В чём отличие художника, рисующего натюрморты, от нормального человека?
Нормальный человек использует привычные предметы чисто утилитарно, почти не обращая на них внимания, а удивляется и восхищается лишь чем-то незнакомым или очень дорогим. А для художника божественно прекрасно всё, даже вполне знакомые обыденные вещи. Не только, скажем, цветы, они всегда и бесспорно красивы, но и обычные овощи, фрукты, посуда, фактура старого дерева или простой ткани…

Художник тонко чувствует постоянную изменчивость всего сущего, в зависимости от освещения, времени суток, собственного настроения и т. д., поэтому он рисует окружающий  мир, показывая его хрупкость, магию и красоту другим людям…

Вы тоже почувствуете волшебную красоту привычных вещей, когда будете наслаждаться чудесными акварелями художника Елены Базановой.
Художница родилась 16 ноября 1968 года в городе Сланцы Ленинградской области. Рисует акварелью лет с шести, когда попала в изостудию. Живёт и работает в Санкт-Петербурге.



Как Вы можете догадаться, глядя на её работы, Елена Базанова не просто художник–акварелист, она истинный виртуоз своего дела. А ведь акварель считается одной из самых трудных художественных техник!
В чём особенность картин художницы?
Никакой размытости или незавершённости в её работах нет. Все детали прописаны чрезвычайно чётко и тонко, в великолепном сочном стиле мастеров прошлых веков. При этом  сохранена вся необыкновенная лёгкость и прозрачность акварельных красок!
Кстати, художница щедро делится секретами мастерства в своей  статье “СТИХИЯ ВОДЫ И КРАСКИ”  в авторской галерее на ArtLib. Советую почитать. Очень интересно. Там рассказывается не только об истории акварели, но и про материалы и приёмы рисования. 

Челлендж "Концепт персонажей" проводился в группе Tutorials Drawing - BATTLE (Контакт).
Рисовала простым карандашом и в Paint Tool SAI...
На каждый рисунок отводилось 3 дня.
Правила челленджей: "Попытки плагиата, срисовок и, простигосподи, обводок неизбежно влекут за собой беды, несчастья, дыры в карме и бан в обеих группах. Такие дела. РЕФЕРЕНСАМИ ПОЛЬЗОВАТЬСЯ МОЖНО И НУЖНО! Можно пропускать неограниченное количеств о тем и присоединяться с любой."

Тема № 21 "Торговец"  
Маленькая характеристика персонажа.
"Обаятельный, смелый, однако очень жадный и, увы, совершенно беспринципный. Что его и погубит... Наловил злодей маленьких фей и продаёт, как экзотических зверушек. А фей обижать не рекомендуется. Феи может и маленькие, но проблемы от них будут потом большие..."

Тема № 22 " Аристократ". Эскиз.
автоматический карандаш 0,5
"Молодой небогатый аристократ прибыл в столицу, чтобы поступить в Академию, и куда в данный момент он так решительно направляется..."

Тема № 23 "Учёный"
У молодого короля теперь молодой звездочёт... Старого мудреца отправили в отставку. Но профессор по-прежнему не спит по ночам, хотя уже давно не различает звёзды, как раньше...

Горе тем, кто постоянно недоволен... Говорят же:"Бойся своих желаний, они могут сбыться..."
Последние годы старик стал уставать, поэтому вечно жаловался и просил у судьбы покоя...
Теперь у него столько покоя, что бедняга не знает куда его девать... И снова Госпожа Судьба слышит его жалобы...
Ну что же, она будет милостива к старому профессору и пошлёт ему нового ученика, юного шалопая, с которым профессор не будет знать покоя до конца дней своих....))))




Тема № 24 "Маг стихий"
"Тяжело в учении, легко в бою..." Студент-стихийник сдаёт зачёт.)))
Задание досталось сложное. Нужно было вызвать огненного элементаля, а потом справится с ним при помощи стихии воды...


 

Тема № 25 "Сектант"
"Принадлежит к тайной секте "Лишённых". Секта состоит из магов, лишённых магии за преступления и бывших тёмных магов, оставленных инквизицией в живых, Лишённые надеются вызвать достаточно сильного демона, который мог бы вернуть им магические способности. На плече носят татуировку - языки пламени."

Тема №26  "Оракул"

На каждом курсе Академии всегда найдётся ученик, который в отличие от остальных, ужасно не любит нарушать правила, и поэтому постоянно предрекает товарищам жуткие неприятности...

- О боги! До начала урока осталось 10 минут! Мы опоздаем! Я уже вижу, как господин ректор превращает нас в лягушек... Я вижу...
- Заткнись, оракул! Бежим скорее... Авось успеем...

Они не успели. И квакали в углу аудитории до конца лекции.

Тема № 27 "Вор"

- Вам наверное неудобно так висеть за окном... Могу я Вам чем-нибудь помочь?

- Нет, спасибо. Я так... мимо шёл. Лез... В общем, не беспокойтесь, я люблю гулять по ночным стенам и крышам... Пожалуй, я пойду... А то уже рассвет скоро...

Да... В мире, полном магии, никогда точно не знаешь, кого встретишь на своём пути. Воров это тоже касается, даже опытных. С охранным духом не шутят...)))

 Когда я вижу, как хороший рисовальщик работает простым карандашом по бумаге, то его обычные движения часто кажутся мне настоящей магией.

