BMW решила выложить в сеть промо-фото BMW M6 Gran Coupe, дебют которой должен состояться в следующем году на автомобильной выставке в Детройте.

Родстер Lamborghini Aventador LP 700-4 был представлен совсем недавно, а сейчас стали известны российские цены на него. Наша страна стала одной из первых, где стартуют продажи открытой двухдверки. Цены, как и следовало ожидать, впечатляющие. За роскошный суперкар придётся выложить минимум 19 450 000 рублей.

Китайская компания Qoros представила первые изображения нового купе, официальная презентация которого пройдет в рамках Женевского автосалона в марте 2013 года.

Сегодня какой то день Кристофера Нолана. Сначала просмотрели "Темный рыцарь: Возрождение легенды", а теперь по телеку в очередной раз наслаждаемся "Темным рыцарем"

Вот такой новый способ продвижения группы в ВК обнаружил на остановке общественного транспорта. Что это? Продвижение по-русски, или тотальное православие головного мозга?

Интересно, как сам Сергей Витальевич отнесется к подобному использования своего образа?

Всем привет. Наконец - то выдалась свободная минутка, и я могу поделится с вами своими впечатлениями о новых приключениях агента британской разведки MI - 6 Джеймсе Бонде.

Прошло целых четыре года с момента выхода фильма  “Квант Милосердия” и наступил тот критический момент, когда фильм пришлось бы, так или иначе, выпускать на экраны, удовлетворив требования фанатов.  К сожалению, этот год выдался крайне противоречивым для этой франшизы. С одной стороны, в 2012 году празднуется 50 лет с момента выхода первого фильма о непобедимом агенте, и данное событие праздновалось по всему миру различными спец показами прошлых картин, чествованием актеров, которым уже довелось быть Бондом, а так же различными выставками. С другой стороны, экономический кризис и финансовые проблемы студии MGM  поставили под удар выпуск на большие экраны нового фильма - “Координаты “Скайфолл”.  Для меня подобные проблемы странны, ведь Дениэл Крейг стал самым прибыльным актером, сыгравшим Бонда за все 50 лет этой истории, и  принес более одного миллиарда долларов прибыли с двух прошлых фильмов. Куда делись эти деньги - загадка.

Режиссер.

Сэм Мендес. Первоначально Сэм занимал место ассистента, но финансовые проблемы перевели его в первый эшелон сотрудников и позволили ему занять место режиссера. В целом «Координаты «Скайфолл» стал для Сэма тем счастливым билетом, который позволит вскочить в первый эшелон режиссеров. Конечно, в его карьере был прекрасный фильм «Красота по-американски», но гордиться одним достойным фильмом – не дело.  В целом, придраться к работе Мендеса нельзя, «Скайфолл» получился на удивление удачным и эти два с половиной часа пролетели незаметно, а зал, даже на пятый день проката кинозал был полон.

Саундтрек.

Автором саундтрека стала несравненная Адель и Пол Эпворт. Появившись за две недели до официальной премьеры фильма,  он собрал почти 50 миллионов просмотров к написанию этой заметки. Песня шикарная и полностью соответствует содержанию фильма. Вообще обновленные фильмы с Дэниэлом Крейга отличаются отличными, запоминающимися саундтреками.  И в моем плеере прочно заняли свое место песни Алишии Кис и Джека Уайта “Another way to die”  написанная к фильму “Квант Милосердия” и Криса Корнелла “You know my name” выпущенная к фильму “Казино Рояль”

Актеры.

Рассуждения об актерском составе стоит начать с Джуди Денч. Ведь “Координаты “Скайфолл” можно отнести с прощальной картине этой актрисы, которая уже семь раз воплощала на экранах главу MI6- “М”. К счастью, даже в свои 77 лет она активно снимается, но, к сожалению, возраст дает о себе знать. В “Координатах ”Скайфолл” экранное время “по-братски” поделено между  Джуди Денч, Крейгом и Бардемом и этим реализована благодарность Джуди за ее труд над историей Бонда.  Даже не смотря на свой возраст, роль столь влиятельного человека далась блистательно, и у зрителей не возникает сомнения в силе и мужественности этой миниатюрной женщины.  Именно столь реалистичное перевоплощение в главу британской разведки позволили Денч отправлять в бой несколько Бондов, являясь связующим звеном между различными частями и различными актерами. Лично мне крайне жаль, что она решила завязать с этой ролью, но я думаю, что Рейф Файнс с честью будет отстаивать роль большого начальника в последующих частях.

Дэниэл Крейг.

Вот уже в третий раз он появляется на экранах в роли Джеймса Бонда и блестяще справляется с этой непростой ролью. Перед выходом “Казино Рояль” появилось множество противников Крейга, мол и низковат и слишком молодой, да и вообще блондин, что никак не вяжется с устоявшимся образом суперагента. Тем не менее,  он не только блестяще справился с этой ролью, но и привлек новых зрителей в кинотеатры, сделав  фильмы по настоящему кассовыми и прибыльными, особенно в России. Приведу небольшие данные с “Кинопоиска”:

“Умри, но не сейчас” - 431 миллион (4,5 миллиона в России)

“Казино “Рояль” - 594 миллионов (8 миллионов в России)

“Квант милосердия” - 586 миллионов (18 миллионов в России)

Для меня именно Крейг стал лучшим Бондом, сделав его болен живым и человечным, а не таким фантастическим и неуязвимым как в фильмах с Пирсом Броснаном.

Не зря же продюсеры и киностудии думают, как удержать Крейга еще на пять следующих фильмов. Надеюсь, им удастся сделать такое предложение от которого Крейг не сможет отказаться.

И не дай бог подтвердятся слухи  о чернокожем Бонде в исполнении Индриса Эльбы. По крайней мере, это грозит полным провалом, бойкотированием кинотеатров и полным отсутствием кассовых сборов.

Хавьер Бардем

Честно говоря, для меня это неожиданный выбор режиссера на роль главного злодея. Но, как оказалось зря. Хавьер сыграл роль Сильвы -  сумасшедшего бывшего агента MI6, брошенного на задании и обиженного на службу разведки в целом и на “М” в частности. По мне так  Матье Амальрик и Мадс Миккельсен ему даже в подметки не годиться, настолько ярко и необычно он перенес на экраны сумасшествие, показав весь диапазон чувств: от вожделения до ненависти. Вообще, эпизод с соблазнением и заигрыванием с Бондом получился фантастическим, и зал был искренне удивлен и посмеялся от души.

Рейф Файнс.

 Главный злодей всея Британии, ведь именно ему досталась в свое время роль Воландеморта в киноэпопеи о Гарри Поттере. “Координаты “Скайфолл” стал для него вводным в новую историю, ведь именно он будет главой МИ - 6  в следующих фильмах об агенте разведки.  Со своей небольшой, но значимой ролью он справился отлично, показав весь характер и жесткость чиновника.

Отдельно хочется выделить Бена Уишоу, которому в “Координатах “Скайфолл” досталась роль мозговитого “Q”, снабжающего суперагента суперигрушками. И хотя на экране он появляется всего минут на десять, он приносит в эту серьезную картинку частичку юмора.

Product placement.

Стоит отдельно рассказать о этом методе продвижения продуктов, используемый маркетологами в фильмах о Бонде, ведь ”Координаты “Скайфолл” получили почти 50 миллионов долларов инвестиций только от компаний, разместивших свою продукцию в фильме. Но в отличие от наших “мастеров” рекламы, которым никак не удается сделать такую рекламу по - настоящему скрытой, британцы делают это мастерски. Как и в прошлых фильмах о Бонде с Крейгом спонсорами выступили Land Rover, Jaguar, Sony и продукция их выглядит действительно достойно  MI6 и суперагента.

Выводы.

Вопроса идти или нет на этот фильм,  возникать не должно. Выделить отдельно фактор, сыгравший определяющую роль в успехе этой картины так же нельзя, потому что этот фильм - результат работы всей команды, начиная со сценаристов, режиссеров и актеров. Только вместе им удалось перебороть все трудности и все же довести картину до больших экранов. В “Координатах “Скайфолл”  в достаточном количестве всех составляющих  первоклассного фильма: юмор, драма, взрывы, перестрелки, драки, погони грамотно замешаны в ураганном боевике.

Тем не менее, после просмотра остается тяжелая грусть на душе, ведь фактически “Координаты “Скайфолл” фильм без хэппи-энда и,  в определенном смысле завершает собой эпоху в жизни экранной службы британской разведки, эпоху Джуди Денч.

Это шедеврально. У меня нет больше слов.

Всем привет!

Традиционно в начале октября киноиндустрия не балует киноманов достойными премьерами, ожидая Нового года и праздничного настроения, поэтому выход фильма «Алекс Кросс»  в мировой прокат стал для меня неким сюрпризом. Вполне удачные попытки перенести героев серии книг Джеймса Паттерсона на большой экран уже предпринимались ранее.  И такие  картины “Целуя девушек” и “И пришёл паук” так же рассказывающие истории из жизни доктора психолога получились отличными детективами с прекрасным сюжетом и актерской игрой (уж в мастерстве Моргана Фримена сомневаться не приходится).   В своем небольшом отзыве постараемся разобраться в том, что же получилось на этот раз.

Сценарий. К сожалению, обычно сценаристы остаются за кадром и народная любовь на них не распространяется. По моему мнению, это не справедливо, ведь без этих мастеров слова ни одни, даже самый именитый и титулованный режиссер не смог бы ничего сделать, что уж  говорить об актерах. В роли сценаристов для фильма “Алекс Кросс” выступили Марк Мосс, Керри Уильямсон и Джеймс Паттерсон. Честно говоря, не знаю, насколько активно последний участвовал в переносе своей книги на экраны, но сценарий получился добротным. К тому же, Марк Мосс уже был сценаристом в другой экранизации приключений психолога Кросса - “И пришел паук”.

Режиссер.  Думаю, что такие фильмы как “Три икса” и “Форсаж” знакомы каждому, так вот именно режиссер этих культовых картин Роб Коэн принял участие в работе над фильмом “Алекс Кросс”, именно поэтому сомневаться в качестве и зрелищности картинки сомневаться не приходится. Все сделано качественно, и я мог оторваться от экрана на протяжении всей картины.

