннадий Дмитриевич Павлишин (1938) — советский и российский художник, народный художник РСФСР, живет и работает в Хабаровске. Почётный гражданин города Хабаровска, Почётный гражданин Хабаровского края.

 

Она – актриса, режиссёр, сценарист, отчасти психолог и воспитатель. И совершенно уникальное явление в отечественной культуре. Рената Литвинова всегда на виду, но при этом никто, кроме самых близких людей, не знает о ней больше, чем она сама позволяет. Актриса умеет радоваться жизни и находить поводы для радости практически в любой ситуации. Рената Литвинова может шокировать предельной откровенностью, но не ответить при этом на самые невинные вопросы.

Счастливое детство

Рената Литвинова с мамой Алисой Михайловной. / Фото: www.yastart.ru

После ухода отца из семьи Рената Литвинова жила вместе с мамой. Как признаётся сама актриса, больше всего она хотела, чтобы мама устроила свою личную жизнь и была счастлива. Однако этого так и не случилось. Несмотря на все трудности, Рената Литвинова вспоминает своё детство с огромной теплотой.

Эдуардо Де Филиппо назвал ее самой красивой женщиной эпохи, Марчело Мастрояни пытался завоевать ее сердце - безуспешно, потому что она любила своего единственного мужа, с которым счастливо прожила 53 года, а еще она была выдающаяся итальянская актриса, забыть которую невозможно. 8 ноября 87 лет назад родилась Вирна Лизи (1936 - 2014).

Когда-то давно, я смотрел интересный и увлекательный итальянский мини- сериал "Пустыня в опасности". Актерский состав был замечательный: Франко Неро, Клаудиа Кардинале, Мари Лафоре, Джулиано Джемма, Ариэль Домбаль, Антони Делон. В главной роли была Вирна Лизи, чья героиня Кристин Дювивье считала своего малолетнего сына Бена и мужа погибшими в пустыне, в результате аварии, которую подстроил будущий муж Кристин.

Не только яркий писатель Серебрянного века, но и прекрасный фотограф.
Да, речь о Леониде Андрееве, которого настигла мгновенная литературная слава после дебютного сборника рассказов в 1901 году. Он получил признание от Л. Толстого, А. Чехова, М. Горького.
И, как всякий талантливый человек, он талантлив во многом. Одним из его увлечений была фотография, искусство которой прозаик осваивал самостоятельно.
С 1903 года делал черно-белые снимки, а когда в Россию пришла цветная фотография - это 1907 год - стал заниматься «автохромом» (изображение на стеклышке).

Alceo Dossena / Альчео Доссена (1878 -1937) Италия
Скульптор-имитатор.

Альчео Доссена родился в Кремоне в 1878 году в скромной семье. Он проявил склонность к искусству и посещал местную профессиональную школу, а затем начал работать в мастерской камнереза. В 1914 году он поступил в военно-воздушные силы и после войны поселился в Риме, где открыл мастерскую на заброшенном складе на Виа Трионфале и стал создавать терракоттовые рельефы. Его работы привлекли внимание антиквара Альфредо Фазоли, который понял творческие возможности Доссены. Фазоли и его "подельники" Палези и Соле заказали Дассене ряд скульптурных работ в стиле Раннего Возрождения для продажи в качестве имитаций. По утверждению самого Доссены, он не догадывался, что его произведения, для создания которых он разработал специальную технику старения материала, будут проданы как подлинные работы скульпторов Ренессанса. В основном работы Доссены уходили в США, подальше от глаз итальянских специалистов. Впрочем, Доссена настолько вдохновенно воссоздавал стиль старых мастеров, что долгое время даже у искушенных специалистов сомнений в подлинности не возникала.

За столиком в уютном кафе. Автор: Кира Панина.

В работах российской художницы Киры Паниной нет фальшивых улыбок, напускной красоты, унылой пустоты и бездушных взглядов. Её картины сотканы из множества эпизодов и мгновений, очаровательных детишек, пушистых котов, элегантных дам и других приятных мелочей, из которых, по сути, и состоит жизнь человека, если отбросить все проблемы и невзгоды.

