-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Наверное, мы не скоро сможем прочесть на русском книгу, которая сейчас то ли с триумфом, то ли со скандалом шагает по планете – откровения британского принца Гарри под названием "Запасной". На сегодняшний день продано более миллиона экземпляров! Но пресса уже успела напечатать много отрывков из этой книги ( думаю, что самых интересных), а сам принц Гарри дал многочисленные интервью, в которых поведал о самых главных фактах своей книги. Да и предыстория книги известна: давний конфликт между братьями подробно и смачно обсуждался не только желтой прессой. Официальная версия, что это конфликт начался с приходом в семью Меган, жены Гарри. Якобы Уильям, который не принял невестку-актрису, к тому же разведенку, к тому же американку с темным цветом кожи, высказал свои претензии Гарри, а тот обиделся. Но биографы королевской семьи утверждают, что конфликт между Гарри и Уильямом имеет более давние и глубокие корни, а появление Меган только усилило взаимную неприязнь.
Когда погибла мать мальчиков принцесса Диана, Гарри было сего 12 лет. Для него эта трагедия стала огромной травмой. Несмотря на визиты к психологам, заботу семьи ( в первую очередь бабушки королевы Елизаветы Второй), он так и не смог залечить эту рану. Оба брата были против женитьбы отца на его давней возлюбленной Камилле Паркер Боулз, и эта женитьба не прибавила мира в семье. Появление Меган окончательно разорвало связь между братьями до такой степени, что "запасной" со своей семьей отказался от королевских привилегий и покинул Великобританию ( семья проживает в США).
В общем, полагаю, ничего особенно нового из книги принца мы о королевской семье не узнаем. Кроме того, что лишний раз убедимся: в ней бушуют такие же страсти и разгораются такие же войны, как и любой другой семье…
Они – такие же, как мы.
https://belan-olga.livejournal.com/3455012.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Эта маска – премия журнала "Лица",который каждый год награждал лучших людей страны ( по итогам голосования читателей и в разных номинациях). Галина Борисовна Волчек получила "маску" в 2006-ом в номинации "Культурное событие года" - в тот год театр отпраздновал свое 50-летие. Правда, главный режиссер не смогла приехать на церемонию, и приз получали молодые артисты театра. Куда потом делся это приз – неизвестно, по идее награжден был все-таки театр, и маска должна была оказать в музее, или в крайнем случае в фойе театра.Но она оказалась в частных руках, ее выставили на продажу на Авито за 70 тысяч рублей.
Художественной ценности, я думаю, она особо не представляет, но с точки зрения истории культуры и журналистики имеет определенный вес. Ведь холдинг "Совершенно секретно", который издавал журнал "Лица", был уникальным медиа проектом двух незаурядных людей – Юлиана Семенова и Артема Боровика. После гибели Артема его вдова Вероника Хильческая классически бездарно прос@ала дело мужа ( простите мне мой "французский", но тут по-другому не скажешь). История "Совершенно секретно" еще ждет своего часа, и, думаю, это будет роман совершенно в духе его основателя Юлиана Семенова.
А маска – лишь страница, легкое перышко в бурной истории культурной жизни России на стыке двух веков... https://belan-olga.livejournal.com/3454786.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
В мире кино скандал: Оливия Хасси и Леонард Уайтинг, исполнители главных ролей фильма Франко Дзеффирелли "Ромео и Джульетта" 1968 года, обвинили киностудию Paramount в сексуальной эксплуатации несовершеннолетних. Якобы в постельной сцене в фильме мелькнули голые ягодицы Уайтинга и грудь Хасси. Хотя сущетствовала предварительна договоренность с режиссером, что никаких обнаженных тел фильме не будет. Актеры потребовали от студии более 500 миллионов долларов — сумму, которую студия получила с мирового проката "Ромео и Джульетты".Что сподвигло актеров на этот странный шаг? Хотя почему странный, их менталитет нам непонятен. У нас Елена Проклова на всю страну с экрана телевизора рассказала о том, как ее, 14-летнюю девочку домогался известный режиссер, так не режиссера, а бедную актрису тапками закидали за эти откровения.
В каждой стране существует свой строк исковой давности. В России он 3 года. А в Латвии, например, 10. Военные преступления вообще не имеют срока давности. Уголовные и гражданские дела тоже разнятся в сроках.
Могут актеры выиграть процесс? Все будет зависеть от мастерства юристов обеих сторон. Ведь режиссера, к которому , собственно, и обращено главное обвинение, уже три года как нет в живых.
