Более 45 тысяч человек поддержали жертв сталинских репрессий, которые требуют от губернатора Пермского края остановить уничтожение уникального музея истории ГУЛАГа "Пермь-36". Подпишите их петицию, помогите спасти этот важный музей: www.change.org/perm36 Сделайте, пожалуйста, репост этой картинки
Воскресенье, 23 Августа 2015 г. 12:26
+ в цитатник
ДЕМОНСТРАЦИЯ ПРОТЕСТА НА КРАСНОЙ ПЛОЩАДИ
против вторжения советских войск в Чехословакию
25 августа 1968 года на Красную площадь в Москве вышли восемь молодых людей – Константин Бабицкий, Татьяна Баева, Лариса Богораз, Наталья Горбаневская, Вадим Делоне, Владимир Дремлюга, Павел Литвинов и Виктор Файнберг.
Около полудня, когда начали бить часы, в несколько секунд были развернуты плакаты, и в одно и то же мгновение демонстранты сели на тротуар. На плакатах красовались лозунги: «Мы теряем лучших друзей», «Да здравствует свободная и независимая Чехословакия!», «Позор оккупантам!», «Руки прочь от ЧССР!», «За вашу и нашу свободу!», «Свободу Дубчеку!».
Это была демонстрация против введения в Чехословакию советских войск.
Вокруг демонстрантов собралась внушительная толпа. Толпа была не «против» и не «за» − ей просто было любопытно. Люди, выросшие в стране, где никогда не существовало публичной политики и где иметь свое собственное мнение было опасно, с удивлением разглядывали горстку демонстрантов. Они просто стояли и молчали.
Воскресенье, 23 Августа 2015 г. 12:25
+ в цитатник
Моцарт из ГОСЕТа.
Вениамин Зускин: любимец муз, заложник судьбы
Он прожил до обидного мало — всего пятьдесят три года. Из них почти четыре провел в тюремных застенках, куда был доставлен 24 декабря 1948-го в спящем состоянии непосредственно из больницы, где лечился от тяжелого нервного расстройства. А 12 августа 1952-го его расстреляли вместе с другими обвиняемыми по «делу» Еврейского Антифашистского комитета.
К тому времени уже не было на свете и Соломона Михоэлса, убитого в Минске 13 января 1948-го. Перестал существовать и официально закрытый в 1949-ом Государственный еврейский театр (ГОСЕТ), на подмостках которого состоялся дуэт Михоэлса и Зускина — один из самых значительных актерских тандемов и истории отечественного театрального искусства.
Воскресенье, 23 Августа 2015 г. 12:23
+ в цитатник
Йозеф Куделка. «Вторжение: Прага 1968»
В августе 1968 года Йозеф Куделка, до этого мало интересовавшийся политическими темами, стал свидетелем окончания «Пражской весны» и задокументировал, как танки государств — членов Варшавского договора появлялись на улицах чехословацкой столицы.
«Я вернулся из Румынии, где снимал цыган, и моя девушка позвонила мне несколько раз, чтобы сообщить, что наступают русские. Я открыл окно и услышал, как каждые две минуты над головой пролетают самолеты, и понял, что случится что-то масштабное. Мне повезло, что у меня осталась пленка, я вышел на улицы города и начал фотографировать танки и солдат. Люди говорили, что я сумасшедший, потому что русские стреляли во всех, кого видели с камерой – а я стоял прямо перед танками!» − писал Йозеф Куделка.
В это время на месте развивающихся событий присутствовал и член фотоагентства MagnumЯн Берри, впоследствии назвавший Куделку «абсолютным маньяком», который, не зная страха, взбирался на русские танки и снимал все, что происходило вокруг.
Йозеф Куделка
Работы Йозефа, сделанные в те дни (за неделю он отснял около пяти тысяч кадров), были тайно вывезены из страны и напечатаны без указания имени автора, чтобы уберечь фотографа и его семью от преследования властей. В воскресном TimesMagazineснимки Куделки впервые были опубликованы под инициалами P.P. ( PraguePhotographer), а чуть позже их распространили по всему миру. В 1969 году за уникальность фотографий, сделанных в то время, Йозеф Куделка, оставаясь неизвестным, был удостоен золотой медали Роберта Капы. Через год ему удалось по рабочей трехмесячной визе перебраться в Англию, где он получил политическое убежище. Только спустя 16 лет фотограф открыто признал авторство снимков вторжения. Через 40 лет вышла книга, в которой было опубликовано 250 кадров о событиях 1968-го, а также газетные хроники, пропагандистские тексты и описания историков того времени, которые отобрал сам автор.
Воскресенье, 23 Августа 2015 г. 12:22
+ в цитатник
Что помешало уничтожению Израиля в 1968 году?
Двадцать девять лет назад, в первый день праздника Песах 1968 года, государству Израиль предстояло быть стёртым с лица Земли.
Об этом поведал официальный вестник архива Президента Российской Федерации - исторический журнал «Родина»,1996 # 7-8.
Приведённые в нём свидетельства по своему историческому значению не уступают решениям Ванзейского совещания (январь 1942 г.), на котором было принято решение об уничтожении европейских евреев.
Но если Германии в значительной мере удалось реализовать свои чудовищные планы, то Советскому Союзу в последний момент пришлось отказаться от задуманного. Попытаемся ответить на вопрос – как и почему это произошло?
В прошлом году Россия отметила трёхсотлетие своего военно-морского флота. В рамках этого мероприятия отставные адмиралы предавались ностальгическим воспоминаниям о славных боевых делах времён холодной войны. Главным героем этих задушевных разговоров оказался вице-адмирал запаса Николай Шашков, бывший командир подводной лодки «К-172». Весной 1968 года эта лодка несла боевое дежурство у берегов Сирии. Вот в каких красочных выражениях описывает журнал «Родина» задачу Шашкова:
«Этот человек – капитан 1 ранга Николай Александрович Шашков – должен был уничтожить Израиль, выпустив по нему восемь крылатых ракет П-6 с ядерными боеголовками, после чего на этой древней библейской земле должны были вспыхнуть как минимум восемь Хиросим, или, если прибегнуть к библейским сравнениям, восемь Гоморр, уничтоженных Всевышним в дыму и пламени. Это событие должно было произойти перед праздником Песах в месяце Нисан 1968 года». А бывший командующий ВМФ адмирал флота Владимир Чернавин добавляет: «У меня нет никаких сомнений, что капитан 1 ранга Николай Шашков выполнил бы любой приказ командования…».
