Меня, признаться, тоже давно волнует и занимает история и судьба этой песни. Но до сих пор, как ни старался, не могу доискаться истоков ее, установить авторов слов и напева. Не обнаружил я пока и ее публикаций в песенниках дореволюционного и более позднего периодов. Обращение к специалистам по фольклору ясности тоже не внесло. Выходит, что песня эта распространялась в народе изустно, с живого голоса на живой.
   Велика заслуга и роль в популяризации «Муромской дорожки» Лидии Андреевны Руслановой. Еще в довоенные годы она записала ее на грампластинку, часто пела на эстраде, за что певицу, к слову сказать, очень ругали музыкальные снобы, находившие в песне сходство с жестоким романсом. А между тем песня эта – подлинно народная по сюжету и настроению, по словам и мелодии. Она как бы настояна на крестьянском распеве.
   Сегодняшнему поколению любителей народной песни нравится, как поют «Муромскую дорожку» Ольга Воронец и Александра Стрельченко. По-своему распели ее в ансамбле «Русь» из Владимира. Слушая, как поют эту песню девчата из владимирского ансамбля, невольно утверждаешься в мысли, что именно там, на Владимирщине, она родилась.

Читать далее...

Санкт-Петербург — город федерального значения РФ. В XVIII—XX веках — столица Российской империи. Самый северный в мире город с населением более одного миллиона человек. Является третьим городом в Европе по населению (4,6 млн. человек). Город был основан 16 (27) мая 1703 первым российским императором Петром I. Этим днём датируется закладка Петропавловской крепости — первого здания города. Пётр I дал городу название, посвящённое его покровителю на небе — Святому апостолу Петру. Санкт-Петербург включён в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, являясь важным центром туризма в России.

 

Читать далее...

 

совсем недавно, спеша к месту своей учебы и пытаясь сократить дорогу, переходил площадь Мюнстерплац в Бонне. когда у памятника Великому Боннцу - Бетховену, меня привлекла оживленная, яркая толпа. к слову сказать, там всегда что-то происходит, И я ринулся в гущу событий!

Читать далее

 

Бонн это не только бывшая столица Германии, об этом помнят все в стране, но чем особенно горды Боннцы, так это тем, что их город это место рождения гения музыки - Людвига ван Бетховена. Я не буду описывать жизненый путь Великого Композитора - это можно найти без труда в инете - моя тема это "Бетховен и Бонн" - мне кажется этими фотографиями все сказанно.

читать далее

 

Сегодня раскажу о необычной скульптуре в Бонне, которую установили в 1986 г. ко времени проведения очередного Бетховенского фестиваля. Автор - дюссельдорфский скульптор-абстракционист профессор Клаус Каммерихс воздвиг ее на обширном газоне перед зданием Концертного зала  Beethoven-halle  и называется просто -  «Голова Бетховена».
Но чем она необычна? а смотрите дальше...

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ

Эксперты подтверждают подлинность картины Рафаэля

Эксперты из британской Национальной галереи нашли подтверждение тому, что картина «Мадонна с гвоздиками», выкупленная музеем в 2004 году за 34 миллиона фунтов, является подлинным произведением великого Рафаэля.

Долгое время это произведение, находившееся в коллекции герцога Нортумберлендского, считалось подделкой XIX века или копией с утерянного оригинала. В 1991 году искусствоведы заинтересовались изысканной рамой, в которую была заключена картина, и решили просканировать ее при помощи инфракрасного излучения. Исследование показало наличие под верхним красочным слоем подмалевка, характерного для работ Рафаэля. На снимках также было видно, что автор вносил изменения в первоначальный вариант картины, а он вряд ли стал бы это делать, если бы работал над копией. Поэтому Николас Пенни (Nicholas Penny), тогда занимавший пост куратора отдела живописи Ренессанса, а впоследствии ставший директором Национальной галереи, признал «Мадонну» подлинной работой Рафаэля. Однако многие специалисты ставили подобную атрибуцию под сомнение: дело в том, что более подробное изучение картины не проводилось, поскольку галерея не являлась ее владельцем.

В 2004 году герцог Нортумберлендский решил продать «Мадонну с гвоздиками» лос-анджелесскому музею Гетти. Но британское правительство заблокировало вывоз этой ценной работы за границу, чтобы дать возможность Национальной галерее найти необходимые средства и выкупить картину. В результате музею удалось собрать 22 миллиона фунтов, а правительство пообещало освободить владельца от уплаты налога в размере 12 миллионов фунтов. Таким образом, «Мадонна» осталась в Великобритании и перешла в собственность Национальной галереи.