Фильм, кстати, великолепен. Лучшая экранизация за всю историю кино. https://belan-olga.livejournal.com/3454663.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Больше века прошло, как нет Чехова, а он по-прежнему остается самым загадочным русским писателем. В советское время было принято любить книги Чехова и даже зачитываться ими, Чехов был знаменем интеллигенции, но в его биографии и особенно в творческом наследии вымарывались целые главы, эпохи и события. Говорят, в СССР существовало секретное постановление Политбюро, запрещающее публикацию некоторых чеховских заметок и писем, чтобы избежать "дискредитации и опошления образа русского классика".Многие письма Чехова не опубликованы до сих пор и находятся за границей в частных архивах. Те, что опубликованы – с чудовищными купюрами, которые постаралась сделать сестра писателя Мария Павловна.
Директор музея Чехова в Мелихове Юрий Бычков был беспощадно уволен со своего поста после невинного рассказа о том, что как в 13 лет Чехов с приятелями посетил бордель (и подробно описал сей факт в своих дневниках). И до сих пор в чеховском музее экскурсоводы будут рассказывать вам сладенькие сказочки, как одиноко жил Чехов в Мелехове, как страдал от непонимания и одиночества. Не был он одиноким – деревенские девки табуном ходили за ним и подолгу жили в специально отстроенной дворницкой рядом с барским домом. Никогда не чурался Чехов и борделей, легко находил общий язык с проститутками: во время путешествия на Сахалин не пропустил ни одного публичного дома по дороге на остров.
Он боялся любви, боялся женщин, у него нет ни одного произведения про любовь со счастливым концом.Чехов относился к женщинам снисходительно, если не сказать презрительно. Его романы сменяли друг друга, а некоторые длились 10–12 лет с несколькими женщинами одновременно".
Он несколько раз сбегал из-под венца, испарялся, если дело доходило до серьезных отношений, как огня боялся женитьбы. "Жениться я не хочу, да и не на ком. Да и шут с ним. Мне было бы скучно возиться с женой…"
Он всю жизнь прожил один, и женился в конце жизни уже будучи очень больным человеком. Ольга Леонардовна была женщиной сильной и волевой. И умела добиваться своего. Тем более их роману способствовали Станиславский и Немирович-Данченко и использовали писателя, желая привязать его к МХАТу.
Иван Бунин, свидетель их романа, писал: "…да это самоубийство! хуже Сахалина... Они (сестра Мария и жена Книппер ), горячо и самозабвенно любя его, уложат-таки в гроб милейшим образом".
И они его таки в гроб уложили. https://belan-olga.livejournal.com/3454272.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
С каким огромным удовольствием посмотрела который раз "Оттепель" Валерия Тодоровского!Как интересно меняются со временем акценты, как воспринимаешь иначе фильм, оказавшись в другом времени, в другом измерении…Там есть прекрасная сцена, когда герой Евгения Цыганова оператор Хрусталев бьет морду распоясавшему следователю высокого ранга. Бьет за дело – следователь публично оскорбил съемочную группу, киношников, актеров. За этот мордобой следак мстит изощренно: добивается , чтобы закрыли фильм, который Хрусталев снимал вместе со своими друзьями. Собственно, весь сюжет фильма крутится вокруг этих съемок. И вот худсовет фильм закрывает. И вся группа, все друзья Хрусталева перестают с ним общаться и даже здороваться, потому что он отказался извиняться перед подонком. А жена и вовсе выгоняет его из дома, потому что ей, актрисе, теперь заказаны съемки в кино ( Блистательная работа Виктории Исаковой) . То есть у каждого из героев фильма – таких симпатичных и нам уже полюбившихся - находятся веские причины не быть порядочным. И при этом каждый считает непорядочным его, Хрусталева!
Удивительно правильный срез общества, где все, абсолютно все перевернуто с ног на голову. https://belan-olga.livejournal.com/3454066.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Этого актера сегодня никто не помнит, это я люблю в старье копаться. Интересные жемчужины иногда удается выловить…
О Николае Павловиче Смирновом -Сокольском, актере, чтеце, писателе, библиографе - осталось очень мало документальных записей, но много воспоминаний. Он и сам написал блистательную книгу о себе "Сорок лет на эстраде". О нем с огромной теплотой вспоминали Андроников, Гарин, Весник, Ливанов....
Человеком он был необыкновенным, острым на слово, бесстрашным, порядочным и честным. В сталинские и вообще советские времена все эти качества были небезопасны...
И тем не менее о Смирновом-Сокольском ходят легенды: говорят, что именно он , выступая на эстраде в 1937 году, пустил шутку о том, что народ живет, " как в автобусе: половина сидит, половина трясется“. Причем сказано это было со сцены Колонного зала Дома Советов.
Актер Евгений Весник вспоминал: "Я видел, как несколько человек буквально выбежали из зала, чтобы, не дай Бог, не призвали в свидетели! По Москве распространились слухи, что это был последний концерт Смирнова-Сокольского.