Воскресенье, 23 Августа 2015 г. 11:15
+ в цитатник
Известный российский поэт Вадим Жук из Санкт-Петербурга в своих стихотворениях пишет о несправедливости войны, об ответственности каждого за нее и о горьком прозрении, которое ждет тех, кто сейчас в патриотическом угаре одобряет вторжение в Украину.
Вадим Жук – советский и российский актер, сценарист, поэт. Работал художественным руководителем театра "Четвертая стена" в Санкт-Петербурге, вместе с Михаилом Жванецким вел телепередачу "Простые вещи".
Воскресенье, 23 Августа 2015 г. 11:00
+ в цитатник
Ужасы истории
«Письмо Сталину от русской швеи Анны Павловой, за которое её расстреляли»
В марте 1937 г. простая русская женщина Анна Алексеевна Павлова, 1894 г. рождения, портниха из Санкт-Петербурга, получившая образование до 1917 г. в сиротском приюте, направила письма одинакового содержания Иосифу Сталину, в НКВД Ленинградской области и в германское консульство в Ленинграде. В результате последовал скорый арест, судебное разбирательство, закончившееся вынесением приговора, осудившего А. Павлову на десять лет лагерей. В декабре 1937 г. новое судебное разбирательство изменило приговор на смертную казнь. Приговор был приведен в исполнение 21 февраля 1938 г. Письмо Анны Павловой Сталину было обнаружено А.Я. Разумовым в архиве КГБ и опубликовано в 9-м томе «Ленинградского мартиролога» в 2008 г. Это письмо помещено с исправлением многочисленных описок и ошибок, с восстановлением необходимой пунктуации. Аутентичный текст письма воспроизведен в «Мартирологе».
"Секретарю ЦК ВКП(б) Сталину
Да неужели тебе не надоело, тиран русского народа, со своими паразитами-коммунистами играть комедию?
Кричите на всех перекрестках, пишите, что весело живется только в СССР, больше нигде.
За рубежом: голод, холод, нищенство, — а что делается у тебя под носом, ты ничего не видишь. Ты выйди из святых стен Кремля да посмотри, до чего довел народ бедный, ходят как тени загробные от твоей весёлой жизни: оборванные, разутые, голодные и холодные.
Пишете, что в Германии снизили зарплату рабочим, мол, на что им хватит этой зарплаты при существующей дороговизне; а на что хватает нам зарплаты, что ты нам, беднякам, — платишь, только у других все видите, а у себя ничего не видите; если им и снизили зарплату, то получали все, что заработали, а мы заработаем 30 р. — 15 р. отдай на блядовство феодалам-коммунистам. Ирод ты проклятый, ведь ты весь народ поработил, хуже, чем на барщине, сейчас русскому бедняку живется, всех обратили в рабов-батраков и заставляете на себя, паразиты-бандиты, работать. Кричите, что наша, мол, единая коммун[истическая] партия ВКП(б); что Вы — (б) лучшего названия себе придумать и не могли, за то все поотъелись на народной крови, ходите, как борова отъевши[еся] йоркширской породы, от нечего делать занялись блядовством, переблядовались и других заставляете, а кто не блядует, тому нет житья.
«В Стену плача в Иерусалиме все вставляют записочки – все чего-то просят у Бога. Я не стал этого делать. Зачем? У Всевышнего и так забот хватает, зачем еще его перегружать? Что нам подарит будущее – то и подарит. Горе? Переживем, не впервые. Радость? Слава Богу. <...>
Телячьей восторженностью я никогда не страдал. Праздники в нашей жизни мгновенны, эпизодичны, а вся жизнь – борьба, страдания, потеря близких, постоянные сомнения в себе, в своем деле, в своих способностях, болезненные размышления о смысле жизни… Как можно быть беспечно счастливым?!
Однажды, еще в пору моей молодости, меня встретил на улице один пожилой писатель и спрашивает:
– Левочка, как дела?
Я говорю:
– Нормально.
А он как затопал ногами, как закричал:
– Как вам не стыдно! Вы в жизни вытащили такой счастливый билет! Работаете в театре, играете такие роли! Вы должны были сказать мне: «Я счастлив!» А вы? Вам не стыдно? – И убежал в праведном гневе прочь.
Я тогда растерялся. Но тем не менее жизнерадостнее и счастливее после этого не стал. Каким был, таким и остался: в меру веселым, в меру задумчивым. Видно, на роду мне написано быть Трагическим клоуном.
Счастье – это как букет цветов, как рождение ребенка, как влюбленность. Это все редкие фрагменты. В основном жизнь – это работа, потеря друзей, потеря близких. Я видел одного счастливого человека. На пляже в Болгарии бегал немец, и он радовался всему. Он пил пиво и хохотал, бежал в море и хохотал, хватал ракушку и хохотал. Все его стеснялись и прятались от него. Так что страшнее этого счастливого человека я ничего не видел».
С чего начать? Ну, родился в Санкт-Петербурге, на Петербургской стороне, дом 4 по Большой Разночинной улице. Записан в метрическую книгу храма Св.Мученицы царицы Александры.
Отец — Михаил Иванович Зощенко, дворянин из Малороссии, с Полтавы. Художник-передвижник. Мать — Елена Иосифовна Сурина, русская, дворянка, сочинительница рассказов из жизни бедных людей, постоянный автор газеты “Копейка”.
Михаил у них — третий из восьми ребенок, и первый сын. В памяти сами собой стали всплывать картинки из детства…
Хуже всего то, что он не умел как следует радоваться тому, что приносит счастье миллионам обыкновенных людей. Любви к женщине, например. Да и умел ли он вообще любить?
“Мы (мужчины) не верим в любовь, но говорим, преступно говорим… иначе нет дороги к женскому телу”, — написал он, еще студентом, в альбом хорошенькой Верочке Корбиц — тоненькой, изящной, с каштановыми кудряшками и маленьким, миловидным личиком, говорливой, немного манерной, вечно в чем-то воздушном, вечно при шляпке… И прибавил: “Не ищите любви — верьте страсти”.
То, что автор знаменитой Джоконды известный изобретатель и гениальный военный инженер — известно каждому. И то, что он так сильно опередил свое время, что из всех его изобретений при жизни использовалось только одно — механизм для завода ключом пистолета — тоже не тайна. Он считается первым автором вертолета, водолазного костюма, экскаватора, параплана, самодвижущейся повозки и даже ласт. Но вот то, что он был еще и талантливым музыкантом и композитором — известно немногим. Как-то Лоренцо Медичи попросил Леонардо сделать ему лиру в форме головы лошади, и ко двору Милана да Винчи был представлен не как художник или инженер, а как музыкант, великолепно владеющий лирой де браччо — средневековым аналогом то ли скрипки, то ли лиры, на которой играли при помощи смычка – и гениальный импровизатор, которому не нужны были ноты.