Теперь специалисты могли провести все необходимые анализы. Эксперт из Национальной галереи Эшок Рой (Ashok Roy), руководивший исследованиями, рассказал, что анализ грунтовки показал наличие в ней трех компонентов: свинцовых белил, толченого стекла и т. н. желтого свинцово-оловянного пигмента. «Секрет его изготовления был утерян в XVII веке. Поэтому обнаружить его в подделке XIX века попросту невозможно», — пояснил он.

В результате анализа образцов краски также удалось обнаружить еще один редкий пигмент, основой которого является висмут. Он использовался итальянскими живописцами лишь в начале XVI века. Известно, что Рафаэль также применял его, поэтому уверенность специалистов в авторстве этого великого мастера еще больше окрепла.

«Мадонну с гвоздиками» можно будет увидеть в Национальной галерее на выставке «Тщательная экспертиза», которая откроется 30 июня. Она посвящена научным технологиям, которые помогают определять подделки, идентифицировать подлинные творения старых мастеров, а также реставрировать ценные произведения искусства.

Материал подготовила Екатерина Гусева, AI

Источник: timesonline.co.uk, artinvestment.ru

С мая этого года проводятся экскурсии (до 42-метровой площадки)на колокольню Петропавловского собора.

Полюбоваться открывающейся панорамой Петербурга ,

Читать далее

Петропавловский собор уникальное сооружение, на котором звучат 2 карильона (голландский XVIIIв. и бельгийский XXв.) и православная звонница.

1. ау, где я?!
Крейслер и Рахманинов исполняли сонату Франка в "Карнеги-холл". Скрипач играл без нот и... вдруг память подвела его уже в первой части! Крейслер подошел ближе к пианисту и заглянул в ноты, пытаясь найти тот такт, где он мог бы "поймать" партнера.
- Где мы находимся?! Где мы находимся?! - отчаянно зашептал скрипач.
- В "Карнеги-холл", - не переставая играть, шепотом ответил Рахманинов.

Читать далее...

ФРАНЦУЗСКИЙ ДИКТАТ в области моды впервые проявил себя в России в царствование Елизаветы Петровны. Ее французские пристрастия во всех сферах бытовой культуры часто и вполне справедливо рассматриваются как реакция на немецкое засилье и вкусы времен Анны Иоановны. Хорошо известная страсть Елизаветы к нарядам и переодеваниям также вполне могла быть спровоцирована вынужденной скудостью быта во времена правления Анны Леопольдовны.

Анна Леопольдовна


Приведем в качестве примера один портрет из собрания Русского музея, приписываемый Ивану Вишнякову, — мрачноватая Анна Леопольдовна в оранжевом платье. Портрет интересен особым «домашним» характером костюма — его никак нельзя назвать «парадным неглиже» времен Анны Леопольдовны, однако он вполне соответствует привычкам того времени и вкусам самой императрицы, которые едва ли могли приобрести особое изящество при провинциальном дворе ее отца, герцога Мекленбургского. То, что увидел Вишняков, отмечали и другие современники. Одним из зорких наблюдателей оказался сам фельдмаршал граф Миних:

«Она была от природы неряшлива, повязывала голову белым платком, не носила фижм и в таком виде являлась к обедне, в публике, за обедом и после него, когда играла в карты с избранными партнерами»

Читать далее

Под катом иллюстрации в большом формате

ПУТЕШЕСТВИЕ В МИР СКАЗКИ

Для тех, кто глубоко верит в Бога, кого волнуют вопросы веры и религии, будут интересны христианские песни mp3, а также клипы и саундтреки к христианским фильмам. На сайте есть аудиобиблитека, где можно послушать детскую библию а еще рубрики с фильмами, книгами, проповедями, христианскими трактатами, стихами и рассказами.

Передо мной лежат три кубика с буквами "Б", "Л" и "Я". И пока я не сложу из них слово "СЧАСТЬЕ" я никуда отсюда не уйду!...

* * *

Стекл как трезвышко!

* * *

Меня все время преследуют умные мысли... но я быстрее!!!

Читать далее

Прадедъ Пушкина, Абрамъ Петровичъ Ганнибалъ. По фот. съ портрета хранящегося в Моск. Главн. Арх. Мин. Иностр. Делъ.