Вот художник легко прикасается  карандашом, как волшебной  палочкой, к листу, и на белой поверхности, словно из густого тумана, начинают проступать прекрасные черты знакомых и незнакомых созданий, уже давно чуждых нашему миру…
Но эти странные лица такие живые, одухотворённые, что не возникает никаких сомнений, что где-то там, за границами привычного мира, они существуют по-настоящему.
Возникает смутное подозрение, что этот художник способен мысленно пересекать зыбкую грань реальности и зарисовывать жителей иного мира практически с натуры. А может быть он не наблюдатель, а демиург? И сам создаёт миры, которые потом рисует?

Чудо творчества продолжается, рисунок обретает объём и форму,  под тонкой акварельной кисточкой возникает цвет, и уже мерещится движение, слышится звук…
Волшебство свершилось.

И колышутся серебряные и золотые перья..  Госпожа летних сумерек шелестит драгоценной тканью роскошных одежд… Продавец снов смотрит так, словно хочет проникнуть  в Вашу душу… Взгляд существ чужого мира наполнен прозрачной глубиной времени, укутан вуалью пушистых ресниц…
Позвякивают великолепные украшения, сияет жемчуг, косятся бирюзовыми глазами эльфийские кони…  Юная кошчевница поводит острыми ушками и посверкивает клыками в лёгкой улыбке, увидев своего сурового жениха –котчевника… Лесной принц играет на флейте, а сын Серой ведьмы ласкает ручного дракончика…
Грустит Снежная Королева, не мигая смотрит золотыми очами Скарапея, змеиного царя дочь…
Знакомые и незнакомые сказочные герои… Удивительно, но чем больше я на них смотрю, тем больше в них верю… Колдовство, вероятно…

 Так это или иначе, но у меня снова чудесная находка! Это молодая художница Dalfa с сайта VIRINK. Она же Anwaraidd на DeviantArt.  Сейчас много молодых художников работает под каким-нибудь ником. Зовут волшебницу карандаша и кисти Ольга, и живёт она в России. Больше выяснить ничего не удалось.

Зато удалось узнать прекрасный рецепт для  рисующей братии по снятию стресса.  Давно известно, что вязание и вышивание замечательно успокаивают, по крайней мере нас, женщин.
Петелька за петелькой, стежок за стежком… И напряжение постепенно отступает, а в доме появляется ещё одна красивая вещь.
Оказывается тщательное вырисовывание пёрышек, меха и чешуек, обладает таким же лечебным действием! Dalfa написала об этом на своей странице, когда потрясённые коллеги по цеху спросили, как же у неё хватает терпения нарисовать все эти драконьи чешуйки, жемчуга, шерстинки и перья…

Ответ Dalfa звучал так:”Вырисовывать всё это - перья, мех, украшения, чешуйки - это всё в удовольствие. Для успокоения.
Сегодня вот вывели меня из себя до состояния "сейчас удар хватит". Сразу карандаш в руки - и постепенно стресс сошёл на нет. И скоро будет новый рисунок)”

Ну что же. Пойду наточу карандаши и тоже попробую снять свой стресс.
А Вы пока можете полюбоваться на Госпожу летних сумерек и удивительного представителя народа котов-кочевников, а потом заглянуть под кат, чтобы познакомится с другими героями, созданными художницей.
Или сразу отправиться в её галерею на VIRINK или галерею на DeviantArt.

Рисовала в Paint Tool SAI, простым и акварельными карандашами для челленджа "Концепт персонажей", который проводился в группе Tutorials Drawing - BATTLE (Контакт). На каждый рисунок отводилось 3 дня. Правила челленджей: "Попытки плагиата, срисовок и, простигосподи, обводок неизбежно влекут за собой беды, несчастья, дыры в карме и бан в обеих группах. Такие дела. РЕФЕРЕНСАМИ ПОЛЬЗОВАТЬСЯ МОЖНО И НУЖНО! Можно пропускать неограниченное количество тем и присоединяться с любой."

1. 

В сети очень много отличных сайтов, где можно совершенно бесплатно найти массу уроков, литературы, видео и фотоматериалов на любую интересующую Вас тему.
Что касается рисования…
В этой записи я даю ссылки на ресурсы, куда хожу чаще всего. Это не значит, что эти ресурсы лучше. Просто лично для меня именно эти оказались удобнее.
Предупреждение. Материалы, представленные там,  рассчитаны  на  учащихся старших классов, студентов и взрослых. Мы, художники, известные бесстыдники. В наших “Анатомиях для художников” люди изображены совсем голышом, и жутко щёлкают зубами нарисованные скелеты.
   Так что, если хотите подобрать что-то для ребёнка, пребывающего в “нежном” возрасте, то вначале сами всё просмотрите и сами выберите нужные книги, видео, фотографии…

Одним из самых популярных обучающих сайтов является Demiart. Уроки, конкурсы, консультации более опытных художников.
Советую посетить всё более набирающий популярность VIRINK. Этот сайт являет собой прекрасную выставочную площадку для молодых художников. Профи и любителей.
На нём Вы сможете похвастаться своими успехами, если таковые есть, и сравнить уровень своих рисунков с чужими. ( Я сравнила и не стала ничего загружать, пребывая в глубокой печали…)Постоянно проводятся интереснейшие конкурсы.