Ольга Цицкова. Русская идея. Философский пароход, 2007
отмечен еще одним печальным событием – началом операции, известной как «Философский пароход». Ленин за шесть дней до инсульта отдает приказ о начале операции по административной высылке «старой интеллигенции» с четким прописыванием всех ее шагов вплоть до инструкции как, когда и что надо делать.
Потом он, уже будучи тяжело больным, непосредственно руководит ходом этой операции и постоянно интересуется, как идут дела и пеняет, что она проходит слишком медленно, требуя ускорить ее завершение. Нет сомнений, что лично для него эта операция была одной из ключевых и очень важной.
«Комиссия ... должна представить списки, и надо бы несколько сот подобных господ выслать за границу безжалостно, - указывал Владимир Ильич. - Очистим Россию надолго" и предупреждал, что "делать это надо сразу. К концу процесса эсеров, не позже. Арестовывать… без объявления мотивов - выезжайте, господа!»
Всего было три философских парохода: два «Обербургомистр Хаген» и «Пруссия» – из Петрограда и один «Жан» - из Украины. Кроме пароходов, были еще «философские поезда», увозившие в Германию, как «ненужный хлам», цвет русской интеллигенции. И не только философов, но и врачей, инженеров, литераторов, педагогов, юристов, религиозных и общественных деятелей, а так же особо непокорных студентов.
Вадим Сидур (1924-1986) - крупнейший российский художник и скульптор. Художник-нонконформист, он подвергался притеснениям со стороны советских властей за то, что его работы - как по форме, так и по содержанию - резко контрастировали с канонами социалистического реализма. За тридцать лет творческой жизни он создал более пятисот скульптурных и тысячи графических работ. Еще при его жизни многочисленные выставки и публикации принесли Вадиму Сидуру широкую известность на Западе. В разное время его работы пополнили собрания канцлера ФРГ Гельмута Шмидта, лауреатов Нобелевской премии по литературе Самюэля Беккета и Пабло Неруды, председателя совета директоров "Дойче Банк" Фридриха Кристианса, лауреатов Нобелевской премии по физике Яна Оорта и Джона Бардина, композитора Бенджамина Бриттена, писателей Милана Кундеры и Генриха Белля, промышленника Нортона Доджа и многих других. После смерти Вадима Сидура, совпавшей с началом горбачевской перестройки, его творческое наследие было публично признано национальным достоянием России.
Сидур писал: «Я, цветок осенний, с ужасом замечаю, как превращаюсь в старое дерево с ободранной корой, глубокими ранами на теле, обломанными ветвями, редкой листвой. Каждый год меня собираются спилить, но я все еще плодоношу к всеобщему удивлению».
Самой желанной мечтой Вадима Сидура было признание на родине, которая почти ничего не знала о нем долгие годы. После первой и единственной выставки в 1956 году скульптор подвергся гонениям со стороны Академии художеств СССР. Познакомиться с творениями художника наши соотечественники смогли только после его смерти. В Москве был открыт его музей. Почти все его работы установлены на Западе, где Сидура считают крупнейшим скульптором современности.
За тридцать лет творческой жизни он создал более пятисот скульптурных и тысячи графических работ.
Истоки своего творчества Вадим Сидур видел в классическом искусстве. Это греческая архаика, древнеегипетское и ассиро-вавилонское искусство, русская иконопись.
Его скульптурные работы - это мистические перетекания кривозеркальных отражений, формы Сальвадора Дали в скульптуре, то взрывные, то нежные и плавные. Его живопись происходит от слова «живой». В ней действительно буйствуют ожившие краски биологической жизни, как выплеск наперекор одноцветной советской действительности. Размышления о судьбах человечества приводят Вадима Сидура к созданию собственной философии, одно из центральных мест в которой занимает художник-пророк, предупреждающий людей о возможных глобальных катастрофах.
Памятник погибшим от бомб. 1965
Тема войны, смерти, горя и страдания была для Сидура одной из важнейших. Поэтому в его творчестве значительное место занимает жанр мемориальной и надгробной скульптуры. В 1960-е, когда его стиль приобрел лаконичность и почти знаковую условность, скульптор создал цикл небольших скульптур «Памятники», куда вошла и данная модель.
К этому циклу относятся также «Памятник погибшим от насилия» (1965; в 1974 поставлен на центральной площади Касселя в Германии), «Памятник концлагерю» (1966), «Памятник погибшим детям», «Памятник оставшимся без погребения» (после смерти мастера установлен в Москве и посвящен солдатам, погибшим на афганской войне). Памятник, модель которого принадлежит собранию Третьяковской галереи, установлен в 1993 в Вюрцбурге (Германия).
Скульптора волновала в первую очередь беспощадность войны, порождающая бесконечные и бессмысленные бедствия и требующая бесчисленных человеческих жертв
. Потом Вадим Сидур писал: «Я остался жить, но это произошло не сразу. Довольно долго я раскачивался между жизнью и смертью… Голова моя с момента ранения все еще была постоянно опутана бинтами. Пуля немецкого снайпера попала мне в левую челюсть, чуть ниже глаза и виска, раздробив все, что только было возможно, потом прошла сквозь корень языка, почти отсекла его и разорвалась в углу нижней челюсти справа, образовав огромную дыру. Металлические осколки этой разрывной пули до сих пор сидят во мне… Я считаю, что не совсем верно говорить о моем «жгучем» интересе к войне, насилию, бесчеловечным жестокостям. Это не интерес и даже не долг, а жизненная необходимость. Многие годы я пытаюсь и не могу освободиться от того, что переполнило меня в те времена».
Так появилась скульптура «Раненый», где голова — кокон из бинтов и только щель рта обнажена. Так появился сидуровский «Победитель» — предельно обнаженный солдат, изувеченный войной, со страшной человеческой судьбой. Это образ целого поколения победителей, потерпевших в жизни поражение. Такой памятник не установишь на площадях Берлина или Москвы, Киева или Днепропетровска — он в каждом доме, в каждой семье, пережившей кошмары войны.
