Художник Ханс Зацка (Hans Zatzka) – австрийский живописец, автор просто огромного количества картин в «салонном стиле». Его критиковали за «приторную слащавость». Критики не понимали – когда весь мир погрузился в кровь и грязь войны, обыкновенные люди тоскуют и мечтают не просто о мире без взрывов снарядов, а о мире прекрасном, идеальном, который будет похож на рай. И художник, в меру своего таланта, дарил людям эту мечту.
Джон Уильям Уотерхаус - имя, которое звучит как музыка для любителей искусства. Этот английский художник, один из ярчайших представителей прерафаэлитизма, оставил после себя не просто картины, а целые истории о женщинах - сильных, загадочных и часто трагичных. Его работы сегодня стоят миллионы, а образы, созданные более ста лет назад, до сих пор завораживают зрителей. Давайте разберемся, почему Уотерхаус стал легендой и что делает его творчество таким особенным.
Художник Ханс Зацка (Hans Zatzka) – австрийский живописец, автор просто огромного количества картин в «салонном стиле». Его критиковали за «приторную слащавость». Критики не понимали – когда весь мир погрузился в кровь и грязь войны, обыкновенные люди тоскуют и мечтают не просто о мире без взрывов снарядов, а о мире прекрасном, идеальном, который будет похож на рай. И художник, в меру своего таланта, дарил людям эту мечту.
Рудольф Фон Альт - австрийский художник-пейзажист, акварелист и архитектор. Известен благодаря своим работам в жанре архитектурно-перспективной живописи, наполненными вниманием к мельчайшим деталям.
Художник Рудольф Фон Альт в Вене в семье литографа Якоба Альта. С раннего детства мальчик брал уроки рисования у своего отца. У него он и перенял любовь к акварели и в будущем сделал это своей визитной карточкой. Затем в возрасте шестнадцати лет юноша поступил в престижную Венскую академию изобразительных искусств в мастерскую исторической живописи, и по окончании обучения вошел в число лучших выпускников.
Много времени Рудольф Фон Альт провел в путешествиях вместе со своим отцом. Они проводили время за изучением ландшафтных пейзажей стран Европы, делали многочисленные пометки и зарисовки, вникая в культурные особенности каждой местности. Все эти впечатления от поездки художник воплотил на своих картинах уже будучи в стенах своей родной мастерской.
"Площадь Святого Петра. Рим".
"Внутренний двор Краковского университета". 1876 год.
Кроме поездок по европейским странам, в числе которых значится Италия, Германия и Австрия, художник посетил регионы Восточной Европы, Россию и Крым.
Павел Павлович Джогин (1834-1885), родившийся в 1834 году в Стародубском уезде Черниговской губернии в семье лекаря, проявил художественный талант ещё во время обучения в Черниговской гимназии.
Затем Джогин поступил в Императорскую Академию художеств, где его успехи в классе профессора С. М. Воробьёва были сопоставимы с достижениями таких известных художников, как Иван Шишкин, Александр Гине и Валерий Якоби. Хотя имя Павла Джогина и уступает в известности его другу, прославленному Ивану Шишкину, их творческие пути начинались вместе, в компании с Александром Гине. Общие пленэры и сохранившаяся переписка свидетельствуют об их общности взглядов на искусство и крепкой дружбе.
Вдали от суеты, в тиши аллей, на деревенских улицах весенних
Художник Дмитрий Левин родился в Тамбовской области, в городе Моршанске, в 1955 году. В 1976 году с успехом закончил живописное отделение Пензенского художественного училища имени К.А. Савицкого.
Дмитрий Левин является членом Творческого Союза Художников России, Международного художественного фонда, Федерации профессиональных художников и академик Международной академии творчества. Участник просто огромного количества российских и международных выставок (выставки художника проходили более чем в 40 странах мира), в том числе художник провёл более 50 персональных выставок.