Но проходит несколько дней, и свежая афиша: "Смирнов-Сокольский. Клуб имени Кухмистерова". Так называлось помещение, где сегодня работает Театр имени Гоголя. Опять пробираемся с приятелем на концерт, опять слышим "Письмо брата". Он снова спрашивает, как мы живем в Москве. Смирнов-Сокольский отвечает: "Как в Африке. Ходим в трусах и кушаем бананы".
Дело в том, что тогда в Москву привезли и повсюду продавали бананы. А достать ткань и пошить брюки было просто невозможно…
Я как-то спросил:
– Николай Павлович, в 37-м году люди осторожничали, иной раз боялись в глаза-то друг другу глядеть. А вы ничего не боялись! Почему?
Николай Павлович относился ко мне с явной симпатией и охотно рассказал:
– Я много участвовал в правительственных концертах и частенько приглашался на банкеты. Однажды меня подозвал сам Сталин и, представляя какому-то иностранному деятелю, похлопал по плечу и во всеуслышание сказал: "Это мой шут!" После этого я позволял себе Бог знает что, говорил что хотел. Никто не смел мне замечание сделать! Еще бы: сам вождь по плечу похлопал! Шута своего!" https://belan-olga.livejournal.com/3453894.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
У фильма "Жена француза" 4 серии. Наверное, это главный его недостаток. Уложился бы режиссер в 1,5-2 часа, может, оно и лучше бы было.Пропустить "Жену француза" я никак не могла. Во-первых, название полностью звучит так: "Измена как железным ковшом по голове "ЖЕНА француза". Во-вторых, главные женские роли в фильме исполняют две лучшие российские актрисы Виктория Исакова и Елена Лядова. У Исаковой еще проскакивает халтура, а вот Лядова таких промахов пока не допускала.
Начало показалось интригующим. Две одноклассницы много лет дружат, в том числе и после замужества парами. Одна (Елена Лядова) вышла замуж за фрацуза, успешного архитектора, вторая (Виктория Исакова) счастлива в браке с не менее успешным бизнесменом строителем. Идиллическую картинку этой дружбы нарушает тайна: героиня Лядовой и муж Исаковой состоят в давней любовней связи. У них не интрижка, серьезное чувство, о котором, наконец, они решают рассказать своим половинкам и изменить свою жизнь. Женщина делает этот шаг, а мужчина по разным причинам – так и не решился. И тогда женщина начинает мстить…
Вот до этого момента сюжет выглядит правдоподобным и интригующим, напряженным. А дальше…Дальше начинает дикая необъяснимая путаница, как будто вторую половину сценария писал совсем другой человек. С трудом досмотрела четвертую серию,
Но самое удивительное не это. Оказывается, фильм "Жена француза" вовсе не 2022 года, как гласил анонс. Алена Званцова сняла фильм "Крыса" 2010 году. Почему через 12 лет его переименовали и запустили как премьеру – не могу объяснить. Может, кто в курсе, расскажет.
То-то я смотрю, актрисы выглядят как-то подозрительно молодо…. https://belan-olga.livejournal.com/3453532.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Только вчера вспоминали в компании изумительный старый фильм "Служили два товарища".
Один из моих любимых. Бесконечно можно пересматривать, бесконечно... А сценарий написали два друга-соавтора...
Дунский и Фрид – эти фамилия всегда стояли неразлучно вместе. И обладатели этих фамилий – Юлий и Валерий практически никогда не расставались: даже в лагере, когда были арестованы за "покушение на Сталина". Сначала 18-летних врагов народа поместили в разных бараках, но потом за них похлопотал Алексей Каплер, с которым Фрид ехал в одном общем вагоне на Колыму. И они снова были вместе – все 10 лет от звонка до звонка.Дунский и Фрид написали сценарии безусловно лучших советских фильмов – "Шерлок Холмс и доктор Ватсон", "Служили два товарища", "Гори, гори , моя звезда", "Экипаж" - всего в их послужном списке около 30 картин. Причем, заметьте, ни одного сценария не написали они ни про лагерную жизнь, ни по жестокую действительность – все фильмы по их сценариям ироничные, бесконечно добрые, светлые.
Они подружились в 14 лет – учились в одном классе. Вместе поступали во ВГИК и даже писали одну вступительную работу на двоих. После лагерей тоже не расставались – жили в одном доме и даже в одном подъезде в писательских домах на Аэропорте.
Но, к сожалению, Юлий Теодорович Дунский привез из лагерей тяжелую астму, которая мучила его в жизнь. С возрастом болезнь становилась все тяжелее. Она так мучила драматурга, что в один день он не выдержал и выстрелил себе в голову – чтобы самому не мучиться и мучить родных.
