-Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Feigele

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 03.04.2013
Записей: 7362
Комментариев: 2426
Написано: 10134

Выбрана рубрика ЖЗЛ.


Вложенные рубрики: Художники и скульпторы(189), Ученые и философы(34), Писатели и поэты(262), Общественные деятели и герои(45), Музыканты и композиторы(44), Артисты и режиссеры(69)

Другие рубрики в этом дневнике: Юмор(84), Фотографии(465), Фантазия(16), Театр(23), Страницы истории(27), Современность(51), Репрессированная литература(9), Рассказы о живописи и картинах(93), Путешествия(727), Природа(203), Полезные советы(7), Оформление дневника(103), Невыдуманные истории(8), Мультипликация(4), Музыка(640), Мудрость(287), Литература(1339), Легенды и мифы(17), Кулинария(205), Кино(85), Как прекрасен этот мир, посмотри(59), История и экономика(38), История вещей(6), Истории и письма о любви(29), Искусство(2162), Интересно!(30), Здоровье(93), Забытые имена(53), Еврейская тема(128), Диссиденты(54), Деткам(16), ГУЛАГ И ГОЛГОФА(82), Великие истории и письма о любви(48), Аудиокниги(25), Архитектура(347), (0)

«Все, кто блистал в тринадцатом году…»: Паллада Богданова-Бельская

Суббота, 19 Февраля 2022 г. 14:00 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

«Все, кто блистал в тринадцатом году…»: Паллада Богданова-Бельская

Bo4kaMeda
от Elena Prokofeva





Январский день. На берегах Невы
Несется ветер, разрушеньем вея.
Где Олечка Судейкина, увы,
Ахматова, Паллада, Саломея.

Все, кто блистал в тринадцатом году —
Лишь призраки на петербургском льду.
Вновь соловьи засвищут в тополях,
И на закате, в Павловске иль Царском,

Пройдет другая дама в соболях,
Другой влюбленный в ментике гусарском.
Но Всеволода Князева они
Не вспомнят в дорогой ему тени.

Ни Олечки Судейкиной не вспомнят, —
Ни черную ахматовскую шаль,
Ни с мебелью ампирной низких комнат —
Всего того, что нам смертельно жаль.


Это стихотворение Георгий Иванов написал в 1923 году. Казалось, он прав – не вспомнят… Соловьи снова будут петь, дамы в соболях иногда будут появляться, но времена гусарских ментиков точно прошли. И «смертельно жаль» всего утраченного будет даже через сто лет. Пусть не всем, но многим.
✂…
Рубрики:  ЖЗЛ

Метки:  

ГУЛАГ: Люди и судьбы. Судьба заключенной "Незнакомки". По этапу в Сибирь

Дневник

Воскресенье, 23 Мая 2021 г. 17:25 + в цитатник

 ГУЛАГ: Люди и судьбы. 

Судьба заключенной "Незнакомки".
По этапу в Сибирь


001-Kramskoy_Portrait_of_a_Woman (700x544, 377Kb)

Иван Крамской  Неизвестная. 1883

Софья Крамская, единственная девочка среди своих братьев (и потому, наверное, отцовская любимица), родилась предположительно в 1866 (по другим сведениям в 1867 году). Она училась в обычной гимназии, но благодаря творческой атмосфере, царившей в родном доме, рано почувствовала интерес к живописи. Отец старался развивать художественные навыки дочери и стал ее первым учителем. В детские годы Соня среди знакомых считалась некрасивой, но в юности, как это случается со многими девочками, похорошела. Однако для отца она всегда была самой любимой моделью. Даже когда девочке из-за болезни обстригли волосы и у нее на голове отрастал неровный ежик (Соня пыталась прикрыть его кружевной косынкой), и тогда на полотнах отца дочь-подросток представала настоящей красавицей с бездонными глазами.

*******
Рубрики:  ЖЗЛ/Художники и скульпторы
ГУЛАГ И ГОЛГОФА/Люди и судьбы
Искусство/Русское искусство

Метки:  

Тюремные лекции Софьи Паниной

Дневник

Четверг, 20 Мая 2021 г. 00:17 + в цитатник

Тюремные лекции Софьи Паниной

Почему пролетарии и лиговские бродяги обожали
первую в мире женщину-министра

Строго говоря, графиня Софья Владимировна Панина (1871-1956) была во Временном правительстве товарищем министра (то есть заместителем). Сначала - министра призрения, потом - просвещения. Именно она отказалась выдать большевикам деньги министерского бюджета, заявив, что отдаст их только представителям "законной власти".


1 И. Репин. Портрет графини С. В. Паниной. 1909 год (492x700, 346Kb)

И. Репин. Портрет графини С. В. Паниной. 1909 год.

Строптивицу, разумеется, арестовали, отдали под революционный трибунал, но все петроградское сообщество встало на защиту графини. В адрес трибунала писали рабочие Петроградских заводов и фабрик, беднейшие обитатели Лиговки...

В письмах они называли Софью Панину "другом народа".

**********
Рубрики:  ЖЗЛ/Общественные деятели и герои

Метки:  

Ахматова и Рахиль Баумволь

Дневник

Суббота, 01 Мая 2021 г. 00:24 + в цитатник

Ахматова и Рахиль Баумволь

Рахиль Баумволь родилась 4 марта 1914 года в Одессе. В пятилетнем возрасте, еще не умея читать, она уже сочиняла стихи на идише. Ее отец Иегуда Лейб Баумволь, еврейский писатель, драматург, основатель и режиссер еврейского профессионального театра, погиб в 1920 году. Он был застрелен на глазах жены и дочери белополяками, захватившими поезд, в котором труппа еврейского драматического театра после гастролей в Киеве возвращалась в Одессу. Его шестилетнюю дочь Рахиль на ходу выбросили из вагона. После этой трагедии мать с дочерью перебрались в Москву. Полученные травмы стали причиной туберкулеза, и три года Рахиль провела в гипсе. Все это время она сочиняла стихи, мать записывала их в школьную тетрадь, а Рахиль добавляла к стихам свои рисунки. Страницы этой тетради воспроизведены в сборнике «Три тетради», изданном в Иерусалиме в 1979 году. Когда девочке исполнилось девять лет, цикл ее стихотворений появился в парижском еврейском журнале. С той поры стихи Рахили Баумволь на идише печатали в различных детских и молодежных журналах.


Анна Ахматова (389x548, 117Kb)
Анна Ахматова

В то время она жила с матерью и отчимом, одним из ведущих актеров театра Михоэлса, в общежитии Еврейского театра в Москве и писала стихи в стенгазету. Самуил Галкин, известный поэт, драматург и переводчик, собрал все ее стихи из стенгазеты и отнес в издательство. Так в 1930 году Рахиль стала автором книги «Киндер лидер». В 1930-е годы она стала писать стихи на русском языке, перевела на русский свои детские стихи, роман Ицхака Башевиса Зингера «Раб» и повесть Моше Кульбака «Зелменяне».

Училась Рахиль на еврейском литературно-лингвистическом отделении Московского пединститута, который окончила в 1936 году одновременно с мужем, поэтом Зиновием Телесиным. Они оба были направлены на работу в Минск — очаг еврейской культуры в 1930-е годы. Отсюда Зиновий Телесин ушел на фронт, а Рахиль с детьми, оказавшись перед войной в Москве, была эвакуирована в Ташкент. Там она познакомилась с Анной Ахматовой. Вот что об этом пишет в 1942 году Рахиль Баумволь: «Анна Ахматова возлежала на кровати. По дороге многие купили оренбургские платки, с длинными кистями, белые. Она, укутанная в такой оренбургский платок, говорит: “Почитайте мне. У вас чудесные стихи”. У нее был низкий голос, меццо. Я посидела у нее немного, она на меня не шибкое впечатление произвела, она мне показалась такой барыней. А я по-советски была воспитана, суть ее я не понимала, а ее лежание, с этой челкой, с этими красными ноготками...»

Рахиль Баумволь (421x600, 118Kb)
Рахиль Баумволь (1914-2000)

*************
Рубрики:  Литература/Поэзия
ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

ЖЗЛ: Антонина Николаевна Пирожкова

Дневник

Пятница, 26 Марта 2021 г. 03:15 + в цитатник

ЖЗЛ: Антонина Николаевна Пирожкова - жена Исаака Бабеля

Пирожкова Антонина Николаевна (494x700, 318Kb)

 

Она была замужем всего семь лет. Потом 15 лет ждала мужа из сталинских лагерей, не зная, что он расстрелян. И до конца жизни собирала его письма, черновики, воспоминания современников, по крупицам восстанавливая для нас то, что осталось от Исаака Бабеля.

**********
Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты
Литература

Метки:  

ЖЗЛ: Фёдор Петрович Гааз

Дневник

Воскресенье, 21 Марта 2021 г. 02:12 + в цитатник

Спешите делать добро!

Он умер в полной нищете. Когда его хоронили, гроб до кладбища несли на руках, и за гробом шли двадцать тысяч человек. В наше время даже на митинги платные столько народу не собирается, а тут Москва середины ХIX века. Похороны простого врача. Проститься с ним люди шли по зову сердца...


Фёдор Петрович Гааз (473x658, 133Kb)

 

В романе Ф. М. Достоевского «Идиот» один из персонажей рассказывает другому: "В Москве жил один «генерал», он всю свою жизнь таскался по острогам и по преступникам; каждая пересыльная партия в Сибирь знала заранее, что на Воробьевых горах ее посетит «старичок генерал». Он делал свое дело в

***********
Рубрики:  ЖЗЛ/Общественные деятели и герои

Метки:  

ПЕРВЫЙ РУССКИЙ ИМПРЕССИОНИСТ КОНСТАНТИН АЛЕКСЕЕВИЧ КОРОВИН (1861-1939). ЧАСТЬ I

Среда, 23 Декабря 2020 г. 04:00 + в цитатник
Это цитата сообщения Слава44 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ПЕРВЫЙ РУССКИЙ ИМПРЕССИОНИСТ КОНСТАНТИН АЛЕКСЕЕВИЧ КОРОВИН (1861-1939). ЧАСТЬ I

ФОТО 1891 Серов В.А. Портрет художника К.А. Коровина. 1891 г. (542x700, 132Kb)
В.А. Серов (1865-1911). Портрет художника Константина Алексеевича Коровина. 1891 г.
Холст, масло. 111 х 89 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Имя первого русского импрессиониста Константина Алексеевича Коровина (1861-1939) не надо никому представлять. Коровин был талантлив во всех сферах своей многосторонней деятельности – театре, архитектуре, прикладном искусстве, на литературном поприще, но никогда не забывал живопись. Ежегодно он участвовал в выставках Московского товарищества художников, объединений «Мир искусства», «36 художников», Союза русских художников и др. К 1900-м годам популярность Коровина, освоившего импрессионистическую манеру, была столь велика, что на его живописи учились будущие лидеры «Союза»: С.А. Виноградов, А.Е. Архипов, С.Ю. Жуковский, П.И. Петровичев, Н.А. Клодт, К.Ф. Юон, Л.В. Туржанский и др. Импрессионистическими приемами «союзники» смогли обогатить художественно-пластический язык русской реалистической живописи. Молодые московские художники смогли узаконить новый тип произведения, совмещающего черты этюда и картины. br />
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Рубрики:  ЖЗЛ/Художники и скульпторы
Искусство/Русское искусство

Метки:  

Как еврейский паренёк стал лордом

Вторник, 22 Декабря 2020 г. 03:11 + в цитатник
Это цитата сообщения Отрада [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Как еврейский паренёк стал лордом

Как еврейский паренек из украинской деревни стал лордом, медиамагнатом и шпионом 5 стран

Роберта Максвелла называли «бароном прессы», в середине XX века он создал одну из крупнейших в мире медиа-империй, которая охватывала 125 государств, а за огромный рост и крутой нрав миллиардер получил прозвище «кит-убийца». До сих пор многие уверены, что медиамагнат был величайшим шпионом ХХ века, причем не одного государства, а 4 или 5 стран. Журналисты любят говорить, что судьба Роберта Максвелла – это современная сказка, в которой он сыграл роли и Золушки, и принца, и феи-крестной. Начиналась история одного из влиятельнейших людей мира в маленьком закарпатском селе, которое сегодня находится на территории Украины.



Сам миллиардер рассказывал о себе так: «Если мне в голову придет какая-нибудь идея, я не могу сказать ей 'нет'. Если бы я был женщиной, я всегда был бы беременным». Сложно сказать, можно ли это считать хорошим «рецептом успеха», но Роберт Максвелл добился в жизни действительно впечатляющих результатов, начав с самого низкого старта.
Дальше
Рубрики:  ЖЗЛ/Общественные деятели и герои

Метки:  

ВСЕВОЛОД МЕЙЕРХОЛЬД В ЖИВОПИСИ (К 146-й годовщине со дня рождения. Часть II

Четверг, 13 Августа 2020 г. 09:46 + в цитатник
Это цитата сообщения Парашутов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ВСЕВОЛОД МЕЙЕРХОЛЬД В ЖИВОПИСИ (К 146-й годовщине со дня рождения. Часть II)

***
Пол дыханья от гнева
до хлева,
пол дыханья от храма
до срама...
как его называла мама -
Владик
или Сева?..
Всеволод, сын Эмиля...
Макинтош изобрел резину,
а присяжные говорят - невинен,
неподсуден,
поскольку не знал,
что кто-то изобретет шланг
или резиновую дубину...
Как не знали и те, что били
Всеволода сына Эмиля
почему?!
По чему?
По старческим ребрам,
по ногам желто - красно - синим
(как всегда, чтоб спасти Россию!)...
пол дыханья от слова
до рева...
непосильно...
на - крови - ли
взошли посевы -
крест решеток: не рампа - рама...
как его называла мама -
Владик или Сева?..
Всеволод, сын Эмиля...
Опускайте занавес.
Всё.
Убили.

Марина Хлебникова



Seren de Perville (French) Серен де Первиль Портрет Всеволода Мейерхольда. 1914 г.


ЕЩЕ 26 КАРТИН
Рубрики:  ЖЗЛ/Артисты и режиссеры

Метки:  

ВСЕВОЛОД МЕЙЕРХОЛЬД В ЖИВОПИСИ (К 146-й годовщине со дня рождения)

Четверг, 13 Августа 2020 г. 09:45 + в цитатник
Это цитата сообщения Парашутов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ВСЕВОЛОД МЕЙЕРХОЛЬД В ЖИВОПИСИ (К 146-й годовщине со дня рождения)

Трагическая судьба режиссера Мейерхольда

День рождения и день смерти этого знаменитейшего театрального режиссёра, актёра и педагога разделяет всего неделя, только в обратном порядке и спустя 66 лет.
Всеволод Эмильевич Мейерхольд родился 9 февраля 1874 года в Пензе. Спустя 66 лет, за неделю до дня рождения – 2 февраля 1940 года, он был расстрелян в Москве и погребен в Общей могиле № 1 на кладбище московского крематория у Донского монастыря, где были захоронены так называемые «невостребованные прахи». Причем, подлинное место захоронения и точная дата гибели Всеволода Мейерхольда стали известны только в конце 1980-х годов.



Соколов Николай Александрович (Кукрыниксы) (1903-2000) Всеволод Мейерхольд. 1983 г.


ЕЩЕ 30 КАРТИН И ФОТО
Рубрики:  ЖЗЛ/Артисты и режиссеры

Метки:  

Вернисаж одной картины: Каспар Риттер (Caspar Ritter). Crown Princess Cecilie of Prussia, 1908г

Дневник

Пятница, 17 Апреля 2020 г. 14:33 + в цитатник
Вернисаж одной картины: Каспар Риттер (Caspar Ritter).
Наследная принцесса Сесилия Прусская, (Crown Princess Cecilie of Prussia), 1908 г.
 
Caspar Ritter (1861-1923) - Crown Princess Cecilie of Prussia, 1908Рі (387x700, 288Kb)Каспар Риттер (Caspar Ritter) (1861-1923).  Наследная принцесса Сесилия Прусская, (Crown Princess Cecilie of Prussia), 1908 г.

Сесилия Августа Мария Мекленбург-Шверинская появилась на свет в 1886 году в Шверине. Ее отцом был великий герцог Фридрих Франц III Мекленбург-Шверинский, а мамой великая княжна Анастасия Михайловна, единственная дочь великого князя Михаила Николаевича, младшего сына Николая I и его жены великой княгини Ольги Федоровны, ур. Баденской.

*********
Рубрики:  Искусство/Вернисаж одной картины
ЖЗЛ/Общественные деятели и герои

Метки:  

ЖЗЛ: Александра Андреевна Ассиер, мать Чайковского (1812-1854)

Дневник

Понедельник, 13 Апреля 2020 г. 23:48 + в цитатник

ЖЗЛ: Александра Андреевна Ассиер, мать Чайковского (1812-1854).

Как воспитать гения

На примере биографии матери П.И.Чайковского можно понять, каким образом в XlX в. произошёл всплеск национальной культуры, вошедший в историю под названием "Золотой век". Этот пример показывает, как в стране появились гении, благодаря которым "Золотой век" в России стал классикой, образцом для всех последующих поколений, частью общечеловеческой культуры.

Александра Андреевна Ассиер, мать Чайковского (597x700, 352Kb)

 

Александра Ассиер родилась в Петербурге в семье таможенного чиновника Андрея Михайловича Ассиера и дочери священника Екатерины Михайловны Поповой. Дедушка Александры по отцовской линии Мишель-Виктор Асье был французским скульптором. В 1764 г. Мишель-Виктор был приглашён в Дрезден на саксонскую Королевскую мануфактуру, где вскоре стал главным моделистом. В 1765 г. Екатерина ll заказала Мишелю-Виктору Асье композицию из 40 фигур, известную как "Ораниенбаумская серия". Некоторые работы прадеда Чайковского хранятся в фондах Эрмитажа. Бабушка Александры Мария-Кристина-Элеонора Виттиг родилась в Германии, в семье австрийского офицера. В браке с Мишелем Асье родила единственного сына Михаила Асье - будущего отца Александры Андреевны (дедушку Чайковского).

********
Рубрики:  ЖЗЛ/Музыканты и композиторы

Метки:  

Художник Pierre-Auguste Renoir (1841 – 1919). Боль проходит, а красота остаётся

Четверг, 26 Марта 2020 г. 03:34 + в цитатник
Это цитата сообщения валия52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Pierre-Auguste Renoir (1841 – 1919). Боль проходит, а красота остаётся

художник Пьер Огюст Ренуар (Pierre-Auguste Renoir) картины – 05

Автопортрет. 1876 г.

Художник Пьер Огюст Ренуар (Pierre-Auguste Renoir) – один из самых известных французских живописцев, графиков и скульпторов. Именно Ренуар стал первым художником-импрессионистом, чьи работы заинтересовали состоятельных парижан.

Можно сказать, что именно Pierre-Auguste Renoir заставил публику относиться к импрессионизму, как к искусству. Впрочем, очень скоро Ренуар разочаровался в новом направлении в живописи и вернулся к классицизму. Однако, давайте я вам расскажу эту историю с самого начала.

Художник Пьер Огюст Ренуар (Pierre-Auguste Renoir) родился в феврале 1841 года в городе Лиможе (юг центральной Франции) и был шестым ребенком в большой семье (всего было 7 детей) лиможского портного Леонарда Ренуара и его жены Маргариты.

