Сегодня именинники

1749
Осип Михайлович Дерибас (руссифицированная фамилия от Хосе де Рибас, De Ribas; испанское имя - Josй de Ribas y Boyons; каталонское имя - Josep de Ribas i Boyons)
испанский дворянин по происхождению, русский военный и государственный деятель. Основатель одесского порта и города Одесса. Хосе был хорошо образован, знал шесть языков. Ещё в отрочестве был зачислен в неаполитанскую гвардию — Самнитский пехотный полк в чине подпоручика. Во второй половине 1769 года Джузеппе (а так его имя звучало по-итальянски) познакомился с командующим российской экспедицией Балтийского флота в Средиземном море — графом Алексеем Орловым во время пребывания последнего в Ливорно. Алексей Орлов, занимаясь в Ливорно вопросами снабжения и укомплектования экипажей русских кораблей, потрёпанных во время плавания вокруг Европы, предложил молодому человеку перейти на русскую службу. Джузеппе согласился и был принят в волонтеры флота. Возможно, именно тогда он впервые увеличил свой юный возраст, что впоследствии и привело к путанице с его датой рождения, 7 июля 1770 года участвовал в Чесменском сражении. Был членом команды одного из четырех брандеров, которыми был подожжен и уничтожен турецкий флот. Во время стоянки русского флота в Ливорно после Чесменской битвы Алексей Орлов давал Джузеппе разнообразные поручения курьерского и дипломатического свойства. Способствовал установлению дипломатических отношений между Неаполитанским королевством и Российской империей, за что получил чин майора неаполитанских войск. В конце 1771 года впервые посетил Санкт-Петербург с поручением от Алексея Орлова. Вернулся в Ливорно в начале 1772 года с поручением для Алексея Орлова от Екатерины Великой и Григория Орлова — вернуть в Россию их внебрачного сына — 10-летнего Алексея Бобринского, который учился в пансионе в Лейпциге. Алексей Орлов поручил это де Рибасу. В сопровождении де Рибаса А.Бобринский прибыл в Ливорно, где пробыл до начала 1774 года, и лишь затем отбыл в Санкт-Петербург. За это время де Рибас сдружился с мальчиком. Факт знакомства с внебрачным сыном Екатерины, вне всякого сомнения, повлиял на будущую карьеру и судьбу Джузеппе де Рибаса. Выполняя данное особое поручение, де Рибас оказался в Санкт-Петербурге, где 9 (20) марта 1774 года был принят на действительную российскую военную службу с понижением на один чин (как тогда было принято при приеме иностранцев) — в чине капитана под русским именем Иосиф (или Иосип) Михайлович.Де Рибас отправился на юг в войска Румянцева — на продолжавшуюся русско-турецкую войну. 21 июня 1774 участвовал в сражении при Козлуджи. В июле этого же года участвовал в сражениях у Енки-Базара и Буланика. По завершении турецкой кампании де Рибас отправился в отпуск к себе на родину, где в августе 1774 он вновь встретился с Алексеем Орловым. Орлов, занятый поисками княжны Таракановой, решил повторно воспользоваться услугами расторопного Иосифа и поручил ему найти авантюристку. Выполняя поручение, де Рибас побывал во многих городах Апеннинского полуострова, но Тараканову выследили и заманили в ловушку уже без него — в конце 1774 года он был вызван в Санкт-Петербург на службу цензором (воспитателем) в шляхетном кадетском корпусе, на обучение в который был отдан Алексей Бобринский. Это назначение было вызвано, надо полагать, тем, что де Рибас был посвящён в тайну происхождения Бобринского и успешно выполнял подобные деликатные поручения в прошлом.