И всё же. я хожу в Контакт чаще всех остальных сайтов. В группах “Уроки рисования” и “Типичный художник”, Вы найдёте огромное количество книг, фотоматериалов и видео с мастер-классами от профессиональных художников. От  каллиграфии, батика, книг по истории искусств или ботанической энциклопедии до полного набора “Анатомий для художников”. Хогарт, Баммес, Ени Барчаи…

Достаточно задать вопрос, и Вам ответят какие краски и бумага лучше, какой этюдник крепче, как называется ластик, который не портит бумагу, какой марки карандаши подойдут для профи, а какие для любителя,  как отличить поддельный KOH-I-NOOR от настоящего, чем расписать дверь или старую гитару…
Похвалят за старание и навешают чувствительных плюх за косяки в анатомии, подскажут как исправить…

Обожаю ещё две группы. Tutorials Drawing – BATTLE и Tutorials Drawing - Склад уроков по рисованию.
Там безумно много референсов (фотографий) на любую тему, вплоть до оружия и одежды, и великолепная подборка видеоуроков и видеотренировок,  Меня особенно  привлекают постоянные художественные марафоны ( челленджи) и ежедневные тренировки, под названием “Два часа наброска.”
Отличная вещь, учитывая, что рисовать необходимо каждый день, если действительно хочешь научиться.
Вот парочка иностранных сайтов, где тоже можно замечательно потренироваться в анатомии.
Figure & Gesture Drawing и Posemaniacs.
Пока всё. Удачи в творчестве и во всём остальном!

Ну и чисто для эстетического удовольствия, прелестный портрет  маленькой Малефисенты от вьетнамского художника Lee KenT. Нашла , вероятно, на самом известном международном сайте для художников DeviantArt.

Кто случайно не знает, графический планшет, это устройство, которое позволяет цифровому художнику полностью имитировать процесс рисования на бумаге. Графический планшет состоит из электронного “холста” и стилуса, вместо карандаша или кисти. Он работает при подключении к компьютеру. Художник проводит стилусом по рабочей области планшета, и сделанная им линия синхронно отображается на экране компьютера. Существуют модели, где не нужен компьютер. Сверхчувствительный экран вмонтирован прямо в планшет.

В прошлом году в моей жизни случился  эпохальный момент. Любимые родичи дружно скинулись и помогли  купить графический планшет Wacom intuos pro S.

Почему именно Wacom?  Эта фирма, судя по отзывам, считается лучшей на нашем рынке.
Почему S ( small - маленький), а не M (medium – средний) или больше? Потому что, чем планшет больше, тем он дороже. Большой размер мы просто не потянули.  Говорят, что для новичков идеален средний размер.
Однако, мне пока хорош и маленький. Никаких неудобств не чувствую. Я  рисую при помощи планшета часто, поэтому уже могу поделиться своим любительским опытом.
Какие  критерии  и потребности у профессионалов, пока не в курсе. На этом фото японский цифровой волшебник Ютака Кагайя   рисует  на чём-то таком огромном, что уж и не знаю, какая фирма создала его рабочий инструмент.

Итак, недостатки рисования на графическом планшете.

Рисовала в Paint Tool SAI для челленджа текстур, который проводился в группе Tutorials Drawing - BATTLE (Контакт). На каждый рисунок отводилось 2 дня.
Правила челленджей:

"Попытки плагиата, срисовок и, простигосподи, обводок неизбежно влекут за собой беды, несчастья, дыры в карме и бан в обеих группах. Такие дела. РЕФЕРЕНСАМИ ПОЛЬЗОВАТЬСЯ МОЖНО И НУЖНО! Можно пропускать неограниченное количество тем и присоединяться с любой."

1. Снитч для Квиддича.

Сотворён магами-студентами старшего курса. Сделан из божьей коровки. Это экспериментальная разработка лаборатории спортивных игр Академии Магических Наук.
Поскольку профессиональные золотые снитчи наверняка стоят очень дорого, то я уверена, что в магических лабораториях разрабатываются стандартные формулы для производства снитчей из подручных материалов. Чтобы любой сельский маг сумел сделать снитч для местной любительской команды Квиддича. Возможно по техническим характеристикам такой снитч уступает металлическому, но для любительского уровня игры вполне подойдёт.)))

Рисовала в Paint Tool SAI для пейзажного челленджа, который проводился в группе Tutorials Drawing - BATTLE (Контакт). Темы давал админ. На каждый рисунок отводилось ровно 3 дня.

Прекрасная тренировка для начинающих художников!

Правила челленджей (художественных марафонов):

Попытки плагиата, срисовок и, простигосподи, обводок неизбежно влекут за собой беды, несчастья, дыры в карме и бан в обеих группах. Такие дела.

РЕФЕРЕНСАМИ ПОЛЬЗОВАТЬСЯ МОЖНО И НУЖНО! Можно пропускать неограниченное количество тем и присоединяться с любой.

1. Степь.

Спорить, что лучше и ценнее, цифровое искусство или традиционное, так же бессмысленно, как спорить, что лучше, кино или театр. У каждого вида творчества своё место.
Ничто не заменит бесконечное цветовое многообразие масляной живописи, графики или акварели, поскольку цифровое искусство жёстко ограничено цветовыми возможностями  монитора или принтера.
Настоящие реальные картины должны висеть на стенах выставок и музеев. А  место цифрового в киноиндустрии, промышленном дизайне, рекламе и издательском деле.