Актеры

Тайлер Перри (Алекс Кросс). Честно говоря, у меня возникали сомнения по поводу этого актера, ведь за свою творческую деятельность он более известен как продюсер, да и перебить Моргана Фримена, который уже дважды выступал в этой роли  - сложно. Но все обошлось, конечно, до своего предшественника он не дотягивает, но роль американского психолога вполне удалась.

Мэттью Фокс (Пикассо). Я его сначала не узнал, но когда признал в прокаченном сухом злодее доктора из сериала “Остаться в живых”, то был крайне удивлен. Ни каждый актер способен на такое перевоплощение, да и злодей из него получился качественным, цепляющим за душу, истинным психопатом.

Подводя итог, хочу сказать, что фильм “Алекс Кросс” получился достойным “крепким” детективом, который поможет скоротать вечерок в совершенно любой кампании,  к тому же после просмотра этого фильма у меня появилось стойкое желание прочитать книги еще раз

Собираюсь приготовить фаршированные ракушки в сметанном соусе. 

Мосгорсуд заменил срок наказания участнице панк-группы Pussy Riot Екатерине Самуцевич, получившей два года колонии за хулиганство в храме Христа Спасителя, на условный и постановил освободить из-под стражи в зале суда.

Да уж, суд наш опять отличился..

Предложение для предпринимателей, продавцов и желающих расширить границы своего бизнеса.

Ищу новые компании, желающих получить новых клиентов, взаимодействовать с уже существующими, общаться и повышать свой социальный и общественный статус. Все что для этого нужно - завести себе группу, страницу, сообщество в Вконтакте, Facebook, Twitter. Мы поможем вам с привлечением новых и информирование уже постоянных клиентов, нивелированием негатива и сбором отзывов! Большой опыт работы, демократичные цены, отчетность.

За подробностями в личку.

Всем привет! Сегодня мы поговорим о долгожданном фильме “Духless”, вышедшем на большие экраны после нескольких лет мучительных потуг. Как вы понимаете, данная картина является экранизацией одноименной книги Сергея Минаева, взорвавший российский рынок литературы далеком 2006 году. Я не стал сразу публиковать свой отзыв, пытаясь разобраться в отношениях и мыслях относительно этой картины, и по прошествии нескольких дней после премьеры у меня сложилось определенное мнение, но остался открытым вопрос - кто кого этим фильмом пытался обмануть (в оригинально заметки было более звучное, но матерное слово)? Может быть инвесторы и сценарист - Сергея Минаева, или режиссер - зрителей, а может быть зрители - сами себя? Постараемся найти ответы на этот вопрос в ходе обсуждения.

Сценарий.

Сразу скажу, что от книги мало что осталось, хотя какой еще можно ожидать результат от сценариста таких “восхитительных” картин как “Бумер”, “Олимпиус Инферно” и др. Дениса Родимина. Как мне кажется, основной целью было, как можно сильнее упростить и оптимизировать интересную и неординарную книгу для прямолинейного сценария и массового зрителя. К сожалению, это удалось в полном объеме.

Убраны все описания внутренних переживаний и монологи главного героя, в которых и был весь смысл книги Минаева, которые в полной мере раскрывают характер и цинизм современного “думающего” человека. Как следствие такого бескомпромиссного “обрезания” пропал весь юмор. Оставили только сцену с летающим Путиным, но это дань времени, какой же гиперреалистический фильм без смехуечков и хаяния власти?!

Добавлено несколько сюжетных линий и существенно изменены существующие в книге, что совершенно не улучшает оригинал. Сюжетная линия с онклогическими больными детьми только подбавляет драматизма, но не более того. Трансформирующееся в протестное движение “Краски” сборище книжных неформальных литераторов с литпром.ру придает некой современности фильму, особенно на волне популярности Пусси Райот и прочих недовольных. Самоубийство партнера героя Козловского по фиктивному клубу - никому не нужная жертва (опять же плюс к драматизму), люди, описываемые в фильме, не будут стреляться из - за 300 тысяч долларов, это глупость. После этого момента понеслась череда нелогичных поступков главного героя, которые показывают его не как истинного “героя нашего времени”, а так истеричного идиота: подарок онкологическому центру сотен тысяч долларов, беготня на баррикады группы “Краски”, сон в мусорном баке... В общем, полная несуразица...

Отдельно хочется сказать о заключительных сценах с помойкой, которые до абсурда драматичны и символичны. В целом изменение концовки произведения вызвала только негативные эмоции, и стоило использовать оригинальные сцены, а не выдумывать “хэппиэнд”, совершенно неуместный в этом фильме.

Режиссура.

Роман Прыгунов - малоизвестный режиссер. Изначально данный выбор был для меня странным, но просмотр картины поставил все на свои места. Перенести на экран столь прямолинейный и бесхитростный сценарий, отдельные моменты которого я писал выше смог бы и второкурсник какого-нибудь ВГИКа.

Актеры.

Данила Козловский. Определенно, новый секс символ русского кинематографа на остаток этого года. По словам самого Данила книгу он прочитал непосредственно в процессе съемок, но, тем не менее, играет убедительно и старательно пытается передать эмоции и внутренние переживания главного героя. На мой взгляд, именно выбор Данила на главную роль и спас фильм от тотального провала.

Появляющаяся в самом начале картины Мария Кожевникова играет обычную для себя роль светской львицы, при этом служит явно для снятия напряжения у зрителей в кинозале пришедших в кино наобум, и пытающихся изобразить мучительные шевеления извилин, потирая потные ладошки о костюм в три полоски. А ее бранная тирада у таких людей вызывала неистовый смех. В общем, ничего удивительного. Интересно только, как коммерческая / творческая деятельность состыковывается с работой Депутатом Государственной Думы Федерального Собрания Российской Федерации. Очень символично, что именно она сыграла эту небольшую, но заметную роль.

Артем Михалков, Михаил Ефремов, Мария Андреева, Артур Смольянинов играют второстепенные роли, но при этом их персонажи активно взаимодействуют с героем Данила Козловского и оказывают сильное влияние на развитие сюжета, но ничего сверхъестественного в их игре нет.

Критика.

По оценкам различных киносайтов, а так же зрителей фильм получился крайне удачным, но на мой взгляд главная причина столь высокой оценки - не выглядеть тупым быдлом в глазах других зрителей, восхваляющих этот кинобрак. Мол, у меня такой богатый внутренний мир, и я так искренне понимаю и поддерживаю главного героя... Таким образом, количество мнимых положительных отзывов растёт как снежный ком.

Картина получилась откровенно слабой, мягкой, сопливой и преследует только одну цель - используя раскрученное название, вытянуть деньги из карманов зрителей. Я не посоветовал бы смотреть данную картину ни кому. Если вы читали книгу, то не найдете ничего общего с внутренним содержанием произведения Минаева, если же это произведение вам не знакомо, то у вас сложиться не верное впечатление о книге.

Всем привет! Уже послезавтра нас ждет премьера фильма “Духless”, снятого по бестселлеру Сергея Минаева, вышедшего в далеком 2006 году. С того периода я прочел эту книгу несколько раз в разные периоды своей жизни, и перед походом в кино я решил несколько освежить в памяти сюжетные перипетии. Надеюсь, что малоизвестный режиссер Роман Прыгунов не испортит творение Минаева, но о кино мы поговорим в свое время, а пока о книге, в которой мы с вами попробуем разобраться.  

Пять лет назад книга для провинциального читателя, неискушенного прелестями столичной жизни книга выглядела откровением, показывающую обратную сторону московской жизни.  Прочитав ее за один заход,  я еще долго находился под впечатлением и пытался выстроить в себе отношение к столь манящей и “грязной” Москве, сравнивая свои чувства к зарождающейся ночной жизни Пензы  с мыслями главного героя.

К сожалению, в тот период жизнь нашего маленького провинциального города не могла дать полный спектр этих эмоций.  Впрочем ситуация не изменилась и сейчас, и  состояние ночной жизни нашего города производит удручающее зрелище, что говорить о Пензе шестилетней давности. Поэтому мне приходилось ограничиваться различными статьями, заметками в прессе и фотоотчетами, чтобы оценить московскую тусовку. Иной раз мне кажется, что именно эта книга в целом определила мое отношение и подход к любому развлекательному заведению, да и  вопросы денег, которые надо не тратить, а зарабатывать на глупости и стремлении людей выделиться из толпы, ну да не будем об этом...

Сейчас, в 2012 году,  к моему удивлению, эта книга не устарела и не потеряла свою актуальность, только события, описываемые в ней перенеслись из столицы в провинцию, и если в столице описываемые явления стали излишне гипертрофированными, то в провинциальных городах все еще в самом начале. Обернитесь вокруг - и вы заметите, с какой стремительной скоростью строятся торговые центры, ублажающие материальную похоть людей, насаждаемую рекламой  и культом жизни популярных, денежных людей из телевизора. И, что греха таить,  каждый из нас,  хотя бы одной ногой, ступил на запретную территорию, жаждая или новый модный телефон, или бесподобные сапожки, или шубу, только эту шелуха еще никого и никогда не сделала счастливым.

Охватывая практически все группы молодежи, Минаев дает возможность оценить себя со стороны. Кому же она будет интересна? В первую очередь, книга будет интересна “псевдопитерцам”,  съезжающиеся в северную столицу со всех концов страны оправдывая свою бесполезность на малой родине стремлением к духовности и истории. Среди моих знакомых в Пензе есть и такие примеры.  Не остались без внимания и интернет - революционеры, грозные за экраном монитора, готовые свергнуть существующую власть, но совершенно беспомощные в реальной жизни.   Об этих людях мы каждый день читаем в блогах и новостях.

Особое внимание книге “Духless” стоит уделить любителям социальных сетей, которые заводя себе страничку ограничиваются размещением у себя записей с “модных философских” публичных страниц и групп, компенсируя тем самым полное отсутствие возможности и желания самостоятельной генерации хоть какого  - нибудь  контента, показывая не свою “оригинальность и глубину внутреннего мира”, а полную атрофированность и отсутствие содержимого черепной коробки.