16 лет Валерий Фрид жил без него. Работал редактором на киностудии. Пытался писать сценарии, но ни один из них не имел прошлого успеха. Можно только представить, какая ужасная жизнь была у Фрида без Дунского…
Оба соавтора и друга похоронены рядом на Донском кладбище.
https://belan-olga.livejournal.com/3453209.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Вот уж правда – неисповедимы пути любви народной! Карл Александрович Петерсон написал немало литературных опусов – стихи, поэмы, публицистику, а в историю литературы вошел бесхитростным стихотворением про "малютку, который посинел и весь дрожал."Вообще-то Петерсон был государственным чиновником. Всю жизнь служил, как говорится, царю и вере, был преданным солдатом родины и государя. Он занимал очень высокие посты – в том числе в Министерстве иностранных дел, возглавлял канцелярию Кабинета министров, ну и так далее. Жил на широкую ногу в доме на Невском проспекте. А по вечерам, тайком от семьи писал стихи. Однажды он написал статью, результатом которой стало закрытие прогрессивного журнала "Время". Прогрессивная общественность посчитала Петерсона предателем и доносчиком.
Вряд ли он мог представить себе, что безобидное детское стихотворение "Сиротка" станет его пропуском в ряды классиков русской литературы, будет цитироваться и перечитываться, и сразу несколько композиторов напишут на слова "Сиротки" музыку.
Ну, а для наших современников строчки из этого стихотворения вошли буквально в кровь и плоть благодаря Ипполиту из "Иронии судьбы" - помните? Он говорит: "нашлись люди – подобрали, обогрели…"
А все стихотворение вот здесь:
Вечер был; сверкали звёзды;
На дворе мороз трещал;
Шёл по улице малютка,
Посинел и весь дрожал.
"Боже! - говорил малютка, -
Я прозяб и есть хочу;
Кто ж согреет и накормит,
Божей добрый, сироту?"
Шла дорогой той старушка -
Услыхала сироту;
Приютила и согрела
И поесть дала ему;
Положила спать в постельку -
"Как тепло!" - промолвил он.
Запер глазки... улыбнулся...
И заснул... спокойный сон!
Бог и птичку в поле кормит,
И кропит росой цветок,
Бесприютного сиротку
Также не оставит Бог!
https://belan-olga.livejournal.com/3453171.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Я ничего не понимаю в современном отечественном кино. Хотя раньше считала себя неплохим его знатоком. Начиная с "Аритмии", или даже раньше, я перестала понимать оценки критиков да и зрителей, вернее сказать, мои оценки и впечатления с другими резко расходились. Кино всегда делилось на авторское и массовое. Массовое – это когда зритель ломиться в кинотеатры или просмотры в ютюбе зашкаливают за миллион в первый день показа. Это "Любовь и голуби", "Москва слезам не верит", "Джентльмены удачи".
Авторское – понятно какое: автор, желательно гений, представляет зрителю свою выстраданную точку зрения на событие или сюжет. Это Тарковский, Шукшин, Балабанов, Звягинцев.
А теперь попытаемся вспомнить, что из массового кино последних 20 лет нам хотелось бы пересматривать и цитировать? "Елки"? "Горько!"? "Самый лучший день"? "Про любовь"?
Да, в большой степени массовое кино ушло в сериальное пространство, и там были очень неплохие, я бы даже казала отличные фильмы – "Оттепель", "Надвое", "Мосгаз", всего не перечислишь. Но, согласитесь, сериалы – это все же несколько другое кино, это не полный метр, оно даже в номинациях на фестивалях выделены в отдельный пакет.
Какие времена – такие и фильмы. Какая страна – такое и кино, скажите вы. Но тут я не соглашусь, потому что хорошее кино снимали в самые мрачные времена. Что-то здесь другое… А вот что?
Такие грустные мысли посетили меня в день кино.
https://belan-olga.livejournal.com/3452805.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Эта фотография в феврале 1942 года обошла все газеты мира.Шла Вторая мировая война, людей интересовали другие новости, но посмертная фотография знаменитого писателя Стефана Цвейга и его жены потрясла мир. Писатель и Шарлотта приняли смертельную дозу снотворного в пригороде Рио-де-Женейро…
До сих пор литературоведы и поклонники писателя гадают: почему он сделал этот шаг? Не было никаких видимых причин, чтобы уходить из этого мира: Цвейг был успешен и богат, всю его жизнь ему сопутствовал успех, он рано начал печататься, быстро стал знаменитым, он имел успех у женщин, оба его брака состоялись по любви.
Многие склоняются к тому, что причиной его начавшейся тоски стал отъезд из Австрии, его родины, когда началась война. Жил себе и жил писатель в маленьком домике в Зальцбурге, писал свои новеллы и романы (кстати, забавная деталь: его соседом в начале 30-х годов был Адольф Гитлер, никому тогда неизвестный, конечно). Но наступающий на Европу фашизм погнал его из дома. Но вряд ли изгнание сыграло такую роль в его жизни: он много путешествовал, провел почти 10 лет, колеся по Америке, Африке и Востоку.
