-Цитатник

Смотрим ТV передачи онлайн - (16)

  ...

Художница Виктория Кирдий . - (0)

  Снеговики прилетели, художник Виктория Кирдий (страница ...

Новый Год и Рождество в Живописи . - (1)

Вот и подошёл к концу очередной земной год. Он оставил после себя самые разные эмоции и послевкус...

С НАСТУПАЮЩИМ НОВЫМ ГОДОМ ! - (0)

1. Наталья Головина. Изображение: ru.pinterest.com ...

Путешествие в театр Ла Скала , Италия . - (1)

Церковь Санта-Мария-алла-...

 -Рубрики

 -Кнопки рейтинга «Яндекс.блоги»

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в мурзик49

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 09.05.2011
Записей: 30606
Комментариев: 101424
Написано: 204888




 


А ВЫ ЗНАЕТЕ, КАК ПРОСЫПАЕТСЯ НЕЖНОСТЬ? АКВАРЕЛИ WILLEM HAENRAETS.

Четверг, 28 Марта 2019 г. 01:11 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

А вы знаете, как просыпается нежность,
Как внутри начинает вдруг что-то расти,
Расцветает цветком на губах безмятежность,
Что вы долго держали в себе взаперти…

Пробежит ветерком по поверхности кожи,
Защекочет в носу и защиплет в глазах,
Каждый нерв вам и мускул в груди растревожа,
И приятным теплом разливаясь в руках.

И не важно, на что среагирует нежность,
На ребенка в коляске, на ландыш в траве,
На щенка, на котенка, на чью-нибудь внешность,
На прекрасную бабочку на рукаве…

Поползет, закипит и забулькает радость,
И пока еще есть от нее пузыри,
Сохраняйте в себе эту нежную святость,
Этот свет, что проснулся внезапно внутри…

 Марина Бойкова

 Необыкновенные, воздушные  акварели  голландского художника Willem Haenraets — это особый внутренний мир художника, дающий зрителю ощущение умиротворения, романтической идиллии.

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Видики
Путешествия
Искусство
Стихи
музеи
пейзажи
история
фэнтази

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

В подземном царстве: спелеологи раскрывают тайны пещер Калимантана

Четверг, 28 Марта 2019 г. 01:00 + в цитатник
Это цитата сообщения танкист_Т-72 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

  • Что ищут спелеологи в гигантских подземных пустотах под малайзийским парком Гунунг-Мулу?

    Текст: Нил Ши Фото: Карстен Питер, nat-geo.ru
    • В подземном царстве: спелеологи раскрывают тайны пещер Калимантана

      В вечерних сумерках множество летучих мышей рассеивается в джунглях, окружающих Оленью пещеру — один из самых больших на планете подземных проходов, — и начинает охоту.

Читать далее...
Рубрики:  Путешествия
Искусство
музеи
пейзажи
фото
история
фэнтази
пещеры

Метки:  

Фарфоровые кареты .

Четверг, 28 Марта 2019 г. 00:55 + в цитатник
Это цитата сообщения -маркиз- [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Фарфор был впервые создан в Китае в XIII веке в период правления монгольской династии Юань и стал результатом долгого развития и усовершенствования керамики.

С XVI века китайские мастера стали украшать фарфор и надглазурной эмалевой росписью. Своего наивысшего расцвета китайский фарфор достиг в период правления первых императоров династии Цин, однако к концу XVIII века искусство китайского фарфора стало приходить в упадок и в 19 веке практически утратило своё значение.

В России секрет производства твёрдого фарфора был заново открыт сподвижником Ломоносова Д. И. Виноградовым в конце 1740-х гг.

Мануфактура в Санкт-Петербурге, где он работал, со временем превратилась в Императорский фарфоровый завод, более известный в СССР под аббревиатурой ЛФЗ.

Все мировые фарфоровые мануфактуры принадлежали к двум типам: поддерживаемые королевскими домами и полностью самостоятельные коммерческие предприятия.

В Нидерландах, Германии, Дании, Австрии, Франции, Италии фарфоровые производства поддерживались членами королевской семьи и существовали за счет финансирования ими.