Творчество Киры интересно и разнообразно. С одной стороны в её работах оживают женские образы. Задумчивые, вальяжные, милые, ироничные – все они такие разные и прекрасные. Смотришь на них и улыбаешься, а они в это время наслаждаются чашечкой ароматного кофе, полностью погружённые в свой мир и раздумья. А вот с другой стороны, автор уделяет не меньшее внимание миловидным детишкам и зверушкам, которые, радуясь первому снегу и происходящему вокруг.

Снег. Автор: Кира Панина.

 

Для внешнего мира Вивиан Майер была только няней и домработницей из Чикаго. Однако ее скрытый талант фотографа был признан только после ее смерти в 2009 году, когда Джон Малуф купил на аукционе 100 000 ее негативов и издал книгу. Майер провела большую часть своей жизни, блуждая по улицам Чикаго с камерой Rolleiflex и печатая удивительные черно-белые снимки, которые передавали все стороны жизни Америки середины прошлого столетия.

Вивиан не получила за свои фотографии ни копейки, однако назвать ее любителем просто не поворачивается язык. Она никому не показывала своих фотоснимков, никто даже не знал о ее увлечении. При этом она оставила настоящий архив-фоторепортаж, по которому сейчас можно составлять лекции для студентов о жизни, моде, традициях и культуре того времени.

Слава к фотохудожнице-любительнице Вивиан Майер (1926-2009) пришла только после ее смерти. Причем открытие ее творчества стало одним из самых значительных событий в мире современной фотографии. Почти 40 лет Вивиан проработала гувернанткой в разных семьях. Ее любимым хобби было делать снимки уличной повседневной жизни. Все ее снимки сделаны хорошим среднеформатным аппаратом Rolleiflex.

 

3 апреля празднует свое 62-летие знаменитый американский актер и режиссер Алек Болдуин. Пик его популярности пришелся на 1990-е гг., когда вышли фильмы «Привычка жениться», «Побег», «Тень», «На грани» и др. Его личная жизнь тогда привлекала не меньше внимания, чем творчество, ведь на съемках фильма «Привычка жениться» начался его роман с Ким Бейсингер, который перерос в 7-летний брак. Их имена не сходили со страниц прессы, ведь отношения пары были такими же бурными, как у их киногероев, и они оба оказались на грани нервного срыва...

Ким Бейсингер и Микки Рурк в фильме *Девять с половиной недель*, 1985 | Фото: kino-teatr.ru

На момент их знакомства Ким Бейсингер уже была настоящей звездой – за 6 лет до этого вышел фильм «Девять с половиной недель», который принес ей невероятную популярность. Она уже успела побывать замужем за визажистом Роном Бриттоном и развестись из-за его патологической ревности и требований оставить актерскую профессию. Бракоразводный процесс был долгим и очень тяжелым для актрисы – бывший муж претендовал на ее имущество, шантажировал, обещая раскрыть прессе подробности их семейной жизни, и отсудил у нее внушительные алименты. Вскоре у Ким Бейсингер случился бурный, но непродолжительный роман с певцом Принсом, а после их расставания она решила полностью посвятить себя карьере и даже не думала о новых отношениях и тем более о браке.

Звезда Голливуда Ким Бейсингер | Фото: kino-teatr.ru

Синий - цвет королевских лилий и революционных флагов, занял свое место в истории и искусстве далеко не сразу. Рассказываем как это произошло.

Ночь и ее великий дар сна. Эдвард Хьюз.

Греки и римляне синий цвет не любили - в античном мире это был цвет варваров. Так, античные историки с издевкой отмечали, что престарелые кельты, дабы скрыть седину, подкрашивают волосы вайдой (мало привлекательное растение, которое и стало едва ли не первым источником синего цвета в красильном деле).

Андромеда. Эдвард Пойнтер.

