Можно ли добиться успеха, стать популярным и даже всемирно известным, если всё время сомневаться в себе? Оказывается можно. Оказывается, это качество способно приносить человеку не только неприятности, но и вполне заслуженное признание. Главное, не рассматривать сомнения и неуверенность в себе как комплекс и относиться к этому с долей иронии и скепсиса. Главное, жить в противотоке со своими сомнениями. Ну, примерно так, как живёт Вуди Аллен, которому сегодня исполнилось 80 лет.


Что жизнь готовила маленькому рыжему мальчику по имени Аллен Стюарт Конигсберг, сыну гравёра ювелирных изделий и бухгалтера? Небольшой рост, субтильное телосложение, тонкие кости, узкие плечи и грудная клетка. В общем, внешне никакой харизмы. Но, с другой стороны, энергичная и строгая еврейская мама и её желание, чтобы сын стал состоятельным и уважаемым человеком, адвокатом или медицинским работником.


В школе он сразу получил прозвище "рыжий", хорошо усвоил, что жизнь – это не простая штука и что в следующей жизни хотел бы стать устрицей: "Это замечательный вариант – лежишь себе на бочку, водичка теплая, никаких проблем. Есть ракушка, которую можно в любой момент захлопнуть". Школу маленький Аллен Стюарт Конигсберг откровенно не любил, зато любил играть в бейсбол, показывать карточные фокусы, любил темноту кинозала, где мог пропадать часами, эмоционально защищённый от социума сюжетной линией картины.  Читать далее

Константин (Кирилл) Михайлович Симонов родился в Петрограде 28 ноября 1915 года. Из автобиографии известно: "Детство и юность прожил в Рязани и Саратове. Отец (отчим. — Прим. В.В.) был военным, и многие мои воспоминания той поры связаны с жизнью и бытом военных городков и командирских общежитий". Страсть к литературе от матери. Она с детства любила поэзию, наизусть знала почти все стихи наших гениев — Пушкина, Лермонтова, Некрасова, Тютчева…

В 1930 году Симонов, окончив семь классов трудовой школы, пошёл учиться в фабрично-заводское училище металлистов, где приобрёл первую в жизни профессию: стал токарем по металлу. В 1935 году опубликовал первые стихи. В 1938-м поступил в Литературный институт.

Его по праву считают самым знаменитым стихотворением времён войны, а может, и всего советского периода истории страны. Симонов написал его летом 1941-го в Переделкино, на даче у Льва Кассиля, во время своего короткого отпуска. Печатать сперва не хотел: слишком личное "письмо с фронта", и адресат один — актриса Валентина Серова. В чём убежден был всю жизнь. Тем не менее читал друзьям. Они стихотворение переписывали, и оно быстро расходилось. Потом предложил редактору армейской газеты. Тот печатать отказался: нужно героическое, а тут сплошная лирика. А когда стихотворение опубликовали в "Правде", оно немедленно стало самым читаемым на фронте и в тылу.  Читать далее

 

 

 

Когда я была маленькой, одна из бабушек восторгалась молодой певицей и приговаривала, видя её по ТВ: "Розочка, какая умница, как поёт замечательно!"

Выступала Р. Рымбаева под сопровождение большого эстрадно-симфонического оркестра. И хотя и остальные артисты пели здорово, превзойти Розу в моих глазах не смог никто. Сильный и глубокий голос, выразительные эмоции, чёткая дикция, искренность, естественность и необыкновенная энергия — всё восхищало в этой обаятельной и изящной женщине. Не зря Розу Куанышевну нередко величают "Поющим соловьём Средней Азии".

Роза Рымбаева родилась 28 октября 1957 года в степном Казахстане на железнодорожном разъезде (станция Жангизтобе), в 170 км от Семипалатинска, где её родители работали на железной дороге. В семье было 8 детей (Роза средняя), и все они учились в интернате далеко от дома, так как поблизости школы не было. Вдобавок в Семипалатинске Роза посещала музыкальную школу и участвовала в художественной самодеятельности. А когда бывала дома, то ставила пластинки и пела под них.   Читать далее
 

 

"Ты — моё вдохновение. Не будь тебя — не было бы и половины всего того, что сотворено мной."

Их встреча произошла случайно. А может быть, всё было предрешено заранее, свыше. Она уже была известной и востребованной актрисой, снялась у Луи Маля в "Лифте на эшафот" и "Любовниках", у Микеланджело Антониони в "Ночи", у Питера Брука в "7 днях. 7 ночах" ("Moderato cantabile"). Получила серебряную премию Каннского фестиваля за лучшую женскую роль. Её экранные образы жили в платьях от Коко Шанель. Не сказать, чтобы её лицо обладало классической красотой, но, по мнению Луи Маля, оно было "способно зажигаться от света на Елисейских Полях".