В Великобритании «порцелиновые» предприятия существовали целиком и полностью, как коммерческие предприятия и максимум, что для них делалось, - это размещались заказы от правящих династий.

В России одинаково преуспевали и те и другие. Периоды существования российских фарфоровых предприятий очень разные - от пары десятилетий до нескольких столетий. Некоторые из них существуют до сих пор, некоторые ненадолго пережили своих основателей и закрылись или слились с другими существующими предприятиями.

Примером полностью самостоятельного российского предприятия могут быть заводы Гарднера, Кузнецова и Попова.

В XVIII – начале XX века в Европе и России изготавливали красивейшие статуэтки карет.

Карета – атрибут элитарности. В XVIII веке и ранее их использование могли себе позволить только богатые и знатные люди. Кареты оформлялись как настоящие произведения искусства.

Внешний вид и количество запряженных лошадей позволяли определить положение человека в обществе. Известны случаи, когда богатые люди впрягали в карету 9-12 коней. Наиболее состоятельные горожане оббивали внутреннюю часть кареты красным бархатом и соболиным мехом, стеклили окна, а колеса покрывали серебром. Доходило до абсурда - знать отказывалась ходить пешком и выезжала в экипажах даже в гости к соседям.

Статуэтки карет могли себе позволить только правители и очень состоятельные люди.

Такие изделия, оформляли красочным декором и выполняли в форме целой фарфоровой композиции.

Различных вариаций было очень много. Все фарфоровые статуэтки отличаются неповторимым мастерством исполнения, реалистичностью, скрупулезным подходом к деталям и утонченным декором.

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Путешествия
Искусство
Рукоделие, поделки
музеи
пейзажи
фото
история
антиквариат
фэнтази

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

“Цветущий кизил” - цвет, который будет актуальным для любого стиля и возраста

Четверг, 28 Марта 2019 г. 00:48 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

По каким-то причинам многие девушки и женщины могут сильно недооценивать розовый цвет. Они могут считать его слишком женственным, слишком “гламурным” и вообще непригодным. Более того, как показывает практика, представительницы прекрасного пола просто боятся и не умеют его использовать.

Но вот есть такие оттенки розового, на которые точно стоит обратить свое внимание. Они легко сочетаются со многими другими цветами, вместе с тем смотрятся нежно, аккуратно и красиво. Тем более, они подойдут не только юным девушка или подросткам, но и даже взрослым дамам в серьезном возрасте.

И по этой причине мы хотим вам представить очень интересный оттенок под названием “цветущий кизил”. В мире высокой моды его могут называть “пантон”. И это действительно именно тот розовый, который в этом году многие модницы уже успели полюбить всей душой. И это совсем не зря!

Читать далее...
Рубрики:  Путешествия
Искусство
Рукоделие, поделки
музеи
пейзажи
фото
история
фэнтази
одежда

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Пейзажи художника Валерия Артамонова .

Четверг, 28 Марта 2019 г. 00:42 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

 

Работы художника Артамонова Валерия. Часть 1. (33 фото)"Апрель"

Валерий Анатольевич Артамонов родился в 1963 году в Феодосии на Южном побережье Крымского полуострова. Среднюю и художественную школы закончил одновременно в 1981 году. В 1992 году закончил архитектурный факультет Красноярского инженерно-строительного института. Получив диплом архитектора, Артамонов переезжает в Нижний Новгород.

Пейзаж является любимым жанром живописи Валерия Артамонова. Живя в Нижнем Новгороде, художник работает не только над картинами, отражающими природу Нижегородского края, но и часто выезжает на родину в Крым, где работает над созданием любимых с детства морских пейзажей. Картины Валерия Артамонова дают ощущение красоты и полноты жизни. Эмоциональная насыщенность, приемы пластической выразительности получают жизнь в мощных цветовых аккордах его живописи.

С 1998 года - член Союза Художников России.