Читать или не читать, возносить или ненавидеть эту книгу решать только вам. На мой взгляд,  главная причина, отталкивающая читателя от этой “оды герою нашего времени” заключается в том, что дорогой читатель видит в описываемых людях и событиях себя, являясь “зомби” мира потребления, который все больше и больше захватывает мир людей, проникая даже в далекие сельские уголки нашей страны.  Я понимаю, что правду слушать о себе неприятно, но  не торопитесь закрывать книгу, не дочитав ее, и, возможно, увидев себя со стороны, вы сможете избавиться от лишних наростов призрачного мира брендов и лейблов.

Всем привет! Сегодня мы отвлечемся от кафе и поговорим о кинематографе, а конкретно разберем фильм “Хорошо быть тихоней”. Фильм определенно малопопулярен, и даже на премьерном показе присутствовало человек двадцать. Тем не менее, картина интересна, и я бы советовал посмотреть ее тем, кому нравятся фильмы о подростках. Из более менее популярных картин, фильм “Хорошо быть тихоней” можно сравнить с таким фильмом как “ЛОЛ”, только если в последнем царит атмосфера безбашенности, веселья и радости, то “Тихоня” показывает совершенно другую сторону подростковой жизни.

Режиссура.

Режиссером и сценаристом выступил Стивен Чбоски, который может быть знаком российскому зрителю разве что по работе на сериалом “Иерихон”. Работа его над этим фильмом не вызывает нареканий, все же снять линейное кино о подростках с минимальным количеством флешбеков не составляет особо труда.

Актеры.

Логан Лерман. По мне, так он достаточно статичен. Его милое и все еще детское лицо не дает ему в полной мере развернуться в драматических ролях, хотя роль трудного, замкнутого подростка в “Хорошо быть тихоней” ему удалась хорошо.

Эмма Уотсон. Для многих она так и останется рыженькой всезнайкой из “Гарри Поттера”. Та роль стала для нее и счастливым билетом в большое кино и проклятьем. В фильме “Хорошо быть тихоней” она сыграла выпускницу школы, которая за свою небольшую жизнь пережила многое и встреча с героем Логана Лермана стала для ее судьбоносной. Честно говоря, мне не удалось посмотреть фильм “7 дней и ночей с Мэрилин”, который стал первой ее работой после саги о маленьком волшебнике, но, судя “Хорошо быть тихоней” у Эммы отличный потенциал, и даже драматические роли ей даются на славу. Стоит ждать премьеры ее будущих фильмов.

Эзра Миллер. Малоизвестный для российской публике актер, тем не менее его роль в этой картине яркая и запоминающаяся. Именно его герой приносит в фильм юмор, откровенность и драматизм. Его герой - молодой гей, который страдает из - за своей взаимной, но запретной любви, и консервативное воспитание родителей забирает у него объект страсти.

Говорить много о этом фильме не стоит, в целом картина оставляет приятное впечатление, и отлично показывает взаимоотношения и культуру в старших классов типичной американской школы, но в отличии от остальных картин, делающих акцент на “любимчиков” школы, и просто популярных учеников, “Хорошо быть тихоней” показывает жизнь изгоев и представителей андеграунда, которые обычно остаются за кадром не только в фильмах. но и в жизни.

Всем привет! Долго выбирали заведение для очередного обзора, но жертва нашлась сама. Открывшись в конце августа - начале сентября, кафе быстрого питания “Помидор”, распложённое на улице Бакунина привлекло к себе внимание активной и навязчивой рекламой по ТВ и на улицах. Меня же заставило обратить свое внимание на это заведение тот факт, что в нем подают жареную курочку, как по кускам, так и сетами, по образу и подобию культового KFC, а так как я большой поклонник последнего, мне захотелось оценить, что предлагают провинциальные мастера. Честно говоря, лучше бы я этого не делал...

Наш заказ:

- Стандартный Сэт
- Сырный соус - 2 шт.

Итого: 329 рублей.

 

Изначально, мы хотели посидеть в самом кафе, выпить по стаканчику пива и коктейль. Но, к сожалению, тотально испорченному настроению способствовал персонал, но о нем я расскажу чуть позже.

Что же нам понравилось:

1. Оформление входной группы яркое и привлекающее внимание. Это большой плюс и заведение выделяется на фоне других “серых” кафе
2. Интерьер - один из неоспоримых плюсов этого заведения. Выглядит свежо и очень здорово. Дизайнерам удалось сделать действительно стильное оформление.
 

3. Бесплатный Wi Fi. К сожалению, такая обычная вещь в заведениях в Европе, все еще является фактором привлечения молодежи (сидящей часами с одним стаканом колы) в России.
4. Цены. Приятные цены, хотя за то, что подают даже этих денег жалко, но об этом позже.
5. Упаковка. Огромное количество денег было потрачено на различные салфетки, ведерки, и другие емкости, стилизованные под кафе… К сожалению, это не спасает «Помидор»…
 

Что же не понравилось:

1. Первое, что меня насторожило - пустые залы и лестница на нулевой этаж. И если первый фактор можно было списать на молодость заведения (как оказалось все дело в отвратительном качестве), то лестница меня чуть не убила. Сегодня природа решила залить наш любимый город и на улицах образовались огромные лужи. Предупреждение о мокром поле стояло внизу первого пролета, в результате я чуть не пролетел этот пролёт вниз головой. Хорошо, что у меня реакция хорошая, и я успел ухватиться за перила. Неужели нельзя отделать лестницу не скользким материалом?




2. Персонал. Наиболее “колхозного” персонала я еще не видел. Пытался обслужить меня некий Гусейнов Руслан. Мало того, что он говорит тихо и невнятно, так, что мне приходилось постоянно переспрашивать, так еще и прекрасным поведением он не может похвастаться. Так как я пришел в это кафе не только с целью покушать, но и написать обзор, то решил проверить персонал в стрессовых и не однозначных ситуациях. На просьбу предъявить паспорт (при покупке пива обязательно требуют) я ответил, что такого не имею (хотя лежал он в кармане), и поинтересовался, неужели моя внешность не отражает мой внешний вид (крупный мужик, на вид лет 30, небритый). На что услышал типичные для ларечниц, продающих сигареты шутки - прибаутки, типа: “Хорошо сохранились”, “Мне тоже в ларьках не дают двадцати” и продемонстрировал мне наглую ухмыляющуюся морду. После такого хамоватого поведения мне окончательно расхотелось и мы с женой взяли и просто ушли. Тем не менее, через 10 минут, немного подостыв мы решили взять сет на вынос, дабы уж точно убедиться в “качестве” этого заведения.

На рекламных проспектах, раздаваемых на улице, была размещена не только информация об акциях и блюдах, но и о поисках сотрудников. Поэтому подобное поведение меня не сильно удивило. Что можно еще ожидать от студентов, работающих в таких заведениях???
3. Скорость работы персонала. Я, оставшись на первом этаже, ждал минут десять пока чудо сотрудник соберет сет из десяти кусочков курицы моей жене. Это просто ужас и катастрофа для кафе фаст фуда. Хотя при пустых залах можно никуда не торопиться.

4. Качество продукции. Приехав через 10 минут домой, мы решили сразу же насладиться еще горячей закуской. К счастью, картофель фри испортить сложно и она вполне обычная и съедобная, но вот курочке повезло меньше. Первое, что бросилось в глаза - цвет. Очень темный. Обычно такие продукты получаются, когда во фритюре долго не меняют масло. Панировка отваливается кусками (в том же KFC панировка неотделима от куриц), обнажая неаппетитного вида курицу, похожую на поражённую ожогами. Если маленькие куски еще более менее съедобные (не учитывая, почти стекающее масло), то большие кусочки (ножки) отвратительны. Судя по всему, для быстроты готовки курицу дополнительно вымачивают в маринаде, и из больших кусков он не успевает полностью испариться. В результате мы получаем несъедобный продукт: пережаренная невкусная панировка сверху, склизкая курица, непотребного вида внутри. Уж насколько я всеяден, но даже я не смог запихнуть в себя это.



5. Окончательно добил меня длинный волос, прицепившийся к одному из кусков курицы. Хорошо, что я его вынул не изо рта, а успел узреть его на поверхности (на фото видно).



6. Томатный соус, прилагающийся к сету обычный «Краснодарский соус» из стеклянной банки разбавленный водой. Хорошо, что дополнительно можно купить классный сырный соус от Хайнц. К счастью, они не имеют к нему отношению, а то и его смогли бы испортить.



7. На информационно стенде, размещенным при входе, отсутствует какая – либо информация о владельце, и как с ним можно связаться. Зато весь стенд завешан предупреждениями, что, мол, заведение может отказать в обслуживании без объяснения причин и т.д. Сразу видно, что «Помидор» не ориентирован на работу с клиентами, а направлен на выкачивание денег из них, особо не задумываясь о качестве услуг.



В завершении хочу сказать, что я никому не посоветовал бы посещать это заведение, если вам дорого ваше настроение, вкусовые рецепторы и желудок. Слишком много рекламы, и слишком плохое обслуживание и отвратительный вкус, что бы отдавать свои кровные деньги столь бездарно организованному заведению.

Дорогие друзья! Как вы считаете, Pussy Riot действовали по собственной инициативе, или же по указке и за деньги третьих лиц?

Всем привет! Я специально не пошел на премьерный показ, дабы не портить себе впечатление от “профессионального” дубляжа, потому что считаю, что в настоящее время с “правильной” озвучкой зарубежных картин может справиться только гражданин Пучков.

Сразу хочу предупредить любителей смешных и матерных переводов Гоблина - “Неудержимые 2” не тот случай. Во - первых, использование мата в самой картине запретил Чак Норрис (о великий Чак), иначе бы картина недосчиталась бы одного из самых харизматичных актеров боевиков. Во - вторых, правильный перевод не предполагает вольностей и дописок (чем любят заниматься профессиональные сценаристы и актеры дубляжа). Фильм переведен на русский язык как есть, с учетом переноса смысла между американскими и русскими фразеологизмами.

После успеха фильма “Неудержимые” в 2010 году, и общих сборов в 300 млн. долларов при бюджете всего в 82 млн. вопрос о продолжении не возникал, но если первый фильм Сильвестр Сталлоне, полный оптимизма и решительности, снял сам (кроме того выступил в роли сценариста), то вторую часть он решил доверить мастеру боевиков Саймону Уэсту, на счету которого уже были такие картины как “Механик”, “Воздушная тюрьма” и “Лара Крофт: Расхитительница гробниц”, так что сомневаться в зрелищности и динамичности картины не приходиться.


