Протезирование 4-х лап у кошки после отморожения (результат через 7 месяцев)

Атеросклероз - это симптом!




Могут ли оторваться или рассосаться атеросклеротические бляшки?

Мать с младенцем на руках — высшее воплощение женственности. Не случайно великие художники прошлого так любили этот сюжет. В неземных мадонн они вкладывали всю земную прелесть женщины, поглощенной созерцанием своего ребенка, нераздельно слитой с ним, одновременно и счастливой и озабоченной мыслями о его будущем...

http://zdorov.liferus.ru/map.aspx

12 шагов в будущее

«Человек родился... и этот человек — мое дитя!

По просьбам молодых мам и пап, а также тех, кто только готовится стать родителями, в течение всего года мы постараемся провести их через нелегкие и ответственные первые 12 месяцев жизни ребенка. Чему-то научим, от чего-то предостережем.

Ведет рубрику врач-педиатр, кандидат медицинских наук Валентина Ивановна ШИЛЕНКИНА

• Первый месяц Ребенок дома
• Первые дни дома
• Второй месяц: Поговори со мною, мама!
• Третий месяц: Уроки физкультуры и солнечные ванны
• Четвертый месяц: Малыш познает мир
• Пятый месяц: Новое меню - новые проблемы
• Шестой месяц: Зубки режутся
• Седьмой месяц: Он становится любопытным
• Восьмой месяц: О «ладушках», «прятках» и пользе ползания
• Девятый месяц: Ему уже очень многое удается!
• Десятый месяц: О проглоченных пуговицах и слове «нельзя»
• Одиннадцатый месяц: Он все больше становится самим собой
• Двенадцатый месяц: Самый трудный год позади

Пластов Аркадий Александрович (Россия, 1893-1972) «Мать»


Овчинников Николай Васильевич (Россия, 1918 - 2004) «Страда. Мать» 1974


Джозеф Уильям Мэллорд Тёрнер – turner mother and child c1908

Как избавиться от межпозвоночной грыжи БЕЗ ОПЕРАЦИ лечение простыми упражнениями

ДЖОЗЕФ МЭЛЛОРД УИЛЬЯМ ТЕРНЕР (1775-1851), ЧАСТЬ1
https://www.liveinternet.ru/community/2281209/post283227192/



Джозеф Уильям Мэллорд Тёрнер – turner the yoing mother no 1 1923

*****

Семейная прогулка
Поль Гоген 1901


Портрет мадам Гоген
Поль Гоген
115×80 см, 1878


Метте Гоген в вечернем платье
Поль Гоген
1884


Алина Гоген с братом
Поль Гоген 1883, 31×47.5 см

*****

Поживи в моей шкуре, а потом уж учи меня жить:
Кого гнать мне из суи, а кого мне любить.
Поживи в моей шкуре - то сухой, то блестящей.
Проживи мои бури, отдыши моё счастье.



Юбилейный концерт Примадонны российской эстрады состоялся 17 апреля в Государственном Кремлевском дворце. В его создании приняли участие настоящие звезды: театральный режиссер, лауреат премии «Золотая маска» Филипп Григорьян, хореограф, режиссер театра кино и телевидения Егор Дружинин, в создании некоторых танцевальных номеров принял участие премьер Большого театра Артем Овчаренко. Теперь этот неповторимый концерт смогут увидеть зрители всей страны. Такой подарок сделал Алла Пугачева для всех почитателей ее многолетнего творчества.

https://www.1tv.ru/shows/yubiley-ally-pugachevoy/f...la-pugacheva-tot-samyy-koncert

София, 03.01.2020 года, 14.13 по Сеулу. 3700 г.

Сад под снегом Поль Гоген 60.5×80.5 см


Сад зимой, рю Карсель
Поль Гоген 1883


Бретонская деревня в снегу
Поль Гоген
73×92 см, 1886
*****

Франсиско Гойя
Махи на балконе [ок. 1816]
Холст, масло. 194,9 x 125,7
Метрополитен-музей, Нью-Йорк.

