Marc Taro Holmes больше известен как концепт-художник популярных видео игр. А акварели он пишет для души.

Монреальский художник, Марк Таро Холмс (Marc Taro Holmes), автор книги «Urban Sketcher: методы для просмотра и рисования на месте» (2014), является инструктором двух онлайн-классов по эскизу мест, а также выпускает различные учебные видеоролики от ArtistNetwork.tv.

Марк является участником общества urbansketchers (с 2009 года). Марк был избран в "Канадское Общество Художников Акварели" в декабре 2016 года, и недавно получил премию Sloan Award (2016 год) и премию CSPWC (2017 год).

Marc Taro Holmes окончил колледж искусства и дизайна (Alberta College of Art and Design) в Калгари в 1995 году, получив диплом BFA. 15 лет он работает как арт-директор и художник-концепт для различных студий, включая Electronic Arts, Microsoft и Disney, также он работал над такими играми, как инквизиция Dragon Age, Neverwinter Nights и Baldur's Gate и все еще работает в игровом дизайне на контрактной основе, специализируясь на персонажах / костюмах и фантастически-историческом экологическом дизайне.

Его вторая книга по искусству «Создание существ и персонажей: создание портрета художника для видеоигр, фильмов, анимации и многое другое» была выпущена в октябре 2016 года.

Наступающему году собаки посвящается пост.

Говорят, что Ци Байши рисовал креветок, Сю Бэйхун рисовал лошадей, а выдающийся художник Ли Кэжань говорил о таланте художника Хуан Чжоу, что он лучше всех в поднебесной рисует собак.

Сам Хуан Чжоу(黄胄) говорил: Рисовать животных сложно, собак в особенности.

Во времена династии Сун художники искусно изображали собак, но со времен династии Мин больших мастеров не было, лишь кисти Джузеппе Кастильоне (1688-1766, итальянский монах-иезуит, миссионер и придворный художник в Китае) они удавались.

Перевод с китайского Алиса Лозайка

И так, собачки в стиле сеи художника Хуан Чжоу:

1.

Mimo Sukh. Акварелист из Бангладеш, живет в Тбилиси.

Михаил Александрович Зичи или Михай Зичи (венг. Zichy Mihály; 14 или 15 октября 1827, Зала, Королевство Венгрия — 28 февраля 1906, Санкт-Петербург, Российская империя) — венгерский рисовальщик и живописец из знатного рода Зичи, много работавший в России.
Получил гимназическое и университетское образование в Будапеште, а потом изучал рисование и живопись сперва там же, у итальянского художника Маростони, а потом в Венской академии художеств, где его главным наставником был Ф. Г. Вальдмюллер. Заслужив уже некоторую известность выставленными в Вене картинами, такими как «Выздоравливающая девушка молится перед образом Богоматери», «Умирающий рыцарь» (1844), «Заколачивание гробика ребёнка» (находится в будапештском музее), «Распятие», запрестольный образ для Фюнфкирхенского собора (1845) и другие, был приглашен великой княгиней Еленой Павловной в преподаватели рисования и живописи к её дочери, великой княжне Екатерине Михайловне.

В Санкт-Петербург прибыл в 1847 году и, кроме занятий с её высочеством, получил уроки в некоторых аристократических петербургских домах. Через два года ему пришлось отказаться от учительства и изыскивать себе средства к жизни изготовлением рисунков для продажи и ретушированием светописных портретов. В эту трудную пору своей жизни Зичи нашёл некоторую поддержку в принце Александре Гессен-Дармштадтском. Улучшением своего положения Зичи обязан Теофилю Готье, посетившему в 1858 году Санкт-Петербург. В книге «Voyage en Russie» Готье посвятил Зичи целую главу, чем значительно поднял его репутацию у русской публики.
В 1859 году Зичи был назначен придворным живописцем, и в этом звании оставался до 1873 года. В этот 15-летний период своей деятельности, он исполнил множество рисунков, изображающих различные происшествия придворной жизни, сцены императорской охоты, карикатуры на людей, близких ко двору, и т. п. (находились в основном в императорских дворцах и альбомах высочайших особ). Ещё перед этим, в 1856 году, им воспроизведены в акварелях главные этюды коронования императора Александра II, за которые Санкт-Петербургская академия художеств присудила ему звание академика. В 1869 году была устроена выставка его произведений.

Соколов П.П Портрет художника Зичи

El regreso de las grullas II

http://Confidences III

Грэм Дин «Спящий» 2009

Английский художник Грэм Дин (Graham Dean) - это современный европейский художник, в центре внимания искусства которого не отвлеченные концепции, а собственно Человек. И сразу другое восприятие проекта, живая сопричастность и отклик на эти работы. Человеческое тело как драгоценный сосуд, хранящий чувства и идеи – вот источник вдохновения Грэма Дина. Болезненные эмоции, ранящие воспоминания или трепетные надежды, с точки зрения художника тело воспринимается им как некий банк воспоминаний, в котором скрыты мириады вариаций внутреннего состояния человека и которые он старается отобразить в своих произведениях.

Акварельные пейзажи Lorna Holdcroft

Лежал у моря я, у моря голубого,
и лёгкая волна на берег набегая,
с песком шепталась золотым,
а солнце ясное на небе голубом,
гляделось в море синее, как в зеркало своё;
И рыбки золотые в его глуби прозрачной
сверкали чешуёй средь мидий и актиний.

Но были безразличны мне чудеса природы,
был холод в моём сердце, и не могло его согреть
сияющее солнце; и мерный шум прибоя
дремоту навевал, однако я не спал,
томило меня что-то и я, глядя на море,
неясно что-то ждал:
Быть может, облака, приплыв издалека,
закроют солнце ясное и зеркало морское
дождями разобьют; иль контур корабля,
мелькнув на горизонте, разрежет белой линией
простор лазурный моря.