Актерский состав. Об этом даже и не стоит говорить. Сильвестр Сталлоне, Джейсон Стэйтем, Дольф Лундгрен, Жан-Клод Ван Дамм, Терри Крюс, Брюс Уиллис, Арнольд Шварценеггер, Чак Норрис - признанные мастер боевиков, имеющих миллионную армию поклонников каждый. Цитируя фильм: “Против классики не попрешь” И действительно, се эти актеры - классики жанра. Собрать такой коллектив для одного фильма - труднейшая задача, как по временным, так и по финансовым показателям. Тем не менее Сталлоне удалось невозможное. Планировалось еще участие Джеки Чана, но, к сожалению, графики не удалось состыковать. Порадовало, что не забыли добавить молодых актеров. Лиам Хемсворт смотрелся гармонично на фоне профессионалов перестрелок, взрывов и убийств. Конечно, время не щадит даже супер актеров. На мой взгляд, больше всех потрепался Арнольд Шварценеггер, все же политика и семейные проблемы накладывают свой след.

Сюжет.

Не стоит ждать от подобного фильма потрясающего и неординарного сюжета. Все вполне стандартно. Хорошие парни наказывают плохих парней во главе с Ван Даммом. Сюжет фильма прямолинеен как шпала и стремителен как пуля, но в этом его плюс, кто хотел бы смотреть на то, как Сталлоне со Шварценеггером, подобно героям Шекспировских драм рассуждали бы о смысле жизни и смерти, разродившись получасовыми диалогами. Вместо этого на экране бесконечная стрельба, тонны крови, сотни взрывов. Все это сделано на самом высоком уровне. Конечно, иногда было забавно смотреть как небольшая группа Неудержимых уничтожает целую армию врагов, при этом не получив даже ранения. Или как герой Чака Норриса в одиночку, спасая своих коллег - друзей, уничтожает отряд головорезов и вражеский танк в придачу. Кстати, появление всемогущего Чака на экране вызвало шквал эмоций в зале, и хотя актеру уже за семьдесят, выглядит он бодрячком.

Особенно порадовало, что в фильме достаточно юмора. Кроме обычных для таких фильмов подколы между главными героями присутствуют и диалоги, отправляющие нас к прошлым работам актеров. В одной из сцен Сталлоне Уиллиса в шутку называет крепким орешком, герой Шварценеггера то и дело говорит свое коронное "I’ll be back" и "I’m back" . Ну а Чак неподражаем. Ведь интернет мемы о Чаке Нориссе появились в США, и в “Неудержимые 2” они находят свое подтверждение.

В целом фильм смотрится на одном дыхании. Динамичный, местами смешной. Немного сбивали общее настроение разрушение и стрельбы дополнительные сюжетные линии, типа отношения героя Сталлоне и героини Нань Юй. Кроме того линия любовных отношений Билли (Лиам Хемсворт) и его девушки, которая появляется только в одной сцене в самом конце картины. Представьте, что при беге вы сбиваетесь и приходится разгоняться заново. Ощущения аналогичные. Но, тем не менее, фильм для любой компании. На него можно сходить как с друзьями, так и с девушкой. В зале было замечено достаточное количестве людей старшего поколения. Их тоже можно понять, ведь большинство актеров начинали свою карьеру во времена молодости наших родителей, спасая их от суровой действительности в видеосалонах и дома, демонстрируя свою мощь на ТВ и первых видеомагнитофонах. Я сам ходил не только со своей девушкой и друзьями, но и с отцом, которому фильм крайне понравился.

Идти или не идти на фильм “Неудержимые 2” решать только вам, но если вы хотите провести вечер за просмотром веселого развлекательного фильма, то вердикт мой прост - идти однозначно! И постарайтесь попасть на сеансы с озвучкой Гоблина, иначе вы не сможете обеспечить всю полноту впечатлений!

P.S. Не сомневаюсь, что “Неудержимые 3” не за горами, интересно только, кого еще можно позвать для участия в таком масштабном проекте?

Всем привет!  С момента выхода второй части трилогии прошло долгих четыре года, полных новостей, слухов, трейлеров и кадров. Отличительной особенностью трейлеров к картинам Нолана является полное отсутствие спойлеров, и, хотя число трейлеров, тизеров и ТВ роликов перевалило за десяток, основная сюжетная линия оставалась тайной вплоть до премьеры.

По счастливой случайности удалось попасть на дневной сеанс, но даже в полдень зал кинотеатра был практически полон. Конечно, основную массу зрителей составили студенты и школьники различной возрастной категории, но, к счастью, это не помешало насладиться картиной в полном объеме.

Кстати, детям лет до пятнадцати не стоит идти на этот фильм, все равно они не поймут его. “Темный Рыцарь. Возрождение легенды” не типичный фильм о супергероях, которые так нравятся детям. Девушки, которые не видели предыдущих частей и не полюбили их, тоже будут скучать на картине, так что, если ваша спутница именно такая и согласилась пойти с вами, цените это.

Постараюсь описать свои впечатления по пунктам, максимально избежав спойлеров.


Актерский состав.


Фильм изобилует актерами с мировыми именами. Джозеф Гордон-Левитт, Марион Котийяр, Гари Олдман, Морган Фриман - без сомнения, мастера своего дела, но главные роли достались Кристиану Бэйлу , Тому Харди и Энн Хэтэуэй. Пройдемся по основным героям.

Кристиан Бэйл. Бэтмен в исполнении этого замечательного актера, по моему мнению, идеальный. Бейлу прекрасно удалось показать все душевные переживания своего героя, всю боль и отчаяние, ведь Бэтмен в трилогии Нолана - не просто заносчивый неуязвимый супергерой, а обычный человек, имеющий свои слабости, испытывающий боль и страдающий душевно.

Том Харди. Для роли Бейна Тому пришлось набрать пятнадцать килограмм мышц. Как известно, Бейн постоянно носит большой респиратор, поддерживающий его жизнь, поэтому у Тома было не так много возможностей, чтобы показать внутренний мир этого героя и единственным «оружием» стал голос. К счастью, это полностью ему удалось, судя по иностранным камрипам, и Бейн получился устрашающим и излучающим зло. К сожалению, русский дубляж полностью уничтожил все старания Харди, но об этом чуть позже.

Энн Хэтэуэй. Сексуальная Женщина Кошка, укравшая не только колье матери, но и сердце Брюса Уэйна. Ее история показана достаточно скупо, без подробностей, описана буквально в нескольких сценах. Тем не менее, Энн смотрится крайне сексуально и гармонично, не уступает Холли Берри, которая сыграла эту роль в далеком 2004 году. Конечно, история ее несколько изменена, чтобы ввести в сюжет любовную линию, ведь супергерою нужна только супергероиня.

В целом, актерская игра не преподнесла сюрпризов, и по качеству, и по реализации характеров героев. Так и не скажешь, что «Темного Рыцаря» и «Возрождение Легенды» разделяют целых четыре года работы над другими проектами.

Саундтрек.

Нахс Циммер - признанный мастер саудтреков, имеющий в арсенале не только множество наград, но и Оскар, поэтому не стоит сомневаться, что музыкальное сопровождение не подкачает. Так же, как и в «Темном Рыцаре» он идеален, и отлично подчеркивает общую атмосферу картины.

Сюжет.

Новая интерпретация Нолана существенно отличается от комиксов, но сделано это было для зрелищности, целостности и логической завершенности сюжета. Основные изменения коснулись истории Бейна и Талии Аль Гул, которая, кстати, по оригинальным комиксам является женой Брюса Уэйна. Тем не менее, на качестве истории это не сказалось, и все три часа просмотра пролетают незаметно, даже несмотря на длительные диалоги, присутствующие в картине. В «Темном Рыцаре. Возрождении Легенды» можно увидеть героев первых двух фильмов. Рас Аль Гула и Пугало сыграли свои роли и в заключительной картине. По понятным причинам Джокер не был введен в сюжет, а Нолан решил исключить все упоминания об этом герое, что, на мой взгляд, правильно.

В «Темном Рыцаре» все «одеяло» перетянул на себя Джокер, сыгранный покойным Хитом Леджером. В «Возрождении Легенды» удалось избежать такой дифференциации и выделить основного персонажа нельзя, каждый сыграл свою роль, ведь, когда все поставлено на карту, любой поступок имеет свою цену. Кстати, многие сравнивают Джокера и Бейна, что, по моему мнению, не правильно. Первый – психопат, который хочет свести мир с ума, второй же – чистое зло, которое хочет уничтожить этот мир. Их истории совершенно разные, как и мотивы действий. Кстати, только Бейну удалось сломить Бэтмена, как морально, так и физически, отправив его в вынужденный отпуск, полного страданий. Но лично у меня, после завершения фильма отношение к герою Тома Харди изменилось, ведь он лишь пешка в более изощренной игре.

В «Возрождении легенды» более ярко показана любовная сюжетная линия. И хотя Женщина кошка является опасной преступницей, Бэтмен относится к ней лояльно, ведь сердцу не прикажешь. Их отношения похожи на игру кошки с мышкой, что отлично показано игрой актеров.

Дубляж.

Очень разочаровал дубляж, особенно актеры озвучивающие Бейна и Женщину Кошку. Те, кто видел трейлеры, будут разочарованы. Вместо хриплого, устрашающего голоса Бейна, от которого муражки бегут и в котором сложно разобрать слова, мы получили героя, отлично владеющего своей речью, которому даже маска не помеха. Хоть дуршлаг надели бы на голову актера при дубляже. Другая проблема - Женщина Кошка. Если судить по трейлерам, то речь Энн Хэтэуэй шелковая, как урчание кошки, полная сексуального шепота. К сожалению, в русском дубляже все эти интонации пропали, лишив Кошку шарма.



Фильм логически завершен, но, тем не менее, остаются лазейки для продолжения новой истории супергероев от Нолана. Как известно, одним из условий съемок Кристиана Бейла в роли Бэтмена было отсутствие Робина, тем не менее, Нолан ввел этого персонажа в самом конце, показывая, что даже после ухода Бэтмена его дело будет жить, и Готэм будет защищен. Жаль только, что это последняя режиссерская работа Кристофера Нолана, поэтому надеяться на продолжение не стоит.


