Сырье для «Пиковой Дамы» подобрали на редкость качественное. Многие обладатели винтажных флаконов отмечают, что запах стал только лучше со временем. Настоялся, как дорогое вино. Хотя, конечно, духи с «битыми» нотами встречаются тоже.

Это классический шипр – глубокий, загадочный и манкий. В начале – густой и немного горький из-за ирисовой ноты. Она явно запудривается, от чего некоторым парфюм кажется душным.

Затем в игру вступают бергамот, роза, травы и сухой мох. А солирует среди них животная амбра. В классической версии парфюма «животинки» действительно хватает. Многие «носы» слышат ее как сладковато-пыльный запах шубки черно-бурой лисицы.

По общему впечатлению, духи ранних запусков тяжелые, сладкие и сухие. И поклонники этой версии остались крайне недовольны глобальной переформулировкой.

Версия «Пиковой Дамы» 80-х стала более терпкой, зеленой и травянистой. Ирис давал меньше пудры и звучал как свежий цветок, отчетливее слышались кофейные мотивы, а амбровость заметно стихла. Это был практически новый аромат, который не оценили любители классики.

Первые выпуски выходили в красивых стеклянных флаконах. Дизайнерских, как сказали бы сегодня. Четырехгранник с объемными изображениями игральных карт и притертой крышкой. В комплекте шел стеклянный стик с сердечком, которым можно было наносить парфюм.

Позже крышечку заменили на белую бакелитовую, а затем – на черную корону, как у дамы пик в карточной колоде.

Красный Мак Новая Заря

Парфюм, который тоже был вдохновлен искусством – одноименным балетом Рейнгольда Глиэра, посвященным Китаю. Аромат получился соответствующим – восточно-гурманским, специевым и приторно сладким.

Впервые духи «Красный Мак» увидели свет в 1929 году. Хотя бытует мнение, что их формула была разработана намного раньше. Затем аромат несколько раз менял свое звучание и концентрацию, следуя запросам современности. А в 80-х на фабрике была выпущена последняя партия.

Красный мак плакат 1938 г. художник М.Литвак

Коллекционеры отмечают, что парфюм этот абсолютно зимний. Раскрывается сладостями – выпечкой и конфетами. В нем много корицы, он невероятно плотный и насыщенный. Летом в нем можно задохнуться, а вот зимой… В русские суровые морозы аромат становится теплым и уютным. Он добавляет яркости и радости в серые холодные дни.

А еще «Красный Мак» часто сравнивают с Опиумом от YSL и называют его «младшим братом из бедной семьи». Правда, Опиум был выпущен гораздо позже – в 1977 году. Поэтому большой вопрос, кто чей «младший брат».

Диалог Dzintars

Дзинтарс - латвийская косметическая компания-гигант. Ее продукция активно продавалась в СССР и была самой доступной «зарубежной» косметикой (хотя тогда Латвия еще входила в состав Союза). В 2020-м году компания закрылась, что стало ударом для многих поклонников.

Парфюмерия бренда раскупалась, как горячие пирожки. А пик популярности марки пришелся на 80-е, когда вышли такие хиты, как «Джоконда», «Тайна Рижанки» и «Диалог». О последнем я и хочу рассказать.

Это цветочно-цитрусовый, леденцово-сладкий альдегидный аромат. Его описывают, как гурманско-свежий и совсем не приторный. Фруктовый шипр, где переплелись ноты дубового мха, ягод и кулинарных специй (ваниль и кориандр).

Выпускался парфюм совсем недолго – около десяти лет. А потом, из-за дорогостоящих компонентов, от него пришлось отказаться.

Из-за ограниченности выпуска и невероятной востребованности, благодаря которой женщины выбрызгивали духи до конца, найти винтажную версию «Диалога» сейчас практически невозможно. Флаконы, которые еще продаются, стоят огромных денег.

Манон Новая Заря

Духи 1926 года. Нежные, белоцветочные, медово-тягучие и специевые. Ценители находят в нем жасмин, ландыш и гвоздику с охапкой зелени, которые постепенно преображаются в персики и мороженное.

Создан парфюм был Августом Мишелем, которому приписывают и авторство «Красной Москвы». «Манон» предназначалась для юных красавиц-комсомолок, в то время как «Москвой» пользовались зрелые барышни.

Новые духи от Августа задали моду на акварельность и легкомысленность. Они были названы в честь литературной героини Манон из французского романа «История кавалера де Гриё и Манон Леско», что крайне противоречило духу советской эпохи.

Geraldine Farrar playing the lead in the opera Manon, 1909 or 1912 at the Metropolitan Opera, New York

Парфюм раскрывается свежестью гальбанума и горечью бергамота. Им на смену приходит белая лилия – густая, сладостная, но без привычной пряности и солоноватости (хотя в пирамиде она не заявлена).

Иланг-иланг и жасмин добавляют аромату сладости, а ландыш освежает. Где-то на фоне слышится цветущая гвоздика в обрамлении зеленых листьев.

База амброво-мускусная с привычной шипровой горчинкой.

Ландыш серебристый Северное Сияние

Хит ленинградской парфюмерной фабрики. Был создан в начале 50-х годов прошлого века и сразу полюбился женщинам Союза. Говорят, что его носила и наша советская Золушка – Янина Жеймо.

