АкварельноАнтичное

Вся коллекция художника - здесь

A Young Woman in Front of a Tree in Blossom (кликабельно)

A Wonder Book of Ancient Greece (кликабельно)

Юрий Химич считался одним из лучших акварелистов своего времени. Работы, входящие в этот альбом, были написаны в начале 50-х годов XX века. Руины храмов и зданий, заинтересованно смотрящие на зрителя дети, гуляющие по воскресному городу в своей лучшей одежде люди. Благодаря живости и легкости этих работ, яркости деталей, зритель словно попадает в машину времени и переносится в послевоенный Севастополь.

Акварели экспонировались в рамках следующих выставок: 1952 г., Киев, Союз Советских архитекторов. Выставка акварельных работ «Севастополь-Бахчисарай». 1953 г., Киев, Союз Советских архитекторов. Выставка акварельных работ «Памятники архитектуры Крыма».

Ранее акварели были здесь

Ранее работы Великой княгини О. А. Романовой были - здесь


Многие работы художника были проданы на аукционах, в том числе «Автопортрет с мольбертом»; Четыре пейзажа; и «Цветочные исследования» 'Self-portrait with easel; Four landscapes; and Floral study' приобретены на Christie's London 'Russian Art' в 2017 за $72,668.

(кликабельно)


 
Александр Борисович Серебряков (Alexander Serebryakoff, 1907-1994) - Живописец, график, дизайнер, театральный художник. Родился в 1907 году в Нескучном, недалеко от Харькова (ныне Украина).

Его мать, Зинаида Серебрякова/Лансере́, первая русская женщина, которую можно признать крупным художником. Это связано с Бенуа, знаменитой династией русских художников, эмигрировавших из Франции в 18 веке. Прадедом Александра был архитектор Николас Бенуа, его великий дядя - художник, декоратор и сценограф Александр Бенуа, основатель Мир Искусства и друг Сержа Дягилева. Его дед Юджин - скульптор. Один из его дядей, Эжен Лансери, является скульптором, художником и графическим дизайнером, другой - Николас Лансер, известный архитектор.

Детство Александр провел в Петербурге и в имении Нескучное. Систематического художественного образования не получил, учился в основном самостоятельно. В 1925 выехал за границу и после ряда переездов поселился с матерью в Париже.

В своем творчестве следовал художественной традиции мастеров объединения «Мир искусства». Создавал камерные по характеру произведения, отличающиеся миниатюрностью письма, стилизацией изображения, преобладанием графического начала над живописным, декоративностью цветового решения. Как и художники «Мира искусства», работал в основном в технике акварели.
В 1926 исполнил цикл географических карт в качестве декоративного оформления временных выставок в Музее декоративных искусств в Париже.

В 1928 успешно дебютировал на выставке русских художников в галерее Лесника. В дальнейшем участвовал во многих групповых выставках в парижских галереях, экспонировал свои работы также в Праге и Брюсселе.
В 1931, после окончания Колониальной выставки в Париже, написал цикл больших декоративных панно для парижского Колониального музея.
В 1934–1935 занимался оформлением интерьеров особняка барона Броуэра под Брюсселем вместе с матерью, З. Е. Серебряковой.





Писал акварельные пейзажи Парижа, занимался сценографией вместе с А. Н. Бенуа и Кристианом Бераром, под руководством художника П. Н. Шильдкнехта работал декоратором для французского кинематографа, иллюстрировал и оформлял книги для французских, американских и бельгийских издательств — «Наша Франция». Альбом для детей (1934); «Венок». Стихи Лолли Львова (1938); «Сумерки богов» (1938), сотрудничал в журналах мод. В 1930-е, путешествуя по Франции и Бельгии, писал пейзажи.
В 1941 вместе с архитектором Эмилио Терри работал над созданием декоративного оформления отдельных интерьеров и парковых павильонов замка Шато де Груссе близ Версаля, принадлежавшего известному коллекционеру испанскому атташе по делам культуры Карлосу де Бестеги.
В послевоенные годы работал над проектами интерьеров при перестройках и обновлениях музеев и богатых особняков. Мастерски исполнял иллюзорные стенные росписи с изображениями книжных шкафов и коллекций фарфора.
В 1946 оформил балет «Сильфида» Ж. Шнайцхоффера в постановке В. Гзовского для «Балета Елисейских полей», совместно с А. Н. Бенуа исполнил иллюстрации к поэме А. А. Попова «Григорий Орлов». В 1950 оформил балет «Жизель» А. Адана (постановка не была осуществлена).

В 1951 выполнил около сорока акварелей с изображением сцен грандиозного костюмированного бала, устроенного Карлосом де Бестеги в Палаццо Лабиа в Венеции. В 1969 создал серию работ, запечатлевшую различные эпизоды Восточного бала, данного бароном Алексисом де Реде в отеле Ламбер на острове Святого Людовика в Париже.

The Pantiles, Tunbridge Wells

"Главное в творчестве передать впечатление и эмоциональное восприятие. Сходство с натурой для меня является лишь некоторым средством выражения и раскрытия образа." Лариса Ермак 



Родилась и проживаю в г. Запорожье (Украина)
в 1993г. закончила СПбГУКИ (бывш.СХРУ) в г. Суздале по специальности художник-реставратор.
Ученица Комарова А.А., Морозова П.С.
С 1991 по 1996г. выставки в г. Суздале в музее деревянного зодчества
с 2000г. коллективные выставки в г. Запорожье
В 2011г. персональная выставка в г. Запорожье галерея "Скрижаль".
Участница ежегодных коллективных выставок в Запорожье, в Киеве.
2015г. Персональная выставка в галерее. ”Art L”


Пять Всеукраинских выставок – «Мальовнича Україна» 2011и 2012 г.;«Жінки України – митці»
2011и 2012 г.; «Щедрість рідної землі»2012г., постоянное участие в вернисажах городских объединений «Колорит», «Блик»,
Молодежном объединении НСХУ ( диплом );
два международных пленера «Хортиця крізь віки» и благотворительный аукцион 2011г.
Работы находятся в частных коллекциях в России, Израиле, Италии, Франции, Германии, Японии и США.
2010г.-2013г. пленэры в Крыму.