Но когда религиозные фанатики традиционной живописи говорят, что цифровое искусство мёртвое, то хочется их спросить, неужели они всерьёз считают, что завораживающе прекрасные и почти реальные цифровые миры “Властелина колец”, “Аватара” и “Гарри Поттера”, это “мёртвые” миры?
Не смешите, я сейчас с дракона упаду! Да в эти  миры взрослые люди начинают верить, а не только дети!
Ценность любого произведения искусства  определяют не использованные материалы, а мастерство исполнения и эмоциональная наполненность. Всё зависит от мастера, который рисует, а не от инструмента. И картина маслом может быть абсолютно “мертвой”, если её рисовал плохой художник.

Теперь немного о видах цифрового искусства.

Представляю Вашему вниманию японского  цифрового живописца Ютаку Кагайя.
На англоязычных сайтах его иногда обзывают Joh Kagaya (поскольку так иероглифы, формирующие его имя, прочитываются на китайском).
Вы не найдёте в его работах эпичности или серьёзности реализма… Рисунки Кагайя легки и изящны, как лепестки сакуры, так часто летящие по его полотнам на фоне звёздного неба…
Сами японцы  настолько уважают художника за мастерство и так полюбили  его картины, что переименовали в его честь звезду 11949. Теперь на  небе сияет звезда “Kagayayutaka”. Не каждого художника так увековечивают при жизни.
Ютака Кагайя (Yutaka Kagaya) родился в 1968 году в префектуре Саитами (чуть севернее Токио). В Японии.

В 1990 году он окончил графический факультет дизайна в Designer Gakuin College в Токио. И сразу стал знаменит.  Его работа, изображающая  все созвездия, "Фантастическая Звездная ночь" получила премию Американской киноакадемии (Top Academy Award) и стала бестселлером в виде постера.
Кагайя путешествует, фотографирует, пишет картины, изумительные по чистоте и прозрачности красок, причем с 1996 года исключительно при помощи компьютерной техники. Так утверждает аннотация на его сайте, а там кто его знает…  Может по ночам он тайно,  чтобы никто не видел, рисует обычными красками...
Хотя нет, по ночам он спит. Часто на природе, которую боготворит, как многие японцы.

Что же такого необычного в картинах Ютаки Кагайя, помимо  изысканности цвета и потрясающей тщательности исполнения, вплоть до мельчайших деталей. Многие художники рисуют очень красиво. Мелани Делон, например…
А то, что эти картины сочетают в себе дивную сказочность с абсолютной астрономической точностью в изображении созвездий. Поэтому приглашения  сделать иллюстрации поступают не только от авторов фэнтези, но и от издательств, печатающих серьёзные астрономические книги и научные журналы.
На его рисунках всегда есть звёзды, и при этом нет ни одной “неправильной” звезды! Все на своём месте. Звёздный Мастер не ошибается.
Как так вышло. Очень просто. С раннего детства Кагайя был очарован красотой и величием звёздного неба. Сам обучился астрономии и постоянно зарисовывал созвездия, практически выучив их наизусть. А когда пришло время стать студентом, то никак не мог решить, какой путь выбрать. астронома или художника. В конце концов он сумел совместить обе страсти.

В  рисунках художника-звездочёта нет жестокости и мрака…  Тонкий баланс между прозрачным  изяществом аниме и реализмом. Нежный  мир детских  сказок и взрослая лиричность, наполненная наслаждением от каждого мгновения жизни…

По сети, в качестве обоев и просто так, бродит одна из самых знаменитых его серий “Зодиак”, созданная на основе греческих мифов. Вы наверняка  сходу узнаёте  картины этой серии.

Есть и другие прекрасные серии. “Тихая ночь звёзд” или  серия “Небесная железная дорога”, созданная под впечатлением от бессмертного литературного произведения, написанного Кэндзи Миядзава. Опубликовано это было в книге рисунков “Звёздные сказки”. Несколько картин из этих серий найдёте под катом.
Вдобавок, Вы можете подробнее ознакомиться с творчеством и жизнью Ютаки Кагайя на его Официальном сайте и на странице в Facebook.

Наверное, почти каждый любитель цифровой живописи упоминал в своём блоге о Мелани Делон. Её работы гуляют по интернету табунами, часто без имени автора. Так уж у нас принято. И самый распространённый комментарий к её творчеству:”Это просто полный вынос мозга!”

Ну что сказать по этому поводу? Согласна. Полный вынос, восторг и так далее…

Техника работ художницы характерна для классической  живописи. Какими бы не были цвета на картинах Мелани – яркими, нежными, насыщенными, сияющими, глухими, мрачными, перламутрово-прозрачными, пастельными – они все удивительно естественны и гармоничны. Каждая картина несёт в себе целую историю. Романтическую, мистическую, детективную или волшебную… Несмотря на внешнюю сдержанность нарисованных персонажей, их эмоции  пробиваются даже сквозь экран компьютера.

Например, эта юная девушка в чёрном. Если ещё кого-то не убила, то убьёт точно!

Что можно найти во всемирной паутине об этой художнице? С нежным именем и прекрасной звучной фамилией, безумно любимой нашими женщинами, родившимися в середине прошлого века… Мелани Делон… Делон… Ален Делон… Господи, какая сладкая сердцу музыка…

Но к знаменитому киноактёру, Мелани никакого отношения не имеет, её родители вообще были далеки от искусства. Тем не менее, они всячески поддерживали дочь в её увлечении рисованием и в выборе профессии, за что она несказанно им благодарна.

