Китайский фарфор 2 |
Эксперты «Franz Collection» создали специальные технологии, позволяющие дизайнерам создавать особые линии изделий, каждое из которых проходит через сотни производственных этапов. Все изделия соответствуют международным гигиеническим нормам и пригодны для контакта с пищевыми продуктами.
1.
2.
Метки: Фарфор керамика |
Китайский фарфор 1 |
Основанная в 2001 году, компания «Franz Collection» была отмечена за уникальный артистизм и непревзойденное качество уже на Выставке 2002 года в Нью-Йорке,
Основатель фирмы «Franz Collection» - Фрэнсис Чен посвятил свою жизнь созданию индустрии подарка и предметов домашнего коллекционирования. Свое прозвище «Franz» (свободный, творческий человек) он получил еще в университете от профессора немецкой литературы. За годы обучения в университете Фрэнсис пришел к выводу, что в настоящее время все мировые лидеры в области производства фарфора сосредоточены в Европе. Учитывая это, он вознамерился восстановить древнюю славу китайского фарфора, создав стиль, который смешивает элементы «Art Nouveau» с изящным азиатским духом. Каждое изделие «Franz Collection» отображает красоту, найденную в природе.
1.
2.
Метки: Фарфор Керамика |
Художник Пабло Рубен Лопес Санс |
А также см. Оригинал
(960×739)
Когда смотришь на работы испанского художника из Мадрида Пабло Рубен Лопес Санса (Pablo Ruben Lopez Sanz), понимаешь, что акварелистом он родился. Искусством живописи Пабло начинал заниматься с детских лет, но сначала он писал маслом, потом перешёл на акрил, затем обнаружил, что идеальной художественной техникой для него является акварель. "Акварель позволяет сохранять рисунк и быть спонтанными. Также можно носить полный набор акварели с собой везде и быть готовым писать в любой момент", - говорит Пабло Рубен Лопес Санс.
|
Мой подарок |
Интересное:
Йоль. Акция-Подарок
Зимний подарок
Праздничный дух
|
|
Самодельные пейзажи Кима Кивера |
Американский художник Ким Кивер не колесит по всему миру в поисках удачных кадров, а создает удивительные пейзажи в собственной студии. В ход идут камни, вода, краски, аквариум и другие материалы. Выглядит действительно здорово и необычно.
Метки: живопись пейзаж |
УЧЕБНЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ РИСУНОК. ПРЕКРАСНАЯ ПОДБОРКА ФОТОАЛЬБОМОВ. |
Размещаю ссылку на прекрасный ресурс, посвящённый академическому рисунку.
Выражаю огромное почтение авторам. Они организовали прекрасное дело.
Это полезно ученикам, как правильное пособие, как ориентир в мире рисунка.
Это прекрасно для художников- для вдохновения и этетического наслаждения (и само-корректировки).
Метки: Рисунок академический рисунок |
Видео-уроки рисования акварелью для начинающих |
Попробуйте себя в акварели!
Первые видео-уроки рисования акварелью для начинающих из курса "Укрощение акварели" от Марины Трушниковой Вы можете получить прямо сейчас!
Подписка на бесплатные видео-уроки >>>
Видео-курс "Акварельные фантазии" на DVD
Видео-курс "Основы Цветоведения в Живописи"
Метки: Акварель живопись мастер-класс |
Уральские картины |
Эти картины написаны художниками из городов: Аша, Сим, Миньяр, Корпачёво. Приятного просмотра!
Метки: живопись |
Paul Monteagle - любитель котячек |
Paul Monteagle, английский художник, родился и вырос в Йоркшире. Paul Monteagle начал свое обучение в Нью-Йорке в 1974 году, а так же закончил и получил степень бакалавра живописи училище искусств в Лондоне в 1978 году. Любимой тематикой картин художника являются кошки, олицетворяющие собой свободу, любознательность и независимость. 
Метки: Живопись кошки цветы |
Обераммергау - маленькая деревушка с большой историей |
klassika
  |
Метки: роспись стен фрески озеленение |
К "зелёным" технологиям! |
Топ-10 оригинальных и интересных современных компактных автомобилей.
Прошла пора, когда хорошим автомобилем считалось транспортное средство с огромным двигателем — шумное, быстрое и неэкономичное. Сейчас же лучшими машинами считаются небольшие городские авто, желательно, с электродвигателями.
