"Больше не повторится – Non succedera piu"

Когда ты мне нужен, не нахожу тебя, и я засыпаю без тебя.
Больше такое не повторится, люблю тебя . . .
Этого не случится больше, по крайней мере, для меня,
Любить тех, кто летает слишком высоко, больше не повторится.
Повторится любовь, жена, семья . . .

Сегодня будем с вами готовить маринованную рыбу. В роли рыбы – сиг, пресноводный родственник лосося, который после засолки или маринования превращается в настоящий деликатес. Что делать, если у вас под боком не случилось Ладожского озера, где водится целых семь пород этой замечательной рыбы? Ничего страшного, возьмите любую другую – судака, сома, толстолобика… Словом, если рыба нравится вам в обычном виде, значит, понравится и в маринованном.

4 порции

1 сиг весом 400 г.

3 ч.л. крупной соли

1 ч.л. сахара

1 луковица

150 мл. воды

50 мл. яблочного уксуса

2 лавровых листа

несколько горошин душистого перца и гвоздичек

1 ч.л. семян горчицы

1/2 ч.л. соли

1 ч.л. сахара

1 ст.л. растительного масла

Засолка

Почистите сига, снимите филе и удалите из него кости. Перед тем, как приступать к собственно маринованию, я рекомендую слегка засолить рыбу. Смешайте 3 чайных ложки соли и одну сахара, натрите этой смесью рыбу и оставьте на два часа.

В принципе, на этом можно и остановиться – добавив немного перца (в идеале – розового), укропа и зеленого лука, и увеличив время засолки до 12 часов, вы получите на выходе великолепного соленого сига, который хорош сам по себе и в любых вариациях.

Но поскольку мы все-таки решили мариновать рыбу, через два часа промойте ее под проточной водой, аккуратно срежьте филе с кожи и нарежьте его небольшими кусочками.

Маринование

В подходящей кастрюльке соедините


воду и уксус, добавьте лавровый лист, душистый перец, гвоздику, семена горчицы, соль и сахар, после чего доведите до кипения. Хорошенько размешав, чтобы соль с сахаром растворились в маринаде, дайте ему прокипеть минуты три, и снимайте с огня.

Уложите в небольшую (не переживайте, если понравится – в следующий раз сделаете больше) банку кусочки сига, перемежая их тонко нарезанными кольцами лука, после чего залейте остывшим маринадом. Добавьте ложку растительного масла (хорошего оливкового или ароматного подсолнечного), закройте крышкой, и аккуратно встряхните, чтобы специи распределились более равномерно.

Попробовать маринованную рыбу можно уже на следующий день, а на пик вкуса она выйдет, пожалуй, дня через три. Поглощайте ее без церемоний – вместе с подмаринованным луком, черным хлебом и разнообразной зеленью.

Фото и рецепт: Алексей Онегин

Увеличение -- по клику.

Настоящее имя: София Виллани Шиколоне / Sofia Villani Scicolone
Дата рождения: 20 сентября 1934 года
Место рождения: Рим, Италия
Рост: 1,74 см
Профессия: Актриса
Брак: Carlo Ponti (17 сентября 1957/1962, аннулирован; 9 апреля 1966/10 января 2007, до его смерти)
Дети: сыновья Carlo Ponti Jr. (1968 год) и Edoardo Ponti (1973 год)
Первая роль: 1950 год
Национальность: Итальянка

София - по-гречески мудрость. Она и в самом деле мудро распорядилась своей жизнью, осуществив все то, о чем женщинам свойственно лишь мечтать: счастливо сложившаяся карьера, счастливое супружество, счастливое материнство. С первой победы на грубо сколоченных деревянных подмостках неаполитанского конкурса красоты прошло более 40 лет. И конечно, никто бы не вспомнил 15-ти летнюю синьорину Шиколоне, ставшую "Принцессой моря", если бы ей на смену не пришла другая женщина - актриса София Лорен. И не известно, как сложилась бы ее творческая судьба, если бы в один прекрасный день она не стала синьорой Понти. София Лорен часто в своих интервью повторяет, "Все три фамилии, все три ипостаси моей судьбы - это я одна".

София Шиколоне появилась на свет 20 сентября 1934 года в римском госпитале для неимущих. Ее мать, Ромильду Виллани, буквально преследовало невезение. Неудавшаяся провинциальная актриса, а теперь еще и мать-одиночка. Отец девочки, тоже актер передвижного театра, по следам которого Ромильда ринулась в Рим, так и не женился на ней, и помыкавшись в равнодушной столице с грудным ребенком на руках, Ромильда вернулась в родной поселок Пиццуоли.

Здесь, в ветхой лачуге на берегу моря, в ужасной тесноте и бедности провела София свои детские годы. Соседка, у которой Ромильда иногда оставляла девочку, жалостливо глядя на нее, крестилась и всякий раз повторяла: "Уж лучше бы девочка умерла. Зачем ей при вашей бедности жить в этом мире, что ей здесь делать? Разве только страдать?"

Однако к 15-ти годам София из худой девчонки-подростка превратилась в красивую стройную девушку, и Ромильда Виллани, опытным взглядом актрисы, оценив происшедшую метаморфозу, видимо, решила осуществить в дочери свои несбывшиеся мечты. Юная София, подбадриваемая честолюбивой матерью, одела сабо на высокой платформе, и, прикрепив к левой бретельке яркого купальника номерок, встала в строй конкурсанток, которым предстояло дефилировать в реальных , декорациях неаполитанского пляжа, где проходил конкурс на звание "Принцессы моря". В 1949 году этот титул был присвоен синьорине Шиколоне.

А через год - снова удача: София получает новый титул "Мисс Изящество" на общенациональном конкурсе красоты в Риме. Денежные премии, подарки, платья, приемы, фото на обложках самых престижных журналов. Мечта сбылась, и тут же отошла в прошлое. Страница перевернута, а новая пока пуста, ее предстоит заполнить работой над другой мечтой - стать актрисой.

Дни напролет среди других страждущих статисток проводила София вместе с матерью в приемных продюсеров. Она трезво оценивала и свои первые ничтожно-маленькие роли, и сами фильмы, в которых ей изредка удавалось сыграть. Но сниматься очень хотелось, и с присущим ей оптимизмом София работала в ожидании перемены участи. Наконец, ее утвердили на главную роль в фильме "Африка под морями". "Роль ваша, - буркнул продюсер, - есть только одно "но" -мне не нравится имя. Шиколоне звучит вульгарно и просто никуда не годится." Вдруг лицо его просияло, и он кивнул на плакат своей предыдущей картины, где главную роль играла некая Марта Торен. "Вот Торен звучит замечательно, но уже было!" И вместо первой буквы он начал в алфавитном порядке подставлять другие, пока не дошел до "Л". Так появилась на свет София Лорен.

Точнее будет сказать, появилось имя. Актрисы еще не было, и уж тем более не было "звезды". Была девушка редкой, даже для итальянки, красоты, редкого, даже для неаполитанки, темперамента и сокрушительных, даже для старлеток, амбиций. И все же этого арсенала боевых качеств ведь еще были воля. терпение, упорство, честолюбие и поддержка матери, которую в Чинечитта прозвали "разъяренной акулой", -не хватало, чтобы стать "звездой". Нужно было еще везение. И ей действительно повезло.

Везением, предрешившим ее артистическую судьбу, стала встреча с Витторио Де Сика. "Я обожала его, - признается София Лорен. - Я его любила, "История нашей любви" продолжалась 20 лет, а результатом стали 14 фильмов." Режиссер и сам актер, Витторио Де Сика не только открыл Лорен, но стал ее учителем, ее режиссером, с которым она создала лучшие свои роли. Де Сика понимал, что мало использовать только фактуру красивой девушки. Надо заставить работать ее ум и наблюдательность, надо заставить ее "переварить" тот небольшой жизненный опыт, который она имела, - знание обыденной жизни и характер простых неаполитанцев.

В их первом совместном фильме "Золото Неаполя" София Лорен играет роль продавщицы пиццы. Молодую актрису сразу заметили зрители и София им понравилась. Ведь она была одной из них, только самой, красивой.

1955 год был назван годом Софии Лорен: она снялась у Ризи, Джанни, Блазетти, Солдати и по популярности превзошла двух главных своих соперниц Сильвану Мангано и Джину Лоллобриджиду. В фильме Блазетти "Жаль, что ты такая каналья..." ее партнерами были сам Витторио Де Сика и мало известный в ту пору Марчелло Мастроянни.

А в 1956 году София Лорен отправилась в Америку. Успех был ошеломляющим. Первым не выдержал Стенли Креймер и пригласил ее в свой фильм "Гордость и страсть". Затем с ней был заключен контракт на 4 года, 12 картин и 2 млн. долларов. "Мальчик на дельфине" Жана Негулеско, "Черная орхидея" Мартина Ритта, "Любовь под вязами" Делберта Манна, "Ключ" Кэрола Рида - вот лишь некоторые названия из зарубежной дюжины. И партнеры - Энтони Перкинс, Керри Грант, чего еще желать? Но... Лорен чувствовала, что ее тема, ее образ, подсказанный, конечно же, Витторио Де Сика, ждет ее на родине, в Италии.

Вернувшись из Америки еще более знаменитой, и уже богатой и независимой, София Лорен вышла замуж за продюсера Карло Понти (об этом речь впереди) и начала работать с Де Сика, на письменном столе которого лежал антифашистский роман Альберто Моравиа "Чочара". Роли были распределены так: Чезира - Анна Маньяни, ее дочь - София Лорен. Однако Маньяни, место которой на экране в тот период заняли "Хорошенькие мордашки" и "сексапильные фигурки", наотрез отказалась играть, сопроводив свой отказ ядовитой фразой, оставшейся в истории кино: "Да разве я могу быть матерью такой оглобли?" Де Сика пытался уговорить ее, но Анна была непреклонна: "Послушай, Витторио, если тебе так нравится эта Лорен, дай ей роль матери", - не выдержав, сказала Маньяни. Слова, прозвучавшие как насмешка, оказались пророческими.

За эту роль Лорен была награждена многими призами, но главными считала два: "Серебряную ленту", полученную на родине за лучшее исполнение женской роли, и "Оскара", который ей присудили в Америке, как лучшей иностранной актрисе года.

Так началась эпоха Лорен - Де Сика - с "Чочары" и с подготовленного Понти контракта, согласно которому Де Сика обязался снимать по одному фильму в год с участием Лорен. Именно этим фильмам суждено стать наиболее значительными в ее фильмографии: "Бокаччо-70", "Затворники Альтоны", "Вчера, сегодня, завтра", "Брак по-итальянски". В этот период София Лорен снималась и у других режиссеров, не только в Италии, но в Америке и в Европе, однако "заграничные" роли ее славы не приумножили. Создатели этих посредственных лент старались поправить свое положение и репутацию за счет знаменитой итальянской кинозвезды. София знала это. Но из двух зол - сниматься в картинах средней руки или не сниматься вовсе- она выбрала первое.

