Легендарный композитор, Герой труда и Народный артист России Александр Зацепин отмечает свой 100-летний юбилей!
Сегодня исполняется 100 лет дорогому и уважаемому Александру Сергеевичу Зацепину — композитору, чьи мелодии знает каждый, кто вырос на советском кино и мультфильмах!
Музыка мастера стала саундтреком целой эпохи: от «Кавказской пленницы» до «Тайны третьей планеты». И спустя десятилетия они звучат так же ярко и современно. Свои мелодии он сравнивает с картами. «Не угадаешь — проиграешь». И, судя по всему, таких удачных партий в его жизни было немало. Народный артист — автор более 300 песен, многие из которых стали шлягерами.
Александр Сергеевич признается, что встает строго в 7 утра, а ложится спать в 11 вечера. Ежедневно делает зарядку, принимает душ, а после завтрака садится за компьютер и пишет музыку. Для тех, кто хочет узнать секрет его долголетия, композитор рассказал, что диеты не придерживается, но и не переедает. Ограничивает себя только в мясных блюдах. А главное, что дает ему жизненные силы, - любимое дело. Творчество поддерживает бодрость и вдохновение!
«Даже и в сто лет можно жить интересно, если ты чем-то занят, если у тебя какие-то интересы есть в жизни», — утверждает легендарный композитор.
Дорогой Александр Сергеевич! Примите самые сердечные поздравления со столь значимым, поистине звездным юбилеем — 100 лет! Ваша жизнь — бесценный кладезь опыта и пример истинного достоинства. Желаем, чтобы тело служило Вам верой и правдой, а дух оставался молодым и энергичным. Пусть каждый Ваш день будет наполнен вниманием и нежностью близких, а в душе царит непоколебимый мир и тихое счастье. Долгих лет в здравии и радости!
Сегодня юбилей композитора Зацепина : 100 лет ! ( он еще бодрячком ) ! Вечером будем с восхищением смотреть трансляцию Большого концерта из Большого театра !! хорошо хоть посмотрю что нибудь другое чем глупых сериалов !!
На обед будет греча , свареная на бульене , оставшимся от сваренного языка .. бульен был очень насыщеным и было бы жалко избавлятся от него .. и все это я сложила в керамический горшочек и запихнула в духовку !! и ко всему этому добавить котлеты !!
На улице устойчивый +, ветренно , на газонах большие лужи , потому что под водой лед !! Неприятно !!
Эталон красоты – это крайне субъективное, изменчивое и мимолетное представление об «идеальном» внешнем виде. О том, насколько широкими должны быть бедра, тонкой – талия, а брови – густыми. Интересно, как трансформировалось представление о прекрасном за последние сто лет? В таком случае устраивайтесь поудобнее. Нас ожидает путешествие в прошлое.
(30 октября 1924, Свердловск, СССР — 3 ноября 1997, Москва, Россия) —
советский актёр театра и кино;
заслуженный артист РСФСР (1976).
Участник Великой Отечественной войны.
Этот актер сыграл в кино более 75 ролей, но большинству зрителей запомнился в образах гуляки Юры Журченко и обаятельного милиционера Володи из «Бриллиантовой руки». Главных ролей ему не предлагали – типаж был «негероическим», а вот за кадром он был настоящим героем, ведь, прежде чем стать актером, Владимир Гуляев прошел войну, был летчиком-штурмовиком, совершал ежедневно по несколько боевых вылетов, а во ВГИК пришел только после того, как понял, что больше не сможет летать – его комиссовали из-за многочисленных ранений.
Красота – понятие относительное, многое зависит от моды. Современные красавицы с пухлыми губами, острыми скулами и широкими бровями, лет 100 назад вряд ли показались кому-либо очень привлекательными. Эталоны красоты – вещь непостоянная, они меняются и вместе с ними меняются и женщины. Поскольку желание быть красивой присуще дамам в любую эпоху.
Совершим небольшое "путешествие во времени", начав с начала прошлого века.
1910-е
Итак, самое начало XX века. Время интересное: электричество, кино и автомашины перестают считаться диковинками, появляются первая воздухоплавательная техника. Женщины ведут активную борьбу за свои права.