Tata AIRPOD — пневматический городской автомобиль
Индийская компания Tata заявляет о скором начале серийного выпуска автомобилей Tata AIRPOD, которые будут работать на основе пневматики. То есть двигаться эти небольшие транспортные средства будут за счет сжатого воздуха, закачанного в резервуар объемом 175 литров. Его должно хватать на 200 километров езды с максимальной скоростью 70 километров в час.
Метки: Электромобиль зелёные технологии |
Вернисаж художника - Chen Chong Ping (China) |
Метки: живопись живопись китая |
Ах, женственность, уже немало лет Тебя поют планеты и народы... |
klassika
| |
Метки: женщины женщины в картинах живопись графика |
На воздушной холстине художника David Drummond |
 |
На воздушной холстине – ступени мерёжки,
невеликий снаружи, бессчётный внутри, |
Метки: живопись американский художник fongwei liu пейзаж |
Акварельный взгляд художника Robert Highsmith |
Robert Highsmith родился в 1949 году. Художественное образование получил в New Mexico State University и в Ringling School of Art in Sarasota, Florida. С тех пор неоднократно выставлялся с индивидуальными выставками по всей стране. Его акварели находятся в многочисленных частных и корпоративных коллекциях в США и за рубежом. В настоящее время Robert Highsmith является членом Американского общества Акварели (American Watercolor Society) и членом Акварельного Общества Нью - Мексико (New Mexico Watercolor Society)
"Потрясающие коллекции - хорошо продуманные и хорошо выполненные акварелью, свежий и яркий взгляд на регион." - американский художник M. Stephen Doherty.
Метки: живопись акварель |
Вернисаж художника Peng Lian Xu |
| |
Метки: живопись китайская живопись женщины в картинах |
Художник Gordon King (Англия) - Акварель |
Метки: акварель акварели женщины живопись |
Eduardo Arguelles - художник любитель? |
Бразильский художник-самоучка, по профессии кардиолог, профессор. Живописью впервые начал заниматься в возрасте 48 лет. Принимал участие в более чем в семидесяти групповых и персональных выставках.
Свои работы художник называет "Образный сон".
|
Метки: Eduardo Arguelles женщины живопись женский портрет |
Nicola De Luca. Гравер женской Души |
 |
"Делай рисунок таким, чтобы было видно, что творится в душе фигуры, иначе твое искусство не будет достойно похвалы"'.
Художник нарусет жизнь Твою... |
 |
Крутелью |
Метки: женщины графика карандаш женский портрет женщина в картинах |
Художник В.ВОЛЕГОВ |
Метки: Художник В.ВОЛЕГОВ женщины женщины в картинах |
Живопись Полины Лучановой |
Лучанова Полина
1977 - Родилась в г. Нижнеудинск Иркутской обл. в семье художников
1988-1992 Закончила Нижнеудинскую ДХШ
1993-1998 С отличие закончила Иркутское художественное училище
1996-1997 Награждена стипендией Министерства культуры России и Комитета по культуре Иркутской обл. за отличную учёбу и активную творческую деятельность.
2001-2010 Обучалась в Российской Академии живописи , ваяния и зодчества И. Глазунова
Метки: живопись Полина Лучанова |
Поэзия женского тела в картинах Сергея Маршенникова |
marylai
Метки: живопись женщины женская фигура женщины в картинах ню |
Пекинский Парк Мира |
![1[1] (700x525, 163Kb)](http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/6/90/285/90285275_11.jpg)
Метки: архитектура парк пекинский парк |
Art by Melody Pena. |
Метки: скульптура статуэтки ремесло |
Красивые статуэтки |
Серия сообщений "Фарфор, керамика,антиквариат":
Часть 1 - АНГЛИЙСКИЙ ФАРФОР
Часть 2 - Фарфоровые чашечки .Винтажный фарфор
...
Часть 31 - Красивая посуда в пнг
Часть 32 - Моя фарфоровая коллекция-7
Часть 33 - Красивые статуэтки
Часть 34 - Окимоно - японское декоративно-прикладное искусство.
Метки: скульптура статуэтки рукоделие металл литьё |
Коллекция фарфоровых толстушек |
Много есть на свете всяческих диет,
Только все диеты - это просто бред!
В кухне у худышки вкусность не ищи -
Не печет, не жарит, и не сварит щи.
В кухне мышь повесилась, холодильник пуст!
Обними худышку - и услышишь хруст,
Ходят манекенщицы - все костьми гремят,
И голодным взглядом на еду глядят.
Кушает пирожное? Боже упаси!
И не съест колбаску - даже не проси.