В 1967 году Понти, желая поднять уровень картин с участием Лорен, финансировал "Графиню из Гонконга" Чарли Чаплина. Актрисе льстило работать под руководством "самого Чарли", да еще в паре с уже знаменитым Марлоном Брандо. Однако комедия получилась старомодной, скучной, и не вызвала интереса у зрителей. София Лорен снова вернулась в Италию.

В 1969 году она вместе с Марчелло Мастроянни приступила к работе над новым фильмом Витторио Де Сика "Подсолнухи", который снимался в Советском Союзе. В этом же году журналисты Голливуда присудили Софии Лорен награду "Золотой Глобус", как самой популярной актрисе мира, согласно опросу, проведенному в 38 странах.

"Если бы мне предложили сниматься в самом лучшем, в самом важном в мире фильме, который, однако, мог бы причинить хоть какой-нибудь вред моей личной жизни - супруги или матери, я бы ответила: нет уж, спасибо. Потому что кино - это кино, а жизнь - это моя жизнь", - расставила все акценты Лорен в одном из давних интервью. Что ж, свою личную жизнь, как и свою карьеру, София Лорен устраивала с завидным упорством и мудрой дальновидностью. Она, не знавшая отца, хотела иметь настоящую семью, близкого человека, на которого можно было бы положиться и в житейском смысле, и в осуществлении карьеры. Разум спланировал, а чувство ему подчинилось и откликнулось, когда двадцатилетняя София Шиколоне выделила из окружавших ее мужчин немолодого миланского адвоката Карло Понти, возглавлявшего производсвенную кинокомпанию Понти - Де Лаурентис.

"Но не только Лорен обязана Понти своей счастливой судьбой, - вспоминает Альберто Сорди. - Благодаря Софии Понти превратился в продюсера международною класса, тем более, что в их содружестве с Де Лаурентисом он стоял все же ступенькой ниже, поскольку у Дино была Мангано, а Понти не имел своей актрисы.

В 1957 году Лорен и Понти оформили брак в Мексике, так как Понти уже был женат, а в Италии еще не было закона о разводе. Ватикан этою брака не признал, и в течение последующих 10 лет длились бракоразводные процессы с прежней супругой Понти, слушания о признании законности новою брака. Пресса ни на минуту не оставляла без внимания перипетии этого щекотливого дела.

Только в 1966 году супруги сочетались "законным" браком, вторично. В 1969 году у Софии родился первый сын - Карло младший, Карлетто. Это был ребенок, которого долго ждали, и София сразу же стала настоящей неаполитанской матерью, заботливой и безумной. Спустя четыре года она родила второю сына, Эдоардо, несмотря на то, что врачи настоятельно советовали прервать беременность, которая могла стоить ей жизни. Муж и дети заняли главное место в ее жизни, и, может быть, София оставила бы артистическую карьеру, если бы не Понти, решительно возражавший против этого.

Когда популярность Софии Лорен стала убывать, а это было в начале 80-х, Понти задумал и подготовил автобиографическую книгу о ее жизни "Живя и любя", написанную самой Лорен. Выход этой книги сопровождался рекламной кампанией, не знающей себе равных. А в 1980 году она снялась в фильме "История Софи Лорен", сыграв две роли: свою мать Ромильду Виллани и себя, Софию Шиколоне, Софию Лорен, синьору Понти.

В 1991 году София Лорен приезжала в Москву на МКФ вместе с младшим сыном и своим фильмом "Суббота, воскресенье, понедельник". Эта картина была поставлена Дино Ризи по одноименной пьесе Эдуардо Де Филиппо и посвящена памяти Витторио Де Сика, "под диктовку" которого София написала главную страницу своей судьбы" "Актриса".

София Лорен не одно десятилетие является воплощением элегантности, шика и гламура. Когда-то ей приходилось шить простые платьица из старых занавесок, теперь же ведущие дизайнеры мира считают честью видеть звезду в платье из их коллекции. Ее ослепительная внешность, неподвластная времени, - не только дар свыше, но и результат тяжелой, кропотливой работы. Каждый день София Лорен встает с восходом солнца и начинает заниматься собой, уже давно забыв о том, что такое лень и желание поваляться до обеда в постели. Создается ощущение, что она открыта для окружающих: она не делает тайн из своей личной жизни, которая, впрочем, давно лишена скандальных моментов; к тому же, ее история подробно описана в автобиографической книге. Однако, все, кто общался с этой женщиной-легендой, утверждают, что она остается загадкой. «Сексуальность – это наполовину то, что вы есть, и наполовину то, что о вас думают», - говорила Лорен.
Конечно, лучшие актерские годы для Софии Лорен уже позади, однако ее звезда не меркнет. Кинодива пишет книги, создала линию духов и декоративной косметики, постоянно появляется на самых важных светских мероприятиях, кинофестивалях и светских показах, и, самое главное, остается эталоном изысканности, внутренней силы, элегантности и немеркнущей красоты.

Фильмография:
1950 Голос / Il Voto
1950 Тото Тарзан / Totò Tarzan
1950 Шесть жен Синей Бороды / Le Sei mogli di Barbablù
1950 Сердца над морем / Cuori sul mare
1951 Хозяин парохода / Il Padrone del vapore
1951 Миллиардерша из Милана / Milano miliardaria
1951 Волшебник поневоле / Il Mago per forza
1951 / Lebbra bianca
1951 / Io sono il capataz
 1951 Камо Грядеши / Quo Vadis BDRip / BDRip 720p / HDRip
1951 Это был он... да! да! / Era lui... sì! sì!
1951 Анна / Anna
1952 Фаворитка / La Favorita
1952 Настройщик прибыл / È arrivato l'accordatore
1952 Мечта о Зорро / Il Sogno di Zorro
1952 Толпа белых людей / La Tratta delle bianche
1953 Паломники любви / Pellegrini d'amore
1953 Страна Кампанелли / Il Paese dei campanelli
1953 Две ночи с Клеопатрой / Due notti con Cleopatra ---
... Cleopatra/Nisca
1953 Воскресный день добрых людей / La Domenica della buona gente
1953 Мы находимся в галерее / Ci troviamo in galleria
1953 Африка за морями / Africa sotto i mari
1953 Аида / Aida 
... Aida
1954 Один день в суде / Un Giorno in pretura 
... Anna
1954 Наши времена / Tempi nostri
1954 Бедность и благородство / Miseria e nobiltà
1954 Неаполитанская карусель / Carosello napoletano
... Sisina
1954 Золото Неаполя / L'Oro di Napoli 
... Sofia
1954 Аттила - завоеватель / Attila 
... Honoria
1954 Жаль, что ты каналья / Peccato che sia una canaglia 
... Lina Stroppiani
1955 Знак Венеры / Il Segno di Venere 
... Agnese Tirabassi
1955 Женщина с реки / La Donna del fiume 
... Nives Mongolini
1955 Прекрасная мельничиха / La Bella mugnaia 
... Carmela
1955 Хлеб, любовь и... / Pane, amore e...
1956 Счастье быть женщиной / La Fortuna di essere donna 
... Antonietta Fallari
1957 Мальчик на дельфине / Boy on a Dolphin 
... Phaedra
1957 Гордость и страсть / The Pride and the Passion  
... Juana
1957 Легенда о потерянном / Legend of the Lost 
... Dita
1958 Любовь под вязами / Desire Under the Elms 
... Anna Cabot
1958 Ключ / The Key 
... Stella
1958 Черная орхидея / The Black Orchid 
... Rose Bianco
1958 Плавучий дом / Houseboat 
... Cinzia Zaccardi
1959 Такая женщина / That Kind of Woman
1960 Чертовка в розовом трико / Heller in Pink Tights 
... Angela Rossini
1960 Дыхание скандала / A Breath of Scandal 
... Princess Olympia
1960 Это началось в Неаполе / It Started in Naples 
... Lucia Curcio
1960 Миллионеры / The Millionairess -
... Epifania Parerga
1960 Чочара / La Ciociara -
... Cesira
1961 Эль Сид / El Cid 
... Jimena
1962 Боккаччо 70 / Boccaccio '70 
... Zoe
1962 Мадам Сен-Жен / Madame Sans-Gêne 
... Catherine Hubscher, dite "Madame Sans-Gêne"
1962 Затворники Альтоны / I Sequestrati di Altona 
... Johanna
1962 Пять миль до полуночи / Le Couteau dans la plaie 
... Lisa Macklin
1963 Вчера, сегодня, завтра / Ieri, oggi, domani -
... Adelina Sbaratti/Anna Molteni/Mara
1964 Падение Римской Империи / The Fall of the Roman Empire 
... Lucilla
1964 Брак по-итальянски / Matrimonio all'italiana  
... Filumena Marturano
1965 Операция «Арбалет» / Operation Crossbow --
... Nora
1965 Леди Л / Lady L 
... Lady Louise Lendale/Lady L
1966 Юдифь / Judith
1966 Арабеска / Arabesque 
... Yasmin Azir
1967 Графиня из Гонконга / A Countess from Hong Kong -
... Natascha
1967 Жила-была... / C'era una volta... 
... Isabella Candeloro
1968 Привидения по-итальянски / Questi fantasmi -
... Maria Lojacono
1970 Подсолнухи / I Girasoli 
... Giovanna
1971 Леди Свобода / La Mortadella -
... Maddalena Ciarrapico
1971 Жена священника / La Moglie del prete 
... Valeria Billi
1972 Белый, красный и... / Bianco, rosso e..
... Hermana Germana
1972 Человек из Ла Манчи / Man of La Mancha 
... Aldonza/Dulcinea
1974 Поездка / Il Viaggio
... Adriana de Mauro
1974 Вердикт / Verdict 
... Teresa Leoni
1974 Короткая встреча (TV-фильм) / Brief Encounter (TV-movie) 
... Anna Jesson
1975 Куколка гангстера / La Pupa del gangster 
... Pupa
1976 Перевал Кассандры / The Cassandra Crossing 
... Jennifer Rispoli Chamberlain
1977 Особый день / Una Giornata particolare 
... Antonietta
1978 Анджела / Angela
1978 Кровавая стычка двух мужчин из-за одной вдовы, предположительно по политическим мотивам / Fatto di sangue fra due uomini per causa di una vedova - si sospettano moventi politici 
... Titina Paterno
1978 Звездная мишень / Brass Target 
... Mara
1979 Огневая мощь / Firepower 
... Adele Tasca
1980 История Софии Лорен (TV-фильм) / Sophia Loren: Her Own Story (TV-movie)
1984 Аврора / Qualcosa di biondo 
... Aurora
1986 Смелость (TV-фильм) / Courage (TV-movie)
1988 Две женщины (TV-фильм) / La Ciociara (TV-movie) -
... Cesira
1988 Счастливая странница (TV мини-сериал) / The Fortunate Pilgrim (TV mini-series)
1990 Суббота, воскресенье и понедельник (TV-фильм) / Sabato, domenica e lunedì (TV-movie) --
... Rosa Priore
1994 Высокая мода / Prêt-à-Porter 
... Isabella de la Fontaine
1995 Старые ворчуны разбушевались / Grumpier Old Men
... Maria Sophia Coletta Ragetti
1997 Солнце / Soleil
2001 Франческа и Нунциата (TV-фильм) / Francesca e Nunziata (TV-movie)
... Francesca Montorsi
2002 Только между нами / Between Strangers 
... Olivia
2004 В стеклянном доме (TV-фильм) / Lives of the Saints (TV-movie) 
... Teresa Innocente
2004 Фаршированные перцы идут в дело / Peperoni ripieni e pesci in faccia
2009 Девять / Nine --- HD 1080p (Трейлер) / HDTV (Трейлер) / DVDScreener
2010 / La mia casa è piena di specchi (TV-movie)
В роли самой себя:
1963 Showman
1964 Visitando a las estrellas
1964 София Лорен в Риме (TV-фильм) / Sophia Loren in Rome (TV-movie)
1967 С Любовью, София (TV-фильм) / With Love, Sophia (TV-movie)
1968 София: Автопортрет (TV-фильм) / Sophia: A Self-Portrait (TV-movie)
2004 В поисках Софии Лорен (TV-фильм) / Cercando Sophia (TV-movie) 
2004 Признанная Европа (TV-фильм) / Europa riconosciuta (TV-movie)
2007 София: Вчера, сегодня, завтра / Sophia: Ieri, oggi, domani

