Н. Я. БУТ. Письмо маме. 1970

ПИСЬМО СМЕРТЕЛЬНО РАНЕННОГО ТАНКИСТА И. С. КОЛОСОВА НЕВЕСТЕ
25 октября 1941 г.Читать далее...

В настройках дневника, в разделе "Рубрики дневника", при создании или редактировании рубрики появилась новая "галочка" - считать эту рубрику серией сообщений.

Если выберите да, то получите вот такой результат:

• внизу всех сообщений этой рубрики появится "оглавление", которое показывает заголовки всех сообщений этой рубрики, с возможностью перейти к любому из них
• при просмотре такой рубрики также вверху страницы будет доступно оглавление, а сообщения будут отсортированы не как всегда, по убыванию даты, а по возрастанию, то есть в хронологическом порядке
• такие же оглавления появятся в почтовых рассылках и RSS дневников, а также в клиентах и при цитировании сообщения оглавление также станет непосредственной частью цитаты

Теперь, я надеюсь, выкладывать разбитые на части длинные рассказы о путешествиях, событиях, а также просто длинные тексты (а сообщение в блоге, конечно, должно быть достаточно коротким) будет гораздо удобнее.

Серией сообщений может быть рубрика и первого и второго уровня вложенности, как Вам это будет удобно. Сообщение может быть одновременно в нескольких рубриках, сложно придумать зачем это может быть надо, но не воспрещается. В качестве примера создал раздел "Направления разработки", там серию "Структурирование сообщений" и в него вынес все сообщения, которые посвящены этому направлению разработки. Оглавление можно увидеть внизу этого сообщения.

PS К слову, из этого направления "Структурирование сообщений" осталась только часть, касаемая интеграции с сервисом Evernote. Сегодня немножко займусь профилем, в блоке сообщений появятся превью фотографий, когда сообщение целиком фотографическое, а также можно будет вытащить наверх блок цитат, а не сообщений (как оказалось, существуют целиком цитатные дневники, где сотни цитат,а своих сообщений автор вообще не пишет). 

Ошибка в добавлении цитат исправлена, уроки вынесены, новые возможности теперь будут выкладываться только по утрам. Сервер, который вчера сбоил вечером, прооптимизирован и больше так себя вести нехорошо не будет. Приносим извинения.Рубрики выглядят для всех двухуровневыми в блоках профиля и левой панели, для очень больших каталогов будет придумано какое-то элегантное решение, маленькие каталоги оно не затронет.

Вальс из балета "Спящая красавица"  

Вальс из балета "Лебединое озеро" 

Читать далее...

Покинув Живерни, вернёмся обратно, не задерживаясь в Версале, в Париж, где нас ждёт Les Jardins Albert Kahn.

Прогуляемся по очень уютному и цветущему  Булонскому парку Франции Альбер Кан!

Среди старых особняков на юго-западе Парижа затерялся поистине уникальный сад. Уникальный по своей красоте, разнообразию представленных стилей, необычным композиционным и цветовым решением сад Альбер Кан восхищает не только обывателей, но и профессионалов.

читать и смотреть далее

 

Группа исследователей задавала детям от 4-х до 8-ми лет один и тот же вопрос:
«Что значит любовь?». Ответы оказались намного более глубокими и обширными,
чем кто-либо вообще мог себе представить.

ФотографКim Аnderson

Дети о любви


___- = С любовью к Детям = -___

Полоне́з (польск. polonez, фр. polonaise, польский) — торжественный танец-шествие в умеренном темпе. Полонезом открывался бал, подчёркивая торжественный характер праздника. Танцующие пары в полонезе двигаются по установленными правилами геометрическим фигурам.
Типичный ритм полонеза:

Полонез возник в Польше около XV века и назывался chodzony. Сначала полонез был исключительно свадебным танцем. Позже, несколько видоизменившись, он стал непременным атрибутом любых народных торжеств. Именно величественный полонез открывал танцы на любом народном празднике. В конце XV — начале XVI веков ходзоный начал распространяться и в среде мелкой шляхты. Однако в замки магнатов полонез проник только к концу в XVI века, где превратился в пышный дворцовый танец.
В 1573 году, с восшествием на польский престол Генриха Валуа (будущего Генриха III Французского), полонез распространился и в Западной Европе. Французские балетмейстеры несколько переработали ходзоный, приспособив его для придворных торжеств, в результате чего при дворе польских королей он стал элементом придворного церемониала, своеобразным парадом шляхты перед сюзереном.
В XVII веке ходзоный стал популярным во всей Европе и получил своё нынешнее название - полонез. Незамысловатый народный танец приобрёл звучное имя, сделался более сложным, стал танцем элиты, привилегированных классов.
В Польше полонез получил распространение и в духовной музыке. Многие популярные польские колядки, исполняемые в костёлах на Рождество, имеют форму полонеза, например «W żłobie leży», «Dzisiaj w Betlejem», «Bóg się rodzi». Среди музыковедов встречается мнение, что религиозные тексты этих колядок были положены на музыку существовавших задолго до того народных танцев.
Dalej

Я помню эту песню с детства. Вот такой -


Мне пела ее мама вместо колыбельной. Фильм был уже потом - и, может быть, не будь в нем песни, не понравился бы он мне... Ну, да я не о себе - о песне. Дальше - история песни длиной в три века. Много букв и несколько видео

Вот такие дела, товарищи Шухрай и Корчагин, с песней вашей буденновской...
Она, надеюсь, еще не одну сотню лет проживет. Интересно, какой и чьей будет при моих внуках?

1. Не думай, что ребенок твой – он Божий.

2. Не жди, что твой ребенок будет таким, как ты, или таким, как ты хочешь. Помоги ему стать не тобой, а собой.

3. Не требуй от ребенка платы за все, что ты делаешь: ты дал ему жизнь – как он может тебя отблагодарить? Он даст жизнь другому: это необратимый закон благодарности.

4. Не вымещай на ребенке свои обиды: что посеешь, то и взойдет.

5. Не относись к его проблемам свысока.

6. Не унижай!

7. Не мучь себя, если не можешь что-то сделать для своего ребенка, мучь если можешь, но не делаешь.

8. Помни, для ребенка сделано недостаточно, если не сделано все.

9. Умей любить чужого ребенка. Не делай чужому то, что не хотел бы, чтобы другие сделали твоему.

10. Люби своего ребенка любым: неталантливым, неудачным, взрослым; общаясь с ним, радуйся, потому что ребенок, это праздник, который пока с тобой.

Спасибо  Tatjana_Weiman за это сокровище.
 

 

 

 

СЕНТИМЕНТАЛЬНЫЙ ВАЛЬС

Чтобы понять место и значение фортепианной музыки Чайковского, важно вспомнить, что эпоха, в которую жил и творил композитор, была ознаменована расцветом домашнего музицирования. Пианистов - любителей среди представителей высших кругов общественности было достаточно много. В ХХ веке домашняя игра начала всё больше вытесняться звукозаписью.  >>>>>

Смайлы собачки



СМАЙЛЫ - СОБАЧКИ



















И на прощание

___НАЙДИ СОБАКУ___


Тут ЗАЙЦЫ
Тут КОТЫ

Стеклянная гармоника — редкий музыкальный инструмент, состоящий из стекляных полусфер различного размера, нанизаных на металлический стержень, укрепленный в ящик-резонатор с водой и уксусом таким образом, что сферы лишь наполовину в него погружены.

Стеклянная гармоника известна в Европе с середины XVII века. Тогда играли на тридцати-сорока стаканах, прикасаясь к краям которых, исполнитель извлекал такие легкие, неземные звуки, будто на землю падают стеклянные шарики.

>>>>>>>

___Шедевры Альфонса АЛЛЕ___

ЭТО БЫЛО У МОРЯ
Поэма-миньонет


валерий золотухин - это было у моря

Это было у моря, где ажурная пена,
Где встречается редко городской экипаж...
Королева играла - в башне замка - Шопена,
И, внимая Шопену, полюбил ее паж.



Было все очень просто, было все очень мило:
Королева просила перерезать гранат,
И дала половину, и пажа истомила,
И пажа полюбила, вся в мотивах сонат.



