Описание: Его популярность во Франции можно сравнить лишь со славой Шарля Азнавура. Публика - и в особенности дамы – была без ума от его поистине французского шарма и потрясающей улыбки.
Саша Дистель (1933-2004) – самый известный джазмен Франции, любимец самых роскошных женщин планеты и создатель первого во Франции телевизионного шоу. А Лео Дистель, его отец, был русским инженером-химиком. Он покинул Россию в 1917-м году…

Из Википедии - свободной энциклопедии о фильме "Великолепный век", музыке из фильма.
    «Великолепный век» - турецкий исторический телесериал в жанре остросюжетной драмы. На экранах с 5 января 2011 года. Финальная серия была показана на телеканале Star TV 11 июня 2014 года. Жанр - история, драма. Композитор - Фахир Атакоглу. В ролях: Халит Эргенч, Мерьем Узерли, Вахиде Перчин и др. Продюсер - Тимур Савджи. Режиссёр - Ягмур Тайлан. Сценарист - Мерал Окай.
    Музыку из фильма "Великолепный век" слушаем и смотрим онлайн на видео:

Сюжет. По словам автора сценария - Мерал Окай, сериал вдохновили реальные события, произошедшие во времена правления султана Сулеймана Великолепного, величайшего полководца и реформатора Османской империи. Сериал повествует о наиболее заметных событиях правления султана и о его взаимоотношениях с наложницей славянского происхождения Александрой (в украинском телепрокате - Анастасией), принявшей ислам и получившей имя Хюррем. Османы взяли её в плен во времена набега крымских татар на Рогатин, по другим данным на Чемеровцы Великого княжества Литовского. Сейчас это территория западной Украины. Примерно в 1520 году Александра (Анастасия) была подарена султану Сулейману будущим визирем Ибрагимом-пашой. Чтобы реализовать свои амбиции в султанате, Хюррем нейтрализует всех, кто ей может в этом помешать.
    Верховный совет турецкого радио и телевидения заявлял, что к ним поступило свыше 70 000 жалоб на то, что в сериале "Великолепный век" искажаются исторические факты. Премьер-министр Турции Реджеп Тайип Эрдоган осудил сериал, заявив, что создатели "пытаются показать молодёжи историю Турции в негативном свете".

Впервые композицию «You Raise Me Up» исполнил в 2002 году дуэт Secret Garden. После этого, песню кто только не исполнял и какие вариации ее только не делал, она была и остается настоящим хитом. Конечно же, на шоу талантов «You Raise Me Up тоже исполняли неоднократно. В сегодняшнем видео ее решили исполнить брат и сестра. И, сделали они это просто невероятно! Они сразят тебя наповал! Послушай!

Это просто ангельские голоса, от которых мурашки бегут по всему телу! Как же замечательно они звучат дуэтом!

Цикл материалов о знаковых зданиях Минска продолжаем Большим театром. Мы пообщались с теми, кто там работает, и узнали, как все устроено изнутри.

«Типичная Европа»

Заслуженный артист Беларуси, лауреат многочисленных премий, включая президентскую, профессор Виктор Скоробогатов работает в Большом театре 38 лет. А «Беларуская капэла» — творческий коллектив театра — стала делом его жизни. Сейчас он еще отвечает за ввод молодых солистов в текущий репертуар.

Впервые он попал сюда маленьким мальчиком, на оперу «Терем-Теремок» композитора Ильи Польского.

— Не понравилось, — вспоминает свои впечатления собеседник. — Чтобы воспринимать оперу, кое-что знать надо. Парадоксом стало то, что моей первой ролью в качестве солиста Большого театра была роль Ежика именно в этой опере.

Мы общаемся в его рабочем кабинете. Кругом ноты, книги, портреты знаменитых композиторов. Достаю с полки одну из книг — «Беларускі Пецярбург».

— Посмотрите на объем книги. В ней описаны более двух тысяч наших известных земляков, которые жили и творили в Петербурге, — обращает внимание Скоробогатов.

Артист долго говорит о богатой театральной истории Беларуси — той истории, о которой белорусы почти не знают. Столь глубокий экскурс, объясняет он, нужен для того, чтобы понять, что появление Большого театра было естественным логическим процессом.