Деревенское утро

Работы художника Артамонова Валерия. Часть 1. (33 фото)

Утро. Туман

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Путешествия
Искусство
музеи
пейзажи
история
фэнтази

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Художник Владимир Бабич. Живопись, которая расцветает

Среда, 27 Марта 2019 г. 09:48 + в цитатник

художник Владимир Бабич (Vladimir Babich) картины – 01

Художник Владимир Бабич (Vladimir Babich) родился в 1953 году в городе Краснодаре. С 1973 года художник живет и работает в Москве. В 1981 году – окончил МХПА имени С.Г. Строганова. С 1993 года активно участвует в выставках в России и за рубежом.

художник Владимир Бабич (Vladimir Babich) картины – 02

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Путешествия
Искусство
музеи
цветы
пейзажи
фото
история
фэнтази
флора

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 10 пользователям

ЗИМА СЕГОДНЯ СЛИШКОМ ХОРОША! ХУДОЖНИК ВЛАДИМИР ПАСИЧНИК.

Среда, 27 Марта 2019 г. 08:38 + в цитатник

rozhdestvenskoe-utro---ii

“Рождественское утро – ||”.

“Что-то я порой не понимаю,
Что-то в этой жизни осуждаю,
Но при этом верю, что Всевышний
Создал мир, где нет песчинки лишней!”
mayskiy

Владимир  Пасичник -  современный, русский  художник – пейзажист,  работающий  в  технике  масляной  живописи.   Его  великолепные  пейзажи  передают  всю  красоту  природы  в  любое  время  года.  Но  сегодня  мы  полюбуемся  зимними  видами, так  мастерски  написанными художником.

zimnij-rassvet (1)Зимний  рассвет.

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Путешествия
Искусство
Стихи
музеи
пейзажи
фото
история
фэнтази

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 8 пользователям

ВОСХИТИТЕЛЬНАЯ ПОЭТИЧНОСТЬ ЖЕНСКИХ ОБРАЗОВ. АКВАРЕЛИ GORDON KING

Среда, 27 Марта 2019 г. 08:21 + в цитатник

Гордон короля

Gordon King  – один из самых популярных современных  художников, работающих в технике акварели, масла и акрила. Его картины  были  представлены   на многочисленных персональных выставках   как в Великобритании , так и за рубежом.

Gordon King   родился 6 июня 1939года.   Детство прошло на  побережье Шотландии,  в Файфе , затем –  в Беркшире. 

Уже  в  7 лет  к  художнику пришел  первый  успех   и  победы  при участии в  нескольких крупных конкурсах искусства. После окончания школы,   Gordon  King  работает  на образных иллюстрациях, проходя обучение в Carlton Studios в Лондоне, совмещая  с учебой  в Reading University. 
В  20 лет  он   становится  внештатным членом общества художников Industrial (MSIAD), создающих иллюстрации   для  крупных  журналов и  рекламных агентств. Одновременно он  пишет портреты и выставляет свои работы. В  середине 70-х он отказывается от работы иллюстратора, чтобы  полностью  заниматься  живописью.  Успех пришел довольно быстро,  после  участия  в   Летних выставках  в Королевской Академии  в Лондоне, а затем в Королевском институте художников .  Его картины девушек в естественной среде вскоре стали  его символом  и   в начале 80-х  принесли ему  успех и большую популярность. 

Gordon King   работает в своей студии в Бакингемшир, в Англии.

В 1995 году выходит его первая книга "Роман с искусством" . Вторая книга Gordon King "Ничьи To Life" была опубликована в 1999 году.

Он поддерживает различные благотворительные учреждения на протяжении многих лет, включая проекты  Фонда спасения детей.   Он также написал много портретов знаменитостей.
 Способность Gordon King   так восхитительно изобразить и преподнести своих героев   и атмосферу вокруг них  принесла ему признание во всем мире.

Прозрачность и свежесть красок, легкость тени и света, размытость и четкость – все это в сочетании с поэтичностью образов делают каждую картину просто восхитительной. 

Не простая и не сложная…
Не весёлая, не грустная…
Ты – реальность невозможная…
И фантазия искусная…
Удивительна…загадочна…
Как фортуна переменчива…
Обольстительна и сказочна…
Потому, что просто…
ЖЕНЩИНА!

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Путешествия
Искусство
Стихи
музеи
пейзажи
фото
история
фэнтази

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 10 пользователям

ФАНТАСТИЧЕСКАЯ ЖИВОПИСЬ ЦИФРОВОГО ХУДОЖНИКА АЛЕКСАНДРА РОММЕЛЯ

Среда, 27 Марта 2019 г. 07:50 + в цитатник

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.