Памятник погибшим от насилия
К 85-летию со дня рождения крупнейшего российского скульптора, живописца, графика, поэта и философа на телеканале «Культура» был показан документальный фильм «Взывающий». Скульптура «Взывающий» - высокая одинокая фигура, руки которой сложены рупором – стала символом творчества Сидура.
Снятый в 1992 году фильм о творчестве замечательного художника и скульптора Вадима Сидура (1924-1986). В фильме звучат его стихи и высказывания. Этот фильм - дань памяти Вадима Сидура. Режиссер Ким Долгин.
На самом деле число ступеней в название слегка не точно, ведь ступенек в Яффо ровно…
А давайте оставим интригу до конца?! Готовя этот, очередной рассказ серии «Лестницы Тель Авива» мы с Аленой более трех часов гуляли по древнему Яффо искали ступеньки. И конечно же поднимались и спускались по каждой найденной лестнице, не забывая считать. И мы нашли их множество. И мы даже стали свидетелями чуда — поднимаясь к определенной точки получили одно количество ступенек, а спускаясь другое. Мы перепроверили не раз, а результат всегда один и тот же!
1
Когда читаешь сказания о том, как святые поднимались к Господу на небеса, перед глазами почему-то сразу встает воздушная золоченая лестница, уходящая в белые облака. И почему-то представляется, что начинается она на гладких, отполированных тысячами лет и миллионами шагов камнях, скользких от ветра и морских брызг… представляется, что много таких лестниц поднимается из Яффо.
2
Яффо… город с завораживающим названием, один из древнейших в мире. Считается, что город существовал на этом самом месте еще до великого потопа, и что именно здесь Ной строил свой ковчег. Когда же потоп окончился, и воды схлынули, ноев сын Яфет вернулся сюда и заново отстроил город – и именно от его имени город получил своё.
Певица и актриса Елена Камбурова отмечает 75-летие
Елена Антоновна Камбурова родилась 11 июля1940 года в Новокузнецке (в то время он назывался Сталинском и входил в Новосибирскую область)
Детство Елены Антоновны прошло в городе Хмельницком на Украине, куда переехала её семья. Её предки — греки Приазовья. Мечтала стать драматической актрисой, серьезно увлекалась поэзией. Однако после школы, не будучи совершенно уверенной в твердых основаниях для поступления в театральный институт, поступила в Киевский институт легкой промышленности, но через два года все же оттуда ушла и приехала в Москву поступать в театральное училище имени Б.В.Щукина. Несмотря на поддержку председателя экзаменационной комиссии Б.Е.Захавы и ученицы Е.Б.Вахтангова, выдающейся актрисы Ц.Л.Мансуровой, преподававшей в те годы в училище актерское мастерство, третий тур Камбурова не прошла: яркая индивидуальность абитуриентки не вписывалась в рамки привычных амплуа драматического театра. Тогда и проявился характер: чтобы остаться в Москве, Елена пошла работать на стройку.
На следующий год она поступила в Государственное училище циркового искусства, на новое, только что открывшееся отделение эстрады (окончила в 1966). Ввысшее образование получила позднее, закончив отделение эстрадной режиссуры ГИТИСа имени А.Луначарского. Однажды преподаватель училища С.А.Каштелян показал ей несколько песен Новеллы Матвеевой, сказав: "По-моему, это ваше". Так начался творческий путь певицы Елены Камбуровой. Песня Новеллы Матвеевой "Какой большой ветер" стала первой песней, с которой Камбурова вышла на сцену. Исповедальность, темперамент, романтизм юной певицы сразу привлекли к ней внимание зрительской аудитории.
Иннокентий Смоктуновский - один из самых любимых наших актеров. Со стороны казалось, что он наиболее благополучный, успешный и обласканный властями артист. Но никто не знал, что все, созданные им образы, питала, прежде всего, его личная человеческая трагедия. Иннокентий Михайлович был на редкость замкнутым человеком. Так уж случилось, что некоторые обстоятельства его происхождения и биографии могли обречь его на долгие годы тюремного заключения, закрыть дорогу в театр...
В получасе езды от Нью-Йорка, в местечке со звучным названием Вальхалла, находится большое красивое кладбище Кенсико. Я отправился туда, чтобы навестить могилу знаменитого русского композитора, выдающегося пианиста-виртуоза и дирижера Сергея Рахманинова. Удивительно, но многие даже не подозревают о том, что Рахманинов похоронен не на родине, а в Соединенных Штатах Америки, в штате Нью-Йорк.
Кенсико это огромное кладбище, которое было основано в 1889 году и действует до сих пор. Почти сразу после открытия оно стало популярным из-за переполненности и дороговизны нью-йоркских кладбищ. Даже те, кто не был особенно стеснен в расходах выбирал Кенсико из-за того, что при равных тратах на нем можно было получить гораздо более лучшие условия, чем на Гринвуде или Вудлоне. Поэтому его территория почти полностью покрыто не отдельными захоронениями, а склепами и семейными участками.Это сделало его кладбищем для богатых и знаменитых. Знаменитости те все больше местечковые, но несколько человек с мировым именем есть и Рахманинов один из них. Думаю, что он самый известный резидент Кенсико.
Нью-Йорк - это один из самых ярких мегаполисов в мире.
Попав сюда однажды, хочется возвращаться вновь и вновь.
Сумасшедшая энергетика здесь абсолютно во всем!
Если по школьной схеме, то нет ничего проще прямо начать с какого-нибудь «Медного всадника», через «Пиковую даму» и далее к повестям Гоголя. Но мне кажется, что Петербург такой разнообразный город, такой сладкий кошмар. Петр ведь был москвич, я думаю, что это такая мечта москвича об Амстердаме, превратившаяся из болот. Она провоцирует разные виды, которые называются по-латыни, кажется, «дементия меланхолика». Вот это такое меланхолическое безумие, которое бродило вроде бы по всей Европе, но прочно обосновалось в Петербурге и в петербургской литературе, но оно на самом деле имеет разновидности, и просто так генеалогию не построишь. Бедный Евгений, например, в «Медном всаднике» или Герман в «Пиковой даме» не настоящие безумцы, мы их не видим действующими безумцами. У них, мне кажется, перегорают предохранители в момент, когда жизнь становится невыносима и рушится мечта. И тот, и другой до момента, пока случается это короткое замыкание, ведут себя как обыкновенные люди, а Герман как даже и вполне расчетливый и мелкий человек. Пушкин, я думаю, как раз Германа безумием наказывает, причем смешным безумием, он сидит и бормочет: «тройка, семерка, туз... тройка, семерка, туз...». А вот бедного Евгения в «Медном всаднике» он скорее вознаграждает безумием, спасает. В «Записках сумасшедшего», самом знаменитом из безумных текстов Петербурга, дело обстоит по-другому, там бедный Поприщин живет и действует, и описан как персонаж, в котором развивается безумие, и оно имеет как будто бы другое происхождение. Для меня это самая трудная, что ли, загадка, я не знаю, где там кончается литературная игра в духе Гофмана, и где начинается какое-то такое настоящее несчастье. Мне кажется, что начиналась эта повесть как некоторая игра. Кстати, повесть «Записки сумасшедшего» записана на листе, который озаглавлен «Об Александре Пушкине». Он хотел начать статью об Александре Пушкине, а начал писать «Записки сумасшедшего».