А потом отдавалась, отдавалась грозово,
До восхода рабыней проспала госпожа...
Это было у моря, где волна бирюзова,
Где ажурная пена и соната пажа.
Стихи: Игорь Северянин
Картины: Michael Cheval

В своих странствиях, мне часто попадались необычные Монументы, Памятники, Городская скульптура и Фонтаны со скульптурами. Часто это скульптуры, как говориться просто так - для услады глаз, но часто они имеют необычную историю, и если я до нее докапываюсь, то обязательно показываю вам. Все вышеперечисленное укладывается у меня под метку необычные памятники . У меня уже собрано более 100 экземпляров, многое еще не опубликованного. Сейчас я вам представлю лишь некоторое из них, с историями которые их окружают, но если нажать на вышеуканную метку, то всплывет еще больше! хорошего вам просмотра!

два представителя из Бонна - это компoзиция "ДеФормация Женщмны" и "Головы у Мюнстербазилики" их истории можно прочесть здесь:

 "Де Формация Женщины" , Необычные памятники, которые я видел......

 

смотреть НЕОБЫЧНЫЕ СКУЛЬПТУРЫ далее...

Жили-были Флейта, Скрипка и Барабан. Флейта была очень скромна и боялась громогласного Барабана. Услышав его голос, она пугливо замирала и не могла произнести не единого звука. А Барабану нравилось, когда его боялись, и он старался звучать еще более громко. А по соседству жила Скрипка. Ее голос был очень печален, и с утра она начинала тянуть свою заунывную песню. Барабану это страшно не нравилось, и он норовил ее заглушить своими задорными маршами, важно вышагивая перед Скрипкой и Флейтой.

Однажды в распахнутое окно влетел легкий весенний Ветер. Он нес на своих крыльях песню пробудившегося от зимнего сна леса, песню звонкого весеннего ручейка, полей, наполненных теплом ласкового солнца. Его песня была прекрасна…

Но ветер, этот легкокрылый весельчак, улетел также быстро, как стремительно ворвался он в комнату, где жили музыкальные инструменты. Барабан озадаченно замолчал, Скрипка притихла, а Флейта замерла, наполненная пробудившимися мечтами. И всем им захотелось спеть эту Весеннюю песню.
Барабан воодушевленно начал свою дробь. Скрипка затянула свою тягучую мелодию. Флейта попискивала в своем углу. Получалось все что угодно: мяуканье мартовских кошек, грохот водопада и даже словно целый мышиный выводок пищал в комнате. Не получалось Весенней мелодии.

Музыкальные инструменты смолкли. Тишина воцарилась в комнате. И в этой тишине инструментам захотелось увидеть друг друга. Не сговариваясь, они вышли на залитый солнцем центр комнаты.
Вдруг Флейта ощутила необыкновенную легкость. Это было так непривычно для нее, но так радостно. Ей захотелось рассказать своим соседям об этом. И она запела. Скрипка и Барабан внимательно слушали ее. Воздушная мелодия закружилась по комнате. И вот в нее влился новый музыкальный ручеек – это Скрипка поддержала песню. Барабан осторожно и трепетно, стараясь не спугнуть мелодию, добавил ритм. Песня зазвучала веселее. И вот уже Весенняя мелодия кружилась по комнате. Она заполняла все вокруг, и от нее становилось светлее и радостнее. Песня полетела в распахнутое окно. И вот уже пробудившийся от зимнего сна город вторил ей. Начиналась Весна…

Б.Окуджава, Старый флейтист 

Для копирования: открываете правой кнопкой мыши и нажимаете "Сохранить изображение".

Ещё много смайликов >>>

Коллекция музыкальных инструментов в Метрополитен-музей (The Metropolitan Museum) возникла в 1889  году благодаря пожертвованию нескольких сотен экспонатов из частной коллекции Джозефа В. Дрексела и миссис Джон Кросби Браун. Пополнение коллекции продолжалось до 1918 года, до смерти госпожи Браун, и оно составило порядка 4000 единиц хранения. Коллекция продолжает расти и в настоящее время (сейчас она насчитывает уже более 5000 экспонатов), и в нее входят музыкальные инструменты всех культур и эпох. Данное собрание считается лучшим в мире. Музыкальные инструменты можно рассматривать и как предметы искусства, и как предметы изучения этнографии, и как предметы для изучения истории музыки.

Индийский музыкальный инструмент (подобие лютни) 1880

Представленные в этом материале музыкальные инструменты можно с полным правом отнести к необычным.  Умея сейчас обращаться со сложной современной техникой, скорее всего большинство из нас  будет в растерянности, т.к. трудно понять, как можно воспроизводить музыку на некоторых из них.  Музыка-музыкой, но еще завораживает и красота того, как сделаны инструменты: материалы использованы самые лучшие - специальное дерево, фарфор, золото, камни, инкрустации и даже перья. Настоящее искусство музыки...