Цифровая живопись немецкого художника Александра Роммеля в первую очередь замечательна своими восхитительными пейзажами. Она поражает зрителя совершенно фантастическими видами, и даже различные элементы фантастики, как, например, космические корабли, играют здесь второстепенную роль. Взрыв красок, который мы можем наблюдать в его работах, просто гипнотизирует. Сочетание самых ярких расцветок в каждой из работ является очень гармоничным и не создаёт ощущение пестроты. Яркий колор, контрастные цвета, феерические виды - всё это настолько замечательно, что хочется поверить в то, что нарисованы они были с натуры.

В искусстве Александра Роммеля, который также называет себя Evergreenarts, очень много неба. Сюрреалистические манипуляции с огромным и бездонным небосводом выглядят очень захватывающе - пышные облака, гигантские вихри, всполохи, диковинные северные сияния. Атмосферные пейзажи помогут вам с головой окунуться в мир красок и безумной фантазии автора. Это очень красиво и понравится всем тем, кто ценит красоту смелой живописи, а также любителям фантастического искусства. Его картины - это мощь природной стихии.

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере. 

Читать далее...
Рубрики:  Космос
Художники, картины
Музыка
Путешествия
Архитектура
Искусство
музеи
пейзажи
фото
астрономия
история
мифы-легенды
фэнтази
кино
концерт

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 5 пользователям

ХУДОЖНИК GABRIEL BONMATI. ЖЕНСКИЕ ОБРАЗЫ.

Вторник, 26 Марта 2019 г. 22:43 + в цитатник
Это цитата сообщения танкист_Т-72 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Gabriel Bonmati  (1928 – 2005) родился  в  Марокко.

 Gabriel Bonmati  известен своей уникальной цветовой палитрой и способностью понимать и чувствовать мир. Наиболее поразительными  являются его деликатные женские  образы, которые, кажется, приглашают зрителя в мир Bonmati
 
 
Gabriel Bonmati закончил в Париже Школу изящных искусств.  Начал выставлять свои работы в 1965.   Хотя у него была довольно успешная карьера,он продолжал писать и выставлять свои работы в Ментоне, Монте-Карло и Ницце.

Женщина — выдумка, тайна, загадка,

Женщина — пристань летящей весны

Где-то грустит и мечтает украдкой,

Сердцем читая воскресшие сны.

Женщина — чудо заветом созвездий,

Тонким намеком фиалок и роз,

Просто улыбка счастливых возмездий,

Просто дыхание вспыхнувших звезд.

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Путешествия
Искусство
Стихи
музеи
пейзажи
история
фэнтази

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

КОКЕТСТВО, ИЗЯЩЕСТВО, НЕЖНОСТЬ, УТОНЧЕННОСТЬ… ЖЕНСКИЕ ОБРАЗЫ ИРЕН ШЕРИ.

Вторник, 26 Марта 2019 г. 22:36 + в цитатник
Это цитата сообщения Васмак [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ирина Вишневская – Ирен Шери (Irene Sheri) родилась в городе Белгород-Днестровский, Украина в 1968 году. 

Ирен Шери начала изучать искусство в Белгородской школе искусств для одаренных детей.Затем закончила Одесский  колледж искусств имени Грекова (Украина). В первый год обучения получила звание «Молодой художник года" на городской выставке. 
В 17 лет Ирен Шери поступила в Школу изобразительных искусств в имени Серова в Санкт-Петербурге (Россия). Все картины и эскизы, созданные ею в течение 3-х лет обучения, в настоящее время используются на факультете, как образцы блестящей успеваемости. 
В 1990 году Ирина поступила в Санкт-Петербургскую Академию художеств (Россия) 

Ирен черпала вдохновение из работ Боттичелли, Шагала, Кандинского, Пикассо и Гойи. Особое влияние на ее творчество оказали Поль Сезанн и Анри Матисс. 
В 2000 году выпускная работа Ирен Шери "Ранний снег" была принята в постоянную коллекцию Музея Академии художеств. 

