Дорогие друзья! Как вы считаете, Pussy Riot действовали по собственной инициативе, или же по указке и за деньги третьих лиц?

Всем привет! Я специально не пошел на премьерный показ, дабы не портить себе впечатление от “профессионального” дубляжа, потому что считаю, что в настоящее время с “правильной” озвучкой зарубежных картин может справиться только гражданин Пучков.

Сразу хочу предупредить любителей смешных и матерных переводов Гоблина - “Неудержимые 2” не тот случай. Во - первых, использование мата в самой картине запретил Чак Норрис (о великий Чак), иначе бы картина недосчиталась бы одного из самых харизматичных актеров боевиков. Во - вторых, правильный перевод не предполагает вольностей и дописок (чем любят заниматься профессиональные сценаристы и актеры дубляжа). Фильм переведен на русский язык как есть, с учетом переноса смысла между американскими и русскими фразеологизмами.

После успеха фильма “Неудержимые” в 2010 году, и общих сборов в 300 млн. долларов при бюджете всего в 82 млн. вопрос о продолжении не возникал, но если первый фильм Сильвестр Сталлоне, полный оптимизма и решительности, снял сам (кроме того выступил в роли сценариста), то вторую часть он решил доверить мастеру боевиков Саймону Уэсту, на счету которого уже были такие картины как “Механик”, “Воздушная тюрьма” и “Лара Крофт: Расхитительница гробниц”, так что сомневаться в зрелищности и динамичности картины не приходиться.


Актерский состав. Об этом даже и не стоит говорить. Сильвестр Сталлоне, Джейсон Стэйтем, Дольф Лундгрен, Жан-Клод Ван Дамм, Терри Крюс, Брюс Уиллис, Арнольд Шварценеггер, Чак Норрис - признанные мастер боевиков, имеющих миллионную армию поклонников каждый. Цитируя фильм: “Против классики не попрешь” И действительно, се эти актеры - классики жанра. Собрать такой коллектив для одного фильма - труднейшая задача, как по временным, так и по финансовым показателям. Тем не менее Сталлоне удалось невозможное. Планировалось еще участие Джеки Чана, но, к сожалению, графики не удалось состыковать. Порадовало, что не забыли добавить молодых актеров. Лиам Хемсворт смотрелся гармонично на фоне профессионалов перестрелок, взрывов и убийств. Конечно, время не щадит даже супер актеров. На мой взгляд, больше всех потрепался Арнольд Шварценеггер, все же политика и семейные проблемы накладывают свой след.

Сюжет.

Не стоит ждать от подобного фильма потрясающего и неординарного сюжета. Все вполне стандартно. Хорошие парни наказывают плохих парней во главе с Ван Даммом. Сюжет фильма прямолинеен как шпала и стремителен как пуля, но в этом его плюс, кто хотел бы смотреть на то, как Сталлоне со Шварценеггером, подобно героям Шекспировских драм рассуждали бы о смысле жизни и смерти, разродившись получасовыми диалогами. Вместо этого на экране бесконечная стрельба, тонны крови, сотни взрывов. Все это сделано на самом высоком уровне. Конечно, иногда было забавно смотреть как небольшая группа Неудержимых уничтожает целую армию врагов, при этом не получив даже ранения. Или как герой Чака Норриса в одиночку, спасая своих коллег - друзей, уничтожает отряд головорезов и вражеский танк в придачу. Кстати, появление всемогущего Чака на экране вызвало шквал эмоций в зале, и хотя актеру уже за семьдесят, выглядит он бодрячком.

Особенно порадовало, что в фильме достаточно юмора. Кроме обычных для таких фильмов подколы между главными героями присутствуют и диалоги, отправляющие нас к прошлым работам актеров. В одной из сцен Сталлоне Уиллиса в шутку называет крепким орешком, герой Шварценеггера то и дело говорит свое коронное "I’ll be back" и "I’m back" . Ну а Чак неподражаем. Ведь интернет мемы о Чаке Нориссе появились в США, и в “Неудержимые 2” они находят свое подтверждение.

В целом фильм смотрится на одном дыхании. Динамичный, местами смешной. Немного сбивали общее настроение разрушение и стрельбы дополнительные сюжетные линии, типа отношения героя Сталлоне и героини Нань Юй. Кроме того линия любовных отношений Билли (Лиам Хемсворт) и его девушки, которая появляется только в одной сцене в самом конце картины. Представьте, что при беге вы сбиваетесь и приходится разгоняться заново. Ощущения аналогичные. Но, тем не менее, фильм для любой компании. На него можно сходить как с друзьями, так и с девушкой. В зале было замечено достаточное количестве людей старшего поколения. Их тоже можно понять, ведь большинство актеров начинали свою карьеру во времена молодости наших родителей, спасая их от суровой действительности в видеосалонах и дома, демонстрируя свою мощь на ТВ и первых видеомагнитофонах. Я сам ходил не только со своей девушкой и друзьями, но и с отцом, которому фильм крайне понравился.

Идти или не идти на фильм “Неудержимые 2” решать только вам, но если вы хотите провести вечер за просмотром веселого развлекательного фильма, то вердикт мой прост - идти однозначно! И постарайтесь попасть на сеансы с озвучкой Гоблина, иначе вы не сможете обеспечить всю полноту впечатлений!

P.S. Не сомневаюсь, что “Неудержимые 3” не за горами, интересно только, кого еще можно позвать для участия в таком масштабном проекте?

Всем привет!  С момента выхода второй части трилогии прошло долгих четыре года, полных новостей, слухов, трейлеров и кадров. Отличительной особенностью трейлеров к картинам Нолана является полное отсутствие спойлеров, и, хотя число трейлеров, тизеров и ТВ роликов перевалило за десяток, основная сюжетная линия оставалась тайной вплоть до премьеры.

По счастливой случайности удалось попасть на дневной сеанс, но даже в полдень зал кинотеатра был практически полон. Конечно, основную массу зрителей составили студенты и школьники различной возрастной категории, но, к счастью, это не помешало насладиться картиной в полном объеме.

Кстати, детям лет до пятнадцати не стоит идти на этот фильм, все равно они не поймут его. “Темный Рыцарь. Возрождение легенды” не типичный фильм о супергероях, которые так нравятся детям. Девушки, которые не видели предыдущих частей и не полюбили их, тоже будут скучать на картине, так что, если ваша спутница именно такая и согласилась пойти с вами, цените это.

Постараюсь описать свои впечатления по пунктам, максимально избежав спойлеров.


Актерский состав.


Фильм изобилует актерами с мировыми именами. Джозеф Гордон-Левитт, Марион Котийяр, Гари Олдман, Морган Фриман - без сомнения, мастера своего дела, но главные роли достались Кристиану Бэйлу , Тому Харди и Энн Хэтэуэй. Пройдемся по основным героям.

Кристиан Бэйл. Бэтмен в исполнении этого замечательного актера, по моему мнению, идеальный. Бейлу прекрасно удалось показать все душевные переживания своего героя, всю боль и отчаяние, ведь Бэтмен в трилогии Нолана - не просто заносчивый неуязвимый супергерой, а обычный человек, имеющий свои слабости, испытывающий боль и страдающий душевно.

Том Харди. Для роли Бейна Тому пришлось набрать пятнадцать килограмм мышц. Как известно, Бейн постоянно носит большой респиратор, поддерживающий его жизнь, поэтому у Тома было не так много возможностей, чтобы показать внутренний мир этого героя и единственным «оружием» стал голос. К счастью, это полностью ему удалось, судя по иностранным камрипам, и Бейн получился устрашающим и излучающим зло. К сожалению, русский дубляж полностью уничтожил все старания Харди, но об этом чуть позже.

Энн Хэтэуэй. Сексуальная Женщина Кошка, укравшая не только колье матери, но и сердце Брюса Уэйна. Ее история показана достаточно скупо, без подробностей, описана буквально в нескольких сценах. Тем не менее, Энн смотрится крайне сексуально и гармонично, не уступает Холли Берри, которая сыграла эту роль в далеком 2004 году. Конечно, история ее несколько изменена, чтобы ввести в сюжет любовную линию, ведь супергерою нужна только супергероиня.

В целом, актерская игра не преподнесла сюрпризов, и по качеству, и по реализации характеров героев. Так и не скажешь, что «Темного Рыцаря» и «Возрождение Легенды» разделяют целых четыре года работы над другими проектами.

Саундтрек.

Нахс Циммер - признанный мастер саудтреков, имеющий в арсенале не только множество наград, но и Оскар, поэтому не стоит сомневаться, что музыкальное сопровождение не подкачает. Так же, как и в «Темном Рыцаре» он идеален, и отлично подчеркивает общую атмосферу картины.

Сюжет.

Новая интерпретация Нолана существенно отличается от комиксов, но сделано это было для зрелищности, целостности и логической завершенности сюжета. Основные изменения коснулись истории Бейна и Талии Аль Гул, которая, кстати, по оригинальным комиксам является женой Брюса Уэйна. Тем не менее, на качестве истории это не сказалось, и все три часа просмотра пролетают незаметно, даже несмотря на длительные диалоги, присутствующие в картине. В «Темном Рыцаре. Возрождении Легенды» можно увидеть героев первых двух фильмов. Рас Аль Гула и Пугало сыграли свои роли и в заключительной картине. По понятным причинам Джокер не был введен в сюжет, а Нолан решил исключить все упоминания об этом герое, что, на мой взгляд, правильно.

В «Темном Рыцаре» все «одеяло» перетянул на себя Джокер, сыгранный покойным Хитом Леджером. В «Возрождении Легенды» удалось избежать такой дифференциации и выделить основного персонажа нельзя, каждый сыграл свою роль, ведь, когда все поставлено на карту, любой поступок имеет свою цену. Кстати, многие сравнивают Джокера и Бейна, что, по моему мнению, не правильно. Первый – психопат, который хочет свести мир с ума, второй же – чистое зло, которое хочет уничтожить этот мир. Их истории совершенно разные, как и мотивы действий. Кстати, только Бейну удалось сломить Бэтмена, как морально, так и физически, отправив его в вынужденный отпуск, полного страданий. Но лично у меня, после завершения фильма отношение к герою Тома Харди изменилось, ведь он лишь пешка в более изощренной игре.

В «Возрождении легенды» более ярко показана любовная сюжетная линия. И хотя Женщина кошка является опасной преступницей, Бэтмен относится к ней лояльно, ведь сердцу не прикажешь. Их отношения похожи на игру кошки с мышкой, что отлично показано игрой актеров.

Дубляж.

Очень разочаровал дубляж, особенно актеры озвучивающие Бейна и Женщину Кошку. Те, кто видел трейлеры, будут разочарованы. Вместо хриплого, устрашающего голоса Бейна, от которого муражки бегут и в котором сложно разобрать слова, мы получили героя, отлично владеющего своей речью, которому даже маска не помеха. Хоть дуршлаг надели бы на голову актера при дубляже. Другая проблема - Женщина Кошка. Если судить по трейлерам, то речь Энн Хэтэуэй шелковая, как урчание кошки, полная сексуального шепота. К сожалению, в русском дубляже все эти интонации пропали, лишив Кошку шарма.



Фильм логически завершен, но, тем не менее, остаются лазейки для продолжения новой истории супергероев от Нолана. Как известно, одним из условий съемок Кристиана Бейла в роли Бэтмена было отсутствие Робина, тем не менее, Нолан ввел этого персонажа в самом конце, показывая, что даже после ухода Бэтмена его дело будет жить, и Готэм будет защищен. Жаль только, что это последняя режиссерская работа Кристофера Нолана, поэтому надеяться на продолжение не стоит.


В завершение хочу сказать, что “Темный Рыцарь. Возрождение легенды”- фильм не о супергероях, с выдающими способностями, а о людях. Простых людях, пытающихся изменить и спасти мир, даже если этот мир повернулся к ним спиной. И да, мужчины плачут, плачут не от боли, а понимания того, что самостоятельно изменить ситуацию не в их силах. И даже супергерои нуждаются в поддержке и помощи.