Читаем дальше...

 

Читать далее...

 

Церковь Во имя Казанской иконы Божией Матери.

Построена в 1840—1841 гг (стиль: поздний классицизм)

Церковь была закрыта только с 1938 по 1943 (из-за отсутствия священника) 

Читать далее...

 

Петропавловский храм (стиль "уральское барокко")

Читать далее...

смотреть далее

Я наконец выбралась в Абрамцево.
Конечно же там красиво, умиротвояюще..но эта поездка мне запомнилась
совсем не этим
Там настолько всё пропитано весной, что это просто захлёстнуло своей лавиной..Дорога к усадьбе идёт через лес, сосновый лес..Птицы поют, вокруг лес и никого..А лес как в сказке- с поваленными деревьями - сразу вспомнилась картина "Сосновый бор" Шишкина, к счастью медведи мне не встретились.
По ходу движения попалась речушка, которая ещё не совсем освободилась от льда но утопала в лучах солнца..

Но всё это великолепие меркнет с тем что ждёт в усадьбе..Я не об архитектурном и историческом наследии, а о природе Здесь, птицы не просто поют, здесь как будто динамики с птичьими голосами включили с усиленной мощностью и частотой воспроизведения
В лесу птички намного спокойнее пели, может вызвано близостью железной дороги..
Началось всё с того что пока я собиралась снять "Теремок" меня отвлекало непонятное цоканье за спиной, оглядываюсь - не пойму с какого места на дереве эти звуки..отворачиваюсь- продолжаю снимать..Но совершенно невозможно снимать застывшее когда вокруг всё бурлит, кипит жизнью..Белка скачет с ветки на ветку, спускаясь вниз, но постоянно исчезает из кадра, а совсем вниз так и не сошла..Отчаялась я снять белку, и тут моё внимание привлекла незнакомая мне птица, теперь выяснилось что сойка..Птица демонстративно перелетала с ветки на ветку по одному и тому же маршруту, складывалось впечатление что она заигрывает или издевается, потому что снять её вблизи так и не удалось, она всегда на секунду раньше взлетала..Издалека только
получилось..
Ну а теперь всё-таки про усадьбу

Стихи Иноземцева Влада

Художник Триш Бидл

Одинокие окна в ночи,
Звуки музыки, тихо и странно,
Луна и ее лучи,
И даль, темна и туманна.
Венеция, плеск воды...
О, сколько еще осталось?

Дворцы ее и сады,
И в сердце странная жалость,
Как будто туманные сны
ночами кого-то тревожат,
и кто-то, тоскуя вдали,
забыть этот город не может.

Ганс Макарт (Hans Makart)(1840-1884) Пять чувств. Die funf Sinne.
 

Пять материков, пять океанов
Дано моей матери, и я пятью
Лучезарными зеркалами в душу волью
Солнечный ветер млечных туманов.
Приниженное искусствами Осязанье,
Ты царственней остальных пяти:
В тебе амеб студенистое дрожанье
И пресмыкающихся слизкие пути.
Мумму Тиамат, праматерь слепая
Любовного зуда, в рыбью дыру
Растерзанной вечности, не она ли, слипая
Катышами, метала звездную икру...
И вы, близнецы расщепленного рода,
Неразделимые - кто древнее из двух -
Присосы, манящие в глубь пищевода,
Или музыкой ароматов дрожащий нюх.
В вас прыжок электрический на кошачьих лапах,
Беспокойная вскинутость оленьего венца,
Прохлада источников и мускусный запах
Девственной самки, зовущей самца.
И вы, последние, нежные двое -
Зрение и Слух,- как млечный туман,
Без границ ваше царство радужное огневое,
Бушующий энергиями эфирный океан.

Михаил Зенкевич

1913
 

Джузеппе Recco (1634-1695) Натюрморт с пятью чувствами
 

Божен Любен "Пять чувств"

Ж Линар " Пять чувств"

* * *
Ты мелькнула, ты предстала,
Снова сердце задрожало,
Под чарующие звуки
То же счастье, те же муки,
Слышу трепетные руки —
Ты еще со мной!