Дедъ Пушкина: Иванъ Абрамовичъ Ганнибалъ. По фот. съ портрета, хранящагося у А.С. Перфильевой .


Мать Пушкина, Надежда Осиповна. Съ портрета, помещеннаго въ "АльбомЪ Пушкинской выставки 1880 г."


Отецъ Пушкина, Сергей Львовичъ. Съ портрета, помещеннаго въ "АльбомЪ Пушкинской выставки 1880 г.


Пушкинъ-лицеистъ. Съ портрета, принадлежавшаго Е.А. Энгельгардту, грав. Iерике.

Читать далее...

читать далее...

art ma-zaika

"СуперзвезднаЯ"

 

Рафаэль Санти, Портрет юноши.

 

8 июня 2010 года в московском Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина открылась выставка "От Рафаэля до Гойи", которая представляет вниманию посетителей 60 картин из собрания Будапештского музея. Среди представленных художников - Рафаэль, Веласкес, Гойя, Дюрер, Тициан, Эль Греко, Кранахи, Ван Дейки, Мурильо, Тинторетто и многие другие. Продлится "суперзвездная" выставка до 29 августа. Не пропустите!

ДалеЕ >>

В начале XX века компания «Зингер» выпустила большую серию рекламных открыток с русскими пословицами и поговорками. Этим она деликатно напоминала о себе, расположив товарный знак на оборотной стороне, предназначенной для письма и адреса. Эскизы исполнил известный художник Табурин Владимир Амосович (1880-1954).

 

«Много выбирать - женатымъ не бывать»

 

«Глаза не пули, а сердце насквозь разятъ»

 

+22 пословицы въ картинкахъ

Толь в селе,толь в деревушке Старичок жил со старушкой Рыбку лавливал сетями Очень чай любил с блинами Ночью ерзал на печи Проклиная кирпичи Но и к бабке на перину Делал рейды за интимом Только сказ весь не об этом Приезжал к ним внук на лето Пару дней и погостил Но уехав,"бук"забыл! До чего дошел прогресс Только с печки дед тот слез И у внука к ноутбуку Проявил вдруг интерес Он включить его-включил Результат -ошеломил (Видно подсмотрел у внука Как работает та штука) Что рыбалка ,что там сети День и ночь наш дед в инете И про печку позабыл К бабке рейды прекратил! Словно бабкину фигуру Тычет,мнет клавиатуру Бабка с горя кроет матом Только дед-"не в адеквате" Чай,блины не замечает На слова-не отвечает Ну совсем свихнулся дед Будь ты проклят Интернет!!! (из инета) Lady_M_Natali

Борис Михайлович Кустодиев вошел в историю русского искусства прежде всего как живописец — мастер бытового жанра. Он был певцом купеческого быта с ярмарками и балаганами, с разгульной масленицей, с чаепитиями в трактирах и в домах. Он писал дородных купеческих жен — как одетых, так и обнаженных. Живопись всегда была главной целью и смыслом его жизни. Но традиции «Мира искусства», к младшему поколению которого принадлежал Кустодиев, требовали внимания к графике — к театрально¬декорационному мастерству, к рисунку и, конечно же, к книжно¬журнальной иллюстрации. И Борис Михайлович всему этому тоже отдал дань.
Уже в первые послереволюционные годы акцент в творчестве художника был перенесен на графику, и прежде всего книжную.
Работа была заказной. Первое советское издательство — Литературно¬издательский отдел Наркомпроса — начало выпускать многотиражную «Народную библиотеку». Серия была продолжена и созданным в 1919 году Государственным издательством, которое долгое время было монополистом на книжном рынке.
Сотрудничество с первыми советскими издательствами у Кустодиева началось с произведений Александра Сергеевича Пушкина. Первой оформленной Кустодиевым книгой, выпущенной после революции, стал «Дубровский». Для этой повести художник выполнил десять (я, к сожалению, нашла пока всего 6) небольших рисунков пером. Кустодиевские иллюстрации черно¬белые. От полутонов художник отказался и решал все штрихом в технике пера и туши.
Ясные по мысли и четкие по исполнению, они превосходно смотрятся в книге, предназначенной для массового читателя.

Обложка к повести А.С.Пушкина Дубровский


Читать далее

А ВОТ ЗДЕСЬ и ЗДЕСЬ можно прочитать достаточно подробную и интересную статью, посвященную книжной графике Кустодиева в целом.