Через три года после рождения Огюста семейство Ренуаров перебралось в Париж и маленького Огюста определили в церковный хор при соборе Сент-Эсташ. У мальчика был просто великолепный голос и регент хора убедил родителей обучать ребёнка музыке. Кроме музыки Огюста Ренуара увлекала живопись. Поскольку семейство было небогатым, в возрасте 13 лет мальчик устроился в мастерскую, где расписывал фарфоровую посуду. А по вечерам начал посещать школу живописи.

В 1862 году Огюст Ренуар поступил в Школу изящных искусств при Академии художеств, в класс Глейра. Именно в школе он подружился с Клодом Моне, Сислеем, Базилем, Писсарро и Сезанном – эти господа, впоследствии, и составили костяк художников-импрессионистов.

А в 1864 году Глейр закрыл свою мастерскую и для Ренуара обучение закончилось – он начал писать свои первые полотна и даже представил в Салоне картину «Эсмеральда, танцующая среди бродяг». Салон холст принял, но покупателя на полотно не нашлось и Ренуар, когда ему вернули картину, своё первое серьёзное творение уничтожил.

Случилось так, что в 1865 году Ренуар познакомился с шестнадцатилетней Лизой Трео. Очень скоро молодые люди стали любовниками. Через пять лет у них родилась дочь, а в 1872 году Лиза покинула художника, который отказался признать отцовство и не желал жениться на своей сожительнице и модели. Вскоре Лиза Трео вышла замуж.

Но, не спешите осуждать нашего живописца – с 1870 года по 1871 год он служил в армии и участвовал во франко-прусской войне. Возможно, у него был повод сомневаться в отцовстве и верности Лизы. А может быть и не было…

Я бы не стал вспоминать о Лизе Трео, если бы она не была целых семь лет основной и самой любимой моделью художника. Мы ведь говорим о искусстве, а совсем не о личной жизни художника.

В 1872 году Ренуар, совместно с друзьями, создаёт «Анонимное кооперативное товарищество». 15 апреля 1874 года Товарищи устроили выставку (Ренуар на выставку представил пастель и шесть картин), которая с треском провалилась. Критики назвали членов товарищества оскорбительным словом – «импрессионисты». Да, в 1874 году это было грубым и даже вызывающим оскорблением.

Именно в те безденежные годы художник написал картины: «Большие бульвары», «Прогулка», «Бал Мулен де ла Галетт», «Обнажённая», «Обнажённая в солнечном свете», «Качели», «Первый выезд», «Тропинка в высокой траве» и некоторые другие. Впоследствии критики и искусствоведы назовут эти картины шедеврами.художник Пьер Огюст Ренуар (Pierre-Auguste Renoir) картины – 01

Бал в Мулен де ла Галетт (1876)

Читать далее...
Рубрики:  Искусство/Импрессионизм
ЖЗЛ/Художники и скульпторы

Метки:  

Уильям Шварц (William Schwartz) – романтический модернист

Дневник

Суббота, 14 Марта 2020 г. 17:54 + в цитатник

Уильям Шварц (William Schwartz) – романтический модернист 

1 Уильям Шварц_self-portrait-1926-01-535x726 (515x700, 287Kb)
 

Будучи старым и неизлечимым книжником, я стараюсь не пропускать книжные распродажи в библиотеках соседних городков и периодически делаю для себя неожиданные находки, к книжному миру не относящиеся. В какой-то давний, но  памятный день, я бродил по библиотеке города Гленко и увидел на стене картину. Не могу сказать, что она на меня произвела большое впечатление. Картина представляла собой групповой портрет четырех мужчин, собравшихся вокруг пианино. Называлась она несколько пафосно: "Americana. Composers", и автором ее был некий Уильям Шварц (William Schwartz). Как я уже сказал, картина не вызвала большого интереса, но чисто из любопытства решил выяснить кто же эти 4 композитора, которые, по всей видимости, должны быть знаменитыми, коли только их четверых объединил неизвестный мне художник на полотне с таким громким названием. Это оказалось не просто, и мне пришлось потратить немало времени, пока нашел описание картины онлайн, но гораздо более важным для меня было открытие необыкновенно интересного художника, который в силу обстоятельств вынужден был в период Великой Депрессии выполнять государственные заказы, одним из которых и оказалась вышеназванная картина.

**********
Рубрики:  ЖЗЛ/Художники и скульпторы
Искусство/ХХ век

Метки:  

Петр Вайль. Андрей Синявский и Мария Розанова

Дневник

Суббота, 14 Марта 2020 г. 17:48 + в цитатник

Петр Вайль. Андрей Синявский и Мария Розанова

На левом глазу Андрея Донатовича Синявского была черная повязка. Одна тесемка уходила под ухо, другая – в волосы, седые и жидкие. На плотном кругляше, закрывавшем глаз, белой тушью – череп и кости.

– Вот мы теперь какие, – сказала Марья Васильевна.

Синявский лежал аккуратный-аккуратный, в голубой полосатой рубашке, застегнутой под горло, без галстука, задрав бороду, вытянув руки по швам, уютно вписанный в тесную трапецию гроба. Никогда я не видал таких благостных покойников.

Вообще видал я их немного, если не считать Чечни. В Чечне все они выглядели плохо, что понятно, но и другие, памятные, мало были похожи на себя – Венедикт Ерофеев в мае 90-го в Москве, Сергей Довлатов в августе 90-го в Нью-Йорке, Иосиф Бродский в январе 96-го в Нью-Йорке. А Синявский в феврале 97-го в Париже смотрелся классическим праведником – «как будто заснул».

Андрея Донатовича Синявского (700x474, 373Kb)

Андрей Синявский, Петр Вайль и Мария Розанова

*******
Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты
Диссиденты

Метки:  

Художник КОРОВИН АЛЕКСЕЙ Константинович - сын знаменитого отца

Дневник

Четверг, 27 Февраля 2020 г. 18:39 + в цитатник

Художник КОРОВИН Алексей Константинович - сын знаменитого отца 
 

3 (498x375, 133Kb)


9 (519x393, 205Kb)


КОРОВИН АЛЕКСЕЙ Константинович (554x547, 115Kb)
Алексай Константинович Коровин

КОРОВИН АЛЕКСЕЙ Константинович – талантливый живописец, сценограф, сын и ученик Константина Алексеевича Коровина. Его мать Анна Яковлевна Фидлер – хористка Частной оперы С. И. Мамонтова. Алексей родился в 1897 в Москве. В раннем возрасте в результате несчастного случая лишился ноги, что повлияло на его психику.

***
Рубрики:  ЖЗЛ/Художники и скульпторы
Искусство/Русский авангард

Метки:  

Эдуард Мане. «Олимпия»

Дневник

Понедельник, 24 Февраля 2020 г. 18:50 + в цитатник

Эдуард Мане. "Олимпия"
 

Для нас «Олимпия» — такая же классика, как полотна старых мастеров, поэтому современному любителю искусства непросто понять, почему вокруг этой картины, впервые показанной публике на выставке парижского Салона в 1865 году, разразился невиданный скандал. Дошло до того, что к произведению Мане пришлось приставить вооруженную охрану, а потом и вовсе перевесить под потолок, чтобы трости и зонты негодующих посетителей не смогли дотянуться до полотна и повредить его. Газеты в один голос обвиняли художника в аморальности, вульгарности и цинизме, но особенно досталось от критиков самой картине и изображенной на ней молодой женщине: «Эта брюнетка отвратительно некрасива, ее лицо глупо, кожа — как у трупа», «Это — самка гориллы, сделанная из каучука и изображенная совершенно голой…; молодым женщинам, ожидающим ребенка, а также девушкам я советую избегать подобных впечатлений». «Батиньольская прачка» (мастерская Мане находилась в квартале Батиньоль), «Венера с кошкой», «…вывеска для балагана, в котором показывают бородатую женщину», «…желтопузая одалиска»… Пока одни критики изощрялись в остроумии, другие писали, что «искусство, павшее столь низко, не достойно даже осуждения».


1_Эдуард Мане (Édouard Manet). «Олимпия» (Olympia, 1865) (700x467, 325Kb)

Эдуард Мане. «Олимпия»

Никакие нападки на импрессионистов (с которыми Мане был дружен, но не отождествлял себя) несравнимы с теми, что выпали на долю автора «Олимпии». В этом нет ничего странного: импрессионисты в поисках новых сюжетов и новой выразительности отошли от классических канонов, Мане преступил иную черту — он повел с классикой живой раскованный диалог.

Далее
Рубрики:  Искусство/Импрессионизм
ЖЗЛ/Художники и скульпторы

Метки:  

ЖЗЛ: Виктор Андреевич Горенко - американский брат Анны Ахматовой

Дневник

Суббота, 24 Ноября 2018 г. 18:52 + в цитатник

ЖЗЛ: Виктор Андреевич Горенко - американский брат Анны Ахматовой

 Когда Лев Николаевич Гумилев, сын Анны Ахматовой и Николая Гумилева, жил в 1970-е годы в Ленинграде, в его почтовом ящике время от времени оказывались письма из Нью-Йорка. Соседи называли их «привет от американского дяди». И это было действительно так — письма писал Виктор Андреевич Горенко, младший брат Анны Андреевны. 


1 (350x574, 132Kb)
Виктор Горенко
 

Виктор родился в 1896 году, младшим ребенком в семье Андрея Антоновича Горенко и его жены Инны Эразмовны Стоговой. В июле 1916 года окончил Морской Его Императорского Высочества Наследника Цесаревича корпус — и это оказался последний предреволюционный выпуск офицеров Российского флота. Мичман Виктор Горенко был направлен в Черноморский флотский экипаж, получив назначение на эскадренный миноносец «Зоркий». Когда «Зоркий» в 1916 году уходил в море, Анна Ахматова и ее сестра Ия провожали миноносец с Графской пристани Севастополя. Это была их  последняя встреча с братом. 

*********
Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

Пан Корчак и пани Стефа

Дневник

Среда, 14 Ноября 2018 г. 20:37 + в цитатник

Пан Корчак и пани Стефа

 

Наверно все слышали о подвиге Януша Корчака, но очень немногие помнят Стефанию Вильчинскую

Пан Корчак и пани Стефа (529x700, 336Kb)

 

В 1909 году дочь богатого варшавского фабриканта Стефания Вильчинская познакомилась с молодым врачом Янушем Корчаком. В то время она была студенткой факультета естественных наук Льежского университета. Спустя год Стефания решила бросить учебу и заняться волонтерской деятельностью в небольшом приюте для еврейских детей, располагавшемся рядом с родительским домом. Вскоре она становится директором приюта и публикует в газете объявление о вакансии врача. На объявление откликнулся ей уже знакомый Януш Корчак.

В 1912 году Дом сирот переехал на Крохмальную улицу. Корчак был назначен директором, Вильчинская - его заместителем.

Их сотрудничество продолжалось вплоть до самой смерти - 6 августа 1942 года в газовой камере в Треблинке, куда она пошли вместе со своими 200 воспитанниками.

Стефания Вильчинская мечтала жить в Стране Израиля. У нее даже был вожделенный сертификат, выданный британскими властями. Более того, она уже была принята в кибуц Эйн-Харод. Но понимая, что в ней нуждаются ее сироты, она вернулась в Варшаву,

Януш Корчак тоже собирался переехать в Эрец-Исраэль. Он побывал здесь дважды - в 1936 и 39 гг. Корчак писал в письме: "Приблизительно в мае еду в Эрец. И именно на год в Иерусалим. Я должен изучить язык, а там - поеду, куда позовут… Самое трудное было решение. Я хочу уже сегодня сидеть в маленькой тёмной комнате с Библией, учебником, словарем иврита… Там самый последний не плюнет в лицо самому лучшему только за то, что он еврей".

Однако и он вернулся к своим сиротам.

Рубрики:  ЖЗЛ/Общественные деятели и герои

Метки:  

Юбилей Александра Галича. 19 октября поэту исполнилось бы 100 лет

Дневник

Пятница, 19 Октября 2018 г. 19:23 + в цитатник

Сто лет и семь струн. Век Галича

Галич1 (700x393, 145Kb)

Александр Галич выступает в новосибирском Академгородке, 1968

 

Сегодня исполняется сто лет со дня рождения поэта, драматурга, исполнителя авторских песен Александра Галича. Поэт Сергей Гандлевский поделился с TheI nsider своими размышлениями о том, как меняется восприятие Галича с течением времени, и каково его место в русской поэзии.

 

Году в 1984-м друзья-эмигранты купили в складчину и прислали мне с оказией кассетный магнитофон Sanyo. Я смотрел на него с трепетом, с каким, быть может, Акакий Акакиевич взирал на свою обнову, и, дождавшись первой же «свободной» десятки (за точность суммы, необходимой для проезда из одной столицы в другую, уже не поручусь), отправился в Ленинград к моему приятелю — поэту Алексею Шельваху, чьи строки я с признательностью помню и по сей день:

Вот легли в затылок на подушку,
как солдаты Древнего Египта.
Спи, дружок, и не буди подружку
до утра, до радио, до гимна.

************
Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

«Мир — это стены. Выход — топор»

Пятница, 31 Августа 2018 г. 17:23 + в цитатник
Это цитата сообщения Наталия_Кравченко [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

«Мир — это стены. Выход — топор»

Начало здесь

 

31 августа 1941 года повесилась Марина Цветаева. 

 

4514961_zastavka_2 (251x201, 6Kb)

 

 

Ты была буревестной и горевестной,
Обезуме-безудержной и неуместной.
Твои песни и плачи росли не из сора –
Из вселенского хаоса, моря, простора!

 

В эмпиреях парящей, палящей, природной,
Просторечьем речей – плоть от плоти народной,
Ты в отечестве, не признававшем пророка,
Обитала отшельницей, подданной рока.

 

Ты писала отчаянно и бесполезно
По любимому адресу: в прорву и бездну.
Я люблю твою душу, души в ней не чаю.
Я сквозь годы сквозь слёзы тебе отвечаю.

 

4514961_Cvet__s_tazom (469x700, 231Kb)

 

Поэт не вмещается в прокрустово ложе земного существования. Марине Цветаевой было тесно в телесной оболочке. «В теле – как в трюме, в себе – как в тюрьме». И – совсем ясно: «Мир – это стены. Выход – топор». «Жизнь и смерть давно беру в кавычки, как заведомо пустые сплёты». И – как итог всего – «Поэма Воздуха», в которой она попыталась прикоснуться к потустороннему миру, передать ощущение от полёта в Ничто (в смерть).

 

4514961_5439923 (200x319, 29Kb)

 

Она пишет её в 1927 году, в 35 лет. Поэму, которую можно было бы назвать поэмой удушья, самоубийства. Это вопль одиночества и безутешности, исторгнутый из души, которой нечем больше дышать.
В ней Цветаева как бы репетирует свою смерть.

 

4514961_KOPIYa_LETYaShEI (339x468, 30Kb)

 

Поводом к написанию поэмы послужило следующее событие. 21 — 22 мая 1927 года американский лётчик Чарльз Линдберг впервые совершил беспосадочный перелёт через Атлантический океан. Шесть тысяч километров он преодолел за тридцать три с половиной часа, достигнув по тем временам сенсационного рекорда.

 

Твердь, стелись под лодкою
Леткою — утла!
Но — сплошное лёгкое —
Сам — зачем петля


Мёртвая? Полощется…
Плещется… И вот —
Не жалейте лётчика!
Тут-то и полёт!


Не рядите в саваны
Косточки его.
Курс воздухоплаванья
Смерть, и ничего


Нового в ней. (Розысков
Дичь… Щепы?.. Винты?..)
Ахиллесы воздуха
— Все! — хотя б и ты,


Не дышите славою,
Воздухом низов.
Курс воздухоплаванья
Смерть, где всё с азов,
За́ново…

 

4514961_byket_na_fone_neba (638x362, 27Kb)


Это потрясающее прозрение о всемогуществе духа, победившего плоть. Это самая отвлечённая и трудная для восприятия поэма Цветаевой. Ахматова назвала её «заумью». Она кажется закодированной, зашифрованной. Её фабула – цепь последовательных переходов из одного состояния, которое может испытать умирающий, – в другое, показ, что может чувствовать задыхающийся в петле человек. Каждый этап, пройденный умираюшим, описан подробно, почти физиологично.
«Поэма воздуха» – это своеобразный философский трактат о посмертном блуждании духа, вобравший в себя отдельные элементы различных идеалистических систем, из Канта, В.Соловьёва, Шопенгауэра. И всё же модель мира, представленная здесь Цветаевой, – её сугубо индивидуальная поэтическая гипотеза.

В её понимании мир разделён на земной, плотский и мир занебесный, мир идеального несуществования, свободный от любой тяжести, в том числе и от тяжести души, ибо душа, по Цветаевой, есть вместилище чувств и желаний, связанных с землёй и плотью. Там же – мир чистой мысли, почти безжизненное отвлечённое пространство некоего мирового стерильно чистого разума.

 

Слава тебе, допустившему бреши:
Больше не вешу.
Слава тебе, обвалившему крышу:
Больше не слышу.


Солнцепричастная, больше не щурюсь
Дух: не дышу уж!
Твёрдое тело есть мёртвое тело:
Оттяготела.


Легче, легче лодок
На слюде прибрежий.
О, как воздух лёгок:
Реже — реже — реже…

 

4514961_lico_iz_oblakov (350x256, 24Kb)

 

За несколько месяцев до «Поэмы Воздуха» те же темы смерти-несмерти и вознесения являлись в поэме на смерть Рильке "Новогоднее"  (там "нет ни жизни, нет ни смерти: третье, / Новое", здесь - "смерть, и ничего / Смертного в ней")
 Её манила эта тайна, неуловимая грань, отделявшая небытиё от бытия. У неё всю жизнь был роман со смертью, с небытиём, с запредельностью. Рано или поздно она должна была уйти. Вопрос был только в сроках.
В январе 1925 года, с нетерпением ожидая рождения горячо желанного сына, она пишет стихи о... смерти:


...Расковывает
смерть – узы мои! До скорого ведь?
Предсмертного ложа свадебного
последнее перетрагиванье.

 

4514961_0_69c8d_26a128a9_L (419x500, 70Kb)


Марина Цветаева, великий поэт, была создана природой словно бы из иного вещества: всем организмом, всем своим человеческим естеством она тянулась прочь от земных измерений в миры иные, о существовании которых знала непреложно. («Верующая? Нет. Знающая из опыта»). С ранних лет она знала и чувствовала то, чего не могли чувствовать и знать другие. Знала, что поэты – пророки, что стихи сбываются, и ещё в ранних стихах предрекала судьбу Мандельштама, Сергея Эфрона, не говоря уже о своей собственной. Это тайновидение с годами усиливалось, и существовать в общепринятом «мире мер» становилось всё труднее.

 

4514961_Marina_Cvetaeva (700x496, 344Kb)


Что же это было? Вероятно, страдание живого существа, лишённого своей стихии: человеку не дано постичь мучения пойманной птицы, загнанного зверя, это страдание, непостижимое для окружающих. Разумеется, страдание не было единственным чувством, цветаевских чувств и страстей, её феноменальной энергии хватило бы на многих и многих. Однако трагизм мироощущения поэта идёт именно от этих, не поддающихся рассудку мук.
Мятущемуся естеству Цветаевой было тяжко, душно в телесной оболочке. «Из тела вон хочу» – это не литература, это состояние. Что ей было делать «с этой безмерностью в мире мер»? Её страшный быт и высокомерное бытие, которые всю жизнь противостояли друг другу, 31 августа 1941 года слились воедино.