Хотя духи были совсем недорогие, звучали они прекрасно. Нежным, тонким, цветочным ароматом. Апрельский букет, помещенный в вытянутый стеклянный флакон. Влажный весенний воздух, в которым слышны первые листья и свежая прохлада, сладковатый березовый сок и большая поляна ландышей в тенистом лесу.

Холодный, легкий и воздушный парфюм, с небольшой стойкостью, но надолго врезающийся в память. Его даже запечатлели в нескольких российских фильмах: «Ликвидация», «Дождь в чужом городе» и «Ландыш серебристый». И везде он играл роль не просто парфюма, а метафорически отражал отношения главных героев друг с другом.

Это не просто аромат, а легенда. И не вспомнить его в подборке было нельзя.

Легендарные советские духи «Каменный цветок» были созданы в 1955 году на фабрике «Новая заря» парфюмерами П.В. Ивановым и В.А. Грибановой.

А какие парфюм из прошлого помните вы? Есть любимцы, о которых тоскуете?..

источник

А.М. Грицай. На веранде. 1958 г. Холст, масло. Донецкий областной художественный музей

И работа Юрия Пименова, одного из самых любимых моих художников.

Юрий Пименов. Швея. 1949 г.

Швеи и портные бывают разные. Например, такие.

Кемель Бейшеев. Портные. 2008 г. Холст, масло. 60 x 50 см

Ну и нельзя обойтись без котиков! Они ничего не оставляют без внимания, в том числе и швейные машинки.

Мара Даугавиете (род. в 1955 г. ). Кот и швейная машина. 1994 г.

Phil Davis. Кот и швейная машинка

Живописных и графических работ с изображением швейных машин очень много. И это неудивительно, поскольку для многих людей эти машинки являются своеобразными спутницами жизни, помощницами. Многие помнят, как шили мамы и бабушки, многие сейчас шьют сами.
А шьют, в основном, женщины. Мужчины намного реже занимаются этим. Поэтому для белорусского художника-сюрреалиста Владимира Голуба швейная машинка стала своеобразным символом женского лета.

Владимир Голуб. Знойное лето (Женское лето). 2001 г.

Швейные машины, прежде чем попасть в дом, изготавливаются на заводе или фабрике. А потом продаются. И каждый производитель рекламирует свой товар. Очень интересно сейчас рассматривать рекламные плакаты и карточки швейных машин XIX века. Жаль, что не удалось выяснить имена художников, чьи работы были использованы для рекламы. А работы очень хороши! Листайте галерею, чтобы посмотреть некоторые из рекламных карточек.

А одну из карточек покажу отдельно. Потому что очень она мне нравится, и я боюсь, что в галерее её могут пропустить, не заметить. И, конечно же, снова котик.

Ниже — ещё несколько репродукций работ художников, на которых присутствуют швейные машины.

Отто Пильц (Otto Piltz, Германия, 1846 - 1910). Урок шитья. Около 1905 г. Панель, масло. 39 x 50 см

Никита Максимчук. Швейный уголок. 2021 г. Холст, масло. 60 x 80 см

Иван Фёдорович Романов. Взгляд. 1955 г.

Наталья Милашевич. Юная портниха

Алексей Пахомов. Маленькая швея. 1957 г. Смешанная техника. Тамбовская областная картинная галерея

Елена Маноли. Старая машинка. Акварель

Василий Пешкун (род. 1978 г.) Платье для куклы. 2009 г.

Наталья Ротова. Декоративный натюрморт с швейной машинкой. Бумага, темпера. 85 x 93 см

Художник Артём Погребной

Ирина Петровская. Тюль. 2010 г. Бумага, темпера, гуашь. 46.5 x 62 см

Ксения Стекольщикова. Во сне и наяву. 2010 г. Холст, масло. 120 x 100 см

Анатолий Петрович Рыбкин. Утро на озере Сенеж. 1980-е гг. Холст, масло. 90.5×90.5 см. Калининградский областной художественный музей

Алексей Жабский. Молодая швея

Анна Силивончик. Обновка. Холст, масло. 65 x 65 см

Пожалуй, остановлюсь на этом, хотя можно привести ещё не один десяток тематических репродукций.
А я в качестве завершающего аккорда приведу стихотворение Михаила Яснова.

У швейной машинки – ни дня передышки:
карманы, манишки, рубашки, штанишки.
Машинка поет от зари до заката:
«Ци-та-та, цита-та, цитата-цитата!..».

Так дальше и вышло – с повтором, с оглядкой
на ближние судьбы над детской кроваткой:
на фото ушедших и канувших в ночь –
узнать, не забыть, пережить, превозмочь...

В соседней квартире и в дальней Сибири –
везде наши матери шили-кроили
из легкого фарта и мелкой удачи
Мальчишкам – одежду, мужьям – передачи.

О чем я? О том я, что знался с утратой,
что стала судьба моя скрытой цитатой
из общей судьбы, и с годами трудней
себя обнаружить и высмотреть в ней.

И вправду, оглянешься – как мы похожи:
все тот же, все та же, все те же, все то же!
Смотрю, повторяя, как в детстве когда-то:
– Цитата... Цитата... Цитата... Цитата...

Художник — Анна Силивончик

Источник