Он был "историком придворной жизни" (часть-2)... здесь: https://www.liveinternet.ru/users/4386710/post424752219/

Михаил Александрович Зичи или Михай Зичи (венг. Zichy Mihály; 14 или 15 октября 1827, Зала, Королевство Венгрия — 28 февраля 1906, Санкт-Петербург, Российская империя) — венгерский рисовальщик и живописец из знатного рода Зичи, много работавший в России.
Получил гимназическое и университетское образование в Будапеште, а потом изучал рисование и живопись сперва там же, у итальянского художника Маростони, а потом в Венской академии художеств, где его главным наставником был Ф. Г. Вальдмюллер. Заслужив уже некоторую известность выставленными в Вене картинами, такими как «Выздоравливающая девушка молится перед образом Богоматери», «Умирающий рыцарь» (1844), «Заколачивание гробика ребёнка» (находится в будапештском музее), «Распятие», запрестольный образ для Фюнфкирхенского собора (1845) и другие, был приглашен великой княгиней Еленой Павловной в преподаватели рисования и живописи к её дочери, великой княжне Екатерине Михайловне.

В Санкт-Петербург прибыл в 1847 году и, кроме занятий с её высочеством, получил уроки в некоторых аристократических петербургских домах. Через два года ему пришлось отказаться от учительства и изыскивать себе средства к жизни изготовлением рисунков для продажи и ретушированием светописных портретов. В эту трудную пору своей жизни Зичи нашёл некоторую поддержку в принце Александре Гессен-Дармштадтском. Улучшением своего положения Зичи обязан Теофилю Готье, посетившему в 1858 году Санкт-Петербург. В книге «Voyage en Russie» Готье посвятил Зичи целую главу, чем значительно поднял его репутацию у русской публики.
В 1859 году Зичи был назначен придворным живописцем, и в этом звании оставался до 1873 года. В этот 15-летний период своей деятельности, он исполнил множество рисунков, изображающих различные происшествия придворной жизни, сцены императорской охоты, карикатуры на людей, близких ко двору, и т. п. (находились в основном в императорских дворцах и альбомах высочайших особ). Ещё перед этим, в 1856 году, им воспроизведены в акварелях главные этюды коронования императора Александра II, за которые Санкт-Петербургская академия художеств присудила ему звание академика. В 1869 году была устроена выставка его произведений.

Соколов П.П Портрет художника Зичи

 АукционноАкварельноПортретноЖанровое... здесь: https://www.liveinternet.ru/users/4386710/post424741983/

Михай Зичи, или как его называли в России Михаил Александрович, родился в Венгрии в 1827 году. Он закончил университет в Будапеште, а затем Академию художеств в Вене. 20-летним молодым, но уже известным художником он приезжает в Петербург по приглашению вел.княгини Елены Павловны, чтобы давать уроки рисования ее дочери Екатерине Михайловне и в других аристократических семьях столицы.
Затем художнику за акварельные работы было присвоено звание академика Петербургской Академией художеств, и он был назначен придворным живописцем.
В течении 30 лет по словам хранителя предвоенного Гатчинского дворца-музея В.К Макарова художник был «историком придворной жизни». Он заносил на страницы своих альбомов как парадные, так и семейные события: придворные балы, театральные представления, парады, лагерную жизнь, императорскую охоту и карикатуры на придворных. Он был любимым портретистом Николая I, Александра II. Его произведения коллекционировал Александр III и украшал свои комнаты в Гатчинском дворце.


До Великой Отечественной войны Гатчинскому дворцу-музею принадлежало одно из самых богатых собраний произведений художника.
Кроме этого М.А Зичи также был автором многочисленных иллюстраций к «Слову о полку Игорове», произведений А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Н.В. Гоголя, В. Шекспира, А. Дюма, И. Гете и других известных поэтов и писателей.
Часто Михай Зичи сопровождал Александр II в Гатчину. Император, как и все его предшественники, имел собственные апартаменты во дворце, которые находились на 1-м этаже Арсенального каре. Выставки работ Эдуарда Гау в предыдущие годы дважды экспонировались во дворце, а без иллюстраций его работ сейчас не обходится ни одна публикация по Гатчине.

Осень как меланхолия. Каждый твой шаг шуршит...
© Copyright: Лина Сальникова

Brian Crain - Rain,альбом - Piano And Violin Duet

Последние крохи тепла подбираю, Октябрь напоследок рассыпал их горстью. Синоптики минус на днях предрекают И снег непременно заглянет к нам в гости. И долгая нас ожидает дорога К весне, к обновленью - чрез тернии к звёздам. Но это потом, а сейчас понемногу Тепло подбираю и это так просто.