Поклонникам творчества Бориса Акунина, Виктора Суворова, а также всем невинно убиенным на фронтах альтернативной истории посвящается этот фильм.

«Шпион» дебютанта полного метра Алексея Андрианова даром что не голливудский, масштабом съемок и широтой задумки впечатляет и воодушевляет. Правда, легкость слога и ирония акунинского первоисточника в фильме ощущается лишь местами. Создатели картины так и не смогли оторваться от литературы. Их фильм — попытка имитации псевдоисторической реальности книги «Шпионский роман», а не создание своего собственного, киношного мира.

На этой концептуальной ошибке погорел не один новорусский кинопродюсер. Кстати, в продюсерах у «Шпиона» значатся люди из конторы Никиты Михалкова. Не удивительно, что «Шпион» неуловимо отдает параллельной вселенной последних шедевров маэстро. Знаменитое танго «Утомленное солнце» в кадре и за кадром не звучит, хотя его звуков с содроганием ожидаешь все девяносто девять минут фильма Андриянова. Зато в нем есть бездна соответствующих ассоциаций, включая энкаведешные хазы с видом на Кремль, подмосковные дачи с юными надями, Виктория Толстоганова и очередной непохожий усатый в белом костюме.

Данила Козловский в фильме «Шпион»

Усталая тень друга всех лучших друзей кинематографистов гордо реет над свежевыпущенным «Шпионом». Белокаменная из фильма вполне могла казаться именно такой мальчику из окна персонального ЗИСа автора гимна СССР. Послевоенный сталинский ампир здесь превращен в довоенный с немалым участием компьютерной графики. С помощью спецэффектов на экране появились футуристические архитектурные утопии Москвы тридцатых, включая громаду знаменитого Дома Советов с циклопической статуей Ильича в качестве навершия. Не удивительно, что часть фильма о сталинской Москве снималась в белорусской столице, которая громко гордится соответствующим архитектурным периодом своей истории.

Правда, ушлые московские киношники здорово преобразили белорусский сталинский заповедник с помощью компьютерной графики. Так в роли здания госбезопасности выступил боковой ансамбль на площади Победы, на фоне госбезопасности настоящей вместо Феликса Эдмундовича оказался Александр Сергеевич, а на Октябрьской площади поместили целый Кремль!

В общем, в «Шпионе» легонечко замахнулись на жанр ретрофантастики. Уже в самых первых кадрах похожий на покойного голливудского комика Лесли Нильсена адмирал Канарис разговаривает с Гитлером через устройство, отдаленно напоминающее первые телевизоры с лупой. А брошенный в небеса взгляд главного героя великолепного Данилы Козловского фиксирует элегантный цеппелин на полнеба.

Федор Бондарчук в фильме «Шпион»

Хотя до «Небесного капитана» Керри Конрана, этого эталона ретрофантастики, «Шпион» по техническим и идейным параметрам сильно не дотягивает. Сценарий знаменитого Владимира Валуцкого не помогает фильму Алексея Андриянова окончательно определиться с жанром. Начинается как приключенческий детектив с элементами комедии, заканчивается фильм как самая настоящая драма. До канонов анонсированного кинокомикса ему тем более далеко. Оживлению на экране не способствует и вялый ритм, в котором авторы умудрились смонтировать такого богатого на детали «Шпиона». Поэтому даже прекрасные актеры, в том числе без иронии великолепный в мундире «старшего майора госбезопасности» Федор Бондарчук, выглядят в ряде сцен уж слишком искусственно.

В целом, «Шпион» — прекрасное доказательство того, что дело «партизанфильмов» живет и процветает. Пускай зрителю война на экране уже осточертела, московский кинематографический молох продолжает жить реалиями десятилетней давности. Недаром от задумки фильма до его появления на экране по информации в прессе прошло шесть лет. Если знаменитым москвичам уж так не терпелось пофантазировать на тему эпохи Второй Мировой, то с гораздо большим успехом можно было снять ее альтернативную версию в духе псевдоисторической прозы Виктора Суворова. Ну, типа, там, где не Гитлер на Сталина, а наоборот. И ведь, к сожалению, пользовалось бы успехом, факт! А так придется доделывать очередной «Сталинград»...

Год выпуска: 1999
Страна: США; Великобритания
Жанр: мелодрама
Продолжительность: 301 мин.
Режиссер: Николас Рентон

В ролях: Джастин Уоддэлл, Билл Патерсон, Франческа Аннис, Keeley Hawes, Том Холландер, Энтони Хауэлл, Майкл Гэмбон, Пенелопа Вилтон, Барбара Флинн, Дебора Файндлей

Описание: Когда овдовевший отец 17-летней Молли Гибсон решает жениться вновь, жизнь девушки превращается в хаос. Молли предстоит научиться жить рядом с властной мачехой и необузданной сводной сестрой, разобраться в мрачных семейных тайнах, испытать пылкую страсть и стать жертвой любовных интриг.

Любовные интриги и роковые страсти,
большие ожидания и фамильные секреты

Увлекательная костюмированная мелодрама
в лучших традициях Джейн Остин
от создателей «Гордости и предубеждения»

4 премии Британской киноакадемии и 3 номинации

Вдохновенная роскошная экранизация классического романа Элизабет Гаскелл, признанного шедевром английской литературы

Режиссёр: Сергей Снежкин
Сценарий: Марина Дяченко, Сергей Дяченко, Михаил Булгаков
В ролях: Константин Хабенский, Ксения Раппопорт, Федор Бондарчук, Алексей Серебряков, Сергей Гармаш, Михаил Пореченков, Евгений Стычкин, Евгений Дятлов, Сергей Шакуров, Екатерина Вилкова, Юрий Стоянов, Алексей Гуськов, Ирина Скобцева, Ксения Кутепова, Максим Леонидов, Владимир Вдовиченков, Евгения Добровольская, Игорь Верник, Артур Смольянинов, Анна Банщикова, Николай Ефремов, Артур Ваха, Янина Студилина, Игорь Черневич, Сергей Брюн, Юрий Ицков, Сергей Барковский, Олег Волку, Михаил Вассербаум, Иван Краско, Мария Луговая
Описание: Военная драма "Белая гвардия" режиссера Сергея Снежкина снята по одноименному роману М.А. Булгакова.
1918 год. Киев. После ухода немецких войск, которые оккупировали всю территорию Украины, в Киев входят войска Петлюры.
 На фоне событий кровавого 1918 года разворачивается печальная, трагическая история семьи Турбиных. Алексей Турбин - военный медик, был одним из тех офицеров, который после Великой октябрьской революции 1917 года должен был сделать свой непростой выбор - бороться против большевиков или оставить военную службу и зажить обычной гражданской жизнью. У него за плечами три года участия в первой мировой войне. Алексею Турбину приходится делать свой выбор. Его сестра Елена и младший брат Николка поневоле оказываются вовлеченными в происходящие события, как военной, так и политической.

Режиссер: Дэвид Кэффри / David Caffry

В ролях: Серина Гордон, Алан Армстронг, Джеральдин Самервилль, Бен Дэниелс, Джулиан Феллоуз, Дайан Флетчер, Энн-Мэри Дафф, Том Маллион, Джоди Мей, Эндрю Хавилл и др.

 Описание: Лондон, 1743 год. На фоне пышных балов и политических интриг при дворе короля Великобритании Георга II взору зрителя предстает жизнь обитателей поместья герцога Ричмонда - одного из самых богатых и влиятельных приближенных монарха.

(Кто же не знают Опру Уинфри (Oprah Winfrey). Опру знают все. Это самая известная, самая успешная и самая знаменитая женщина в мировом шоу бизнесе. Ее состояние насчитывает несколько...)

1. Определите, кем вы хотите стать.

«Когда я смотрю в будущее, оно так ярко зажигает мои глаза».

Что вы видите, когда смотрите в будущее? Это важно, ведь вы видите то, что вы желаете получить. Когда вы смотрите в своё будущее, загораются ли ваши глаза? Если да, то это то, что вы собираетесь получить. Если вы видите своё будущее обычным и мирским, это именно то, что вы получите. То, что вы видите, то вы и получаете. Начните видеть то, кем вы хотите быть.

2. Используйте силу страсти.

«Страсть – это энергия. Почувствуйте силу, которая приходит к вам от сосредоточения на том, что волнует вас».

Страсть приходит, когда вы делаете то, что вы любите. Когда вы испытываете страсть, вы можете работать ночи напролёт. Страсть – это сила, это горючее, которое необходимо вам для успеха. Найдите свою страсть и посвятите свою жизнь её реализации, и на самом деле не важно, сколько времени это займёт.

3. Фокусируйтесь на хорошем.

«Будьте благодарны за то, что у вас есть, и в конечном итоге вы приобретёте больше. Если вы концентрируете своё внимание на том, чего у вас нет, вам никогда не будет достаточно».

То, на чём вы фокусируетесь, увеличивается. Если вы фокусируетесь на чём-то хорошем, вы получаете больше этого. Если вы фокусируетесь на недостатке и бедности, вы получаете больше этого. Научитесь находить что-то хорошее в своей жизни и будьте благодарны за это каждый день. Вскоре ваш фокус изменится, а значит, изменится и ваша жизнь.

4. Вы должны меняться.

«Мы не можем стать тем, кем хотим стать, оставаясь тем, кто мы есть».