вот это память!

Память была одним из самых выдающихся даров природы, которыми обладал Артуро Тосканини. В тот день, когда с места обычного виолончелиста он встал за дирижерский пульт, первое, что он сделал, закрыл партитуру, лежавшую перед ним: "Аида", которая шла в тот вечер, уже полностью хранилась в его памяти, несмотря на то, что он еще ни разу не стоял за дирижерским пультом. Причем, он помнил не только ноты, но и все знаки, поставленные Верди для выразительности звучания музыки...




Читать далее...

В России выпущен уникальный «Каталог подделок произведений живописи», вызвавший скандал в мире торговцев старинными полотнами

Первый том каталога уже вызвал неслыханное смятение в мире антиквариата. Издателям каталога и экспертам, участвовавшим в его создании, звонили и даже угрожали. Предлагали большие деньги за то, чтобы книгу не выпускали - или по крайней мере выпустили после Антикварного салона, несколько дней назад открывшегося в Москве. Но каталог вышел вовремя.

Его издатель Владимир Рощин уверен: первый том перечня подделок (а тем более следующие четыре тома, готовящиеся сейчас к печати) сильно ударит по авторам и продавцам фальшивок. И заодно, к сожалению, по чувствам людей, купившим за десятки тысяч евро полотна, красная аукционная цена которым - три тысячи.

Но что же делать: рынок липовой живописи огромен. Множество картин, которые сейчас покупаются и продаются, созданы вовсе не теми художниками, в авторстве которых уверены коллекционеры. Вот «Россвязьохранкультура» и взялась с этим бороться при помощи каталога.


Удивительный случай: с картины датского художника Эдварда Петерсена, купленной на аукционе «Брюс Расмуссен», исчезла женщина. После этого картина стала считаться пейзажем Иосифа Крачковского.
ДАЛЕЕ

Александр Сергеевич Пушкин. Нравоучительные четверостишия.

Читать далее...

Любовная лирика Александра Пушкина в музыке

 

6 июня - 211 лет назад родился А. С. Пушкин

Целая галерея женских образов проходит в поэзии Пушкина, оставляя на страницах его «дневника» свой таинственный след. Они приходили и уходили, эти прекрасные музы, покоряя поэта своей красотой и грацией, тонкостью ума и обаянием.
Русский композитор Петр Чайковский в письме к Н. Ф. фон Мекк писал о близости поэзии и музыки, и, в частности, о Пушкине, что он «силою гениального таланта очень часто вырывается из тесных сфер стихотворчества в бесконечную область музыки».
Самым популярным жанром в пушкинскую эпоху был романс. Уже при жизни Пушкина их было создано около восьмидесяти. На его тексты с удовольствием писали музыку более тридцати современников, среди которых и дилетанты, и профессиональные композиторы: Верстовский, Гурилев, Алябьев.
С легкой руки пятнадцати - шестнадцатилетних лицеистов - «кудрявого певца» Н. Корсакова и М. Яковлева - началась жизнь пушкинских стихов в музыке. Предметом первого юношеского увлечения Пушкина стала Е.П.Бакунина (сестра лицейского товарища — Бакунина).

Первый романс «К живописцу» был вдохновлен образом Екатерины Бакуниной, свои чувства к Екатерине поэт выражает в элегиях «Осеннее утро», «Разлука», «Желание», «Певец»; в них он открывает ей тайники пылкого сердца.

Желание 

Ц. Кюи - исп. Геннадий Пищаев

Певец

А. Рубинштейн - исп. Сергей Лемешев 

Читать далее...

Жизнерадостные и живописные полотна Лизы Фиттипальди (Lisa Fittipaldi) обычно очень нравятся зрителям.

Но простое удовольствие от разглядывания картин сменяется изумлением и даже шоком, когда люди узнают о том, что автор этих картин лишена зрения. Слепая художница? Не увидев работы Лизы, в такое трудно поверить. Но творчество этого автора в который раз доказывает, что талант и сила человеческого духа могут не просто многое – иногда они творят невозможное.

Однажды мы рассказывали историю о слепом художнике – нашем соотечественнике Дмитрие Дидоренко. Однако Дмитрий писал картины и до того, как потерял зрение, а уникальность истории Лизы Фиттипальди заключается в том, что женщина перестала видеть в 1993 году, а впервые взяла в руки кисть два года спустя – в 1995-ом.