Уже и не светом,
каким-то свеченьем светясь...
Не в этом, не в этом
ли... И – обрывается связь.

 

4514961_dom_gde_povesilas_cvetaeva (700x505, 53Kb)

 

 

***
Доживать – дожёвывать горькую полынь...
Лучше – след ножовый уж, мертвенная стынь.

 

Нет вопроса вздорного – быть или не быть.
Точит мысль упорная – где бы крюк забить.


Заглянув бестрепетно в прорези зари,
Ты ушла бессмертною, в небо воспарив,


В тишину упавшую строки прохрипя,
удавить не давшая Родине себя.

 

4514961_32361123105511 (480x640, 97Kb)


***

Страна её убивала.
Затягивала петлю,
Скамью из-под ног выбивала.
Никто не сказал: «люблю».


Никто не раскрыл объятья,
Никто не расправил крыл.
И розового платья
Никто ей не подарил.


Но силу в себе растила,
Отринув и смерть, и страх.
Страна её не вместила
И вытеснила в астрал.


4514961_strana_vitesnila_C__v_astral (400x300, 25Kb)

 

***


Не чета она роду людскому,
Заскорузлым его племенам,
А небесному или морскому,
Занесённая бурею к нам.


Ни в телесной земной оболочке
Не вмещала просторы свои,
Ни в пределы написанных строчек,
Ни в прокрустово ложе семьи.


Ни приюта себе, ни ночлега,
Ни единства с душою родной.
На шестые сорта человека
Выносило шальною волной.


И не души – а слабые душки
Ей встречались на тропах земных,
Что парили в пространстве воздушном,
Лишь пока она дула на них.


Наступала разлука, разруха,
Неизбежный для смертных предел.
На высоты вселенского духа
Вместе с нею никто не взлетел.

 

4514961_letyashaya (699x520, 118Kb)


***

«Всю жизнь напролёт пролюбила не тех», –
Мне слышится вздох её грешный.
Что делать с тоской безутешных утех,
С сердечной зияющей брешью?


Что делать с расплатой по вечным счетам,
С ознобом нездешнего тела?
Любила не тех, и не так, и не там...
Иначе она не умела.


У гения кодекс иной и устав.
Он золото видит в отбросах.
Любить... Но кого же? – мы спросим, устав.
Пред ней не стояло вопросов.


Ей жар безответный в веках не избыть.
Любой Гулливер с нею – хлюпик.
О, если бы так научиться любить!
С тех пор так никто уж не любит...

 

4514961_cvetaeva_v_plate_y_dereva (485x700, 240Kb)

 

Подробнее — в моей поэме «Марина Цветаева и её адресаты»: http://www.liveinternet.ru/users/4514961/post280191715/

 

в телепередаче о проведённом вечере о ней в библиотеке:



 

31 августа 1941 года Марина Цветаева повесилась в доме, куда вместе с сыном была определена на постой в Елабуге.

 

4514961_Thumbnail (670x501, 270Kb)

 

Оставила три предсмертные записки: тем, кто будет её хоронить («эвакуированным», Асеевым и сыну). Оригинал записки «эвакуированным» не сохранился (был изъят в качестве вещественного доказательства милицией и утерян), её текст известен по списку, который разрешили сделать Георгию Эфрону.
Записка сыну:

 

4514961_pismo_k_siny (699x602, 104Kb)

 

 

"Мурлыга! Прости меня, но дальше было бы хуже. Я тяжело больна, это уже не я. Люблю тебя безумно. Пойми, что я больше не могла жить. Передай папе и Але — если увидишь — что любила их до последней минуты и объясни, что попала в тупик".

 

4514961_Marina_pishet (599x700, 232Kb)

 

Записка Асеевым:

 

 

4514961_pismo_k_Aseevy (700x485, 99Kb)

 

"Дорогой Николай Николаевич! Дорогие сестры Синяковы! Умоляю вас взять Мура к себе в Чистополь — просто взять его в сыновья — и чтобы он учился. Я для него больше ничего не могу и только его гублю. У меня в сумке 450 р. и если постараться распродать все мои вещи. В сундучке несколько рукописных книжек стихов и пачка с оттисками прозы. Поручаю их Вам. Берегите моего дорогого Мура, он очень хрупкого здоровья. Любите как сына — заслуживает. А меня — простите. Не вынесла. МЦ.
Не оставляйте его никогда. Была бы безумно счастлива, если бы жил у вас. Уедете — увезите с собой. Не бросайте!
"

Записка «эвакуированным»:

"Дорогие товарищи! Не оставьте Мура. Умоляю того из вас, кто сможет, отвезти его в Чистополь к Н. Н. Асееву. Пароходы — страшные, умоляю не отправлять его одного. Помогите ему с багажом — сложить и довезти. В Чистополе надеюсь на распродажу моих вещей. Я хочу, чтобы Мур жил и учился. Со мной он пропадет. Адр. Асеева на конверте. Не похороните живой! Хорошенько проверьте".

 

Последний день

                    Знаю, умру на заре! - Ястребиную ночь/
                    Бог не пошлет по мою лебединую душу!


                    ...Чтоб на вечерней заре и на утренней сразу!

                     А зато... А зато — Всё.

                                                                       М. Цветаева

 


Нет, не на утренней, не на вечерней заре...
Это случилось меж часом-двумя пополудни.
Все разошлись кто куда. Ни души на дворе.
Ты торопилась — не будет минуты безлюдней.

 

Выход был найден. Скорее же... Нужно спешить...
Скоро с воскресника должен был сын воротиться.
Не поддавались рассудку метанья души -
загнанность зверя, мучения пойманной птицы.

 

Что вспоминала, от нас навсегда уходя?
Пальцы вцепились в виски... Умолкающий Кафка...
Год примерялась к крюкам, но хватило гвоздя
в час, когда смертной тоски затянулась удавка.

 

Нет ни надежд, ни иллюзий — одна пустота.
Выжженный взор прикрывали усталые веки.
«Скоро уеду — куда не скажу». Вот и та
станция, имя которой запомнят навеки.

 

Пряничный город. Бревенчатый домик. Тупик.
Кама, как Чёрная речка, как чёрная яма...
Кто тебе виделся в твой умирающий миг?
Что твои губы шептали: «Любимые»? «Мама»?

 

Было душе твоей тесно в телесном плену.
Но до последней минуты, пока не убита -
жарила рыбу для Мура, глотая вину, -
эту последнюю дань ненавистному быту.

 

«Это не я», - ты писала. «Мурлыга, прости».
Звал за собою в высоты простор  лебединый.
Жизнь, не держи и домой в небеса отпусти!
Быт с бытиём наконец-то слились воедино.

 

Ужаса крик и ликующий радости гимн
перемешались в стихе твоём исповедальном.
Взгляд напоследок вокруг — что оставишь другим?
Что от тебя остаётся и ближним, и дальним?

 

Старый набитый стихами тугой чемодан
и сковородка, где наскоро жарила рыбу.
Пища земная и пища духовная. Дар
сыну прощальный и миру - души своей глыбу.

 

Вот твой, Создатель, билет, получи, распишись!
Волчья страна, где и небо затянуто тиной...
Царство Психеи, душа, занебесная жизнь -
вот твоё Всё, за которое ты заплатила.

 

Прорезь улыбки на белом блаженном лице.
В фартуке синем качается тело у входа.
Ждёт её Комната в потустороннем Дворце,
та, что заказывал Рильке за год до ухода.

 

(из моих стихов, вошедших в лонг-лист международного конкурса "45 калибр")

 

Марина Цветаева похоронена 2 сентября 1941 года на Петропавловском кладбище в Елабуге. Точное расположение её могилы неизвестно. На южной стороне кладбища, у каменной стены, где находится её затерявшееся последнее пристанище, в 1960 году сестра Анастасия Цветаева между четырёх безвестных могил 1941 года установила крест с надписью «В этой стороне кладбища похоронена Марина Ивановна Цветаева».

 

4514961_krest_Asi_na_eyo_mogile (250x226, 11Kb)

 

 

В 1970 году на этом месте было сооружено гранитное надгробие. Позднее, будучи уже в возрасте за 90, Анастасия Цветаева стала утверждать, что могила находится на точном месте захоронения сестры и все сомнения являются всего лишь домыслами. С начала 2000-х годов место расположения гранитного надгробия, обрамлённое плиткой и висячими цепями, по решению Союза писателей Татарстана именуется «официальной могилой М. И. Цветаевой».

 

4514961_mogila_MC_na_Petropavlovskom_kladbishe (552x467, 52Kb)

 

4514961_v_den_pamyati_MC (700x522, 73Kb)

 

4514961_cvetaeva_molodaya_i_staraya (425x270, 22Kb)

Переход на ЖЖ: http://nmkravchenko.livejournal.com/137791.html

Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

Ураганы любви Беллы Ахмадулиной

Вторник, 21 Августа 2018 г. 20:20 + в цитатник
Это цитата сообщения smart50 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ураганы любви Беллы Ахмадулиной

 
Читать далее...
Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

ЖЗЛ: САМЮЭЛЬ ГРАНОВСКИЙ. НАШИ В ПАРИЖЕ! КОВБОЙ С МОНПАРНАСА

Понедельник, 06 Августа 2018 г. 09:19 + в цитатник
Это цитата сообщения Парашутов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЖЗЛ (САМЮЭЛЬ ГРАНОВСКИЙ - НАШИ В ПАРИЖЕ! КОВБОЙ С МОНПАРНАСА)

Самюэль (Хаим) Грановский
Samuel Granowsky


5 октября 1889, Екатеринослав — июль 1942, Освенцим



Samuel Granowsky Autoportrait, le cow-boy de Montparnasse. 1920 г.

Французский художник, живописец и скульптор еврейского происхождения, всю сознательную жизнь жил и работал во Франции, представитель «Парижской школы».
Хаим родился в Екатеринославе (ныне Днепропетровск), после окончания школы покинул семью и переехал в Одессу, где учился в художественном училище. В 1909 году, в возрасте 20 лет поехал «завоевывать Европу».


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 18 КАРТИН.
Рубрики:  ЖЗЛ/Художники и скульпторы
Искусство/ХХ век

Метки:  

Джорджо Вазари. "Жизнеописание Рафаэля из Урбино, живописца и архитектора"

Дневник

Воскресенье, 29 Июля 2018 г. 18:27 + в цитатник

Джорджо Вазари. "Жизнеописание Рафаэля из Урбино, живописца и архитектора"

Автопортрет 1506 (513x700, 293Kb)
Рафаэль Санти. Автопортрет, 1506

"Cколь велики милость и щедрость, проявляемые небом, когда оно сосредоточивает иной раз в одном лице бесконечные богатства своих сокровищ и все те благодеяния и ценнейшие дары, которые оно обычно в течение долгого времени распределяет между многими людьми, ясно видно на примере Рафаэля Санцио из Урбино, чьи выдающиеся достижения ни в чем не уступали его личному обаянию.

************
Рубрики:  ЖЗЛ/Художники и скульпторы

Метки:  

Памятник доктору Айболиту в Вильнюсе

Дневник

Понедельник, 23 Июля 2018 г. 20:32 + в цитатник

Памятник доктору Айболиту в Вильнюсе


1 (525x700, 366Kb)
 

Прогуливаясь улицами Вильнюса мы увидели скульптуру - старый еврей с девочкой держащей котенка на руках. Подошли поближе и внутри у меня как то все перевернулось, я определенно знаю кто это, но не могу пока вспомнить.

Старый мудрый еврей с тростью, в шляпе и пальто, смотрит с такой заботой и любовью на ребенка, так может смотреть только любящий дедушка. Он наверняка жизнь отдал во имя детей. Это нам сразу стало очевидно.

*************
Рубрики:  ЖЗЛ/Общественные деятели и герои

Метки:  

"Гейлигенштадтское завещание" Бетховена

Дневник

Вторник, 17 Июля 2018 г. 18:54 + в цитатник

"Гейлигенштадтское завещание" Людвига ван Бетховена

После смерти Бетховена в потайном ящике его стола были обнаружены несколько документов, которым он, видимо, придавал особенное значение и потому хранил их многие годы. Одним из таких сохранённых документов было пронзительное письмо-монолог, написанное им в октябре 1802-го года. В то время Бетховен находился неподалёку от Вены, в деревушке Гейлигенштадт, и именно поэтому и из-за характера текста это письмо получило название «Гейлигенштадтского завещания».

В Гейлигенштадт Бетховен уехал по рекомендации врачей в надежде поправить пошатнувшееся здоровье и восстановить душевное равновесие. Причиной серьёзного душевого кризиса у композитора был окончательный вердикт врачей — Бетховен терял слух и болезнь была неизлечима. Великому музыканту грозила полная глухота, но как скоро должен был наступить день, когда слух покинет его навсегда, точно предсказать не мог ни один из врачей. Способность слышать Бетховен полностью потерял лишь к 1818-му году, но в 1802-м году знать об этом предстоящем шестнадцатилетнем погружение в полную глухоту он не мог и был в абсолютном отчаянии. Как музыкант он не видел больше для себя профессионального будущего и мысли о самоубийстве стали навязчивой идеей. Именно это состояние духа и мысли подвигли Бетховена написать это пронзительное письмо, которое так никогда и не было им отправлено адресатам — его родным братьям. 

Но даже на самой грани, серьёзно думая о последнем шаге, Бетховен продолжал писать музыку. И, наверное, именно то, что звучало в нем и помогло ему преодолеть этот кризис и принять решение жить дальше, что бы будущее ему не готовило.


bethoven (700x525, 274Kb)
 

*************
Рубрики:  ЖЗЛ/Музыканты и композиторы

Метки:  

ЖЗЛ: Княгиня Вера Оболенская (1911–1944) - героиня французского Сопротивления

Дневник

Воскресенье, 08 Июля 2018 г. 19:37 + в цитатник

ЖЗЛ: Княгиня Вера Оболенская

(1911–1944) - героиня французского Сопротивления 

Вера Аполлоновна Оболенская (325x383, 57Kb)

 

11 июня 1911 г. в Москве в семье бакинского вице-губернатора Аполлона Аполлоновича Макарова родилась дочь Вера. Ей было всего девять, когда семья покинула Россию и переехала во Францию. Жили Макаровы бедно, с трудом оплачивая комнатку в бедном пансионе мадам Дарзан. В конце концов А. А. Макаров не выдержал такой жизни и перебрался в США. В Париже Вера окончила школу, с помощью старшей подруги Софьи Носович начала работать манекенщицей и вскоре прославилась на весь «русский Париж» как любительница весело провести время в молодежных компаниях. Звучание имени Вера на французский манер, с ударением на последний слог, девушке не нравилось, она предпочитала, чтобы все называли ее Вики. Со временем это прозвище стало почти вторым именем.

***********
Рубрики:  ЖЗЛ/Общественные деятели и герои

Метки:  

ЖЗЛ: Доктор Гааз

Дневник

Суббота, 30 Июня 2018 г. 18:19 + в цитатник

ЖЗЛ: Доктор Гааз.

Спешите делать добро!

доктор Гааз (364x622, 170Kb)

Фёдор Петрович Гааз

Он умер в полной нищете. Когда его хоронили, гроб до кладбища несли на руках, и за гробом шли двадцать тысяч человек. В наше время даже на митинги платные столько народу не собирается, а тут Москва середины ХlX века. Похороны простого врача. Проститься с ним люди шли по зову сердца...

В романе Ф. М. Достоевского «Идиот» один из персонажей рассказывает другому:

*************
Рубрики:  ЖЗЛ/Общественные деятели и герои

Метки:  

Валентина Синкевич: Вспоминая Ирину Ратушинскую

Дневник

Воскресенье, 17 Июня 2018 г. 21:11 + в цитатник

Валентина Синкевич: 

Вспоминая Ирину Ратушинскую

Пребывание Ирины Борисовны Ратушинской на Западе было не столь уж долгим (1986–1998), но ярким, запоминающимся. Мне довелось быть свидетелем ее славы (да, именно славы!) за рубежом, где за несколько лет до ее освобождения имя поэтессы стало появляться в газетах и журналах. Были публикации и в эмигрантских периодических изданиях («Грани», «Континент»), выходили ее поэтические сборники, быстро переведенные чуть ли не на два десятка языков, хвалебные о ней слова писались известными поэтами и не только...


Ирина Ратушинская2 (600x426, 190Kb)

Поэт и диссидент Ирина Ратушинская

************
Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

"...чтобы жизнь не проходила и не уходила в вечность бесследно"

Дневник

Понедельник, 11 Июня 2018 г. 18:28 + в цитатник

"...чтобы жизнь не проходила и не уходила в вечность бесследно..."

За сорок четыре прожитых года, половину из которых Чехов болел туберкулезом, унесшим его в могилу, писатель не только создал выдающиеся произведения (двадцать томов всемирно прославленной прозы), но и успел сделать колоссально много:


Чехов2 (640x485, 161Kb)
 

· Построил четыре деревенские школы, колокольню, пожарный сарай для крестьян, дорогу на Лопасню, преодолевая пассивное сопротивление косного земства, надувательство подрядчиков, равнодушие темных крестьян;

· Поставил в родном Таганроге памятник Петру Первому, убедив Антокольского пожертвовать изваянную им статую городу и организовав ее отливку и бесплатную доставку через Марсельский порт;

· Основал в Таганроге общественную библиотеку, пожертвовав туда более двух тысяч собственных книг, и четырнадцать лет непрерывно пополнял ее;

***********
Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

ЖЗЛ (КИРИАК КОСТАНДИ. ХУДОЖНИК И ПЕДАГОГ, ГОРДОСТЬ ОДЕССЫ)

Воскресенье, 20 Мая 2018 г. 15:51 + в цитатник
Это цитата сообщения Парашутов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЖЗЛ (КИРИАК КОСТАНДИ. ХУДОЖНИК И ПЕДАГОГ, ГОРДОСТЬ ОДЕССЫ)

Рассказав вам о картине "У больного товарища" одесского художника-жанриста Кириака Костанди, решил о самом авторе и героях его полотна сделать отдельные биографические материалы для своей серии ЖЗЛ. И сам поближе познакомлюсь с живописцами, имена которых не на слуху, и вас заодно познакомлю. Нет, конечно "Цветущая сирень" или "Страстной четверг" - известные работы Костанди, но много ли мы знаем о самом художнике? Я-то точно не знаток его творчества! Вот и стираю очередное "белое пятно" своего незнания. Вы со мной?