Час блаженный, час печальный,
Час последний, час прощальный,
Те же легкие одежды,
Ты стоишь, склоняя вежды,—
И не нужно мне надежды:
Этот час — он мой!

Ты руки моей коснулась,
Разом сердце встрепенулось;
Не туда, в то горе злое,
Я несусь в мое былое,—
Я на все, на все иное
Отпылал, потух!

Этой песне чудотворной
Так покорен мир упорный;
Пусть же сердце, полно муки,
Торжествует час разлуки,
И когда загаснут звуки —
Разорвется вдруг!

Джованни Болдини один из тех  немногих  художников, которым  удалось так роскошно передать свою любовь к женской красоте, модам и драгоценностям. В его огромных полотнах - вся история моды и стиля проходит великолепным калейдоскопом, а работы его, ставшие в Италии хрестоматийными, сегодня у зрителей вызывают настоящий восторг.  

Mrs. Howard-Jouhston (Dolly Baird of Dunbarton), 1906 г. 

Три женщины - белая, черная, алая -
Стоят в моей жизни. Зачем и когда
Вы вторглись в мечту мою? Разве немало я
Любовь восславлял в молодые года?

Сгибается алая хищной пантерою
И смотрит обманчивой чарой зрачков,
Но в силу заклятий, знакомых мне, верую:
За мной побежит на свирельный мой зов.

Проходит в надменном величии черная
И требует знаком - идти за собой.
А, строгая тень! уклоняйся, упорная,
Но мне суждено для тебя быть судьбой.

Но клонится с тихой покорностью белая,
Глаза ее - грусть, безнадежность - уста.
И странно застыла душа онемелая,
С душой онемелой безвольно слита.

Три женщины - белая, черная, алая -
Стоят в моей жизни. И кто-то поет,
Что нет, не довольно я плакал, что мало я
Любовь воспевал! Дни и миги - вперед!
1912

В.Брюсов 

Читаем дальше...

Я соединила 5 постов своего друга Avangardi. Теперь все в одном месте. Рядом с каждым блоком - картинка-кнопка со ссылкой на пост, откуда взят. Все картинки из этих же постов. Спасибо, Илка - Avangardi за твой огромный труд.



Masterpieces of Classical Music Disc 1 - 1685-1928







Masterpieces of Classical Music Disc 2 - 1731-1775







Masterpieces of Classical Music Disc 3 - 1776-1787







Masterpieces of Classical Music Disc 4 - 1788-1810








Masterpieces of Classical Music Disc 5 - 1811-1841

В 2010 году Предтеченский храм на Пресне в Москве будет праздновать 325-летие со дня основания.
В ходе его недавних рестоврационных работ были обнаоужены и восстановлены росписи В. М. Васнецова, которые были скрыты слоями новой живописи не самого высокого качества в советские годы и жили как предание...
Читать далее

Перед вами готовая галерея из 10 красивых фотографий. Такими галереями вы можете украшать свои записи, при этом можно использовать различные комбинации. Направлять картинку с лева на право или с право налево, вверх или вниз и т.д. А теперь я расскажу вам как в течении 10 минут сделать данную галерею.


Далее >>>

Самый популярный романс, часто именуемый белогвардейским - романс "Гори, гори, моя звезда". Его вставляют в фильмы, его поют с эстрады... Романс  "Гори, гори, моя звезда" может получить премию по количеству легенд вокруг его создания. Он приписывался и Гумилеву, и Бунину, и Колчаку... Но на самом деле авторами романса были ныне забытые Петр Булахов, Владимир Чуевский и Владимир Сабинин.

Легенды о Бунине с Гумилевым держались недолго. Исследователи их творчества быстро внесли ясность: не было у них таких строк! А "колчаковская" версия до сих пор многими воспринимается за чистую монету.

Читаем дальше...

Имя А.А. Алябьева знакомо в основном благодаря романсу «Соловей». К сожалению, обширное и многогранное творческое наследие композитора, как и его биография, долгое время оставались в забвении.  Только спустя 60 лет после смерти Алябьева появился первый биографический очерк и лишь после Великой Отечественной войны, когда архивы стали доступны для изучения, рукописи композитора извлекли из подвалов консерватории и передали в Государственный центральный музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки, где они хранятся и поныне.