Махи – свободные женщины, не придерживающиеся общепринятых правил и всегда готовые на новую любовную интригу. Они были излюбленным образом Гойи. Но эта картина, как считают некоторые исследователи, несет и символический смысл. Он в том, что прекрасная свободолюбивая Испания живет между решеткой тюрьмы и лапами слабеющей на глазах инквизиции.


Франсиско Гойя
Маха одетая [ок. 1802]
Холст, масло. 95 х 190
Музей Прадо, Мадрид.


Франсиско Гойя
Маха обнаженная [ок. 1802]
Холст, масло. 97 х 190
Музей Прадо, Мадрид.

Картины были написаны, видимо, специально для кабинета во дворце премьер- министра Испании Мануэля Годоя, который украшали изображения обнаженной натуры. Существует легенда, будто оба полотна находились в одной механической раме, и, по желанию, можно было перемещать "Маху одетую", чтобы увидеть "Маху обнаженную". Нельзя исключить, что "Маха одетая" и была создана с целью скрывать "Маху обнаженную" (изображение нагого женского тела в Испании запрещалось инквизицией).
"Маха" – женщина, главным смыслом жизни которой является любовь. Обольстительные, темпераментные махи стали воплощением характерно испанского понимания привлекательности.
В своих работах Гойя не только блестяще воплотил образ новой Венеры современного ему испанского общества, но и удивительно тонко почувствовал изменения художественного стиля на грани эпох. "Маха обнаженная" при всей приближенности к современности, несет на себе отпечаток вкуса XVIII столетия с его грациозностью и искусственностью. "Маха одетая" откровенностью чувств и пряной восточной экзотикой обращена в будущее, предвосхищая романтизм XIX века.

http://www.rodon.org/art-080312203010

Поль Гоген (1848 — 1903)


Поль Гоген – Портрет художника (Автопортрет), ок.1893-94

Судьба Гогена необычна: один из крупнейших мастеров XIX века, оказавший решающее влияние на искусство XX столетия, до двадцати пяти лет и не помышлял о том, что станет художником. В жилах Гогена смешалась и бурлила кровь разных наций и рас, наложив отпечаток на его жизнь, на отмеченный необузданностью нрав, проявившись во внешнем облике, в лице с резкими, словно вырубленными топором чертами.


Поль Гоген – Автопортрет

Детство прошло в Перу, в семье матери, происходившей из знатного перуанского рода; бабушка — Флора Тристан — была писательницей. С 1855 года семья живет во Франции, Поль учится в католической школе, откуда мечтает сбежать, чтобы стать моряком. В семнадцать лет нанимается матросом на трехмачтовый корабль «Лузитания», совершающий рейсы между Гавром и Рио-де-Жанейро. В 1871 году Гоген получает место маклера на парижской бирже и вскоре уже имеет значительное состояние.


Поль Гоген – Автопортрет с идолом

*****

Виктор Дмитриевич Замирайло (1868—1939) — русский художник в области книжной графики.


В. Замирайло. Рисунок Б. Кустодиева, 1922 г.

Обучался в Киевской рисовальной школе Н. И. Мурашко.

В 1884 г. В Киеве помогал М. А. Врубелю. Врубелем был написан портрет В. Д. Замирайло; также известна его акварель — Ольги Дмитриевны Замирайло.
При реставрации фресок Кирилловской церкви помогал В. М. Васнецову, исполняя надписи и орнаменты для его росписей во Владимирском соборе.
С этого времени Замирайло навсегда остался горячим почитателем Врубеля: А. А. Сидоров, отмечал, что «…от Врубеля отправлялся в своей фантастике Замирайло, но был этот… ни на кого не похожий мастер ещё больше заворожен Гюставом Доре»; кроме того ему было близко творчество иллюстратора XIX века И. Ж. Гранвиля.


«Заставка к поэме М.Ю.Лермонтова `Демон`»
1914г.
Переехав в Москву, он некоторое время продолжал работать с Васнецовым.
В 1900 году он работал над оформлением книги А. С. Пушкина «Песнь о вещем Олеге»: графические иллюстрации выполнял Виктор Васнецов, а Замирайло делал шрифтовое оформление книги.