Тогда что же? Ошибка, которую он совершил, уйдя от бесконечно преданной ему Фредерики? Они познакомились по переписке, Фредерика увлекалась литературой , была блестяще образованна и сама пописывала романы. Она была ему настоящей боевой подругой, закрывала глаза на его романы, разделяла его взгляды, помогала переписывать его сочинения. Но все же для нее стало ударом после 20 лет жизни застукать мужа с секретаршей в собственном доме. Супруги развелись, Стефан женился на той самой секретарше Шарлотте. Она была предана ему, как собака, смотрела на него влюбленными глазами и выполняла любое его желание. К тому же она была моложе почти на 20 лет. Но Цвейг тосковал по первой жене, не прерывал с ней почтовой и телефонной связи – часами говорил с ней обо всем.
Тогда что? Внутренний кризис? Депрессия? Невозможность объяснить происходящее в мире?
Никто не знает.
В прощальном письме Цвейг написал: "После шестидесяти требуются особые силы, чтобы начинать жизнь заново. Мои же силы истощены годами скитаний вдали от родины. К тому же я думаю, что лучше сейчас, с поднятой головой, поставить точку в существовании, главной радостью которого была интеллектуальная работа, а высшей ценностью — личная свобода. Я приветствую всех своих друзей. Пусть они увидят зарю после долгой ночи! А я слишком нетерпелив и ухожу раньше них".
https://belan-olga.livejournal.com/3452628.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Над елочкой – да-да, простой новогодней елкой! – нависла реальная угроза: ее могут запретить! Пришла же в голову актрисы Ольги Будиной мысль запретить веселую английскую песенку " Jingle Bells"!Вот и елочка оказалась не русской! Первой приносить в дом и наряжать пушистое деревце придумали немцы в своей противной Германии. Елки грозит стать очередным иностранным агентом, и я спешу рассказать историю безобидной лесной красавицы пока этого не случилось.Да, друзья мои, первыми придумали украшать елочку на новый год именно немцы.
Недаром у них празднуется самое красивое в Европе Рождество, и даже если вы окажетесь в декабре в самом малюсеньком глухом немецком городе, вы будете обрадованы чудесным рождественским базаром, ярко наряженной елочкой и снующими по улицам Сантами Клаусами. Мы с подругой однажды оказались в таком крохотном городке, где вообще была всего одна улица. Но в выходные в адвенты и там было шумно, весело, сосиски, кислая капуста , глинтвейн и жареное на гриле мясо, а Санта Клаусы дефилировали по единственной улице туда-сюда.
Немцы пунктуальны и педантичны. Когда большая немецкая колония по приглашению царя Петра Первого основалась в Лефортово в Москве, немцы по традиции тоже наряжали елочки в своих дворах и на площадях. Это понравилось местным жителям - вот так елочка прочно обосновалась сначала в Москве, а потом и по всей России.
Настолько прочно, что когда большевики хотели искоренить ее как германское влияние и буржуазный пережиток, ничего не получилось: елочка оказалась сильнее большевистских запретов.
Может, и сейчас пронесёт…
https://belan-olga.livejournal.com/3452200.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Когда я переехала в Москву, у меня появилась возможность исполнить мою давнюю мечту – познакомиться, наконец, с профессором Розенталем. Это имя, почти нарицательное слово, произносилось во время учебы в университете даже чаще, чем имена Маркса и Ленина! "Почитай Розенталя, проверь у Розенталя, достань Розенталя, спиши у Розенталя…" Студенты факультета журналистики буквально вставали и ложились с этим именем. Я лично спала с ним, вернее, с его учебником по стилистике русского языка под подушкой…А уж учебник Розенталя по литературному редактированию путешествует со мной всю жизнь, только недавно я задвинула его во второй ряд книжного шкафа.
Розенталь тогда заведовал кафедрой стилистики русского языка журфака МГУ, и меня друзья привели к нему на занятие. Человек, под знаком которого прошла вся моя студенческая жизнь, стоял за кафедрой, и его из-за этой кафедры его было едва видно – маленький, щупленький, очки да нос…
Дитмар Эльяшевич Розенталь – фигура фантастическая в истории изучения русского языка. Во-первых, русский ему не родной, он родился в Польше, по-польски учился, в школе изучал русский ( Польша тогда входила в состав Российской империи), а дома говорил с отцом на немецком (отец обожал Германию, недаром и сыновей назвал немецкими именами - Дитмар и Оскар). Во время первой мировой войны семья переехала в Россию, вот тут-то он и влюбился в русский язык. Впрочем, итальянский он тоже любил (написал несколько учебников и русско-итальянских разговорников), и вообще знал 12 языков, 6 из которых практически в совершенстве.