За свои работы Ирен получила Государственную премию за выдающиеся достижения в искусстве, самую высокую награду для художника в России. 

Работы Ирен Шери находятся во многих важных коллекциях и галереях во Франции, Италии, Германии, Бельгии, Украины, России и США. 

  

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Видики
Путешествия
Искусство
Стихи
музеи
пейзажи
история
фэнтази

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

ХУДОЖНИЦА КЕРОЛАЙН ЯНГ. ИЗЫСКАННОСТЬ, МЯГКОСТЬ, УТОНЧЕННОСТЬ

Вторник, 26 Марта 2019 г. 22:27 + в цитатник
Это цитата сообщения валия52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художница  Керолайн   Янг   ( Caroline Young) родилась и выросла в Гонконге,  живет  в  Америке.    Её акварели и традиционная китайская роспись по шелку поражают насыщенностью и изысканностью цвета,а милые сюжеты погружают нас в красочный мир детства и восточной утонченности.

Изначально Кэролайн Янг увлекалась японской живописью, однако вернуться к своим корням ей помогли работы художника Lam Oi Char, изменившие ее жизнь, мировоззрение и технику рисования.   Кэролайн   изучила традиционные формы китайского искусства, выбрав своей техникой акварель, акриловую краску и гуашь. Она смело смешивает цвета, достигая уникальных и ярких тонов.  Мягкие, лирические работы кисти Юнг принесли ей популярность и признание. Хотя ей принесли известность ее японские темы, художница решила вернуться к китайским историческим темам.

 Известный писатель Larry V. Ledoux так сказал о личности и творчестве Кэролайн: "Ее работы мягкие, тонкие и уравновешенные. Просто потрясающие. Они обращаются к нашим сердцам, помогая им почувствовать красоту, проникнуться любовью к истории, любовью к культуре, которую творили люди, жившие до нас".

Работы художницы находятся во многих частных коллекциях по всему миру – от Англии до Сингапура, от Гонконга до Австралии. Картины Юнг находятся также в постоянной коллекции Музее Bowers в Санта Ане и Тихоокеанско-Азиатского музея в Пасадене.

 Акварели Кэролайн Янг   воздают должное уважение классической китайской технике, называемой "деликатным стилем", и своему учителю Лам Ои Чару. 

 

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Видики
Путешествия
Искусство
музеи
пейзажи
история
фэнтази

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

САМОБЫТНЫЕ, ВДОХНОВЛЯЮЩИЕ ЖЕНСКИЕ ОБРАЗЫ. ХУДОЖНИК ВЛАДИМИР МУХИН

Вторник, 26 Марта 2019 г. 22:19 + в цитатник
Это цитата сообщения -маркиз- [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

«Искусство – это нечто неуловимое. Вне времени, вне пространства. Искусство дарит возможность ощущать себя человеком Мира”. – Владимир Мухин

1247332097_bign1027

image

kopie-1604846_3805159903952_336751167_n-345x400-1

Владимир Мухин – великолепный, современный художник, график, достигший своим творчеством мирового признания.

 “Я в процессе создания работы вбираю в себя цвета, звуки, запахи, а затем фиксирую эти ощущения в красках, c  помощью мазков кисти передаю красоту, теплоту и нежность и в тоже время реальность своих переживаний. Это и есть Искусство. В этом и заключается смысл творчества».

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Видики
Путешествия
Искусство
музеи
пейзажи
история
фэнтази

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Акварели художника Юлии Масловой .

Вторник, 26 Марта 2019 г. 12:38 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Люблю акварель, поэтому не смог пройти мимо акварелей художника из Тольятти Юлии Масловой. Юлия современный нам художник. Родилась в 1979 году в поселке Безенчук Самарской области. Имеет неплохое художественное образование: окончила факультет «Изобразительного искусства и дизайна» Тольяттинского государственного университета и курсы повышения квалификации в ФГБОУВПО "Санкт-Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина" В 2010 году принята в Союз художников России.