Будучи дипломированным бухгалтером и финансовым аналитиком, Лиза вместе со зрением потеряла работу, независимость и смысл жизни. Ее затяжная депрессия длилась больше года, пока однажды муж не принес ей детский акварельный набор. К всеобщему удивлению, Лиза взяла в руки кисть и начала рисовать.



Читать далее...

Читать далее...

Один из самых любимых женских портретов


"Портрет Генриетты Зонтаг"

Холст, масло. 73x60 см
Франция. 1831
Источник поступления в музей: Всесоюзное общество Антиквариат. 1933

Генриетта Зонтаг (1806-1854) - немецкая оперная певица, дебютировала в 1814 г. В 1830 г. она покинула сцену в связи с замужеством, однако в 1848 г. вернулась в театр и по-прежнему с огромным успехом гастролировала в различных городах Европы и Америки.
Деларош изобразил Зонтаг в костюме доны Анны из оперы Моцарта "Дон Жуан". Эта роль, которую певица впервые исполнила в Париже в 1828 г., была одной из лучших в ее репертуаре. Строгая композиция смягчена легким наклоном головы певицы. Задумчивый, мечтательный взгляд придает ее лицу печальную одухотворенность.





Enya "Watermark"



(Henriette-Gertrude-Walpurgis Sontag или Sonntag, графиня Росси) — знаменитая певица (1806-1854).
В 1824 г. поступила на сцену; с блестящим успехом, пела в Лейпциге, Берлине, Париже, Лондоне, везде восхищая слушателей замечательным голосом, чистотой и легкостью вокализации. В 1830 г., выйдя замуж за графа Росси, Зонтаг покинула сцену. С 1830 до 1837 года Генриетта Зонтаг концертировала в Петербурге и Москве; жила в продолжение 10 лет в Петербурге. Потеряв свое состояние, Зонтаг с 1848 г. снова начала давать концерты, имевшие большой успех как в Европе, так и в Северной Америке. Последние выступление в Мексике, в опере Гаэтано Доницетти "Лукреция Борджиа". Генриетта Зонтаг наряду с М. Малибран, Д. Паста, А. Патти и Ж. Линд принадлежит к числу величайших певиц XIX века.

Генриетта Зонтаг — одна из самых прославленных европейских певиц XIX столетия.
Она обладала звучным, гибким, необычайно подвижным голосом красивого тембра, со звонким высоким регистром. Артистическому темпераменту певицы близки виртуозные колоратурные и лирические партии в операх Моцарта, Вебера, Россини, Беллини, Доницетти.
Читать далее...

**************************************************
Автора,к сожалению, не знаю. Но полностью согласна.


"Я дала тебе жизнь, но не могу прожить ее за тебя.

Я могу учить тебя многому ,но не в силах заставить тебя все усвоить.

Я могу указать тебе верное направление, но не могу избрать его за тебя.

Я могу предоставить тебе полную свободу, но не смогу расплачиваться за нее вместо тебя.

Я могу объяснять тебе, что хорошо, а что плохо, но не могу принимать решения за тебя.

Я могу покупать тебе красивые вещи, но не могу обеспечить тебе внутреннюю красоту.

Я могу предложить тебе совет, но не могу принять его за тебя.

Я могу отдавать тебе свою любовь, но не могу тебе ее навязывать.

Я могу учить тебя делиться, но не могу навязать бескорыстие.

Я могу учить тебя уважению, но не могу заставить тебя кого-либо почитать.

Я могу тебе давать советы относительно твоих друзей, но не мне их выбирать для тебя.

Я могу тебе давать советы по поводу интимных отношений, но не могу хранить тебя в чистоте.

Я могу в деталях рассказать тебе о жизни, но не могу формировать твою репутацию.

Я могу говорить с тобой об алкогольных напитках, но не могу за тебя сказать "Нет".

Я могу предостерегать тебя от употребления наркотиков, но не в силах предохранить от их использования.

Я могу говорить тебе о высоких целях, но не могу их достигать за тебя.

Я могу учить тебя доброте, но не могу заставить тебя проявлять ее.

Я могу предостерегать тебя от греха, но не могу навязать тебе нравственности.

Я могу любить тебя, как свое дитя, но не могу поместить в семью детей Божьих.

Я могу молиться о тебе, но не могу заставить тебя ходить путями Божьими.