Для того чтобы иметь больше, вы должны стать больше. Ничего не изменится в вашей жизни, пока вы не начнёте расти. Что вы делаете каждый день ради роста и изменения? Если вы не меняетесь, вы не можете ожидать изменений от жизни. В той степени, в которой изменяетесь вы, изменяется и ваша жизнь. Если вы продолжаете делать то, что вы делали всегда, вы будете продолжать получать те результаты, которые получали всегда. Ожидать что-то другое было бы безумием.

5. Не бойтесь ошибок и неудач.

«Сделайте одну вещь, о которой вы думаете, что не можете сделать. Потерпите неудачу. Попробуйте ещё раз. Во второй раз у вас получится лучше. Единственные люди, которые никогда не терпят неудачи – это те, кто не взбирается на большую высоту.»

Представьте себе, что маленький ребёнок после двадцати падений подряд сказал бы, что ходьба – это не для него. В жизни вы будете терпеть неудачи, вы будете совершать ошибки, вы можете даже расстраиваться, но вы должны пробовать ещё и ещё. Лишь те люди не терпят неудач, которые не пытаются выходить за рамки своей нынешней зоны комфорта. Смейтесь над неудачей, до тех пор, пока не добьётесь успеха.

6. Увеличьте свой потенциал.

«Весь смысл жизни заключается в том, чтобы полностью стать тем человеком, которым вам суждено


быть».

Используете ли вы свой потенциал на максимум? Используете ли вы свои способности, таланты и знания на все 100 процентов, или же вы находитесь в застое? Смысл жизни заключается в росте, чтобы полностью стать тем, кем вы должны быть. Ваша цель заключается в том, чтобы вырасти настолько, чтобы вы могли помочь другим людям, так что вопрос заключается в том, используете ли вы свой потенциал на максимум?

7. Думайте о большем.

«То, что предназначено вам Богом, гораздо больше того, что вы можете себе представить».

Оглянитесь, в мире так много людей, которые живут ниже своих возможностей, всё потому, что они не расстаются с чувством вины. Ваш создатель дал вам шанс иметь лучшее из того, что вы можете иметь и стать лучшим из тех, кем вы можете стать. Лучшее было сделано именно для вас. Если не вы, то кто?

Веселая комедия о молодежной вечеринке, которая обернулась трагедией не только для ее участников, но и всех близживущих соседей

Трое старшеклассников – Томас, Коста и Джей Би – хотят выделиться из серой школьной массы. Для этого достаточно организовать самую незабываемую вечеринку: пригласить самых красивых девушек и крутых парней, раздобыть травку и закупить алкоголь – без этого туса может стать не просто провальной, а мегапровальной, поэтому за дело берется самоуверенный Коста, обещающий поразить всех своей креативностью. Время для вечеринки выбрано как нельзя кстати – семнадцатилетие Томаса Каба. Томас – тихий, незаметный для других парень, не расположенный к большим тусовкам и беспокоящийся о состоянии родительского дома во время вечеринки. Он готов позвать в гости человек двадцать-тридцать, но его ждут разочарование и повод для беспокойства: в его дворе соберутся… не менее 1500 человек. Так вечер выходит из-под контроля, превращая праздник в бунт, а позже и восстание молодежи.

С первого взгляда может показаться, что история молодежных вечеринок очень проста и уже давно разложена по полочкам в мире киноиндустрии. «Проект Х: дорвались» не становится исключением, лишь с тремя небольшими дополнениями: во-первых, сюжет раскрывается перед зрителем в стиле «любительской видеозаписи» (а что-то подобное мы могли уже видеть в фильме «Хроника»); во-вторых, присутствие разъяренного наркодилера с огнеметом в руках; в-третьих, вечеринка заканчивается не так ожидаемо, а совсем плохо, включая полицию, огромных масштабов пожары и судебные иски. А ущерб оценили ни много ни мало - в семизначную сумму…

Для съемок комедии были приглашены новички, которые до этого случая даже и не могли подумать, что окажутся в кино. Томас Манн, Джонатан Дэниел Браун, Оливер Купер и другие были отобраны на свои роли благодаря кастингам, которые прошли по всей стране. Возможно, простота их игры и стиль «любительской съемки» добавили фильму реалистичности: казалось, что я сама нахожусь на этой вечеринке. Кстати, по задумке режиссера и сценариста, молодые актеры своим настоящим характером и поведением должны были совпадать с образом своих героев идеально, только тогда принималось решение о включении того или иного человека в съемки. Для большей реалистичности персонажи получили имена играющих их исполнителей.

Юмор отличный, но частично его портят шутки из категории «ниже пояса» и матерные словечки, а т.к. ими переполнена большая часть реплик героев, то зрителям младше 18 лет стоит воздержаться от походов в кинотеатры на показ этой картины. Здесь же налицо пропаганда алкоголя и наркотиков, без которых якобы невозможна вечеринка, что добавляет еще один пункт в список причин к ограниченному просмотру. В остальном это фильм, в котором хочется смеяться над каждым эпизодом и прыгать под музыку ди-джея во время танцевальных пауз. И пока критики принижают этот проект, в американском прокате он уже дважды отбил затраченный бюджет.

Жанр: комедия.
Режиссер: Нима Нуризаде.
Продюсер: Тодд Филлипс («Мальчишник»).
В ролях: Томас Манн, Джонатан Дэниел Браун, Оливер Купер, Дэкс Флейм, Кирби Блисс Блэнтон, Алексис Кнапп, Майлз Теллер («Свободные»).
Хронометраж: 88 минут.

В кинотеатрах с 5 апреля 2012 года.


Автор: Алеся Марченко

Режиссер: Салли Поттер

В ролях: Пабло Верон, Салли Поттер, Густаво Навейра, Каролина Лотти

Описание: "Урок танго" (который Салли посвятила памяти своего отца Нормана Поттера) является данью всем увлечениям этой многогранной женщины. Она сама написала сценарий, сама поставила фильм, сама сыграла главную роль с многочисленными танцевальными номерами, сама написала оригинальную музыку (совместно с Фрэдом Фритом), к тому же сама исполнила песню "Ты это я, я это ты". Сюжет фильма обычно пересказывают так: "Ну это мелодрама, и они там все время танцуют танго." Действительно, можно сказать, что мелодрама и танго действительно танцуют все время. История любви и непростых отношений женщины-режиссера по имени Салли, которую играет Салли Поттер, и аргентинского танцора Пабло, которого играет знаменитый аргентинский танцор Пабло Верон, рассказана с такой чарующей красотой, с какой в наше время о любви даже не говорят, ибо почти разучились.

Режиссер: Бертран Блие / Bertrand Blier

В ролях: Жерар Депардье, Мишель Блан, Миу-миу и др.

Описание: Малоимущие супруги Моника и Антуан сидели в кафе и громко выясняли отношения. В семейные разборки встрял Боб, романтик, жизнелюб и вор. Живущий по принципу «деньги повсюду, надо только нагнуться и их подобрать», он подбил новых друзей тут же отправиться на дело — в богатый особняк…

imdb rating: 7.0/10
kinopoisk: 7.5/10

Сезар, 1987 год, Номинации (8):
Лучший фильм
Лучший актер (Мишель Блан)
Лучшая актриса (Миу-Миу)
Лучший режиссер (Бертран Блие)
Лучший адаптированный или оригинальный сценарий
Лучший звук
Лучший монтаж
Лучший саундтрек

Каннский кинофестиваль, 1986 год
Победитель (1):
Серебряная премия за лучшую мужскую роль (Мишель Блан)
Номинации (1):
Золотая пальмовая ветвь

Раньше выявлением контрафактного ПО в компаниях в России занималась только полиция, а теперь представители правообладателей начали делать это самостоятельно. В последнем случае компания отделывается лишь выплатой компенсации за пиратское ПО, без заведения уголовных дел на кого-либо.
Ассоциация производителей программного обеспечения (Business Software Alliance, BSA) в 2011 г. начала проводить «гражданские проверки» в российских организациях, которые подозревает в использовании нелицензионного софта.
Ранее подобной практики в России не существовало, говорят в BSA: незаконное использование ПО для коммерческой деятельности выявляли и пресекали исключительно правоохранительные органы. Поскольку уголовное наказание для юрлиц за использование пиратского ПО в России не предусмотрено, «козлами отпущения» в таких случаях, как правило, становятся гендиректор или ИТ-директор компании.
«Гражданские» же проверки проводятся судебными приставами-исполнителями с участием технического специалиста в присутствии юристов BSA. При выявлении в ходе них нарушений, уголовное дело не заводится – представители правообладателей просто обращаются в суд за получением компенсации.
Как пояснили CNews в BSA, для проведения такой проверки необходимо соответствующее решение суда. За ним юристы ассоциации обращаются, если в BSA поступает информация об использовании нелицензионного ПО в той или иной организации.
По словам координатора деятельности BSA в России Алексея Черного, чаще всего такая информация поступает к ним от бывших или действующих сотрудников компаний. Для анонимной «наводки» на работодателя есть специальная форма на портале BSA.
Если в ходе «гражданской проверки» будет выявлено контрафактное ПО, представители правообладателей могут обратиться в арбитражный суд за взысканием компенсации. В BSA говорят, что в прошлом году в России было проведено 6 таких проверок. По двум из них судебные разбирательства уже завершены и вынесены постановления о взыскании компенсаций в двойном размере – на 116 тыс. и 2 млн руб.
Алексей Черный из BSA отмечает, что в следующем году ассоциация планирует расширять в России подобную практику. Она с успехом уже применяется, например, в Индии, Японии и ряде стран Европы, говорит он.
По данным МВД, в 2011 г. в России было совершено более 5 тыс. преступлений в сфере нарушения авторских и смежных прав (статья 146 УК РФ). В декабре 2012 г. были внесены изменения в УК РФ, в том числе и в статью 146 «Нарушение авторских и смежных прав»: был увеличен порог наступления уголовной ответственности, а именно: деяние совершено в крупном размере, если стоимость контрафакта превышает 100 тыс. руб. (ранее – 50 тыс. руб.), а в особо крупном размере – 1 млн руб. (ранее – 250 тыс. руб.).

Режиссер: Адам Шенкман / Adam Shankman

В ролях: Шейн Уэст /Shane West/, Мэнди Мур /Mandy Moore/, Питер Койот /Peter Coyote/, Дэрил Ханна /Daryl Hannah/, Джонатан Паркс Джордан /Jonathan Parks Jordan/, Лаурен Джерман /Lauren German/

Описание: Лэндон Картер — кумир своей школы: он независим, красив и жесток к изгоям. И конечно, он не замечает невзрачную Джэйми, думающую только об учебе. После очередной дурацкой выходки Картера заставляют заниматься со студентами и играть в школьном спектакле.
Тут уж ему не обойтись без помощи скромной отличницы. Джэйми соглашается помочь Лэндону, но только если он пообещает, что не будет влюбляться в нее. Самонадеянный парень охотно дает клятву, но вскоре он убедится, что сдержать ее будет очень непросто…

Год выпуска: 2002
Страна: США

Недавно обнаружил интересную программу, которая позволяет делать очень интересную обработку фотографий,
имитируя эффект Tilt-Shift-объектива.