В завершение хочу сказать, что “Темный Рыцарь. Возрождение легенды”- фильм не о супергероях, с выдающими способностями, а о людях. Простых людях, пытающихся изменить и спасти мир, даже если этот мир повернулся к ним спиной. И да, мужчины плачут, плачут не от боли, а понимания того, что самостоятельно изменить ситуацию не в их силах. И даже супергерои нуждаются в поддержке и помощи.

Всем привет! Этот год богат на ремейки и возрождения старых франшиз. Но, если одним удается преподнести что - то новое, и произвести впечатления, как это было с “Мадагаскаром 3”, то другие стараются вытянуть деньги из карманов зрителей “по инерции”, прикрываясь популярным и любимым в народе названием. Но при этом делают второсортную картину, не особо заботясь о чувствах и эмоциях больших и маленьких зрителей.

Как вы понимаете, речь пойдет об анимационном фильме “Ледниковый период 4: Континентальный дрейф”. Проект был объявлен еще в прошлом году, и я ждал его, считав одной из главных премьер этого года. Какого же было мое разочарование, когда на экране я увидел второсортный фильм, не заслуживающий просмотра в кинозале. Но обо всем как всегда по порядку.

Сценарий. Главная составляющего любого фильма. Даже мастера режиссуры не смогут вытянуть провальный сценарий. К сожалению, это самое слабое место “Ледникового периода 4”. “Лед тронулся” уже на третьей части, когда стали использоваться сюжетные линии разрывающие мозг. Освежить франшизу после трех лет простоя задача не простая, и, к сожалению, сценаристы провалили проект, построив новую часть на прописных истинах, которые обмусоливались уже в десятке фильмов, и напичкав второсортными шутками ориентированных на детей и не далеких взрослых.

Спасают картину белка Скреп и бабушка ленивца Сида. Но если белка является постоянным персонажем франшизы, заполняющая промежутки в основном сюжете, то Бабуля персонаж новый, и выглядит очень свежо. Практически все по-настоящему смешные моменты в “Ледниковом периоде 4” связаны с ней. Основная же компания героев выглядит серо и угрюмо. К сожалению, сценаристам не удалось вдохнуть жизнь в “старичков” и даже любовная история Диего и Ширы выглядит убого.

Графическое исполнение - идеальное. Тут придраться не к чему. Картинка яркая, сочная и четкая, даже в динамических сценах.

Дубляж. Как я уже часто писал, предпочитаю смотреть фильмы с субтитрами и оригинальный звуковой дорожкой, так как выбор актеров для озвучивания так же важен. Ведь дубляж - та же роль, только выраженная через голос. К счастью, в этот раз дубляж так же не повел. Конечно, вездесущий Охлобыстин уже порядком надоел, но, тем не менее, он профессионал. Остальные актеры дубляжа так же не подвели.

Удивило, что в этот раз премьера в России была с опозданием в две недели. Ведь последнее время Россия существенно пополнят кассу достойных проектов. Например, тот же “Мадагаскар 3” собрал в России почти 50 млн. долларов, что составляет 10 часть от общих сборов. К тому же все желающие ознакомиться с содержанием фильма из camrip, который посвился на первый же день мировой премьеры. Естественно, такой разнос премьер плохо повлияет на наполняемость кассы, хотя в первый премьерный день кинозал был заполнен. Контингент был самый разнообразный: молодые парочки, родители с детишками разных возрастов, шумные дружеские компании.


В завершении хочется сказать, что режиссер, аниматоры, студия являются нашими работниками, которые трудятся для того, чтобы нам (зрителям) было весело и интересно провести определенное время. Если сотрудники не справляются, то их “наказывают рублем”. “Ледниковый период 4” именно такой случай. Фильм пригоден для просмотра, но только в домашних условиях и уж ни как не за свои кровные деньги на большом экране.

Всем привет! Сегодня поговорим о фильме “Американский пирог. Все в сборе”. Данную картину определенно ждали многие, особенно те, кто вырос в девяностых, и те, кто тайком смотрел кассеты старших братьев и сестер с приквелами.

В целом фильмы из серии “Американский пирог” породили целый жанр молодежных комедий о приключениях подростков, замешанных на пошлых шутках и каверзных, необычных ситуациях, и первая картина, вышедшая в далеком 1999 году была крайне успешной, как по отзывам, так и по кассовым сборам. Затем на экраны вышла вторая и третья части, которые так же привлекли к себе внимание аудитории, но уже не выглядели столь свежо. К сожалению, кинокомпании не стали останавливаться на достигнутом и стали штамповать однотипные комедии, выпустив за шесть лет три фильма, которые могли понравится только истинным ценителями франшизы. Стоит отметить, что в трех последних штамповках не принимали участие актеры, сыгравшие роли главной пятерки, неумолимо жаждущей секса и разврата. Именно этим, а так же паршивыми сценариями можно объяснить провал трех предыдущих фильмов.

Наступил 2011 год, который был так насыщен реанимацией старых фильмов и идей, перезапуском франшиз. Киностудиям пришла мысль, а почему бы не возродить и “Американский пирог”? Сказано - сделано. Думаю, что собрать повзрослевших актеров не составило труда, так как после оригинальной трилогии качественных и кассовых фильмов с ними не выходило. К сожалению, как часто бывает с молодыми актерами, парни стали заложниками одной роли. Гонорары за «Американский Пирог. Все в сборе» не были озвучены, кроме сумм, полученных Джейсоном Биггзом (Джим ) и Шонном Уильямом Скоттом (Стив Стифлер), которые получили по 5 млн. долларов каждый. Но, “на безрыбье и рак - рыба”, а так как выбирать остальным актерам не из чего, то вся компания воссоединилась на большом экране снова.

Что же мы увидели на экранах? Отличную комедию, полностью в духе и стиле первых трех “Американских пирогов”, и хотя некоторые актеры успели обзавестись вторым подбородком, на экране они чувствую себя как “рыба в воде”, играя привычные и хорошо знакомые роли. Создается впечатление, что фильм этот вышел сразу после первых трех, не потеряв при этом ни в качестве сценария, ни в качестве игры актеров. Сценаристы действительно поработали на славу, ведь держать зал в напряжении без малого два часа мало какому фильму удается, а уж для комедии такая продолжительность вообще может стать губительной. Но к счастью, “Американский пирог. Все в сборе” этим не страдает, и каждая сцена выглядит не затянутой, и вызывает взрыв смеха в зале. Посмеяться действительно есть над чем, герои хоть и стали на 10 лет старше, но остались такими же олухами, в погоне за своей мечтой. Кто то, как Джим - сохранить семью, а неутомимый Стифлер - поиметь все что движется. Конечно, ребята выросли, выросли и проблемы. И хотя душа осталась молодой, внешний вид выдает возраст, что приводит к Одной из сюжетных линий как раз и является противостояние молодого поколения и юных “старпёров”, в каком то смысле “Американский пирог” можно назвать более легкомысленным аналогом “О чем говорят мужчины”, переложенным на американские реалии.

В фильме очень много отсылок к прошлым картинам, тут и видео с танцующим стриптиз Джимом, и страстная мама Стифлера, которой в этот раз получила более лакомой кусочек, нежели чем Финч, и конечно, папа Джима, который продолжая свои проповеди о правильной половой жизни, окунается в молодежную тусовку с головой.
Фильм определенно стоит смотреть, ведь он возродил атмосферу “правильных” американских комедий конца девяностых и получился атмосферным и очень сочным. Определенно, “Американский пирог. Все в сборе” будет лидером среди комедий в этом году.

Всем привет! Совсем скоро выходит на экране один из самых ожидаемых фильмов «Мстители». Трейлеры и прочие материалы к данному фильму занимают верхние позиции в различных рейтингах, и в этом нет ничего удивительного, ведь «Мстители» соберут на одном экране всех самых любимых и популярных героев вселенной Марвел, таких как Железный человек, Тор, Капитана Америка и других. К сожалению, до вчерашнего дня киношная история Капитана Америки (Первого Мстителя) оставалась для меня тайной.

Сразу видно, что фильм — «затычка», хотя и качественно сделанная. В эту же категорию можно отнести «Тора», который так же исполняет роль заплатки в истории «Мстителей». Скорее всего это было сделано для того, чтобы в главном фильме не рассказывать заново историю героев. Странно, что на экраны так и не вышли картины о Хоуки и Вдове, хотя роль их в предстоящем блокбастере так же важна.

Но все же перейдем к Кэпу. Сразу скажу, что из Криса Эванса супергерой получился достойный, и хотя гонорар актера был не велик, всего то 300 000 долларов. К сравнению бюджет самой картины составил 140 млн. долларов. Попробуем разобраться, куда же ушли все эти деньги.

А ушли они судя по всему в спецэффекты, которыми фильм напичкан, впрочем, как и любая другая картина, снятая по мотивам комиксов. Но при этом фильм не смотрится перегруженным визуальными эффектами, все сделано аккуратно и по теме. Сам фильм смотрится приятно, и на одном дыхании. В нем нет суровой фантастики как в «Торе», но и банальным его назвать тоже язык не поворачивается.

Актерский состав не плох. В поддержку молодого Криса Эванса выступают такие мастера как Хьюго Уивинг и Томми Ли Джонс, и если у первого одна из главных ролей, то Томми появляется на экранах лишь изредка. Хьюго, конечно, не доиграл. Его грим и маска не давали играть мимикой, или хоть как бы проявлять свои эмоции.

Мне кажется в фильм можно было бы включить сцену как куб попал на землю да и побольше рассказать о мирах, но сценаристы видимо решили, что излишнее упоминание Тора в фильме не достимо, хотя это позволило больше связать две эти «затычки»

В итоге хочется сказать следующее. Если вы планируете смотреть фильм «Мстители», то вам обязательно необходимо просмотреть все фильмы о главных героях, иначе история для вас будет не полной, а пропустить такое грандиозное кинособытие — преступление. А история Капитана Америки — на один раз, для ознакомления.

Прошло почти два месяца с момента выхода на большие экраны анимационного фильма “Иван Царевич и Серый Волк” от российской студии “Мельница”. Я обожаю истории о “Богатырях”, но, к сожалению, часто качество переходит в количество. Сказ о Иване Царевиче отлично подходит под этот случай, тем более, что все мои знакомые подтверждали мои самые плохие ожидания. И конечно, неизбежно будет сравнение с более успешными, интересными и качественными Богатырями.