Up In The Woods 

Сельская местность Пенсильвании является источником вдохновения и сюжетом картин американского акварелиста Рэя Хендершота. Однако, поясняет он, реальная тема его работы - это не стареющие фермерские здания, деревенские старые мельницы или устаревшие черепки и кувшины. Реальный субъект - это их поверхности.

«Меня заинтриговала текстура разрушающейся каменной стены, расколотого дерева старого фургона или того, как свет отражается от осколков керамических изделий, признаки многих лет износа и разрушения. На протяжении многих лет я разработал ряд методов текстурирования, которые, как я считаю, достаточно точно могут продемонстрировать  признаки старения как в визуальном, так и эмоциональном аспекте."

И в то же самое время я смотрю на мир, как мир красоты, которая заставляет людей чувствовать себя хорошо, говорить о себе и о вещах, которые касаются нашей повседневной жизни. Для некоторых мой мир существует только как память о прошлом, возможно, место, где вы родились и провели много прекрасных часов в детстве. Для других, это место, которое вы когда-то посещали, и оно заставило вас чувствовать себя спокойно и комфортно. Или, может быть, это место, которое существует только в вашей голове как фантазия, что предназначено для побега от повседневной напряженности. К счастью, для всех нас, мой мир все еще существует для тех, кто хочет искать его".

Что такое любовь? Как тебе рассказать? И не всё ли равно – понимаешь ли ты? В свете звёзд, в свете дня - Можешь вечно листать, углубляясь в меня, Вечной книги листы. Ты прочти только часть нескончаемых строк. Кто прочёл до конца?... Кто постигнуть их смог?

Рабиндрана́т Таго́р (бенг. রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর, 1861 — 1941) - индийский писатель, поэт, композитор, художник, общественный деятель

Любовь...
Я могу сравнить свою любовь со временем года...
Весна...рождение любви. Как просыпается в природе всё после зимней спячки, так и чувства весной бурлят кровь. Поначалу робко, неуверенно, не понимая своего стремления - как первый ручеёк талого снега... А потом - бурно и стремительно, ломая все сомнения, как лёд на реке...

• милая Акварель художницы

Художник-иллюстратор Екатерина Бабок (Беларусь)

Осень подкрадывается тихо... на цыпочках.
Подходит, кладёт руку-лист на плечо,...
и нашептывает голосом шелестящей листвы..
© Copyright: Ольга Красина

...В этом мире, где осень, где розовы детские лица,
где слова суеты одинокой душе тяжелы,
кто-то есть...
Он следит, чтоб летели тишайшие листья,
и вершит во вселенной высокий обряд тишины.
© Copyright: Белла Ахмадулина

Муж Сергей Курбатов... АкварельноПейзажное - здесь


Мария Курбатова родилась в 1969 году в Саратове. Начала рисовать в шестилетнем возрасте. В 1987 - 1989 году она училась в Новосибирском художественном училище, затем с 2002 по 2007 г.г. в Новосибирском Институте Искусств. Замужем за художником Сергеем Курбатовым.
Работы художницы хранятся в частных коллекциях Франции, Англии, Японии, Израиля, России…



Мне часто дарят стихи на мои работы, сегодня подарили стих про меня)

Мир в твоей душе —
Хрупкий, — как крылья бабочки
Чистый,- как первый снег
Песчинки струятся неслышно
В песочных часах…
А время,-то медлит,
То вновь переходит на бег
И сложно порой догадаться-
Какой же здесь век…
Лишь жемчугом скачут
Минуты по кружеву лет…
А лист акварельной бумаги, —
Как утренний выпавший снег…



Техника акварели очень индивидуальна и многообразна, как почерк человека. Она находится в подчинении той цели, которую ставит себе художник. Мария Курбатова сочетает в работе акварелью несколько манер письма: работу кроющими непрозрачными и прозрачными лессировочными красками; по сухому листу, и метод работы на влажном листе бумаги, который французские акварелисты называют: "travailler dans l`eau" (работать в воде).

У сентября удивительная способность влюблять в себя постепенно. Пока ты переживаешь уход лета, пока свыкаешься с мыслью, что впереди долгие холода, сентябрь украшает кроны деревьев осенней проседью, приглушает и растушевывает свет, но делает ярче цвета: кадмий оранжевый и лимонный, охра светлая и золотистая, сиена жжёная - крапушкой, щадя, по самой кромке берёзового листа. Едва вынырнув из состояния уныния - лето ушло, ушло лето! - ты обнаруживаешь себя в утешающих объятиях сентября. Хорошо как, выдыхаешь ты, вновь возвращаясь в себя.