Передо мной книга: С. А. Лурье. Разговоры в пользу мертвых. Надпись на авантитуле: "Дорогому Коцюбинскому – родному Дане – на память о союзнике. 27.12.2003".
Наверное, это был последний год, когда петербургские журналисты еще помнили (хотя уже и фрагментарно), "какова прекрасная воля есть". Выстроившись в "Петербургскую линию", мы тогда тщились помешать навялить нам градоначальницу из ближних боярынь – Валентину Матвиенко. Даже газету специальную было придумали…
Доблестная "оппозиция" в ту пору – как и сейчас, как и всегда – привычно металась в широком диапазоне от "хоть что-нибудь" (тогда это были вялые чиновничьи остатки Смольного, взятого Путиным после жесткой трехлетней осады) – до "применительно к подлости" (ее олицетворяли бусы, шали и коврижки, привезенные вошедшими в Петербург московскими конкистадорами). Поскольку никто из "демократов" против Валентины Матвиенко на тех выборах так толком и не выступил, Самуил Лурье предложил начать агитировать за единственного по-настоящему петербургского кандидата – госпожу Контру Омнес (ContraOmnes(лат.) – Против Всех). И в каждом номере "Петербургской линии" появлялся сочиненный Самуилом Ароновичем остроумнейший гвоздевой материал, посвященный этой прекрасной латиноамериканской богине, призванной спасти Великий Город от оруэлловской участи, которую уготовил ему столичный Большой Брат…
Вучении Будды лотос является символом чистоты икрасоты. Именно так называется одна изсамых именитых достопримечательностей— храм Лотоса. Удивительная фантазия, воплощенная ввеличественное рукотворное сооружение архитектором Фариборзом Сахба.
Ежедневно храм Лотоса посещают около 8 тысяч человек. Знаменитый Тадж-Махал — примерно столько же. Идеи строительства храма поклонения нашли свое отражение в проекте, задуманном в конце 70-х. Работы велись около 8 лет командой инженеров и техников из 800 человек. По окончании строительства (1986 год) храм Лотоса стал уникальным явлением в мире современной архитектуры. Внутренний интерьер храма лишен предметов культа или же каких-то росписей. Глубокий символизм и смысл несет в себе само строение.
Перец Маркиш: страстный голос в защиту своего народа
Перец Маркиш
Александр Чацкий
12 августа исполнилось 63 года со дня расстрела группы еврейских писателей, поэтов, деятелей науки и культуры. Перец Маркиш — поэт, писатель и драматург — был в их числе. Маркиш писал на идиш. По-русски его стихи звучат в переводах Ахматовой, Багрицкого, Самойлова, Петровых и многих других. Борис Пастернак писал: «Помимо своего художественного значения Маркиш был слишком необыкновенным явлением самой жизни, ее улыбкой, ее лучом, который прикосновением красоты, радующим знаком ложился всюду, куда он являлся» (из письма к Эстер Маркиш 31 декабря 1955 г.)
Родился Перец Маркиш в 1895 году в местечке Полонное Волынской губернии. Семья была бедна: мать Хая торговала селедкой покусочно,отец Давид был меламедом. Семье помогал отец Хаи портной Шимшон-Бер.Первое путешествие на занятия в хедер трехлетний Перец совершил на спине семилетнего брата Меира, завернутый в одеяло: обладателем обуви и пальто был только старший из братьев.
Годам к семи у Переца прорезался голос, и он стал петь в синагоге. В десять лет он убегает в Бердичев, где становится певчим у кантора и ведет вольное полуголодное существование. Как-то в Бердичев заехал киевский кантор и согласился послушать мальчика. Перецу выдали несколько грошей для подкрепления сил. Он накупил котлет с жареной картошкой, жадно съел и потерял голос от обильной и непривычной пищи. На этом музыкальная карьера Переца закончилась — за ним приехала старшая сестра Лея и увезла мальчика домой.
Увы! Обновленный, счастливый, здоровый Зощенко заразился традиционной для русского писателя “болезнью”: по примеру Гоголя и Льва Толстого, ему захотелось проповедовать истину.
Он был уверен: достоверно описав свой путь к счастью, он принесет гораздо больше пользы своему народу, чем сочинительством. И задумал автобиографический роман под названием “Перед восходом солнца”.
С возрастом кожа теряет свою упругость, и многие женщины сталкиваются с такой проблемой, как отвисание щек.
Изменения в овале лица женщины замечают не сразу. Иногда неудачный ракурс на фото, который подчеркивает дряблость кожи, становится шоком. Но, отчаиваться не нужно – проблему можно решить с помощью упражнений.
Что же делать, если нужно срочно избавляться от "бульдожьих щек"?
Первый совет подойдет для тех женщин, которые решили серьёзно подойти к этой проблеме и готовы потратить не только деньги, но и время на её решение. Поверьте, гимнастика творит чудеса, если её делать, передает lady.obozrevatel.com.
Гимнастика для щек
Щёки - круглые, высокие, крепкие делают лицо молодым. Но что делать, если с годами щёки становятся отвисшими, лицо кажется всё более плоским, унылым и постаревшим? Упражнения помогут вернуть щекам объём, уберут лишнюю кожу и придадут всему лицу моложавый вид.
Госуда́рственный Эрмита́ж— один из крупнейших и самых значительных художественных и культурно-исторических музеев России и мира.
Свою историю музей начинает с коллекций произведений искусства, которые приобретала в частном порядке российская императрица Екатерина II. Первоначально эта коллекция размещалась в специальном дворцовом флигеле — Малом Эрмитаже (от фр. ermitage — место уединения, келья, приют отшельника, затворничество), откуда и закрепилось общее название будущего музея. В 1852 году из сильно разросшейся коллекции был сформирован и открыт для посещения публики Императорский Эрмитаж.