К моему большому сожалению “не очень” в этой картине все: и плоский юмор, и графика, и сценарий и даже саундтрек так же подкачал, но пройдем по каждому пункту более детально.

Юмор. Не смешно. Вообще. Если в богатырях шутки подкреплялись еще и забавным визуальным рядом, то юморок у Иван Царевича вышел плоским, как герои мультфильма. К тому же возрастная аудитория у Ивана так же не поддается определению, и если Богатыри подходили как для взрослых, так и для детей, то это творчество не понравится ни первым, ни вторым.

Графика. Небрежно. На скорую руку. Лично мне было заметно, что время на реализацию и выпуск мультфильма было жестко ограничено и его хватило на проработку только главных героев, остальные же были сделаны по принципу “и так сойдет”, особенно меня “впечатлили” Кащей и Змей Горыныч. И почему нельзя было взять Змея из прошлых работ?! Если Богатыри были наполнены мелкими деталями, то Иван Царевич получился пустым.

Сценарий. Сырой. Опять же возвращаясь к Богатырям, которые были достаточно тесно связаны друг с другом. Почему же в этом фильме нельзя было пойти по тому же пути?! Почему нельзя было примешать героев из прошлых фильмов для более сильной сюжетной и второстепенных линий?! В итоге вы получили мультфильм, который не блещет ни шутками, ни нормальными диалогами. Чего только стоит русалка, которая под конец фильма уже начала раздражать своим “Ну я же соскальзываю!”

Про саундтрек я вообще молчу. Эти загробные песнопения только усугубляли негативное впечатление от этого “творения”.

В итоге моя оценка 3 из 10, не больше. Хотя все что требовалось от студии “Мельница” - пересмотреть свои прошлые работы, и не делать фильм только для кассы

Всем привет! Традиционно, в начале каждого года, киноиндустрия не радует нас громкими премьерами и кассовыми фильмами. Отчасти это связано с тем, что кошельки потенциальных кинозрителей после новогодних торжеств пусты, и навалившиеся дела после праздников не дают расслабиться. Но есть отдельная категория фильмов, которая обязана появиться на экранах в начале февраля. Назовем эту категорию “сопливые и не очень фильмы о любви”, которые должны дополнительно простимулировать траты мужчин на своих любимых и не очень дам сердца. Но тут, естественно, возникает проблема - как угодить всем? Чтобы мужчинам было интересно смотреть, а не просто присутствовать в зале со своей второй половинкой, притворяясь креслом, и чтобы девушки почувствовали налет романтики и трогательных чувств.  Именно таким фильмом и выступает картина “Значит, война!”

Это восьмая работа в качестве режиссера МакДжи (McG), и получилась она не менее удачной “Ангелов Чарли”,  и хотя фильмы разделяет двенадцать лет, некоторая схожесть есть.  Во - первых, в обоих фильмах рассказывается о непобедимых агентов, которые не делают ошибок, а если и совершают, то начальство их прощает. Во-вторых, атмосфера фильма схожа. Легкий коктейль из боевика и романтической комедии с добавлением пошлых шуточек, которые не выглядят как неуместные вставки сценариста, а вполне лаконично вкраплены в сюжет и диалоги. В целом работа сценаристов и режиссера хороша, и заслуживает оценки 8 из 10.
Пройдемся по актерскому составу. В главных ролях выступают Том Харди, Крис Пайн, Тиль Швайгер и Риз Уизерспун.  Пройдемся по каждому актеру более подробно.

Риз Уизерспун. Для Риз этот фильм первый после “Воды Слонам” в котором она отлично проявила себя, но, на мой взгляд,  платить гонорар в двенадцать миллионов долларов за участие в фильме такого класса - это перебор. И хотя бюджет картины не разглашается, я сомневаюсь, что он превышает пятьдесят - семьдесят миллионов. С ролью Риз могла справиться любая молоденькая актриска, которая запросила сумму явно с меньшим количеством нулей без потери в качестве.
Крис Пайн. Для меня это первый фильм, где я его вижу, и, судя по его послужному списку - первый более - менее серьезный проект в его карьере.  Юноша не плох, хорошо смотрится на экране, играет убедительно. Но, к сожалению, через чур смазлив, что автоматически ограничивает его будущий репертуар подобными романтическими фильмами для девочек и девушек.
Том  Харди. Хорош, тут сказать не чего. После “Начала” Кристофера Нолана получил счастливый билет в большое кино, и в ближайшем будущем уже запланировано несколько интересных проектов. Роль влюбленного спецагента сделана точно под него, потому что сочетает в себе брутальность и няшность плюшевого мишки.

Тиль Швайгер. Суров, сексуален и брутален. Последнее время Тиль появляется во второстепенных ролях. Фильм “Значит, война!” не исключение.  Роль плохого парня отлично подходит ему, и его суровому профилю. О  его игре нечего даже и сказать. Появляется на экране в общей сложности минут на 10.

Сюжет картины прост, но в тоже время имеет свою изюминку. Как я говорил выше, в фильме смешалось все, что бы удовлетворить большинство зрителей, поэтому мы не увидим стандартную шпионскую историю, но и романтической комедии тут лишь часть. Ведь как можно охарактеризовать одним словом жанр фильма в котором два друга спецагента влюбляются в одну и ту же девушку и различными шпионскими хитростями стараются привлечь ее внимание. И все это действо разворачивается под наблюдением плохого парня в исполнении Тиля Швайгера.

Много говорить не стоит о фильме, лучше сходить и посмотреть самим, если у вас будет свободные несколько часов вечером. Внимание! Ходить одним строго не рекомендуется, только в компании с девушкой!
8 из 10.

Всем привет! Чем ближе четвертое марта, тем более по просторам интернета распространяется зараза, которая раньше скрывалась за белыми ленточками, а сейчас переросла в истерию школьников и ранних студентов. Каждый уважающий себя «блоггер», проявляя свою «активную гражданскую позицию» размещает на своих страничках десятки часов видео о том, как в стране все плохо, как кто - то кого - то обокрал и так далее, но стоит разобраться в данном вопросе более детально.

Я, к своему стыду, слежу за политикой. Стыдно мне потому, что наши выборы президента, да и думы представляют собой копание в дерьме разного сорта, подкрепляемое воплями и возмущенными криками различных «лидеров» типа Навального, явно живущего не на русские рубли, и собравшего компанию непонятного сброда. По моему мнению, людей страдающих, по крайне мере, олигофренией.
Смотря на шутов по телевизору, доказывающих и отстаивающих свое право быть президентов нашей страны, я понимаю, что они совершенно ничего не понимают и не могут ничего нового предложить народу. Да и кому быть президентом? Дряхлым мумиям или скучающему олигарху? Не смешите меня. Деятельность этих людей ориентирована не на то, что бы принимать и продумывать законы, а на то, что бы засветиться на всех телеканалах. Вся предвыборная программа этих , так сказать, кандидатов, построена только на критике и преувеличении недостатков партии власти. Говорить какой плохой хозяин - это обычная позиция жалких, униженных и обиженных.

Люди, обвиняющие в том, что кто то украл из бюджета деньги, сами ничего не сделали для того, что бы хоть что- то получить от страны. Бюджет не принадлежит вам, нельзя украсть то, чего нет у вас. А написать в твиттер выраженные типа "путин-мудин" еще не делает вас героями всея Руси, а лишь показывает уровень вашего интеллекта.

Сейчас набирает новый виток "борьбы" и доморощенные "революционеры" вбили в расслабленные и разжиженные интернетом умы молодежи, что своими глупыми записями типа «ПЖиВ», « Путин уходи» и прочее они могут решить судьбу России, на самом деле эти лозунги являются ни чем иным, как буря в стакане и лишь увеличивают информационную энтропию вселенной. Как обычно, к подобному роду статей, набежит множество хомячков с криками, типа: «Тебе Путин мозги промыл» или что то в этом роде. Хочется ответить таким «оригиналам » : «А вам не промыли? Всякие Навальние и прочие ироды, чьими словами вы говорите?! Вы не принимаете ни каких возражений, потому что вы зомбированы пропагандой, а любой, кто не с вами, автоматически против вас»

Позиция этих любителей белых ленточек крайне дибильная и радикальная и ни к чему хорошему не приведет. Что вы сделали для того что бы хоть кого- то судить? Что полезного вы сделали для государства, кем вы работаете и на кого вы учитесь? Что вы можете, кроме того, что бы бухать пиво на лавочке, да ходить по клубам на деньги ваших родителей? Ваши услуги и ваша работа не нужны этой стране, а сами вы получили диплом только для того что бы он был. Вы потерянное поколение для России.

Как я писал уже много раз, у русских особо сильно развита вера в доброго дядю, который придет и спасет всех, всем раздаст по квартире, машине, уберет налоги, разрешит не работать и будет платить деньги за сидение за жопе в интернете, но такого не будет никогда. И все эти клоуны, выступающие в роли кандидатов в президенты России имеют целью лишь одно - добраться в полной мере до бюджета страны, и запустить в него обе руки, что бы разворовывать его с новой силой. Я не говорю о том, что партия власти святая. Нет, каждый ворует, только вот не нам с вами судить кто и сколько взял. И уверяю вас, что каждый из нас, если была бы такая возможность, сделал бы все, что бы обеспечить не только жизнь себя и своих детей, но и по возможности и внуков. Только не стоит сейчас лицемерить в комментариях и выставлять себя поборником права и порядка.

Помню, как во времена думских выборов была заметна организация «Голос» , но она быстро сдалась и пропала, поняв что деньги вливаемые в ее деятельность со стороны пошли не впрок.

Сейчас появляются другие шараги, типа «Гражданского контроля» , состоящего из неудачников, которые пытаются показать свою важность и "активную гражданскую позицию" таким образом. На самом деле у этих людей позиция на коленях в ожидании доброго дяди, о котором я говорил выше. Люди не нашли себя, не могут никому предложить свои знания и умения, если такие вообще есть. Вот и стараются хоть как - то реализовать себя, и лижут зад тому, кто пообещает им рай. Игры партий с такими «людьми» можно охарактеризовать одной поговоркой «Без лоха и жизнь плоха», вот они и нашли таких лохов. Тоже самое относиться и к наблюдателям. Ни один нормальный человек, у которого есть повседневные заботы или работа не будут тратить свой выходной впустую. Это удел лентяев и неудачников, которые вместо того, чтобы заняться в этот день чем нибудь полезным для себя или заработать некоторое количество денег, пойдут тусить с друзьями и знакомыми на участки. А дело в том, что ничего полезного предложить такие люди не могут. Самое печальное, что от таких «наблюдателей» минимум пользы, так, присутствие для мебели.

