Дон Хонг-Оай -

выдающийся фотограф-пейзажист 

(Don Hong-Oai (1929-2004).

     Родился в Китае, в детстве, после смерти родителей был вынужден переехать во Вьетнам. Несмотря на ужасную нищету, смог накопить 48$ для покупки своей первой камеры. Всю войны пережил во Вьетнаме. В возрасте 50 лет, после окончания войны во время этнических конфликтов между вьетнамцами и китайцами был вынужден покинуть Вьетнам и нелегально эмигрировал в США, Сан-Франциско, без языка, денег и связей. В США много лет жил в бедности, продавая на улице свои снимки.

       В 80-х годах развивал 'китайский пиктореализм' и является последним и, возможно, лучшим в этой стилистике. Добавил каллиграфию на снимок. Сохранив национальную живописную традицию, он привнес в фотографию азиатские минимализм и спокойствие, совершенно несвойственных для западной живописной или фотоэстетики. Используя различные техники фотомонтажа он получал меланхоличные и созерцательные фотографии Китая, который периодически посещал в те годы.

     В 90-х годах его фотографии начинают пользоваться спросом, попадают в галерии и музеи. Хонг становится известным за пределами Китай города в Сан-Франциско, и популярным автором в самых разных галереях Америки и Европы ( несмотря на то, что он никогда не разговаривал по английски). И в возрасте 65 лет Хонг впервые приобретает финансовую независимость.
В последние годы жизни уже не фотографировал, а только печатал для выставок и музеев. Умер в 2004 году. Его фотографии находятся в крупнейших музеях, его книги нелегко достать. Стоимость снимков порядка 1-5 тысяч долларов.
     «Каждый может сделать красивую фотографию Китая, - утверждал Хонг. – Но я хочу сделать это по-другому. Обычные фотографии не имеют ценности, если они все похожи между собой. Ценность моих снимков заключается в том, что больше такие не делает никто».

     А в самом Китае он практически неизвестен и в этом стиле сейчас работают единицы. Но есть молодые фотографы в Китае, работающие в такой стилистике.

Рыжее счастье...

Живописная поленница...

4514 автопортретов

за двенадцать с половиной лет

Американский фотограф Ноа Калина в далеком 2000-м году начал ежедневно делать

фотографии себя любимого. Шесть лет спустя, американец смонтировал видео,

которое взорвало Интернет.

Спустя еще шесть лет, Ноа опубликовал еще более продолжительное видео.

С Днем Рождения!!!!

Котята и зверята, веселые ребята...

воробушки на жердочке

Божьи коровки в каплях дождя

Макрофотографии испанца Алехандро Феррера Руица.

Девочка и кот

Andy Prokh родился в маленьком городке на Урале. Там-же прошло все детство.
 

Дальше – как у всех – служба в СА, учеба в СПб Техническом университете,

работа экономистом в морском порту, работа в органах государственной власти.
Серьезно занялся фотографией в 2006 году. Публиковался в ряде российских журналов,

посвященных фотографии, а также – в ряде зарубежных изданий, таких как

“DDMagazine”. Побеждал в конкурсах “Моя Прага”.

На сегодняшний день – свободный фотограф.

Двухнедельные бельки

Фотограф-натуралист Эрик Бассега (Eric Baccega) отправилась в залив Святого Лаврентия (Квебек, Канада)

чтобы поснимать там двухнедельных детенышей гренадского тюленя (бельков).

В последние годы, как полагают из-за тонкого слоя льда вследствие глобального потепления, в заливе не

так и много детенышей. Ведь без прочного льда, им, не умеющим еще плавать, не выжить. Но фотографу

удалось найти местечко, где можно было снять и трехдневных детенышей и двухнедельных бельков рядом

с мамами.

К сожалению, несмотря на многочисленные протесты организаций по защите животных и отсутствии

особой необходимости, промысел тюленей в Квебеке до сих пор существует и каждый год правительство

выделяет квоты на убийство тысяч тюленей.

Сейчас эти белоснежные малыши в относительно безопасности, по законам их не имеют право убивать.

Но стоит им набрать вес в 40-45 килограммов и начать самостоятельную жизнь, они могут оказаться

убитыми охотниками.

"Бородинская битва" 1812 г.

Музей-панорама. Москва.

Бороди́нское сраже́ние (во французской истории — битва при Москве-реке, фр.

Bataille de la Moskova) — крупнейшее сражение Отечественной войны 1812 года

между русской армией под командованием генерала М. И. Кутузова и французской

армией Наполеона I Бонапарта. Состоялось 26 августа (7 сентября) 1812 года у села

Бородино, в 125 км на запад от Москвы.




Бородинское сражение является одним из самых кровопролитных сражений XIX века и

наиболее кровопролитным изо всех, бывших до него. По самым скромным оценкам

совокупных потерь, каждый час на поле погибало 2 500 человек. Некоторые дивизии

потеряли до 80 % состава. Со стороны французов было сделано 60 тысяч пушечных и

почти полтора миллиона ружейных выстрелов. Неслучайно Наполеон назвал битву под

Бородино своим самым великим сражением, хотя его результаты более чем скромны

для привыкшего к победам великого полководца.