Утро с ароматом кофе, акварель, 42х59см, 2017
Утро с ароматом кофе, акварель, 42х59см, 2017
Осенняя мелодия, акварель, 60х70см, 2018
Осенняя мелодия, акварель, 60х70см, 2018
Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Искусство
музеи
история
фэнтази

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Мифы в картинках. Брунгильда и Сигурд .

Вторник, 26 Марта 2019 г. 12:31 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Не нами придумано высказывание "да не ослушаются дети отцов своих", а все иногда нарушается оно. И сейчас, и раньше.

Вот и Брунгильда, дочь могучего Один, умница, красавица, могучая воительница, воспитанная в боях и закаленная победами, пошла однажды против воли отца и была за это жестоко наказана. И ведь не со зла пошла, по доброте душевной. Хотя какая там, казалось бы, может быть душевная доброта у валькирии - воинственной девы, участвующей в распределении побед и смертей в битвах. Уж столько насмотрелась за свою жизнь.

П. Н. Арбо. Дикая охота Одина, 1872
П. Н. Арбо. Дикая охота Одина, 1872
Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Путешествия
Искусство
музеи
пейзажи
фото
история
мифы-легенды
фэнтази

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Штормовые бретонские пейзажи Матье Риврина .

Вторник, 26 Марта 2019 г. 12:21 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Его родина – живописная Бретань. Возможно, именно ее необыкновенные природные ландшафты и вдохновили Матье Риврина выбрать жанр пейзажной фотографии. Маленькие рыбацкие деревушки, лодки, башни, шпили, чайки, волшебные рассветы и закаты. А еще – суровые скалы, волны, штормовые ветра.

Матье Риврин родился в 1989 году в Бресте, городе в северо-западной части Франции. Свою первую камеру он приобрел в возрасте 21 года, чтобы фотографировать городские пейзажи Гренобля – города, где он учился. С тех пор Матье создал коллекцию восхитительных фотографий.

Прежде всего его интересуют пейзажи с маяками, на которые так богата его родная Бретань. Здесь находится треть маяков и сигнальных семафоров всего побережья Франции. Начиная с XVIII века, эти неприступные гранитные крепости, окруженные ореолом кельтских легенд, предупреждают моряков об опасности, противостоя бурям. Во всем этом – настоящая, естественная красота и природная драматургия. Здесь хочется слушать прибой и думать о вечном.

Особенно бретонские пейзажи прекрасны после заката или перед восходом солнца, в периоды так называемого «синего часа», отделяющего день от ночи.

В 2012 году вместе с пятью бретонскими фотографами Матье Риврин создал коллектив «Breizh'scapes», специализирующийся на съемке пейзажей. В 2015 году они выпустили фотокнигу «Крестоносцы в Бретани».

 

Штормовые бретонские пейзажи Матье Риврина 23

Матье Риврин увлекается аэросъемкой, снимая бретонские маяки с высоты птичьего полета. Глядя на эти потрясающие пейзажи, можно представить себе, как их видят чайки. В числе его работ – захватывающие аэроснимки аббатства Мон-Сен-Мишель – природно-исторического комплекса, находящегося под охраной ЮНЕСКО. 

 

Штормовые бретонские пейзажи Матье Риврина 2

Читать далее...
Рубрики:  Путешествия
Архитектура
Искусство
музеи
пейзажи
фото
история
фэнтази
море

Метки:  

Понравилось: 4 пользователям

Родные сердцу милые места и люди,те,что рядом с нами...Художник Владимир Берёзин 2 Часть

Вторник, 26 Марта 2019 г. 07:19 + в цитатник

Владимир Берёзин."Бегущая от дождя"

Идущая под дождем...

Как будто, идущая вечно...

Бегущая от дождя...

Как будто, летящая с ветром...

Смотрящая вдаль,в облака...

Как перелетная птица...

Промокшая и босиком...

Как будто в саванне , львица..

/ Николай Берковский/

Владимир Берёзин."Художник и мудрец - полёт" ПОЗНАНИЕ МИРА

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Путешествия
Искусство
Стихи
музеи
пейзажи
фото
история
фэнтази

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 7 пользователям

Родные сердцу милые места и люди,те,что рядом с нами...Художник Владимир Берёзин 1 Часть

Вторник, 26 Марта 2019 г. 06:47 + в цитатник

Красота и человечность быта простых людей, которые радуются удачному улову, теплой воде в реке, мартовскому солнцу, горячей бане или удачно выгнанному первачу – все это до глубины души трогает в картинах Владимира Берёзина.