Первый оперный театр у нас возник по велению великого князя Жигимонта в 1624 году, напоминает Скоробогатов, а в XVIII веке на территории Беларуси насчитывалось уже 26 оперно-балетных театров:

— Это были придворные театры магнатов, так называемые капеллы. В этих капеллах работали выдающиеся деятели европейской музыкальной культуры: Иоганн Абрахам Петер Шульц, Ян Давид Голланд, Ян Ладислав Дюссек, Джованни Паизиелло, французские балетмейстеры. Михал Казимир Огинский дружил и переписывался с Йозефом Гайдном. Очевидцы вспоминали, что наш соотечественник мог даже покритиковать великого композитора («Йозеф стал писать хуже», — бурчал Огинский). Его театр в Слониме своим профессиональным и техническим новаторством соответствовал европейским театрам того времени.

Собеседник подчеркнул, что уровень современной театральной культуры Беларуси такой же высокий, коим был ранее:

— Посмотрите, наши солисты: Волкова, Сильчуков, Городецкий, Валентий и другие успешно выступают на самых престижных сценах мира, ибо соответствуют их уровню. Мы и у себя принимаем известнейших европейских певцов, дирижеров, режиссеров. Наши спектакли гастролируют за рубежом, спектакли европейских партнеров показываются на нашей сцене. А Рождественский форум, а летний фестиваль в Несвижском замке… Проведение таких фестивалей — это типичная Европа. А как вписываются в современную европейскую оперную эстетику постановки режиссера Михаила Панджавидзе! Целая компания молодых певцов — лауреатов европейских конкурсов работает в нашем театре.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1 из 9

Фото: Александр Васюкович, TUT.BY

Как появился театр

Известно, что торжественная закладка здания театра состоялась 11 июня 1933 года — в день празднования освобождения города от белополяков. Строительство началось быстрыми темпами, но позже процесс застопорился. Первоначальный проект театра московского архитектора Георгия Лаврова отклонили.

Был проведен новый конкурс. Переработать проект уже строящегося здания предложили сначала Григорию Бархину, а затем Иосифу Лангбарду.

— Это место, между прочим, — самая высокая точка Минска, — говорит Скоробогатов. — Когда-то оно называлось Троицкой горой (по имени храма, который здесь был). Вокруг горы было много храмов. И даже языческое капище. В сквере Марата Казея мой приятель, который увлекается дохристианской культурой, показал мне несколько красных камней, которые использовались в ритуальных действиях нашими далекими предками. Исследователи отмечают, что они растут.

— Под нашим театром находится подземный тоннель, — добавляет собеседник. — Он соединял Мариинское училище (после войны на его месте выросло здание Министерства обороны) и Духовную семинарию (сейчас здесь расположено Суворовское училище). Его нашли и закрыли.

Зрительный зал театра сначала был уменьшен до 2000, затем до 1500 мест, а объем здания — с 300 тысяч до 160 тысяч кубометров. Проект Лангбарда был также упрощен. Не был построен еще один ярус. По одной из версий, чтобы поляки не использовали здание театра в качестве ориентира для стрельбы по городу, ведь совсем недалеко — под Заславлем — тогда была граница.

Основные строительные работы были завершены в 1937 году, но официальное открытие состоялось лишь спустя два года.

Как указывает краевед Владимир Воложинский, со строительством здания театра была связана крупная афера — хищение 1 миллиона 800 тысяч рублей. Дело вел НКВД. Расхитители были разоблачены.

Во время войны здание пострадало незначительно. Восстанавливали его под личным наблюдением Лангбарда. Количество мест вновь уменьшилось — до 1200.

Интересно, что сам зодчий остался недоволен реализованным. «Никто из вас не знает, что этот театр делался без меня. Все сделано неграмотно, некрасиво, отвратительно. Этот театр я не делал», — сказал Лангбард с трибуны съезда белорусских архитекторов. В 1948 году театр вновь открыл свои двери.

Следующая реконструкция проводилась в 1967 году. Тогда появилась скатная крыша, поменялось оформление интерьера. В 1978 году снова велись ремонтные работы.

— Я застал эту реконструкцию, будучи артистом театра. Самые же кардинальные изменения произошли во время последней реконструкции: с 2006 по 2009 год, — говорит Скоробогатов. — В театре появился пол из девяти видов гранита, шикарные хрустальные светильники, на фасаде установили скульптуры, которые были запланированы гораздо раньше.