Современный Государственный Эрмитаж представляет собой сложный музейный комплекс. Основная экспозиционная часть музея занимает пять зданий, расположенных вдоль набережной реки Невы в центре Санкт-Петербурга, главным из которых принято считать Зимний дворец.
Воистину, Америка — многоликая страна, и здесь, в Калифорнии это особенно ощутимо.
Несмотря на то, что это — современный, высокотехнологичный штат, здесь есть место тонкому, вечному и прекрасному. На побережье Тихого океана, между Сан-Франциско и Лос-Анджелесом, на вершине «Зачарованной горы», вас ждет настоящее приключение.
Прекрасная архитектура Франции завораживает своим великолепием и непревзойденностью. Она оставляет неизгладимый след в душе каждого посетившего эти достопримечательности. Хотя в английском языке слово Шато переводится как замок, во французском языке — это чаще всего означает дворец или усадьба.
Наиболее посещаемые замки Франции, включая те которые находятся в долине Луары, построены в архитектурном стиле ренессанс. На самом деле, во Франции тысячи замков, однако мы решили представить вам только самые уникальные и непревзойденные, посетить которые стремятся миллионы туристов со всего света. Именно ради того, чтобы окунуться в эпоху королей, лордов, прекрасных дам и богатых вельмож и увезти с собой неизгладимые впечатления роскоши и комфорта, стоит включить в свой маршрут такие достопримечательности Франции, как дворцы и замки.
1.ЗАМОК ШЕНОНСО
Расположен около небольшой одноимённой деревни Шенонсо во французском департаменте Эндр и Луара. Входит в число замков, обычно называемых замками Луары. Имеет «народное» название — «дамский замок». Один из наиболее любимых, известных и посещаемых замков Франции. Является частной собственностью, но открыт для посещения.
Вид на замок со стороны сада Дианы де Пуатье
Вид на замок со стороны сада Екатерины Медичи
2. ЗАМОК ДЕ ШАНТИЙИ
Замок де Шантийи — одна из наиболее аристократических резиденций эпохи старого света. Находится он в 40 км от Парижа в коммуне Шантийи, в долине реки Нонет, притока реки Уазы. Он является ярким примером перехода от укрепленной цитадели к прекрасному дворцу. Резиденция расположена на огромной скале, окруженной со всех сторон водой. Построенный в 1560 году, Шантийи представляет собой большое количество роскошных номеров, картинную галерею, великолепные сады и впечатляющие по площади конюшни.
3.АМОК ШАМБОР
Замок Шамбор = один из легко узнаваемых замков Луары.
Он является одним из лучших примеров французской архитектуры эпохи Возрождения. Имя архитектора неизвестно, но исследования доказывают участие в строительстве Леонардо да Винчи, бывшего в то время архитектором при дворе короля Франциска I.
Замок был построен в XVI веке в качестве охотничьего убежища для короля. В замке 400 прекрасных номеров и 300 каминов. В Шато Шамбор много поразительных особенностей, таких как двойная спиралевидная лестница и сложные крыши с трубами, куполами, фронтонами и башнями, которые напоминают город. Там существует прекрасный заповедник, являющийся приютом для дикого кабана и оленя.
История любви Фёдора Тютчева и Амалии фон Крюденер
Одно из самых знаменитых стихотворений Фёдора Тютчева – «Я встретил вас, и всё былое…» - было написано им 145 лет назад, 7 августа 1870 года. Поэт посвятил его уже 62-летней на тот момент баронессе Амалии фон Крюденер, любовь к которой пронёс через всю свою жизнь.
Младая фея
Они познакомились в Мюнхене, будучи в то время, пожалуй, ещё практически детьми. Нетитулованный дворянин, секретарь русского посольства Фёдор Тютчев (или Теодор Тютчефф, как называли его на немецкий манер) тогда едва отпраздновал своё 19-летие. Амалии и вовсе было 14. Однако девушка поразила будущего знаменитого поэта своей утончённой красотой.
Воскресенье, 09 Августа 2015 г. 08:10
+ в цитатник
Алфавит инакомыслия: Лариса Богораз
Лариса Богораз и Павел Литвинов
Иван Толстой: В одной из песен Юлия Кима есть такие строки:
Доставай бандуру, Юра,
конфискуй у Галича.
А где ты там, цензура-дура?
Ну-ка, спой, как давеча.
Эх, раз, еще раз,
еще много-много раз,
еще Пашку,
и Наташку,
и Ларису Богораз!
Были времена, когда интеллигентный человек в России (точнее, в Советском Союзе) безошибочно понимал, кто такие Пашка и Наташка. Я сомневаюсь, что сейчас с этим будет просто. Литвинов и Горбаневская скоро будут восприниматься как далекие народовольцы какие-нибудь. А для вас, Андрей, когда прозвучало имя Ларисы Богораз?
Андрей Гаврилов: Имя Ларисы Иосифовны Богораз для меня прозвучало примерно как в песне Кима - в одной компании. Может быть, я слышал про нее раньше, но в памяти это совершенно не отложилось. Несмотря на процесс Синявского и Даниэля, несмотря на обращения, связанные с процессом Гинзбурга и Галанского, не помню этой фамилии. А вот что касается демонстрации на Красной площади, - Литвинов, Горбаневская, Лариса Богораз и их друзья - после этого, конечно, это имя я забыть уже не мог.
Иван Толстой: А я могу точно сказать, что впервые с именем Ларисы Богораз встретился осенью 76 года, когда моя невеста привела меня в свой дом и познакомила с будущей тещей. Теща без долгих слов спросила, не дав даже присесть: ''Гинзбурга знаешь? А Щаранского?''
Я несколько опешил, но имена эти почему-то знал, хотя регулярным слушателем западного радио в те годы вовсе не был. Так как-то, вся страна, по-моему, знала об этих людях. Вот в том разговоре мы и дошли до Ларисы Богораз и до демонстрации на Красной площади. И я был благосклонно принят в семье будущей жены.
Ларисе Иосифовне Богораз была отведена настоящая полноценная жизнь со всеми полагающимися драмами и утратами, но, что, вероятно, не менее важно, - она дожила до политических свобод, до новой России и успела внести свой вклад и в нашу жизнь. Так что и поговорить с ней о прошлых временах можно было совершенно не таясь.