Я могу говорить с тобой о том, как следует жить, но не могу дать тебе жизни вечной.

Но я знаю, невозможное мне – возможно Богу.

И я прошу Иисуса Христа о невозможном"

**********************************************************


Автор фото Alexander Heinrichs

Музей-усадьба Берново - место хорошо известное, хотя добраться до него не так-то просто: либо с экскурсией "по пушкинским местам", либо на машине, либо, конечно, дождавшись нечастого автобуса, который ходит между Старицей и Торжком.
Въехав в довольно большое село Берново, мы увидели указатель, утверждавший, что если свернуть влево, то через 300 метров мы увидим усадьбу. Дороги, правда, не было - и, оставив машину у почты (судя по старым фото, почте этой уже лет сто), по тропинке мимо интенсивно ведущихся работ по благоустройству дорожек парка, мы пошли к усадьбе. Метров 300 там и было. Это уже потом, вернувшись, мы поняли, что если проехать 300 метров прямо, то будет поворот к парковке у самой усадьбы. Но, честно говоря, о прогулке не пожалели - иначе могли бы пропустить много интересного...
Но обо всем по порядку.

Усадьба Вульфов - большущий, просторный дом, сохранивший от своих хозяев немного - до 1971 года там была сельская школа, - но сейчас приведенный в порядок и смотрящийся просто чудесно. Лучший вид открывается на парковый фасад - открытый, освещенный солнцем. Вокруг фасада с тачками и прочим инструментом ходили рабочие - там тоже идет благоустройство. С рабочими гуляла гигантская откормленная овчарища, которая на нас не обратила никакого внимания...



На усадьбу должны указывать стрелки, но пока они означают только одно - идите куда хотите, все равно придете куда надо.

( Дальше - по Берново )

Все фотографии - в альбоме: http://biz.msk.ru/album/rustowns/100529b/Page.html

http://community.livejournal.com/arch_heritage/663571.html

 

Звезды на небе (Снился мне сад)

(муз. Б.Борисова, ст. Е.Дитерихс)
Снился мне сад в подвенечном уборе,
В этом саду мы с тобою вдвоем.
Звезды на небе, звезды на море,
Звезды и в сердце моем.

Листьев ли шепот, иль ветра порывы
Чуткой душою я жадно ловлю.
Взоры глубоки, уста молчаливы:
"Милый, о милый, люблю!"
( Милая, я Вас люблю!)

Тени ночные плывут на просторе,
Счастье и радость разлиты кругом.
Звезды на небе, звезды на море,
Звезды и в сердце моем.

Олег Погудин

 История романса.

Этот романс часто звучит в концертах, доставляя неизменное наслаждение слушателям. Автор музыки хорошо известен. Это популярный в 20-х годах артист Борис Борисов. Создатель замечательных стихов - Е.А. Дитерихс. Если судить по обычно публикуемому тексту, это женщина. Однако даже в самых скрупулезных литературных справочниках нет упоминаний о такой поэтессе. Дело запутывает и то обстоятельство, что сегодня этот романс исполняют мужчины и звучит он с небольшой переделкой восьмой строки.

Поиск оказался очень трудным, но, по счастливому случаю, путеводной звездой на этом пути стала профессор-историк Нина Михайловна Пашаева, которая сама происходит из рода Дитерихс и хранит сведения о нем.

Итак, автор исполненных глубокого чувства слов - Елизавета Александровна Дитерихс. Она родилась в 1876 году в семье мирового судьи города Одессы. Будущий же автор музыки романса, получив образование юриста, делал первые практические шаги на этом поприще под руководством отца Елизаветы Александровны.

Встреча пробудила в молодых людях романтическое чувство. Елизавета написала признание в великолепных стихах, Борис отвечал взаимностью и - музыкой на эти стихи. Очень скоро Елизавета Александровна сама стояла в подвенечном уборе. Но... с другим. В семейном архиве не сохранилась фамилия ее первого мужа (известно, что она была замужем дважды). И коль скоро она стала замужней дамой, то, очевидно, что, если писала и публиковала стихи, вряд ли под своей девичьей фамилией Дитерихс. Видимо, поэтому мы и не можем обнаружить ее стихов в печатных изданиях того времени. В 1917 году Елизавета Александровна покинула Россию. Куда она уехала и в какой стране жила - неизвестно.

