Michal Orlowski. Watercolor

Польский художник и архитектор Michal Orlowski Site, один из основателей Ассоциации польских акварелистов. Участник международных выставок под открытым небом в Париже, Праге, Риме, Вене, Вильнюсе, Венеции, Бретани, Тосканы, Сицилии и еще во многих странах мира.
 "Я большую часть своих поездок провожу за рисованием с помощью кисти, карандаша и блока бумаги, все эти предметы я всегда вожу с собой. Места которые я посетил, прожитые моменты, те ситуации которые прочувствовал - все это наложило свой отпечаток на меня, и я выливаю свои эмоции на бумаге. Часто желание слиться с местом хранящим местные запахи и ауру, его атмосферу бывает настолько сильным, что я пишу прямо под открытым небом. В других случаях, когда я как правило нахожусь у себя дома, какая-то часть меня очень тоскует по далекой земле и тогда фотографии и моя хорошая память помогают мне писать картины. Мимолетные эмоции отражены в самом тонком,деликатном и очень честном, иногда даже болезненно честном, искусстве - акварель. Любой, кто когда-либо рисовал акварелью знает, что ее упорство, ее капризы, но и ее спонтанность, свобода и легкость - делают этот вид живописи абсолютно уникальным."
Watercolor painting

Joseph Zbukvic. Watercolor

Художник Joseph Zbukvic Site является одним из лучших мастер акварели в мире, дает мастер классы по всему миру во время своих путешествий. Начал свою художественную карьеру в 1978 года и быстро стал одним из лучших художников Австралии. Родился в Загребе (Хорватия), но в 18 лет переехал на постоянное место жительство в Австралию и с тех пор завоевал более 200 международных наград,провел более 40 персональных выставок в Мельбурне, Сиднее, Брисбене, Аделаиде, Лондоне и Сан-Антонио. Joseph Zbukvic высококвалифицированный художник, который умеет создать волшебную атмосферу и настроение в своих картинах.
"Мой интерес к живописи начался в очень раннем возрасте. Я рос на маленькой ферме в Европе, где большая часть работы выполняется вручную, и в гармонии с природой. Я до сих пор люблю рисовать пейзажи ,они излюбленный объект для моих картин. "
Joseph Zbukvic является членом Victorian Watercolour Society и был его вице-президентом с 1991 по 1994 год. Он долгое время является членом общества "Двадцать художников Мельбурна" и преподает акварель в Австралийском институте, а также преподает в Charles Sturt University и Mitchell School of Arts.

Watercolor

Paintings by Marilyn Simandle

Marilyn Simandle Site всегда знала, что она будет только художницей. Учась у своей матери, музыканта и художника в одном лице, Simandle начала рисовать акварелью с 6 лет. Художница закончила San Jose State University и получила степень бакалавра изобразительных искусств . Marilyn Simandle с радостью делится своими знаниями и невероятным талантом, обучая искусству на протяжении 15 лет в Scottsdale Artists' School и проводя семинары по всей Калифорнии. Уроженка Калифорнии, в настоящее время живет в Santa Ynez Valley с мужем, Ted Goerschner, который является также художником. В своих картинах Marilyn Simandle пытается передать свою личную философию искусства. Она любит изучать сложное взаимодействие света и его влияние на архитектуру окрестностей. Будучи страстной путешественницей и фотографом Marilyn часто использует свои фотографии как отправную точку для своего вдохновения. Ее картины наполнены гармоничным цветом, глубиной и жизнерадостностью. Художницу вдохновляет поэзия мазков Singer Sargent и Joaquin Sorolla..

Provence Pasttime, oil on canvas
ArtWork

Alan Lee - The Great Tolkien's Illustrator

Художник Alan Lee Site родился 20 августа 1947 года в Лондоне, повзрослев посвятил себя изучению графического искусство и дизайна. Очарованный мифами и фольклором с самого раннего возраста, художник проявил большой интерес к книжной иллюстрации, решив пойти по стопам Arthur Rackham и Edmund Dulac, мастеров -иллюстраторов девятнадцатого века. Alan Lee работал в качестве иллюстратора в Лондоне до середины 1970-х годов, затем переехал в Dartmoor с коллегами-художниками Marja Lee Kruyt'"s (впоследствии ставшей его женой) и Brian Froud's. По настоянию Ian Ballantine (легендарного американского издателя), Alan Lee и Brian Froud издали книгу "Faeries", которая впоследствии стала бестселлером, опубликованную на разных языках по всему миру. И с того времени Alan Lee зарекомендовал себя как один из выдающихся художников иллюстраторов книг в Англии, создавая изысканные картины написанные акварелью. Его работы, выполненные акварелью и карандашом, прозрачны, воздушны и чем-то напоминают работы средневекивых художникв - по цвету и манере изображения. Alan Lee иллюстрирует книги жанра фэнтези. Самой крупной его работой являются иллюстрации к книгам John Tolkien. Он принимал участие в создании фильма "Властелин Колец" как художник-концептуалист. Совместно с John Howe, он создал не только пейзажи, итерьеры, но и образы героев и их грим. Без его работы мир Средиземья не стал бы таким, каким мы его увидели на экране. За эту работу как художник-постановщик фильма он и получил вполне заслуженный Оскар и другие награды. Ведь, смотря этот фильм, мы видим мир Средиземья его глазами, так как изначально его фантазия создала этот вошебный, прекрасный и, ставший реальным, мир.Иллюстрации к "Властелину Колец"