Что касается красоты, то в моде были девушки высокие с осиной талией и довольно пышной грудью, то есть ярко-выраженные "песочные часы". Достигать идеальных форм помогали корсеты. Волосы должны были быть длинными, а прически – пышными. Тем, кому не повезло от природы использовали шиньоны.
1920-е
Это время революции в красоте. Женщины отказались от корсетов и шиньонов. Теперь в моде субтильная "мальчишечья" фигура без выраженных изгибов, а также стрижки с гладкими укладками.
Чтобы соответствовать эталонам, дамы носят свободные платья, скрывающие женственный силуэт. А еще в моде яркий макияж и выщипанные тонкие брови в форме идеального полукруга.
1930-е
Но андрогинная внешность в моде была не долго, уже в тридцатые снова в моде женственные образы с подчеркнутой грудью и талией. Макияж по-прежнему правит бал, но он стал более сдержанным, на смену сливовым и бордовым оттенкам помады пришли коралловые и бежево-розовые, перестали использовать блески в макияже.
А вот тренд с бровями получил продолжение, самые модные девушки удалили собственные брови полностью, рисуя вместо них полукруги карандашом. Причем нарисованная бровь, как правило, располагалась выше естественной.
1940-е
Война внесла существенные коррективны в эталоны женской красоты. Женщинам пришлось разделить с мужчинами тяготы практически наравне. Женщины трудились в тылу на тяжелых работах и уходили на фронт. Но даже в таких тяжелых условиях они находили возможность быть красивыми.
Когда же война закончилась, идеалом красоты стала полная женственная фигура. Во время войны многие недоедали, поэтому достичь идеала было достаточно сложно.
1950-е
Когда народ немного передохнул после страшной войны, в моду вошла подчеркнутая женственность. Но теперь эталоном красоты была не полная, а стройная фигура с тонкой талией. В моду снова вернулись "песочные часы", не смотря на то, что корсетов больше не носили. Одежда была призвана подчеркнуть женственный силуэт, это платья в стиле "нью-лук" и юбки-карандаш.
Макияж тоже становится ярче, в моде – безупречная фарфоровая кожа, искусственные "мушки", сочные глянцевые губы. Прически снова приобрели пышность, в моде начесы и кудри.
1960-е
В моду вернулась андрогинная внешность, масса девушек истязали свои тела, стремясь стать похожей на Твигги – модель с тонкими руками и ногами и практически плоской фигурой. В западных странах в продаже появились таблетки для похудения, которые разлетались с прилавков, как горячие пирожки, и при этом не приносили пользу здоровью.
В макияже акцент с губ сместился на глаза. Каждая уважающая себя модница тех лет рисует себе стрелки.
1970-е
Как и в более ранние периоды мода на неестественную худобу продержалась недолго. В семидесятые эталоном красоты считается спортивная, то есть, стройная, но достаточно крепкая фигура. Мир захватывает мода на аэробику.
В макияже отказываются от ярких красок, в моду возвращается естественность. То же касается и укладок, никаких "залаченных" голов, только естественные пышные волосы.
1980-е
Время появление первых топ-моделей – идеалов красоты, до которых не дотянуться. Идеальные фигуры – стройные с длинными ногами, начинается культ знаменитых 90-60-90.
В причёсках и макияже – тренда на максимум. Если укладка – то пышная, с начесом или с химической завивкой. В макияже делается акцент и на губы и на глаза, модный макияж можно сравнить с театральным гримом.
1990-е
В это время тренды прошлого десятилетия становятся ещё более агрессивными. Девушки, пытаясь добиться фигур, как у топ-моделей, доводят себя до анорексии. Макияж остается ярким, а вот прически становятся более сдержанными.
2000-е
Наступило новое тысячелетие, пришли новые эталоны красоты. В моде стройные и гибкие, фигура должна быть спортивной, но при этом изящной, никаких пышных бюстов и оттопыренных поп. Особое внимание животику – он должен быть плоским и накаченным. А вот в макияже приветствуется минимализм.
2010-е
Эталон красоты этого времени – Анджелина Джоли, а это значит, что фигура должна быть стройной, но с выраженной грудью и бедрами. Губы "обязаны" быть пухлыми, а кожа – ровной, чистой и загорелой. На помощь девушкам приходят косметологи и пластические хирурги.
В то же время набирает популярность новое движение – бодипозитив, то есть, появляются попытки показать, что красота – это дело индивидуальное, а не соответствие каким-либо стандартам.