МИРЕКИС (IS MIREK) — ТАЛАНТЛИВЫЙ ЦИФРОВОЙ ХУДОЖНИК, РОДИВШИЙСЯ В СТАЛОВЕ ВОЛЕ, ПОЛЬША, В 1981 ГОДУ. В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ОН ЖИВЕТ И РАБОТАЕТ В ВАРШАВЕ. МИРЕК РАБОТАЕТ НАД ТЕМНОЙ СЮРРЕАЛИСТИЧЕСКОЙ ФОТОГРАФИЕЙ, СОЗДАВАЯ ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫЕ СКАЗОЧНЫЕ ОБРАЗЫ, ВДОХНОВЛЯЯСЬ ВСЕМ, ЧТО ЕГО ОКРУЖАЕТ И ЧЬИ МРАЧНЫЕ МИРЫ ВОЗДЕЙСТВУЮТ НА СЕТЧАТКУ ЗРИТЕЛЯ, ТРАНСПОРТИРУЯ ЕГО СКВОЗЬ ЗАХВАТЫВАЮЩИЕ ПЕЙЗАЖИ НА ПОЛПУТИ МЕЖДУ НАУЧНОЙ ФАНТАСТИКОЙ И ПОСЛЕДСТВИЯМИ САМОГО МРАЧНОГО АПОКАЛИПСИСА. МИРЕК САМОУЧКИ, НО ЭТО НЕ МЕШАЕТ ЕМУ СОЗДАВАТЬ ВПЕЧАТЛЯЮЩЕЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ, ГДЕ ПЕРВОСТЕПЕННОЕ ЗНАЧЕНИЕ ИМЕЕТ ОРИГИНАЛЬНОСТЬ И ТЕХНИЧЕСКИЙ ТАЛАНТ

 

Как и его современники, Бетховен был истинным ребёнком эпохи Просвещения, и понятие свободы всегда в той или иной форме проникало в его творчество. Но знаменитый композитор также был настроен пренебречь условностями. Не из желания шокировать, а из потребности иметь свободу, чтобы защитить свою художественную целостность. О том, как Людвиг, потеряв слух, сумел обрести мировое признание и славу – далее в статье.

Краткая биография

Слева направо: Портрет Бетховена в тринадцатилетнем возрасте, неизвестный боннский мастер (предположительно 1783 год). \ Портрет Бетховена с партитурой Missa Solemnis («Торжественная месса») кисти Карла Штилера, 1820 год.

Людвиг родился в Бонне, Германия, в 1770 году. Он вырос в семье придворных музыкантов, однако знаменитый композитор никогда не вспоминал о своём детстве с нежностью. В отличие от отца Вольфганга Амадея Моцарта, который таскал своего маленького вундеркинда по всей Европе, чтобы выступать, отец Бетховена, Иоганн ван Бетховен, часто проявлял скорее зависть, чем гордость. Хотя Иоганн действительно наставлял своего сына в ранние годы, он был яростным алкоголиком, и его невероятно непредсказуемые перепады настроения приводили маленького ребёнка в замешательство.

Несмотря на то, что Людвига не так поощряли и поддерживали, как его культового предшественника, он продемонстрировал сопоставимый уровень мастерства, так что его также легко можно было назвать вундеркиндом. Будущий композитор находил утешение в своей музыке. В возрасте тринадцати лет он получил свою первую работу в качестве помощника придворного органиста. Он изучал Моцарта, Франца Йозефа Гайдна и Иоганна Себастьяна Баха. Бетховену, должно быть, нравилась мысль о продолжении традиций таких выдающихся композиторов, поскольку в нежном возрасте одиннадцати лет он уже написал серию так называемых курфюрстенских сонат.

Слева напрво: Тереза Брунсвик, верный друг и ученица Бетховена. \ Дом, где родился композитор.

Какой бы успокаивающей ни была его музыка, семейная жизнь Людвига продолжала беспокоить его. Его мать умерла от чахотки, когда ему было семнадцать лет, а алкоголизм его отца неуклонно усугублялся. В возрасте девятнадцати лет Людвиг взял на себя ответственность и заменил своего отца на посту главы семьи. Пройдёт совсем немного времени, и его талант приведёт его в музыкальную столицу Европы, открыв пред молодым музыкантом новые возможности и перспективы.