Служба в шляхетном корпусе и особое положение воспитателя внебрачного сына императрицы открыли де Рибасу двери ко Двору; 1 мая 1776 года он получил чин майора. 7 июня 1776 года де Рибас женился на Анастасии Ивановне Соколовой, камер-фрейлине императрицы. На свадьбе присутствовали Екатерина, Григорий Потёмкин и наследник Павел. Весной 1783 года де Рибас по собственному почину отправился на юг в распоряжение Григория Потёмкина, имея при себе собственноручно написанный план реформы черноморского флота. Потёмкин обратил внимание на деятельного офицера и оставил его при себе. В это время де Рибас выполнял личные поручения Потёмкина. Принимал участие в так называемых мирных походах на Крым под командою де Бальмена, в результате которых Крым был присоединен к Российской империи. 2 июня 1785 года назначен командиром новообразованного Мариупольского легкоконного полка и переименован в армейские полковники. Полк входил в Кременчугскую дивизию (а она в Екатеринославскую армию), которой с 1786 года командовал Суворов.
23 сентября 1787 года началась война с Турцией, которая стремилась вернуть себе Крым, признать Грузию своим вассалом и контролировать русские суда в Черноморских проливах. Одной из первейших задач турецкой армии было уничтожение русского флота и главной кораблестроительной верфи в Херсоне Де Рибасу поручено командовать маленькой флотилией канонерских лодок. Они представляли из себя беспалубные вёсельные (на 10 — 14 вёсел) баркасы, вооружение которых состояло в единственной носовой пушке. Летом 1788 года, в попытке прорваться к верфям, турецкий флот вошёл в Днепровский лиман — началось так называемое «лиманское сражение». Несмотря на болезнь (приступ ревматической лихорадки), 18 . июня 1788 года де Рибас весьма деятельно командовал своей флотилией. Турецкий флот в лимане был разгромлен, а за это дело де Рибас 4 июля 1788 года был награжден Орденом Святого Владимира 3-го класса. 18 ноября 1788 года де Рибас отличился при взятии укрепленного острова Березань, когда его канонерские баркасы поддержали своим огнём десант черноморских казаков, чем обеспечили успех дела. Захват острова обеспечил полную блокаду Очакова, что позволило в скором времени захватить его, завершив многомесячную тяжелую осаду. После этого в кампании наступила зимняя пауза, и де Рибас в свите Потёмкина отбыл в Санкт-Петербург, где «покорителей Очакова» ожидали небывалые торжества, а в начале 1789 года был произведен в генерал-майоры.
Одним из составляющих общего успеха ведения войны было достижение господства на море. Кроме захвата турецких опорных пунктов, закрывающих вход в Дунай со стороны моря, его флотилия, совместно с флотилией черноморских казаков, а также посаженные на лансоны десантные войска (которыми, кстати говоря, командовал его брат Эммануил), уничтожили значительную часть турецкого дунайского флота (всего около 200 кораблей), захватили пушки, обширные склады по берегам Дуная с продовольствием и военным снаряжением, затрудняя снабжение осажденного русскими Измаила. За это 31 декабря 1790 года награждён орденом Святого Георгия 2-го класса по личному распоряжению императрицы. 1 декабря 1790 года истребил остатки турецкого флота (еще до ста судов), укрывавшегося под стенами Измаила, овладев противолежащим измаильской крепости островом Сулин и разместив на нем артиллерийские батареи.
Читать далее...