В то же время в кухне властвует толстушка -
Приготовит вкусные блинчики, пампушки.
Как дурманит душу аромат борща!
Ведь язык проглотишь, (если натощак...)
В будни и на праздник ломятся столы!
Для нее не жаль мне слов для похвалы.
Я не верю слухам, просто знаю сам
Женщины- толстушки - для души- бальзам...
Метки: статуэтки фарфоровые фигуры фарфор скульптура |
Окимоно - японское декоративно-прикладное искусство |
Окимоно в традиционном европейском понимании — это статуэтка. В японской культуре «резная фигурка» — произведение японского декоративно-прикладного искусства, статуэтка, предназначенная для украшения интерьера. Исторически термином окимоно обозначались небольшие скульптуры или декоративные объекты, располагаемые в токонома традиционного японского жилища.
Серия сообщений "Фарфор, керамика,антиквариат":
Часть 1 - АНГЛИЙСКИЙ ФАРФОР
Часть 2 - Фарфоровые чашечки .Винтажный фарфор
...
Часть 32 - Моя фарфоровая коллекция-7
Часть 33 - Красивые статуэтки
Часть 34 - Окимоно - японское декоративно-прикладное искусство.
Метки: фарфор фарфоровые фигуры фарфоровые животные скульптура |
РЕЗЬБА ПО КАМНЮ. КИТАЙ |
Метки: резьба резьба по камню скульптура статуэтки |
Легенды Японии в скульптуре |
Метки: скульптура резьба по дереву резьба по кости резьба по камню резьба по слоновой кости резьба по бивню мамонта |
Керамические фантазии Анны Стасенко и Славы Леонтьева |
Очень интересные скульптурки молодых художников графиков, не считающих себя керамистами. Как говорят сами ребята: "Наши вещи – пластика «на взгляд» графика. Именно в этом качестве они и создавались. Ну, а керамика выбрана почти случайно. Материал удобный и послушный, с которым можно работать «на колене» в отличие от металла, или стекла, например. В общем, то, что мы делаем керамику не делает нас керамистами. "
Метки: фарфоровые фигуры фарфоровые животные керамика статуэтки статуэтка |
Резьба по ракушке. Так нежен хрупкий мир... |
Резьба по ракушке. Так нежен хрупкий мир...
В мерцанье перламутрового света
Застывший взгляд.
Черты лица и детства радостное эхо,
Немой наряд.
Гравюрой праздничной, резьбой меняя грани,
Поэта нить
Пленяет чистые бесстрашные медали -
Любви гранит.
_________________________________________________________________________
Если бы не компьютер, мы бы не смогли любоваться шедеврами искусства, посещать музеи и путешествовать, рассматривая фотографии чудес природы!
Метки: резьба резьба по камню резьба по ракушкам |
Netsuke Mammoth carver |
Метки: резьба резьба по камню резьба по кости резьба по бивню мамонта резьба по слоновой кости |
Резьба по дереву (Китай) |
В городке Фошань (Китай, провинция Гуандун) выставлен пятиметровый ствол дерева, на котором при помощи мастерства китайских резчиков по дереву зародилась жизнь маленьких деревянных человечков.
Метки: резьба по дереву резьба китайская резьба |
Roman de Tirtoff - Erte / скульптуры |
 |
Метки: скульптура статуэтки статуэтка |
РОДЕН ОГЮСТ |
Афоризмы Родена
Истинный художник выражает то, что думает, не страшась столкнуться с вековыми предрассудками.
...только владея в совершенстве техникой , можно заставить зрителя забыть о ней.
Роден (Rodin) Огюст (12 ноября 1840, Париж — 17 ноября 1917, Медон), французский , скульптор график.
Смелость реалистических исканий, жизненность образов, энергичную живописную лепку, текучесть формы (роднящие творчество Родена с импрессионизмом ) сочетал с драматизмом замысла, стремлением к философским обобщениям («Бронзовый век», 1876; «Граждане Кале», 1884-88; работы для «Врат ада», с 1880, в т. ч. «Мыслитель»).
Данаида, 1885
Метки: скульптура статуэтка Роден |
Фарфоровые Гейши и Cамураи |
Метки: фарфор фарфоровые фигуры скульптура статуэтки статуэтка куклы |
Чезаре Lapini |
Метки: скульптура статуэтки резьба ремесло резьба по камню резьба по кости |
Без заголовка |
Окимоно в традиционном европейском понимании - это статуэтка. В японской культуре «резная фигурка» - произведение японского декоративно-прикладного искусства, статуэтка, предназначенная для украшения интерьера. Исторически термином окимоно обозначались небольшие скульптуры или декоративные объекты, располагаемые в токонома традиционного японского жилища.