Драматическая история первой любви оставила глубокий след в судьбе Бориса Борисова. Он покидает открывшееся ему юридическое поприще и становится артистом. Приходят успех, известность, но душевная боль, вероятно, долго не покидала его. В репертуаре Б. Борисова был еще один известный романс - "Я помню день", текст которого, как можно предположить, принадлежал ему самому. Это повествование о встрече, разлуке, новой встрече через много лет, не оживившей былой любви. Выходивший в 20-х годах журнал "Новый зритель" писал об успешных полугодовых гастролях Борисова в Америке в 1924 году. На его концерты стекалось много выходцев из России. Не там ли произошла эта новая встреча с Елизаветой Александровной, урожденной Дитерихс? И хотя Б. Борисовым было создано достаточно много удачных вокальных произведений, которые он, подобно А. Вертинскому, сам же и исполнял, ни одно из них по красоте и восторженному состоянию души не сравнялось с их совместным творением в далекой юности, в Одессе. Коль скоро Б. Борисов сам пел свои романсы, аккомпанируя себе на гитаре, то легко предположить, что и романс "Снился мне сад" сразу же прозвучал в мужском варианте. Здесь надо оговориться, что в XIX веке и в начале XX было принято не делить строго репертуар песен и романсов на мужской и женский, одно и то же произведение исполняли и певцы, и певицы - даже без изменения слов. Только в последние десятилетия такое разделение стало более или менее строгим.

И если не заглянуть в первоначальный текст романса, можно и не догадаться, что стихи написаны как исповедь женского сердца. Что же касается Елизаветы Дитерихс, хочется думать, что след этой поэтессы потерян далеко не навсегда. А те, кто будет слушать известный романс, пусть представят себе южное небо в огромных звездах, притихшее Черное море и юную пару, соприкоснувшуюся пока с поэзией, но не с прозой жизни.

 

Надежда Обухова

Статья "Снился мне сад...", авт. М.Павлова, http://www.rabotnitsa.ru/  

Молитва стареющего человека

Господи, ты знаешь лучше, чем я, что я старею с каждым днем
И скоро буду старой.
Сохрани меня от иллюзии, что я при каждом случае и на
Любую тему должна что-то сказать.

Освободи меня от страсти желания налаживать дела других.
Научи меня быть задумчивой, но не подавленной,
Помогать другим, но не быть диктатором.
При моем невероятном накоплении мудрости
Кажется жалко не передавать ее другим -
Ведь ты понимаешь, о Господи,
Что я хочу себе сохранить несколько друзей.

Сохрани меня от перечисления бесконечных
Подробностей, и дай мне крылья попасть в точку.
Научи меня молчать о своих болезнях и невзгодах,
Они увеличиваются - и желание их описывать
Растет с каждым годом.

Я не смею просить о даре выслушивать
Описания болезни других с радостью,
Но научи меня их терпеливо переносить.

Научи меня замечательной мудрости о том,
Что я могу ошибаться.
Сохрани мою любезность к другим, если это возможно.
Я не хочу быть святой - с ними тяжело жить,
Но старый хрыч - произведение дьявола.
Научи меня видеть в других неожиданные таланты,
И дай мне, о Боже, дар о них им говорить.

Тереза Авильская

Перевод Веры Константиновой, Нью-Йорк.

Источник

Иван Ризнич, по происхождению серб или, точнее говоря, иллириец, был весьма заметной фигурой в одесском коммерческом кругу. Он производил крупные операции с пшеницей — главным предметом одесской вывозной торговли, и занимался казенными подрядами. Однако, деловые заботы не поглощали целиком его внимания. Человек образованный, учившийся в Болонском университете, меломан, не жалевший средств на поддержку одесской оперы, он отличался гостеприимством и любезностью. Его дом принадлежал к числу самых приятных в Одессе. Он женился в 1822 году в Вене, и весной 1823 года его молодая жена впервые приехала в Россию.

Профессор Ришельевского лицея К. П. Зеленецкий, писавший о пребывании Пушкина в Одессе, когда еще живы были устные предания, сообщает не мало штрихов для характеристики Амалии Ризнич. Она была дочерью австрийского банкира Риппа, полунемка и полуитальянка, быть может, с некоторой примесью еврейской крови. Она была высока ростом, стройна и необыкновенно красива. Особенно запомнились одесским старожилам ее огненные глаза, шея удивительной белизны и формы и черная коса более двух аршин длиною. Стоит, однако, отметить, что ступни ее ног были очень велики, и потому она всегда носила длинное платье, волочившееся по земле. Пушкин, как известно, питал особую слабость к красивым и стройным женским ножкам. Но, надо полагать, очарование прекрасной Амалии было так сильно, что он не замечал этого недостатка.    