Не знаете что такое "tilt-shift"? Тогда смотрите это видео.

Кстати, вот ссылка для загрузки этой программы для российских посетителей:
http://www.tiltshiftgenerator.com/ru/download/download_thanks.php

"Вы знаете, можно меня назвать и бабником, потому что всю свою жизнь, когда я почувствовал себя мужчиной, я служу великому этому роду – женщине" - эти слова принадлежат актеру, родившемуся 8 марта.

Понедельник, 02 апреля, 03:50

Увеличение -- по клику.

Кристин Скотт Томас (англ. Kristin Scott Thomas; 24 мая 1960, Редрут, графство Корнуолл, Великобритания) — английская актриса, номинировавшаяся на премию «Оскар» за фильм «Английский пациент».

Кристин Скотт Томас родилась 24 мая 1960 года в Корнуолле, в городе Редрут. Отец Кристин, пилот военно-морских сил, погиб в авиакатастрофе, когда ей было пять лет. Несколько лет спустя при похожих обстоятельствах погиб и ее отчим, также служивший в летном соединении при военном флоте. Старший ребенок в семье, тихая и застенчивая Кристин училась в женском колледже в Челтенеме, откуда была отчислена в шестнадцать лет, затем недолгое время провела в монастырской школе. Вопреки желанию матери, желавшей, чтобы ее дочь получила университетское образование, Кристин поступила в лондонскую Центральную школу сценической речи и драматического искусства, однако обучение продлилось недолго - преподаватели сочли ее непригодной к актерской карьере и посоветовали ей выбрать другую профессию.

Когда ей исполнилось девятнадцать, она переехала в Париж, где поступила в Национальную школу искусств и театрального мастерства. Тогда же Кристин познакомилась со своим будущим мужем - врачом Франсуа Оливенном. Вскоре она начала играть на театральной сцене, а с середины восьмидесятых периодически снималась в телевизионных сериалах. Ее первой заметной работой в кино стала роль Мэри, наследницы богатого семейства в музыкальной драме "Под вишневой луной" (1986), поставленной известным американским поп-певцом Принцем. Несмотря на то что картина оказалась достаточно слабой, актрису заметили и стали приглашать сниматься как во Франции, так и в других странах.

Первый успех пришел к ней с ролью леди Бренды Ласт в экранизации романа Ивлина Во "Пригоршня праха" (1988, реж. Чарльз Старридж), за которую она получила свою первую награду - премию "Ивнинг стандарт" как самый многообещающий новичок. Вскоре актриса вышла на международный уровень, снимаясь у режиссеров разных стран - она играла в англо-американском телевизионном фильме по роману Грэма Грина "Десятый" (1988, реж. Джек Голд), французских драмах "Форс-мажор" (1989, реж. Пьер Жоливе) и "У всех на виду" (1990, реж. Эрик Рошан), румынской картине "Незабываемое лето" (1994, реж. Лучиан Пинтилие). Она также сыграла Фиону в эротической драме Романа Поланского "Горькая луна" (1992) с участием набиравшего популярность Хью Гранта, однако широкая известность пришла к ней только после того, как она снялась в романтической комедии "Четыре свадьбы и одни похороны" (1994, реж. Майкл Ньюэлл).

Как и в "Горькой луне", ее героиню в этом фильме звали Фиона, а одним из партнеров по картине был все тот же Хью Грант. Сыгранная ею тихая, немногословная Фиона, втайне безнадежно влюбленная в своего старого друга, принесла Кристин вторую премию "Ивнинг стандарт" и приз Британской академии кино и телевидения в номинации "Лучшая актриса второго плана". Вслед за этим последовали еще две интересные роли - леди Анна в современной версии шекспировского "Ричарда III" (1995, реж. Ричард Лонкрейн) и энтомолога Мэтти в драме "Ангелы и насекомые" (1995, реж. Филип Хаас). Настоящий триумф ожидал актрису после выхода на экраны военной драмы "Английский пациент" (1996, реж. Энтони Мингелла) - за роль Кэтрин Клифтон Кристин номинировалась на премии "Оскар", Британской академии кино и телевидения и "Золотой глобус".

Окончательно открыв себе дорогу в Голливуд, Кристин снялась в крупнобюджетном боевике "Миссия невыполнима" (1996, реж. Брайан де Пальма), а также сыграла несколько запоминающихся ролей, таких, как Энни Маклин, сильную волевую женщину, переживающую трагедию, случившуюся с ее дочерью, в картине "Заклинатель" (1998, реж. Роберт Редфорд). Также среди голливудских работ Кристин стоит упомянуть и конгрессмена Кей Чендлер в не очень удачной психологической драме "Случайные сердца" (1999, реж. Сидней Поллак), роль, которая вызвала больше благожелательных откликов, нежели сама картина. Изящной и элегантной актрисе не раз доставались роли аристократических особ - таких, как чувственная молодая вдова Мэри Пэнтон в изысканной романтической драме "На вилле" (2001, реж. Филипп Хаас) или же высокомерная и хладнокровная Сильвия Маккордл в детективе "Госфорд Парк" (2001, реж. Роберт Олтмен).

Свободно владея французским языком, Кристин часто снимается во Франции - она играла в картинах "Исповедь" (1995, реж. Роббер Лепаж), "Знаки страсти" (2003, реж. Паскаль Боництцер), "Арсен Люпен" (2004, реж. Жан-Поль Саломе), "Дублер" (2006, реж. Франсис Вебер). Актриса работает в самых разных жанрах, но лучше всего ей удаются лирические героини. Помимо кино она играет и на театральной сцене, как у себя на родине, так и во Франции. Среди ее театральных ролей - Береника в одноименной пьесе Жана Расина (Париж), Эльма в пьесе "Какой ты меня пожелаешь" Луиджи Пиранделло (Лондон, театр "Плейхаус"), Маша в "Трех сестрах" (Лондон, театр "Плейхаус") и Ирина Аркадина в "Чайке" Антона Чехова (Лондон, Королевский придворный театр). В 2003 году Кристин Скотт Томас была удостоена звания офицера Британской империи, а два года спустя французское правительство наградило ее орденом Почетного легиона.

Фильмография
1989 — Форс мажор / Force majeure
1991 — Холостяк / Mio caro dottor Gräsler — Сабина
1992 — Горькая луна / Bitter Moon — Фиона
1993 — Тело и душа / Body & Soul — Анна
1994 — Четыре свадьбы и одни похороны / Four Weddings and a Funeral — Фиона
1994 — Незабываемое лето / Un ete inoubliable / An Unforgettable Summer
1995 — Ричард III / Richard III — леди Анна Невилл
1995 — Ангелы и насекомые / Angels and Insects — Метти Кромптон
1996 — Миссия невыполнима / Mission Imposible — Сара Дэйвс
1996 — Английский пациент / The English Patient — Кэтрин Клифтон
1998 — Заклинатель / The Horse Whisperer — Энни Маклин
1999 — Паутина лжи / Random Hearts — Кей Чендлер
2001 — Госфорд-парк / Gosford Park — Сильвия Маккордл
2003 — Знаки страсти / Petites coupures — Беатрис
2004 — Арсен Люпен / Arsène Lupin — Жозефина, графиня де Калиостро
2005 — Молчи в тряпочку / Keeping Mum — Глория Гудфеллоу
2006 — Дублёр / La Doublure — Кристин Левассер
2006 — Не говори никому / Ne le dis à personne
2007 — Ещё одна из рода Болейн / The Other Boleyn Girl — леди Элизабет Болейн
2007 — Эскорт для дам / The Walker — Lynn Lockner
2008 — Лёгкое поведение / англ. Easy Virtue — миссис Уиттейкер*
2008 — Двое в пустом Париже
2008 — Ларго Винч: Начало | Largo Winch (Франция) — Энн Фергюсон
2008 — Я так давно тебя люблю / Il y a longtemps que je t’aime — Джульетт
2009 — Шопоголик / англ. Confessions of a Shopaholic — Алетт Нэйлор
2009 — Влечение / Partir — Сюзанн
2010 — Преступная любовь / Crime d’amour — Кристин
2010 — Стать Джоном Ленноном / Nowhere Boy — Тётя Джона Леннона
2012 — Милый друг / Bel Ami — мадам Вальтер

В ролях: Эдди Редмэйн, Мэттью Гуд, Рори Кинэн, Томас Тургус, Джозеф Моул, Саймон Нехан, Дэниэл Серкера, Николас Мосс, Мари-Жозе Кроз, Мэттью Обри и др.
Описание: Cериал снят по роману британского писателя Себастьяна Чальза Фолкса «Пение птиц» (Birdsong), написанному в 1993 году. В нем рассказывается о жизни Стивена Рейсфорда до и во время Первой мировой войны. Пока английские солдаты сражаются в ужасных траншеях северной Франции, его преследуют воспоминания о запретной любви к француженке. «Пение птиц» является частью трилогии, которая включает также романы «Шарлотта Грей» и «Девочка и Золотой Лев».

С переводом.

Дирижер (Багдонас) везет оркестр на гастроли в Иерусалим. Исполняться должна оратория "Страсти по Матфею" (в реальности ораторию написал знакомый Лунгину митрополит Илларион Алфеев). Дирижер непроницаем, тенор (Колтаков) лебезит и теряет голос, солистка (Оболдина) ревнует мужа-солиста (Бадалов), муж-солист изменяет жене — в общем нормальный коллектив на гастролях. Но постепенно Иерусалим берет свое, и экзистенциальные вопросы выходят на первый план. В то же время за кадром набирает обороты духовная музыка.

Кадр из фильма "Дирижер"

Павла Лунгина принято обзывать конъюнктурщиком, оттого, наверное, что православный "Остров" соседствует в его фильмографии с "Олигархом", "Царь" с "Такси-блюзом", а "Ветка сирени" со "Свадьбой". То есть такого рода открытость к предложениям можно считать высоким профессионализмом, а можно склонностью к конъюнктуре. С "Дирижером" в общем-то, та же история: оратория, написанная митрополитом, библейские аллюзии, меняющая героев Святая Земля — вроде бы и нет причин не верить в искренность автора, а не получается. Но как ни странно, в случае с "Дирижером" это не так важно. Любимый артист Някрошуса Валдас Багдонас так по-бергмановски грандиозен в заглавной роли, что полностью берет на себя фильм. Который волшебным образом становится и глубоким, и не лживым, и точным.

В ролях: Владас Багдонас, Инга Оболдина, Карен Бадалов, Сергей Колтаков, Сергей Барковский, Дарья Мороз.