Родилась  будущая художница 7-го августа 1980 года в самом сердце Франции – прекрасном городе Париже. Она и сейчас живет в нём и работает внештатным иллюстратором. Короче, она  крутой фрилансер. Очень крутой.

Мелани влюблена в свой город.  Она рассказывала в одном из своих интервью, что Париж и его история сильно влияет на её творчество. По словам Мелани, она рисует с тех пор, как себя помнит. Эта современная художница всегда любила классическое искусство. Ну а как же иначе, если она выросла и продолжает жить в городе, в роскошных музеях которого собраны лучшие работы старых мастеров.

В университете Мелани Делон изучала археологию и историю искусств, а затем поступила в Школу дизайна компьютерных игр, но отучившись там около двух лет, поняла, что компьютерная графика, это не её направление. Ей оказалась ближе цифровая живопись. Ею она и занимается почти всё время, примерно с 2005-го года, как купила свой первый графический планшет и познакомилась с Adobe Photoshop.

Она страстная любительница литературы в стиле фэнтези и фантастики. Книг Толкиена, Желязны, Пратчетта ... И таких фильмов, как “Властелин Колец”, или например “Звездные войны”. Ещё она любит играть в видеоигры, слушать музыку и проводить время с друзьями и семьей.

Художница создает персонажей для игр, комиксов и обложек книг. Среди ее клиентов Ubisoft, TOR Book, Random House, Fantasy art now, Imagine Fx magazine, 2D artist magazine, Ballistic Publishing, Norma Editorial.

Персональный сайт Мелани Делон - http://www.melaniedelon.com/

На фотографии засняты страшно любопытные и весёлые фабричные котята. Родились и росли под шум ткацких станков. С ними всё хорошо. Нашли свой дом.
Ирина, добрейшая из мастериц-ткачих, самоотверженно заботится о котятах,регулярно производимых на ткацкой фабрике, и пристраивает. Главное, вовремя их отловить, пока малыши не начали всерьёз интересоваться работающими станками.
Говорят, что у всех есть какая-нибудь фобия. Моя фобия, это глубокой осенью, снова услышать  жалобное мяуканье в опустевшей деревне, заиндевевшей от холода... Оно будет означать непредвиденные заботы и расходы, беготню после работы, поиск хозяев для бедолаги,  а возможно и муки совести из-за невозможности помочь живому существу, полностью зависящему от воли человека... 
Наверное поэтому, меня так тронула смешная, грустная и очень добрая история от fafina_mur с ЖЖ.
Как чудесно, что для Дюди с жёлтыми лапками всё кончилось хорошо!
Оригинал взят у fafina_mur в Как мы с сыном первый раз побывали на выставке-раздаче ненужных кошек

Уважаемые жители, как и обещала, наш гимн (правда, получился несколько попсовый) и презентация журнала!


Спасибо всем, кто нас читает и помогает!!

Будем очень рады, если наши жители перепостят это сообщение в своих блогах!

Удачи, Фокси.

PS.   на YouTube мы здесь
Посмотреть мое творчество можно здесь

WMmail и Seo sprint - лидеры среди российских буксов!

Увидела в Googl шикарные анимации. Они висят на странице kurt iniТам очень красиво! Просто настоящий курорт!

 Сверкает море в золотых лучах заходящего солнца... По мокрому пляжу радостно бегают весёлые собаки... Вода кажется такой живой, что хочется нырнуть прямо в экран компьютера...

 Шумят водопады и журчат горные реки... Прекрасные женщины купаются в лепестках роз...

 Увы, но мой Переводчик Googl не справился с осмысленным переводом... Хозяин страницы оказался турком, живущим сейчас в Стамбуле.

 Очевидно, что горячий восточный мужчина рассказал о себе и своих увлечениях с каким-то специфическим турецким юмором, от этого моего Переводчика и заклинило.

Но это не важно...  Важно то, что всё же, при помощи старой доброй дедукции, удалось выяснить, что на странице турка висят работы нашего аниматора!

  Его ник в интернете Akela 73. Зовут его Александр, и живет он в Туле.

kurt ini не вывесил готические работы Akela 73 , но они тоже впечатляют!

А вот тут можно найти ещё целую россыпь прекрасных волшебных анимаций!  Работы Akela 73 тоже там есть.

Приятного времяпрепровождения всем любителям красивых и страшных картинок-анимаций!

  Моя знакомая юная волшебница, властительница целого драконьего королевства, иногда жалуется друзьям, что у неё  не всегда получается хорошо командовать своей армией. Её чудесные драконы летают только  тогда, когда им самим этого хочется. Думаю, что как только молодая Королева Драконов подрастёт, то легко выдрессирует всех своих подданных. А пока ей ещё школу закончить надо,  поступить учиться в академию…

Я одолжила парочку её дракончиков для оформления своего поста. Да, эта замечательная  юная волшебница скрывается под ником faliess. В её королевстве живут не только милые сказочные создания, но и совсем странные  чудовища.  Иногда залетают космические гости на  межпланетных кораблях. Как-то я встретила самого Дарта Вейдера.  Напугал и скрылся в тумане…

Но вот этот серебристый молодой дракон  кажется вполне мирным. Цветочками любуется.  Неужели он на самом деле грозный и огнедышащий?