Удагава Кадзуо. Женщина, кормящая ребенка
Работа Кадзуо экспонировалась на нескольких международных выставках и по праву снискала славу «японской мадонны». В образе молодой матери угадывается сходство со знаменитой мадонной Бенуа кисти Леонардо да Винчи. Мастер создал несколько ее вариантов - в бронзе (один из экземпляров находится в коллекции Нассера Д. Халили), в дереве и кости. Самой ценной, безусловно, является модель, вырезанная из слоновой кости, которая украшает коллекцию А. Фельдмана.
Метки: япония статуэтка интерьер украшение резьба резьба по кости резьба по камню |
Японские статуэтки окимоно |
Окимоно – маленькие японские статуэтки для украшения интерьера. Они часто бывают похожи на фигурки нэцкэ, но, в отличии от последних, не имеют специального отверстия для шнура. Декоративные статуэтки изображают животных, сюжеты из повседневной жизни, мудрецов, воинов и молодых красавиц.
Материалом для окимоно служат слоновая кость, дерево, серебро или бронза. Иногда в одном изделии встречается комбинация из нескольких материалов. Для большего эффекта статуэтки инкрустировали перламутром, кораллом, эмалями, золотым лаком. Самыми ценными являются изделия из слоновой кости.
Если вы являетесь страстным поклонником латиноамериканской культуры и мечтаете посетить Испанию, то запишитесь на курсы испанского языка на сайте www.latinskykvartal.ru, где можно пройти онлайн тестирование и выбрать удобную форму обучения. Вы можете обучаться в группах, что будет дешевле, или индивидуально.
Метки: слоновая кость дерево серебро бронза резьба по дереву резьба по кости резьба по камню |
Даши Намдаков - художник, скульптор, ювелир |
Даши Намдаков (Дашиним Бальжанович Намдаков) родился в 1967 году, в селе Укурик Читинской области. Российский скульптор, художник, ювелир.
Метки: литьё металл резьба резьба по кости резьба по камню |
Скульптурки животных |
Метки: фарфор скульптура фарфоровые животные |
Статуэтки Florenсe. ( 2 часть ) |
Метки: скульптура фарфор |
Символы удачи Японии |
Прежде всего, это Семь богов счастья七福神 «Шитифукудзин» - это боги буддийского синкретизма. Статуэтки с ними приносят удачу в ведомых богами областях, часто фигурки (нэцкэ) изготавливаются в комплекте, которые как бы плывут в волшебной лодке "такарабунэ":
1) Эбису 恵比寿 - Бог с удочкой в правой руке и с морским лещом под левой подмышкой. По легенде выплыл из моря на большом ките, потому много покровительствует китовому промыслу.
В древности почитался и как гневный бог моря, бог кораблекрушений, но, на выручку утопающим, мог отправлять китов и дельфинов. Позже стал покровителем рисовых полей, рыбаков, морских сообщений, процветания бизнеса торговли.
2) Дайкокутэн 大黒天, - Бог «Великое черное небо» - покровитель сельского хозяйства, богатства и достатка. Изображается в крестьянском капюшоне, иногда стоящим на двух мешках или бочках с рисом, левая рука держит за плечом котомку, в которой находятся 3 сокровища - терпение, мудрость и рис.
Дайкокутэн также был не чужд гневу, и мог ниспослать гром и молнию.
Преступный мир выбрал его одним из своих покровителей, - дает успех в сражениях за лидерство.
В правой руке, Дайкокутэн часто держит «Утидэ нокодзути» 打ち出の小槌 - волшебный молоток, который исполняет мечты (юмэ о канаэру) 夢をかなえる.
Очень популярен этот молоток в Японии и сам по себе, изготавливается, как талисман благополучия из богато расшитой ткани, дерева или металлов с инкрустацией, в виде настенной/нательной подвески или же просто небольшой скульптуры на подушечке.