Всем привет! Этот год богат на ремейки и возрождения старых франшиз. Но, если одним удается преподнести что - то новое, и произвести впечатления, как это было с “Мадагаскаром 3”, то другие стараются вытянуть деньги из карманов зрителей “по инерции”, прикрываясь популярным и любимым в народе названием. Но при этом делают второсортную картину, не особо заботясь о чувствах и эмоциях больших и маленьких зрителей.

Как вы понимаете, речь пойдет об анимационном фильме “Ледниковый период 4: Континентальный дрейф”. Проект был объявлен еще в прошлом году, и я ждал его, считав одной из главных премьер этого года. Какого же было мое разочарование, когда на экране я увидел второсортный фильм, не заслуживающий просмотра в кинозале. Но обо всем как всегда по порядку.

Сценарий. Главная составляющего любого фильма. Даже мастера режиссуры не смогут вытянуть провальный сценарий. К сожалению, это самое слабое место “Ледникового периода 4”. “Лед тронулся” уже на третьей части, когда стали использоваться сюжетные линии разрывающие мозг. Освежить франшизу после трех лет простоя задача не простая, и, к сожалению, сценаристы провалили проект, построив новую часть на прописных истинах, которые обмусоливались уже в десятке фильмов, и напичкав второсортными шутками ориентированных на детей и не далеких взрослых.

Спасают картину белка Скреп и бабушка ленивца Сида. Но если белка является постоянным персонажем франшизы, заполняющая промежутки в основном сюжете, то Бабуля персонаж новый, и выглядит очень свежо. Практически все по-настоящему смешные моменты в “Ледниковом периоде 4” связаны с ней. Основная же компания героев выглядит серо и угрюмо. К сожалению, сценаристам не удалось вдохнуть жизнь в “старичков” и даже любовная история Диего и Ширы выглядит убого.

Графическое исполнение - идеальное. Тут придраться не к чему. Картинка яркая, сочная и четкая, даже в динамических сценах.

Дубляж. Как я уже часто писал, предпочитаю смотреть фильмы с субтитрами и оригинальный звуковой дорожкой, так как выбор актеров для озвучивания так же важен. Ведь дубляж - та же роль, только выраженная через голос. К счастью, в этот раз дубляж так же не повел. Конечно, вездесущий Охлобыстин уже порядком надоел, но, тем не менее, он профессионал. Остальные актеры дубляжа так же не подвели.

Удивило, что в этот раз премьера в России была с опозданием в две недели. Ведь последнее время Россия существенно пополнят кассу достойных проектов. Например, тот же “Мадагаскар 3” собрал в России почти 50 млн. долларов, что составляет 10 часть от общих сборов. К тому же все желающие ознакомиться с содержанием фильма из camrip, который посвился на первый же день мировой премьеры. Естественно, такой разнос премьер плохо повлияет на наполняемость кассы, хотя в первый премьерный день кинозал был заполнен. Контингент был самый разнообразный: молодые парочки, родители с детишками разных возрастов, шумные дружеские компании.


В завершении хочется сказать, что режиссер, аниматоры, студия являются нашими работниками, которые трудятся для того, чтобы нам (зрителям) было весело и интересно провести определенное время. Если сотрудники не справляются, то их “наказывают рублем”. “Ледниковый период 4” именно такой случай. Фильм пригоден для просмотра, но только в домашних условиях и уж ни как не за свои кровные деньги на большом экране.

Всем привет! Сегодня поговорим о фильме “Американский пирог. Все в сборе”. Данную картину определенно ждали многие, особенно те, кто вырос в девяностых, и те, кто тайком смотрел кассеты старших братьев и сестер с приквелами.

В целом фильмы из серии “Американский пирог” породили целый жанр молодежных комедий о приключениях подростков, замешанных на пошлых шутках и каверзных, необычных ситуациях, и первая картина, вышедшая в далеком 1999 году была крайне успешной, как по отзывам, так и по кассовым сборам. Затем на экраны вышла вторая и третья части, которые так же привлекли к себе внимание аудитории, но уже не выглядели столь свежо. К сожалению, кинокомпании не стали останавливаться на достигнутом и стали штамповать однотипные комедии, выпустив за шесть лет три фильма, которые могли понравится только истинным ценителями франшизы. Стоит отметить, что в трех последних штамповках не принимали участие актеры, сыгравшие роли главной пятерки, неумолимо жаждущей секса и разврата. Именно этим, а так же паршивыми сценариями можно объяснить провал трех предыдущих фильмов.

Наступил 2011 год, который был так насыщен реанимацией старых фильмов и идей, перезапуском франшиз. Киностудиям пришла мысль, а почему бы не возродить и “Американский пирог”? Сказано - сделано. Думаю, что собрать повзрослевших актеров не составило труда, так как после оригинальной трилогии качественных и кассовых фильмов с ними не выходило. К сожалению, как часто бывает с молодыми актерами, парни стали заложниками одной роли. Гонорары за «Американский Пирог. Все в сборе» не были озвучены, кроме сумм, полученных Джейсоном Биггзом (Джим ) и Шонном Уильямом Скоттом (Стив Стифлер), которые получили по 5 млн. долларов каждый. Но, “на безрыбье и рак - рыба”, а так как выбирать остальным актерам не из чего, то вся компания воссоединилась на большом экране снова.

Что же мы увидели на экранах? Отличную комедию, полностью в духе и стиле первых трех “Американских пирогов”, и хотя некоторые актеры успели обзавестись вторым подбородком, на экране они чувствую себя как “рыба в воде”, играя привычные и хорошо знакомые роли. Создается впечатление, что фильм этот вышел сразу после первых трех, не потеряв при этом ни в качестве сценария, ни в качестве игры актеров. Сценаристы действительно поработали на славу, ведь держать зал в напряжении без малого два часа мало какому фильму удается, а уж для комедии такая продолжительность вообще может стать губительной. Но к счастью, “Американский пирог. Все в сборе” этим не страдает, и каждая сцена выглядит не затянутой, и вызывает взрыв смеха в зале. Посмеяться действительно есть над чем, герои хоть и стали на 10 лет старше, но остались такими же олухами, в погоне за своей мечтой. Кто то, как Джим - сохранить семью, а неутомимый Стифлер - поиметь все что движется. Конечно, ребята выросли, выросли и проблемы. И хотя душа осталась молодой, внешний вид выдает возраст, что приводит к Одной из сюжетных линий как раз и является противостояние молодого поколения и юных “старпёров”, в каком то смысле “Американский пирог” можно назвать более легкомысленным аналогом “О чем говорят мужчины”, переложенным на американские реалии.

В фильме очень много отсылок к прошлым картинам, тут и видео с танцующим стриптиз Джимом, и страстная мама Стифлера, которой в этот раз получила более лакомой кусочек, нежели чем Финч, и конечно, папа Джима, который продолжая свои проповеди о правильной половой жизни, окунается в молодежную тусовку с головой.
Фильм определенно стоит смотреть, ведь он возродил атмосферу “правильных” американских комедий конца девяностых и получился атмосферным и очень сочным. Определенно, “Американский пирог. Все в сборе” будет лидером среди комедий в этом году.

Всем привет! Совсем скоро выходит на экране один из самых ожидаемых фильмов «Мстители». Трейлеры и прочие материалы к данному фильму занимают верхние позиции в различных рейтингах, и в этом нет ничего удивительного, ведь «Мстители» соберут на одном экране всех самых любимых и популярных героев вселенной Марвел, таких как Железный человек, Тор, Капитана Америка и других. К сожалению, до вчерашнего дня киношная история Капитана Америки (Первого Мстителя) оставалась для меня тайной.

Сразу видно, что фильм — «затычка», хотя и качественно сделанная. В эту же категорию можно отнести «Тора», который так же исполняет роль заплатки в истории «Мстителей». Скорее всего это было сделано для того, чтобы в главном фильме не рассказывать заново историю героев. Странно, что на экраны так и не вышли картины о Хоуки и Вдове, хотя роль их в предстоящем блокбастере так же важна.

Но все же перейдем к Кэпу. Сразу скажу, что из Криса Эванса супергерой получился достойный, и хотя гонорар актера был не велик, всего то 300 000 долларов. К сравнению бюджет самой картины составил 140 млн. долларов. Попробуем разобраться, куда же ушли все эти деньги.

А ушли они судя по всему в спецэффекты, которыми фильм напичкан, впрочем, как и любая другая картина, снятая по мотивам комиксов. Но при этом фильм не смотрится перегруженным визуальными эффектами, все сделано аккуратно и по теме. Сам фильм смотрится приятно, и на одном дыхании. В нем нет суровой фантастики как в «Торе», но и банальным его назвать тоже язык не поворачивается.

Актерский состав не плох. В поддержку молодого Криса Эванса выступают такие мастера как Хьюго Уивинг и Томми Ли Джонс, и если у первого одна из главных ролей, то Томми появляется на экранах лишь изредка. Хьюго, конечно, не доиграл. Его грим и маска не давали играть мимикой, или хоть как бы проявлять свои эмоции.

Мне кажется в фильм можно было бы включить сцену как куб попал на землю да и побольше рассказать о мирах, но сценаристы видимо решили, что излишнее упоминание Тора в фильме не достимо, хотя это позволило больше связать две эти «затычки»

В итоге хочется сказать следующее. Если вы планируете смотреть фильм «Мстители», то вам обязательно необходимо просмотреть все фильмы о главных героях, иначе история для вас будет не полной, а пропустить такое грандиозное кинособытие — преступление. А история Капитана Америки — на один раз, для ознакомления.

Прошло почти два месяца с момента выхода на большие экраны анимационного фильма “Иван Царевич и Серый Волк” от российской студии “Мельница”. Я обожаю истории о “Богатырях”, но, к сожалению, часто качество переходит в количество. Сказ о Иване Царевиче отлично подходит под этот случай, тем более, что все мои знакомые подтверждали мои самые плохие ожидания. И конечно, неизбежно будет сравнение с более успешными, интересными и качественными Богатырями.

К моему большому сожалению “не очень” в этой картине все: и плоский юмор, и графика, и сценарий и даже саундтрек так же подкачал, но пройдем по каждому пункту более детально.

Юмор. Не смешно. Вообще. Если в богатырях шутки подкреплялись еще и забавным визуальным рядом, то юморок у Иван Царевича вышел плоским, как герои мультфильма. К тому же возрастная аудитория у Ивана так же не поддается определению, и если Богатыри подходили как для взрослых, так и для детей, то это творчество не понравится ни первым, ни вторым.

Графика. Небрежно. На скорую руку. Лично мне было заметно, что время на реализацию и выпуск мультфильма было жестко ограничено и его хватило на проработку только главных героев, остальные же были сделаны по принципу “и так сойдет”, особенно меня “впечатлили” Кащей и Змей Горыныч. И почему нельзя было взять Змея из прошлых работ?! Если Богатыри были наполнены мелкими деталями, то Иван Царевич получился пустым.

Сценарий. Сырой. Опять же возвращаясь к Богатырям, которые были достаточно тесно связаны друг с другом. Почему же в этом фильме нельзя было пойти по тому же пути?! Почему нельзя было примешать героев из прошлых фильмов для более сильной сюжетной и второстепенных линий?! В итоге вы получили мультфильм, который не блещет ни шутками, ни нормальными диалогами. Чего только стоит русалка, которая под конец фильма уже начала раздражать своим “Ну я же соскальзываю!”

Про саундтрек я вообще молчу. Эти загробные песнопения только усугубляли негативное впечатление от этого “творения”.