Я  часто  захожу в мир Фэнтези, с целью наколдовать что-нибудь красивое.  Увы, и мои персонажи тоже  склонны к непослушанию. Бывает, что абсолютно  не рисуется  и  совсем не пишется.  И даже, о ужас, не читается!  Полагаю, что на  других творящих тоже накатывает  подобное настроение. Периодически...

Способов справится с этим  злым наваждением много. Можно начать изучать работы других художников, слушать музыку, смотреть кино… Глядишь, чужие музы подскажут что-то хорошее. Есть ещё  отличный способ. Можно просто перестать звать загулявшую музу, оторвать свои усталые глаза от экрана компьютера и пойти помыть посуду, приготовить ужин, перестирать бельё, убраться в квартире… Семья будет счастлива, а  Ваша муза перепугается и прилетит обратно. И тогда Вы, с чувством выполненного долга, рванёте  творить снова.

Особенно мне нравится, в качестве лечебного средства от творческой хандры, смотреть музыкальные видеоклипы в жанре фэнтези. На YouTube народ  вывешивает множество  музыкальных роликов самого разного качества. Для создания клипов используется  разноплановая музыка и  нарезка  из фильмов, мультфильмов и компьютерных игр.  Или просто картинки-фэнтези. Иногда соединение ритма музыки и ритма изображения получается идеальным.

Это маленькая подборка видеоклипов, которые понравились мне своим качеством.  Трейлер к компьютерной игре на песню Skyrim. Парочка трейлеров к Властелину Колец.  И два видеоклипа на песни Тэм Гринхилл с использованием роликов из компьютерных игр.

Ну а те, кто обожает  весёлое AMV и крутое аниме, могут заглянуть в  сообщество ФанCity к den_stranger. Посты Малость AMV и AMV

Ну пока всё… Всем хорошо отдохнуть!

Ну вот... Ещё один прекрасный дракон от faliess. Отдохнул на зелёных холмах и полетел дальше, искать приключений на свою драконью... голову..

    Замечательных книг фэнтези сейчас мало пишут, я имею в виду русскоязычных... Много хороших и вполне неплохих, с оговорками... Трудно найти интересное чтение даже по отзывам в комментариях, потому что у людей разные вкусы и взгляды на жизнь.
Я всегда любила фантастику. Нашу и зарубежную. Классическую и просто сказки. В советское время читала много. Можно сказать почти всё, что выходило в научно-популярных журналах.  Стругацкие, Станислав Лем, Крапивин, Бредбери...  Это были прекрасные книги, понятные и интересные всем слоям населения.  Женщинам, мужчинам, подросткам, учёным и артистам... После пошли Роджер Желязны, Андреа Нортон, Роберт Асприн, Лукъяненко...
Сейчас в онлайн библиотеках можно легко найти всю   классику фантастики и фэнтези.  Это очень удобно!

Я тоже радостно перешла на пользование бесплатными интернет-библиотеками.   Но последнее время,  что-то стала очень уставать от железобетонных реалий  нашей жизни и, поэтому  погрузилась в  чтение совершенно несерьёзных вещей. Углубляться в  проблемы  книжных героев сил уже нет, своих заморочек хватает, поэтому хочется, чтобы всё у героев заканчивалось хорошо. Как в сказке.)))
И увы мне... То, что я теперь с удовольствием читаю, чаще подходит под легкомысленный жанр "юмористической фантастики", причём с явным уклоном в сторону авторов-женщин, хотя есть очень неплохие  книги и у авторов -мужчин. 

Просто женщины пишут про своё,  женское, в женском  стиле .  Наряды, интриги, чувства, “ути-пути” и  “муси-пуси”…  А мужчины пишут больше про то,  что им интересно.  Оружие, схватки, магические и космические технологии,  подробное политическое устройство фантастических миров, перевороты, столкновение характеров…  Аудитория читателей разделяется согласно интересам.    Сверх умные женщины  и сверх глубокомысленные   мужчины, все эти книги  презирают, называя их чтением "для особ, не обременённых интеллектом... " 

Самое  печальное, я не раскаиваюсь в своей несерьёзности.  Хватит мне, прожившей полсотни лет, притворяться умной, если по жизни я всё равно получаюсь "круглая дура"...
Короче... Спрятала я остатки своего интеллекта глубоко-глубоко и окончательно впала  в детство. Теперь запоем читаю милые смешные глупости. Детективы, где судебные следователи ищут, кто убил дракона ,  похитил принцессу и зачем... Сказки  про добрых и злых эльфов, влюблённых вампиров и другой "бред сивой кобылы в лунную ночь...", как говорят некоторые мои знакомые.

За этим чудесным сказочным бредом я хожу в онлайн библиотеку LoveRead   или на Самиздат .   Когда пытаюсь зайти на Либрусек, мой Avast в ужасе включает сирену и умоляет прервать соединение…  Интеллектуал!

Автор книги - Кира Измайлова

Серия: Случай из практики

1. Случай из практики

2. Случай из практики-2

Автор книги - Вероника Иванова

Серия: Третья сторона зеркала

1. И маятник качнулся...