       

Читать далее...

 

Екатерина Николаевна Геккерн-Д'Антес (в девичестве Гончарова родилась  22.04.1809 года) стала знаменитой волею судьбы, которую точнее надо бы назвать роком. Ей пришлось после замужества носить на себе незавидное клеймо "жены убийцы", ее не принимали в свете, она оказалась в чужой стране, вдали от родных, которые почти отказались от нее!

И все потому, что растворила себя во всепоглощающем чувстве, которое затмило для нее все остальное!

Редкие весточки от брата Дмитрия или от матери, из России, были скупы и строги, она тщетно выискивала в них хотя бы искру той прежней теплоты таких, казалось, недавних, а на самом деле - далеких времен, которые она про себя называла "Пушкинскими".

Потом родные и вовсе перестали ей писать, она узнавала о них все новости через третьих лиц... В каком неверном виде эти новости доходили до нее, можно только представить...

Читать далее...

Сегодня я подошла к теме, которая, собственно, и побудила меня завести дневник в интернете. Впервые я попала в LiveInternet когда искала материалы по биографии Натальи Николаевны Пушкиной. В поисках этих материалов я нашла много интересных фактов из биографии и Романовых и Пушкиных и многих их потомков. Самая интересная, на мой взгляд, ветвь потомков Пушкиных, а также Романовых сейчас живут и здравствуют в Лондоне. А с чего все началось.

История отношений Великого князя Михаила Михайловича Романова (внука Николая I) и Софии Меренберг графини Торби (внучки А.С. Пушкина).

Великий Князь Михаил Михайлович Романов. 

Второй Августейший сын Великого Князя Михаила Николаевича (1832-1909) и Великой Княгини Ольги Феодоровны (1839-1891), урожденной принцессы Баденской Цецилии Августы, державный внук Государя Императора Николая I Павловича (1796-1855) появился на свет четвертого (17) октября 1861 года в Санкт-Петербурге. 

По совершению Святого Таинства Крещения Великий Князь получил имя в честь Святого Архистратига Божия Михаила и удостоен был Высочайшего пожалования Императорского ордена Святого Апостола Андрея Первозванного, орденов Святого Александра Невского, Белого Орла, Святой Анны 1-го класса и Святого Станислава 1-го класса.  

Читать далее...

Три сестры на фоне Пушкина. 

( статья из журнала "Коммерсант")

На самом деле их четверо. Но со средней сестрой -- г-жой Фионой Мерседес-- так и не удалось повидаться. Она обитает где-то далеко, в своем имении среди долин и озер Шотландии, откуда выбирается крайне редко. Зато ее сестры -- герцогиня Аберкорн, герцогиня Вестминстерская и леди Марита Кроле -- согласились не только дать интервью, но и сфотографироваться специально для "Коммерсанта" вместе с бюстом своего великого прапрадеда Александра Сергеевича Пушкина.

 

 

На фото: Свадебная церемония.  Тамара Гросвенор, старшая дочь самого богатого британца, герцога Вестминстерского, и крестник принца Чарльза Эдвард ван Катсем сочетались браком в кафедральном соборе Честера.

  

Они представляются запросто: Саша, Наташа, Марита. И протягивают руки для крепкого, уверенного рукопожатия. А нас-то предупреждали, что по крайней мере к первым двум из них надо обращаться не иначе как Your Grace (ваше сиятельство), что все английские Пушкины -- знатные аристократы, состоят в родстве с королевской семьей. Соответственно, люди ритуала, правил и этикета. Но ритуал в Англии один и для простолюдинов, и для титулованной знати: жидкий чай и сухой крекер в любое время суток. И эта улыбчивая невозмутимая вежливость, которая, похоже, одинаково присуща всем подданным ее величества. Но все-таки они другие. Их отличаешь сразу: рост, гибкая худоба, привычка держать прямо спину, минимум жестикуляции, осторожная точность в выборе слов. Это и есть английские Пушкины сегодня, точнее, те его потомки, в которых сошлась кровь Пушкиных и Романовых. Один из самых парадоксальных сюжетов в посмертной пушкинской судьбе.

Читать далее...

Читать далее...