Сегодня именинники

1920
Сергей Федорович Бондарчук
русский советский кинорежиссёр и актёр, народный артист СССР, профессор Всесоюзного государственного института кинематографии. Родился в селе Белозёрка, ныне поселок городского типа Херсонской области (Украина), в семье крестьянина. Украинец.
В 1937 году после окончания школы играл в Ейском драматическом театре, в 1938 году поступил в Ростовское театральное училище, но учёбу прервала война. В 1941-1942 годах Сергей Бондарчук служил актёром в театре Красной армии в городе Грозный, а в 1942 году ушёл на фронт. Демобилизовался в 1946 году. В 1946 году фронтовик Сергей Бондарчук был принят сразу на 3-й курс актёрского факультета Всесоюзного государственного института кинематографии (мастерская С.А.Герасимова и Т.Ф.Макаровой), закончив его в 1948 году. Его дипломной работой стала роль Андрея Валько в художественном фильме своего учителя Сергея Герасимова «Молодая гвардия». С 1948 года Бондарчук - актёр киностудии «Мосфильм» и театра-студии киноактёра. В 1950-е годы он приобрёл популярность главными ролями в фильмах «Кавалер Золотой Звезды» (1950), «Тарас Шевченко» (1951), «Неоконченная повесть» (1955), «Попрыгунья» (1955), «Иван Франко» (1956), «Серёжа» (1956). Сыграв роль Отелло в одноимённом художественном фильме Сергея Юткевича (1956), уверенно заявил свои претензии на крупнейшие роли классического репертуара. С 1959 года - режиссер киностудии «Мосфильм». Первая его картина («Судьба человека» по повести Михаила Шолохову), где Бондарчук сыграл главную роль Андрея Соколова, солдата, попавшего в плен, потерявшего на войне семью, но сохранившего достоинство и человеческое тепло, стала одной из лучших в советском кинематографе. Фильм был удостоен Ленинской премии и получил ряд призов международных кинофестивалей (Большой приз Международного кинофестиваля в Москве, 1959 год, Главная премия МКФ в Локарно, 1959 год, и другие). Михаил Шолохов считал «Судьбу человека» лучшей из экранизаций своих произведений.
В 1967 году Бондарчук закончил съёмки монументального четырёхсерийного художественного фильма «Война и мир» по роману Льва Толстого, сыграв в нём также одну из главных ролей - Пьера Безухова. Фильм принёс Бондарчуку мировую славу. Он был удостоен Большого приза Московского международного кинофестиваля (1965 год) и премии «Оскар» (1969 год). В 1975 году он снимает художественный фильм «Они сражались за Родину» по повести М.А.Шолохова, один из самых пронзительных и откровенных фильмов о войне.. Кинокартина была удостоена Государственная премии РСФСР имени братьев Васильевых (1977 год) и специальной премии на Международном кинофестивале в Карловых Варах (1976 год). В художественном фильме «Степь» (1978 год, по одноимённой повести А.П.Чехова) С.Ф.Бондарчук реализовал свою давнюю мечту - перенести на экран одно из своих любимых литературных произведений. В 1982 году С.Ф.Бондарчук снимает двухсерийный историко-революционный фильм «Красные колокола» (1-я серия «Мексика в огне», 2-я серия «Я видел рождение нового мира») по произведениям Джона Рида «Восставшая Мексика» и «Десять дней, которые потрясли мир». Картина была удостоена Государственной премии (1984) и Главного приза Международного кинофестиваля в Карловых Варах (1982). В 1989 году итальянская компания обратилась к Бондарчуку с предложением снять многосерийный фильм по роману Михаила Шолохова «Тихий Дон». Экранизация «Тихого Дона» была давней мечтой режиссёра. Однако итальянская компания поставила жёсткое условие, чтобы главные роли играли иностранные актёры. Во многом это помешало Бондарчуку реализовать свой замысел и передать всю глубину шолоховского романа. К тому же ему не удалось завершить фильм: фирма была объявлена банкротом, и все отснятые материалы были арестованы. Впоследствии фильм был выкуплен российской стороной и смонтирован сыном режиссёра Фёдором. Он вышел на экраны в 2006 году и вызвал неоднозначную реакцию. Неудача с «Тихим Доном», а также травля со стороны коллег, подорвали здоровье С.Ф.Бондарчука. Несмотря на это, он вынашивал новые творческие замыслы, продолжал заниматься своим давним увлечением - масляной живописью. Великий советский актёр и кинорежиссёр скончался в Москве 20 октября 1994 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 10).
Награждён двумя орденами Ленина (4 ноября 1967, 24 сентября 1980), орденом Октябрьской Революции (12 апреля 1974), орденом Трудового Красного Знамени (25 сентября 1970), орденом Отечественной войны 2-й степени (1985), медалями.

Мемориальная доска установлена в Киеве (Украина) на здании кинотеатра «Октябрь» (улица Константиновская, 26), в котором С.Ф.Бондарчук неоднократно представлял свои премьеры. Открыта 25 сентября 2007 года.

Мемориальная доска установлена в Москве на доме, где в 1968-1994 годах жил С.Ф.Бондарчук (улица Тверская, 9).
Читать далее...