Кириак Константинович Костанди

3 (16) октября 1852, Дофиновка, Херсонской губернии - 31 октября 1921, Одесса



Кириак Константинович Костанди

Российский и украинский живописец греческого происхождения, жанрист, пейзажист, портретист, педагог.
Родился в бедной многодетной семье греческого рыбака. Его отец - Константин Костантиди Василькети - был выходцем с греческого острова Санторино. По семейным преданиям, отец художника во время плавания по Черному морю был якобы захвачен пиратами, высажен на какой-то остров, а уже позднее переехал в Дофиновку. Здесь он женился на дочери греческого рыбака Фотине Филиолог. Фамилия Костанди появилась у Василькети уже в России от несколько видоизмененного произношения отчества - Костантиди. Кириак был шестым ребенком в семье, в девятилетнем возрасте он лишился отца и в 1862 году устроился работать в Одессе в бакалейную лавку, затем работал в винном погребе Курлэ и в кабачке "Алазань". Уже тогда мальчик увлекался рисованием. Однажды его рисунки увидел фотограф Бюллов и пригласил ретушером к себе в мастерскую, где Кириак проработал два года.
В 1870 году Костанди поступил в бесплатные классы рисовальной школы Одесского общества изящных искусств. В 1873 году за предоставленные к выпускным экзаменам пять портретов, исполненных маслом, четыре натюрморта и шесть карандашных рисунков, он получил серебряную медаль. Его работы в числе лучших были посланы в Академию художеств, но для поступления в Академию у Костанди не было средств. Поступлению в Академию помог счастливый случай.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 26 КАРТИН.
Рубрики:  ЖЗЛ/Художники и скульпторы

Метки:  

Недетские страсти вокруг детской писательницы: секреты мамы муми-троллей Туве Янссон

Дневник

Четверг, 17 Мая 2018 г. 12:37 + в цитатник

Недетские страсти вокруг детской писательницы: секреты мамы муми-троллей Туве Янссон

Tuve-Jansson-1 (700x450, 253Kb)
Финская писательница и художница Туве Янссон

16 лет назад ушла из жизни финская писательница Туве Янссон. Во всем мире ее знают как «маму» муми-троллей, хотя сама она не считала себя ни автором книг для детей, ни писательницей вообще – куда более важной была для нее творческая реализация как художницы, а литературную деятельность она считала своим хобби. И дети, и взрослые во всем мире знают, как выглядят придуманные ею муми-тролли, ставшие национальными символами Финляндии, но большинство читателей даже не подозревают о том, кто на самом деле скрывался за персонажами детских книг, и о каких своих тайнах Туве Янссон не любила говорить с журналистами.

************
Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

«До Вашей революции фашизма не было»

Дневник

Четверг, 03 Мая 2018 г. 00:19 + в цитатник

"До Вашей революции фашизма не было"

Академик Иван Павлов не уехал из России
после Октябрьской революции,
но к советской власти относился отрицательно.
В 1934 году, незадолго до своей смерти,
он написал письмо в Совнарком, в котором обвинил большевиков в терроре и насилии, а также сравнил сложившуюся в стране обстановку с фашизмом.
 
Молотов на письме нобелевского лауреата
оставил резолюцию:
«т. Сталину. Сегодня СНК получил новое
чепуховое письмо академика Павлова». 


ivan_pavlov (600x474, 158Kb)
Академик Иван Павлов

***************
Рубрики:  ЖЗЛ/Ученые и философы
Литература/Воспоминания, письма и эссе

Метки:  

ГУЛАГ И ГОЛГОФА. Люди и судьбы: Генрих Нейгауз

Дневник

Среда, 02 Мая 2018 г. 22:29 + в цитатник

История ареста

Генриха Густавовича Нейгауза

Neuhaus2 (588x405, 61Kb)
Генрих Нейгауз

Мой отец — Генрих Густавович Нейгауз (Г.Г.) (1888-1964) — пианист, педагог, музыкальный писатель, профессор Московской консерватории, родился в городе Елисаветграде на Украине. Его отец Густав Вильгельмович Нейгауз (1846-1938) родился в городе Калькар (Нижний Рейн, Германия), немец, окончил Кельнскую консерваторию как пианист, и затем приехал в Россию. Мать Г. Г. — Ольга Михайловна Блуменфельд (1856-1937), из польской семьи, пианистка-педагог, сестра композитора и пианиста Феликса Блуменфельда. Родители Г. Г. организовали в Елисаветграде музыкальную школу, где преподавали всей семьей.

*************
Рубрики:  ЖЗЛ/Музыканты и композиторы
ГУЛАГ И ГОЛГОФА/Люди и судьбы

Метки:  

Кто «украл» «Джоконду»? (о Гийоме Аполлинере)

Дневник

Пятница, 27 Апреля 2018 г. 20:07 + в цитатник

Кто «украл» «Джоконду»?

(о Гийоме Аполлинере)


1 apollinaire (356x550, 173Kb)
Гийом Аполлинер

Осенью 1911 года из Лувра похитили «Джоконду» (в то время еще мало кому известную картину Леонардо да Винчи). Представляете?

Из Лувра, откуда, по определению, невозможно было ничего вынести, украли картину.

Сенсация! Весь Париж поднят на уши. Журналисты разносят по всему миру ошеломляющие подробности расследования.

И вот грабители задержаны. Ими оказались известные парижские авангардисты: поэт Гийом Аполлинер и художник Пикассо.

Кто он? Поляк, русский, итальянец или француз? Гийом Аполлинер, он же Вильгельм Костровицкий, большой, как Гаргантюа, красивый, проницательный, талантливый предводитель сюрреалистов, поэт, мечтавший об ордене почетного легиона.

**************
Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

Роковая муза Карла Фаберже

Дневник

Воскресенье, 08 Апреля 2018 г. 12:12 + в цитатник

Роковая муза Карла Фаберже:

почему последняя любовь ювелира
едва не стоила ему свободы


Carl-Faberge-1 (700x450, 240Kb)

Знаменитый ювелир Карл Фаберже и его произведения 

30 мая исполняется 172 года со дня рождения основателя семейной фирмы ювелирного искусства Карла Фаберже. О его знаменитой коллекции пасхальных яиц, созданной для императорского двора, знают во всем мире. Куда менее известной для большинства до сих пор остается история о его роковой любви. В последние годы жизни вокруг Карла Фаберже разгорелись нешуточные шпионские страсти. А виной всему была авантюристка, от которой он потерял голову.

*************
Рубрики:  ЖЗЛ/Художники и скульпторы
Искусство/Ювелирные изделия

Метки:  

На полотне Мадонна, а в жизни - куртизанка: кем на самом деле была муза Рафаэля?

Дневник

Воскресенье, 08 Апреля 2018 г. 12:12 + в цитатник

Маргарита Лути - муза художника Рафаэля Санти

Raffaello-1 (700x508, 329Kb)Маргарита Лути - муза Рафаэля Санти. Ее образ запечатлен на многих полотнах художника

Сикстинская мадонна - один из самых известных образов в истории мировой живописи. Одухотворенная дева с младенцем на руках - идеал женщины, который, казалось бы, недостижим. Однако, чем прекраснее творение, тем интереснее узнать о его земном прототипе. Музой Рафаэля была Маргарита Лути, дочь простого булочника, отличавшаяся отнюдь не ангельским характером…


Raffaello-2 (554x700, 323Kb)

Пленительный образ Маргариты Лути

************
Рубрики:  Искусство/Классическая живопись
ЖЗЛ/Художники и скульпторы

Метки:  

От всемирной славы до нищеты: трагедия знаменитого ювелира Карла Фаберже

Дневник

Воскресенье, 08 Апреля 2018 г. 12:11 + в цитатник
От всемирной славы до нищеты: трагедия знаменитого ювелира
Карла Фаберже


Карл Фаберже1 (700x375, 197Kb)

Карл Фаберже - известнейший ювелир из России

Трудно отыскать ювелира более известного, чем Карл Фаберже. Пасхальные яйца, созданные им для императорской семьи, сегодня оцениваются в миллионы долларов и считаются непревзойденными образцами ювелирного мастерства. Сам Фаберже прожил сложную жизнь: на его долю выпали и беззаботные годы в зените славы, и тяжелые дни эмиграции, забвения и нищеты.

Карл Фаберже2 (700x515, 228Kb)
"Кавказское", яйцо Фаберже, 1893

**************
Рубрики:  ЖЗЛ/Художники и скульпторы
Искусство/Ювелирные изделия

Метки:  

Карл Фаберже и его легендарная фирма

Дневник

Воскресенье, 08 Апреля 2018 г. 07:47 + в цитатник
Как Карл Фаберже
из рядового ювелира стал
основателем легендарного бренда

Фаберже1 (700x407, 244Kb)

Ювелир Карл Фаберже и его шедевры


История Карла Фаберже с его золотыми и бриллиантовыми драгоценностями началась не сразу. Свои первые навыки ювелирного искусства он получил от отца. Но их изделия не выделялись среди предложений конкурентов - отец и сын были самыми рядовыми ювелирами. Наверняка, всё так и осталось бы, если бы не участие в семейном деле Агафона — его кровного брата. Именно он внес судьбоносное предложение о пересмотре дизайна изделий. С того-то времени и началась «яичная» эпоха, подарившая ювелирному дому известность, которой сейчас окружен бренд.

 

История возникновения

 

По сравнению с другими историями, братьев Фаберже привела к успеху исследовательская работа. Все началось с того, что им в голову пришла старая добрая истина, что все новое являет собой благополучно забытое старое. Тогда они полностью окунулись в самые разные временные эпохи, вели поиски в античности и культуре Востока, вдохновлялись путешествиями. 

*************
Рубрики:  ЖЗЛ/Художники и скульпторы
Искусство/Ювелирные изделия

Метки:  

Судьба легендарной поэтессы Беллы Ахмадулиной

Дневник

Пятница, 06 Апреля 2018 г. 12:20 + в цитатник
Судьба легендарной поэтессы
Беллы Ахмадулиной

106562_900 (554x700, 234Kb)

Беллу Ахмадулину называют Вольным ветром 60-х годов ХХ века. Она была той единственной королевой среди мужчин
поэтов-шестидесятников, которую все они обожали
и многие были в нее влюблены. 
 

Читатели и слушатели же буквально впитывали в себя ее стихи, которые она читала нараспев, затаив дыхание, с внутренним трепетом и восторгом. Как сложилась личная судьба этой легендарной поэтессы своего времени?

Она родилась в 1937 году в Москве. Ее мама — русская, с итальянскими корнями, отец — татарин. Смешение кровей привело к рождению в этой интернациональной семье поэтически одаренного ребенка. Печататься Изабелла начала уже в 17 лет, первая публикация состоялась в журнале «Октябрь».

В 18 лет ее без оговорок приняли в Литературный институт. Там же она познакомилась со своим первым мужем — поэтом Евгением Евтушенко. Жить без ссор под общей крышей влюбленные не смогли, ведь каждый из них представлял собой целый поэтический вихрь, и личная жизнь молодых оказалась в заложниках у их собственных дарований.

Bella-Ahmadulina-i-Evgenij-Evtushenko (600x399, 151Kb)

Белла Ахмадулина и Евгений Евтушенко

**********
Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

МАРИЯ АЛЕКСАНДРОВНА ГАРТУНГ — ДОЧЬ ПУШКИНА! УМЕРЛА В ПОЛНОМ ОДИНОЧЕСТВЕ, ОТ ГОЛОДА

Воскресенье, 25 Марта 2018 г. 13:29 + в цитатник
Это цитата сообщения truskovalent [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

МАРИЯ АЛЕКСАНДРОВНА ГАРТУНГ — ДОЧЬ ПУШКИНА! УМЕРЛА В ПОЛНОМ ОДИНОЧЕСТВЕ, ОТ ГОЛОДА

 

МАРИЯ АЛЕКСАНДРОВНА ГАРТУНГ — ДОЧЬ ПУШКИНА! УМЕРЛА В ПОЛНОМ ОДИНОЧЕСТВЕ, ОТ ГОЛОДА

Мария Александровна Гартунг (Пушкина), старшая дочь Пушкина, родилась в ночь с 18 на 19 мая 1832 года. 7 июня девочку крестили в Сергиевском всей артиллерии соборе. Имя она получила в честь покойной бабушки Александра Сергеевича — Марии Алексеевны Ганнибал.

 

дочь пушкина мария
[iflash=400,300,https://moevideo.biz/native?id=mv-contentroll-1007&slot=content&api=2.0&ref=my-fine.com

В младенчестве девочка не отличалась крепким здоровьем и часто болела. Это очень беспокоило Пушкина. «Говорит ли Маша? Ходит ли? Что зубки? Что моя беззубая Пускина?» — писал он жене, и тут же добавлял: «Уж эти мне зубы!»

В письме к княгине Вяземской поэт притворно сокрушался: «Жена моя имела неловкость разрешиться маленькой литографией с моей особы».

 

дочь пушкина прототип анны карениной

 

Маша была единственной из детей поэта, у кого остались хотя бы смутные воспоминания об отце — когда он погиб, ей шел пятый год, братья и сестра Наташа были совсем малышами.

Читать далее...
Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

"Принц Монпарнаса" Моисей (Моис) Кислинг. Часть 1

Дневник

Воскресенье, 25 Марта 2018 г. 13:24 + в цитатник

"Принц Монпарнаса" Моисей Кислинг

Moist Kisling (1891-1953)

Часть 1. Портреты

Французский художник еврейского происхождения, который родился в Кракове; один из основателей "Парижской школы"

Часть 2. Пейзажи и натюрморты здесь

1 МОИС КИСЛИНГ Портрет мадам Джудис. 1946 (483x700, 288Kb)
Моис Кислинг. Портрет мадам Джудис, 1946

Моис (Моисей) Кислинг родился 22 января 1891 года в еврейской семье портного в Кракове, Австро-Венгрии (нынешняя Польша). Кислинг начал рисовать в раннем детстве, в 15 лет поступил в Академию изящных искусств в Кракове, где его педагогом был профессор Юзеф Панкевич, польский художник, который жил в Париже и был знаком с основными направлениями современной живописи. Разглядев в молодом художнике талант, Панкевич посоветовал Кислингу совершенствоваться в Париже.


2 Моисей Кислинг. (470x581, 178Kb)
Моис Кислинг

*************
Рубрики:  ЖЗЛ/Художники и скульпторы
Искусство/ХХ век

Метки:  

Отец Александр Мень: Николай Александрович Бердяев

Дневник

Воскресенье, 25 Марта 2018 г. 11:29 + в цитатник

Отец Александр Мень:

Николай Александрович Бердяев

berdiaev1 (476x524, 137Kb)

 

В Петербурге в начале XX века произошло важное событие - начали свою работу Петербургские религиозно-философские собрания. Эти встречи наиболее ярких представителей интеллигенции с представителями Церкви происходили по инициативе выдающихся деятелей русской культуры - Дмитрия Сергеевича Мережковского и его жены Зинаиды Николаевны Гиппиус.

Николай Александрович Бердяев приезжал туда, и впоследствии, на протяжении многих десятилетий, темы, которые бурно дебатировались на Собраниях, постоянно присутствовали в его произведениях.

Первый сборник его статей назывался «С точки зрения вечности». Он ставит вопрос о важности духовной культуры, о важности человеческого достоинства. Это для него не условность, эти человеческие достоинства вытекают из высочайшей духовной природы человеческого «я», личности. Бердяев называл себя впоследствии персоналистом. Он считал, что в личности выражается одна из главных особенностей духа. Не в толпе, не в сумме, а - в личности. Личность осуществляет то величие человека, которое является его природой. В толпе, когда люди теряют себя, они отбрасываются назад. Он размышляет в этой книге над судьбами России, над судьбами интеллигенции, - вопросы, которые всегда волновали его.

***********
Рубрики:  ЖЗЛ/Ученые и философы

Метки:  

ЖЗЛ: Николай Александрович Бердяев

Дневник

Суббота, 24 Марта 2018 г. 21:38 + в цитатник

ЖЗЛ: Николай Александрович Бердяев

Николай Бердяев (600x440, 193Kb)

Николай Александрович Бердяев (1874—1948) происходил из знатного военно-дворянского рода. Он родился в Киеве, в 1884—1894 гг. учился в кадетском корпусе, а в 1894—1898 гг. — в Киевском университете (сначала на естественном, затем на юридическом факультетах). В этот период молодой Николай Бердяев стал посещать социал-демократические кружки, увлекся марксизмом. В 1898 году за участие в студенческих волнениях он был арестован, исключен из университета и в 1901—1902 гг. находился в ссылке в Вологде, позднее в Житомире.


4 Berdiaev (381x467, 129Kb)

***********
Рубрики:  ЖЗЛ/Ученые и философы

Метки:  

Рыцарь Серебряного века (продолжение)

Среда, 21 Марта 2018 г. 09:51 + в цитатник
Это цитата сообщения Наталия_Кравченко [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Рыцарь Серебряного века (продолжение)

Начало здесь.

1334686782_2a (220x340, 20Kb)

 

Началась Первая мировая война. 

Гумилёв был освобождён от военной службы из-за астигматизма глаз (разноглазия).

 

1334686868_svidetel_stvo_ob_osvobozhenii_ot_sluzhbuy (500x627, 75Kb)

свидетельство об освобождении от службы

 

 

Но с первых же дней начинает хлопотать о разрешении воевать и, хотя это было нелегко, добивается своего: уже в конце августа 1914 года уходит добровольцем на фронт.
Он попадает во взвод конной разведки, где с постоянным риском для жизни совершались рейды в тыл врага. Сохранились документальные очерки Гумилева того времени "Записки кавалериста", которые печатались в 1915-1916 годах в газете "Биржевые ведомости". Остались и поэтические свидетельства этого периода.


И год второй к концу склоняется,
Но так же реют знамена,
И так же буйно воздевается
Над нашей мудростью война.

 

Вслед за ее крылатым гением,
Всегда играющим вничью,
С победной музыкой и пением
Войдут войска в столицу. Чью?

 

И сосчитают ли потопленных
Во время трудных переправ,
Забытых на полях потоптанных
И громких в летописи слав?

 

Иль зори будущие, ясные
Увидят мир таким, как встарь:
Огромные гвоздики красные
И на гвоздиках спит дикарь;

 

Чудовищ слышны ревы лирные,
Вдруг хлещут бешено дожди,
И все затягивают жирные
Светло-зеленые хвощи.

 

Не все ль равно, пусть время катится,
Мы поняли тебя, земля:
Ты только хмурая привратница
У входа в Божии Поля.

 

4514961_photo_image013 (316x524, 30Kb)



В истории русской литературы начала 20 века трудно найти второй такой пример: Гумилёв ушёл на германский фронт рядовым кавалеристом и дослужился до унтер-офицера, воевал в Пруссии, Галиции, дважды был награжден Георгиевским крестом за личную храбрость: один — за опасную разведку в тылу врага, второй — за выведение из-под огня брошенного пулемета.

 

1334687043_krestuy (444x700, 7Kb)


 

Дело величавое войны

 

Война была его стихия, как полная риска и приключений Африка, где он имел возможность показать себя, отличиться. Люди, знавшие Гумилёва, говорили, что у него было «полное отсутствие страха». Рассказывали случай, когда эскадрон обстреляли немецкие пулемётчики. Все спрыгнули в окоп, а Гумилёв нарочно остался на открытом месте и картинно закурил папиросу, бравируя своим спокойствием.

 

4514961_vo_ves_rost (460x288, 31Kb)


Его называли гусаром смерти. Жизнь без подвигов и опасностей представлялась ему пресной. Война была для него игрой — вроде детской игры в солдатики, игрой, где ставкой была его жизнь.


4514961_soldatik (603x461, 21Kb)

 

И залитые кровью недели
Ослепительны и легки,
Надо мною рвутся шрапнели,
Птиц быстрей взлетают клинки.

 

Я кричу, и мой голос дикий,
Это медь ударяет в медь,
Я, носитель мысли великой,
Не могу, не могу умереть.