В итоге моя оценка 3 из 10, не больше. Хотя все что требовалось от студии “Мельница” - пересмотреть свои прошлые работы, и не делать фильм только для кассы

Всем привет! Традиционно, в начале каждого года, киноиндустрия не радует нас громкими премьерами и кассовыми фильмами. Отчасти это связано с тем, что кошельки потенциальных кинозрителей после новогодних торжеств пусты, и навалившиеся дела после праздников не дают расслабиться. Но есть отдельная категория фильмов, которая обязана появиться на экранах в начале февраля. Назовем эту категорию “сопливые и не очень фильмы о любви”, которые должны дополнительно простимулировать траты мужчин на своих любимых и не очень дам сердца. Но тут, естественно, возникает проблема - как угодить всем? Чтобы мужчинам было интересно смотреть, а не просто присутствовать в зале со своей второй половинкой, притворяясь креслом, и чтобы девушки почувствовали налет романтики и трогательных чувств.  Именно таким фильмом и выступает картина “Значит, война!”

Это восьмая работа в качестве режиссера МакДжи (McG), и получилась она не менее удачной “Ангелов Чарли”,  и хотя фильмы разделяет двенадцать лет, некоторая схожесть есть.  Во - первых, в обоих фильмах рассказывается о непобедимых агентов, которые не делают ошибок, а если и совершают, то начальство их прощает. Во-вторых, атмосфера фильма схожа. Легкий коктейль из боевика и романтической комедии с добавлением пошлых шуточек, которые не выглядят как неуместные вставки сценариста, а вполне лаконично вкраплены в сюжет и диалоги. В целом работа сценаристов и режиссера хороша, и заслуживает оценки 8 из 10.
Пройдемся по актерскому составу. В главных ролях выступают Том Харди, Крис Пайн, Тиль Швайгер и Риз Уизерспун.  Пройдемся по каждому актеру более подробно.

Риз Уизерспун. Для Риз этот фильм первый после “Воды Слонам” в котором она отлично проявила себя, но, на мой взгляд,  платить гонорар в двенадцать миллионов долларов за участие в фильме такого класса - это перебор. И хотя бюджет картины не разглашается, я сомневаюсь, что он превышает пятьдесят - семьдесят миллионов. С ролью Риз могла справиться любая молоденькая актриска, которая запросила сумму явно с меньшим количеством нулей без потери в качестве.
Крис Пайн. Для меня это первый фильм, где я его вижу, и, судя по его послужному списку - первый более - менее серьезный проект в его карьере.  Юноша не плох, хорошо смотрится на экране, играет убедительно. Но, к сожалению, через чур смазлив, что автоматически ограничивает его будущий репертуар подобными романтическими фильмами для девочек и девушек.
Том  Харди. Хорош, тут сказать не чего. После “Начала” Кристофера Нолана получил счастливый билет в большое кино, и в ближайшем будущем уже запланировано несколько интересных проектов. Роль влюбленного спецагента сделана точно под него, потому что сочетает в себе брутальность и няшность плюшевого мишки.

Тиль Швайгер. Суров, сексуален и брутален. Последнее время Тиль появляется во второстепенных ролях. Фильм “Значит, война!” не исключение.  Роль плохого парня отлично подходит ему, и его суровому профилю. О  его игре нечего даже и сказать. Появляется на экране в общей сложности минут на 10.

Сюжет картины прост, но в тоже время имеет свою изюминку. Как я говорил выше, в фильме смешалось все, что бы удовлетворить большинство зрителей, поэтому мы не увидим стандартную шпионскую историю, но и романтической комедии тут лишь часть. Ведь как можно охарактеризовать одним словом жанр фильма в котором два друга спецагента влюбляются в одну и ту же девушку и различными шпионскими хитростями стараются привлечь ее внимание. И все это действо разворачивается под наблюдением плохого парня в исполнении Тиля Швайгера.

Много говорить не стоит о фильме, лучше сходить и посмотреть самим, если у вас будет свободные несколько часов вечером. Внимание! Ходить одним строго не рекомендуется, только в компании с девушкой!
8 из 10.

Всем привет! Чем ближе четвертое марта, тем более по просторам интернета распространяется зараза, которая раньше скрывалась за белыми ленточками, а сейчас переросла в истерию школьников и ранних студентов. Каждый уважающий себя «блоггер», проявляя свою «активную гражданскую позицию» размещает на своих страничках десятки часов видео о том, как в стране все плохо, как кто - то кого - то обокрал и так далее, но стоит разобраться в данном вопросе более детально.

Я, к своему стыду, слежу за политикой. Стыдно мне потому, что наши выборы президента, да и думы представляют собой копание в дерьме разного сорта, подкрепляемое воплями и возмущенными криками различных «лидеров» типа Навального, явно живущего не на русские рубли, и собравшего компанию непонятного сброда. По моему мнению, людей страдающих, по крайне мере, олигофренией.
Смотря на шутов по телевизору, доказывающих и отстаивающих свое право быть президентов нашей страны, я понимаю, что они совершенно ничего не понимают и не могут ничего нового предложить народу. Да и кому быть президентом? Дряхлым мумиям или скучающему олигарху? Не смешите меня. Деятельность этих людей ориентирована не на то, что бы принимать и продумывать законы, а на то, что бы засветиться на всех телеканалах. Вся предвыборная программа этих , так сказать, кандидатов, построена только на критике и преувеличении недостатков партии власти. Говорить какой плохой хозяин - это обычная позиция жалких, униженных и обиженных.

Люди, обвиняющие в том, что кто то украл из бюджета деньги, сами ничего не сделали для того, что бы хоть что- то получить от страны. Бюджет не принадлежит вам, нельзя украсть то, чего нет у вас. А написать в твиттер выраженные типа "путин-мудин" еще не делает вас героями всея Руси, а лишь показывает уровень вашего интеллекта.

Сейчас набирает новый виток "борьбы" и доморощенные "революционеры" вбили в расслабленные и разжиженные интернетом умы молодежи, что своими глупыми записями типа «ПЖиВ», « Путин уходи» и прочее они могут решить судьбу России, на самом деле эти лозунги являются ни чем иным, как буря в стакане и лишь увеличивают информационную энтропию вселенной. Как обычно, к подобному роду статей, набежит множество хомячков с криками, типа: «Тебе Путин мозги промыл» или что то в этом роде. Хочется ответить таким «оригиналам » : «А вам не промыли? Всякие Навальние и прочие ироды, чьими словами вы говорите?! Вы не принимаете ни каких возражений, потому что вы зомбированы пропагандой, а любой, кто не с вами, автоматически против вас»

Позиция этих любителей белых ленточек крайне дибильная и радикальная и ни к чему хорошему не приведет. Что вы сделали для того что бы хоть кого- то судить? Что полезного вы сделали для государства, кем вы работаете и на кого вы учитесь? Что вы можете, кроме того, что бы бухать пиво на лавочке, да ходить по клубам на деньги ваших родителей? Ваши услуги и ваша работа не нужны этой стране, а сами вы получили диплом только для того что бы он был. Вы потерянное поколение для России.

Как я писал уже много раз, у русских особо сильно развита вера в доброго дядю, который придет и спасет всех, всем раздаст по квартире, машине, уберет налоги, разрешит не работать и будет платить деньги за сидение за жопе в интернете, но такого не будет никогда. И все эти клоуны, выступающие в роли кандидатов в президенты России имеют целью лишь одно - добраться в полной мере до бюджета страны, и запустить в него обе руки, что бы разворовывать его с новой силой. Я не говорю о том, что партия власти святая. Нет, каждый ворует, только вот не нам с вами судить кто и сколько взял. И уверяю вас, что каждый из нас, если была бы такая возможность, сделал бы все, что бы обеспечить не только жизнь себя и своих детей, но и по возможности и внуков. Только не стоит сейчас лицемерить в комментариях и выставлять себя поборником права и порядка.

Помню, как во времена думских выборов была заметна организация «Голос» , но она быстро сдалась и пропала, поняв что деньги вливаемые в ее деятельность со стороны пошли не впрок.

Сейчас появляются другие шараги, типа «Гражданского контроля» , состоящего из неудачников, которые пытаются показать свою важность и "активную гражданскую позицию" таким образом. На самом деле у этих людей позиция на коленях в ожидании доброго дяди, о котором я говорил выше. Люди не нашли себя, не могут никому предложить свои знания и умения, если такие вообще есть. Вот и стараются хоть как - то реализовать себя, и лижут зад тому, кто пообещает им рай. Игры партий с такими «людьми» можно охарактеризовать одной поговоркой «Без лоха и жизнь плоха», вот они и нашли таких лохов. Тоже самое относиться и к наблюдателям. Ни один нормальный человек, у которого есть повседневные заботы или работа не будут тратить свой выходной впустую. Это удел лентяев и неудачников, которые вместо того, чтобы заняться в этот день чем нибудь полезным для себя или заработать некоторое количество денег, пойдут тусить с друзьями и знакомыми на участки. А дело в том, что ничего полезного предложить такие люди не могут. Самое печальное, что от таких «наблюдателей» минимум пользы, так, присутствие для мебели.

Теперь о том, кому я отдам свой голос, да и моя семья тоже. Мы будем голосовать за Путина, и дело тут не в том, что он «лидер» и прочие пропагандистские выражения. Я его не люблю, о воровстве я писал выше. Дело в другом. Мой отец полицейский, как это принято говорить сейчас, и в этом месяце его зарплата увеличилась более чем в 2 раза. Другие члены моей семьи так же бюджетники и их зп растет более медленными темпами, но за год увеличилась тоже почти в два раза. И мне совершенно все равно сколько он там украл из бюджета, на чем он ездит и прочее, каждый из нас не без греха.

По одной их статистик в России почти 70 млн различных бюджетников: военных, врачей, учителей и прочих, чья зп поднимается чуть ли не ежемесячно, так вот теперь подумайте откуда у Путина появляются эти 60 %, и что стоят все ваши вопли и возмущения. А если вы не удачник по жизни, и не можете нормально заработать и обеспечить себя, то это лишь ваши проблемы и заботы, и единственное что вы можете - кричать о том, что у вас украли Россию, которой у вас, по сути то, и не было.

Всем привет! Сегодня хочется рассказать об одном прекрасном фильме, который я увидел совершенно случайно. Само название картины “Боевой конь” сразу меня смутило, и отбило все желание смотреть новую картину Стивена Спилберга. Последние его картины, в которых он выступал в роли продюсера, были не совсем успешными, особенно “порадовали” “Ковбои против пришельцев” и “Супер 8”, которые подтвердили, что клеймо “Продюсер Стивен Спилберг” не всегда выделяет качественное кино. Ситуацию немного исправила картина “Приключения Тинтина: Тайна Единорога”, которая получилась крайне специфической работой, так как интересна она была только знакомым с комиксами о Тинтине и его маленькой собачке.

Ну, вернемся к нашим коням. Для просмотра это фильма сошлось множество факторов:
- Три часа ночи на работе
- Просмотрены все сериалы, ранее подготовленные.
- Двд скринер уже две недели занимал место и без него забитого винта нетбука

К тому же я думал, что фильм заинтересует меня не более чем на 10 минут. Но не тут то было.

Стоит начать с актерского состава. Стивен Спилберг рисковал, взяв на роль главного героя малоизвестного Джереми Ирвина, который до этого фильма успел засветиться в сериале среднего пошиба. В одном из интервью Спилберг сказал, что именно Джереми показался ему наиболее живым и естественным в кадре из более чем 200 претендентов. В свои 22 года он не стушевался на экране, и хорошо показал жизнь английского подростка, на долю которого выпало множество испытаний: голодное детство, потеря друга, Первая Мировая война. Хотя, конечно, фильм не представлен на Оскара в номинации “Лучшая мужская роль”, потому как не люди главные в фильме, а именно конь по имени Джоуи.

Жеребец прекрасен, начиная с младенческого возраста и заканчивая матерым
жеребцом конь смотрится в кадре гармонично и прекрасно. Если можно судить об актерской игре животного, то она на все пять баллов из пяти. Конь действительно хорош, даже внешне он прекрасен в любом своем появлении на экране.