Сегодня именинники

1894
Анастасия Ивановна Цветаева
русская писательница. Родилась в Москве в семье директора Румянцевского музея, основателя Музея изящных искусств профессора И.В.Цветаева.
Детство и ранняя юность прошли в постоянном общении с сестрой, поэтом М.И. Цветаевой. Как и сестра, Цветаева получила домашнее образование, которым руководила ее мать. В 1902–1906 жили в Италии, Швейцарии и Германии, учились в частных пансионах, в 1906 – в Ялте. После смерти матери Цветаевы вернулись в Москву. Важная часть духовных впечатлений детства и юности связана с Тарусой на Оке, где часто жила семья. Творческая атмосфера семьи, постоянное общение с сестрой способствовали тому, что Цветаева с детства начала писать прозу. Раннее замужество (1912) и рождение сына не помешали активному творческому труду Цветаевой. Первая книга Размышления (1915), которую она впоследствии называла «атеистической», заслужила высокую оценку философа Л.Шестова. Известность Цветаевой принесла вторая книга прозы Дым, дым, дым (1916).
Большую роль в жизни и творчестве Цветаевой сыграл Коктебель, куда она приезжала вместе с сестрой и мужем по приглашению своего друга поэта М.Волошина. После Октябрьской революции Коктебель и Феодосия стали приютом для Цветаевой, уехавшей в Крым из голодающей России. Здесь же она пережила личную трагедию: в 1919 в Крыму умер от дизентерии сын Цветаевой от второго брака. Вернувшись в Москву в начале 1920-х годов, Цветаева жила случайными заработками и продолжала писать прозу. В 1921 по рекомендации М.Гершензона и Н.Бердяева была принята в Союз писателей. В 1927 завершила книгу Голодная эпопея, в которой собрала высказывания людей о недавнем голоде. В предисловии к книге она писала: «Сегодня, когда хлеб победил бесхлебье, мы можем вспомнить, что народ говорил в годы трудностей». По завершении книги Цветаевой удалось выехать в Европу. Цветаева надеялась получить рекомендацию М.Горького для издания Голодной эпопеи в СССР. Горький, с которым она увиделась в Сорренто, посчитал, что писательница «опоздала с книгой», т.к. в СССР уже готовились к введению хлебных карточек. Тогда же ей было отказано в публикации романа SOS, или Созвездие Скорпиона, в котором прототипом главного героя был астроном М.Набоков. Писательнице было предложено «выпрямить судьбы героев под оптимистическую линию», на что она ответила: «Это то же самое, что потребовать у Гамсуна сделать благополучным конец его Виктории или Пана, чтобы он снял трагизм! Нелепость!»
Поездка в Европу в 1927 дала Цветаевой возможность последний раз увидеться с сестрой Мариной, которая жила в это время в Париже. После этого жизнь развела их навсегда. Сбылось пророчество Цветаевой в 1916: «Маринина смерть будет самым глубоким, жгучим – слов нет – горем моей жизни». О самоубийстве сестры (1941) она узнала, находясь на поселении на Дальнем Востоке. Живя в Москве, Цветаева принципиально не занималась политикой, отдавая время и силы творчеству. Однако ярко выраженный религиозный характер ее произведений делал ее неблагонадежной в глазах официальных властей. Ее дважды арестовывали. Во время второго ареста (1937) у Цветаевой были изъяты все ее сочинения. Впоследствии Цветаева вспоминала, что органами НКВД были уничтожены сказки и новеллы, написанные ею еще в отрочестве, незавершенный роман с элементами фантастики Музей, завершенные романы и повести, документальная проза – в том числе книга о Горьком, отрывок из которой был единственной публикацией Цветаевой в 1930. Впоследствии ей удалось восстановить по памяти книгу о Горьком и Сказ о звонаре московском К.Сараджеве. По надуманному обвинению Цветаева была сослана в лагерь, а затем на поселение в Сибирь и на Дальний Восток. Из лагеря она передала на волю написанный на папиросных листках роман Amor. Находясь на поселении, написала дневниковую книгу Моя Сибирь (опубликована в 1988), проникнутую любовью к людям и природе. Цветаева была освобождена после смерти Сталина и реабилитирована в 1959.
Живя в Москве и Переделкине, она восстановила некоторые произведения, изъятые у нее при аресте, написала книгу прозы Старость и молодость (опубликована в 1988) и мемуарную книгу Воспоминания, в которой рассказала о детстве, об атмосфере цветаевского дома, о годах Первой мировой войны, революции, Гражданской войны. Большое место в книге отводилось сестре Марине. Публикация этой книги в 1971 (отрывки печатались в журнале «Новый мир») вернула имя Цветаевой в литературу. До последних дней своей долгой жизни Цветаева сохранила ясный ум, волю и творческий дух. Особое место в ее позднем творчестве занимают мемуарные очерки о сестре Марине, о писателях П.Романове, И.Рукавишникове, М.Шагинян, П.Антокольском, А.Герцык и др. Цветаева много сделала для того чтобы в Москве открылся музей М.Цветаевой. Умерла в Москве 5 сентября 1993 года.
Читать далее...