Иллюстрации

Chisnicean Eugen (Кисничан Евгений). Fine Art

Кисничан Евгений (Chisnicean Eugen) Site родился в 1984 году в маленьком городке на севере Молдовы. Будучи еще мальчиком проявил интерес к живописи благодаря влиянию отца, художника и фотографа. В возрасте 11 лет поступил в детсткую школу изобразительных искусств. За время обучения принимал активное участие в многочисленных республиканских и международных выставках. В 2000 году переехал жить в Кишинев, где поступил в Институт Искусств на факультет дизайн интерьеров и архитектуры. Во время учебы продолжал свои занятия живописью и рисунком. С 2007 года серьезно занимается акварелью и в настоящее время пишет пейзажи, городские пейзажи и совершенствует свое мастерство в акварельной живописи. В 2010 году был приглашен в качестве почетного гостя на 4th Salon de l'Aquarelle du Haillan (France).

Вечер Бордо, бумага/акварель
Городской пейзаж

Художник Сергей Андрияка. Натюрморт

Художник Сергей Андриякарод родился 14 июля 1958 года в Москве. В 1976 году закончил МСХШ при Институте им. Сурикова. С 1976 по 1982 годы учился в Институте им. Сурикова на факультете живописи известен как один из ве­дущих мастеров современной акварельной живопи­си. Свой творческий путь художник начинал с акварели, гуаши, темперы. Работал маслом, занимался мозаикой, скульптурой, витражом, офортом, росписью по фарфору и эмали, театральными декорациями, монументальными настенными росписями. Но его любимой техникой всегда оставалась акварельная живопись. Творчество Сергея Андрияки раскрывает зрителю красоту окружающего мира. Художник продолжает начинания своих прославленных предшественников: Брюллова, Саврасова, Левитана, Врубеля. Он бережно сох­раняет и творчески, с позиций сегодняшнего дня, развивает в своем искусстве традиции мастеров классической многослойной акварели. Сергей Андрияка - участник многих московских и региональ­ных, и зарубежных выставок (с 1985 года их состоялось более двухсот). Твор­чество Народного художника России Сергея Андрияки знают и любят в Герма­нии, Швейцарии, Франции, Австрии, Японии, Китае и других странах. Его ра­боты находятся в крупнейших музеях мира и частных собраниях. Site
Натюрморт со свечой и книгами, акварель2002
Watercolor

Paul & Raoul Maucherat de Longpre. Still life


Pansy Waltz, watercolor, 1896, Private collection
Raoul Maucherat de Longpre Site (1859-1911). raul de Longpre was born in Lyon, France where he first began drawing floral images at a very young age. By the age of 12, Paul de Longpre was earning an income painting flowers on fans for a Parisian firm. Paul de Longpre went from Paris, New York (1890), & ending in Los Angeles (1898). Raul de Longpre‘s house became a major tourist attraction, boasting 25,000 visitors each year. Paoul Maucherat de Longpre - (French, 1847-1911).

Birds, Bees and Berries, oil on board , 1900, Private collection
Bouquet

Eileen Goodman. Watercolor

Eileen Goodman современная американская художница.
Закончила BFA, Philadelphia College of Art, Temple University.
Акварельные натюрморты художница известны далеко за пределами Америки.

Watercolor

Fairy by Silvia Lugli.Teil2

 

weiter

Замечательная акварель художника Birim Aksüyek.Турция.

 

weiter

Painter Carolyn Blish. Watercolor






Современная американская художница - аквалерист Carolyn Blish, является членом христианской общины и в своем творчестве большое внимание уделяет библейским образам и сценам, изображению детей, цветов, сельской и морским пейзажам.
ArtWork

Philip Bannister. Cityscapes

Художник и иллюстратор Philip Bannister живет и работает в Великобритании. Закончил Batley College of Art в West Riding of Yorkshire. Работает в технике акварель, мокрая акварель, кисть и краски. Его работы полны света, свежести городских пейзажей, которые он рисует с большой легкостью, запечатлевая в своих работах как жизнь городских улиц, так и исторические моменты, которые окружены тайной и интригой. Является профессиональным иллюстратором и имеет очень широкий круг клиентов. via


Watercolor

Michelle Brown (water colour)

more

АкварельноЦветочноДоброУтреннее..