Популярность романсов Алябьева была очень велика. В романсах, имеющих почти всегда простую куплетную форму, Алябьев обнаружил несомненный мелодический дар. Мелодии его красивы, задушевны и порою не лишены русского национального характера. Один из таких красивых и мелодичных романсов - романс "Нищая", о судьбе некогда знаменитой, но потом всеми забытой актрисы... Уже только одна строчка из этого романса - При счастье все дружатся с нами, при горе нету тех друзей... -  способна вызвать переживания и стеснить грудь...

И.Н.Крамской Портрет певицы

Читаем дальше и слушаем...

Один из моих самых любимых романсов - романс Н.Харито "Хризантемы"... Нежный, трогательный, душевный... Этот романс настолько знаменит, что его считают обязательным включать в свой репертуар почти все певцы и певицы, так или иначе поющие романсы... Интересна судьба этого романса и судьба его автора... (далее текст по статье С.Когана "История одного романса).

С.Пименов Хризантемы

В ту секунду, когда прозвучал выстрел и Николай Харито замертво упал, сраженный пулей ревнивца-офицера, барона Бонгартена, в соседнем зале, где праздновали свадьбу университетского друга Казачинского, кто-то запел тихо-тихо «Отцвели уж давно хризантемы в саду». Автор романса лежал, истекая кровью, и, казалось, улыбка застыла на его прекрасном лице. Он был необыкновенно красив и очень талантлив. В него нельзя было не влюбиться. Его обожали завсегдатаи модных дворянских салонов и фешенебельных гостиных. Здесь звучали романсы в исполнении выдающихся мастеров этого жанра. Он был любимцем публики, посещающей концертные залы, где выступали звезды эстрады Варя Панина, Анастасия Вяльцева, Надежда Плевицкая, Иза Кремер, Александр Вертинский. Их творчество стало явлением русской культуры. В их голосах звучала боль и радость, печаль и надежда.

Читаем дальше...

«С благоговением переходит русский человек от одной могилы к другой, подолгу останавливается перед ними, любуется красивыми их памятниками и с глубоким вниманием перечитывает помещенную на них историю героев» - так начинается брошюра «Севастопольское братское кладбище», выпущенная в 1902 году. Большинство памятников сохранились и в наше время, что-то было утеряно, но благодарные потомки постарались все же сохранить память о героях-защитниках Севастополя. Одно из таких надгробий  - с крестом на постаменте и развернутым нотным листом с несколькими музыкальными фразами - принадлежит Эрасту Агеевичу Абаза. Памятник установлен в 2003 году по проекту архитектора Г.С.Григорьянца на месте утраченного . Те, кто разбирается в нотах, сразу же вспомнят мелодию - это романс «Утро туманное, утро седое».

Надгробие на могиле Э.А.Абаза на Братском кладбище г.Севастополь

Читаем дальше...

 

В советское время, когда попасть на Пасху в храм было трудно, сложился обычай посещать кладбища в самый день праздника. Однако поминовение усопших начинается только с девятого дня после Пасхи – 13 апреля в этом году. Есть дивный пример того, как разделяют с нами радость о Воскресении наши умершие. Во вторник второй недели по Пасхе. Православная Церковь отмечает Радоницу – день особого поминовения усопших, первый после праздника Пасхи. По свидетельству святителя Иоанна Златоуста (IV в.), этот праздник отмечался на христианских кладбищах уже в древности. Особое место Радоницы в годичном круге церковных праздников – сразу после Светлой пасхальной недели – как бы обязывает христиан не углубляться в переживания по поводу смерти близких, а, наоборот, радоваться их рождению в другую жизнь – жизнь вечную. Победа над смертью, одержанная смертью и воскресением Христа, вытесняет печаль о временной разлуке с родными, и поэтому мы, по слову митрополита Антония Сурожского, «с верой, надеждой и пасхальной уверенностью стоим у гроба усопших». Основание для этого поминовения служит, с одной стороны, воспоминание о сошествии Иисуса Христа во ад, соединяемое с Фоминым воскресением (первое после Пасхи), а с другой – разрешение Церковного Устава творить обычное поминовение усопших, начиная с Фомина понедельника. По этому разрешению верующие приходят на могилы своих ближних с радостной вестью о Воскресении Христовом, отсюда и сам день поминовения называется Радоницей. Читать далее Pritiagehie