Но фильм, в общем то, не о животных, ни о войне, ни о людях, а о человеческих отношениях, как между людьми, так и между людьми и животными. На жизненном пути Джоуи встречалось много людей, и немцов и французов, но несмотря на национальность эти люди были хорошие, и относились к боевому конь со всей душой. Особенно восхитил момент, когда коню, запутывавшемуся в колючей проволоки, потребовалась помощь противоборствующие стороны работали вместе, и, помогая друг другу, освободили коня. Такие истории не были редкостью на войне. К примеру, немцы и французы играли в футбол на Рождество, а утром опять стреляли друг в друга.

Но продолжим говорить об актерах. В фильме мы встретим несколько человек, которые засветились на российских экран в совершенно других ипостасях. Например, Бенедикт Камбербэтч, который нам знаком по роли Шерлока Холмса в сериале “Шерлок”, или Том Хиддлстон, засветившийся в “Торе” в качестве Локи.

Саундтрек, как и во всех фильмах Спилберга шикарный. Создал его Джон Уильямс, который так же писал для Гарри Поттера, Звездных Войн, а так же для прошлых картин Стивена Спилберга.

В целом картина смотрится дорого и продуманной до самых мелочей. И хотя бюджет для современных картин не так велик, Спилбергу как всегда удалось сделать эпичное кино с примесью войны на пустом месте. В фильме вы не увидите шикарных спецэффектов, реалистичных взрывов, но обязательно будут присутствовать шикарные панорамные кадры природы, реалистичные отрывки военной жизни, проработанные как в актерах, так и в таких мелочах как подбор костюмов и других атрибутов выбранного времени.

Жаль, что картина вышла после нового года, когда у прокатчиков затишье, и явно проиграет в деньгах при прокате. На мой взгляд, его стоило одновременно запускать на всех экранах 4 декабря. Только вот сражаться пришлось тогда Финчером и Гаем Ричи и самим Спилбергом и его Тонтинам. Так что “Боевой конь” - фильм для души и для сбора различных статуэток, об этом говорят 6 номинаций на премию Оскар, и это только начало.


Фильм “Боевой конь” обязателен к просмотру и к присутствию в домашней коллекции. Стивену Спилбергу снова удалось совершить маленькое чудо и заставить забыть обо всем на два часа просмотра картины.

Хочется сразу сказать, что я посмотрел этот фильм после просмотра фильма Финчера, но перед прочтением книги, поэтому в основном я буду сравнивать именно с фильмом 2011 года. Как вы понимаете, снять координально различающиеся фильмы по одной и той же книгой не возможно, но тем не менее некоторые отличия есть.

Во - первых Финчер убрал из фильма личностные отношения Блуквинста и Харриет. Как мне кажется зря, потому что данный факт показывает дополнительную мотивацию в расследовании загадки Вангеров.

Во - вторых, Нуми Рапас в фильмах Нильса Арден Оплева, честно говоря, никакая. Руни Мара отлично сыграла Лизабет Саландер, именно такая она и должна быть по моему представлению. У Рапас же она никакая, вялая, не активная, добрая. В ней нет этой внешней жесткости и жестокости. К тому же в фильме роль Саландер отведена на второй план, в то время как у Финчера она является главной и ведущей.

Тем не менее фильм снят качественно, и захватывающе,поэтому сказать, что он явно проигрывает экранизации 2011 года нельзя. Но он более “домашний” и мягкий, что для меня странно, потому как детектив всегда должен быть жестким и бескомпромиссным.

Такая экранизация не мотивирует читать книги.

Моя оценка фильму 6 из 10.

Всем привет! Сегодня поговорим о новом фильме Стивена Содерберга “Нокаут”. Честно говоря, пока я не посмотрел трейлер, считал, что фильм о боксерах, или других спортсменах боевых искусств, но нет. Фильм о преданных шпионах, очень даже красивых шпионах…

После неудачного “Заражения” Содерберг решил вернуться к привычному для себя жанру легкого экшена с примесью детектива, наподобие “Друзей Оушена”. Но выглядит “Нокаут” более свежо, более ярко, и дело тут не в оригинальности сценария, а в исполнитенице главной роли - Джине Карано. Работу с Содербергом можно считать первым крупным появлением в полноценном фильме. Конечно, я думаю, что это не постоянный переход Джины из профессиональных спортсменов в профессиональные актеры, но первый блин явно получился не комом.

Как все помнят, идея сделать главным героем - женщину - шпиона не нова, не так давно это продемонстрировали нам Анжелина Джоли и Зоя Саланда. Только вот фильмы с Джоли и Зоей получились глянцевые и не натуральные, и в любой момент показывают девушку с выгодной и красивой стороны, даже после того как они пробегут добрую сотню метров, падая и кувыркаясь, они оставались такими же свежими, как и в начале картины. Содербергу удалось же сделать натуральный и естественный фильм, и даже экшен сцены не переполнены стандартными спецэффектами, которые похожи во всех подобных фильмов, а сделаны в большинстве своем на мастерстве Карано.

Конечно, оставить новичка отдуваться за всю картину, даже чемпионку по смешанным боям, была бы рискованной затеей. Поэтому Содерберг решил подключить все свои возможности и по ходу фильма мы увидим таких мастеров как Юэна МакГрегора, Майкла Дугласа, Антонио Бандераса, Ченнинга Татума, которые отрабатывают свои роли на твердую пятерку, но при этом не оттеняют Карано, яркую и динамичную. К тому же всегда приятно увидеть новые, свежие лица в киноиндустрии.

Сюжет для подобных картин достаточно стандартен, но по мне это плюс, все же лучше сделать хороший классический фильм, чем заморачиваться с сюжетом и прогореть. Смотреть картину интересно и 93 минуты быстро пролетели, именно о таком фильме я мечтал последнее время, в череде картин напичканных спецэффектами. Тут же все просто и четко. Ставлю оценку 8 из 10.

Сегодня в 4.30 утра я закончил поглощать книгу Уолтера Айзексона «Стив Джобс». Я думаю, не стоит писать кому посвящена данная биография и какие события описываются в ней, тем не менее у меня есть несколько слов, которые я хочу сказать об этом произведении (да и вообще у меня всегда есть что сказать).

Книга определенно понравиться тем, кто занимается своим делом, и кто боится и переживает каждый день о том получится ли. Она стимулирует и мотивирует двигаться вперед, не боясь предпринимать отчаянные шаги, которые ставят на карту все. Глупо отрицать, что Стив Джобс был гениальным человеком, а созданная продукция его компании – эталон для всех остальных производителей. В книге так же подробно объясняется, почему большинство любителей поделок – копий взглянут на свои игрушки немного под другим углом.

Не стоит недооценивать вклад Стива в развитие компьютеров и мобильной техники, и Айзексону удалось в своей книге показать все эпохи и витки развития мира, который вы с вами видим через историю одного человека, изменившего этот мир.

Книга написана профессионалом и мастером своего дело, и уж насколько я не люблю биографии, данную книгу я прочитал крайне быстро и с интересом. Правда начало мне показалось несколько скучноватым и занудным, но по мере погружения в жизнь Джобса я с трудом отрывался от книги на сон.

Определенно эта книга из разряда must read не только для людей, разбирающихся в технике, но так же и далеких от нее, потому что книга написана простым языком и не изобилует терминами и понятиями, и описывает не только технические аспекты развития компьютеров, но и сложные жизненные ситуации.

Но в первую очередь это книга о Стиве, вклад которого в историю сложно переоценить. О человеке сложном и противоречивом, но, тем не менее, гениальном. И, наверное, в последнем десятилетии нет такого человека, который заслужил в свою честь такое выражение: «Миллионы умирают, никто не плачет. Умирает один – плачут миллионы».

Всем привет! Решил все же разместить свою конкурсную работу, которая относиться скорее не к новогодним подаркам, а к романтическим, которым можно удивить любимую девушку. Я точно знаю, что подобное мало кто делал, ведь что может быть общего между перкрасным цветком и суровым льдом? На самом деле нет ничего несовместимого в этом мире.

Что нам потребуется:

1. Любимые цветы девушки (лучше брать самые маленькие)
2. Пластиковая емкость, в которую может поместиться цветок (цветки)
3. Вода.
4. Огонь.
5. Зубочистки.
 

1. Обрезаем емкость таким образом, чтобы цветок полностью умещался внутри и сверху и снизу оставалось достаточное количество пространства.
 

2. Обрезаем цветок, согласно предыдущим требованиям.
 

3. Самый важный этап. Нагреваем дно емкости зажигалкой, и расплавляем его. Затем берем зубочистку и вставляем ее по центру емкости, главное, что бы пластик не прорвался, иначе потом зубочистка может остаться в сюрпризе.
 

4. Насаживаем цветок на зубочистку. Главное в этом действе отцентрировать цветок, чтобы он не касался стенок емкости.
 

Я сделал сразу для двух цветков, так как при дальнейшшей обработке могут возникнуть проблемы, но об этом позже, пока только фотографии.
 

5. Заполняем емкость водой. Водаиз под крана не подойдет, лучше всего воспользоваться дисцилированной водой, так как она меньше всего содержит примесей, и при заморозке лед остается прозрачным.
 

6. Убираем готовые емкости в морозилку или на холод. К сожалению, эта зима не сурова, поэтому мои поделки простояли в морозильной камере чуть более суток. Вынимаем готовые поделки на божий свет.
 

7. Срезаем пластмассовую емкость, можно не церемониться, так как лед крепок.
 

8. В результате мы получаем цветок в монолите льда. Испытано на себе, что у девушек подобные сюрпризы вызывают океан чувств и удивления. Сюрприз подходит для перевозки только при нуевой температуре, в термопакете могут сохранять презентабельный вид до 3х часов. Как вариант украшения можно совместить лед и пламя...
 

Подобные вещи можно акрасить чем угодно, главное работать быстро и лучше в перчатках толстых. Используя раскаленное шило можно пропустить через всю поделку шелковую ленту, но не забывайте, что после всех манипуляций надо на часок вынести подарок на мороз, чтобы остановить процесс растаивания.

На этом все, всем удачного года и не забывайте, что любую девушку надо удивлять, хотя бы такими маленькими сюрпризами...

Если вам понравилась моя задумка, то проголосуйте за мою работу по ссылке  . Требуется нажать "Это интересно"

Британская вислоухая...

Всем привет. Сегодня хочется написать рецензию на кино, которое я обычно не смотрю, но волею судеб, а точнее моей жены, я попал в кинотеатр на очередной сеанс фильма «Мой парень — ангел». Жанр этого фильма мелодраматическая комедия, который я особо не перевариваю, да и в целом не люблю комедии. Но «Мой парень — ангел» мне понравился, и на это есть несколько причин.

Во — первых, фильм отлично подходит для просмотра в новогодние каникулы, ведь история появления в простом городе ангела милая, наивная и веселая. А что еще нужно для вечера в компании девушки.

Во — вторых, юмор. Это один из тех редких случаев, когда сценаристы обошлись без пошлых шуток, что является редкостью в наше время. Именно поэтому фильм получился по-настоящему добрый и подходит для просмотра не только в кругу девушки \ жены, но и можно взять с собой ребенка.

В — третьих — актерский состав. Главные роли сыграли Анна Старшенбаум и Артур Смольянинов, которые уже давно зарекомендовали себя как хорошие и талантливые актеры. Хотя я считаю, что Артур еще не сыграл своей главной роли в кино, но, к сожалению, я не видел его на сцене театра «Современник». Конечно, видеть Артура в роли милого, наивного, доброго парня — ангела очень непривычно, но он справился на все 100%, что дополнительно подтверждает его мастерство.

Не так давно Анна планировала приехать в мой город с презентацией фильма «Детям до 16..» и у меня была возможность провести с ней сутки, но, к сожалению, из — за небольшой аварии Анна так и не добралась к нам. К сожалению, у нее сейчас не слишком много ролей в кино, но, я надеюсь, это лишь временный спад.

Среди актерского состава так же указаны такие мастодонты актерского мастерства как Иван Охлобыстин и Гоша Куценко, но они сыграли лишь эпизодические роли.