*****

РУССКИЕ ХУДОЖНИКИ Васильев Федор Александрович (1850-1873) часть 1
http://www.liveinternet.ru/users/5124893/post317731241
РУССКИЕ ХУДОЖНИКИ Васильев Федор Александрович (1850-1873) часть 2
https://www.liveinternet.ru/users/5124893/post317922823/

Федор Александрович Васильев (10 (22) февраля 1850, Гатчина – 24 сентября (6 октября) 1873, Ялта) – русский пейзажист второй половины XIX века.

Прибой в Ялте
Фёдор Александрович Васильев 1872, 25×42 см

Особенности творчества Федора Васильева. Как художник, Васильев формировался под влиянием Шишкина и Крамского, но, несмотря на короткую жизнь, сумел сформировать собственное направление в пейзажной живописи – лирико-поэтическое. Его находки оказали громадное влияние на развитие русского изобразительного искусства.

Прибой волн
Фёдор Александрович Васильев 1873, 136×221 см

Известные картины художника Федора Васильева: «Оттепель», «Мокрый луг», «Иллюминация в Петербурге», «В крымских горах»

Наступление ночи
Фёдор Александрович Васильев 1869, 19.3×34.3 см

Понравилась статья, особенно вот это: "По статистике, жалоба на боль в суставах — артралгию проявляется уже в 90% случаев
после 70 лет))))))))))))))))))))))))))).
Классно, возрастные изменения, а что вы хотите...
А я хочу спать по ночам, дожила...

Почему болят суставы? Боль в суставах возникает из-за раздражения нервных окончаний, идущих от синовиальной суставной сумки. Особенность структуры суставной ткани такова, что из-за большого количества этих окончаний и хорошего кровоснабжения сустав способен быстро отвечать болевой реакцией на прямые и опосредованные раздражители. В роли раздражителей могут выступать токсины, продукты аутоиммунных процессов, кристаллы солей и прочие воспалительные компоненты.

По времени проявления боли делятся на четыре типа:

1. Ночные, или застойные, боли. Неприятные ощущения усиливаются в ночное время, когда организм отдыхает. Это вызвано тем, что из-за отсутствия движений возникает застой синовиальной жидкости в суставе, замедляется его кровоснабжение. Кроме того, мышцы, поддерживающие нормальное положение деформированной головки костей в суставе, переходят в расслабленное состояние, и боль усиливается.

2.Механические боли. Они вызываются физическими нагрузками в течение дня или давлением на сустав. Обостряются такие боли обычно вечером, после ночного отдыха они проходят.

3.Стартовые боли. С этим типом боли сталкивается большинство людей, но обычно их появлению просто не придают значения. Стартовые боли в суставах возникают при начале какого-либо движения, когда сустав до этого времени находился в состоянии покоя. При разогреве сустава боль стихает или проходит полностью.

4.Отраженные боли. Возникают при болезнях внутренних органов или после родов у женщин.

Далее по ссылке:
Оригинал статьи: https://aif.ru/boostbook/bol-v-sustavakh.html

Архип Иванович Куинджи (15 (27) января 1841, местечко Карасу (Карасёвка), сейчас - Мариуполь, Украина - 11 (24) июля 1910, Санкт-Петербург) – выдающийся русский художник, мастер пейзажа. Известен также благодаря своей благотворительной и преподавательской деятельности. Учитель Николая Рериха. Создал прецедент, устроив в 1880 году выставку одной картины («Лунная ночь на Днепре») - первую в истории российской живописи.




Иван Крамской. Портрет художника Архипа Ивановича Куинджи, 1870-е.
Научно-исследовательский музей Российской Академии художеств (Дом-музей Куинджи), Санкт-Петербург

Особенности творчества художника Архипа Куинджи: Пейзажи Куинджи нередко строились на контрасте света и тени, в первую очередь он считался гениальным колористом.


«Березовая роща»
1879г
Холст, масло. 97 x 181 см
Государственная Третьяковская галерея

Известные картины Архипа Куинджи: «Лунная ночь на Днепре», «Березовая роща», «Ночное».