Сегодня именинники


1925
Марлен Мартынович Хуциев
режиссер игрового кино. Народный артист СССР, лауреат Государственной премии России, президент Гильдии режиссеров России, профессор.
Родился в городе Тбилиси. Отец - Хуциев Мартын Леванович (1900-1937), коммунист с дореволюционным стажем, погиб в годы репрессий. Мать - Утенелишвили Нина Михайловна (1905-1957), актриса. Супруга - Соловьева Ирина Семеновна, окончила ВГИК, работала членом сценарной редколлегии киностудии имени Горького. Сын - Хуциев Игорь Марленович, окончил режиссерский факультет ВГИКа, учился у М.Ромма и Л.Кулиджанова. Внучка - Хуциева Нина, окончила китайское отделение МГУ имени М.В.Ломоносова. Сестра - Хуциева Ирина, инженер-строитель. Окончил режиссерский факультет ВГИКа, мастерскую И.А.Савченко.
Творческая биографии М.Хуциева издана в 2005 году в виде книги «Просто Марлен». Марлен Хуциев был ключевой фигурой в кинематографе 60-х годов. Этот изящный человек с негромким, чуть глуховатым голосом ничуть не похож на знаменитых режиссеров, которых не случайно сравнивают с командующими большими соединениями. Все, кто описывал этого мастера, отмечали его созерцательный характер. И это не штамп, а, действительно, самое первое характерное впечатление от встречи с ним. Середина 1960-х годов. Проносится слух, что фильм Марлена Хуциева "Застава Ильича", подвергшийся несколько лет тому назад суровой критике, переделанный, снабженный новым названием - "Мне двадцать лет", наконец выпускается на экран. И вот один из первых, пока еще закрытых просмотров. Впечатление совершенно удивительное! Его можно выразить двумя словами - фильм про меня. То есть "про меня" - не по сюжету, а по сложному ощущению жизни, которое тогда у всех у нас было. В этом ощущении смешивались тревога, радость, гордость. Гордость оттого, что мы, как нам казалось, четко определили свое отношение к прошлому и были уверены, что не повторим его ошибок. Радость - оттого, что нас много, и у нас есть свои поэты, свои песни, а теперь - свой фильм. Тогда же, более 30 лет назад, в Москву на Международный кинофестиваль на демонстрацию своей новой картины "Восемь с половиной" приехал Федерико Феллини. Сразу же по приезде он попросил о встрече с Марленом Хуциевым, на которой сказал о том, что хуциевский фильм "Мне двадцать лет" показался ему удивительно близким по духу. "Знаете, когда едешь в незнакомую страну, всегда опасаешься, что твои побуждения не разделят, не поддержат и не поймут. Вот почему меня радует такое совпадение мотивов".
Каждая новая картина М.Хуциева становилась заметным событием не только кинематографической, но часто и общественной жизни. Следующей работой, которая сразу поставила Хуциева в ряд талантливых мастеров отечественной режиссуры, стала "Весна на Заречной улице", снятая совместно с его однокурсником Феликсом Миронером. Фильм отличала неповторимая поэтическая интонация и тонкая манера сопереживания героям. "Весна на Заречной улице" была первой картиной о рабочих, сделанной без ложного пафоса и морализаторства. Недаром вот уже много лет все смотрят с особым чувством эту нежную, лирическую ленту.
За ней последовали: "Два Федора" - одна из первых (если не самая первая) правдивая картина о послевоенной жизни, где дебютировал Василий Шукшин; "Застава Ильича" - первая настоящая современная картина, открывшая многие приемы сюжетосложения, актерской манеры и пластического решения, при котором камера проникает в гущу изображаемой жизни. Эта работа впервые подняла вопросы молодежи "как жить?". "Июльский дождь" - новое открытие на современном материале. "Был месяц май" - фильм о Памяти и Забвении, и от столкновения этих двух понятий рождается тема, к которой наш кинематограф прикоснулся впервые. Мы ничего не забыли и не забудем, как бы причудливо не изменялась жизнь. "Послесловие" - один из самых пророческих и горьких фильмов, фильм открывал новый тип молодого прагматика, как бы заглядывая в будущее. В этом фильме сыграл одну из своих лучших ролей Р.Я.Плятт. "Бесконечность" - об этом фильме можно говорить долго, его разбирали, его объясняли, толковали и анализировали. Можно сказать, что этот фильм своеобразный учебник кинорежиссуры, который Марлен Мартынович все никак не соберется написать.
Фильмы М.Хуциева неоднократно представляли отечественный кинематограф за рубежом и отмечены призами на международных и отечественных кинофестивалях. Но главное - их полюбил зритель. Они завоевали его любовь и признание за искреннюю доброту и внимание к человеку, за желание режиссера всегда отстаивать высокие нравственные принципы.
Более 20 лет Хуциев преподает во ВГИКе, выпустил пять режиссерских мастерских. Многие его ученики сегодня активно работают в кино и на телевидении. Профессор М. Хуциев заведует во ВГИКе кафедрой режиссуры художественного фильма.
М.М.Хуциев - Народный артист СССР, лауреат Государственной премии СССР, президент Гильдии кинорежиссеров России со дня ее основания. Он неоднократно избирался секретарем Союза Кинематографистов СССР; является секретарем обоих Союзов - Московского и Российского. В 1994 году избран Действительным членом Российской Академии гуманитарных наук. Живет и работает в Москве. Награжден орденом "Знак Почета".
Читать далее...