По ту сторону сцены

Начальник службы эксплуатации сцены Геннадий Ренейский рассказывает про техническую сторону театра. Во время последней реконструкции под сценой вырыли огромный котлован, максимальная глубина которого 18 метров.

На самом дне расположены блоки управления гидравликой. Эту часть здания обслуживают 11 человек. Также сюда есть доступ у русско-немецкого переводчика, который держит связь с компанией-производителем из Германии. Он появляется в случае необходимости и регулярно в здании театра не находится.

Если не показывает, ВИДЕО здесь:

Саша Дистель (фр. Sacha Distel; 29 января 1933, Париж — 22 июля 2004, Реоль-Канадель-сюр-Мер близ Сен-Тропе) — французский певец, композитор и актёр. Племянник Рэя Вентуры, композитора и руководителя джазового оркестра.

Родился в семье химика, эмигранта из России Леонида Дистеля. Мать была пианисткой. Окончив музыкальную школу по классу гитары, стал играть в клубах, и уже вскоре его знали как одного из самых профессиональных джазовых гитаристов Парижа.

В середине 50-х годов уехал на учёбу в Великобританию, затем в США. Вернувшись во Францию, выступал с Martial Solal Trio, записывался с пианистом Раймоном ле Сенешалем и Modern Jazz Quartet. В конце 50-х годов Дистель записал первый сингл — Scoubidou, за которым последовали Personalité, Mon beau chapeau, La belle vie,Accroche un ruban и др.

В конце 60-х годов Саша Дистель вёл популярную телепередачу Sacha Show. Именно в это время он познакомился с Петулой Кларк и её мужем Клодом Вольфом, который посоветовал Дистелю попробовать себя на международном уровне.

В 1970 году Дистель записал кавер-версию знаменитой песни Raindrops Keep Falling On My Head (во французской версии — Toute la pluie tombe sur moi), и этот сингл опередил по количеству проданных копий даже оригинал Би Джей Томаса, заняв высокие позиции в британском чарте. Вышедший вслед за синглом альбом успешно продавался в США и Великобритании.

Дистель снимался в кино и прославился своими романами с известными актрисами и певицами, среди которых Брижитт Бардо и Жюльетт Греко. Владея помимо французского итальянским, испанским, английским и немецким языками, вёл радио- и телепередачи во многих странах на разных языках, писал песни для других исполнителей, в том числе Фрэнка Синатры, Тони Беннетта, Рэя Чарльза.

28 апреля 1985 года попал в серьёзную автомобильную аварию, находясь за рулём автомобиля «Порше», в котором ехала также актриса Шанталь Нобель. Нобель получила серьёзные травмы и из-за долгого лечения была вынуждена сделать перерыв в карьере. Сам Дистель получил лёгкие ранения и позднее был приговорён к году тюрьмы условно за «причинение вреда здоровью по неосторожности».

В 1997 году Дистель стал кавалером ордена Почётного легиона за вклад во французскую музыку.

Саша Дистель скончался 22 июля 2004 года от рака.

Обладатель «Оскара» Сэр Энтони Хопкинс до того, как стать актером, был неизвестным музыкантом. 50 лет назад он написал вальс, но застенчивость и скромность не позволили представить его публике. И вот, спустя полвека, вальс Энтони Хопкинса исполнил знаменитый «Король вальса» Андре Рьё! Волшебная, невероятно трогательная музыка, неподдельные эмоции! Смотрите на реакцию Хопкинса!

Этот мужчина проработал всю свою жизнь пекарем. В 2009 году он потерял весь свой бизнес и решил воплотить в жизнь свою очень давнюю мечту. Он всегда хотел быть оперным певцом. Несколько раз выступив на улице, Мартин решил попытать счастья на шоу талантов и он там победил! Однако, помня, как быстро все в жизни может измениться, Мартин не попал под влияние звездной болезни и продолжил выходить на улицы и дарить свое потрясающее пение прохожим. Это настоящее волшебство!

Парень держался изо всех сил, чтобы не упасть в обморок, когда к нему подошел вокалист Aerosmith. Вот такие простые чудеса приятнее всего в жизни.