Он был подающим надежды кутюрье, успевшим уже заявить о себе авангардными и даже скандальными, по мнению чопорного французского высшего общества, поступками. Он был "провокатором в моде, а это, знаете ли, будоражит ум и эмоции": первый в истории моды показ прет-а-порте с дефиле прямо в помещении магазина, а не на престижном подиуме; предложение абстрактного геометрического дизайна в одежде и стиля "унисекс"; отход от традиционного представления моды, как искусства одевания женщин, и первая коллекция мужской одежды. Пьер Карден был одним из первых кутюрье, кто предложил мужчинам одежду всех цветов. Для того времени несомненно смелое решение — настоящая революция в мире моды! Читать далее

 

 

 

Вера Васильева (в центре) в фильме “Звезда экрана”, 1974 год.
Вера Васильева родилась 30 сентября 1925 г. в Москве (по другим источникам – в д. Сухой Ручей Тверской губернии). Ее отец был шофером, мать – домохозяйкой.

 

 
 

Его сравнивают со Станиславским, Немировичем-Данченко, Мейерхольдом, Таировым, Вахтанговым. И это очевидно. По своему человеческому масштабу и грандиозности созданного, Товстоногов, без преувеличения, стоит в одном ряду с классическими театральными деятелями ХХ века.

Родился он в Петрограде 28 сентября 1915 года. После октябрьского восстания большевиков семья в переехала в Грузию. В 20-х годах юноша впитал все самое лучшее, что было тогда на грузинской сцене. Первый спектакль, в котором сыграл подрастающий Георгий, на всю жизнь оставшийся по-грузински Гогой, поставили силами школьного драмкружка по пьесе неустановленного автора, и назывался он "Перископ с правого борта". В школе учился очень хорошо, в совершенстве освоил немецкий язык, с ранних лет интересовался отечественной и зарубежной литературой, писал без единой грамматической ошибки такие глубокие, интересные сочинения, какие сегодня могли бы фору дать иной дипломной работе. По настоянию отца, не интересовавшегося театральной деятельностью и полагавшего, что это вообще никакая не деятельность, поступил в Тбилисский институт инженеров транспорта. На транспортного инженера проучился год. Один из его сокурсников запомнил эпизод, когда профессор высшей математики, читая лекцию, в сложной формуле произвел какое-то преобразование и добавил: "Этим мы убиваем двух зайцев". На что Гога на ухо сокурснику сказал: "А на ... нам зайцы?". Из такого отношения к высшей математике и железнодорожному транспорту не может не вытекать, что театр в душе юного Товстоногова вот-вот победит полностью и навсегда. Что и произошло, когда он под псевдонимом Г. Ногов несколько лет успешно проработал актером на сцене Тбилисского театра юного зрителя под руководством выдающегося режиссера Н.Я. Маршака и замечательного директора К.Я. Шах-Азизова. Директор Шах-Азизов стал на всю жизнь "добрым гением Товстоногова". Никто и никогда не выяснит, как он угадал в этом юноше недюжинное режиссерское дарование, но ведь угадал, и это определило дальнейшую судьбу талантливого Гоги. По настоянию Шах-Азизова его направили на учебу в Москву в Театральный институт на режиссерский факультет. Тогда, в 1933-м, Товстоногову было всего лишь восемнадцать лет.   

 

С 1922 по 1941 годы кинозрители восхищались её главным достоинством — огромным артистическим талантом, а затем почти пятьдесят лет она скрывала от посторонних свои недостатки.

Она родилась в 1905-м. Настоящее имя — Грета Луиза Густафсон. Перестала сниматься в кино, когда ей было тридцать шесть лет. Покинув съёмочную площадку, поселилась в роскошной нью-йоркской квартире на 52-й улице, 450. Выходила на улицу в огромных тёмных очках и широком пальто. Разговаривала с понравившейся ей собакой. Покупала сладкую хурму, которую очень любила, и цыплят, чтобы самой зажарить их в духовке, при наглухо задёрнутых шторах, в апартаментах, где произведения Модильяни соседствовали на стенах с произведениями Пикассо, а картины Ван Гога с полотнами Гогена.

В этой квартире она создала свою воображаемую киноленту, которую не видел никто, кроме неё самой, и в которой, наверное, первым медленным и долгим планом была далёкая шведская местность, где не росла трава.

Отец работал много и трудно, чтобы прокормить троих детей: Грета самая младшая. Отец умер, когда ей было 15 лет, и школу из-за нужды закончить не удалось. Устроилась продавщицей в известный стокгольмский универмаг. И вскоре впервые снялась в кино. В маленьком рекламном ролике, в котором какие-то широкие и странные одеяния смотрелись на семнадцатилетней Грете более чем нелепо, но публике очень понравились. Понравилась и она сама.  Читать далее

Шведка Ингрид Бергман, лучезарная королева Голливуда 1940-х и величайшая драматическая актриса всех времен, которой 29 августа 2015-го исполнилось бы 100 лет, стала в этом году лицом 68-го Каннского фестиваля.

Постер киносмотра украшала фотография актрисы, сделанная Дэвидом Сеймуром из агентства Magnum, агентства, один из основателей которого, классик фотоискусства Роберт Капа был страстно влюблен в Ингрид Бергман. Впрочем, в нее был влюблен весь белый свет и десятки главных героев-любовников мирового кинематографа...