Если бы Архип Куинджи жил в наши времена, его, наверняка, приглашали бы вести мотивационные семинары и читать лекции на тему «Как сделать себя самому». Рано осиротевший сын сапожника, он приехал в Петербург с пустыми карманами и стал к 40 годам миллионером. Провинциал-самоучка, над чьей техникой рисования потешались столичные снобы, довольно быстро завоевал славу главного русского пейзажиста. У Куинджи была железная хватка. Если он видел цель, то не останавливался, пока не добивался своего: по выражению Репина, «буравил землю насквозь». Пожалуй, за всю свою жизнь он проиграл лишь одно сражение – с мироустройством. Безнадежный идеалист Куинджи верил, что мир можно сделать лучше. И не жалел ради этой утопической задачи ни денег, ни времени, ни здоровья.


«Ночное»
1905
Холст, масло 107 х 169
Государственный Русский музей
Санкт-Петербург

*****

Автопортрет
1883


Портрет жены. Симферопольский художественный музей.


Раз в крещенский вечерок, 1898.


Николай Сергеевич Матвеев/Nikolai Sergeevich Matveev
(Russian, 1855–1939)
https://www.liveinternet.ru/users/5124893/post463200145/
http://www.artsait.ru/art/m/matveevN/main.htm

Разговоры, разговоры по ночам
Обо всем - великом и ничтожном,
И о том, что доверять свечам -
Это же не людям, это можно...
© Copyright: Люся Моренцова, 2019
Свидетельство о публикации №119112207559

Не гасите свечу, пусть горит до конца. Ведь расплавленный воск, как застывшие слёзы, что скатились с небес по веленью Творца и упали на листья озябшей берёзы. Посмотрите на пламя зажжённой свечи - его пляска на жизнь нашу с вами похожа: то неистово скачет, как всадник в ночи, то падёт и забьётся болезненной дрожью. Задержите дыханье у святого огня, не спугните пылающий трепет мгновенья. Пусть сопутствует вам до последнего дня негасимый и вечный огонь в д о х н о в е н ь я! © Copyright: Алина Бартенева 2, 2011 Свидетельство о публикации №111062305385

спасибо за рамочку R-Oksana

Живописец. Портретист, автор многочисленный женских "головок".

«Женский портрет», Л. Ф. Жодейко, 19-й в.

Учился в Московском училище живописи и ваяния, в Императорской Академии художеств (1848-1854).
В 1858 получил звание академика портретной живописи. Участник академических выставок.
Его произведения имеются также в музеях Пензы, Саратова, Ставрополя, Твери, Баку и других.


Портрет молодой женщины Леонид Флорианович Жодейко

Богатство никогда не было мерилом таланта в истории изобразительного искусства. Примеров даже сверхталантов в живописи, умиравших в нищете, достаточно. Сверхталантом Леонид Флорианович Жодейко не был. Был крепким мастером по написанию портретов и изображению бывших какое-то время популярными женских головок. Скончался же художник после тяжелой и продолжительной болезни в крайней бедности. Ее величество судьба распорядилась таким образом в отношении Л.Ф. Жодейко. Хотя бывала к нему и благосклонна. Подающий надежды портретист прошел курс в Академии художеств (1846—1854) под руководством профессора А.Т. Маркова. В 1857 г. признан "назначенным". В 1858 году за картину "Умывающаяся девушка" Л.Ф. Жодейко присвоили звание академика портретной живописи. С середины 1850-х годов он — участник ежегодных академических выставок. Его работы ("Женская головка", 1865; "Портрет г. Фурругельм", 1868; "Два этюда женской головки", 1872; "Портрет самого художника", 1876; "Портрет госпожи Куликовой", 1877) приносят живописцу известность. К сожалению, болезнь лишает художника возможности работать, а затем и вовсе забирает в мир иной. Очарование былых творений Л.Ф. Жодейко, возможно, скрашивало ему последние дни.


Портрет О.П.Орловой. 1865
Холст, масло. 71 x 58 см
Саратовский государственный художественный музей им. А.Н. Радищева
*****