Дорогие мои форумчане, т.к скоро Светлый и Великий праздник "Пасха", я решила что данная тема будет как рез кстати,но только пожалуйста не используйте данный метод окраски яиц для употрбления в пищу, если только для красоты и креатива!!
Бросьте эти унылые технологии, вот замечательный способ сделать оригинальную раскраску и удивить близких.
Обматываете яйцо галстуком или любой разноцветной тряпкой и варите минут 15. Шедевр готов.

Скульптура мужчины в реальную величину на дне океана. “На первый взгляд мои скульптуры могут показаться руинами античной цивилизации. Но это совсем не так, они современные. Я использовал материал, на котором могут закрепляться и расти кораллы – гидротехнический бетон с нейтральным pH. Для чего я их создаю? Чтобы показать, каким устойчивым может быть наш симбиоз с природой. Сегодня эти скульптуры уже выполняют роль тропических рифов. На данной скульптуре отверстия в «телевизоре» сделаны, чтобы в них могли жить рыбы. Эту скульптуру я назвал «Инертность». Опасность нашего стиля жизни для планеты уже доказана – а мы продолжаем делать вид, что не знаем об этом.” – Джейсон де Кайрес Тейлор.

http://billionnews.ru/

Последние кинопремьеры российских режиссёров вызвали разочарование, если не сказать больше. «Цитадель», «Высоцкий», «Елена», «Жила-была одна баба», «Фауст», «Овсянки», «Эйфория» – эти фильмы полны безысходности и безнадёжности.

Громкий успех немого чёрно-белого ретро-фильма «Артист» доказывает, что люди истосковались по простым человеческим эмоциям любви и добра. Я посмотрел этот фильм несколько раз. Невольно вспомнились наши великие комедии: «Весёлые ребята», «Волга-Волга», «Цирк»…

 Почему же наши современные фильмы лишены надежды, и так ли безнадёжно российское кино?

Эйзенштейн говорил, что кино – это идеальный сейсмограф, оно точно диагностирует состояние общества. Когда общественная жизнь и культура в упадке, даже у великих художников ничего не выходит.

За последние 20 лет не снято ни одной стОящей комедии. Потому что снять хорошую комедию гораздо труднее, чем длиннющий сериал.
По сериалам мы впереди планеты всей. Качество их низкое, зато по прибыльности и эффекту воздействия их можно сравнить с оружием и наркотиками.

«Весёлые ребята» смешат до сих пор. А вот над чем смеяться в фильме «Гитлер капут», не понятно и сейчас. Хотя сегодня смеяться и не обязательно: смех уже вставлен в контекст как звуковой шум.

В фильмах последнего десятилетия нет ни надежды, ни оптимизма.
За год снимают 200 фильмов, до зрителя доходят 60, остальные не видит никто, кроме авторов. Сюжетные ходы до примитивности просты и банальны. Фильмы делают технически хорошие, но интеллектуально и духовно пустые.

Скажут: какова жизнь – такое и кино. Но кино – это волшебная сила! Оно способно преображать жизнь. Какой мы себе жизнь представляем, такой мы её и творим!

Произведения искусства обладают магическим свойством: они могут убедить в реальности невозможного и разуверить в абсолютно реальном.

Когда-то ругали Госкино за цензуру и худсоветы, якобы сковывающие свободу художника. Но именно худсоветы уменьшали количество халтурных фильмов. Сейчас полная свобода творчества художника – а в результате халтура и шлак.

Сегодня отсутствие идей пытаются компенсировать ремейками знаменитых фильмов. Но результат, как правило, плачевный – эти ущербные ремейки являются насмешками над великими картинами прошлого. Как, например, фильм «Ирония судьбы-2».
Хорошо что ещё не придумали «Москва слезам не верит-2».

Последние настоящие комедии – это фильмы Гайдая. В праздники показывают только их. Ничего более доброго и хорошего за последние двадцать лет не сделано. Актёры, может быть, и есть, а режиссеров, таких как Гайдай, почему-то нет.

Сегодня посмотришь любой сериал – и жить не хочется.
Как-то взял программу передач, чтобы выбрать какой-нибудь фильм. "Убийство — это просто", "Выбор оружия", "Убийство: курс для начинающих", "Глаза смерти", "Она написала убийство", "Ночной убийца", "Предвидение убийства", "Убей меня!"

Количество «чернухи» на экранах превышает все психологически допустимые пределы. Если только, конечно, не цель – зомбирование людей…

Информационные передачи на 90 процентов состоят из негативной информации. Маньяки, киллеры, педофилы, самоубийцы… Кинофильмы всё это дублируют. Психически здоровый человек естественно противится просмотру таких картин. Зато маньяки и педофилы множатся.

Да, конечно, наша жизнь не без проблем. Но неужели в ней не осталось ничего светлого, доброго, чистого?..

Как и Достоевский, "я не хочу и не могу верить, чтобы зло было нормальным состоянием людей".

Данте Алигьери назвал своё великое драматическое произведение комедией, потому что, несмотря на трагический Ад, финал полон оптимизма и Любви – «что движет солнце и светила». Бокаччо добавил к названию «божественная», получилась «Божественная комедия».

Гениальные, но трагические фильмы не всегда хочется пересматривать. А вот «В джазе только девушки» смотрели, смотрят и будут смотреть, как «Серенаду солнечной долины» и «Поющие под дождём».
От всех этих «матриц» можно сойти с ума. Зато хорошая комедия оказывает лечебно-профилактическое воздействие. Смех, как известно, лечит.

Если общество перестало смеяться – оно больно. По смеху можно судить о здоровье общества.
Но если послушать, над чем нам сегодня предлагают смеяться, то можно утверждать, что наше общество больно хронически. Диагноз неутешительный.

По мнению учёных, смех — это выработанный людьми «социальный рефлекс», поскольку, видя смеющегося или улыбающегося человека, другие люди тоже приходят в хорошее настроение. Естественный смех успокаивает нервы, расслабляет мышцы, улучшает самочувствие.

До сих пор помню, как я покатывался со смеху во время первого просмотра фильма «Бриллиантовая рука». Посмотрел этот фильм более сотни раз!
Интересно было слушать сценариста Костюковского, рассказывавшего о том, с каким трудом создавались гайдаевские комедии. Сейчас такое невозможно. О легендарной троице Никулин, Вицин, Моргунов до сих пор рассказывают анекдоты, даже создали музей.

А сейчас так называемые «комедии» с участием лиц «наша раша» смотреть невозможно. Все шутки ниже пояса.
Назвать известные «юмористические» передачи телевидения комедийными не поворачивается язык. Смеяться над ними, значит показывать свой дебилизм. Да и смеются за нас с вами. Вставляют «обязательный смех», поскольку смеяться не над чем.

В очернении прошлого дошли, кажется, «до ручки». Ну не было всё так плохо при советской власти. Да и комедий было больше, нежели сейчас. А сегодня, кажется, только о деньгах способны думать, ни о чём большем.

А может быть, талантов не стало, коль думают художники только о деньгах, а не о славе?
Они не для зрителя делают кино, они «бабло рубят» на производстве фильмов. Наплевать им на зрителей, да и на рейтинг. Рекламой на ТВ они отобьют любые бабки.
В таких условиях искусство не существует. Нельзя служить двум богам!

Где жизнеутверждающие фильмы?
Или, быть может, я просто их не знаю? Тогда подскажите мне радостный фильм, который бы хотелось смотреть и пересматривать, как, например, «Кубанские казаки».

Да, «Кубанские казаки» были почти сказкой. Но они вдохновляли людей, побуждали трудиться и жить. И сейчас каждый праздник показывают не «Гитлер капут», а именно «Кубанские казаки».

Конечно, не было после войны такого благополучия, как показано в фильме «Кубанские казаки», но люди верили и стремились. У человека должен быть светлый идеал, он должен верить в победу добра и справедливости. Потому как если не верить, тогда и жить нет ни сил, ни желания.
А что мы видим сейчас? Победу дарвиновского капитализма, где побеждает сильнейший и сильнейший всегда прав.

Ленин называл кино самым важным из искусств. Сталин, как известно, любил смотреть фильмы. Особенно ему нравились комедии. Вождь даже заказал Григорию Александрову сделать кинокомедию. Так появились «Весёлые ребята», потом «Волга-волга».

Да, в советское время кинокомедии снимались на заказ. А сейчас и на заказ снять не могут.
Когда Хрущёв потребовал делать комедии, появился Эльдар Рязанов и создал «Карнавальную ночь» (которую, кстати, до сих пор каждый год смотрю с большим удовольствием). Потом появился Гайдай и «Операция Ы».

Советская система отбора кадров давала свои результаты. Сейчас проникнуть в сферы высокого кино можно только по блату. Это раньше во ВГИК мог поступить Шукшин. Сейчас всё сплошь сынки «новой элиты». У них и таланта нет, а туда же – лезут в актёры и режиссёры. Оттого и появляются фильмы, которые невозможно смотреть. Потому и отправляют в Голливуд «Цитадель» Михалкова.

Последняя комедия, которую я посмотрел в кинотеатре, – американский фильм «Как украсть небоскрёб».
Как бы ни ругали Голливуд, но великий американский кинематограф построен на великой американской мечте – она почти в каждом фильме.
И можно ли упрекать Голливуд за традиционный «хэппи-энд»?

Кино – великая иллюзия. Но именно она помогла американцам пережить «великую депрессию», именно кино помогло поверить в свои силы!

Отечественный фильм последний раз я смотрел в Доме Кино с проектора – творение Андрея Смирнова «Жила-была одна баба». Фильм хороший. Но жить после него не хочется.

Режиссёр Андрей Смирнов признался, что не запускался с фильмом «Жила-была одна баба», пока не придумал «хэппи-энд» о великом граде Китеже – как «великий потоп» смывает всю нечисть с русской земли.
Андрей Смирнов говорит о том, что люди ходят в кино не для того чтобы потом удавиться, но именно такие мысли возникают после просмотра его последнего фильма.
Даже если сравнить первый фильм «Белорусский вокзал» и последний «Жила-была одна баба», то сравнение явно не в пользу последнего. Хотя и тот, и другой фильм – драма, но в «Белорусском вокзале» есть великое обнадёживание. Когда фронтовики поют «Нам нужна одна победа…» я всегда плачу!

Все фильмы режиссёра Андрея Звягинцева («Возвращение», «Изгнание», «Елена») – трагедии, гимн безысходности и безнадёжности.
«Летят журавли», «Судьба человека», «Баллада о солдате» – тоже трагедии, но это «оптимистические трагедии»!

Почему же наше нынешнее кино столь безрадостно? В чём причины?
Быть может, всё дело в том, что великое советское кино было искусством великого народа, несущего миру великую идею справедливого общества?