Музыкальная карьера

Врач из Перми.

Мало кто может похвастаться такой приверженностью к своей работе. Роза Гавриловна Скачедуб проработала гинекологом 72 года, и сейчас, когда женщине уже 94 года, она по-прежнему принимает пациентов и приходит на работу в хорошем расположении духа, аккуратно и элегантно одетая и даже на небольших каблучках. А главное - Роза совершенно не выглядит на свой возраст, и возможно, моложавости ей добавляет как раз эта неуемная жажда жить и приносить пользу людям

Роза Гавриловна выступает перед публикой.

В свои 94 года Роза Гавриловна Скачедуб работает гинекологом в Пермской больнице и каждый день, отправляясь на работу, она выбирает идти пешком, даже несмотря на то, что ее обувь имеет небольшой каблук. "На другой обуви мне просто неудобно ходить", - признается женщина. А пешком она выбирает идти, потому что твердо уверена, что именно движение позволяет и возможность до сих пор работать на своей любимой работе позволяет ей сохранять ясность ума и стойкий дух.

Роза Гавриловна Скачедуб.

За свое весьма внушительную карьеру в 72 года Роза Гавриловна сталкивалась с таким количество различных случаев, что теперь ее клиническая интуиция может поспорить с телевизионным образом доктора Хауса. В свое время Роза Гавриловна была оперирующим акушером-гинекологом, стала кандидатом медицинских наук, а сейчас она по-прежнему принимает больных, а также консультирует своих коллег, многие из которых были в свое время ее учениками.

Трогательные фотографии Джона Дрисдейла о настоящей дружбе.

Сегодня за фотографиями Джона Дрисдейла гоняются крупнейшие мировые издания, их печатают на календарях и открытках. Он начинал свою карьеру с того, что помогал фотографировать королевскую британскую семью, а стал знаменит своими фотографиями детей и животных.

Джон Дрисдейл (John Drysdale) родился и вырос в Уганде. Ему всегда нравились животные – и домашние, и дикие. А ещё с подросткового возраста ему нравилось фотографировать своим стареньким фотоаппаратом.
Когда ему исполнилось 20, ему улыбнулась удача. Дрисдейл пребывал в родственников в Лондоне и получил приглашение на обучение в престижном Гилфордском художественном колледже. Дело в том, что именно в тот год было принято решение об интернационализации колледжа, и Джон оказался первым человеком из Уганды, о котором в колледже слышали. Это изменило его жизнь.

1. Детство без интернета

На всех скоростях, 1969 год.

В 1953 году он получил своё первое крупное задание – помогать Сесилу Битону фотографировать монарших особ в Букингемском дворце после коронации королевы Елизаветы II. Именно тогда, когда ему пришлось гоняться за неугомонным принцем Чарльзом и его сестрой Анной, Дрисдейл понял, что ему нравится снимать маленьких детей.

2. Настоящая дружба

Мой величайший друг, 1986 год.

 

 

Сейчас в интернете очень часто можно встретить работы современных художников, которые впечатляют воображение зрителя позитивной вибрацией и дарят незабываемое наслаждение от увиденного. Гораздо реже в сети мы сталкиваемся с работами художников, вызывающими определенные ассоциации и заставляющими нас образно мыслить и проникать в глубины душевного состояния героев картин. Среди таких удивительных мастеров хочется назвать имя грузинского художника Гиви Ираклиевича Сипрошвили. Для одних его работы покажутся непонятными и неприемлемыми, для других - они в буквальном смысле раскроют тонкую вибрацию мудрого восприятия мира и фантасмагорию в чистом виде.