Красота – понятие относительное, многое зависит от моды. Современные красавицы с пухлыми губами, острыми скулами и широкими бровями, лет 100 назад вряд ли показались кому-либо очень привлекательными. Эталоны красоты – вещь непостоянная, они меняются и вместе с ними меняются и женщины. Поскольку желание быть красивой присуще дамам в любую эпоху.
Совершим небольшое «путешествие во времени», начав с начала прошлого века.
«Москинокомбинат» – так называлась до 1935 года легендарная киностудия. За всю советскую историю здесь было снято порядка двух тысяч картин. Лучшие из них сегодня называют золотой коллекцией отечественного кинематографа. Эмблема Мосфильма – скульптура Веры Мухиной «Рабочий и колхозница» – стала одним из узнаваемых брендов советского прошлого и современной России.
30 января 1924 года основан Мосфильм
Днем рождения киноконцерна «Мосфильм» принято считать 30 января 1924 года, когда состоялась премьера первого полнометражного немого фильма «На крыльях ввысь» режиссера Бориса Михина, рассказывающая о героизме советских летчиков и авиаконструкторов.
«Мосфильм» был создан на базе двух национализированных кинофабрик Александра Ханжонкова и Иосифа Ермольева в ноябре 1923 года, когда на вновь созданном предприятии началась работа над фильмом режиссера Бориса Михина «На крыльях ввысь», вышедшем на экраны Советского Союза 30 января 1924 года.
Первоначально киностудия называлась «Москинокомбинат». Свое нынешнее название она получила в 1935 году. Эмблемой киностудии «Мосфильм» является скульптура «Рабочий и колхозница» Веры Мухиной. Скульптура впервые появилась в 1947 году в качестве экранной марки «Мосфильма» в художественном фильме «Весна» режиссера Григория Александрова.
В 1959 году при киностудии «Мосфильм» было организовано «Творческое объединение Юность» детских и юношеских фильмов, просуществовавшее до середины 1970-х годов и выпустившее более 40 фильмов. Возглавил объединение Александр Птушко и, позднее, Александр Хмелик.
На «Мосфильме» было снято более 1 720 картин, многие из которых вошли в «Золотой фонд мирового киноискусства», завоевали многочисленные награды на различных кинофестивалях. «Мосфильм», который управляет правами на коллекцию фильмов самостоятельно, заработал на продаже прав в 2010 году почти 250 миллионов рублей.
Сегодня «Мосфильм» является государственной собственностью и работает как киноконцерн, предоставляя свои производственные мощности различным кинокомпаниям и творческим объединениям, которые арендуют не только съемочные павильоны, но и офисы, так называемые «помещения для рабочей группы», а также различные специализированные комплексы - от пиротехнического до автотранспортного.
Помимо производства фильмов, студия «Мосфильм» занимается дублированием художественных фильмов западного производства по заказу различных компаний-прокатчиков.
Владлен Семёнович Давыдов - Советский и российский артист театра и кино
- 100-летие со дня рождения -
ВЛАДЛЕН ДАВЫДОВ (16.01.1924 - 30.06.2012) — актёр театра и кино. Народный артист РСФСР.
Владлен Семёнович Давыдов (16 января 1924 — 30 июня 2012) — советский и российский артист театра и кино. Народный артист РСФСР (1969). Лауреат двух Сталинских премий (1950, 1951) и Государственной премии РФ. Член ВКП(б) с 1950 года. Академик Национальной академии кинематографических искусств. Википедия
Человек-амфибия», «Кубанские казаки», «Табачный капитан», «ТАСС уполномочен заявить»и др.
Родился: 16 января 1924 года, Москва, РСФСР, СССР
Умер: 30 июня 2012 года (88 лет), Москва, Россия
В браке с: Маргарита Анастасьева (по 2012 год)
Родители: Серафима Лолиевна Давыдова
Дети: Андрей Давыдов
Великолепные внешние данные очень рано выдвинули Владлена Семёновича в ряд знаковых актёров советского кинематографа. Майор Кузьмин в фильме «Встреча на Эльбе» — кинематографический дебют Давыдова - навсегда оставит его имя в истории отечественного кино.