...В середине 1930-х шведская актриса Ингрид Бергман делала первые шаги в кино и мечтала стать второй Гретой Гарбо. Именно тогда в заснеженном Стокгольме она и встретила симпатичного, но очень серьезного студента-медика Петтера Линдстрёма, ставшего её мужем, а впоследствии и личным антрепренером. У них родилась дочь Пиа.

Петтер любил свою подававшую надежды жену. И заботливо готовил её грядущий успех. А Ингрид работала, самозабвенно стремясь к совершенству. Каждый раз, просматривая отснятый материал, она говорила: "Я могла бы сделать и лучше". И делала.

В 1936-м в Швеции вышел фильм Густава Муландера "Интермеццо", в котором юная учительница музыки затевает адюльтер с известным, но, увы, женатым скрипачом. В роли учительницы в фильме снялась 21-летняя Бергман. Фильм заметили в Голливуде, и сам Дэвид Селзник решил экранизировать его заново. С Ингрид в главной роли.   Читать далее

 

 

 

Летом в наших парках и садах расцветают прекрасные розы самых разных сортов. Но, к сожалению, среди них трудно найти одну — красную и ароматную, которая посвящена Великой княгине Ольге Николаевне, королеве Вюртемберга. Сорт розы "Reine Olga de Wurtenberg" вывел французский селекционер Жильбер Набоннанд.

С 24 июля 2008 года в земле Баден-Вюртемберг в городе Лангенарген проводятся Дни королевы Ольги, когда почитается Святая равноапостольная княгиня Ольга. Даже современный немецкий ребёнок знает, что эта женщина своими делами заслужила память о ней. Но мы вспоминаем её редко.   Читать далее

Я не буду оригинальна, если скажу, что люблю творчество Хемингуэя и наверняка у каждого из нас есть один или несколько любимых его рассказов. Имя Хемингуэя у нас на слуху - то новый художественный фильм по мотивам его произведений выходит на экраны, то старый покажут по телевизору, ну, а его книги можно найти в любой библиотеке мира. Писатель много путешествовал и почти в каждом уголке мира, есть что-то, что напоминает нам о нем. Например, когда я была в Венеции, то специально искала там бар-ресторан "Harry’s", где у Хемингуэя был свой столик, за которым он часто выпивал вместе с хозяином. В Парижском отеле "Ритц" есть бар, который теперь называется "Хемингуэй", когда-то это был любимый бар писателя. В "Ритце" мне побывать не удалось, но зато, когда я бродила по Парижу, экскурсовод рассказала нам историю, связанную с этим местом.

Как и в случае с большинством неординарных личностей, жизнь Хемингуэя невозможно подвести под какие-то шаблоны, а тем более назвать ее исключительно праведной, или невозможно развратной, или неоправданно рискованной - это была жизнь уникального человека, жизнь со светлой и темной стороной.Читать далее

 

Может быть, ради этой остроты, ради любопытства – а что, если? – она стала любовницей двух своих братьев. Родившееся вскоре от этой связи дитя отдали на воспитание в другую семью, а для Лукреции поспешили найти мужа – небогатого дворянина. Тогда же вся семья перебралась в Рим, поближе к отцу, ставшему папой под именем Александра VI. К моменту венчания новобрачной едва исполнилось 12 лет…  Читать далее

 

 

Марина Влади до сих пор твердит одно: «Самое большое счастье - это жить. Я стольких похоронила: мужей, родителей, сестер, детей - что знаю это наверняка. Мне теперь нужно жить не только за себя, но и за своих покойников».   

  Читать далее

"Моё чудесное приключение" - так итальянская звезда мирового кинематографа назвала свою автобиографическую книгу. Жизнь действительно можно сравнить с приключением, но не каждое такое приключение и не у каждого человека является чудесным. Джине Лоллобриджиде повезло – ее жизнь, без всякого сомнения, таковой оказалась.

Первая роль и первый успех
Первую свою значительную роль Джина Лоллобриджида сыграла в 1951 году в первом фильме Карло Лидзани "Опасно: бандиты!". Первый настоящий успех в кино пришел после выхода на экран французской кинокомедии Кристиана-Жака "Фанфан-Тюльпан" (1952), в котором она исполнила главную женскую роль, ее партнером был популярнейший Жерар Филипп.

После этого фильма Лоллобриджида становится невероятно популярной.

Французский журналист А. Саварис отмечал, чтобы сыграть такую роль, недостаточно только женской красоты и обаяния, "Джина обладает еще и подлинным актерским дарованием". Именно актерское дарование помогло актрисе наиболее полно раскрыть свой талант в ролях простых итальянских женщин в фильмах, которые снимали Марио Солдати "Провинциалка" (1953), Луиджи Дзампа "Римлянка" (1954). А картины Луиджи Коменчини "Хлеб, любовь и фантазия" (1953) и "Хлеб, любовь и ревность" (1954), где она вновь играла темпераментную крестьянскую девушку с юга Италии, сделали Лоллобриджиду одной из самых популярных кинозвезд середины 1950-х годов не только в Италии, но и во всем мире. За роль в дилогии Коменчини она получила приз "Серебряная лента", а через год фильм номинировался на премию Британской киноакадемии.   Читать далее