Бюджет фильма всего 2,7 млн долларов + 1 млн на маркетинг. Для фильмов в мировом масштабе этого, конечно мало, но для этого фильма вполне хватило. Фильм смотрится на одном дыхании, и в отдельных моментах слезы наворачиваются на глаза. Моя жена в отдельные моменты картины не смогла сдерживать слезы. Фильм достаточно динамичный для того, что бы не заметить эти полтора часа. Как всегда я не буду рассказывать сюжетную линию, но концовка получилась не совсем такая, какую я ожидал, что немного меня расстроило.

Что еще стоит отметить — хорошо подобранный саундтрек. Конечно, фильм с таким бюджетом не может рассчитывать на написанный именитыми композиторами звуковой дорожки, но песни и мелодии подобраны грамотно, в определенные моменты очень хорошо помогают усилить эффект драматизма.

«Мой парень — ангел» — хороший новогодний фильм для парного просмотра, милая комедия, юмор которой оценит любой человек. Фильм, который приятно меня удивил

Всем привет. Долго думал, стоит ли писать отзыв на фильм “Шерлок Холмс. Игра теней”.  Смущало меня то, что фильм был второй, просмотренный за день в кинотеатре, усталость и дискомфорт все же сказывается на впечатлении.  Но, сравнив свои мысли с впечатлениями знакомых, я понял, что мнение мое вполне объективно и  не подверглось влиянию плохому настроению. Начнем по порядку.

Бюджет картины составил 125 млн. долларов, что на 35 млн. долларов больше, чем первая часть. И дело тут не только в распухшем гонораре Роберта  Дауни мл. и Джуда Лоу, но и в обилии спецэффектов в картине, да рекламная кампания была более широкой, хотя обычно маркетинговые расходы не включают в бюджет фильма.

Скажу сразу о минусе фильма, который испортил все мое впечатление. Фильм крайне затянут. Первая половина фильма ужасно скучная и медленная. Мне даже захотелось уйти посередине картины, но концовка чуть исправила негативное впечатление. Но все же “Шерлок Холмс. Игра теней” это не тот фильм, который я хотел бы снова посмотреть. Надеюсь, что последний, третий фильм вберет в себя лучшее от двух первых картин.

С самых первых кадров понятно, что это именно тот самый Шерлок Холмс от Гая Речи, несносный, сумасшедший, мастер не только дедуктивного метода, но и кулаков. Стилистика фильма и его атмосфера полностью соответствует  первой картине, что сразу позволяет зрителям окунуться в атмосферу альтернативного Лондона времен Шерлока.

Актерский состав особо не изменился. Быстро убрали из картины Рэйчел МакАдамс, сыгравшая Ирен Адлер, но судя по всему на то были объективные причины, кроме того смерть дамы сердца озлобила и усилила самого Холмса.  Эстафету “подружки” приняла на себя Нуми Рапас, которая отлично показала себя в серии картин 2009, снятых по бестселлерам “Миллениум” от Стига Ларссона.

Понравилась игра Джареда Харриса, истинно английского джентльмена.  Именно таким и должен быть профессор Джеймс Мориарти, выдержанным и преисполненным аристократическими чувствами и эстетикой.

Сладкая парочка Роберт Дауни мл. и Джуд Лоу как всегда великолепны. Конечно, Шерлок изрядно постарел, и это заметно. Игра их великолепна, сценаристы отлично проработали их отношения и диалоги, наполненные шутками и взаимными подколами. Именно эта парочка и спасает фильм, ведь всегда интересно наблюдать за отношениями противоположностей.

В одном фильм разительно отличается от первой картины. Такое количество спецэффектов на одну экшн сцену фильма я давно не видел. Сразу понятно, куда ушли деньги, достаточно большого бюджета.  Картинка сочная, динамичная, все эффекты и графика продуманы до мелочей и до малейших деталей. Смотреть фильм приятно и интересно, но все же это не тот Шерлок,  которого мы увидели в первой картине от Ричи. Если первый фильм удивил многих зрителей нестандартным прочтением истории Шерлока, то вторая картина должна “добить” особо возмущающихся  и страстных поклонников «классического» Шерлока в исполнении Ливанова.  Первый фильм показал Холмса как мастера дедукции, то второй фильм более “мясной”, кровавый и наполнен взрывами, выстрелами, трупами и кровью.

В завершении хочется сказать, что “Шерлок Холмс. Игра Теней” другой фильм. Фильм, показавший нам Шерлока Холмса более агрессивного, более динамичного и жесткого определенно понравиться фанатам первой части, но это фильм не явно для домашней коллекции. Фильм неравномерен по наполнению событиями и действом. Если вам, как и мне захотелось уйти посередине фильма, задержитесь ненадолго. Самое интересное – впереди, и конечно концовка фильма открыто настраивает нас на третью часть, которая выйдет в конце 2012 – 13 года, ведь борьба Холмса и Мориарти еще не закончена.

 Моя оценка 7 из 10 баллов.

Хе хе, а кинопоиск специально придерживает негативные отзывы на фильм "О чем еще говоря мужчины", а на афише положительные отзывы пишут под заказ.

Моя рецензия ниже...

Всем привет! Вчера, неожиданно для себя, попал на показ фильма “Девушка с татуировкой дракона”. У меня было большое желание посмотреть этот фильм, но новогодние каникулы, которые изрядно подъели бюджет, привели меня к мысли, что стоит дождаться CAMrip или любой другой rip и насладиться фильмом дома. Но, Финчер в качестве режиссера и Резнора в качестве композитора сделали свое дело, и уже в 21.30 я сидел в зале. 

Стоит сказать сразу, что я не читал Стига Ларссона, не смотрел шведские экранизации 2009 года, поэтому у меня нет предубеждений и каких - то заблуждений относительно прошлых экранизаций, поэтому я оцениваю непосредственно экранизацию Финчера, без отсылов к прошлому.

Актерский состав. Главных героев играют Дэниэл Крейг и Руни Мара. Если в актерском мастерстве первого нет никаких сомнений, то Руни молодая актриса, которая до этого фильма сыграла эпизодическую роль в “Социальной Сети” Финчера. Милая девочка - одуванчик, которая преобразилась на 180 градусов в “Девушке с татуировкой”. Честно говоря, я был шокирован, увидев ее в такой странной, не типичной для нее роли, но, на мой взгляд, она справилась на 20 баллов из 10 и отлично показала жизнь, переживания и мысли Лисбет Солландер, которой досталась нелегкая жизнь.

Саундтрек. Как я уже писал выше, с первых моментов видна рука Трента Резнора, которого так полюбил Финчер, и которому совместная работа уже принесла Оскар. 

На протяжении всего фильма чувствуется, что Финчер выверил все, что мог, фильм продумал и стерильно сделан, без оплошностей и послаблений. Костюмы, грим, пейзажи, место действия, даже погода выверена на 100%. Даже своими 160 минутами фильм не показался затянутым и пролетел на одном дыхании, конечно потом между зрителями и были услышаны негативные отзывы, но внешний вид комментаров явно выдавал людей неотягощенных интеллектом. Фильм держит в напряжении, хочется увидеть следующую сцену быстрее и быстрее, с каждой минутой ритм фильма учащается, и напряжение растёт по мере того, как главный герой Дениэла Крейга приближается к разгадке тайны. 

Многие пишут, что фильм слишком откровенный и кровавый, но это же Финчер, было бы странно увидеть что-то иное от режиссера таких шедевров как “Семь”, “Бойцовский клуб”. Конечно, последнее время работы Финчера более мягкие, но опыт и мировоззрение режиссера никуда не спрячешь.

Рассказывать об этом фильме много не стоит, лучше всего сходить и посмотреть его самим, иначе вы пропустите один из лучших фильмов последнего полугода, который обязательно соберет призы на различных кинофестивалях, ведь произведения искусства всегда оцениваются по заслугам.


“Девушка с татуировкой дракона”- фильм, обязательный к просмотру. Как всегда Финчеру удалось сделать бесподобную экранизацию детектива, который полюбился миллионам. Но, мне кажется, что первая часть трилогии не принесет больших сборов, и основной поток средств придется на второй и третий фильм, который Дэвид Финчер, судя по его интервью, обязательно снимет в ближайшем будущем.

PS. А книги Стига едут с Озона домой.

Всем привет! Этот фильм я посетил еще до Нового Года, но, к сожалению, времени, чтобы сесть и написать полноценный отзыв, не было. Теперь пришло время, так как отзывы и рецензии, размещенные на разных сайтах, меня удивляют, но обо всем по порядку.

Я шел на этот фильм увидеть бесподобный юмор “Квартета И” и “Другого Театра”, которые показали себя во всей красе в фильме “О чем говорят мужчины”. Я думаю, многие узнали себя в философских рассказах и беседах главных героев, но, к сожалению, второй фильм можно назвать творчеством на пустом месте.

Если первый фильм можно отнести к жанру “Road trip” с многочисленными мини - историями, рассказывающие и описывающие отдельные мысли и эпизоды из жизни главных героев, то вторую картину можно охарактеризовать как “брюзжание мужчин предпенсионного возраста”, что автоматически сокращает целевую аудиторию картины до небольшого количества мужчин за 40,которые согласятся посетить этот фильм, ведь первый фильм был ориентирован совсем на другую группу людей, более широкую и молодую.

Снят фильм в одних декорациях, что автоматически сокращает бюджет картины, который и так не велик. Актерский состав практически не изменился, и играют актеры как всегда прекрасно, только вот сценаристы явно подкачали. Основная история, с которой начинается весь фильм крайне глупая, и, по моему мнению, недостойна выступать основной сюжетной линией. Даже по прошествии 5 дней я не могу вспомнить момент, который мне особо понравился и запомнился, и, навряли фильм растащат на цитаты так как первую картину. А уж появлению Зигмунда Фрейда, который говорит “Вам пиз..ец” меня вообще убил и разочаровал. Я, конечно, понимаю, что шутка со словами “ж..па, бл...дь” и прочими делают шутка в десять раз смешнее, но это низкий юмор, ориентированный на быдло аудиторию. Я не ожидал, что “Квартет” настолько опуститься для сбора кассы на своем творчестве.

Сами рассуждения героев скучны и банальны, не подкреплены визуальным рядом на экране, я показаны только в игре самых актеров. Скучно и не интересно.

На саудтреке так же сэкономили. Понятно, что Алексей Кортнев коллега, но если уж сценарий провальный, то можно было и выехать на саундтреке.

На этом, наверное, все, дабы не спойлить и не раскрыть сюжет самой картины. “О чем еще говорят мужчины” фильм для срубания кассы, и вытаскивания денег из карманов кинозрителей в новогодние каникулы. Конечно, каждый фильм имеет своей целью получение прибыли, только у некоторых это получается не явно, давая взамен восхитительные и сказочные минуты просмотра фильма. “О чем еще говорят мужчины” делает это жестоко и беспощадно, пытаясь опустошить кошельки на памяти зрителей к восхитительному первому фильму. Нельзя так, нельзя... Индустрия кино это не школа, где учителя помнят прошлые заслуги и прощают мелкие погрешности. Кино - это суровой бизнес, который не прощает даже мелких ошибок, и если не бьет рублем, то бьет отношением зрителей, которые далеко не дураки.

Ну что, друзья товарищи. По какому из трех вариантов у вас прошла новогодняя ночь?

Когда мы собирались с моей второй половиной на “Смешарики”, то ожидали увидеть отличный анимационный фильм, который будет интересен и маленьким детям и их родителям. Но, к сожалению, нашим надеждам не пришлось сбыться.

В течении последних трех или четырех лет, честно говоря, уже не помню российские аниматоры из студии “Мельницы” радуют нас работами из серии “Три богатыря”, сценаристам и режиссерам из СКА “Петербург” стоит многому у них поучиться, при работе над полнометражным анимационным фильмом.
Стоит отметить, что моя критика относиться только к полнометражке, тогда как короткометражки очень милые и веселые, и могут быть просмотрены в семейном кругу между делами.  Не испортило их даже то, что он создавались при поддержке  Министерства культуры РФ.