 

4514961_ne_ymry (298x475, 52Kb)


Это была страстная вера в своё избранничество, в то, что ему не суждено умереть, не свершив своего предназначения в жизни. В его отчаянной отваге чудилось что-то лихорадочное, нарочитое, театральное. Вспомнились строчки Вадима Шефнера: «Умей, умей себе приказывать, // Муштруй, себя, а не вынянчивай...» Гумилёв умел это, как никто.

 

4514961_do_poyasa (250x378, 19Kb)


Однажды он провёл ночь в седле на сильном морозе и заболел воспалением лёгких и почек. С высокой температурой, в бреду был оправлен на лечение в Петроград. Медкомиссия признала его негодным к службе, но он вновь, несмотря на плохое состояние, вернулся на фронт. «Гвозди бы делать из этих людей...»
Любопытно, что у Ахматовой отношение к этой войне было иным. Это было ощущение горя.

 

Было горе, будет горе,
горе без конца.
Да хранит Святой Егорий
твоего отца, -

 

пишет она в колыбельной.
 

4514961_photo_image022 (475x426, 46Kb)

 

Для Гумилёва же война — праздник. Своеобразная экзотика.

 

И воистину светло и свято
Дело величавое войны.
Серафимы, ясны и крылаты,
За плечами воинов видны...

 

Как могли мы прежде жить в покое
И не ждать ни радостей, ни бед,
Не мечтать об огнезарном бое,
О рокочущей трубе побед?

 

4514961_rykopashnaya (700x414, 145Kb)

 

4514961_geroi (389x479, 107Kb)

 

Его обвинят потом в имперских настроениях, в угаре шовинистических заблуждений... А он просто был поэт-романтик с ярко выраженным мужественным, рыцарским началом в поэзии и в жизни.

А. Куприн писал: «Мало того, что он добровольно пошёл на современную войну — он — один он! — умел ее поэтизировать. Да, надо признать, ему не чужды были старые, смешные ныне предрассудки: любовь к родине, сознание живого долга перед ней и чувства личной чести. И еще старомоднее было то, что он по этим трем пунктам всегда готов был заплатить собственной жизнью».


Победа, слава, подвиг — бледные
Слова, затерянные ныне,
Гремят в душе, как громы медные,
Как голос Господа в пустыне.

 

Эти стихи были так же вдохновенны, как африканские. По глубине они даже глубже, значительней. Они поднимали на бой, воодушевляли. В. Эйхенбаум отмечал духовную силу стихов Гумилёва о войне, стремление показать войну как мистерию духа.

 

Та страна, что могла быть раем,
Стала логовищем огня.
Мы четвертый день наступаем,
Мы не ели четыре дня.

 

Но не надо яства земного
В этот страшный и светлый час,
Оттого, что Господне слово
Лучше хлеба питает нас.

 

Словно молоты громовые
Или волны гневных морей,
Золотое сердце России
Мерно бьется в груди моей.

 

И так сладко рядить Победу,
Словно девушку, в жемчуга,
Проходя по дымному следу
Отступающего врага.

 

4514961_otstypaushego_vraga (468x330, 102Kb)

 

Е. Винокуров, эрудит и поэт военной судьбы, однажды заметил, что самая знаменитая строка Великой Отечественной войны, симоновское «жди меня и я вернусь» - рефрен, который полстраны молитвенно шептало в окопах — эта строка, оказывается, перефразировала гумилёвское: «Жди меня. Я не вернусь». «Пожалуй, у Гумилёва это сказано сильнее», - резюмировал Винокуров. Действительно, сильнее.

 

4514961_jdi_menya (492x500, 83Kb)


 
Правда, к сожалению, такого стихотворения Гумилёва не существует, я проверяла. Вокруг этой фразы много легенд. Некоторые принимают её за перифраз Симонова, приписанный Гумилёву уже задним числом. Но скорее всего, думаю, это было высказывание Гумилева, ставшее цитатой, афоризмом. Впоследствии (после этой гумилёвской фразы) появились стихи Симонова "Жди меня и я вернусь". Так или иначе, Гумилёв был их предтечей.

 

4514961_ya_ne_vernys (590x440, 46Kb)


Романтические мальчики, а тем паче поэты и воины, как правило, знают свою судьбу. В одном из предсмертных своих стихотворений Гумилёв говорит:

 

Но я за всё, что взяло и хочу,
За все печали, радости и бредни,
Как подобает мужу, заплачу
Непоправимой гибелью последней.

 

Предчувствие близкой и страшной смерти не оставляло его:

 

И умру я не на постели,
При нотариусе и враче,
А в какой-нибудь дикой щели,
Утонувшей в густом плюще.

 

Среди кельтских легенд, любимых Гумилёвым, одна была ему особенно дорога: легенда о волшебной лютне, вдохновившая его на стихотворение «Волшебная скрипка» и пьесу «Гондла». В ней говорится о магической и убийственной силе искусства, об идее самоотверженного служения своему дару и опасностях, которые подстерегают творца на этом тернистом пути.

 

Милый мальчик, ты так весел, так светла твоя улыбка,
Не проси об этом счастье, отравляющем миры,
Ты не знаешь, ты не знаешь, что такое эта скрипка,
Что такое темный ужас начинателя игры!

 

Тот, кто взял ее однажды в повелительные руки,
У того исчез навеки безмятежный свет очей,
Духи ада любят слушать эти царственные звуки,
Бродят бешеные волки по дороге скрипачей.

 

Надо вечно петь и плакать этим струнам, звонким струнам,
Вечно должен биться, виться обезумевший смычок,
И под солнцем, и под вьюгой, под белеющим буруном,
И когда пылает запад и когда горит восток.

 

4514961_volshebnaya_skripka (651x700, 82Kb)

 

И если поэт ступил на эту стезю — пусть приготовится к самому худшему.

 

Ты устанешь и замедлишь, и на миг прервется пенье,
И уж ты не сможешь крикнуть, шевельнуться и вздохнуть, —
Тотчас бешеные волки в кровожадном исступленьи
В горло вцепятся зубами, встанут лапами на грудь.

 

Ты поймешь тогда, как злобно насмеялось все, что пело,
В очи глянет запоздалый, но властительный испуг.
И тоскливый смертный холод обовьет, как тканью, тело,
И невеста зарыдает, и задумается друг.

 

Мальчик, дальше! Здесь не встретишь ни веселья, ни сокровищ!
Но я вижу — ты смеешься, эти взоры — два луча.
На, владей волшебной скрипкой, посмотри в глаза чудовищ
И погибни славной смертью, страшной смертью скрипача!

 

Он словно предсказал свою участь. Так же, как скрипач из легенды, выронивший лютню, был разорван бешеными волками — так и певец Гумилёв будет уничтожен бешеными волками революции, не допев своей песни.

 

4514961_barelef_v_Kalinigrade (300x208, 27Kb)


В 2001 году в Калининграде на стене Дома искусств был установлен памятный знак Николаю Гумилёву. Это бронзовый барельеф (скульптор Н. Фролов), основанием которого служат гранитные плиты красного цвета в виде символических языков пламени. Поэт, одетый в военную форму, изображен рядом с Пегасом. В левой руке он держит свиток, а правой опирается на картуш с надписью: "Сыну России, поэту, воину Н. Гумилёву от благодарных потомков. 1886-1921". Под барельефом – плита с надписью: «Мемориальный знак установлен в честь русского поэта Серебряного века Н. Гумилева, участника Восточно-Прусской операции Первой мировой войны, награжденного двумя Георгиевскими крестами. Расстрелян в августе 1921 года».

 

Гафиз и Лери

 

В 1916 году в знаменитом артистическом кабаре «Приют комедиантов» на Марсовом поле Гумилёв знакомится с женщиной, от красоты которой захватывало дух у каждого мужчины. Это была Лариса Рейснер - воплощение женственности, но мужского склада ума и характера.

 

4514961_vnachalo (300x400, 22Kb)


 
 Позже она станет прототипом комиссара из «Оптимистической трагедии» В. Вишневского.

 

4514961_afisha_1_ (271x425, 32Kb)


«Громадный, как медведь, полуголый матрос под свист и улюлюканье веселого экипажа полез на маленькую женщину в кожанке, победно облапил беспомощную пичужку – не ускользнуть. Она воткнула браунинг в жирный живот и спустила курок. Грузная туша оползла на палубу растаявшим снеговиком.
- Ну? Кто еще хочет комиссарова тела? – произносит она во внезапной тишине...
»
Эта сцена, эта пьеса (а потом – талантливый фильм) – классика советской драматургии. Эта фраза стала идиомой. Эта женщина – секс-символом революции.

 

4514961_Volodina (700x528, 41Kb)


Никто из тех, кто попадался ей на пути, не мог забыть ее уже никогда.

 

4514961_ne_mog_zabit_nikogda (327x700, 111Kb)


Лев Троцкий писал о ней: "Внешность олимпийской богини, её иронический ум сочетался с мужеством воина".

 

4514961_na_lubimom_kone_Krechete (283x431, 18Kb)


Всеволод Рождественский вспоминал о впечатлении, которое произвела на него Лариса при первой встрече в студенческой аудитории: "Это была девушка лет восемнадцати, стройная, высокая...Плотные темноволосые косы тугим венчиком лежали вокруг ее головы. В правильных, словно точеных чертах ее лица было что-то нерусское и надменно-холодное, а в глазах острое и чуть насмешливое. "Какая красавица!" - невольно подумалось всем в эту минуту".
Писатель Юрий Либединский отмечал «необычайную красоту ее, необычайную потому, что в ней начисто отсутствовала какая бы то ни было анемичность, изнеженность, — это была не то античная богиня, не то валькирия древненемецких саг…».

 

4514961_portret_Reisner_raboti_S__Chehonina (544x700, 50Kb)

портрет Л. Рейснер работы С. Чехонина

 

Не устоял перед античной красотой Рейснер и Николай Гумилев, сраженный "ионическим завитком" ее кос. Лариса читала в «Приюте» свои стихи. Гумилев сидел молча, слушал. Решил про себя, как потом признавался: «Красивая девушка, но совершенно бездарная». Подошел к ней после выступления и попросил разрешения проводить.

 

4514961_Gafiz (354x540, 28Kb)


Он стал ее первым мужчиной.
Когда уже в 1920 году комиссар Рейснер принесла обожаемой ею и страдающей от голода Ахматовой мешок риса, она рассказала ей, как это произошло. Гумилёв пригласил ее в какую-то мерзкую гостиницу «и там сделал всё». «Я его так любила, — объяснила Лариса бывшей жене своего возлюбленного, — что пошла бы куда угодно».
Говорили, что это знаменательное свидание произошло в борделе на Гороховой.

 

4514961_dohld__doma_1905_1_ (559x700, 75Kb)


При всей своей некрасивости Гумилёв всегда нравился женщинам, привлекая какой-то необыкновенной магнетической силой. Капитан, рвущий из-за пояса пистолет, мужчина-воин, поэт, герой... Влюбилась и Рейснер.

 

4514961_gordaya_krasavica (362x512, 23Kb)


Гордая красавица и поэт-романтик. Так начался их роман, который можно назвать поэтическим и эпистолярным. Гумилёв посвящал Ларисе канцоны и называл ее Лери, она его, на персидский манер – Гафиз. 8 ноября 1916 года он пишет ей:

 

Лера, Лера, надменная дева,
Ты как прежде бежишь от меня...

 

И далее продолжает: "Лери моя, приехав в полк, я нашел оба Ваши письма. Какая Вы милая в них. Читая их, я вдруг остро понял то, что Вы мне однажды говорили,- что я слишком мало беру от Вас... Вы годитесь на бесконечно лучшее... На всё, что я знаю и люблю, я хочу посмотреть, как сквозь цветное стекло, через Вашу душу, потому что она действительно имеет особый цвет, еще не воспринимаемый людьми... Я помню все Ваши слова, все интонации, все движения, но мне мало, мало, мне хочется еще. Я не очень верю в переселение душ, но мне кажется, что в прежних своих переживаниях Вы всегда были похищаемой, Еленой Спартанской, Анжеликой из "Неистового Роланда", так мне хочется Вас увезти. Я написал Вам сумасшедшее письмо, это оттого, что я Вас люблю..."
Лери отвечает взаимностью: "Милый мой Гафиз, это совсем не сентиментальность, но мне сегодня так больно. Так бесконечно больно. Я никогда не видела летучих мышей, но я знаю, что если даже у них выколоты глаза, они летают и ни на что не натыкаются. Я сегодня как раз такая бедная летучая мышь... жду Вас. Ваша Лери".

 

4514961_pishet_1_ (586x423, 26Kb)


В то время Гумилёв состоял в действующей армии, а в Петербург был отпущен всего лишь в отпуск для сдачи офицерского экзамена. Экзамен он не сдал и вскоре был вынужден вернуться в полк. Несколько месяцев их роман продолжался только в письмах: «Я целые дни валялся в снегу, смотрел на звезды и, мысленно проводя между ними линии, рисовал себя Ваше лицо, смотрящее на меня с небес...».

 

4514961_s_nebes (392x545, 25Kb)


Он звал ее на Мадагаскар – там, «в какой-нибудь теплый вечер, вечер гудящих жуков и загорающихся звезд, где-нибудь у источников в чаще красных гвоздик и палисандровых деревьев, Вы мне расскажете такие чудесные вещи, о которых я смутно догадывался в мои лучшие минуты…».  "Ах,  - отзывалась Рейснер, - милый Гафиз, как хорошо жить".
Он обещает ей написать поэму: "Ее заглавие будет огромными, красными, как зимнее солнце, буквами: "Лера и Любовь"..."

 

4514961_v_kapore (284x446, 20Kb)


22 февраля 1917 года он посылает ей свою первую канцону.

 

Бывает в жизни человека
Один неповторимый миг:
Кто б ни был он, старик, калека,
Как бы свой собственный двойник,

 

Нечеловечески прекрасен
Тогда стоит он; небеса
Над ним разверсты; воздух ясен;
Уж наплывают чудеса.

 

Таким тогда он будет снова,
Когда воскреснувшую плоть
Решит во славу Бога - Слова
К всебытию призвать Господь.

 

Волшебница, я не случайно
К следам ступней твоих приник.
Ведь я тебя увидел тайно
В невыразимый этот миг.

 

Ты розу белую срывала
И наклонялась к розе той,
А небо над тобой сияло
Твоей залито красотой.

 

4514961_kancona1 (700x319, 57Kb)

 

На следующий день, оттуда же, была послана еще одна "Канцона". Эта "Канцона", в другой редакции, с измененными первыми восемью строчками, была напечатана в вышедшем в 1918 году сборнике "Костер" как "Канцона первая" :

 

Лучшая музыка в мире - нема!
Дерево ль, жилы ли бычьи
Выразят молнийный трепет ума,
Сердца причуды девичьи?

 

Краски и бледны и тусклы! Устал
Я от затей их бессчётных,
Ярче мой дух, чем трава иль металл,
Тело подводных животных!

 

Только любовь мне осталась, струной
Ангельской арфы взывая,
Душу пронзая, как тонкой иглой,
Синими светами рая.

 

Ты мне осталась одна. На яву
Видевши солнце ночное,
Лишь для тебя на земле я живу,
Делаю дело земное.

 

Да! Ты в моей беспокойной судьбе -
Иерусалим пилигримов.
Надо бы мне говорить о тебе
На языке серафимов.

 

4514961_kancona2 (700x320, 57Kb)

 

В феврале 1917 года Гумилёв вернулся в Петроград и сделал Ларисе предложение. Но она неожиданно отказала. Сказала ему, что очень любит Анну Андреевну и не посмеет сделать ей неприятное. На что он ответил: «К сожалению, я уже никак не могу причинить Анне Андреевне неприятность». Их брак с Ахматовой к тому времени уже изжил себя, став только формальностью.
Скорее, Рейснер оскорбил тот факт, что одновременно с нею Гумилёв встречался с другими: в 1916 году – с поэтессой Маргаритой Тумповской,

 

4514961_margarita_Tympovskaya (247x378, 12Kb)

 

 

потом – с Анной Энгельгардт, на которой и женился летом 1918 года.
 

 

4514961_eshyo_ne_raz_vi_vspomnite_menya (490x421, 37Kb)


Лариса прощается с любимым: "В случае моей смерти все мои письма вернутся к Вам. И с ними то странное чувство, которое нас связывало, так похожее на любовь. И моя нежность - к людям, к уму, поэзии и некоторым вещам, которая благодаря Вам окрепла, отбросила свою собственную тень среди других людей стала творчеством... Но будьте благословенны Вы, Ваши стихи и поступки. Встречайте чудеса, творите их сами. Мой милый, мой возлюбленный... Ваша Лера".

 

4514961_Vasha_Lera (500x700, 31Kb)


В том же 1918-м Лариса вступила в партию и ушла на фронт. А Гумилёв уехал в Париж, где его ждала новая любовь...

 

4514961_Parij_Prysta (700x526, 88Kb)


Судьба развела их по разные стороны баррикад: Ларису ждал путь легендарного комиссара Волжской флотилии, Николая – чекистская пуля в большевистских застенках.

 

4514961_VChK (700x325, 65Kb)


Когда, будучи уже при славе, почете и власти, женой советского посла в Кабуле, Рейснер получила известие о расстреле Гумилева,  она рыдала в голос. «Никого, — написала она матери, — я не любила с такой болью, с таким желанием за него умереть, как его, поэта Гафиза, урода и мерзавца».
И после этого не раз повторяла о том, что будь она в Петрограде в те роковые дни, ей удалось бы предотвратить его казнь. Ходили слухи, что новый муж Рейснер Фёдор Раскольников — член Реввоенсовета республики, ревновал к Гумилёву жену и был причастен к аресту поэта.

 

4514961_Raskolnikov (362x618, 26Kb)

Фёдор Раскольников

 

Лариса пережила Гумилёва на пять лет. Заразившись брюшным тифом после беспечного глотка сырого молока, она ушла из жизни тридцатилетней.

 

4514961_94415i_062 (584x435, 34Kb)


Перед смертью оставила эту записку:

 

4514961_94415i_030 (584x437, 26Kb)


Как сложилась бы ее жизнь, доживи она до 1937 года? Об этом можно только гадать…
 

4514961_v_konec (300x400, 43Kb)

 


К синей звезде

 

В мае 1917 года судьба делает крутой поворот: Гумилева назначают в особый экспедиционный корпус русской армии, расквартированный в Париже. Есть предположения, что он был там разведчиком.

 

4514961_Gymilyov_sredi_oficerov_korpysa (480x301, 35Kb)

Гумилёв среди офицеров корпуса

 

В Париже Гумилев знакомится с девушкой, полурусской-полуфранцуженкой, из обедневшей интеллигентной семьи, дочерью известного хирурга, Еленой Карловной Дюбуше. За красоту он называл её «голубой звездой».

 

4514961_hot_odny_zvezdy (418x572, 32Kb)


Из букета целого сиреней
Мне досталась лишь одна сирень,
И всю ночь я думал об Елене,
А потом томился целый день.

 

Всё казалось мне, что в белой пене
Исчезает милая земля,
Расцветают влажные сирени
За кормой большого корабля.

 

И за огненными небесами
Обо мне задумалась она,
Девушка с газельими глазами
Моего любимейшего сна.

 

Сердце прыгало, как детский мячик,
Я, как брату, верил кораблю,
Оттого, что мне нельзя иначе,
Оттого, что я её люблю.


(«Сирень»)

 

Поэт страстно влюбился в Елену, написав ей в альбом много прекрасных стихов, которые потом вошли в книгу, изданную в 1923 году и названную составителем «К синей звезде».