Метки: скульптура резьба резьба по камню |
Китайская легенда — Нефритовый император и двенадцать животных |
Метки: резьба по камню резьба скульптура |
Каменная... нежность |
Метки: резьба резьба по камню |
Антикварная Слоновая кость |
Метки: резьба резьба по кости резьба по бивню мамонта резьба по слоновой кости |
Нэцке – достояние японской культуры |
Метки: нэцкэ скульптура резьба резьба по дереву резьба по кости |
Гейлорд Хо (Ho Gaylord) - японский скульптор |
Метки: японский скульптор скульптура резьба |
Керамические фигурки DE ROSA RINCONADA |
Метки: керамика фарфор |
Предметы искусства из фруктовых косточек |
Очень креативные, резные, фруктовые косточки. Хайдао — это искусство превращения косточек от фруктов в предметы искусства. Хайдао зародилось во времена династии Сонг (960-1279) в Китае, а во времена династии Минг (1368-1644) стало самым популярным видом искусства. Самые высокопоставленные лица в государстве носили подобные украшения.
Метки: резьба резьба по дереву резьба по косточкам |
Немного изящного в коллекцию |
Метки: резьба резьба по кости резьба по слоновой кости |
Антонио Канова 1757-1822 гг |
Метки: скульптура скульптор Антонио Канова |
Антикварное|Китайский нефрит |
"Есть цена у золота, а нефрит – бесценен"- гласит китайская поговорка.
Нефрит - это свод мифологических и метафорических представлений о мире, неисчерпаемое хранилище орнаментов, это история материальной культуры и отражение эволюции экономических отношений в Китае Для исследователей изучение нефрита — это способ и путь к пониманию того, как строились в традиционном Китае отношения между духом и материей, потому что нефрит - символ духа, утонченности и мудрости - всегда был дороже материальных ценностей, он был эквивалентом, который неловко было обменивать на деньги. Считалось, что цену может иметь золото, а нефрит цены не имеет. Потому отношения с нефритом в Китае отражают и отношение к духовным ценностям, воплощенным в материи.
Если спросить о свойствах нефрита китайца, он обязательно скажет: "Нефрит выправляет искажения". Древний нефрит - это настоящий оберег, хотя до сегодняшнего дня нет четких объяснений его действию. С давних времен к нефритовым изделиям отношение как к драгоценному, одухотворенному материалу. Если носишь нефрит, играешь с нефритом, собираешь и изучаешь нефрит, нужно быть абсолютно искренним. Китайцы говорят, что в противном случае нефрит "не работает". Не будет иметь магических свойств и предмет, выдаваемый за древний с корыстными целями. Но если к вам в руки попадает настоящее древнее изделие из нефрита – это судьба. Стоит поблагодарить ее за щедрый подарок и очень внимательно, бережно относиться к ней.
Метки: резьба резьба по камню китайская резьба |
Магия дерева Dongyang |
Метки: резьба по дереву резьба китайская резьба |
Резьба по камню китайских художников |
Метки: Резьба по камню резьба китайская резьба |
Авторские работы из бивня мамонта. А. и Е. Коптеловы |
Александр и Елена Коптеловы - выпускники отделения художественной обработки кости Абрамцевского Художественно-Промышленного Колледжа им. В.М.Васнецова (АХПК). Учились у художников Григория и Маргариты Бородиных. Профессионально начали работать с бивнем мамонта в 2003 году. " Мы создаём образы,шаржируя натуру, выделяя в характерах главное, устраняя все лишнее,ведь с помощью гротеска подчас лучше удаётся передать эмоциональную составляющую образа,сделать его более выразительным и ярким. Бивень мамонта безусловно является одним из самых красивых и экзотичных материалов для воплощения художественных замыслов.
Это достаточно дорогой материал,поэтому мы всегда уделяем особое внимание проработке деталей,без которой порой бывает трудно передать всю красоту такого редкого и красивого материала. Наши работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом. "
Господин Пеликан.
Кролик с чётками.
Метки: резьба резьба по кости резьба по бивню мамонта |
Живопись в камне |
Ранее пост о Камеях был здесь:
Дуновенье моды не трогает камеи...
«…брильянт нельзя считать произведением искусства. Камни известной формы и вырезанные на них изображения гораздо более интересны, хотя бы сами по себе они и не были особенно замечательны; они представляют собою нетленные документы искусства всех времен и имеют громадное значение для историка искусства и культуры. Птолемеева камея в этом смысле гораздо ценнее и обладает гораздо более глубоким смыслом, чем самый большой брильянт, украшающий какую-нибудь корону».
Р.Браунс. «Царство минералов». СПб., 1906.
- древнейшее искусство резьбы на камнях, возрожденное в наши дни. На протяжении всего своего существования этот вид искусства оставался элитарным, предназначенным для утонченных ценителей прекрасного.