Главным достижением генерального сражения при Бородине стало то, что Наполеон не сумел

разгромить русскую армию, а в объективных условиях всей Русской кампании 1812 года

отсутствие решающей победы предопределило конечное поражение Наполеона.
Бородинское сражение ознаменовало собой кризис французской стратегии решающего

генерального сражения. Французам в ходе сражения не удалось уничтожить русскую армию,

вынудить капитулировать Россию и продиктовать условия мира. Российские же войска

нанесли существенный урон армии противника и смогли сохранить силы для грядущих

сражений.



Музей-панорама "Бородинская битва" является единственным музеем Москвы, экспозиция

которого полностью посвящена Отечественной войне 1812 года. Центральным экспонатом

музея является панорама - блестящий образец военно-исторической живописи начала XX в.,

посвященный одному из ключевых моментов российской истории - Бородинскому сражению.



Идея написания панорамы "Бородино" возникла в канун векового юбилея победы.

Автором картины стал академик живописи Франц Рубо. Слово "панорама" в переводе

с древнегреческого означает "вижу вокруг". Панорама, сочетая живописное полотно,

предметный план и особое освещение, обладает большой силой воздействия на зрителя.

Длина панорамы "Бородино" по окружности 115 м, а высота составляет 15 м. Полотно

представляет события, происходившие на поле битвы около полудня 26 августа

(7 сентября) 1812 г. Художник показал разгар сражения, когда "вся пехота, кавалерия и

артиллерия дрались отчаянно" (М.И. Кутузов).



Открытие панорамы состоялось в деревянном павильоне на Чистых прудах 29 августа 1912 г.

К 1918 году здание пришло в негодность, и вторая жизнь панорамы началась только в

1962 году, когда к 150-летнему юбилею победы в Отечественной войне было сооружено

новое здание на Кутузовском проспекте.



Музей задумывался для демонстрации единственного экспоната, но собранные за годы

обширные коллекции живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, предметы

снаряжения и вооружения позволили создать полноценную экспозицию, которая раскрывает

основные события Отечественной войны.


 

HDR снимки Глазго.

HDR снимки Глазго, фотограф Billy McDonald.

Глазго – город, расположенный в 35 км от устья реки Клайд на средне-шотландской

низменности,находящийся на северо-западе Великобритании и являющийся третьим

по численности населения страны.

Африка, это всего лишь Африка

Лови момент

Животные воришки

А это другая история.

Правильный Питерский кот...

Вот пришла опять суббота,

отдыхаю от работы

 Фотографии, сделанные в нужный момент.

Сладкая парочка...

Снежные котики

Представление...

Не хотите перекусить пейзажиком...

Фотограф и создатель пейзажей из еды Карл Уорнер использует свежие фрукты,

овощи и мясо, создавая невероятные картины. Предлагаем вашему вниманию

фотографии из его последней книги «Мир еды». Сам фотограф сравнивает свои

снимки с творениями Вилли Вонки из фильма «Чарли и Шоколадная Фабрика».

1. Конфетный коттедж.

На фото: Огуречный мост. 

Сам Уорнер говорит, что его новые снимки должны вдохновить детей на здоровое питание.

«Свою работу я использую, как средство, чтобы заставить детей задуматься, что они едят, -

говорит он. – Дети смотрят на кучу чипсов и кетчуп и думают «ням-ням», но стоит показать им,

скажем, спаржу, как они начинают кривить лица».

 

На фото: тележка и воздушный шар из бананов. 

«Но стоит сделать из спаржи ракету или башню на сказочном замке, и она уже не кажется такой невкусной».

На фото: скорпион из перцев чили.

Свои работы Уорнер начинает так: сначала он воплощает свои идеи на бумаге.

Затем он покупает нужные продукты и пару-тройку дней собирает их с помощью булавок и суперклея.

Затем он фотографирует предмет, а также задний фон, после чего создает единую фотографию в

специальной программе».

На фото: желтый оазис. 

Карл Уорнер родился в Ливерпуле. Он говорит, что его работы вызывают в памяти взрослых

«воображение детей». Однако это также привело к тому, что он начал получать письма

от разгневанных людей, в которых они обвиняли его в том, что он впустую переводит еду,

когда столько детей в мире голодает.

 Белый замок.

 Парижский бульвар.

 Шоколадный экспресс.

 Тыквенный рай.

 Крокервилль – мир из продуктов компании «Бетти Крокер».

 Грибной пейзаж.

 Чесночная деревня.

 Рыбный пейзаж – фото из раковин устриц и клешней крабов, лодки сделаны из кабачков и спаржи.

Ну и море из рыбы, соответственно.

Источник

Тише, тише, не шуми...

Малышка горилла...

Горилла по имени Якини из Мельбурнского зоопарка