В кино Владлен Семёнович снимался не так часто, он был предан Художественному театру. Он – актёр мхатовской школы, школы переживания и перевоплощения, поисков характерности. И в этом отношении он – один из классических актёров «чеховского театра». Всего же во МХАТе и в кино он сыграл около 100 ролей.
► Подробнее: https://biographe.ru/znamenitosti/vladlen-davydov/
В 2017 году, в Новосибирске вскрыли капсулу времени, заложенную в 1967 году. Вот текст послания:
«Дорогие потомки, сегодня у вас необыкновенный день — столетие советской власти. Мы горячо поздравляем вас с великим и славным юбилеем. Мы знаем — наше время интересно, ваше — еще интереснее. Мы строим коммунизм, вы живете при коммунизме.
Мы верим, что вы превосходно оборудовали нашу прекрасную голубую планету Земля, освоили Луну и высадились на Марсе, что вы продолжаете штурм космоса, который начали люди первого пятидесятилетия, и ваши корабли давно уже бороздят Галактику.
Что вы ведете переговоры о научном и культурном сотрудничестве с представителями других, иноземных цивилизаций. Мы верим, что дело, которое начали 50 лет тому назад наши отцы и деды и которое продолжаем мы, вы доведете до победного конца. Счастья вам, дорогие товарищи потомки!»
100 лет назад, 17 марта 1923 года, в ходе необычного — мирного, но решительного — наступления на авиационном фронте был создан родоначальник «Аэрофлота» — акционерное общество «Добролет». Но первые годы работы авиаперевозчика сделало очень непростыми вмешательство Л. Д. Троцкого.
«Для экстренной перевозки первых лиц»
В том, что создание и развитие гражданской авиации является в советской России первостепенной государственной задачей, не мог сомневаться никто. Ведь уже в январе 1918 года, вскоре после заключения в Брест-Литовске перемирия с германо-австрийским командованием, председатель Совнаркома РСФСР В. И. Ленин на заседании ЦК РСДРП(б) в качестве важнейшего дела предложил начать полеты в Германию.
Хотя этот замысел и не был осуществлен, к идее вернулись вновь в марте 1919 года, когда к власти в Венгрии пришли коммунисты. Единственным способом доставки почты, людей и грузов в Будапешт через занятые врагами большевиков территории были аэропланы, и Ленин, несмотря на острый недостаток бензина (его пришлось собирать в Москве буквально по каплям), категорически настаивал на открытии воздушного сообщения с венгерской столицей. В результате, как писали советские историки, до падения Венгерской Советской Республики в августе 1919 года «некоторым самолетам удалось выполнить задание и достигнуть Венгрии».
Советский и российский кинорежиссёр, сценарист, киноактёр; народный артист СССР, лауреат Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых. Участник Великой Отечественной войны.
Родился: 30 января 1923 г., Свободный, Амурская губерния, Дальневосточная область, РСФСР, СССР
Умер: 19 ноября 1993 г. (70 лет), Москва, Россия
Родители: Мария Ивановна Любимова, Иов Исидорович Гайдай
В браке с: Нина Гребешкова (1953-1993 гг.)
Дети: Оксана Гайдай
Сегодня 100 лет со дня рождения и 20 лет, как нет с нами Леонида Гайдая.
Творчество выдающегося советского режиссера можно смело назвать достоянием всей страны. Своими работами он доказал, что смешное кино — это серьезно! Такие фильмы, как «Бриллиантовая рука», «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика», «Кавказская пленница», «12 стульев», «Спортлото 82», «Самогонщики», «Пес Барбос и необычный кросс», «Иван Васильевич меняет профессию» — это классика российского кино. На фильмах знаменитого режиссера выросло не одно поколение зрителей, а реплики его героев стали частью народного фольклора.
Культурный языковой Институт «Soyuz» проводил мероприятия, дебаты и братания в Сан-Паулу в связи со столетием образования Советского государства с участием более 150 представителей русской, украинской, белорусской диаспоры и ряда других восточно-европейских общин, осведомленных что союз народов – это единственный ответ на вызовы современности, а также бразильцев, интересующих этими вопросами.
В дебатах приняли участие представители разных слоев общества, деятели академических и политических кругов. В центре города были развернуты флаги советских республик.
Галинэ_Искра
rss_mister_migell
MISTER_MIGELL