 

4514961_neizdannie_stihi_1918_goda (500x375, 23Kb)

 

Я вырван был из жизни тесной,
Из жизни скудной и простой,
Твоей мучительной, чудесной,
Неотвратимой красотой.

 

И умер я ..... и видел пламя,
Не виданное никогда:
Пред ослепленными глазами
Светилась синяя звезда.

 

Преображая дух и тело,
Напев вставал и падал вновь,
То говорила и звенела
Твоя поющей лютней кровь.

 

И запах огненней и слаще
Всего, что в жизни я найду,
И даже лилии, стоящей
В высоком ангельском саду.

 

И вдруг из глуби осиянной
Возник обратно мир земной.
Ты птицей раненной нежданно
Затрепетала предо мной.

 

Ты повторяла: " Я страдаю",
Но что же делать мне, когда
Я наконец так сладко знаю,
Что ты - лишь синяя звезда...

 

4514961_sinyaya_zvezda (700x525, 44Kb)
 

Однако «звезда» оказалась вполне “земной”. Поэту она предпочла американского миллионера, вышла за него замуж и уехала в США.

 

Вот девушка с газельими глазами
Выходит замуж за американца.
Зачем Колумб Америку открыл?..

 

4514961_Dubyshe (466x358, 63Kb)

Елена Дюбуше

 

 

Мой биограф будет очень счастлив,
Будет удивляться два часа,
Как осел, перед которым в ясли
Свежего насыпали овса.

 

Вот и монография готова,
Фолиант почтенной толщины:
«О любви несчастной Гумилева
В год четвертый мировой войны».

 

И когда тогдашние Лигейи,
С взорами, где ангелы живут,
Со щеками лепестка свежее,
Прочитают сей почтенный труд,

 

Каждая подумает уныло,
Легкого презренья не тая:
« Я б американца не любила,
А любила бы поэта я».

 

Он, как всегда, бравировал, «сохранял лицо», но страдал очень сильно. Об этом красноречиво говорит его стихотворение «Позор»:

 

Вероятно, в жизни предыдущей
Я зарезал и отца и мать,
Если в этой - Боже Присносущий! -
Так жестоко осужден страдать.

 

Если б кликнул я мою собаку,
Посмотрел на моего коня,
Моему не повинуясь знаку,
Звери бы умчались от меня.

 

Если б подошел я к пене моря,
Так давно знакомой и родной,
Море почернело бы от горя,
Быстро отступая предо мной.

 

Каждый день мой, как мертвец, спокойный,
Все дела чужие, не мои,
Лишь томленье вовсе недостойной,
Вовсе платонической любви.

 

Пусть приходит смертное томленье,
Мне оно не помешает ждать,
Что в моем грядущем воплощенье
Сделаюсь я воином опять.


4514961_Gymilyov_1915g_ (200x238, 13Kb)

 

Это была единственная женщина, которую Гумилёв, по его признанию, любил по-настоящему. Может быть, потому, что она была единственной, не ответившей ему взаимностью...

 

4514961_ne_otvetila (700x465, 80Kb)

 

Ты не могла иль не хотела
Мою почувствовать истому,
Своё дурманящее тело
И сердце бережёшь другому.

 

Зато, когда перед бедою
Я обессилю, стиснув зубы,
Ты не придёшь смочить водою
Мои запёкшиеся губы.

 

В часы последнего усилья,
Когда и ангелы заблещут,
Твои сияющие крылья
Передо мной не затрепещут.

 

И ввстречу радостной победе
Моё ликующее знамя
Ты не поднимешь в рёве меди
Своими нежными руками.

 

И ты меня забудешь скоро,
И я не стану думать, вольный,
О милой девочке, с которой
Мне было нестерпимо больно.

(«Прощанье». август 1917 — весна 1918)

 

4514961_mercanie_svetil (284x419, 26Kb)


Стихи, адресованные Елене Дюбуше, резко выделяются на фоне остальной любовной лирики Гумилёва. Не потому, что они лучшие (в некоторых присутствует характерный альбомный привкус), а потому, что впервые он думал не о своей, а о чужой жизни, любил не только прекрасную внешность, но и душу, впервые хотел не поклоняться, а беречь, защищать, лелеять это юное трогательное существо. Стихи покоряют не свойственной Гумилёву нежностью и человечностью.

 

4514961_na_oblake (500x667, 41Kb)



Временами, не справясь с тоскою
И не в силах смотреть и дышать,
Я, глаза закрывая рукою,
О тебе начинаю мечтать.

 

Не о девушке тонкой и томной,
Как тебя увидали бы все,
А о девочке милой и скромной,
Наклонённой над книжкой Мюссе.

 

День, когда ты узнала впервые,
Что есть Индия, чудо чудес,
Что есть тигры и пальмы святые —
Для меня этот день не исчез.

 

Иногда ты смотрела на море,
А над морем вставала гроза,
И совсем настоящее горе
Застилало слезами глаза.

 

Почему по прибрежьям безмолвным
Не взноситься дворцам золотым?
Почему по светящимся волнам
Не приходит к тебе серафим?

 

И я знаю, что в детской постели
Не спалось вечерами тебе,
Сердце билось, и взоры блестели,
О большой ты мечтала судьбе.

 

Утонув с головой в одеяле,
Ты хотела быть солнца светлей,
Чтобы люди тебя называли
Счастьем, лучшей надеждой своей.

 

Этот мир не слукавил с тобою,
Ты внезапно прорезала тьму,
Ты явилась слепящей звездою,
Хоть не всем, только мне одному.

 

Но теперь ты не та, ты забыла
Всё, чем в детстве ты думала стать.
Где надежды? Весь мир — как могила.
Счастье где? Я не в силах дышать.

 

И, таинственный твой собеседник,
Вот, я душу мою отдаю
За твой маленький детский передник,
За разбитую куклу твою.

(«Девочка»)

 

Если бы Цветаева спросила тут своё знаменитое: «любовь ли это или любованье... иль чуточку притворства по призванью?..», я бы не колеблясь, ответила: «тут — любовь».
Так же как и в этом стихотворении «Сон», посвящённом Елене Дюбуше:

 

4514961_parenie (400x302, 18Kb)



Застонал от сна дурного
И проснулся тяжко скорбя:
Снилось мне - ты любишь другого
И что он обидел тебя.

 

Я бежал от моей постели,
Как убийца от плахи своей,
И смотрел, как тускло блестели
Фонари глазами зверей.

 

Ах, наверно, таким бездомным
Не блуждал ни один человек
В эту ночь по улицам тёмным,
Как по руслам высохших рек.

 

Вот, стою перед дверью твоею,
Не дано мне иного пути,
Хоть и знаю, что не посмею
Никогда в эту дверь войти.

 

Он обидел тебя, я знаю,
Хоть и было это лишь сном,
Но я всё-таки умираю
Пред твоим закрытым окном.

 

Именно к парижскому периоду относятся и такие шедевры любовной и философской лирики Гумилёва, как этот:

 

4514961_zvezda (499x341, 21Kb)


Неизгладимы, нет, в моей судьбе
Твой детский рот и смелый взор девический.
Вот почему, мечтая о тебе,
Я говорю и думаю ритмически.

 

Я чувствую огромные моря,
Колеблемые лунным притяженьем,
И сонмы звезд, что движутся горя,
От века предназначенным движеньем.

 

О, если б ты всегда была со мной,
Улыбчиво-благая, настоящая,
На звезды я бы мог ступить ногой
И солнце б целовал в уста горящие.

 

4514961_devochka (548x389, 141Kb)

 

Несколько лет спустя, уже после смерти Гумилёва, Е. Дюбуше была в Петрограде и навестила А. Ахматову, но не застала её дома.

 

«В сущности, я — неудачник»

 

За границей Гумилёв прожил больше года: сначала в Париже, потом в Лондоне. Весной 1918-го он собрался в Россию. Их было несколько — русских офицеров, застрявших в Лондоне.

 

4514961_v_Londone (500x444, 44Kb)

 

Собравшись в кафе, они решали, куда им теперь уезжать, ибо делать там больше было нечего. Одни собирались в Африку — стрелять львов, другие — продолжать войну в иностранных войсках.
- А Вы, Гумилёв?
Поэт ответил:
- Я повоевал достаточно и в Африке был уже три раза, а вот большевиков никогда не видел. Я еду в Россию — не думаю, чтобы это было опаснее охоты на львов.
 Увы, оказалось опасней! Гумилёва отговаривали, но тщетно.

 

О, Русь, волшебница суровая,
Повсюду ты свое возьмешь.
Бежать? Но разве любишь новое
Иль без тебя да проживешь? -

 

напишет он потом. Гумилёв отказался от почётного и обеспеченного назначения в Африку, которое ему устроили влиятельные английские друзья, и уехал в Россию. Навстречу своей судьбе.

 

Не спасёшься от доли кровавой,
Что земным предназначила твердь,
Но молчи: несравненное право -
Самому выбирать свою смерть.

 

4514961_Peterbyrg__Socialisticheskaya__d_20 (600x450, 118Kb)

Петербург, ул. Социалистическая, дом 20

 

В этом доме Николай Гумилев жил несколько месяцев в 1918 году (тогда улица называлась Ивановской). Когда он вернулся сюда из-за границы, он не застал дома Ахматовой. Соседи сказали, что она у Шилейко. Это был приятель Гумилёва, учёный-востоковед, переводчик древне-восточных текстов.

 

4514961_Shileiko (250x325, 12Kb)

Владимир Шилейко, второй муж Ахматовой

 

Ничего не подозреваая, Гумилёв отправился туда. Сидели вместе, пили чай, разговаривали. Потом вдруг Ахматова отозвала его в сторону и сказала: «Дай мне развод».

 

4514961_dai_razvod_1_ (250x277, 11Kb)

 

Гумилев страшно побледнел и ответил: «Пожалуйста. Я всегда говорил, что ты свободна и вольна делать всё, что тебе хочется».

 

4514961_photo_image017 (283x400, 51Kb)

 

В этот трудный час испытания ему понадобилась вся его воля и мужество. Позже в стихотворении «Мои читатели» он напишет:

 

И когда женщина с прекрасным лицом,
Единственно дорогим во вселенной,
Скажет: "Я не люблю вас",
Я учу их, как улыбнуться,
И уйти, и не возвращаться больше.

 

4514961_Ahmatova_na_kartine (522x550, 45Kb)

 

Всё-таки он любил её. Во всех женщинах он любил только её одну. Он лечился от этой безответной любви путешествиями, завоёвывал ратными подвигами, утверждал своё уязвлённое мужское самолюбие многочисленными романами. Всё было тщетно. Эта женщина всегда ускользала от него.

 

4514961_Ahmatova_novaya (445x639, 84Kb)


Сохранились сборники стихов Гумилёва с пометками Ахматовой. Она отмечала стихотворения, в которых без упоминания её имени говорилось о ней.

 

Ты помнишь, у облачных впадин
С тобою нашли мы карниз,
Где звёзды, как горсть виноградин,
Стремительно падали вниз?

 

Теперь, о скажи, не бледнея,
Теперь мы с тобою не те,
Быть может, сильней и смелее,
Но только чужие мечте.

 

И мы до сих пор не забыли,
Хоть нам и дано забывать,
То время, когда мы любили,
Когда мы умели летать.

 

Это и цикл из пяти восхитительных стихотворений — жемчужин русской поэзии — под названием «Беатриче», где Гумилёв ассоциирует себя с великим итальянским поэтом.

 

Музы, рыдать перестаньте,
Грусть вашу в песнях излейте,
Спойте мне песню о Данте
Или сыграйте на флейте.

 

Жил беспокойный художник.
В мире лукавых обличий —
Грешник, развратник, безбожник,
Но он любил Беатриче.

 

Тайные думы поэта
В сердце его прихотливом
Стали потоками света,
Стали шумящим приливом.

 

Музы, в сонете-брильянте
Странную тайну отметьте,
Спойте мне песню о Данте
И Габриеле Россетти.

 

Это и «Пятистопные ямбы» - одно из самых сильных стихотворений Гумилёва из его сборника «Колчан», где есть всё: война, любовь, разлука, сомнения, раскаяние, - живая, не надуманная, не экзотическая, настоящая жизнь.
Гумилёв любил главенствовать, быть лидером везде и всюду. Многие считали его самоуверенным и высокомерным. И мало кто мог разглядеть за этой внешней конквистадорской маской мучительную застенчивость, неуверенность в себе, свойственную всем подросткам, в том числе и вечным. Он всё время хотел что-то доказать себе и другим, ломал себя, лепил, делал, ковал свой железный характер, и только в стихах порой прорывался искренний, растерянный, жалующийся голос, и мы видели его истинное, открытое человеческое лицо.

 

Крикну я... но разве кто поможет,
Чтоб моя душа не умерла?
Только змеи сбрасывают кожи,
Мы меняем души, не тела...

 

Георгий Иванов вспоминал, как однажды Гумилёв, наблюдая, как кладут печку, с грустью сказал ему, что завидует кирпичикам, как плотно, тесно их кладут, один к одному, и ещё замазывают между ними каждую щёлку, чтоб не дуло... И добавил: «Самое страшное в жизни — одиночество. А я так одинок». И, точно недоумевая, прибавил: «В сущности, я — неудачник».

 

4514961_neydachnik (420x690, 60Kb)


Я, что мог быть лучшей из поэм,
Звонкой скрипкой или розой белою,
В этом мире сделался ничем,
Вот живу и ничего не делаю.

 

Часто больно мне и трудно мне,
Только даже боль моя какая-то,
Не ездок на огненном коне,
А томленье и пустая маята.

 

Ничего я в жизни не пойму,
Лишь шепчу: "Пусть плохо мне приходится,
Было хуже Богу моему
И больнее было Богородице".

 

окончание здесь.

 

Переход на ЖЖ: http://nmkravchenko.livejournal.com/92180.html

Рубрики:  Литература/Поэзия серебряного века
ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

Рыцарь Серебряного века

Среда, 21 Марта 2018 г. 09:49 + в цитатник
Это цитата сообщения Наталия_Кравченко [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Рыцарь Серебряного века

Начало здесь.

 

1334501202_1a (347x500, 47Kb)


Родился Николай Гумилёв 15 апреля 1886 года в Кронштадте.

 

1334501293_Kronshtadt_cvetnoy (262x400, 23Kb)

 

Над широкою рекой,
Пояском-мостом перетянутой,
Городок стоит небольшой,
Летописцем не раз помянутый.

 

Знаю, в этом городке -
Человечья жизнь настоящая,
Словно лодочка на реке,
К цели ведомой уходящая...



В крепко-слаженных домах
Ждут хозяйки белые, скромные,
В самаркандских цветных платках,
А глаза все такие тёмные...

(из книги стихов «Костер»).

 

Мать, Анна Ивановна, урожденная Львова, была из старинного дворянского рода.

 

1334501394_Mitya_i_Kolya_v_rannem_detstve (228x360, 22Kb)


Отец, Степан (Стефан) Яковлевич служил врачом в военном флоте.

 

1334501427_otec_Stepan_YAkovlevich_Gumilyov (229x357, 21Kb)



Так что морские флибустьерские мотивы и рано возникшая и через всю жизнь пронесённая страсть к путешествиям шли не только от литературы. Вид уходящих и прибывающих в гавань кораблей, рассказы отца о плаваниях в морях-океанах, военные истории дяди — контр-адмирала, - всё это будоражило воображение мальчика, который потом назовёт свою Музу — Музой Дальних Странствий.

 

1334501498_Kronshtadt (600x278, 37Kb)

Кронштадт

 

Гумилёв с детства жил в каком-то призрачном, им самим созданном мире, ещё не понимая, что это — мир поэзии. Он старался проникнуть в тайную суть вещей воображением. Вот как он писал о себе тогдашнем:

 

Только змеи сбрасывают кожи,
Чтоб душа старела и росла,
Мы, увы, со змеями не схожи,
Мы меняем души, не тела.

 

Память, ты рукою великанши
Жизнь ведешь, как под узцы коня,
Ты расскажешь мне о тех, что раньше
В этом теле жили до меня.

 

Самый первый: некрасив и тонок,
Полюбивший только сумрак рощ,
Лист опавший, колдовской ребенок,
Словом останавливавший дождь...


1334501673_rubric_issue_114271 (638x338, 157Kb)

 

Серый лебедёнок

 

Фамилия Гумилёв происходит от латинского слова « humilis», что означает «смиренный». Но он эту фамилию никак не оправдывал, ибо чего ему не было дано от неба, так это смирения. Он всегда шёл наперекор судьбе, линией наибольшего сопротивления. Трудно сказать, доброй или злой была фея, положившая в колыбель будущему поэту свой подарок — самолюбие. Необычайное, жгучее, страстное! Этот дар помог Гумилёву стать тем, кем он стал. И он же привёл его к гибели.

 

4514961_britii (394x667, 40Kb)


На молодых фотографиях заметна надменность заносчивого, скрывающего свою неуверенность подростка, старающегося выглядеть старше и опытней, чем на самом деле.
У него было очень необычное лицо. Не то Пьеро, не то монгол, косящие глаза с тяжёлыми веками, бледные губы, бесцветные волосы...
По наследству от предков поэт не получил ни красоты, ни физической силы, ни здоровья. Он был скованным, как бы деревянным, за высокомерным видом скрывающим неуверенность в себе. Однако Гумилёв твёрдо верил, что силой воли он сможет переделать свою внешность. Вечерами он запирал дверь и, стоя перед зеркалом, гипнотизировал себя, чтобы стать красавцем. Ему казалось, что с каждым днём он становится красивее, и удивлялся, почему другие этого не замечают.

 

4514961_Pic_3 (300x381, 58Kb)


Поэзия, как это часто бывает, скрывала себя за чертами явно не поэтическими. (Однако с годами военная выправка, жизненный опыт, авторитет сделают Гумилёва более раскованным в общении и даже привлекательным, у него появится множество поклонниц).

 

4514961_portret_raboti_M__Farmakovskogo__1908 (600x590, 83Kb)

портрет Н. Гумилёва работы М. Фармаковского

 

 

Сказка Андерсена о гадком утёнке словно решила повторить себя в судьбе этого царскосельского поэта. Именно этот «сюжет» имела в виду Ахматова, когда писала о нём в стихах 1912-го года:

 

Только ставши лебедем надменным,
изменился серый лебедёнок.

 

Серому лебедёнку не терпелось стать лебедем. Он с детства тайно завидовал брату, который быстрее его бегал, лучше лазал по деревьям.

 

4514961_otec (320x360, 34Kb)


Но слабый, болезненный «гадкий утёнок-лебедёнок» отважно соперничал с ловкими и задирал сильных. Ему хотелось всё делать лучше других, везде и всегда быть первым.
В семь лет он упал в обморок оттого, что другой мальчик обогнал его в беге. В одиннадцать покушался на самоубийство: неловко сел на лошадь, домашние и гости видели это и смеялись. Год спустя он влюбляется в девочку-гимназистку. Долго не решаясь подойти, идёт за ней следом и, наконец, у ворот, задыхаясь, признаётся: «Я Вас люблю!» Девочка ответила: «дурак» - и захлопнула дверь. Мальчик был потрясён, ему казалось, он ослеп и оглох. Ночами не спал, обдумывал месть: сжечь её дом, стать разбойником, похитить её, убить? Обида была так сильна, что даже в 35 лет он вспоминал о ней не смеясь, а с горечью.
Гумилёв-подросток, ложась спать, думал об одном: как прославиться? Ему хотелось, чтобы люди повторяли его имя, писали о нём книги, удивлялись ему. Понемногу в голове складывался план завоевания мира. Надо следовать своему призванию: писать стихи. Эти стихи должны быть лучше всех, должны поражать, ослеплять, сводить с ума! Надо, чтобы поражали не только стихи, но и он сам, его жизнь. Он должен совершать опасные путешествия, подвиги, покорять женские сердца. Этим детским мечтам Гумилёв, в сущности, следовал всю жизнь.

