"Акварель – одна из сложнейших техник в смысле обучения и контроля. Для меня важно, чтобы акварелист умел рисовать. Связь между рисунком, геометрическими формами и пропорциями просто не может отрицаться.

Чтобы стать хорошим акварелистом, нужно время, терпение, отстраненность и эксперименты. Но если у вас получится, акварель станет для вас волшебством!

Я хотел бы выразить себя цветным языком поэта, празднуя свою свободу на акварельной бумаге.

Каждый раз возникает стихотворение из тепла и цвета, чтобы свидетельствовать о свете. Эти чувства побуждают мое сердце петь.

День и ночь они преследуют меня, эти прозрачные пастельные оттенки; чутко смешивая себя в интимное настроение.

Уязвимые и свободные нежные жизни, их сияющие пигменты вызывают в воображении чувственное отражение изумительной красоты на бумаге.

Как сладость воды стекают с отрывным сочетанием цветов на палитре и непослушно распространяются на листе.

 Каким-то чудом я являюсь ликующим свидетелем лучистого приключения..... эффектная игра краски и воды, которая фиксирует форму из аварии, преображаясь в странные пятна, вот здесь начинается моя фантазия и мечты снова и снова.

Истина заключается в том, чтобы быть честным и чувствовать - счастье видеть лист, полный фантазии".

Бельгийский художник, основатель Европейской Ассоциации акварели Xavier Swolfs, один из основателей Бельгийского акварельного института и Европейской Конфедерации акварельных обществ.

Художник родился в Бельгии в 1942 году в большой семье из девяти детей. Учился в технической школе, специализируясь на судостроении, и получил высшее образование в качестве технического дизайнера. После этого он учился в Академии изящных искусств в Антверпене. В течение шести лет, он разрабатывал иллюстрации для журналов, плакатов и книг, это дало ему прекрасную практику. В тридцать пять лет он начал рисовать маслом, но уже через несколько лет исключительно акварелью. Его семинары в Италии, Голландии, Франции, Бельгии - всегда с аншлагом. В последние годы Xavier Swolfs пытается сделать все возможное, чтобы пропагандировать и разъяснять через свои картины тонкость акварели.

То, что ты видишь и слышишь, в некоторой степени зависит от того, каков ты сам. Я полагаю, что каждое полотно, натюрморт, ландшафт, все что угодно - в самой глубине души автопортрет.

Pedro Roldan Molina родился в провинции Кордова, в Руте, 27 октября 1954 года. Художественное образование получил в Барселоне в окружении модернистов, импрессионистов, рядом с великими художниками последнего десятилетия прошлого века. В настоящее время живет и работает в Гранаде, его работы можно увидеть в крупнейших музеях мира.

Настоящая магия цвета, .... ходить под его небом, среди лесов тысячи цветов, там есть тепло и свежесть, как символическая аура идеального сна. Весь секрет в том, что работы придуманы с любовью.... Каждая из картин является чудом, в то же время тайной - становится цвет. Roldan - фокусник цвета и реальности.

Так много мир предлагает нам..., у нас есть глаза, чтобы увидеть это, сердце для любви и руки, чтобы это получить...

Lierna. красивый уголок на озере Комо

13 марта исполнится семь лет нашим "Краскам и звукам".

Как быстро летит время...

Английский художник Aldo Balding.

(Музыкальное сопровождение: DBlack Blues Orchestra - Autumn Leaves)

Сегодня, 13 марта, исполняется 7 лет нашей видеогалереи "Краски и звуки". За эти годы нами сделано не мало. Более 4000 роликов - это солидно! Сколько прекрасных художников, сколько прекрасной музыки мы для себя открыли! Наши ролики смотрят в 199 странах мира (статистика YouTube). Неплохой размах! Педагоги общеобразовательных заведений используют наши смолики (ролики) на уроках истории, географии, русского языка и литературы. Ролики смотрят в медицинских учреждениях, в интернатах, домах престарелых. В Русском географическом обществе, в российских дипломатических представительствах. В прошедшем году мы принимали участие в работе ЭКСПО 2015 в Милане.

А началось все с работ художника Андрея Атрошенко. И кто бы мог подумать, что простое увлечение перерастет в такой глобальный проект.

Мы поздравляем себя и всех наших друзей с семилетием "Красок и звуков"!!!

УРА!!!!!

Dean Mitchell - художник, который способен шагнуть за плоскость листа. Красноречие, концентрация и в то же время на ощупь" - так можно выразить весь объем работ художника. Он может предугадывать в пейзаже Душу так ясно, как он изображает глубины человеческого Духа. Он способен раскрыть в любом предмете чувство веры, доверия и настойчивости.

"Я был воспитан в церкви," - объясняет Dean Mitchell. "Церковь всегда была важным символом, не только для меня, но и для общества. Она представляет наши самые яркие надежды и самые высокие стремления. Именно здесь началось и было организованно движение за гражданские права. Это место, куда мы всегда смотрим, когда испытываем трудные времена "

Dean Mitchell родился в 1957 году, в Питтсбурге, штат Пенсильвания, воспитывался в Куинси, штат Флорида. Является выпускником Columbus College of Art & Design городе Колумбус, штат Огайо. В дополнение к акварелям, он пишет яичной темперой, маслом и пастелью. Его работы находятся в корпоративных и музейных коллекциях по всей стране. Dean Mitchell является членом ряда профессиональных обществ, в том числе американского Акварельного общества и Национального Акварельного общества.

(Кликаем на кадрики - смотрим ролики)

 

 

Вам Повестка! Явится на сборный пункт в парадной форме!
 

Питерский художник Игорь Самсонов родился в 1963 году в г. Воронеже, Россия. В 1980году закончил с отличием школу искусств в Воронеже. В 1996 году - закончил Санкт-Петербургский государственный академический институт ​живописи, скульптуры и архитектуры им.И.Е.Репина.
Студия станковой живописи, профессора В. Ю. Непринцева.
Принимал участие в многочисленных выставках во Франции, Германии и Италии.