Давайте по порядку. Одиннадцать лет назад в ее московской квартире я записал с нашей сегодняшней героиней большое биографическое интервью. Вот Лариса Иосифовна рассказывает о своей семье.
Лариса Богораз: Мои родители с Украины родом, и отец, и мать, но из разных мест Украины. Они советские партийные работники активные, как это теперь называется... элита, что ли. Отец занимался политэкономией (социализма, естественно), а мама - идеологией (социализма, естественно). Жили мы в городе Харькове, я там родилась и там прожила почти всю жизнь.
Впервые многие советские граждане узнали о Ларисе Богораз в 1965 г. в связи с арестом и судом над А.Синявским и Ю.Даниэлем. Непростая биография Ларисы Иосифовны Богораз (Богораз-Брухман) началась 6 августа 1929 года в Харькове в семье партийных и советских работников, участников Гражданской войны. Отец ее, Иосиф Аронович, в 1936 году был арестован и осужден по обвинению в троцкистской деятельности. Это событие навсегда осталось в памяти семилетней девочки.
Между прочим, ее дядя - известный народоволец, этнограф и лингвист В.Г.Богораз.
В годы войны она находилась в эвакуации у родственников в Сызрани. В 1944-м вернулась с матерью в Харьков. После окончания школы в 1946 г. поступила на филологический факультет Харьковского университета. Там же познакомилась с Ю.Даниэлем.
В 1948 г. совершила поездку к отцу в Воркуту, который продолжал пребывать в ГУЛаге.
В 1950 г. Лариса похоронила мать. Окончив в этом же году филологический факультет Харьковского университета, она вышла замуж за Ю.М.Даниэля и переехала в Москву. Работала преподавателем русского языка в школах Калужской области, а затем Москвы.
В 1960-1963 г.г. Лариса Богораз занималась в аспирантуре Института русского языка АН СССР. После успешной защиты диссертации в 1964 г. и получения ученой степени кандидата филологических наук переехала с сыном в Новосибирск.
Осенью 1965 г. писатели Андрей Синявский и Юлий Даниэль были арестованы за публикацию своих произведений за рубежом. Сообщение об этом, сделанное иностранными радиостанциями, вещавшими на Советский Союз, вызвало широкий резонанс и было воспринято в стране как пролог к зловещим переменам. Спустя несколько дней в МГУ и нескольких других гуманитарных институтах были распространены листовки с "Гражданским обращением". В них содержалось требование гласности суда над Синявским и Даниэлем.
Когда мужа арестовали, Лариса Богораз вернулась в Москву.
Сад - это особый вид искусства. Да, планируют и разбивают сады люди - дизайнеры, архитекторы, садовники, но при этом соавтором этого творчества всегда является природа. Именно она властна над сменами сезона, спокойствием или волнением поверхности воды в прудах. Ни один проектировщик сада не сможет запретить светить солнцу, падать снегу или опуститься туману на деревья и кусты. Зато, если он талантлив и трудолюбив, ему по силам сотворить живое чудо, живую красоту. Вот первые шесть из двенадцати самых великолепных садов мира.
Путешествие из Петербурга в Москву. Валаамский монастырь
Валаамский архипелаг обладает редкой и удивительной по красоте природой. На сравнительно небольшой территории насчитывается около 480 видов растений, присущих различным природным ареалам, встречается более 200 видов птиц, обитают лоси, зайцы, белки, лисы. На безлюдных островах архипелага можно увидеть лежбища занесенной в Красную Книгу ладожской нерпы, здесь ловится лосось, палия, сиг, хариус и другие ценные виды рыб.
Отвесные скалы, принимающие на себя могучие ладожские волны, и тихий покой внутренних озер, вековые ели и сосны, противостоящие холодным ветрам, и неброская красота светлых аллей и садов, суровое величие первозданной северной природы и своеобразие архитектурных ансамблей - все это придает Валааму неповторимый облик одного из красивейших островов мира.
Но земная красота здешних мест есть также и зримое отражение красоты неземной, духовной. Для всех православных людей Валаам немыслим без его древней иноческой обители, которая на протяжении веков являлась духовным центром Православной Руси и по праву называлась Северным Афоном.
Расположенный в северной части Ладожского озера, в 22 км от материка, Валаамский архипелаг насчитывает около 50 островов общей площадью 36 кв. км, самый крупный из них - остров Валаам (27,8 кв. км.), рядом с ним расположены о. Скитский, о. Предтеченский, о. Емельяновский и еще множество малых островов. Расстояние до ближайшего карельского города Сортавала (старое название Сердоболь) - 42 км, до Приозерска - около 60 км, до Санкт-Петербурга - более 220 км.
На данный момент восстановлены десять из тринадцати скитов:
Скит во имя святителя Николая Чудотворца (Никольский);
Скит во имя Всех Святых;
Скит во имя пророка, Предтечи и Крестителя Господня Иоанна (Предтеченский);
Скит во имя прп. Сергия Валаамского (Сергиевский);
Скит во имя пророка Илии (Ильинский);
Скит во имя преподобного Александра Свирского (Святоостровский);
Скит во имя Смоленской иконы Божией Матери (Смоленский);
Гефсиманский скит;
Воскресенский скит;
Скит во имя Коневской иконы Божией Матери (Коневский).
1948-й год. Мне только 13. Но я жил в писательском доме и хорошо помню антисемитскую вакханалию, охватившую весь Советский Союз.
В нашей семье не было евреев и нас это прямо не коснулось. Но отцы многих моих друзей попали в черные списки. Это безобразие возмущало всех интеллигентных людей. Конечно, встречались образованные люди (не говоря уже о плебсе), которые радостно травили евреев и главным образом не из идейных, а из сугубо шкурных соображений.
Харьков – город вузов и научных учреждений, где многие евреи заслуженно занимали ведущие посты. Это, разумеется, вызывало зависть. После изгнания евреев с этих постов, их места заняли не ученые-славяне примерно такого же уровня, а типичные аутсайдеры, которым при нормальных обстоятельствах никогда не светило подняться по карьерной лестнице, даже учитывая их партийность.
В разных вузах и научных институтах чистки проходили по-разному. Например, УФТИ (Украинский физико-технический институт), который работал над секретными, в том числе атомными проектами, они практически не коснулись. На партсобрании, на котором клеймили «безродных космополитов» из числа евреев, осудили их в абстрактном плане, не переходя на личности. Кто посмел бы тронуть ученых уровня академика Лившица?