Зал был наполовину полон, сказался дневной сеанс. Аудитория разделилась наполовину: семейные пары с детьми и просто парочки.  После просмотра пары трейлеров зал затих в ожидании доброго и смешного фильма... но не тут то было. Что бы не спойлить и раскрывать сюжет скажу только одно. Этот фильм - предыстория оригинального сериала и расскажет как в стране “Смешариков” появились Пин и Копатыч.

Честно говоря, я услышал детский смех только пару раз, да и то, судя по всему, семья была занята своими делами.  Взрослые же угрюмо смотрели в экран,  не понимая, что происходит и как это все связано с добрым мультсериалом “Смешарики”.

У этого фильма есть только один плюс. Качественное 3D. К изображению на экране придраться нельзя. Прорисовка героев, интерьеров и экстерьеров сделана профессионально, на самом высоком уровне. Картинка сочная и даже моменты “экшена” не выглядят смазанным пятном, как это бывает в других картинах.

Озвучка так же классическая, и все персонажи говорят своими голосами, точно так как в мультсериале, это тоже большой плюс. Детишки были бы разочарованы, не узнав любимых персонажей, по голосам.

Мультфильм однозначно отобьет бюджет и принесет прибыль большую, чем заслуживают создатели этого мультфильма, сыграет раскрученные бренд, который давно уже сошел с экранов ТВ и кино на прилавки магазинов.  Что ж, основная цель создания ЭТОГО лишь отбить кассу и положить энную сумму на счета создателей. Идти или не идти? Решать только Вам, но это, наверное, первый раз, когда я пожалел, что отдал свои кровные 500 рублей за билеты.

Случайно оказался на этом фильме в день премьеры. Честно говоря, не ожидал от него что – то сверхъестественного, тем более Николас Кейдж последними картинами не радует. Но я ошибался и «Время ведьм» получился достаточно противоречивым фильмом.

Стоит начать с сюжета. Он крайне не равномерен. Если начало фильма заставляет несколько раз вздрогнуть, то потом действие протекает крайне медленно и печально. Концовка же скомкана и стремительна. Такое ощущение, что планировалось изначально две части картины, но в последний момент решили собрать весь материал в один фильм. Начало фильма нам рассказывает о нелегкой жизни воинов крестоносцев во времена крестовых походов, и о том, как в один прекрасный день два друга рыцаря, в лице Николаса Кейджа и Рона Перлмана, разочаровавшись в боге, решили отправиться по домам. Конечно сказочная история, так как при малейшем проявлении дезертирства рыцарей бы тут же линчевали под каким – нибудь благородным предлогом.

Тем не менее, благородные рыцари отправились по домам, но придя в родную Европу, увидели, что их земли поразила чума, якобы наведенная одной ведьмой и, конечно, по странной случайности, именно нашим героям и надо доставить злополучную ведьму к месту казни. Тут и начинается самое интересное. Не буду описывать сюжет в дальнейшем – это стоит посмотреть.

Актерская игра. Николас Кейдж – стабилен. Лично я не могу припомнить особо провальных или особо впечатляющих ролей. Рон Перлман – харизматичен. Именно игра средневековых чурбанов его стихия. Клер Фой – впечатляющая. Именно эта девушка сыграла ведьму, и, я думаю, ее взгляд ни кого в зале не оставил равнодушным. Девушка хороша, надеюсь, что ее еще увидим в других картинах, хотя ранее она не была замечена в каких-то крупных проектах.

Режиссерская работа. Доминик Сена – не столь уж популярный режиссер, и главный его фильм остается «Угнать за 60 секунд». Как я уже писал выше фильм хоть и интересен, но все же скомкан, и это первый фильм о средневековье в копилку Доминика. Это заметно, хотя каких – то критических нестыковок или ошибок я не заметил.

Спецэффекты. Придраться к средневековью, показанному на экране, нельзя. Все сделано качественно и красиво. Пейзажи так же впечатляют, особенно природа во время путешествия главных героев. Немного смутила последняя батальная сцена, слишком уж много сразу всего случилось в конце, слишком много эффектов и действий. Лично мне это не очень понравилось, хотя концовка фильма необычная и неожиданная. В этом фильме нет «хеппи энда»

«Время Ведьм» получился крепким, хорошо сделанным фильмом. Конечно, он не станет культовым, но многим он понравиться и я думаю, что выходной вечер можно уделить этой картине.

Остальные мои рецензии вы можете найти на моем блоге: Convision.ru
 

Здравствуйте уважаемые читатели блога.

Я долго собирался, чтобы посмотреть этот фильм. Но, то время было неподходящее, то просто не было настроения. Кроме того, я не видел первый фильм 1982 года, поэтому особо не представлял все перипетии сюжета. Тем не менее, пропустить фильм, в рекламу которого вложено столько много денег, и у которого достаточно много фанатов я пропустить не мог. Фильм произвел на меня положительное впечатление, и я даже посмотрел первый фильм, поэтому рецензия будет обобщенной, но обо всем по порядку.

Компания «Уолт Дисней Компании СНГ» ведет достаточно активную маркетинговую политику по отношению к фильму «Трон: Наследие». Реклама по ТВ, размещение баннеров на популярных тематических сайтов, покупка постов у топовых блоггеров. В каждом упоминании оглашалась идея о том, что «Трон: Наследие» – продолжение культового фильма 1982 года, который любят миллионы. Денег, потраченных на кампанию, конечно, никто не считал, но сама она не совсем правдива. Фильм «ТРОН» Стивена Лисбергера был революционный по многим меркам 1982 года, и Walt Disney Pictures очень рисковали вкладывая свои деньги в этот проект, и в общем то прогадали. Фильм не принес ожидаемую прибыль и был принят достаточно прохладно, а фанатами «ТРОНа» стали только гики и нерды. Тем не менее, считать картину абсолютным провалом не стоит. Он породил множество различных побочных продуктов: аркады, компьютерные игры (Tron 2.0 в 2003 году, Tron Evolution в 2010 г.) и другие развлечения.

Поэтому неудивительно, что в 2008 году было принято решение о возрождении «ТРОНа» на больших экранах. Прежде всего «ТРОН: Наследие» ориентирован на фанатов и поклонников оригинального фильма и игр, которые уже выросли и возможно видели этот фильм в детстве или юности. Но делать фильм только для фанатов дело заранее проигрышное, поэтому продолжение получился достаточно обособленным, его может посмотреть любой. Фанаты же получат удовольствие от сопоставления и сравнения героев, мест, различных мелочей, взятых из первого фильма.

Коснемся актерского состава. Фильм «ТРОН: Наследие» уникален тем, что актеры Джефф Бриджес и Брюс Бокслейтнер сыграли свои роли спустя более 20 лет промежутка. Это уникальный случай для кинематографа. Что можно сказать о Гаррете Хедлунде. Особых актерских талантов в нем не было замечено, да и взят в этот проект он был для того, чтобы фильм хоть чем – то или в нашем случае кем – то привлек девушек. Отдельно хочется сказать о Оливии Уайлд. Мне понравилось как она сыграла в Альфа Дог, да и роль в сериале Доктор Хауса яркая и запоминающаяся. В ТРОНе она так же отличилась, сыграв секси программу Кворру, которая в итоге вырвалась в реальный мир, вместе с главным героем.

Саундрек в этом фильме шикарен. Созданный французским дуэтом Daft Punk он отлично вписался в мир ТРОНа. Кроме того, музыканты сами снялись в эпизоде в клубе. Отличная музыка, которую можно слушать в отрыве от фильма. Иногда саундрек вводит в состояние транса и дополняет картинку.

Сам мир компьютерной программы передан отлично, хотя и слишком красочно. Человек, который не представляет о чем идет речь в данном фильме, может принять вымышленный компьютерный мир за фантастические дальние миры. Так сразу и не поймешь, что персонажи на экране – программы, написанные людьми. Фильм 1982 года изобиловал различными компьютерными терминами, и именно по этому не нашел большого отклика в сердцах. «Трон: Наследие» же рассказывает драматическую историю поиска потерянного отца, а компьютерный мир ТРОНа выступает лишь как способ поиска и мир действия.

Смотреть или не смотреть?! Выбор каждого. Я считаю, что не стоит пропускать этот фильм, и потрать два часа новогоднего отдыха, чтобы насладиться происходящим на экране.
 

Остальные мои рецензии вы можете найти на моем блоге: Convision.ru

Здравствуйте уважаемые читатели блога.

Сегодня мы поговорим с вами о такой картине как «Социальная сеть», посвященной становлению «Facebook» и Марка Цукенберга. Попал на этот фильм совершенно случайно, и до его выхода слышал только обрывочную информацию о нем. Но тут выдался свободный вечер и, взяв товарища подмышку, мы отправились в кино. Стоит сказать, что фильм особо не пользовался успехов в нашем городе, так как из трех кинотеатров взялся за его прокат только один, да и тот средней паршивости.

Разбор этого фильма стоит начать с режиссера. Дэвид Финчер. Что тут можно еще добавить? Человек снявший «Семь», «Бойцовский клуб», «Загадочную историю Бенджамина Баттона» не может выпустить на экраны плохой фильм. К счастью, ожидания оправдались. Казалось бы, что можно интересного о нердах и гигах, которую свою жизнь проводят за компьютером и в компьютере, однако Финчеру удалось это предоставить достаточно весело, а главное захватывающе, и 2 часа, проведенные за просмотром фильма, пролетели незаметно. Стоит так же отметить, что Финчеру пришлось додумывать большую часть истории, так как судебный процесс, показанный в фильме, действительно закончился подписанием договора о неразглашении, и соответственно получить информацию от первых лиц не представляется возможным.

Музыка. Увидев в титрах Трента Резнора в качестве композитора, я сразу же настроился на жесткий саундрек, который представлялся мне смесью индастриала и эмбиента. Так оно и оказалось. Трент давно сотрудничает с разными именитыми режиссерами, такими как Дэвид Линч и другими, а после распада его группы Nine Inch Nails время для написания саудтреков у него явно прибавилось. Саунд в фильме плотный, густой, который не только не мешает восприятию картинки, но и в нужных моментах помогает подчеркнуть происходящее на экране.

.

 

Актерский состав. Именитых и профессиональных актеров в фильме замечено не было. Из всех людей, которых я увидел на экране, мне знаком был только Джастин Тимберлэйк. Тем не менее, это никак не сказалось на качестве. Толи это действительно природный дар, толи Финчер так надрессировал Джесси Айзенберга, но в умах многих, еще долго, именно так и будет выглядеть Марк Цукенберг. Он отлично вжился в свою роль задрота и хорошо показал какие страсти и какие мысли блуждают в гениальных умах.

Как я уже говорил, фильм смотрится на одном дыхании, но, тем не менее, девушкам, далеким от IT индустрии будет наврядли он интересен. В «Социальной сети» нет любовных историй, нет экшена, в привычном понимании этого слова, нет поцелуев и соплей. Парням же будет интересно, особенно если работа этих самых парней связана с IT индустрией. За просмотром можно почувствовать отдельные моменты, и вспомнить свой собственный опыт. Странно, что ни один работник «Facebook» не решился участвовать в проекте. . Фильм достоин того, чтобы посмотреть его в кинотеатре, и он займет почетное место в моей фильмографии.

Взято с моего блога о кино
 

Здравствуйте уважаемые читатели блога.

Хочется сказать сразу, что ярые поклонники «российского кино», как неотъемлемой части мировой киноиндустрии, могут не читать данное мнение – рецензию. Можете потратить множество нервов, а я могу получить от вас… много нелестных комментариев. Тем не менее, фильм просмотрен, мнение сложено, теперь стоит поделиться им с вами.
 