Сегодня именинники
по Церковному календарю:
-Андрей ( блаженный Андрей Цареградский, Христа ради юродивый);Борис ( мученик Борис Казанский); Василий (мученик Василий Казанский (Рус.); Георгий ( мученик Георгий Афонский); Давид; Иван; Константин; Михаил ( мученик Михаил Казанский (Рус.);Петр
Степан - мученик Стефан Казанский (Рус.); Федор; Анна - благоверная великая княгиня Анна Кашинская


1897
Илья Ильф (настоящее имя - Илья Арнольдович Файнзильберг)
писатель. Pодился в Одессе в семье банковского служащего. В 1913, окончив техническую школу, начал трудовую деятельность, часто меняя место работы: чертежное бюро, телефонная станция, авиационный завод. Работал статистиком, редактором юмористического журнала "Синдетикон", в котором публиковал свои стихи под женским псевдонимом, бухгалтером. В 1923 становится профессиональным литератором. Переехав в Москву, постоянно работал в газете "Гудок", но печатает свои очерки и фельетоны в разных изданиях. Уже в обработке рабкоровских писем сказывалась склонность Ильфа к сатире. Результатом командировки в Среднюю Азию явилась серия очерков "Москва - Азия" (1925). В 1925 происходит знакомство будущих соавторов (Ильфа с Евгением Петровым), но только через год начинается их совместная деятельность, так как Петров должен был отслужить в армии. Первой значительной совместной работой Ильфа и Петрова был роман "Двенадцать стульев", публиковавшийся в 1928 в журнале "30 дней", который сразу завоевал признание читателя, но критикой был встречен холодно. Книгу молодых писателей поддержал В.Маяковский. В 1920-е появляется ряд фельетонов и повестей, написанных совместно, в "Правде" и "Литературной газете". В 1931 публикуется второй роман Ильфа и Петрова - "Золотой теленок", тепло встреченный критикой, получивший восторженные отзывы М.Горького, А.Зощенко, А.Барбюса. В 1935 писатели совершили путешествие в США, позже написав книгу "Одноэтажная Америка" (1936). Болезнь Ильфа (туберкулез лёгких), обострившаяся во время путешествия, окончилась его смертью, последовавшей 13 апреля 1937 года.
Читать далее...