Rachel McNaughton

+9

Художник Питер Уильямс. Акварель и графика.

more

Художник Liu Maoshan

Liu Maoshan известный художник-пейзажист, член Китайской Ассоциации Художников, Вице-президент Академии Китайской Живописи, родился в Сучжоу в 1942. В 1962г. окончил Институт художественных ремесел в Сучжоу. Виртуозно сочетает в своих работах строгость европейской классической живописи, воздушность современного импрессионизма и отточенную детализацию китайской пейзажной картины.
Много путешествует. В последние годы, он посетил Японию, Британию, Америку, Гонконг и другие места, где были организованы его персональные выставки. Его работы получили всеобщее признание и находятся сейчас в постоянных собраниях в музеях и галереях в Китае и за границей.



далее...

Акварельные феи от artesilvia

«Там прогуливались феи, воздушные и нежные, как сон. Их длинные волосы отливали золотом, алые уста улыбались; их лёгкие платья, сотканные из лепестков роз и лилий, были самых нежных оттенков. Лёгкие и воздушные, они носились, танцуя в воздухе, чуть шурша своими лёгкими крыльями, казавшимися серебряными в блеске майского дня… Не птичка, не мотылёк, а весёлая крошечная голубая девочка. У неё серебряные крылышки, за спиной и кудри, лёгкие, как пух. Я знаю её — это фея голубого воздуха и весеннего неба, фея золотого солнца и майского праздника»
© Лидия Чарская «Сказки Голубой феи»
Картины Arte di Silvia

Во времена туманной юности нашей истории, еще до того, как мир был описан и подчинен законам смертных и непоколебимые границы отделили человеческий мир от другого, сказочного, феи свободно странствовали среди людей, и два этих народа были хорошо знакомы друг с другом. И все же эти знания никогда не были исчерпывающими, и истории, приключавшиеся с людьми и феями, всегда были полны неведомого, потому что люди и феи — создания разных миров
>>>>>>>

Пейзаж Василия Сурикова

Продолжаю цикл постов про малоизвестные картины известных русских художников.

Я уже выкладывала посты про Брюллова, Айвазовского, а также два поста, посвященных Шишкину: живопись и графика, пост, посвященный малоизвестным работам Левитана и пост, посвященный малоизвестным работам Репина.

Ну а сегодня речь пойдет о Василии Ивановиче Сурикове (1848 - 1916).
Имя Сурикова, как правило, прочно ассоциируется с картинами "Боярыня Морозова", "Утро стрелецкой казни", "Переход Суворова через Альпы" и "Покорение Сибири Ермаком". Эти многофигурные и сложные по композиции картины всем хорошо известны, и потому их в этой подборке не будет. Еще, конечно, очень хорошо известна его портретная живопись, но посвятить этот пост я решила совсем другим, не таким популярным, картинам, а именно, суриковским пейзажам. Причем, здесь собраны как пейзажи в собственном смысле, так и картины, представляющие собой городской пейзаж. По технике здесь представлены и живопись маслом, и акварель.

Постараюсь сгруппировать картины по тематике (географической в данном случае))


Колокольня Ивана Великого и купола Успенского собора (1876)




Церковь в селе Дьякове (Москва, 1910-е гг.)

more

Natalia Rudzina (Наталия Рудзина). Fine Art

Рудзина Наталиа Давидовна (Natalia Rudzina) Site родилась в Минске,в семье музыкантов. Росла в стенах Оперного театра, училась музыке, потом закончила художественную школу.Закончила Бларусскую Государственную Академию Художеств. Много лет работала на телевидении.Участвовала в многочисленных выставках, в том числе в 2х Всесоюзных выставках Театра Кино и Телевидения в Москве. Выставлялась в Минском Художественном Салоне. Потом в галерее "Славутасть". Была успешна и популярна. Работы расходились по всему миру. В 1993 году БТ был снят фильм о творчестве художницв - "Голоса травы". В 2000 - эммигрировала в Германию. С 2005- живет в Дюссельдорфе. С декабря 2006- член союза художников Германии.

Зима, бумага/акварель
Фантазии

Художник Joan Puig Bertran | Акварельные зарисовки

Художник акварелист Joan Puig Bertran 53 года, Испания.



далее...