Метки: резьба ремесло китайская резьба |
Шедевры китайских мастеров из слоновой кости |
Метки: резьба резьба по кости слоновая кость китайская резьба |
КИТАЙСКАЯ РЕЗЬБА ПО КАМНЮ |
Резьба по камню - — один из древнейших видов прикладного искусства Китая. Для резьбы искусные китайские камнерезы использовали яшму, нефрит и близкий ему по расцветке жадеит. А кроме них, еще агат, халцедон, бирюза,горный хрусталь, аметист,коралл и другие камни, которые еще древних мастеров привлекали разнообразием красок, твердостью и звонкостью материала.Китайского резчика отличает отношение к материалу, если на Западе камень прежде всего ценится за его ровную окраску и прозрачность, китайских мастеров привлекает причудливость естественной расцветки камня, и природная форма. Они-то и вдохновляют китайского мастера ни создание самой изысканной композиции. Поэтому, выбирая кусок породы, он долго изучает его форму и направление жилок, старались впоследствии использовать каждое пятно и прослойку.
>>>>>>>>>>>>>>>
Метки: резьба по камню резьба китайская резьба |
Каменные птицы |
Метки: Резьба по камню резьба ремесло |
Живопись Antоnio MACEDO (Португалия) |
António Pedro Urbano Veiga de Macedo родился в Porto 12 декабря 1955 "В 1975 году я отправился в Лондон, где продолжил знакомство со всеми видами техники живописи с целью найти свой собственный стиль. На протяжении многих лет, близость больших коллекций искусства в столице, изучение такого множества великолепных изображений, дружба с художниками в Великобритании и Португалии, помогли мне узнать, много того, что не может дать никакая школа искусств. В это время полюбил творчество от ранних фламандских живописцев и мастеров эпохи Возрождения, таких, как Веласкес, Вермеер, и т.д., и до мастеров живописи нынешнего времени - как Дали и Антонио Лопес. На самом деле, все они были моими учителями, больше чем любой учитель сегодня. Многое можно узнать через трудные, но увлекательное исследования их работ. Но, чтобы видеть, на самом деле видеть, мы должны любить. Хорошо, когда есть у кого учиться ремеслу и искусству, тем не менее, наступает время, когда мы должны идти своим путем, принимая неудачи и радуясь достижениям в ходе наших поисков. Мое творчество всегда опиралось на чувство формы, душевные порывы, которые являются неотъемлемой частью моей живописи. Это выбор, который должен делать каждый художник, я решил последовать моим инстинктам! Перечислить все выставки, в которых я участвовал, все города, которые я посетил, или книги, которые я прочёл, было бы интересно. Но я не думаю, что это является показателем ценности творчества, того кто идёт сложным и трудным путём восхождения духа, как в мастерстве художника-творца, так и в технике исполнения".
Сайт: http://www.antoniomacedo.com/Pagina/pt/Index
1.
Метки: Живопись Художники Португалии женщины в картинах ню женская фигура женский портрет |
Одри Кавасаки - дух модерна и легкий эротизм. |
Метки: Живопись графика женщины китайская живопись |
Певец Украины художник Васильковский Сергей Иванович (1854– 1917) |
Васильковский Сергей Иванович родился 7 октября 1854 года в г. Изюм, Харьковской губернии. Окружение, в котором рос Васильковский на Слобожанщине, было благодатной средой для формирования творческой личности. Детство Сергея Васильковского прошло в живописном городке Изюм. Его дед был чумаком, из казацкого рода, а отец — писарем. Возможно, именно он раскрыл эстетическую выразительность каллиграфической линии.В 1861 г. семья переехала в Харьков, который был в то время крупным культурным центром Слобожанщины и даже всей России. Первые навыки в изобразительном искусстве он получил в Харьковской гимназии, и Рисовальной школе Д. Бесперчего и М. Раневской-Ивановой. После пяти лет обучения в гимназии, по требованию отца, Васильковский поступает в Харьковское ветеринарное училище. В 1873 году из-за денежных трудностей обучение в училище прерывается. Васильковский некоторое время работает канцелярским служащим при Харьковском казначействе.Художественное образование он получил в 1876—1885 гг., в петербургской Императорской Академии Художеств, обучаясь в пейзажном классе у М. К. Клодта (1832—1902) и В. Д. Орловского (1842—1914). Академию художеств он закончил с большой золотой медалью. Успешное обучение дополнялось впечатлениями от выставок передвижников и поездок на родину. В 1879 г. за этюд с натуры он получил первую академическую награду — малую серебряную медаль. В студенческие годы он сильно нуждался, жил на чердаке в Академии, в так называемой «казёнке», вместе с П. Мартиновичем, А. Сластионом, Г. Ладыженским, М. Самокишем, Я. Ционглинским, которые также стали известными художниками. В 1881 г. получил вторую малую серебряную медаль. В 1883 г., выполнив учебную программу, путешествует по Украине, создаёт ряд известных пейзажей «Весна на Украине», «Летом», «Каменная балка», «На околице», что позволило ему принять участие в конкурсе на золотую медаль и во всероссийской академической выставке. За пейзажные этюды, в которых он передавал живописность украинской природы, Васильковский получил 5 серебряных и одну малую золотую медаль, а за картину «На Донце» (1885, не сохранилась) — большую золотую и право на зарубежную поездку в Европу для профессионального усовершенствования.