 

Поэт молодых

 

«Он был удивительно молод душой, а, может быть, и умом, - пишет В. Ходасевич о Гумилёве. - Он всегда мне казался ребёнком. Было что-то ребяческое в его под машинку стриженой голове, в его выправке, скорее гимназической, чем военной...»

 

4514961_unii_Gymilyov_v_gimnaz__forme (300x400, 24Kb)

Гумилёв — гимназист

 

4514961_gimnaziya_gde_ychilsya_Gymilyov (700x319, 78Kb)

гимназия в Царском селе, где учился Н. Гумилёв

 

 

В последнем классе гимназии, (директором которой, между прочим, был И. Анненский), Гумилёв выпустит свой первый сборник «Путь конквистадоров». Легендарный странствующий рыцарь, бесстрашный участник испанских завоевательных походов в Южную Америку в 15-16 веках — таков идеал, романтический образ, лирический герой поэта.

 

4514961_ricar (450x577, 73Kb)


Я конквистадор в панцире железном,
Я весело преследую звезду,
Я прохожу по пропастям и безднам
И отдыхаю в радостном саду.

 

Как смутно в небе диком и беззвездном!
Растет туман... но я молчу и жду
И верю, я любовь свою найду...
Я конквистадор в панцире железном.

 

4514961_86047667_4514961_konkvistador (348x400, 26Kb)

 

Даже в несовершенстве и угловатости этих наивных стихов было заметно, насколько не похожа муза Гумилёва на манеру тогдашних литературных кумиров массовой моды. На смену гипнотической плавной раскачке Бальмонта, грациозной кокетливости Северянина пришёл сильный, мускулистый стих с чётким, твёрдым ритмом. Это была подчёркнуто мужская поэзия.

 

4514961_kapitan_Gymilyova (383x323, 31Kb)


На полярных морях и на южных,
По изгибам зеленых зыбей,
Меж базальтовых скал и жемчужных
Шелестят паруса кораблей.

 

Быстрокрылых ведут капитаны,
Открыватели новых земель,
Для кого не страшны ураганы,
Кто изведал мальстрёмы и мель,

 

Чья не пылью затерянных хартий,
Солью моря пропитана грудь,
Кто иглой на разорванной карте
Отмечает свой дерзостный путь.

 

4514961_kapitan_Gymilyova_s_citatoi (500x328, 40Kb)


И, взойдя на трепещущий мостик,
Вспоминает покинутый порт,
Отряхая ударами трости
Клочья пены с высоких ботфорт.

 

Или, бунт на борту обнаружив,
Из-за пояса рвет пистолет,
Так, что сыпется золото с кружев,
С розоватых брабантских манжет.

 

Пусть безумствует море и хлещет,
Гребни волн поднялись в небеса, -
Ни один пред грозой не трепещет,
Ни один не свернет паруса...

 

4514961_knijka_Kapitani (200x314, 64Kb)


Знаменитые гумилёвские «Капитаны» написаны так, словно это он сам рвал из-за пояса пистолет, и потом десятки тысяч мальчишек плакали не о «времени большевиков», а о - «золоте с кружев, с розоватых брабантских манжет».

 

4514961_zoloto_s_kryjev (200x251, 8Kb)


А его изысканный жираф легко перешагивал через два континента, и шёпот «послушай, послушай!» звучал громче набата двух мировых войн. К. Чуковский отметил это стихотворение Гумилёва как одно из лучших из африканского цикла.
Щемяще-поэтичное стихотворение, где поэт пытается успокоить, утешить и обрадовать тоскующую петербургскую женщину восторженным рассказом о том, что на свете существует красавец-жираф, бродящий в дебрях Африки близ озера Чад.

 

 

4514961_jiraf_s_jenshinoi (650x445, 47Kb)


Но — отмечает критик — «страдающей женщине нет дела до гумилёвских жирафов. Меньше всего на свете ей необходимы жирафы». Однако Гумилёву, живущему в мире фантазии и экзотики, трудно было представить, что кто-то может быть равнодушен к такому чуду.
«Послушай, послушай!» и посмотри, читатель, этот чудный видеоклип на стихи Николая Гумилёва «Жираф»в исполнении Елены Ваенги

 



 

Сегодня, я вижу, особенно грустен твой взгляд,
И руки особенно тонки, колени обняв.
Послушай: далеко, далеко, на озере Чад
Изысканный бродит жираф.

 

Ему грациозная стройность и нега дана,
И шкуру его украшает волшебный узор,
С которым равняться осмелится только луна,
Дробясь и качаясь на влаге широких озер.

 

Вдали он подобен цветным парусам корабля,
И бег его плавен, как радостный птичий полет.
Я знаю, что много чудесного видит земля,
Когда на закате он прячется в мраморный грот.

 

Я знаю веселые сказки таинственных стран
Про черную деву, про страсть молодого вождя,
Но ты слишком долго вдыхала тяжелый туман,
Ты верить не хочешь во что-нибудь, кроме дождя.

 

И как я тебе расскажу про тропический сад,
Про стройные пальмы, про запах немыслимых трав…
Ты плачешь? Послушай… далеко, на озере Чад
Изысканный бродит жираф.

 

4514961_jiraf_melche (604x403, 46Kb)

 

Странствующий рыцарь, аристократический бродяга, — он был влюблен во все эпохи, страны, профессии и положения, где человеческая душа расцветает в дерзкой героической красоте.
Павел Лукницкий писал о Гумилёве: «Читаешь его стихи — и хочется водить караваны, строить на северных утёсах златоглавые храмы, смотреть на древнее высокое небо, на звёзды и петь с ними о тайнах мира и великой к нему любви».

 

Среди бесчисленных светил
Я вольно выбрал мир наш строгий
И в этом мире полюбил
Одни веселые дороги.

 

Когда тревога и тоска
Мне тайно в душу проберется,
Я вглядываюсь в облака,
Пока душа не улыбнется.

 

И если мне порою сон
О милой родине приснится,
Я так безмерно удивлен,
Что сердце начинает биться.

 

Ведь это было так давно
И где-то там, за небесами.
Куда мне плыть — не всё ль равно,
И под какими парусами?

 

4514961_posle_Lyknickogo (342x437, 31Kb)


 
По известной блоковской метафоре романтическая поэзия Гумилева была похожа на пылинку дальних стран, чудом сохранившуюся на перочинном карманном ноже. Из воспоминаний Николая Пунина, искусствоведа Русского музея: «Я любил его молодость. Дикое дерзкое мужество его первых стихов. Гумилёв пугал жирафами, попугаями, дьяволами, озером Чад, странными рифмами, дикими мыслями,тёмной и густой кровью своих стихов... ещё не знавших тех классических равновесий, в которых так младенчески наивно спит, улыбаясь, молодость».
Гумилёва, как и Лермонтова, надо читать в юности — это поэт молодых. В ранних стихах — явственно влияние Ницше: напускная жёсткость, суровость, презрение к слабым, героический трагизм мироощущения — всё это от Ницше, книгами которого он зачитывался, от идеи сверхчеловека.

 

 

4514961_idei_svercheloveka (486x511, 117Kb)


Но это только поза, игра в бессердечие. На самом деле Гумилёв был жалостлив и отзывчив, даже сентиментален. Он был ласков с близкими, не мог пройти мимо нищего, не подав ему. Но стыдился своей доброты, как слабости, и прятал её под маской надменного «конквистадора».

 

4514961_nadmennii (220x297, 10Kb)


Это был его щит, панцирь, которым он прикрывал нежную ранимую душу.
Книжный мальчик. Гадкий утёнок, мечтающий стать лебедем. Стойкий оловянный солдатик... Помните, у Окуджавы?

 

А он, судьбу свою кляня,
не тихой жизни жаждал,
и всё просил: «Огня! Огня!» -
забыв, что он бумажный.

 

4514961_i_vsyo_prosil_ognya (400x266, 22Kb)


Он сумел заставить забыть об этом всех.

 

Муза Странствий

 

В 1906 году, окончив гимназию, Гумилёв совершает первое морское путешествие. Но морская карьера не состоялась. Морской корпус, куда его определил было отец, он променял на Петербургский университет, который тоже вскоре бросает и едет в Сорбонну, изучать французскую литературу.

 

4514961_sorbonne2 (300x225, 31Kb)


Правда, и Сорбонны Гумилёв не окончил, и учился там не прилежнее, чем в гимназии. Но в то же время, надо признать, что он был чрезвычайно образованным и эрудированным человеком: он знал поэзию не только европейскую, но и китайскую, японскую, индусскую, персидскую и обладал огромным запасом знаний в истории, философии, богословии, географии, математике. В Париже Гумилёв начинает выпускать литературный журнал «Сириус», и там же выходит его вторая книжка стихов «Романтические цветы».

 

4514961_Parij__1908 (379x690, 67Kb)


 
В 20 лет, не закончив учёбы, он вдруг увлёкся Гогеном и рванул в Африку.

 

Как будто не все пересчитаны звёзды,
как будто наш мир не открыт до конца...

 

4514961_yvlyoksya_Gogenom (597x396, 57Kb)


Втайне от родителей, отправляя им из Парижа через друзей заготовленные впрок письма. Ему хотелось сотворить свою жизнь, как художник творит картину, как поэт создаёт поэму. Свою мечту, вычитанную из книг, он хотел претворить в реальность. Это было его коренное свойство — превращать в реальность то, что казалось недостижимым, как бы недоданным судьбой. Гумилёв создал новую Музу, Музу странствий.

 

Я люблю избранника свободы,
Мореплавателя и стрелка,
Ах, ему так звонко пели воды
И завидовали облака.

 

4514961_ya_lublu_izbrannika_svobodi (700x487, 58Kb)


 А потом эти путешествия станут регулярными, будут носить не только творческий, но и научный характер.

 

4514961_Gymilyov_s_provodnikami_y_palatki (617x484, 48Kb)

 Гумилёв с проводниками у палатки

 


Привезённые им из Абиссинии экспонаты, предметы быта аборигенов, фотоплёнки представляют огромную научную ценность и уступают в этнографическом музее АН лишь собранию Миклухо-Маклая.

 

4514961_eksponati (250x498, 61Kb)


Африка постоянно звала поэта, жила в нём, он тосковал о ней, как о живом существе. Эта страна была им страстно любима не только из-за экзотических пейзажей или обычаев, но и как идеальная страна риска и приключений. О безрассудной храбрости Гумилёва ходили легенды. Он купался в Ниле, кишащем крокодилами, охотился на львов и слонов, в Джедде ловил акул.
 

4514961_afrikanskaya_ohota (246x383, 17Kb)

 

Дай за это дорогу мне торную,
Там, где нету пути человеку,
Дай назвать моим именем черную,
До сих пор не открытую реку...

 

И это не аллегория, не метафора. Действительно, один именитый абиссинский вельможа, восхищённый смелостью русского поэта, подарил ему одну из своих рек.

 

4514961_reky (604x436, 14Kb)


В отличие от, скажем, Есенина, который писал свои «Персидские мотивы», никогда не бывав в Персии, Гумилёв Восток своих мечтаний сверил с реальным Востоком. И доказал, что Россия, уже влюблённая в Кавказ и Крым, ничуть не меньше других стран может полюбить это «чужое небо».

 

4514961_nebo (500x621, 98Kb)

 

Художественный метод поэта был таков: отстранить повседневность, разбередить, растревожить запылённые души экзотикой невиданных, чужедальних пределов, таинством смерти, отблеском баснословных времён, и когда наконец он достигает своего, когда скинуты наземь последние филистерские отрепья, – он говорит нам прямо в очнувшуюся душу простые, детские вещи, которые предстают тогда несказанным откровением:


Оглушенная ревом и топотом,
Облеченная в пламя и дымы,
О тебе, моя Африка, шёпотом
В небесах говорят серафимы.

 

И твое раскрывая Евангелье,
Повесть жизни ужасной и чудной,
О неопытном думают ангеле,
Что приставлен к тебе, безрассудной.

 

Про деянья свои и фантазии,
Про звериную душу послушай,
Ты, на дереве древней Евразии
Исполинской висящая грушей.

 

4514961_grysha (458x600, 59Kb)

 

Обреченный тебе, я поведаю
О вождях в леопардовых шкурах,
Что во мраке лесов за победою
Водят полчища воинов хмурых,

 

О деревнях с кумирами древними,
Что смеются улыбкой недоброй,
И о львах, что стоят над деревнями
И хвостом ударяют о ребра.

 

4514961_afrika6_1_ (347x373, 59Kb)


Николай Гумилёв был антикабинетным поэтом. В цикле «Капитаны» выражено пожизненное кредо поэта, вступившего в великое бездомное братство:

 

И все, кто дерзает, кто хочет, кто ищет,
Кому опостылели страны отцов,
Кто дерзко хохочет, насмешливо свищет,                                               
Внимая заветам седых мудрецов!

 

Нет большего ужаса, чем «высыхать в глубине кабинета // Перед пыльными грудами книг», поэтому с такой покоряющей лёгкостью перевоплощается он в живого и зримого, полувлюблённого бродягу («Оборванец»). В «Занзибарских девушках» обнажается всё та же мораль: самое бессмысленное устремление, оплаченное годами немыслимых лишений, ему дороже во сто крат самодовольного прозябания.

 

4514961_Rau (700x521, 331Kb)

 

Знаменитый гумилёвский «Африканский дневник» заставляет вспомнить появившуюся позже прозу Хемингуэя. Захватывающие и леденящие кровь описания джунглей, пустынь, охоты на диких зверей... Он хотел прежде жить — активно, жадно, а потом уже писать о жизни. Сочинял не только стихи, но и собственную судьбу.

 

4514961_risynki_Gymilyova (396x526, 47Kb)

рисунки Н. Гумилёва

 

4514961_afrikan__dnevnik (700x455, 125Kb)

"Африканский дневник" пока ещё только заполняется...

 

 

Всю обольстительность надежд,
Не жизнь, а только сон о жизни,
Я оставляю для невежд,
Для сонных евнухов и слизней.

 

Мое «сегодня» на мечту
Не променяю я и знаю,
Что муки ада предпочту
Лишь обещаемому раю.

 

«То, чего не терпел Гумилёв...»

 

У Георгия Иванова в одном из стихотворений есть строчки: «То, что Анненский жадно любил, то, чего не терпел Гумилёв». Главное, что разделяло этих поэтов-антиподов в творчестве, была принадлежность к разным литературным течениям. Символизм, к которому тяготели Анненский, Фет, Блок, Брюсов, Бальмонт, Сологуб, Волошин, уже разрушался, изживал себя. Активной натуре Гумилёва были чужды мистика, отвлечённые понятия, ненастоящая, призрачная, выдуманная жизнь. Будучи лидером по натуре, он решает создать свою школу в искусстве, объединив поэтов, близких ему по взглядам, по творческому направлению. Так в 1911 году родился «Цех поэтов».
Гумилёв относился к поэзии как к ремеслу и считал, что тайны поэзии как секреты любого ремесла можно освоить и совершенствовать. Он был педантом стихотворной техники, въедливым исследователем стихотворной речи. Хотел написать книгу о теории поэзии, не успел. Её тезисы воплощены в нескольких статьях, вышедших в книге «Письма о русской поэзии».

 

4514961_za_stolom (535x360, 40Kb)

 

А в 1912 году Гумилёв становится признанным лидером нового литературного течения, противопоставившего себя символизму, - акмеизма. «Акмэ» - греческое слово, означающее апогей, расцвет, высшее развитие, а акмеист — это творец, первопроходчик, воспевающий земную жизнь во всех её проявлениях. Взамен туманных отвлечённостей и неврастении символизма провозглашалась реалистичность, достоверность, изображения, обращённые к зримому, осязаемому, предметному миру. Стихи растут из сора, темы валяются под ногами, предметом поэзии может быть не только высокое, эфемерное, но и повседневное, земное.
Акмеизм внёс здоровое начало, свежую струю в поэзию, которая уже отдавала мёртвым холодом потустороннего бытия. К Гумилёву примкнули Ахматова, Мандельштам, Городецкий, Нарбут, Зенкевич.

 

4514961_akmeisti (700x525, 64Kb)


Гумилёв считал, что поэзии надо учиться, как игре на рояле. Он окружил себя творческой молодежью. С его лёгкой руки по всей России стали создаваться кружки поэтов, литературные студии. От желающих не было отбоя. «Он делал из плохих поэтов неплохих. У него был пафос мастерства и уверенность в себе мастера», - писал Виктор Шкловский.

 

4514961_Gymilyov_v_centre_so_stydiicami (405x528, 47Kb)

 

Блок, который придерживался противоположных взглядов в поэзии, написал статью об акмеизме «Без божества, без вдохновенья». Он считал, что Гумилёв пытается создать поэтов из ничего. Ахматова тоже была недовольна этим обучением. «Обезьян растишь», - говорила она ему. А Гумилёв отвечал: «Я вожусь с малодаровитой молодёжью не потому, что хочу сделать их поэтами. Это немыслимо — поэтами рождаются. Но я хочу помочь им по-человечеству. Разве стихи не облегчают, как будто сбросил с себя что-то? Надо, чтобы все могли лечить себя писанием стихов. («Болящий дух врачует песнопенье», - вспомнился Баратынский). Кастальский источник есть в душе каждого, он лишь завален мусором, надо расчистить его».

 

4514961_5liniyaVO101 (600x450, 102Kb)

Петербург. 5-ая линия Васильевского острова. д.10  (фото Павла Елизарова)

 

Николай Гумилев жил здесь в 1914 году, и в его квартире тут собиралось "Общество ревнителей художественного слова", организованное по его инициативе при редакции журнала "Аполлон".
Однако конфликт между «приземлённым» Гумилёвым и «возвышенным» Блоком несколько преувеличен, надуман. В жизни у них были нормальные отношения. Как поэты они не исключали, а, скорее, дополняли друг друга. То, что их разъединяло, было второстепенным, а в главном они сходились: оба жили и дышали поэзией, беззаветно любили Россию, ненавидели фальшь и ложь, превыше всего ценили честь. Обоих задушила советская власть — в прямом и переносном смысле. И умерли они одновременно ещё молодыми.

 

4514961_7e40f571f0d5 (700x474, 79Kb)

 

 

«Да, я знаю, я вам не пара, я пришел из иной страны…»

 

25 апреля 1910 года Гумилёв обвенчался с Анной Ахматовой,

 

4514961_obvenchalis (400x334, 12Kb)

с которой познакомился ещё в 1903-ем году в Царском Селе, когда Ане Горенко было 14 лет.