2. На полпути к себе

3. Вернуться и вернуть

4. Право учить. Повторение пройденного

5. Свобода уйти, свобода остаться

6. Право учить. Работа над ошибками

7. Раскрыть ладони

8. Право быть

Автор книги - Надежда Кузьмина

Магиня для эмиссара

Автор книги - Ольга Громыко

1. Профессия: ведьма

2. Ведьма-хранительница

3. Верховная Ведьма

Автор книги - Елена Петрова

Серия: Лейна

1. Лейна

2. Стать Демиургом

Автор книги - Алексей Черненко

Серия: Лорд Дарк

1. Наемник

2. Ученик

3. Колдун

Автор книги - Оксана Панкеева

Серия: Судьба короля [= Хроники странного королевства]

1. Пересекая границы

2. О пользе проклятий

3. Поспорить с судьбой

4. Люди и призраки

5. Шепот темного прошлого

6. Рассмешить богов

7. Путь, выбирающий нас

8. Песня на двоих

9. Поступь Повелителя

10. Дороги и сны

11. Обратная сторона пути

12. Распутья. Наследие Повелителя

13. Распутья. Добрые соседи

Автор книги - Робин Хобб

Серия: Сага о Видящих

1. Ученик убийцы

2. Королевский убийца

3. Странствия убийцы

Серия: Сага о Шуте и Убийце

1. Миссия Шута

2. Золотой шут

3. Судьба Шута

А началось всё это безобразие вполне невинно...

Урок скопирован с Цезарь Артс, со страницы yabelkova50.

На странице в комментариях есть ссылка на персональный сайт автора. Икона "Св. мученица Татиана", работы художницы,  висит в галерее Цезарь Артс.

Перед началом вышивки подбираем икону, которую будем вышивать и, получив благословение священника, начинаем создавать список(прорись) с иконы.

Икона не обязательно должна быть готовой - это может быть репродукция на бумаге, в данном случае я взяла православный календарь.





На подготовленную икону аккуратно накладывается, по возможности, максимально прозрачная бумага. Это может быть калька, папиросная бумага, пленка или целлофан. Слои скрепляются между собой и по верхнему прозрачному слою производится обводка линий иконы. При этом черты лица, мелкие детали рук и ног можно не обводить. Для обводки используется мягкий карандаш или маркер. Прямые линии лучше проводить по линейке.
После проверки точности выполнения слои разъединяются.





Вот такой список должен получиться с иконы. Для вышивки с него нужно снять копию ( через оконное стекло или каким-то другим образом) на бумагу, по которой будет производиться вышивка, тонким карандашом. Толстые карандашные линии могут быть видны сквозь прозрачный бисер и будут портить внешний вид иконы. Бумагу для вышивки нужно подобрать не очень толстую, не хрупкую, довольно рыхлой структуры(в идеале - наподобие промокательной), но можно вышивать по обратной стороне миллиметровки.




Сначала обводим бисером контуры рисунка. Это может быть бисер основного цвета одеяния или контрастный, или золотой.


Складки одежды могут быть вышиты золотом или бисером контрастного цвета.




По желанию, одеяние может быть украшено бусами, стразами, камнями



Ризу можно вышивать строго следуя линиям складок одежды, как у Иисуса Христа на этой фотографии, или украсить ее вышитыми цветами из бус, стразами, тесьмой или чем-то еще по своему усмотрению.




Теперь заполняем поле бисером определенного цвета. Например, красным.

Бисер, по возможности, должен укладываться по направлению складок одежды.




Продолжаем вышивать одеяние Богородицы. При этом элементы одежды можно дополнительно украсить ажурными навесными петлями или подвесками (по усмотрению автора).




Одеяние Иисуса Христа вышито в строгом стиле. Бисер, по возможности, располагается вдоль складок одежды.



Теперь заполнен бисером фон или "небо" иконы. Если предполагается, что ореол будет вышит в той же плоскости, что и вся икона, то небо можно вышивать после ореола. Я предпочитаю ореол делать накладным, т.е. вышиваю его отдельно, поэтому сначала вышиваю небо (фон), рамку, а в последнюю очередь ореол.



Поскольку я взяла не готовую икону, а репродукцию на бумаге, то у меня есть возможность изменить ее размеры. Поэтому я увеличиваю внутреннее пространство рамки для облегчения подбора и вышивки узора для ее украшения. Рамке придает красивый вид обрамление бусами.




Рамку украшаем по своему усмотрению. Можно применить камни, стразы, бусы, другие украшения, какие есть в наличии. У меня подкопились бусы разной формы и размеров. Я применила их и несколько стразов. Узор можно взять готовый, перерисовать откуда-то. Я рисую сразу бусами, по наличию материала располагаю их на рамке так, чтобы было красиво и пришиваю.




В нижней части иконы можно вышить ее название, например: "Казанская икона Божией Матери", а затем приступить к заполнению фона рамки.




Вот так выглядит икона с полностью вышитой рамкой. Теперь осталось вышить ореолы. Это можно сделать непосредственно на этом же полотне. В зависимости от фантазии и художественного вкуса автора можно их украсить бусами и стразами, а можно сделать однотонными, например под золото. А можно сделать отдельные выкройки ореолов из бумаги, и вышивать, соответственно на другом натянутом полотне, а потом пришить по нижнему краю к иконе. Я обычно выбираю последний вариант.