Студенты благоговели перед ним и рассказывали о нем легенды. Например, что он никогда не ставил отметку ниже четырех баллов. На вопрос "Как дела?" всегда отвечал по-студенчески "Нормалёк!" А когда читал газеты, на полях ставил галочки напротив ошибок…
Ну, и самый известный анекдот ( хотя это истинная правда жизни!) про Розенталя.
Однажды студент спросил у Дитмара Эльяшевича Розенталя:
"Скажите пожалуйста, как пишется слово "пох*й" - слитно или раздельно?"
"Если это характеристика моего отношения к Вам, молодой человек, - невозмутимо ответил Розенталь, - то слитно. А если обозначение глубины великой еврейской реки Иордан, то раздельно". https://belan-olga.livejournal.com/3451933.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Давайте негромко, давайте вполголоса,Давайте простимся светло.
Неделя другая, и мы успокоимся,
Что было, то было, прошло.
Конечно, ужасно, нелепо, бессмысленно,
Ах, как бы начало вернуть.
Начало вернуть невозможно, немыслимо,
И даже не думай, забудь.
Займёмся обедом, займёмся нарядами,
Заполним заботами быт.
Так легче, не так ли, так проще, не правда ли,
Не правда ли, меньше болит.
Не будем хитрить и судьбу заговаривать,
Ей-богу, не стоит труда.
Да-да, господа, не авось, не когда-нибудь,
А больше уже никогда.
Ах, как это мило, очень хорошо,
Плыло и уплыло, было и прошло.
Прощальная песня из кинофильма "Обыкновенное чудо" https://belan-olga.livejournal.com/3451835.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Откуда пошло выражение "Курица – не птица, Болгария – не заграница"?Говорят, что первым сказал эту фразу незабвенный Леонид Ильич Брежнев, который сейчас среди всех русских правителей кажется сущим ангелом. Так он якобы ответил на просьбу Тодора Живкова, тогдашнего руководителя Болгарии, принять их страну в состав СССР. Проблема тут была одна: у Болгарии и советского союза не было общей границы, к тому же после войны у Болгарии оставался огромный долг по репарациям, которые в случае присоединения к СССР пришлось бы выплачивать централизованно. Во всяком случае, Никита Хрущев именно эту причину назвал основной , когда Тодор Живков еще до Брежнева предпринял первую попытку вступить в союз.
Повезло Болгарии: несмотря на страстное желание ее руководства быть в составе СССР, этого не случилось.
Болгары и правда всегда любили русских. В отличие от других стран Варшавского договора, не говоря уже о некоторых республиках в составе СССР. Болгары до сих пор благодарны России за русско-турецкую войну, в результате которой они обрели самостоятельность, а памятники русским генералам Скобелеву и Тотлебену можно встретить почти во всех болгарских городах. Правда, Сан-Стефанский договор не позволили им стать полностью самостоятельными, но Россия тут уже была ни при чем.
Да и русские в Болгарии всегда чувствовали себя как дома. Моя первая загранпоездка, как и у многих моих сверстников в советское время, была на Золотые пески, в Варну. Потом я много раз была в Болгарии и искренне люблю ее. Она уже давно доказала, что она – тоже птица, причем какая! Красивая, солнечная, теплая… Был, правда, у меня однажды случай: в Бургасе я спросила водителя такси, как проехать к вокзалу. Он неприязненно посмотрел на меня и махнул рукой на восток: "Тебе – в Москву! Она там, прямо!" Случилось это, разумеется, после 2014 года.
На фото: Созополь, мирное время. Мы с моей подругой 
sveta_yan https://belan-olga.livejournal.com/3451447.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Представьте себе, их связывают прямые родственные узы: Татьяна была замужем за внуком Владимира Маяковского, которого тоже звали Владимиром, но фамилия у него была другая – Лавинский. Брак продлился недолго, всего два года. Потом, как рассказывала сама Татьяна, она влюбилась в коллегу по сцене Александра Абдулова и ушла от мужа.
Владимир Лавинский – отпрыск внебрачного сына Маяковского и художницы Елизаветы Лавинской. Она и ее супруг Антон, тоже художник и скульптор, работали вместе с поэтом над Окнами РОСТа. Поскольку свободные браки был в то время явлением распространенным, Антон часто заводил романы на стороне и уходил из дома. В один из таких семейных "перерывов" у Лизы случился роман с поэтом. Родился сын Никита. То, что это не кровный его ребенок, Антон понял, когда сын подрос: мальчик Никита удивительно походил на поэта Маяковского. Муж устраивать скандала не стал, мальчик остался Лавинским. Мать рассказала сыну о настоящем отце после смерти Маяковского. Позже одному из многочисленных отпрысков Никиты провели генетическую экспертизу ( на телевидении, где ж еще) и родство с поэтом подтвердилось.