 

4514961_Gorenko (397x524, 26Kb)


Этой женитьбе предшествовало семь лет знакомства, несколько предложений Гумилёва, отказы Ахматовой, две попытки самоубийства. В первый раз он отправился сводить счёты с жизнью в Нормандию, предварительно послав Анне свою фотографию со строкой из Бодлера. Однако вместо трагедии случился фарс: отдыхающие приняли Гумилева за бродягу, вызвали полицию, и, вместо того, чтобы отправиться в последний путь, Николаю пришлось отправиться давать объяснения в участок. Свою неудачу он расценил как знак судьбы и решил попытать счастья в любви еще раз. Он пишет Ахматовой письмо, где вновь делает ей предложение. И вновь получает отказ.
Тогда Гумилев снова намеревается покончить с собой. Эта попытка была еще более театральной, чем предыдущая. Поэт принял яд и направился дожидаться смерти в Булонский лес, где его и подобрали в бессознательном состоянии бдительные лесничии.

 

4514961_Pyotr_Nilov__Bylonskii_les (699x579, 120Kb)

Пётр Нилов. Булонский лес.

 

Сердце Ахматовой тогда было занято другим - петербургским студентом Владимиром Голенищевым-Кутузовым, приятелем её брата, который в свою очередь не отвечал ей взаимностью. Но в конце концов она даёт согласие на брак с Гумилёвым. На вопрос, любит ли она его, честно отвечает: «Нет, но считаю Вас выдающимся человеком».

 

4514961_573ea8f68394 (700x508, 101Kb)

 

Никто из родственников жениха не явился на венчание, в семье Гумилевых считали, что этот брак продержится недолго.

 

4514961_rodstvenniki_na_venchanie_ne_prishli (625x434, 59Kb)

Николаевская церковь, в которой венчались Гумилёв и Ахматова.

 

Чуть позже Анна напишет  супругу своей покойной сестры: «Я отравлена на всю жизнь, горек яд неразделённой любви! Смогу ли я снова начать жить? Конечно, нет! Но Гумилёв — моя Судьба, и я покорно отдаюсь ей. Не осуждайте меня, если можете. Я клянусь Вам всем для меня святым, что этот несчастный человек будет счастлив со мной». Слова своего она не сдержала.

 

4514961_ne_sderjala (343x494, 110Kb)


В стихах Ахматовой мы нигде не найдём образа Гумилёва — лишь изредка, скупо, мимолётно (за исключением, конечно, её «Anno Domini», вышедшего после казни мужа и целиком посвящённого ему). В лирике же Гумилёва властно и неотступно, до самых последних лет его жизни, сквозь все его увлечения и разнообразные темы маячил образ жены.

 

4514961_obrazi_Ahmatovoi (494x700, 66Kb)

 

Героиня этих стихов обычно была зашифрована. Анна проступала в его строках то в образе русалки, то царицы, то колдуньи.

 

4514961_cvetnie_oba (163x350, 18Kb)

 

Твой лоб в кудрях отлива бронзы,
Как сталь, глаза твои остры,
Тебе задумчивые бонзы
В Тибете ставили костры...

 

И я следил в тени колонны
Черты алмазного лица
И ждал, коленопреклоненный,
В одежде розовой жреца.

 

Узорный лук в дугу был согнут,
И, вольность древнюю любя,
Я знал, что мускулы не дрогнут
И острие найдет тебя.

 

Тогда бы вспыхнуло былое:
Князей торжественный приход,
И пляски в зарослях алоэ,
И дни веселые охот.

 

Но рот твой, вырезанный строго,
Таил такую смену мук,
Что я в тебе увидел бога
И робко выронил свой лук.

 

Толпа рабов ко мне метнулась,
Теснясь, волнуясь и крича,
И ты лениво улыбнулась
Стальной секире палача.

(«Царица»)

 

Она была роковой женщиной его Музы.

 

4514961_ya_znau_jenshiny (250x367, 11Kb)

 

Я знаю женщину: молчанье,
Усталость горькая от слов,
Живет в таинственном мерцанье
Ее расширенных зрачков.

 

Ее душа открыта жадно
Лишь медной музыке стиха,
Пред жизнью, дольней и отрадной
Высокомерна и глуха.

 

Неслышный и неторопливый,
Так странно плавен шаг ее,
Назвать нельзя ее красивой,
Но в ней все счастие мое.

 

Когда я жажду своеволий
И смел и горд - я к ней иду
Учиться мудрой сладкой боли
В ее истоме и бреду.

(«Она»)

 

И я отдал кольцо этой деве Луны
за неверный оттенок разбросанных кос...
 

4514961_razbrosannih_kos (250x206, 10Kb)

 

У русалки мерцающий взгляд,
умирающий взгляд полуночи...

 

4514961_rysalka (500x357, 26Kb)

 

4514961_Tuchkov17 (600x450, 106Kb)

Петербург, Васильевский остров, Тучков пер., д. 17. (фото Павла Елизарова)

 

В 1912-1914 годах здесь, в комнате квартиры 29,  жил Николай Гумилев с женой Анной Ахматовой.
Был ли он счастлив с Анной? Во всяком случае, для него это был брак по своей воле и по своей любви. Отношения их были далеки от совершенства. Они были неким тайным противоборством, борьбой за самоутверждение и независимость. У них были совершенно разные вкусы, взгляды на жизнь.

 

Он любил три вещи на свете:
За вечерней пенье, белых павлинов
И стертые карты Америки.
Не любил, когда плачут дети,
Не любил чая с малиной
И женской истерики.
...А я была его женой. -

 

саркастически писала Ахматова. Истерики бывали довольно часто. Когда маленького Лёву спрашивали, кто его родители, он отвечал: «Папа — поэт, а мама — истеричка».

 

4514961_0f550e880601 (700x521, 70Kb)


 Гумилёв в свою очередь сетовал:

 

Из логова змиева,
Из города Киева,
Я взял не жену, а колдунью.
А думал - забавницу,
Гадал - своенравницу,
Веселую птицу-певунью.
Покликаешь - морщится,
Обнимешь - топорщится,
А выйдет луна — затомится...

 

4514961_iz_goroda_Kieva (447x598, 49Kb)


Анна ненавидела экзотику, Африку. Когда Гумилёв приезжал из своих странствий и вся семья сходилась за столом слушать его рассказы, она демонстративно уходила в другую комнату.

 

Да, я знаю, я вам не пара,
Я пришел из иной страны,
И мне нравится не гитара,
А дикарский напев зурны.

Не по залам и по салонам
Темным платьям и пиджакам –
Я читаю стихи драконам,
Водопадам и облакам…

 

Постоянные споры о стихах. Когда Гумилёв обнаружил после свадьбы, что жена его пишет стихи, он был неприятно поражён: «Муж и жена пишут стихи — в этом есть что-то комическое». И советовал ей «заняться чем-нибудь другим, например, танцами».
Но главной причиной раздоров были измены Гумилёва. Он не видел в них особого греха, они, по его мнению, мирно уживались с его бессмертной любовью. Когда Николай получил от Анны согласие на брак, он, по его словам, так обрадовался, что сразу два романа бросил. «А третий, - смеялась Ахматова, - третий не бросил! С Орвиц Занетти? Он как раз на то время приходится!»
Баронесса де Орвиц Занетти, с которой Гумилёв познакомился в Париже, вдохновила его на стихотворение «Царица Содома», позже переименованное им в «Маскарад».
 

4514961_na_baly (500x396, 62Kb)

 

Мазурки стремительный зов раздавался,
И я танцевал с куртизанкой Содома,
О чем-то грустил я, чему-то смеялся,
И что-то казалось мне странно знакомо...

 

Я многое понял в тот миг сокровенный,
Но страшную клятву мою не нарушу.
Царица, царица, ты видишь, я пленный,
Возьми мое тело, возьми мою душу!

 

Ахматова подтрунивала над романами Гумилёва, особенно тогда, когда он, по её мнению, «плохо выбирал». Но внутри себя, конечно, переживала, иначе не вырвались бы у неё такие строчки:

 

Как вплелась в мои тёмные косы
серебристая белая прядь, -
только ты, соловей безголосый,
эту муку сумеешь понять.

 

4514961_belaya_pryad (250x356, 12Kb)

 

«Соловей безголосый», - о, она знала, как сказать побольнее. «А всё равно я лучше тебя стихи пишу», - говорила ему, мстительно улыбаясь, и он замолкал, сознавая горькую правду этих жестоких слов.

Вспоминается его стихотворение «У камина» с финальным двустишием: «И, тая в глазах злое торжество, Женщина в углу слушала его».

 

4514961_ya_lychshe_pishy (600x574, 28Kb)


Она была горда и умна, умнее и талантливее его. Он тоже доказывал, как мог, своё превосходство, самоутверждаясь бесчисленными романами... Нашла коса на камень. В полушутливом, адресованном Анне стихотворении «Индюк» Гумилёв иронически писал:

 

На утре памяти неверной
Я вспоминаю пестрый луг,
Где царствовал высокомерный,
Мной обожаемый индюк.

 

Была в нем злоба и свобода,
Был клюв его как пламя ал,
И за мои четыре года
Меня он остро презирал.

 

Ни шоколад, ни карамели,
Ни ананасная вода
Меня утешить не умели
В сознаньи моего стыда.

 

И вновь пришла беда большая,
И стыд, и горе детских лет:
Ты, обожаемая, злая,
Мне гордо отвечаешь: "Нет!"

 

Но все проходит в жизни зыбкой
Пройдет любовь, пройдет тоска,
И вспомню я тебя с улыбкой,
Как вспоминаю индюка.

 

4514961_i_vspomnu_ya_tebya_s_ylibkoi (250x343, 17Kb)

 

В конце концов они расстались. Инициатором развода была Ахматова. Гумилёв горько подытожил в «Пятистопных ямбах» историю своей любви:

 

Я молод был, был жаден и уверен,
Но дух земли молчал, высокомерен,
И умерли слепящие мечты,
Как умирают птицы и цветы.
Теперь мой голос медлен и размерен,
Я знаю, жизнь не удалась… — и ты,

 

Ты, для кого искал я на Леванте
Нетленный пурпур королевских мантий,
Я проиграл тебя, как Дамаянти
Когда-то проиграл безумный Наль.
Взлетели кости, звонкие, как сталь,
Упали кости — и была печаль.

 

Сказала ты, задумчивая, строго:
— «Я верила, любила слишком много,
А ухожу, не веря, не любя,
И пред лицом Всевидящего Бога,
Быть может, самоё себя губя,
Навек я отрекаюсь от тебя». —

 

Твоих волос не смел поцеловать я,
Ни даже сжать холодных, тонких рук,
Я сам себе был гадок, как паук,
Меня пугал и мучил каждый звук,
И ты ушла, в простом и тёмном платье,
Похожая на древнее распятье.


4514961_raspyate (250x355, 14Kb)

 

 

«В ночном кафе мы молча пили кьянти...»

 

В конце 1912 года в кафе "Бродячая собака" Гумилёв знакомится с актрисой петербургских театров Ольгой Высотской. Там отмечался юбилей Константина Бальмонта. Гумилев подсел за столик, где сидела Высотская с подругами.

 

4514961_Brodyachaya_sobaka (350x219, 12Kb)


В начале лета Гумилёв присылает ей открытку: «Целую ручки и всегда вспоминаю. Напишите в Порт-Санд в июле месяце, куда прислать вам леопардовую шкуру». И — сонет посвящения: «В ночном кафе мы молча пили кьянти...»

 

4514961_185f47b8c7dd8b70 (490x700, 64Kb)


До знакомства с Гумилёвым Высотская жила с Мейерхольдом, о котором потом напишет воспоминания. Была там запись и об этой встрече с Гумилёвым. Их роман продолжался около года, перерос в серьёзные отношения, в результате которых 26 октября 1913 года родился сын Орест.
 

4514961_O__Visotskaya_i_Orest (400x334, 23Kb)


В начале осени 1913-го  Ольга уезжает к родителям в Москву, а после рождения сына — в Курскую губернию, где было их маленькое имение. Получив от Высотской известие о рождении сына, Гумилёв написал, что приедет осенью 1914-го. Но началась война, потом революция, гражданская война...

 

4514961_voina (700x560, 53Kb)


А когда всё успокоилось, Гумилёва уже не было в живых.
Высотская узнала о его казни лишь в 1924-ом. Она всю жизнь продолжала любить его, так и не вышла замуж.

 

4514961_Olga_Nik__Visotskaya (200x334, 8Kb)


В годы советской власти моталась по городам и сёлам, ставя самодеятельные спектакли, получала нищенскую пенсию, умерла в 1968-ом.
Её сын Орест Николаевич Высотский окончил лениградскую Лесотехническую академию, работал лесничим, директором мебельной фабрики, потом защитил диссертацию, преподавал в университете. Позже познакомился со своим братом — Львом Гумилёвым, они дружили.

 

4514961_i_108 (250x297, 10Kb)

Лев Гумилёв

 

Когда в 1938 году за Львом пришли, Орест как раз был в это время у него. И сидел рядом с ним на кровати до четырех утра, пока шел обыск и пока Льва не увезли.

 

4514961_Gymilyov_zek (250x343, 10Kb)


А утром он же пошел в Фонтанный дом к Ахматовой и всё ей рассказал. Это было в марте. А в апреле уже взяли и его. Ольга Высотская и Анна Ахматова вместе стояли в длинной очереди с передачами в "Кресты".

 

4514961_Kresti (551x413, 36Kb)

тюрьма «Кресты» в Петербурге

 

В 1939-м Ореста выпустили, он воевал, дошел до Берлина, привезя с войны не только боевые награды, но и стихи, которые никогда не печатал. Умер в 1992 году (в один год со Львом Гумилёвым).

 

4514961_Orest (465x700, 226Kb)

младший сын Н. Гумилёва Орест Николаевич Высотский

 

4514961_37_1_ (433x700, 52Kb)

 

Николай Гумилёв так никогда и не увидел своего младшего сына. Они жили с матерью в Куриловке Курской области, в Гражданскую та деревушка переходила от белых к красным, от красных к петлюровцам... И когда Гумилёв стал их искать, ему сказали, что они погибли.
Орест занимался биографией своего отца очень тщательно, ездил по всем местам, с ним связанным, встречался со многими людьми. Нашел дневник, который Гумилёв вел во время абиссинского путешествия и считался утерянным. Уже после его смерти в издательстве «Молодая гвардия» в 2004 году вышла книга «Николай Гумилёв глазами сына. Воспоминания современников о Н. С. Гумилёве» .
 

4514961_knijka_glazami_sina (200x309, 19Kb)

 

Ольга Николаевна Высотская умерла в один год с Ахматовой - в 1966-м. Успела написать мемуары, позднее Орест передал их в Пушкинский Дом.
Внучка Гумилёва Ия Высотская, по мужу - Сазонова, живет сейчас в городе Новая Каховка Херсонской области.

 

Продолжение здесь.

 

Переход на ЖЖ: http://nmkravchenko.livejournal.com/92133.html
 

Рубрики:  Литература/Поэзия серебряного века
ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

Памяти Анны Ахматовой: Анатолий Найман. Смерть поэта и онемение народа

Дневник

Вторник, 06 Марта 2018 г. 20:00 + в цитатник

Смерть поэта и онемение народа

Анатолий Найман к 50-летию
со дня смерти Анны Ахматовой

5 марта 1966 года не стало Анны Ахматовой, последнего поэта, говорившего от имени многих, чтобы не сказать всех. Анатолий Найман — о том, как поэты забирали с собой голос народа


KOG_062692_00002_2_t222_175208 (646x544, 132Kb)

В 1960 году Ахматова написала стихотворение на смерть Пастернака. Замечу, не из моих любимых ее стихов, зато из тех, объяснение которых — само стихи: "Умолк вчера неповторимый голос" — "И сразу стало тихо на планете". То есть национальный язык определяется голосом поэта, шумы не учитываются. Мои претензии к этой вещи лежат как раз в области ее необязательной поэтической образности: "превратился в колос", "в дождь", "все цветы навстречу расцвели". Точнее, образности вообще: "стало тихо на планете, / Носящей имя скромное... Земли". Образы, да хоть и само это многоточьице, скрывают то единственное, что случилось: умолк поэт — на мир упала мертвая тишина. Впечатление это обостряется и усиливается, само собой разумеется, также и тем, что это единственная ситуация в пространстве искусства, когда на мнение читателя ни в малой мере не влияет репутация умершего, сложившаяся в мировой культуре. Судьи его — лишь непосредственные носители языка: иноземный авторитет в расчет принят быть не может по определению.

*********
Рубрики:  ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

Памяти Анны Ахматовой: Анатолий Найман о смерти Анны Ахматовой

Дневник

Вторник, 06 Марта 2018 г. 19:56 + в цитатник

Памяти Анны Ахматовой:

Анатолий Найман о смерти Анны Ахматовой
 

«Я отвез в Москву два потертых советских чемодана с ее бумагами и узел с одеждой»


умерла Анна Ахматова1 (700x393, 202Kb)
 

5 марта 1966 года
умерла Анна Ахматова

 

Полстолетия тому назад дата 5 марта была для граждан СССР отчетливо значимой координатой сени смертной и сопутствующего траура. Это был день смерти Сталина — переломный в жизни страны, катастрофа для тех, кто почитал его отцом и богом, праздник для тех, кто злодеем и тираном. Для узкого круга интеллигенции отмеченный еще и тем, что на это число угодила смерть Сергея Прокофьева, которую конец вождя надолго смазал, если не отменил. Этот день не только не терял символической актуальности с течением времени, а наоборот, набирал год от года силу. Настолько, что например в 1963-м Ахматова пригласила, с несвойственной ей торжественностью, Бродского и меня придти к ней отметить десятую годовщину спасительного для страны события. Втроем мы не спеша выпили три бутылки коньяка.

 

********
Рубрики:  Литература/Поэзия серебряного века
ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

Цветы в Комарово

Дневник

Понедельник, 05 Марта 2018 г. 03:17 + в цитатник

Цветы в Комарово

4 (640x425, 210Kb)
 

Вся жизнь Анны Ахматовой, неразрывно связанная с Петербургом, словно служит иллюстрацией к пословице «Не место красит человека, а человек – место». Одним своим присутствием она была способна создать удивительную атмосферу даже в проходной комнатушке флигеля за Шереметевским дворцом, а в конце своей жизни пришла к почти полной аскезе, поселившись на даче в Комарово.

Эту крошечную полученную от Литфонда дачу, которая сегодня смотрится обломком давнего прошлого на фоне заполонивших Курортный район элитных коттеджей, сама Ахматова иронично именовала «будкой». Но все понимали, что для истории эта «будка» значит больше, чем иные дворцы.

**********
Рубрики:  Литература/Поэзия серебряного века
ЖЗЛ/Писатели и поэты

Метки:  

Игорь Грабарь и его жены

Дневник

Суббота, 03 Марта 2018 г. 23:42 + в цитатник

Игорь Грабарь и его жены.

Какую тайну скрывает полотно «Васильки» Игоря Грабаря


Igor-Grabar-1 (700x450, 255Kb)
 

Игорь Грабарь известен не только как искусствовед и реставратор, но и как талантливый художник-импрессионист. Под его руководством Третьяковская галерея превратилась в музейный комплекс с мировым именем, его же усилиями была написана многотомная «История русского искусства». О профессиональной деятельности Грабаря известно много, а вот подробности его личной жизни до сих пор покрыты тайной. Ключиком к ее разгадке может служить его картина «Васильки».

********
Рубрики:  ЖЗЛ/Художники и скульпторы
Искусство/ХХ век

Метки:  

 Страницы: [16] 15 14 ..
.. 1