Украинский пейзаж.
Метки: художник Васильковский Сергей Иванович живопись пейзаж русские художники |
Великая Тартария – Империя Русов [2011, Документалный фильм] |
Метки: история История Руси Великая Тартария |
Художник Светлана Валуева |
Светлана Валуева (Svetlana Valueva) родилась в Москве 24 октября 1966 года. С 1978 по 1985 год - учеба в Московской средней художественной школе им. Томского при институте имени Сурикова.С 1987 по 1993 год - учеба в МГХИ им. Сурикова.1991 год - стажировка в Германии, в Штутгардской академии художеств, в классе профессора Шафрата. 
Метки: Художник Светлана Валуева Живопись Русские художники женщины в картинах ню |
ВИА 70 - 80х |
Метки: Песни 70-80 годов советские песни |
Художник Киселев Александр Александрович. |
Киселев Александр Александрович(1838-1911).
А. А. Киселёв родился в Свеаборге (сейчас административный район Хельсинки), воспитывался в Аракчеевском кадетском корпусе, а с 1852 года во 2-м Санкт-Петербургском кадетском корпусе. Не закончив курса, оставил корпус в 1858 году поступил в Петербургский университет, после закрытия Петербургского университета в связи со студенческими волнениями осени 1861 года стал посещать классы Императорской Академии художеств, в качестве вольноприходящего ученика. Получив от академии большую серебряную медаль и звание классного художника III статьи (в 1864 году), в 1875 году примкнул к Товариществу «передвижников», в выставках которого с той поры и участвовал почти ежегодно. Работал в Москве, весьма часто предпринимая поездки в разные места России с целью создания этюдов для своих картин, прекрасно передающих природу в разные времена года и часы дня, при различном состоянии атмосферы. Позже писал виды Кавказа, имевшие большой и заслуженный успех. В 1906 году стал одним из учредителей Северного кружка любителей изящных искусств в Вологде. Благодаря авторитету А. А. Киселёва членам кружка удалось установить связи в Санкт-Петербурге и привлечь к участию в своих выставках живописцев Академии художеств. В 1902 году Киселёв построил себе дом в Туапсе, т. к. побывав в этом районе побережья ранее был поражён красотой местных пейзажей. Сейчас в Туапсе находится дом музей Киселёва. Скала между мысом Кадош и посёлком Агой названа скалой Киселёва т. к. была изображена им на картине «Кадошские скалы»..Лучшие работы в Третьяковской галерее.
"Осень в лесу"
Метки: Живопись графика русские художники Русские живописцы передвижники |
Леонид Амелехин - Валентина Заболоцкая. Театр Куклы |
Башило. Медь, кожа, текстиль
От чего и как появилось желание сделать куклу, не помню. Помню только, очень хотелось, а какую и зачем - неизвестно. Я многое делаю просто потому, что делаю, как у Портоса: я дерусь потому, что - дерусь! Точки возникновения идеи - нет. Идея материальна и сама знает, когда и как ей лучше проявить себя. Естественно, образы рождаются в моей голове, но, самонадеянно полагать, что я их придумываю. Кукла - живой организм, и мои руки просто помогают ей родиться. Куклы, живущие в моей мастерской - мои соседи. У меня нет чувства собственности по отношению к ним. У кукол своя жизнь и я стараюсь относиться к ней с уважением. Никакой мистики. В конечном итоге, каждая вещь, сделанная человеческими руками, имеет свой характер, свою историю и судьбу. В этом смысле, КУКЛА - Вещь с большой буквы.