Я вырос во времена, когда мы гордились нашей страной, своим прошлым и будущим.
А сейчас?
2012 год назван годом русской истории, годом памяти отечественной войны 1812 года. Но невозможно даже предположить, что сейчас может быть создан фильм, равный великой эпопее Бондарчука «Война и мир».

Да, во времена советского кино затраты на фильм (к примеру, «Война и мир») были политическим решением. Но зато мы имеем шедевр, который не сопоставим с последними зарубежными сериалами «Война и мир».

Нас воспитывали в чувстве национальной гордости, что мы великий народ, несущий миру светлые идеи равенства, братства. А сейчас нас опустили донельзя… и мы живём с чувством униженности и национальной ущербности.

Может, потому и нет оптимистических фильмов, что нет великой идеи, нет ценностей, нет светлых идеалов, есть только деньги, много денег, больше денег…
А без идеалов, без системы ценностей, без смыслов, какой может быть патриотизм?!

У нас нет цели, и потому нет веры и нет надежды. А стремление заработать как можно больше денег, не может быть целью, достойной человеческого существования.

В нашей сегодняшней жизни нет метафизики, нет Бога! Есть только «жёлтый дьявол», золотой телец, которому нас заставляют поклоняться.
Впору поставить комедию про царя Мидаса или по сказке «Золотая антилопа». Пусть подавятся приХватизированными деньгами. Не в деньгах счастье!


21 марта 2012 года на 93-м году жизни умер известный итальянский сценарист и поэт Тонино Гуэрра. Я познакомился с Тонино 5 апреля 2002 года на встрече в Актовом зале Санкт-Петербургского университета. Тогда же я подарил ему в память об Андрее Тарковском (Тонино Гуэрра с ним работал) мой первый роман «Чужой странный непонятный необыкновенный чужак».

Тонино Гуэрра написал сценарии таких известных фильмов, как «Амаркорд», «И корабль плывёт…», «Репетиция оркестра», «Казанова Феллини». Все эти фильмы глубоко драматические, некоторые с трагическим исходом. Но все они полны великой надежды, все они побуждают жить, любить, творить.

«Я стараюсь быть поэтом. Я не знаю, откуда это приходит. Я сегодня пытался объяснить вам, что первое условие, чтобы начать писать – это не смотреть мимолетом, а видеть глубину».

Тонино Гуэрра вместе с Андреем Тарковским написал сценарии фильмов «Время путешествий» и «Ностальгия». Он назвал Тарковского «Микеланджело Буонарроти в кино».

С Андреем Тарковским я встречался тридцать лет назад 12 декабря 1981 года в том же Актовом зале Университета, где проходила творческая встреча знаменитого кинорежиссёра. Мне удалось задать Андрею Арсеньевичу вопрос и услышать его оригинальный ответ, который я помню до сих пор.

«Кроме художественного произведения, – говорил Андрей Тарковский, – человечество не выдумало ничего бескорыстного, и смысл человеческого существования, возможно, состоит именно в создании произведений искусства, в художественном акте, бесцельном и бескорыстном. Возможно, в нём как раз проявляется то, что мы созданы по подобию Бога».

Кино – это бизнес или это искусство? Сложный вопрос.
Если кино это бизнес, тогда важна прежде всего прибыль от проката. Если искусство – то создаваться оно должно душой, от души, для души, а не ради заказа на патриотизм.

Давно известно, что деньги не влияют на качество созданного кинопроизведения. А вот отсутствие идей влияет напрямую.
Такова магия искусства: превращать бескорыстные творения в шедевры и корыстные в шлак.

«Сегодня часто на кино смотрят только как на статью доходов, когда главное – немедленное обогащение, а в хорошем кино элемент промышленности подчинён искусству», – считает директор Музея кино Наум Клейман. – «Если что-то внушает человечеству идею Гармонии, показывает, что в этом мире есть место каждому явлению, каждому существу и между ними не только борьба, но и гармоническое согласие, то это Искусство».

Лично для меня кино – это искусство! А всякое настоящее искусство держится на Идеях. Нет Идеи – нет произведения искусства!
А какая у нас сейчас идея? Украсть побольше?
Нацию, сосредоточенную исключительно на материальном обогащении, неминуемо ждёт крах.
Потому что у человека есть ДУША! И душа требует жить для Духа, а не для тела!

Пока режиссёры будут снимать кино ради заработка, а продюсеры будут думать прежде всего о размере полученной прибыли, никакого качественного произведения не получится.
Нельзя служить двум богам. Кесарю – кесарево!

Сегодня художники пребывают в духовном вакууме. Последние киноработы обнаруживают духовную нищету их создателей.
Отсутствие больших идей и замыслов вынуждает режиссёров самим писать сценарии, которые в итоге при всех затратах выливаются в «пшик».
И не помогут здесь никакие премии, которые, как известно, легко покупаются в целях рекламной кампании.
Не спасает и распиаренный имидж, всевозможные звания и награды. Гора родит мышь!

После премьеры фильма «Глянец» Андрей Кончаловский признался: «чем больше занимаешься кино, тем твёрже убеждаешься, что ты жулик, а вовсе не гений, каким считал себя когда-то».

Если показывать всю правду жизни без обнадёживания, то жить не захочется.
Чернухи и так хватает. А кино должно вдохновлять жить и творить.
Как известно, если человека постоянно называть свиньёй, то он и захрюкать может…

Кино, если это искусство, должно вселять веру и силы, а не отбивать желание жить.
Россия всегда держалась на Вере, и выживала благодаря Вере!

Есть ли в наших фильмах мораль?
Её нет ни в фильмах, ни в жизни! Полная смерть морали! Деньги, деньги и только деньги! – вот лейтмотив современных кинокартин.

Поэтому закономерно падение количества и качества зрительской аудитории.
А киноиндустрию без зрителя не реанимировать. Нужно восстанавливать разваленную систему кинопроката и снижать цены на билеты. Без этого зрителей в кинотеатры не вернуть.

А ещё говорят о пиратстве. Да за просмотр наших «фильмов» нужно не только не брать денег, а ещё и приплачивать зрителю!

Шутку «сердце не бьётся, а пульс есть» можно перефразировать – «фильмы снимают, а Кино нет».
Вот ведь французское кино процветает, а у нас боятся обложить налогом просмотр зарубежных фильмов.

Чтобы проводить политику в кино, надо строить кинотеатры.
А то ведь чьи кинотеатры – такой прокат.

В девяностые годы почти все кинотеатры приватизировали и позакрывали. Новые сети кинотеатров и прокатные компании почти все принадлежат американскому бизнесу, который, естественно, показывает свои фильмы.

Искусством можно и нужно воспитывать совесть!
Искусство должно дарить надежду, вдохновлять жить. Иначе зачем оно?
Да, кино – великая иллюзия. Но слава тому, кто «навеет человечеству сон золотой»!

Пора, пора объявить конкурс на лучшую комедию.
К жизни нужно относиться с юмором, иначе просто не выжить.
Вспомните слова Мюнхгаузена из одноимённого фильма: «Улыбайтесь, господа!»

Болит душа, болит. И нет фильмов, способных понять болезнь нашей души, способных вылечить наши души!

Пока в нашем кинематографе не появятся новые таланты, у нас будет коррупция, а не кино!

P.S. Посвящаю этот пост родившемуся 4 апреля Андрею Тарковскому.

А по Вашему мнению, ПОЧЕМУ РУССКОЕ КИНО БЕЗНАДЁЖНО?

© Николай Кофырин – Новая Русская Литература – http://www.nikolaykofyrin.ru

и обсуждения.

Николай Кондратьевич Кондратюк родился 5 мая 1931 года.
После школы служил в армии, где был строевым запевалой и активно участвовал в самодеятельности.
После демобилизации поступил в Киевскую консерваторию. На четвёртом курсе был приглашён хормейстером Григорием Веревкой в его знаменитый Украинский народный хор.
В 1959 году после победы на международном конкурсе в Вене Кондратюка заметил зять Хрущёва, директор Киевской оперы Виктор Гонтарь, который пригласил его в свой коллектив.
В 1963 году Кондратюк прошёл многотрудный отбор и был направлен на стажировку в главный храм мирового оперного искусства знаменитый "Ла Скала".
По окончании стажировки в течение года был солистом Большого театра. Пел Игоря в "Князе Игоре", Онегина в "Евгении Онегине" и Елецкого в "Пиковой даме".
В 1966 году вернулся в Киев в качестве солиста Укрконцерта, вдоль и поперек исколесил весь Союз, выступал во многих странах.
Н.Кондратюк был первым исполнителем многих песен советских композиторов, в числе которых "Песня любви" Аркадия Островского и "Мой Киев" Игоря Шамо.
Много сил и времени посвятил Кондратюк преподавательской работе, с 1974 по 1983 гг. он был ректором Киевской консерватории (с 1979 г. - профессор).
Николай Кондратюк - Народный артист СССР (1978), Лауреат Шевченковской премии.
Умер 16 ноября 2006 года.

Ни́но Ро́та (итал. Nino Rota, настоящее имя Джованни Рота Ринальди, итал. Giovanni Rota Rinaldi; 3 декабря 1911, Милан — 10 апреля 1979, Рим) — итальянский композитор, автор музыки ко многим фильмам Феллини, а также к фильму «Крёстный отец» Копполы.                                                

Биография

Нино Рота родился в 1911 году в Милане, в семье музыкантов. В детстве, переехав в Рим, поступил в консерваторию, которую закончил в 1929 году. Ещё в консерватории Рота прослыл вундеркиндом — он зарекомендовал себя как композитор и дирижёр оркестра, а его первая оратория «L’infanzia di San Giovanni Battista» уже в 1923 году была поставлена в Милане и Париже.

С 1930 по 1932 год Рота жил в США, получил учёную степень в Кёртисовском институте, где он учился композиции у Розарио Скалеро и по классу оркестра у Фрица Райнера. По возвращении в Италию изучал литературу в Миланском университете; позднее, в 1937 году, начал преподавательскую карьеру. Начиная с 1950 и до своей смерти в 1979 году занимал пост директора консерватории Бари.

Автор ряда опер, в том числе: «Ariodante» (1942), «Torquemada» (1943), «I due timidi» (1950), «Il capello di paglia di Firenze» (1955), «La notte di un nevrastenico» (1959—1960), «Aladino e la lampada magica» (1968), «La visita meravigliosa» (1970), «Napoli milionaria» (1977) и балетов «La rappresentazione di Adamo ed Eva» (1957), «La Strada» (1965), «Aci e Galatea» (1971), «Le Molière imaginaire» (1976) и «Amor di poeta» (1978, был специально написан для Мориса Бежара). Кроме того, композитор создал огромное количество произведений для оркестра, многие из которых исполняются до сих пор во всём мире.