Наш популярный «кинематограф» снимает хорошие фильмы только о Советском Союзе, проще говоря о совке. На эти фильмы выделяются деньги не только частными инвесторами, но и государством, и именно такие фильмы потом чудесным образом отправляются на получение статуэтки «Оскар». Наверное, сказывается большое количество накопленного на киностудиях совкового хлама, который как то должен отрабатывать свое существование, да возможность относительно легко отмыть деньги.

Этот фильм так же не стал исключением. История разворачивается в поселке для ссыльных врагов народа и прочего сброда в послевоенное время, а если быть точным в 1945 году.

Главными героями картины являются Игнат , в исполнении Владимира Машкова и немка Эльза, в исполнении Аньорки Штрехель. Между прочем настоящей немки, с арийской кровью в венах. Именно их отношения, а так же отношения с поселенцами и проходят через всю картину.

Кстати о самом сюжете. Мне не показалась, что история цельная, т.е. что есть логическое начало и логический конец. Такое ощущение, что просто вырезали определенный период жизни поселка и показали нам. Конечно, есть отдельные сюжетные линии, связанные с немкой, с паровозом «Густав», с мифическим Фишманом. Но как – то они плохо у меня завязываются в один крепкий узелок.

Хорошего в фильме немного. Актеры второго плана никакие, наверное, бюджета хватило только на одного Владимира Машкова. Как только камера переключается с Машкова, то на экране проходит какое – то унылое, вялотекущее действо. Скучно и серо. Но Владимир хорош. На моей памяти я не помню провальных фильмов с его участием. Он отлично вжился в роль отставного фронтовика, машиниста, сурового и беспринципного. Немка тоже не подкачала, наверное сказывается отсутствие клейма «нашей» школы актерского «мастерства». По мнению многих профессиональных кинокритиков наша «школа» отличается излишней наигранностью и излишним драматизмом, который сразу выдает искусственность всего происходящего на экране. Актеры не живут на экране, а делают свою суровую нелегкую работу. В данном аспекте фильм ничем не отличается от любого другого русского фильма.

Порадовали гонки на паровозах. Снято живо, достаточно динамично, хотя, кажется какая динамика может быть у паровозов, но тем не менее гонки сняты отлично.

Если говорить в целом о атмосфере картины, то я думаю, что излишняя реалистичность не помешала данной картине. Грязные, истрепанные люди, грязный секс с кем попало, самогонка, мат и похабщина. Отчего мне кажется, что именно так, если не хуже, обстояли дела в таких вот поселках для изгоев. Тем не менее остается какая то недосказанность. Вроде как и постарались показать все как есть, но тем не менее что то сгладили, смягчили.

Фильм стоит посмотреть, чтобы еще раз убедиться в том, что наш кинематограф не может родить что – либо достойное, а так же для того, чтобы знать, с чем мы будем позориться на «Оскаре».
 

Здравствуйте уважаемые читатели блога. Неожиданно для себя решил посмотреть фильм «Вампирский засос», и честно говоря, не был разочарован этим.
Появление фильма – пародии определяется популярностью фильма оригинала. Это правило работает и в отношении фильма «Вампирский засос», который, как вы, наверное, уже поняли, является пародией на культовые фильмы, снятые по произведениям Стефани Мейер. Узконаправленность пародии позволила собрать достаточно много денег со зрителей, и выехать на уже избитой и порядком всем надоевшей теме.
 

Небольшой экскурс в не такое далекое прошлое нам не помешает, и мы посмотрим, как рождают фильмы пародии российский кинематограф и зарубежные мастера.
Если брать в качестве примера мое поколение, то первым фильмом – пародией у большинства были «Очень страшное кино» и комедии с Лесли Нильсеном, которые в «шальные 90е» очень часто крутили по телевидению. Но если первый фильм был более заточен под молодежную аудиторию, то фильмы с Лесли рассчитаны на более широкую аудиторию. Тем не менее даже эти фильмы были качественно сделаны и многие из них вошли в разряд культовых. О «Очень страшном кино» вообще стоит промолчать, ибо этому фильму стоит дать статус учебника для молодых режиссеров… и особенно для наших.
 

Более менее крупным проектом фильма – пародии в современном российском кинематографе можно считать «тварения» (от слова тварь) comedy club production, а именно «Самый лучший фильм», который является сборной солянкой попыток сделать осмысленный и качественный фильм – пародию. В итоге получилось мягко говоря не очень. Конечно, многие скажут: «А что еще можно ожидать от резидентов comedy club?» И конечно будут частично правы, но тем не менее, выпуская кино на экран надо думать не только о том, как пилить сборы и кто кому сделал откат, но и том, что увидит зритель.
Вернемся все же к фильму «Вампирский засос». С первых кадров видно, что фильм сделан уж ни как не хожу оригинала. Очень порадовал подбор актеров. Сходство в определенных сценах просто идеально, и иногда забываешь какое кино ты смотришь: оригинал или пародию. Конечно о актерском мастерстве тут говорить не приходиться, ибо данные актеры просто отрабатывают свою почасовую оплату, но тем не менее кино вполне смотрибельное.
Юмор… Если не считать несколько несмешных тупых американских шуточек, то в фильме достаточно моментов, над которыми можно похихикать, поэтому полтора часа пролетели незаметно. Даже любители и ярые фанаты сумеречной сага от души посмеются и оценят данное творение. Смотреть дома в теплой кампании, с большим ведром поп – корна и трехлитровой банкой кока колы. Или же в теплой компании под бокал вискаря.
 

Взято из ЖЖ. Кому не сложно разместите у себя в дневнике!

Уважаемый Дмитрий Анатольевич!

На днях мне исполнилось 16 лет – и теперь я могу отправить Вам это письмо. Обращаются к Вам «папина дочка» и ее папа, причем реальные, а не из известного телесериала. Надеяться нам приходится только на чудо, но если оно случится, то Вы прочтёте эти строки. Возможно, эта история покажется Вам неправдоподобной, но поверьте – каждое слово – правда. Дело в том, что меня, Елизавету Хмельницкую, гражданку РФ, пытаются вынудить переехать в Америку «костлявой рукой голода».

В июле 2002 г., т.е более 8 лет тому назад, мы с папой (он был восстановлен в российском гражданстве, а я получила гражданство РФ в помещении Генконсульства России в Нью-Йорке) переехали на ПМЖ из США в Россию. Причем никто не нарушал никаких законов. Моя бывшая мать Анна Тыкер(ныне лишенная судом родительских прав) подписала соглашение о нашем переезде, а также ходатайство в Генконсульство РФ о предоставлении мне российского гражданства…

Как Вам легко представить, взамен она получила все имущество: деньги, акции, ценные бумаги, а также дом, где я родилась. Но я до сих пор помню то чувство гордости, которое охватило меня, когда мне, 6-летней девочке, вручали российский паспорт! Как
же я ждала нашего переезда в Россию! Все следующие 8 лет были превращены в кромешный ад. Моя бывшая мать очень
опасалась, что когда-нибудь ей придется поделиться со мной награбленным у меня и моего папы. Также она очень хорошо осознавала, что живет в США, т.е.в самой могущественной стране мира, привыкшей властвовать над остальными странами. В
начавшейся в конце 2002 г. многолетней войне против нас все это было использовано на полную катушку. Как сказал явившийся в нашу квартиру американский консул: «Россия всегда всех предавала и всегда торговала своими гражданами, а Вас предаст в первую очередь. Вас все равно заставят приползти в американское консульство и вернуться в США – «костлявой рукой голода. А ваше КGB будет делать то, что мы прикажем..». Тогда мы отказались от американского гражданства; я и ему не поверила, а вот теперь…
Издевательства.

Наступление на нас началось на нескольких фронтах. Первый фронт – юридический, судебно-правовой. Тут вроде бы у них заведомо не было никаких шансов. Ведь с самого начала было прекрасно известно, и что я думаю об Анне Тыкер, и что я чувствую по отношению к США. Тем не менее разного рода иски (о лишении родительских прав, об отмене этого решения, об определении места жительства ребенка, вновь о лишении родительских прав) продолжались…5 лет. Мы получили десятки повесток и столько же
раз должны были являться в суд, чтобы в очередной раз услышать: «…дело переносится из-за неявки истца». А ведь каждая поездка в суд – это для меня - необходимость пропустить школу, а для моего папы – обеспечить явку свидетелей. Всем давным-давно было ясно, что вся эта судебная война направлена не на юридическую победу, а на удар по здоровью и истощение наших скромных финансовых ресурсов. Последний её этап совпал со смертью моей бабушки.. Так мы остались вдвоем…

Параллельно шло телефонное издевательство. Это когда Вы покупаете новую SIM-карту, вставляете в мобильный телефон, при подходе к дому телефон на всякий случай выключаете. И, тем не менее после того, как Вы зашли в квартиру, он на Ваших глазах
включается самопроизвольно и оттуда раздается русофобская грязь. Так происходило беспрерывно. Мы вынуждены были «заморозить» домашний телефон, а SIM-карту в мобильнике менять каждые три дня. Но даже это слабо помогало..

Про всё остальное – налеты на школу, слежка, визиты на дом «неустановленных законом лиц» с угрозами – не хочется даже писать. Не единожды папа вынужден был прятать меня у друзей в других городах. Работать папе тоже не давали. Каждый раз после очередной попытки трудоустройства его работодателю следовал звонок с прозрачным намеком о скором визите налоговой инспекции, если он приступит к работе. В результате папа вынужден был зарабатывать переводами, которые брал через друзей. К 2009 г. и этот вид заработка из-за деятельности определенной группы лиц был прекращен. К этому времени все виды издевательств были приостановлены.
Изгнание.

Одного лишь нашего бедственного финансового положения чтобы добиться этой цели оказалось недостаточно. В начале декабря 2009 г. у дверей нашей квартиры в Купавне оказался новый «визитер». Только на этот раз он угрожал не папе, а мне – в случае если
мы не уедем. Мы вынуждены были продать квартиру в Купавне (г. Железнодорожный)… . Но всё оказалось ещё сложнее. Последовал звонок из американского консульства, и я вновь отказалась с ними разговаривать, заявив при этом, что никогда ни за что на свете в Америку не вернусь. Реакция последовала незамедлительно…

Вначале обнаружились некоторые проблемы с нашими загранпаспортами, а затем беззаконие и беспредел проявились уже на международном уровне. Оказывается, мы с папой не можем въехать в Израиль, потому что «Америку обидели». Вскоре после нашего возвращения домой раздался телефонный звонок, и мы услышали, что «преследовать вас будут не только ЦРУ и КГБ, но и Моссад»… Понимаете, г-н Президент, все это выглядит очень странно (и очень унизительно для престижа страны)… Россия встает на защиту своих граждан, когда речь идет о торговце оружием или о человеке, совершившем убийство из мести (т.е. из низменных побуждений), и одновременно потворствует в тайному вывозу своих граждан или созданию невыносимых для жизни условий и доведению до изгнания (как в моём случае). Mожет, США так тупо и ожесточённо преследуют нас за то, что когда-то мой папа принимал деятельное участие в организации демонстрации в Нью-Йорке против бомбардировок Белграда? Но в этом случае возникает страшный вопрос..

Неужели Россия тоже превратилась в полную марионетку США?! Тогда и Вы нам не поможете, тогда нам конец…Но ведь это чудовищно – торговать собственными гражданами! Но если это не так или хотя бы не совсем так - то я прошу Вас о личном вмешательстве и о помощи. Ведь когда-то моя бабушка при отъезде в США потеряла свою квартиру на Шаболовке. Нам, разумеется, обещали что-то предоставить - и при разговоре в россий-ском консульстве, и вскоре после нашего приезда в Москву…Нам, разумеется, в конце концов, никто ничего не предложил (а ведь могли бы - хотя бы, когда началась юридическая война против меня)... Если же помочь нам невозможно для Вас, то, пожалуйста, прикажите, чтобы никто не препятствовал нашему выезду.

С уважением,
Хмельницкая Е.Я.
Хмельницкий Я.Б.
 