Смотрите также:

Дэвид Гарретт — скрипач-рокер

Девочка так спела «Con te partirò» Андреа Бочелли, что судьи прослезились

Источник: http://www.adme.ru/video/stiven-tajler-iz-aerosmit...m-ulichnym-muzykantom-1036760/ © AdMe.ru

Российские СМИ сообщают: возможно, в ближайшее время Алла Пугачева решится на переезд в Израиль. Этим летом она провела там много времени, поправила здоровье, помолодела, и, похоже, осталась в полном восторге от страны. Телеканал «НТВ», со ссылкой на слова местных риелторов, сообщил, что звезда уже выбрала себе дом.

Дом площадью 650 квадратных метров на огороженной частной территории в 13 соток находится в элитном районе Кейсарии, соседи - состоятельные люди, известные, с именем. Три этажа, панорамные окна, пятиметровые потолки. Каждый предмет интерьера сделан по спецзаказу.

Как уверяет риелтор, Алле Борисовне придется выложить за новое жилье 7 миллионов долларов, в переводе на рубли это составит 550 миллионов. Примадонна взяла тайм-аут на размышления.

Фото: starface.ru

Алла Пугачева продемонстрировала стройные ноги

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ:

Звезды, которые обманули время

ДАЛЕЕ:

Пост безграничного обожания.

Даже сегодня, когда слушаешь его песни, по коже бегут мурашки, а видео с его выступлений пробирает до костей. Эта бешеная энергия, исходящая от него, до сих пор бьет по голове и заставляет приплясывать, дергая ножкой и делая вид, что у тебя в руках микрофон со стойкой. Фредди, ты — легенда, и останешься навсегда в наших сердцах.

«Я не думаю о том, будут ли меня помнить после смерти. Это уже не мое дело. Я же буду мертв, какая мне к черту разница».

imgur.com

Фредди Меркьюри родился на острове Занзибар в семье парсов Булсара. При рождении его назвали Фаррух, что значит «прекрасный», «счастливый».

fanpop.com

«Вообще-то, я собирался быть иллюстратором, но рад, что передумал».

hoche83.blogspot.com

В 1964 году Фредди с семьей перебирается в Великобританию, где он учится на графического дизайнера. Именно Фредди придумал и воплотил в жизнь знаменитый герб группы Queen.

«Чем больше, тем лучше, и так во всем».

queenphotos.wordpress.com

В 1975 году, когда группа Queen уже заявила о себе хитом Killer Queen, Фредди пишет самую успешную композицию группы — «Bohemian Rhapsody». Песне пророчили провал из-за её слишком большой по меркам того времени продолжительности для сингла и для проигрывания на радиостанциях и смешения нескольких стилей и жанров музыки.

Но Queen выпустили песню в качестве сингла, сняли к ней видеоклип, который стал революцией в музыкальных видео. Песня продержалась на вершине британского хит-парада девять недель, и до сих пор остается хитом на все времена.

«Самое сложное для меня — придумать костюм для следующего концерта: я уже все надевал».

queenphotos.wordpress.com

Фредди был твердо убежден: если ты хочешь, чтобы люди слушали твою музыку, то просто необходимо создавать запоминающиеся представления. И у него это получалось как нельзя лучше.

Надо сказать, британской прессе не нравилось то, что они видели: вся эта театральность и манерность Меркьюри. Но так он строил взаимодействие между группой и слушателями: «Мой голос идет от энергии зрителей. Чем лучше они, тем больше я получаю».

Каких только выступлений и исполнений песен мы не видели. Самое, на мой взгляд недооцененное – это выступление а капелла. Просто невероятно, как можно передать звуки различных инструментов, используя только голос и способности! Посмотри это видео – всем известный хит «Отель Калифорния» группы The Eagles. И не нужно быть их поклонником, чтобы понять и оценить всю гениальность этого исполнения! Буквально каждая нотка песни воссоздана уникальными голосами, даже ударные и гитара! Слушай!

Это нечто волшебное! Песня не просто звучит, она обволакивает с самых первых нот и держит до самого конца песни!

25 миллионов просмотров  всего 4 секунды – вот что значит феноменальный талант! Произошло это в Австралии, на шоу талантов. Девушка по имени Карис Эден просто огорошила судей своим голосом и манерой исполнения. Все 4 судьи повернулись уже на 4 секунде музыки!