Никита был женат 4 раза, в каждом браке рождались дети. Старший сын Владимир и стал на короткое время мужем любимой тети Вали из "Сватов". https://belan-olga.livejournal.com/3451231.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Наверное, страшно родиться в семье, где до тебя было пять самоубийств… Кажется невозможным жить с сознанием, что над головой висит рок, и ты сам рано или поздно возьмешь в руки ружье.Как это сделал Эрнест Хемингуэй, самый известный самоубийца клана Хемингуэев. А до него – его отец, Кларенс Хемингуэй. Он был врачом и прекрасно знал осложнения диабета, которым страдал. Когда у него началась гангрена ног, он заперся в своем кабинете и выстрелил из охотничьего ружья себе в голову.
Кстати, именно отец научил своего сына Эрнеста стрелять из ружья, ловить рыбу, и сам подарил сыну первое в его жизни ружье. А вместе с этим – пристрастие к алкоголю, которые, увы, как известно передается по наследству.
Знаменитый писатель стал вторым самоубийцей в семье. Он застрелился 2 июля 1961 года в возрасте 61 год.
Третьей жертвой семейного рока стала младшая сестра Эрнеста - Урсула Хемингуэй. Она покончила с собой в 64 года, страдая от рака и депрессии одновременно. Женщина выпила смертельную дозу лекарства.
Четвертым свел счеты с жизнью младший брат писателя - Лестер. Он тоже был писателем, однако такой известности, как старший брат, не добился. И застрелился в 1982 году - после долгой борьбы с диабетом и депрессией.
В 1992 году почти день в день со своим знаменитым дедом умерла Марго Хемингуэй – внучка писателя, дочь его старшего сына Джона Джека. Ее нашли мертвой в собственной квартире в Санта-Монике 1июля. Никто не мог поверить, что она покончила с собой, и полиция несколько лет занималась поисками убийцы. Но все же, наконец, окончательно было признано, что это было самоубийство. Марго была красивой, невероятно богатой, счастливой. Вышла замуж по любви за Эррола Уэтсона — успешного бизнесмена и наследника сети ресторанов быстрого питания. В короткий срок она стала популярной супермоделью, первая в модельном бизнесе заключила контракт на миллион долларов. Но этого всего ей было мало, она хотела сниматься в кино, хотела покорить мир как кинозвезда. Однако с кино не получилось, Марго – о, проклятие рода Хемингуэй! – пристрастилась к алкоголю и наркотикам. Последовал развод, тяжелая депрессия и смерть в Санта Монике. Марго было 42.
Много позже младшая сестра Марго Мариэль Хемингуэй признается, что и ее посещали мысли о самоубийстве. Но она сумела переступить через себя и более того, стала представителем общественной организации по предотвращению самоубийств.
Мариэль –популярная американская актриса, снялась более чем в 50 фильмах, самый известный из которых "Манхеттен" Вуди Аллена.
На фото: Марго Хемингуэй. https://belan-olga.livejournal.com/3450945.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
В детстве я думала, что "мировиновицкий" - это одно слово,над которым почему-то потешались мои родители. "Мировиновицкий" будут?" - спрашивала мама у отца, прихорашиваясь у зеркала и собираясь на концерт. "Мировиновицкий" опять отчебучили", - делился с кем-то папа по телефону…
Оказалось, что Миров и Новицкий – это не одно слово, а два человека, два замечательных артиста, без которых не обходилось ни одно эстрадное выступление в 60-х -70-х годах, они бессменно вели самую популярную развлекательную программу этого же времени "Голубой огонек". И как-то им удавалось быть невероятно смешными и ни разу ни пошлыми, ни развязными, ни занудными.
Лев Борисович Миров давно вошел в энциклопедию эстрадной классики. Это он придумал парный конферанс, когда на сцене два человека, как правило, противоположные по характеру и темпераменту , рассказывают смешные истории и разыгрывают скетчи. Впервые Миров вышел вдвоем на сцену в 1933 году ( в паре с Ефимовым), а позже – с актером Дарским. С 1950 года он встретился с актером Марком Бруком. Они подружились, Марк Владимирович взял псевдоним Новицкий ( хотя Брук , на мой взгляд, звучит для эстрады куда лучше!) – и успешно работали до самой смерти Мирова в 1983 году.