Такие самобытные авторы - редкость в мире современного искусства. Творчество Сипрошвили настолько необыкновенно, что у восприимчивого зрителя вызывает ассоциацию с потусторонним миром, с тем, в котором нет грубой материи, где цвет вибрирует и сливается друг с другом без четких границ. А есть и такие, у которых его живопись вызывает устойчивые ассоциации с полотнами Босха и Брейгеля. Некоторые специалисты утверждают, что это и не живопись вовсе, а скорее - светопись. Порой даже создается впечатление, что у Гиви есть некая связь с потусторонним миром, и неземные силы вдохновляют его на создание потрясающих картин. Но, это на первый взгляд...

Живопись от Гиви Сипрошвили.

На самом же деле у мастера круг источников для вдохновения куда более широк: в его работах можно увидеть трогательную невинность и чувственную откровенность, ветреную юность и опытную зрелость, радость и печаль, библейскую мудрость и "фрейдистские" мотивы, бурлящую жизнь и умиротворенность потустороннего мира. Почти каждому полотну художника присущи элементы символизма, аллегории и метафоры. А творчество мастера в целом буквально насквозь пропитано любовью.

Живопись от Гиви Сипрошвили.

Стоит также отметить, что богатый спектр ассоциаций, заложенный в картинах, интеллектуально и эмоционально заряжен. А эзотерика мифологического прошлого настолько органично переплетена с современными модернистскими тенденциями, что создает необыкновенную целостность и гармоничность.

5 армян, эпично вложившихся в русскую культуру. Микаэл Таривердиев.

Много веков история русских и армян была тесно переплетена. Армяне были союзниками русских на Северном Кавказе, из их среды вышло немало офицеров, служивших сначала Российской империи, потом СССР. А некоторые армяне так плотно вписаны в русскую культуру, что мы порой забываем об их армянском происхождении.

Микаэл Таривердиев

Несмотря на очевидно нерусское имя, мы так привыкли его видеть в конце фильмов на русском языке, что даже никогда не задумывались о происхождении композитора. «Семнадцать мгновений весны», «Ирония судьбы, или С лёгким паром», «Добро пожаловать или Посторонним вход воспрещён», а также такие киносказки, как «Король-олень» и «Ученик лекаря» — мы с малых лет росли окружённые его музыкой.

Таривердиев родился в армянской семье в Краснодарском крае. Когда он был ещё ребёнком, его семью постигло несчастье. Отец, директор государственного банка, в тридцать семь году был арестован. Но семья устояла перед этим горем. Когда Микаэл стал юношей, он по настоянию матери поступил в Ереванскую консерваторию. Надо сказать до этого Микаэл разговариваю только на русском языке, а после консерватории стал говорить и на языке предков. После Еревана он отправился покорять Москву — и покорил. И не только Москву, но и весь СССР.

Сергей Довлатов.

Сергей Довлатов

Не все задумываются, откуда у русского писателя Сергея Довлатова такая восточная фамилия. Дело в том, что он носил фамилию своей матери армянки, которая его и воспитала. Нора Довлатян было корректором, но вынужденно. Из-за бытовых обстоятельств ей пришлось оставить карьеру актрисы. Удивительно ли, что позже её сын поступил на филологический факультет? Если не знать, что на специальность «финский язык», то не очень. Учился он, конечно, в Ленинграде, на родине своих родителей, а вырос в Уфе, где они оказались во время войны.
Довлатов писал острые короткие рассказы и своеобразные повести, которые советские журналы публиковать не хотели. В конце концов он мигрировал в США. И только после этого стал знаменитым, одним из символов русской литературы своего поколения. Уже в наше время Станислав Говорухин снял по его рассказам фильм «Конец прекрасной эпохи». Всего после распада СССР было пять экранизаций Довлатова.

Агриппина Ваганова

Эту армянскую балерину и хореографа называют матерью русского балета. Она разработала собственную методическую систему преподавания классического танца, которой пользуются до сих пор и на которой выросли все звёзды балета двадцатого века. Агриппина Акоповна родилась в Санкт-Петербурге, куда ещё до её рождения перебрался из Астраханской Армянской община её отец. Унтер-офицер Акоп Ваганова, выйдя в отставку, нанялся служить в театр. Агриппина с малых лет рассматривала балерину и мечтала стать одной из них.