Они наполнены доброй иронией, теплом и любовью к людям, которые умеют радоваться мелочам и проживать в каждый отдельный момент свою маленькую уникальную историю.

Молодежь, гуляющая по летнему лесу, радующаяся щедрому летнему солнцу, сельские жители, возвращающиеся с покоса с богатым снопом сена, мальчишки, играющие в Царя Горы, – сюжеты многих картин ностальгически возвращают нас в самые приятные моменты нашей жизни – в детство, юность. Персонажи картин Владимира – это истинно народные типажи – деревенские ребятишки, почтенные старцы и молодые, полные сил и здоровой энергии люди, живущие в единении с природой, собой и с миром.

Владимир Берёзин. "Великая весна- музыка тишины"

Владимир Берёзин."Чистый день - помощники"

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Путешествия
Искусство
Стихи
музеи
пейзажи
фото
история
фэнтази

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 10 пользователям

Осенние пейзажи. Graham Gercken

Вторник, 26 Марта 2019 г. 06:40 + в цитатник
http://www.risunoc.com/2013/04/osenniye-peyzazhi-graham-gercken.html

Грэм выбрал масляную краску, с помощью которой создает свои осенние пейзажи

Современный австралийский художник Грэм Геркен (Graham Gercken) родился в Саутпорте, в 1960 году, но провел большую часть своей жизни на западе Голубых Гор в Сиднее. Как художник он, в основном, самоучка, в качестве своей основной среды, выбрал масляную краску, с помощью которой создает свои осенние пейзажи в стиле, свойственном художникам импрессионистам. В 1984 году Грэм присоединился к ассоциации художников "список всемирного наследия" Голубых гор.

Его профессиональная карьера начиналась с продажи картин в туристических автобусах, курсирующих к скалам "Три сестры". Его работы были хорошо приняты публикой и следующие 10 лет он провел, рисуя пейзажи в живописном месте Echo point.

С 1998 года Грэм жил и работал как художник в резиденции Данмучин, Виктория, на родине известного австралийского художника Клифтона Пью. В 2003 году он уехал в Китай, где прожил 4 года, изучая методы живописи известных и не очень, китайских художников, которые познакомили его с секретами живописи тушью и рисуя местные пейзажи.

За 25 лет профессиональной живописи он получил множество наград и занял большое количество первых мест на различных конкурсах, его картины есть в самых престижных художественных галереях Австралии, в южнокорейском консульстве, а также во многих частных коллекциях по всему миру.

Graham Gercken

Читать далее...
Рубрики:  Художники, картины
Путешествия
Искусство
музеи
пейзажи
фото
история
фэнтази
флора

Метки:  


Процитировано 5 раз
Понравилось: 8 пользователям

Каким образом Владимирская тиара оказалась у королевы Великобритании

Вторник, 26 Марта 2019 г. 00:11 + в цитатник
Это цитата сообщения танкист_Т-72 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Английская королевская семья известна богатейшей в мире коллекцией ювелирных изделий. Одно из любимейших украшений ныне царствующей Елизаветы II – изумительной красоты тиара. Надевая её, королева стремится подчеркнуть богатство Британской империи. Однако, на самом деле каждое появление Елизаветы II в этом изысканном головном уборе – настоящий гимн русским ювелирам, ведь драгоценное украшение – не что иное, как легендарная «Владимирская тиара», ранее принадлежавшая династии Романовых. Каким образом Владимирская тиара оказалась у королевы Великобритании

Роскошный свадебный подарок для невесты Владимира Александровича Романова, достойный принцессы

Каким образом Владимирская тиара оказалась у королевы Великобритании

Читать далее...
Рубрики:  Искусство
Рукоделие, поделки
музеи
фото
история
антиквариат
фэнтази
ювелирные изделия
правители
Романовы

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Поиск сообщений в мурзик49
Страницы: 1530 ... 1055 1054 [1053] 1052 1051 ..
.. 1 Календарь