Я рисую жёлтых ящериц, розовых змей
Безумные облака, в них поющих сирен
За окном становится небо темней
Но небо в моих руках, на гладкой поверхности стен

Эти горы, эти реки, покрытые льдом
Я их назвала в твою честь, небо закрыла метель
Раскалённое выйдет солнце потом
Здесь будут цветы и лес, скоро начнётся апрель

Пожалуйста, будь моим, пожалуйста, будь моим смыслом
Мы одни на целой земле, в самом сердце моих картин
Целый мир придуман, целый мир придуманных истин
Я нуждаюсь в твоём тепле, я хочу быть смыслом твоим

За окном кто-то плачет, кого-то зовут
Торопливые чьи-то шаги, дождь как шорох страниц
Я рисую праздничный яркий салют
Цветы, шары и флажки, тысячи радостных лиц

Пожалуйста, будь моим, пожалуйста, будь моим смыслом
Мы одни на целой земле, в самом сердце моих картин
Целый мир придуман, целый мир придуманных истин
Я нуждаюсь в твоём тепле, я хочу быть смыслом твоим.
 

Пожалуйста..... 

Здравствуйте уважаемые читатели блога.

Очень давно не писал рецензий, наверное дело тут в том, что за последнее время пересмотрел очень много фильмов и наступил момент насыщения, когда и смотреть не хочется и писать что то рука не поднимается. Теперь я вернулся с новым авторским материалом. Своим мнением о этом фильме я хочу поделиться и с вами.

Интро.Стоит начать с того, что о серии «Железный Человек» я узнал совсем недавно, да и от своих друзей, которым очень понравился первый фильм. Поддавшись на уговоры, я все же решился познакомиться с Тони Старком лично. Просмотр фильма прошел на одном дыхании, и в нем многие моменты мне понравились. Лично я люблю фильмы о супергероях, тем более что последнее время вышли несколько фильмов, например стебный «Пипец» и «Железный человек 2», но этот герой особенный. Он не получил свои уникальных способностей просто так, его не кусал паук, на него не повлияли лучи из космоса. Тони Старк обычный человек, ученый, которые добился признания своим умом и своими руками – вот истинный пример для подражания. Тем не менее у него есть и негативные стороны. Он самодовольный выскочка, ловелас и любитель выпить покрепче и закусить послаще.

В этом моем отзыве о фильме я хочу объединить впечатление от обеих картин, благо они были просмотрены почти подряд.

Актерский состав. Роберт Дауни младший хорош. Он отличный актер, и справился с поставленной задачей просто отлично, особенно мне понравился момент в самом конце первого фильма, на пресс – конференции. Отлично показана игра Роберта, смятение и переживание его главного героя. «Разгон» в актерской карьере Роберта пришелся как раз на первый фильм о Железном человеке, после которого предложения посыпались на него как из ведра. Ранее я уже отмечал его отличную работу в новом Шерлоке Холмсе от Гая Ричи. Герой Роберта стал более интересным, стал более эгоистичным, более сложным. В этом фильме перед ним стоят сразу несколько проблем: его жизнь, будущее компании, любовь… И все эти сюжетные линии лихо закручены в качественный фильм, с красивой и динамичной картинкой.

Микки Рурк статичен. После своего триумфального возвращения в большое кино после фильма «Рестлер» Микки Рурк стал стабильно появляться в более менее стоящих кинопроектах. Франшиза «Железный Человек» не избежал этой участи. Честно говоря роль Ивана Ванко достаточно второстепенна и с ней мог бы справиться любой более профессиональный актер. Конечно в своем возрасте Микки Рурк берет своей харизмой, но так эксплуатировать пенсионеров мне кажется это слишком.

Хочется так же отметить игру Сэма Рокуэлла. Я узнал его как актера по фильму «Луна 2112». В «Железном человеке 2» я его не узнал, и понял что это он только после прочтения титров.. Если Иван Ванко враг Железного Человека, то Джастин Хаммер враг Тони Старка.

Картинка. Рассмотрим другую составляющую фильма – картинку перед глазами. Конечно, все сделано качественно, нет ничего лишнего, картинка сочная – глаз нельзя оторвать. Конечно в некоторых моментах подкачали сценаристы, в основном это лирические моменты, ненасыщенные спецэффектами. Все же «Железный Человек» – фильмы о супергероях, и тут не нужно лишних слов и фраз, только суровый и беспощадный экшн.

Эмоции. Эмоции от фильма «Железный Человек» сравнимы наверное с эмоциями от «Трансформеров». Такое приятное волнение внутри и подъем сил, и желание сделать что то такое грандиозное, самому стать гениальным изобретателем и конструктором.

Итог. Серии фильмов о «Железном Человеке» быть. И каждый новый фильм принесет не только грандиозные кассовые сборы, но и признание творческой группе, режиссерам, сценаристам и актерскому составу. Игра в таком фильме сопоставима с прикосновением к чему то великому и любимому.

Архив рецензий на Convision.ru
 

Здравствуйте уважаемые читатели блога.

Cтоит отметить, что это первый мой подобный обзор творчества музыкальной группы. Вы спросите меня: «Чем же он особенный?». А все дело в том, что написать такого рода рецензию меня попросил написать лидер группы – Александр Травников. Такие условия сказываются двояко на качество этой рецензии. С одной стороны, раз уж человек меня попросил сам, то я не могу написать плохую рецензию. С другой же стороны я не могу быть необъективным, ведь все же мой блог иногда читают, и можно представить такую ситуацию: человек зайдет, прочтет хвалебную рецензию, захочет послушать, разочаруется и увидев, что эпитеты, используемые в рецензии, не соответствуют действительности, разочаруется. В итоге я потеряю еще одного посетителя и читателя.

Эти причины заставляют меня быть максимально объективным и отнестись к творчеству группы непредвзято. Я думаю, что на этом я закончу вступительное слово и перейду непосредственно к творчеству группы Shri – ланка.

Обратимся к истории. Группа Shri – ланка образовалась в городе Киеве и вот уже на протяжении двух лет радуют фанатов своим творчеством. Выпустив два альбома группа выступает на самых различных площадках не только родной Украины, но и ближнего и не очень зарубежья.

Для моего изучения был представлен альбом группы 2010 года издания, который называется «Ноги в тепле». Сразу хочу сказать, что я не считаю себя экспертом в жанрах музыки, поэтому в основном буду ориентироваться на группы которые уже слышал, и говорить что та или иная композиция звучит как музыка такой то группы. Я думаю, что это не помешает восприятию информации, но и возможно даже подскажет фанатам новые интересные музыкальные группы.

Пластинка «» содержит в себе следующие 12 треков:

- Запомнить
- Самолеты
- Таракан
- Ламер
- Идем лесом
- 5 минут
- Лобода
- Половина
- Грустная
- Коридорами
- Чунга – Чанга
- Мой дргу – дурак

Лично мне сразу понравилась композиция под номером 6 – «5 минут», я люблю такую музыку, музыку – которая проникает сразу в душу и долго не отпускает; музыку, которая позволяет расслабиться и погрузиться с головой в новый мир.

Хочу отметить вокал в лице Александра Травникова. Он действительно хорош. Он обволакиет вас со всех сторон, позволяет лучше проникнуться смыслом текстов и насладиться лиричностью музыки.

В целом по альбому хочу сказать, что он мне понравился. Мне нравится подобный стиль музыки, когда можно просто расслабиться и плыть по течению и не известно куда это течение музыки тебя приведет. Некоторые компазии меня действительно утянули за собой и я очнулся только в момент перехода на новую песню. Стиль группы предсталяет собой смешение нескольких стилей. На мой взляд отчетливо прослушивается крепкий замес ska и reggue. Если говорить на конкретных примерах, то творчество группы похоже на смешение творчества таких групп как 5’nizza и Billy’s Band. Кстати о 5’nizza. Одна из песен группы – «» исполняется совместно с ex участником группы – Сергеем Бабкиным. На мой взгляд крайне удачный получился тандем.

В конце моего отзыва хочется пожелать группе творческого роста и прорыва на большую сцену. Так же хочется пожелать верных фанатов, которые за своих любимцев и в огонь и в воду… и в огненную воду… Тем не менее, я хотел бы услышать и увидеть это группу в своем родном городе.
 

Ссылочки на сообщества, а так же видео смотрите в моем блоге: Convision.ru

Время было вечером, делать было нечего…. Именно так хочется начать рецензию на фильм «Книга Илая». Можно сказать, что картину эту я посмотрел совершенно случайно, разгребая ворохи различного цифрового хлама на винчестере, и решил: «А почему бы мне не провести часок за просмотром фильма?»

Отмечу, что постапокалиптический мир мне близок и знаком. Сколько часов я провел за играми Fallout, сколько раз пересекал просторы Соединенных Штатов Америки…. Уже и не сосчитать. Поэтому хочется начать с разбора полетов, с атмосферы и мира фильма «Книга Илая».

Атмосфера и то, как окрашен фильм соответствует моим представлениям о постапокалиптическом мире, все сделано добротно и качественно. Иногда думаешь, что вернулся опять в игру – настолько некоторые декорации и эффекты похожи. Особенно знакомыми мне показались моменты с автострадой, а так же центр – копия Братства Стали, который так долго искал Илай.

Развитие сюжета выдержано в этом же стиле. Все это отлично отражает жизнь после катастрофы: вялотекущее, но в то же время опасное существование, когда каждый человек может оказаться убийцей, и за кусок мяса от твоего тела, уничтожить тебя. Главная ценность такого мира – еда и чистая вода… Деньги не имеют цены, и действует только принцип бартера. Не жизнь, а мечта….

Актерская игра на самом высоком уровне. Лично я не заметил к чему можно придраться, все актеры идеально подошли под своих персонажей и чувствовалось, что они не просто играют, а живут ими. Теперь я знаю, кем будет Дензел Вашингтон в случае ядерной катастрофы.

Однако у меня осталось несколько вопросов непосредственно по сюжету картины. Интересно, почему обычная библия играет такую огромную роль, и именно она может возродить прежнее общество? Почему осталась только одна копия библии, да и та для слепых? Неужели все жители в момент апокалипсиса начали разжигать костры именно священным писанием? Вот эти странности породили во мне сомнение и смятение. Хотя фильм и не претендует на роль глубокомысленной картины, но, тем не менее, подобные вопросы негативно сказываются на общем впечатлении.

В целом же, фильм не плохой. Он определенно понравится любителям постапокалиптического мира и ценителям боевиков. Те же, кто любит глубокие фильмы, с глубоким вселенским смыслом, ждет разочарование, потому как вышеназванные «Почему?» не оставят вас на протяжении всего просмотра, а так же после него.

Мой вердикт таков: крепко сколоченный боевичок, без претензий на интеллектуальное кино.

7 из 10 баллов.
 Трейлер и дополнительные материалы по теме у меня в блоге:  convision.ru

Здравствуйте дорогие мои друзья...

Для вас есть небольшой анонс предстоящих постов:

1. Творчество группы Shri - ланка

2. Уничтожающее телевидение или почему не стоит смотреть зомбоящик...

3. На западном фронте без перемен или история о потеряном поколении...

4. Freak show. Часть 2.

Завтра ждите первый пост!

Здравствуйте уважаемые читатели блога.

Решил открыть новую рубрику у себя в блоге, а именно Freak Show. В которой буду выкладывать ссылки и фотографии всяких интернет фриков и уродцев. Так уж вышло, что ме приходиться долго сидеть в сети, поэтому насмотрелся я многого. 

Участники моего Freak Show -  обычные люди, которые живут рядом с нами, но из -за которых мне становиться страшно жить в нашем государстве. В основном это будет молодежь, поэтому  страх за себя и государство увеличивается. В общем смотрите и я думаю сами все поймете.

И так, первый подопечный и участник Freak Show - Валера Храмов и его замечательная страничка вконтакте.

\

Для увеличения необходимо тыкнуть на кантинку - превьюшку.