Для этого ореол с кальки переводим на отдельный лист бумаги и вырезаем. Затем делаем надрезы перпендикулярно касательной наружнего края орела (Кстати, ореол Богородицы я слегка увеличила, прибавив на наружную сторону 5-7 мм), не доходя до внутреннего края на 2-3 мм. Теперь накладываем этот шаблон на новый лист бумаги, разводим нижние края от основного положения на несколько миллиметров в стороны, так, чтобы края надрезов в верхней части равномерно находили один на другой. В таком положении обводим шаблон, полученный новый ореол вырезаем и прикладываем к иконе. Проверим как он будет выглядеть в целом на иконе. Ореол должен быть в верхней части слегка, на небольшой угол, отклоняться вперед от плоскости иконы. Если угол слишком большой, значит слишком много раздвинуты нижние края. Так, путем примерок, добиваются оптимального положения орела по отношению к плоскости иконы.
Наиболее подходящий шаблон  нашивается на натянутую на пяльцы или рамку основную ткань. Наносится узор (по усмотрению автора вышивки) и ореол вышивается также как и основная часть иконы.
Я придумала и вышила вот такой узор:



Хочу обратить внимание на то, что в нижней части ореола остается не заполненная бисером линия шириной равная диаметру бус, которые в последствии будут здесь пришиты.
Теперь вышитый ореол нужно вырезать так, чтобы по всему периметру оставался припуск на загибку.Величина припуска зависит от размера иконы, но не более 1 см.


Здесь, на черном фоне видно, что должно примерно получиться, после вырезания ореола.


Края по всему периметру подгибаются и аккуратно подшиваются к изнаночной стороне вышивки. В нижней части, там, где оставлено место для бус, загибка производится вровень с краем бумажной выкройки, т.к. в этом месте производится пришивание ореола к основной части иконы.



Сначала пришиваем ореол Богородицы по периметру головы.Сначала просто накладываем деталь ореола по периметру головы и пришиваем "наметочным" швом, замет закрываем этот шов ниткой бус. После этого также, "наметочным" швом, пришиваем ореол Спасителя и закрываем шов тоже ниткой бус. Бусы подбираем в соответствии с размером и узором ореола.



Зашиваем бисером все пропущенные и незакрытые места в соответствии с узором ризы. и можно приступать к вырезанию "окон", т.е. тех мест, где расположены лики, руки, и, если есть на иконе, ноги.



Припуск под загибку оставляем примерно около 1 см, но в зависимости от размера иконы он может быть и меньше. По всему периметру "окна" по ткани припуска делаем надрезы для загибки. Частота надрезов зависит от радиуса кривизны детали, чем меньше радиус, тем больше надо сделать надрезов. Надрезы не должны доходить до строчки, прикрепляющей бисер, примерно на 1-1,5 мм. Затем надрезанные края загибаем внутрь и подшиваем швом "через край" или обметочным швом.
Получается вот так:



В старину загнутые края, да и всю изнаночную поверхность ризы, с целью укрепления, покрывали клеем изготовленным из муки с добавлением соли и порошка горчицы (от вредителей). Сейчас для этого может служить клей ПВА, который наносится тонким ровным слоем без потеков на внутреннюю сторону ризы. Если икона не велика, можно укрепить только загнутые края для предотвращения осыпания ткани.

   Теперь приступаем к подготовке самой иконы. Если у Вас купленная готовая икона, то ее подготовка заключается в очистке от возможных загрязнений или пыли.
   У меня же был только бумажный календарь. Мне еще нужно из него сделать икону.
Для этого я готовлю доску (это может быть также лист ДСП или многослойной фанеры) по размеру иконы. Вырезаю икону в соответствии с размером готовой ризы, причем так, чтобы при наложении окна строго совпадали с соответствующими местами иконы (т.е. окна лика совпадали с контурами лика на иконе, также окна рук и ног соответственно - с их иконным изображением).
   Бумажное изображение наклеивается на доску с помощью обойного клея. Я беру для этой цели самый дешевый клей КМЦ.Клеем промазывается как доска, так и изнаночная сторона бумажной иконы, после чего сразу производится наложение иконы на доску. Пока клей не засох, нужно примерить ризу на икону теперь уже вместе с доской и если нужно, исправить положение бумажного образа на доске. Когда все будет находиться на своем месте, т.е. края ризы будут совпадать с краями иконы, а лик и руки, ноги располагаться точно в вырезанных для них окнах, риза убирается, а икона оставляется для просушки при комнатной температуре.
   После полного высыхания клея на лицевую сторону иконы в 2-3 слоя наносится бесцветный художественный лак. Лак нужно брать не мебельный, а именно художественный, который не изменит цвет Вашей иконы.
    После высыхания лака  приступаем к натягиванию ризы на икону. Для этого с изнаночной стороны стягиваем края ризы продольными и поперечными нитями Можно для этой цели взять прочные нитки или ирис, тонкую тесьму. С одной стороны нить с помощью штопальной иглы протаскивается сквозь  загнутый край ризы с и закрепляется прямым узлом, затем  точно также - с противоположной стороны , натягивается и закрепляется. Сначала делается крепление в виде креста проходящего по центральным осевым линиям иконы, а потом по обе стороны от них. Когда риза будет прочно закреплена, еще раз проверяется и, если нужно, корректируется положение ее по отношению к изображения на иконе и краям доски, а потом аккуратненько подшиваются  излишки ткани по углам иконы. Дополнительно можно прикрепить ризу при помощи скоб строительным степплером.
  И вот икона готова! Теперь хорошо бы сделать для нее рамку или киот, поместить под стекло и обязательно освятить в церкви.