Миров и Новицкий дружили семьями. Вместе отдыхали, снимали на лето один дом с разными входами на две семьи в Серебряном бору, их дети вместе выросли и дружат до сих пор. Миров и по жизни был выдумщик и хохмач, его обожали друзья и женщины, поклонников у него было – не счесть. Неудивительно поэтому, что его поминки в Доме работников искусств превратились в веселые воспоминания о проказах актера и сопровождались смехом и даже хохотом. Внук актера вспоминает, что на этих самых поминках к нему подошла "одна заслуженная старушенция, любимая москвичами актриса Театра сатиры и сказала:
– Сереженька, думаю, что сегодня я уже могу позволить себе рассказать вам про вашего дедушку нечто очень особенное. Дело в том, что я его знала с середины двадцатых, еще до того, как он сошелся с Асенькой… Ах, Лева Миров был такой мужчина, такой мужчина… Темперамент, ну просто бешеный!.. Правда, и ленив был – дай Боже… Мы, девочки из мюзик-холла, говорили друг другу так: "Леву Мирова нужно пригласить к себе домой, накормить, напоить, раздеть, уложить в кровать, самой залезть сверху, и тогда ТАКОЕ НАЧИНАЛОСЬ!.."
https://belan-olga.livejournal.com/3450785.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Певица Ирина Дубцова мне нравится. В отличие от многих коллег, в ее песнях ( она автор-исполнитель) есть душа.
Но вот последний ее выход на вручении премии "Золотой граммофон" несколько смутил ее поклонников. И меня мучает вопрос: зачем Ирине вторая шляпа? Одна у нее на голове, вторая на плече. Она в виде цветка, но дела это не меняет.
Вообще , красный цвет очень агрессивный , и его хочется чем-то разбавить. Много красного превращает девушку в помидор.
Тот и то иногда бывает желтым. https://belan-olga.livejournal.com/3450579.html
-
Запись понравилась
-
0
Процитировали
-
0
Сохранили
-
Пьеса Эдварда Радзинского "104 страницы про любовь" наделала много шума, прежде чем появилась на сцене, а потом и в кино. Сама по себе пьеса, в которой главной темой была любовь, являла собой бомбу: любовь в Советском Союзе разрешалась только на фоне побед рабочего класса и успехов в социалистическом соревновании. А здесь ничего не было, кроме любви: случайно в кафе познакомились стюардесса Наташа и физик Электрон Евдокимов. В первый же вечер она осталась у него ночевать ( именно этот эпизод вызвал негодование чиновников и общественности). Наташа полюбила Электрона безоглядно и сразу. А он гораздо позже понял, что его, ловеласа и циника, безоговорочно накрыло настоящее чувство.
Отношения Наташи и Евдокимова обречены с самого начала. Как правило, сильная страсть – плохое начало совместной и долгой жизни. Они слишком разные, Наташа и Электрон. Она – романтичная, неземная девушка с грезами о любви, он – циничный и избалованный вниманием женщин молодой человек. Но в том-то и дело: как бы не сложилась их жизнь, эта любовь научит их мудрости и терпению, она станет самым главным событием их судеб. Автор предпочел смерть героини в конце пьесы – чтобы не разочаровывать зрителя. Если бы Наташа и Электрон банально расстались - ну, кого бы это заставило плакать в финале?
Автор – замечательный писатель Эдвард Радзинский – сам подробно описал, как пытались закрыть его пьесу, как он лично ходил к министру культуры Фурцевой, как репетировал в театре Ленинского комсомола Анатолий Эфрос. А позже в Ленинграде на сцене БДТ именно в этой роли он увидел и сразу влюбился в актрису Татьяну Доронину, и она потом сыграла Наташу в чувственном и тонком фильме Георгия Натансона "Еще раз про любовь". Как много всего замешено в этой пьесе, как много автором сказано личного и даже интимного. Каким надо быть смелым человеком, чтобы взяться ставить эту пьесу в театре…
Смельчаком оказался Георгий Долмазян, который поставил пьесу в молодежной студии "Мост". Бережно и с пониманием режиссер обошелся с пьесой, а музыкальные номера в стиле 60-х годов только прибавили спектаклю правдивости и лиричности. Но на этом мои положительные впечатления заканчиваются…
Наташа – конечно, это главная фигура пьесы. Почему в нее не просто влюбился, а впервые полюбил физик Евдокимов? Да потому что она – не такая , как все. А Наталья Дедейко, исполнительница роли стюардессы, не сумела нам показать этого. Такую девушку не то что не полюбил, но даже бы и не взглянул Электрон Евдокимов. Мне кажется, актрисе вместе с режиссером надо было найти какой-то такой рисунок роли, чтобы мы с первых ее слов – там, в кафе поняли: это действительно самая лучшая девушка не только Москвы и Московской области, но всего Советского Союза.
Не случилось главной героини – не случилось и всего остального. Не было натянутой нити, которая держит спектакль и не дает зрителю ни на минуту расслабиться. Не было накала страсти, которая подняла героев до понимания многих жизненных истин. Не случилось и трагического финала, когда плачешь не потому что, что героиня погибла, а потому, что здесь, в зрительном зале испытал катарсис и облегчение.
Сложно говорить о любви – и со сцены, и с экрана. Потому так мало спектаклей и фильмов, где главной темой и главным героем была бы любовь. Не на фоне производственных конфликтов или общественной жизни, а сама по себе , как главный двигатель всего на земле живого. https://belan-olga.livejournal.com/3450304.html