Теперь о том, кому я отдам свой голос, да и моя семья тоже. Мы будем голосовать за Путина, и дело тут не в том, что он «лидер» и прочие пропагандистские выражения. Я его не люблю, о воровстве я писал выше. Дело в другом. Мой отец полицейский, как это принято говорить сейчас, и в этом месяце его зарплата увеличилась более чем в 2 раза. Другие члены моей семьи так же бюджетники и их зп растет более медленными темпами, но за год увеличилась тоже почти в два раза. И мне совершенно все равно сколько он там украл из бюджета, на чем он ездит и прочее, каждый из нас не без греха.

По одной их статистик в России почти 70 млн различных бюджетников: военных, врачей, учителей и прочих, чья зп поднимается чуть ли не ежемесячно, так вот теперь подумайте откуда у Путина появляются эти 60 %, и что стоят все ваши вопли и возмущения. А если вы не удачник по жизни, и не можете нормально заработать и обеспечить себя, то это лишь ваши проблемы и заботы, и единственное что вы можете - кричать о том, что у вас украли Россию, которой у вас, по сути то, и не было.

Всем привет! Сегодня хочется рассказать об одном прекрасном фильме, который я увидел совершенно случайно. Само название картины “Боевой конь” сразу меня смутило, и отбило все желание смотреть новую картину Стивена Спилберга. Последние его картины, в которых он выступал в роли продюсера, были не совсем успешными, особенно “порадовали” “Ковбои против пришельцев” и “Супер 8”, которые подтвердили, что клеймо “Продюсер Стивен Спилберг” не всегда выделяет качественное кино. Ситуацию немного исправила картина “Приключения Тинтина: Тайна Единорога”, которая получилась крайне специфической работой, так как интересна она была только знакомым с комиксами о Тинтине и его маленькой собачке.

Ну, вернемся к нашим коням. Для просмотра это фильма сошлось множество факторов:
- Три часа ночи на работе
- Просмотрены все сериалы, ранее подготовленные.
- Двд скринер уже две недели занимал место и без него забитого винта нетбука

К тому же я думал, что фильм заинтересует меня не более чем на 10 минут. Но не тут то было.

Стоит начать с актерского состава. Стивен Спилберг рисковал, взяв на роль главного героя малоизвестного Джереми Ирвина, который до этого фильма успел засветиться в сериале среднего пошиба. В одном из интервью Спилберг сказал, что именно Джереми показался ему наиболее живым и естественным в кадре из более чем 200 претендентов. В свои 22 года он не стушевался на экране, и хорошо показал жизнь английского подростка, на долю которого выпало множество испытаний: голодное детство, потеря друга, Первая Мировая война. Хотя, конечно, фильм не представлен на Оскара в номинации “Лучшая мужская роль”, потому как не люди главные в фильме, а именно конь по имени Джоуи.

Жеребец прекрасен, начиная с младенческого возраста и заканчивая матерым
жеребцом конь смотрится в кадре гармонично и прекрасно. Если можно судить об актерской игре животного, то она на все пять баллов из пяти. Конь действительно хорош, даже внешне он прекрасен в любом своем появлении на экране.


Но фильм, в общем то, не о животных, ни о войне, ни о людях, а о человеческих отношениях, как между людьми, так и между людьми и животными. На жизненном пути Джоуи встречалось много людей, и немцов и французов, но несмотря на национальность эти люди были хорошие, и относились к боевому конь со всей душой. Особенно восхитил момент, когда коню, запутывавшемуся в колючей проволоки, потребовалась помощь противоборствующие стороны работали вместе, и, помогая друг другу, освободили коня. Такие истории не были редкостью на войне. К примеру, немцы и французы играли в футбол на Рождество, а утром опять стреляли друг в друга.

Но продолжим говорить об актерах. В фильме мы встретим несколько человек, которые засветились на российских экран в совершенно других ипостасях. Например, Бенедикт Камбербэтч, который нам знаком по роли Шерлока Холмса в сериале “Шерлок”, или Том Хиддлстон, засветившийся в “Торе” в качестве Локи.

Саундтрек, как и во всех фильмах Спилберга шикарный. Создал его Джон Уильямс, который так же писал для Гарри Поттера, Звездных Войн, а так же для прошлых картин Стивена Спилберга.

В целом картина смотрится дорого и продуманной до самых мелочей. И хотя бюджет для современных картин не так велик, Спилбергу как всегда удалось сделать эпичное кино с примесью войны на пустом месте. В фильме вы не увидите шикарных спецэффектов, реалистичных взрывов, но обязательно будут присутствовать шикарные панорамные кадры природы, реалистичные отрывки военной жизни, проработанные как в актерах, так и в таких мелочах как подбор костюмов и других атрибутов выбранного времени.

Жаль, что картина вышла после нового года, когда у прокатчиков затишье, и явно проиграет в деньгах при прокате. На мой взгляд, его стоило одновременно запускать на всех экранах 4 декабря. Только вот сражаться пришлось тогда Финчером и Гаем Ричи и самим Спилбергом и его Тонтинам. Так что “Боевой конь” - фильм для души и для сбора различных статуэток, об этом говорят 6 номинаций на премию Оскар, и это только начало.


Фильм “Боевой конь” обязателен к просмотру и к присутствию в домашней коллекции. Стивену Спилбергу снова удалось совершить маленькое чудо и заставить забыть обо всем на два часа просмотра картины.

Хочется сразу сказать, что я посмотрел этот фильм после просмотра фильма Финчера, но перед прочтением книги, поэтому в основном я буду сравнивать именно с фильмом 2011 года. Как вы понимаете, снять координально различающиеся фильмы по одной и той же книгой не возможно, но тем не менее некоторые отличия есть.

Во - первых Финчер убрал из фильма личностные отношения Блуквинста и Харриет. Как мне кажется зря, потому что данный факт показывает дополнительную мотивацию в расследовании загадки Вангеров.

Во - вторых, Нуми Рапас в фильмах Нильса Арден Оплева, честно говоря, никакая. Руни Мара отлично сыграла Лизабет Саландер, именно такая она и должна быть по моему представлению. У Рапас же она никакая, вялая, не активная, добрая. В ней нет этой внешней жесткости и жестокости. К тому же в фильме роль Саландер отведена на второй план, в то время как у Финчера она является главной и ведущей.

Тем не менее фильм снят качественно, и захватывающе,поэтому сказать, что он явно проигрывает экранизации 2011 года нельзя. Но он более “домашний” и мягкий, что для меня странно, потому как детектив всегда должен быть жестким и бескомпромиссным.

Такая экранизация не мотивирует читать книги.

Моя оценка фильму 6 из 10.

Всем привет! Сегодня поговорим о новом фильме Стивена Содерберга “Нокаут”. Честно говоря, пока я не посмотрел трейлер, считал, что фильм о боксерах, или других спортсменах боевых искусств, но нет. Фильм о преданных шпионах, очень даже красивых шпионах…

После неудачного “Заражения” Содерберг решил вернуться к привычному для себя жанру легкого экшена с примесью детектива, наподобие “Друзей Оушена”. Но выглядит “Нокаут” более свежо, более ярко, и дело тут не в оригинальности сценария, а в исполнитенице главной роли - Джине Карано. Работу с Содербергом можно считать первым крупным появлением в полноценном фильме. Конечно, я думаю, что это не постоянный переход Джины из профессиональных спортсменов в профессиональные актеры, но первый блин явно получился не комом.

Как все помнят, идея сделать главным героем - женщину - шпиона не нова, не так давно это продемонстрировали нам Анжелина Джоли и Зоя Саланда. Только вот фильмы с Джоли и Зоей получились глянцевые и не натуральные, и в любой момент показывают девушку с выгодной и красивой стороны, даже после того как они пробегут добрую сотню метров, падая и кувыркаясь, они оставались такими же свежими, как и в начале картины. Содербергу удалось же сделать натуральный и естественный фильм, и даже экшен сцены не переполнены стандартными спецэффектами, которые похожи во всех подобных фильмов, а сделаны в большинстве своем на мастерстве Карано.

Конечно, оставить новичка отдуваться за всю картину, даже чемпионку по смешанным боям, была бы рискованной затеей. Поэтому Содерберг решил подключить все свои возможности и по ходу фильма мы увидим таких мастеров как Юэна МакГрегора, Майкла Дугласа, Антонио Бандераса, Ченнинга Татума, которые отрабатывают свои роли на твердую пятерку, но при этом не оттеняют Карано, яркую и динамичную. К тому же всегда приятно увидеть новые, свежие лица в киноиндустрии.

Сюжет для подобных картин достаточно стандартен, но по мне это плюс, все же лучше сделать хороший классический фильм, чем заморачиваться с сюжетом и прогореть. Смотреть картину интересно и 93 минуты быстро пролетели, именно о таком фильме я мечтал последнее время, в череде картин напичканных спецэффектами. Тут же все просто и четко. Ставлю оценку 8 из 10.

Сегодня в 4.30 утра я закончил поглощать книгу Уолтера Айзексона «Стив Джобс». Я думаю, не стоит писать кому посвящена данная биография и какие события описываются в ней, тем не менее у меня есть несколько слов, которые я хочу сказать об этом произведении (да и вообще у меня всегда есть что сказать).

Книга определенно понравиться тем, кто занимается своим делом, и кто боится и переживает каждый день о том получится ли. Она стимулирует и мотивирует двигаться вперед, не боясь предпринимать отчаянные шаги, которые ставят на карту все. Глупо отрицать, что Стив Джобс был гениальным человеком, а созданная продукция его компании – эталон для всех остальных производителей. В книге так же подробно объясняется, почему большинство любителей поделок – копий взглянут на свои игрушки немного под другим углом.

Не стоит недооценивать вклад Стива в развитие компьютеров и мобильной техники, и Айзексону удалось в своей книге показать все эпохи и витки развития мира, который вы с вами видим через историю одного человека, изменившего этот мир.