Соломоныч
Метки: Куклы искусство кукол Авторская мебель |
Когда вы говорите: «Я тебя люблю», — говорите правду! |
1.Говорите медленно, а думайте быстро.
2. Не судите о людях по их родственникам.
Метки: Советы мудрость |
Francesco Jacobello. В плену у нежности |
" Я родился 19 ноября 1970 года в Militello in Val Di Catania, Sicily, Italy. У меня всегда была чистая любовь к искусству. Я поступил в художественный колледж, но проблемы привели меня развивать свой стиль и навыки в других местах, с другими великими художниками и школах по всей Италии и за рубежом. Я хочу поблагодарить свою тяжелую работу и мечты ...! Я верю, что искусство, как и жизнь: Эволюция. Мы все должны развиваться, застой является убийцей, и я стараюсь избежать этого. Я переехал в Великобританию более 10 лет назад, это было довольно трудно в начале. Сейчас мои работы являются частью государственных и частных коллекций в Сицилии, Италии, Великобритании, Швеции, Франции, Швейцарии, Нью-Йорка, Канады, Германии.
|
У каждого художника есть невысказанное желание создать связь между тем, что он создает и жизнью. Не ради известности или признания, но рассказывать зрителям свою историю таким образом, чтобы они чувствовали, что это и их история тоже. Это гигантская задача фактически является частью моей повседневной жизни."
|
Метки: графика смешанная техника портрет |
Курамшин Рустэм Раильевич. В память о художнике |
Вглядитесь в эти скромные листы художника. Только вглядитесь неспешно, как когда-то в детстве вглядывались вы в узор на крыльях стрекозы или в морозное узорочье замёрзших окон. Некричащая, ласковая и целомудренная, какая - то далёкая, старинная полузабытая песня, слышанная в раннем детстве, не на концерте в театре, не в кино, не по телевизору, а в поле. Мелодия та, как камертон, выстраивает всю нашу музыку жизни.
И чувствуешь за этими неброскими листами такую любовь художника к миру, что кажется, если на самом дне какой-нибудь искажённой, загнанной, потерянной и растерявшейся души осталась хоть капля тепла - то оттает душа и поймёт - вспомнит и увидит, что цветёт, как и прежде, по весне мать-и-мачеха и шумят дерева, и туман так же, как в детстве, окутывает домики, вползая в палисадники и огороды... И воссоединятся оборванные связи, небо снова соединится с землёй, обретя гармонию. Такова сила истинной любви художника, помноженной на великое мастерство.
Метки: Курамшин Рустэм Раильевич художник перо чернила монотипия смешанная техника деревенский пейзаж |
Басни Эзопа в иллюстрациях Эрнста Гризета |
Маленькие короткие притчи-басни раба Эзопа, жившего в VI веке до н.э. во Фригии (Малая Азия), до сих пор являются образцом философии и человеческой мудрости. "Эзопов язык" - язык, с помощью которого в скрытой форме можно выразить свой протест, неудовольствие, свои воззрения на мир. Персонажи Эзопа - животные, рыбы, птицы и очень редко человек. Сюжеты басен Эзопа стали основой для произведений многих писателей: так в России для И.А. Крылова и И. И. Хемницера, в Германии - для Лессинга, во Франции - для Лафонтена...
Лев и змея
Однако человеку мало просто слова, человеку нужен еще и зрительный образ. Потому вместе с появлением книгопечатания появляются и иллюстрации к басням Эзопа. Большую серию таких иллюстраций в XIX веке исполнил французский художник Эрнст Гризет (Griset Ernest), опубликовав их в книге "Басни Эзопа" в 1875 году.
Метки: графика иллюстрации басни эзопа |
Gregory Beck. Дело души |
" Моя художественная цель - выразить лучшие человеческие качества, любовь, счастье, тонкость взаимоотношений и красоту человека в форме. Жизнь ставит перед нами достаточно много сложных и негативных ситуаций, и с помощью моего искусства я предлагаю зрителю возможность для временного побега. Я предназначен для того, чтобы представлять искусство, которое добавляет степень красоты,
тайны, и радости жизни, и мне нравится создавать направление визуальной стимуляции для зрителя".
Gregory Beck
Метки: скульптура ваяние |
![canova-paolina-borghese_Tutt-art_-_Blog[1] (700x357, 61Kb)](http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/3/75/262/75262890_canovapaolinaborghese_Tuttart__Blog1.jpg)
![cesare_lapini_(1853)[1] (401x594, 71Kb)](http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/3/75/227/75227275_cesare_lapini__1853_1.jpg)