С начала 1940-х Рота начал писать музыку к кинофильмам, работал с режиссёрами Ренато Кастеллани, Лукино Висконти, Франко Дзеффирелли, Марио Моничелли, Фрэнсисом Фордом Копполой (в 1974 году Рота был удостоен премии «Оскар» за лучшее музыкальное сопровождение к его фильму «Крёстный отец: часть II»), Эдуардо де Филиппо, но наиболее плодотворным оказалось его многолетнее сотрудничество с Федерико Феллини — Рота является автором музыки ко всем его фильмам, начиная с «Белого шейха» (1952) и заканчивая «Репетицией оркестра» (1978).

Помимо музыки к кинофильмам, композитор являлся автором музыкального сопровождения для театральных постановок Эдуардо де Филиппо, Франко Дзеффирелли и Лукино Висконти. Скончался в Риме в 1979 году.

Виктор Лукьянович Вуячич родился 11 июля 1934 года в Харькове.
Детство его прошло на Алтае, где он в городе Рубцовске занялся музыкой. Службу в армии проходил на Балтике, солировал в Ансамбле Краснознаменного Балтийского флота. В 1957 году переехал в Минск, учился, выступал в ансамбле песни и танца Белорусского военного округа, был артистом Белорусского государственного народного хора, артистом хора радио.
В 1966 году победил на I Всесоюзном конкурсе артистов эстрады в Москве, а в 1968 году получил звание лауреата Международного конкурса "Золотой Орфей" в Болгарии.
Особое признание певец получил в 1970 годы, многократно был лауреатом телефестиваля "Песня года", стал Народным артистом БССР.
После 1991 года В.Вуячич выступал практически только в Белоруссии, сотрудничая с Госрадио и Белорусской филармонией.
Вуячич стоял у истоков родившегося в Могилёве фестиваля "Золотой шлягер", который стал ежегодным.
Умер Виктор Вуячич в Минске 17 сентября 1999 года после продолжительной болезни, которую переносил с исключительным мужеством.

Режиссер: Делберт Манн /Delbert Mann/

В ролях: Софи Лорен /Sophia Loren/, Энтони Перкинс /Anthony Perkins/, Берл Айвз /Burl Ives/, Фрэнк Овертон /Frank Overton/, Пернелл Робертс /Pernell Roberts/

Описание: Новая Англия. 1840 год. Старый хозяин Эфрам вернулся с молодой женой Анной, с которой они только что обвенчались, из города в свое поместье. Молодая хозяйка столь обворожительна и откровенна в своих желаниях, что сразу же влюбляет в себя Эбена - одного из сыновей мужа. Старик муж мечтает, что новая жена скоро родит ему наследника, но он и не подозревает что будущий сын не его, а молодого любовника...
По пьесе Юджина О'Нила, адаптирована Ирвином Шоу.
В фильме раскрылся многогранный талант Софи Лорен. В роли сексуальной и расчетливой обольстительницы она запомнилась зрителям и была высоко оценена критикой.

Программа для напоминания о различных предстоящих делах - встречах, мероприятиях, днях рождения и т.п. Поддерживает неограниченное количество событий, для каждого из которых пользователь может выбрать свой тип напоминания - звуковой сигнал, сообщение на экране и т.д. Для каждого из событий приложение позволяет определить периодичность и частоту напоминаний. В Efficient Reminder Free имеется встроенный календарь, с помощью которого можно планировать события на сколь угодно отдаленный срок.

В приложении есть встроенное решение для резервного копирования и восстановления базы данных. Внешний вид Efficient Reminder Free может быть изменен с помощью встроенных схем оформления. Для этой программы существует портативная версия, которую можно бесплатно скачать с сайта разработчиков.

Скачать (бесплатно)

Приложение с помощью которого на рабочем столе Windows пользователь может расположить так называемые "липкие листки" для различных напоминаний и т.п. Внешний вид таких листков может быть настроен в широких пределах. Настройки Stickies позволяют определить: фон и цвет листочков, шрифт сообщений, изменять размер поля листков. Возможно также прикрепить их к конкретному месту на рабочем столе Windows. Следует также отметить, что такие напоминания могут быть прикреплены к конкретным ссылкам или документам, что обеспечит быстрый доступ к ним. Есть в приложении также функция напоминания о каком-либо запланированном событии при помощи звукового сообщения.

Липкие листочки могут содержать как текст, так и графические изображения. Записи в Stickies не изменяют системный реестр Windows. Программа поддерживает пересылку напоминаний по сети TCP/IP или посредством SMTP-сервера. Приложение использует Unicode.

Русский языковой файл можно скачать здесь: http://www.zhornsoftware.co.uk/stickies/download.html

Победоносное

Так уж честно победили, что и двадцать дней долбя, никого не убедили, а особенно себя. Жаль, приказ еще не издан — но дождемся, нашу мать, — чтоб к победе над фашизмом этот подвиг приравнять, чтоб, традицию ломая, но являя широту, мы уже седьмого мая отмечали ту и ту. Победили, отстояли, разменяли на рубли, раскатали, изваляли, истоптали, отскребли, показали, доказали, не отдали, соблюли — и Казани, и Рязани, и Обаме, и Бруни, и проклятой Пикадилли, вас не видящей в упор… Так уж полно победили, что стреляют до сих пор. Защитили серп и молот, звук родного языка… Успокоиться не могут, все не вытопчут пока. Гул стоит в родных осинах, орки строятся в каре — все никак забыть не в силах, как уклались в декабре.

Победитель белоглазый, ты взлетел, орелик мой, над оранжевой заразой и над ленточной чумой! Вот чистейшая победа: всех, кто встал с другой ноги, по закону Архимеда вытесняют во враги. Торжествует жажда мести, обуявши большинство. То, что жить придется вместе, не волнует никого. Так уж честно победили, с самым-самым во главе, что со страху залудили эпик фейл по НТВ — «На Болотную ходили за бабло и «Доширак»!»… Так уж честно победили, что не врать — уже никак. Так бесспорно победили в равной, доблестной борьбе, что Козлова посадили — вот, Романова, тебе! Посадили PussyRiot, чтобы выглядить крутей; вон и деток отбирают — победили и детей! Вот победа образцова, неустанный ратный труд. Взяли было Удальцова, да отдали: больно крут.

Коллективный победитель, предводитель душ и тел! Отчего твой белый китель так под мышками вспотел? Взявши Питер и Москву уж, — что же, доблестный Мальчиш, так визгливо торжествуешь, так ножонками сучишь? Что ты воешь, многомясый, усмехаясь роково, навалившись всею массой неизвестно на кого — на студентов, на младенцев, на зажатых, будто гость, обреченных отщепенцев перекупленную горсть? Лишь на них, твердоголовы, брешут высшие слои — Соловьевы, Соколовы и Фадеевы твои. Эти стыдные минуты — худший выбор высших сфер. Либо мы не лилипуты, либо ты не Гулливер.

Нет, таких истерик, знаю, не закатывает тот, кто домой, к родному краю, победителей ведет. Так — под хохот пьяной крали, у провала на краю, — обмывают, что украли, а не отняли в бою.

Тут иной руководитель, обладатель лет шести, спросит: как же победитель должен, блин, себя вести? Да уж вы, вожди со стажем, как сказал бы вам Бильжо, не волнуйтесь. Все покажем. Все увидите ужо.

Поздравительное. Радиопьеса

Законно Избранный Президент (далее ЗИП) и Барак Хусейн Обама общаются по прямому проводу.

ЗИП:

— Барак! Конечно, я не Гавел, но уважай хотя б страну. Хочу, чтоб ты меня поздравил.

Обама (вяло):

— Ну поздравляю…

ЗИП:

— Нет, без «ну»! Мы всех уделали в финале, врагам не дали ни черта. Такие люди поздравляли! Большие — не тебе чета. Прикинь, кумиры миллионов. Поздравил чуть не весь Тагил, и Жириновский, и Миронов, и даже Прохоров звонил. Весь мир висит на телефоне, восторги шлет любой дурак… Да ты-то кто на этом фоне? Ты неизвестно кто, Барак. Тебе же год остался, помни. По сути дела, счет на дни. Вот победит, допустим, Ромни, и кто ты будешь, извини, при этом выборном разгроме? У нас страна богатых недр, у нас ты был бы хоть в «Газпроме», а там ты будешь просто негр. Прости, что я в подобном тоне ж, но как понять твою фигню? Прошла неделя — ты не звонишь. Ну я не гордый, сам звоню…

Обама:

— Ну да, действительно удача, а я действительно ничто… Зачем же вам, такому мачо, чтоб поздравлял такое чмо?

ЗИП:

— Ну вот, полез в бутылку прямо… Учти, что это я любя! Я, если вдуматься, Обама, старался только для тебя. Ведь эта вся игра без правил, весь этот буйный карнавал — лишь для того, чтоб ты поздравил. Я это так и представлял. Ведь как красиво и нелепо: идут незримые бои, повсюду происки Госдепа, а также личные твои, все ФБР на грани фола, забыв про Киев и Пекин, дает бабло через Макфола — и тут ты звонишь мне, прикинь! Ты главный враг, страшнейший демон, под вами стонет вся земля — и я, прикинь, тебя уделал, и ты мне скажешь: «Па-здрав-ля!» А говорил, что мы блефуем! Эффект по ходу так же крут, как если Сталину бы фюрер сказал публично: «Мне капут». Тут всякий враг почешет репу, все лиги сдуются на раз…

Обама:

— Пардон, но мне, да и Госдепу, сейчас настолько не до вас… Мы ходим, так сказать, по краю, мы очень просим извинить, но так не вовремя…

ЗИП (раздраженно):

— Да знаю! Но что вам стоит позвонить? Ты мог сказать в порядке бреда — и здесь поверил бы любой, — что это мощная победа не над страной, а над тобой. И я б тебе поверил, зверю! Ведь я, по сути, здесь один: все сам придумаю — и верю. Давай мы это подтвердим? Скажи, что ты готовил кадры, но я решительно пресек…

Обама (скучно):

 — Ну как бы да…

ЗИП (горячо):

— Скажи без «как бы»! Какой ты скучный человек! Ужель тебе, Обама, трудно? Твой голос как-то нарочит… В Кремле у нас такая тундра — ничто над гладью не торчит, молчат, от ужаса икая, народу, в общем, все равно, а оппозиция какая? Интеллигенция, говно…

Обама (с горячностью):

— Вот с этим можно вас поздравить! Интеллигент — отличный враг. Намного б легче было править, когда бы в Штатах было так. Не врут, ни в чем не утесняют, любой — классический изгой, шельмуешь — мирно разъясняют, прикрыл канал — найдут другой… Наври про них, глотай их с кашей, закрой вещанье и печать, а скинет вас народ восставший — и вас же будут защищать! Как дал бы дорого Мубарак, зажат повстанцами кругом, чтоб у него такой подарок был главным внутренним врагом! Ведь как гнобят ее, заметим, — а не смогли пустить ко дну. Я вас хочу поздравить с этим.

ЗИП (кисло):

— Ну сенк’ ю, сенк’ ю…

Обама (пылко):

— Нет, без «ну»!