Книга написана профессионалом и мастером своего дело, и уж насколько я не люблю биографии, данную книгу я прочитал крайне быстро и с интересом. Правда начало мне показалось несколько скучноватым и занудным, но по мере погружения в жизнь Джобса я с трудом отрывался от книги на сон.

Определенно эта книга из разряда must read не только для людей, разбирающихся в технике, но так же и далеких от нее, потому что книга написана простым языком и не изобилует терминами и понятиями, и описывает не только технические аспекты развития компьютеров, но и сложные жизненные ситуации.

Но в первую очередь это книга о Стиве, вклад которого в историю сложно переоценить. О человеке сложном и противоречивом, но, тем не менее, гениальном. И, наверное, в последнем десятилетии нет такого человека, который заслужил в свою честь такое выражение: «Миллионы умирают, никто не плачет. Умирает один – плачут миллионы».

Всем привет! Решил все же разместить свою конкурсную работу, которая относиться скорее не к новогодним подаркам, а к романтическим, которым можно удивить любимую девушку. Я точно знаю, что подобное мало кто делал, ведь что может быть общего между перкрасным цветком и суровым льдом? На самом деле нет ничего несовместимого в этом мире.

Что нам потребуется:

1. Любимые цветы девушки (лучше брать самые маленькие)
2. Пластиковая емкость, в которую может поместиться цветок (цветки)
3. Вода.
4. Огонь.
5. Зубочистки.
 

1. Обрезаем емкость таким образом, чтобы цветок полностью умещался внутри и сверху и снизу оставалось достаточное количество пространства.
 

2. Обрезаем цветок, согласно предыдущим требованиям.
 

3. Самый важный этап. Нагреваем дно емкости зажигалкой, и расплавляем его. Затем берем зубочистку и вставляем ее по центру емкости, главное, что бы пластик не прорвался, иначе потом зубочистка может остаться в сюрпризе.
 

4. Насаживаем цветок на зубочистку. Главное в этом действе отцентрировать цветок, чтобы он не касался стенок емкости.
 

Я сделал сразу для двух цветков, так как при дальнейшшей обработке могут возникнуть проблемы, но об этом позже, пока только фотографии.
 

5. Заполняем емкость водой. Водаиз под крана не подойдет, лучше всего воспользоваться дисцилированной водой, так как она меньше всего содержит примесей, и при заморозке лед остается прозрачным.
 

6. Убираем готовые емкости в морозилку или на холод. К сожалению, эта зима не сурова, поэтому мои поделки простояли в морозильной камере чуть более суток. Вынимаем готовые поделки на божий свет.
 

7. Срезаем пластмассовую емкость, можно не церемониться, так как лед крепок.
 

8. В результате мы получаем цветок в монолите льда. Испытано на себе, что у девушек подобные сюрпризы вызывают океан чувств и удивления. Сюрприз подходит для перевозки только при нуевой температуре, в термопакете могут сохранять презентабельный вид до 3х часов. Как вариант украшения можно совместить лед и пламя...
 

Подобные вещи можно акрасить чем угодно, главное работать быстро и лучше в перчатках толстых. Используя раскаленное шило можно пропустить через всю поделку шелковую ленту, но не забывайте, что после всех манипуляций надо на часок вынести подарок на мороз, чтобы остановить процесс растаивания.

На этом все, всем удачного года и не забывайте, что любую девушку надо удивлять, хотя бы такими маленькими сюрпризами...

Если вам понравилась моя задумка, то проголосуйте за мою работу по ссылке  . Требуется нажать "Это интересно"

Британская вислоухая...

Всем привет. Сегодня хочется написать рецензию на кино, которое я обычно не смотрю, но волею судеб, а точнее моей жены, я попал в кинотеатр на очередной сеанс фильма «Мой парень — ангел». Жанр этого фильма мелодраматическая комедия, который я особо не перевариваю, да и в целом не люблю комедии. Но «Мой парень — ангел» мне понравился, и на это есть несколько причин.

Во — первых, фильм отлично подходит для просмотра в новогодние каникулы, ведь история появления в простом городе ангела милая, наивная и веселая. А что еще нужно для вечера в компании девушки.

Во — вторых, юмор. Это один из тех редких случаев, когда сценаристы обошлись без пошлых шуток, что является редкостью в наше время. Именно поэтому фильм получился по-настоящему добрый и подходит для просмотра не только в кругу девушки \ жены, но и можно взять с собой ребенка.

В — третьих — актерский состав. Главные роли сыграли Анна Старшенбаум и Артур Смольянинов, которые уже давно зарекомендовали себя как хорошие и талантливые актеры. Хотя я считаю, что Артур еще не сыграл своей главной роли в кино, но, к сожалению, я не видел его на сцене театра «Современник». Конечно, видеть Артура в роли милого, наивного, доброго парня — ангела очень непривычно, но он справился на все 100%, что дополнительно подтверждает его мастерство.

Не так давно Анна планировала приехать в мой город с презентацией фильма «Детям до 16..» и у меня была возможность провести с ней сутки, но, к сожалению, из — за небольшой аварии Анна так и не добралась к нам. К сожалению, у нее сейчас не слишком много ролей в кино, но, я надеюсь, это лишь временный спад.

Среди актерского состава так же указаны такие мастодонты актерского мастерства как Иван Охлобыстин и Гоша Куценко, но они сыграли лишь эпизодические роли.

Бюджет фильма всего 2,7 млн долларов + 1 млн на маркетинг. Для фильмов в мировом масштабе этого, конечно мало, но для этого фильма вполне хватило. Фильм смотрится на одном дыхании, и в отдельных моментах слезы наворачиваются на глаза. Моя жена в отдельные моменты картины не смогла сдерживать слезы. Фильм достаточно динамичный для того, что бы не заметить эти полтора часа. Как всегда я не буду рассказывать сюжетную линию, но концовка получилась не совсем такая, какую я ожидал, что немного меня расстроило.

Что еще стоит отметить — хорошо подобранный саундтрек. Конечно, фильм с таким бюджетом не может рассчитывать на написанный именитыми композиторами звуковой дорожки, но песни и мелодии подобраны грамотно, в определенные моменты очень хорошо помогают усилить эффект драматизма.

«Мой парень — ангел» — хороший новогодний фильм для парного просмотра, милая комедия, юмор которой оценит любой человек. Фильм, который приятно меня удивил

Всем привет. Долго думал, стоит ли писать отзыв на фильм “Шерлок Холмс. Игра теней”.  Смущало меня то, что фильм был второй, просмотренный за день в кинотеатре, усталость и дискомфорт все же сказывается на впечатлении.  Но, сравнив свои мысли с впечатлениями знакомых, я понял, что мнение мое вполне объективно и  не подверглось влиянию плохому настроению. Начнем по порядку.

Бюджет картины составил 125 млн. долларов, что на 35 млн. долларов больше, чем первая часть. И дело тут не только в распухшем гонораре Роберта  Дауни мл. и Джуда Лоу, но и в обилии спецэффектов в картине, да рекламная кампания была более широкой, хотя обычно маркетинговые расходы не включают в бюджет фильма.

Скажу сразу о минусе фильма, который испортил все мое впечатление. Фильм крайне затянут. Первая половина фильма ужасно скучная и медленная. Мне даже захотелось уйти посередине картины, но концовка чуть исправила негативное впечатление. Но все же “Шерлок Холмс. Игра теней” это не тот фильм, который я хотел бы снова посмотреть. Надеюсь, что последний, третий фильм вберет в себя лучшее от двух первых картин.

С самых первых кадров понятно, что это именно тот самый Шерлок Холмс от Гая Речи, несносный, сумасшедший, мастер не только дедуктивного метода, но и кулаков. Стилистика фильма и его атмосфера полностью соответствует  первой картине, что сразу позволяет зрителям окунуться в атмосферу альтернативного Лондона времен Шерлока.

Актерский состав особо не изменился. Быстро убрали из картины Рэйчел МакАдамс, сыгравшая Ирен Адлер, но судя по всему на то были объективные причины, кроме того смерть дамы сердца озлобила и усилила самого Холмса.  Эстафету “подружки” приняла на себя Нуми Рапас, которая отлично показала себя в серии картин 2009, снятых по бестселлерам “Миллениум” от Стига Ларссона.

Понравилась игра Джареда Харриса, истинно английского джентльмена.  Именно таким и должен быть профессор Джеймс Мориарти, выдержанным и преисполненным аристократическими чувствами и эстетикой.

Сладкая парочка Роберт Дауни мл. и Джуд Лоу как всегда великолепны. Конечно, Шерлок изрядно постарел, и это заметно. Игра их великолепна, сценаристы отлично проработали их отношения и диалоги, наполненные шутками и взаимными подколами. Именно эта парочка и спасает фильм, ведь всегда интересно наблюдать за отношениями противоположностей.

В одном фильм разительно отличается от первой картины. Такое количество спецэффектов на одну экшн сцену фильма я давно не видел. Сразу понятно, куда ушли деньги, достаточно большого бюджета.  Картинка сочная, динамичная, все эффекты и графика продуманы до мелочей и до малейших деталей. Смотреть фильм приятно и интересно, но все же это не тот Шерлок,  которого мы увидели в первой картине от Ричи. Если первый фильм удивил многих зрителей нестандартным прочтением истории Шерлока, то вторая картина должна “добить” особо возмущающихся  и страстных поклонников «классического» Шерлока в исполнении Ливанова.  Первый фильм показал Холмса как мастера дедукции, то второй фильм более “мясной”, кровавый и наполнен взрывами, выстрелами, трупами и кровью.

В завершении хочется сказать, что “Шерлок Холмс. Игра Теней” другой фильм. Фильм, показавший нам Шерлока Холмса более агрессивного, более динамичного и жесткого определенно понравиться фанатам первой части, но это фильм не явно для домашней коллекции. Фильм неравномерен по наполнению событиями и действом. Если вам, как и мне захотелось уйти посередине фильма, задержитесь ненадолго. Самое интересное – впереди, и конечно концовка фильма открыто настраивает нас на третью часть, которая выйдет в конце 2012 – 13 года, ведь борьба Холмса и Мориарти еще не закончена.

 Моя оценка 7 из 10 баллов.