Перед смертью этот человек завещал запаять все свои бумаги в цинковый ящик, который можно будет открыть только в 2197 году. Выросший в сказочно богатой семье итальянских аристократов, он провел многие годы за решеткой и в ссылках в Советском Союзе. Он сделал для отечественной авиации больше, чем любой другой инженер-конструктор, но его имя стало широко известно только после падения СССР.
Барон Роберто Бартини
Когда в 1968 году поднялся в воздух первый в мире сверхзвуковой пассажирский Ту-144, никто не мог даже предположить, что КБ Туполева фактически лишь доработало концепт двадцатилетней давности, созданный загадочным итальянцем в бериевской «шарашке». Его учениками называли себя ракетостроитель Сергей Королев и глава ОКБ «Сухой» Михаил Симонов. Его изобретения настолько опережали время, что из всех спроектированных им машин лишь четыре были доведены до испытаний и только одна недолго выпускалась серийно. Но практически все летательные аппараты, когда-либо построенные в СССР и России, вплоть до знаменитого «Бурана», включают в себя его многочисленные открытия и технологии. Специалисты говорят, что по гениальности и способности предвидеть будущее этот человек был сравним лишь со своим великим соотечественником — Леонардо Да Винчи.
Барон Роберто Бартини — без преувеличения, величайший гений авиационной мысли XX века — приехал в СССР строить коммунизм, приверженцем которого он стал в ранней молодости. Даже многомиллионное наследство своего отца он полностью отдал компартии. В «благодарность» за это (плюс груды уникальных чертежей, которые он привез с собой из Италии и передал Тухачевскому) «красного барона» вслед за «красным маршалом» увозят на Лубянку, где выбивают из него признание в «работе на итальянскую разведку». На десять с лишним лет коммунист Бартини становится заложником и жертвой собственного идеала — советской власти. Многие свои гениальные открытия он совершает, будучи «зэка» Бартини.
За что расстреляли автора песни «Я спросил у ясеня…»
Вранья, путаниц и нелепиц вокруг песни «Я спросил у ясеня» наворочено столько, что докопаться до истины почти невозможно. Авторство музыки приписывают Сергею Никитину. Авторство слов — самому Эльдару Рязанову. Исполнение — Андрею Мягкову. А в одном литературном календаре истинный автор текста назван, но приписано ему совершенно другое произведение. Так и сказано: «В фильме «Ирония судьбы» звучит его песня «Вагончик тронется, перрон останется»… Между тем знаменитый «Вагончик» написал Михаил Львовский, давший когда-то «Собеседнику» последнее интервью в своей жизни. А песню «Я спросил у ясеня» написал Владимир Киршон, и это все, что осталось от него в истории русской литературы.
Владимир Киршон
Между тем никаким поэтом Киршон, конечно, не был. Весь его поэтический багаж — несколько песенок к пьесам и еще одно рифмованное произведение, которое тоже оказалось бессмертным: во всяком случае, все, кто пишет о тридцатых годах, его упоминают. На шестнадцатом съезде ВКП(б) 28 июня 1930 года прорабатывали философа Алексея Лосева за «Диалектику мифа», основной доклад делал Каганович, он же обозвал книгу черносотенной. Оправдываясь, пропустивший ее цензор-коммунист сказал, что Лосев представляет «оттенок философской мысли», а Киршон, добивая Лосева и цензора, закричал с трибуны: «Нам пора за подобные оттенки ставить к стенке!» Смех, аплодисменты. Правда, биографы Лосева не без ехидства замечают, что к стенке спустя ровно восемь лет и один месяц — 28 июля 1938 года — встал Киршон, а Лосев отделался ссылкой и прожил 94 года.
Владимир Киршон принадлежал к числу самых «партийно озабоченных» литераторов. Над ними откровенно издевались даже современники. «С хлебом вопрос абсолютно решен, его выпекает шекспекарь Киршон», — резвился пародист Александр Архангельский. Немирович-Данченко мучился, ставя этот непропеченный, вязкий «Хлеб» на сцене МХАТа, откуда стремительно вышибали всех более-менее приличных авторов. А все потому, что Киршон был не просто драматургом, «создателем образа нового руководителя, большевика-ленинца», как писали о нем в советских энциклопедиях. Он был одним из руководителей страшного Рапа — Российской ассоциации пролетарских писателей. Он понятия не имел о том, что Сталин планирует реставрировать империю, а пролетарской литературы терпеть не может.
23 ноября 1950 года в сталинских застенках была казнена журналист и литературный критик. За какую такую «измену Родине» ее арестовали и в чем же была вина этой женщины? Какую «великую тайну» выдала она врагам?
Передо мной – полный перечень Героев Советского Союза, опубликованный к 50-летию победы над фашизмом в 1995 году в одной из еврейских газет.
Итак, в списке значатся 157 имен, в том числе три героя, которым это звание было присвоено дважды – Якову Смушкевичу, Давиду Драгунскому, Борису Волынову.
Как известно, первый из них, генерал-лейтенант авиации Смушкевич, был арестован в июне 1941 года и после пыток и истязаний расстрелян в Куйбышеве в октябре того же года.
Волынов – известный летчик-космонавт, которого, по его собственным воспоминаниям, девять лет не выпускали в космос по причине еврейского происхождения матери.
Разумеется, боевой генерал, танкист Драгунский, доживший до глубокой старости и скончавшийся в 1992-м, находясь на посту бессменного председателя пресловутого Антисионистского комитета советской общественности, был в том первом списке Героев Советского Союза – евреев, опубликованном в середине 1945 года в газете «Эйникайт» («Единение»), рупоре Еврейского Антифашистского комитета (ЕАК).
Публикация того списка из 135 евреев, награжденных Золотой Звездой Героя, стала «громом средь ясного неба», ведь двумя годами раньше, в январе 43-го, в журнале «Большевик» была опубликована статья председателя президиума Верховного Совета РСФСР А.Е.Бадаева, в которой автор приводит сталинский лозунг, что «дружба народов СССР – большое и серьезное завоевание» и, как бы в подтверждение лозунга пишет, что за полтора года войны за мужество и отвагу награждены представители многих народов страны. После длинного перечисления (по алфавиту!) национальностей, от абхазов до якутов, последними значатся… евреи, хотя уже тогда они были на четвертом месте по этим показателям, не говоря уже об алфавитном порядке.
диверсионными операциями в годы Второй мировой войны
Дизайнер британской королевы во время Второй мировой войны руководил диверсионными операциями в оккупированной немцами Бельгии.
Дизайнер Харди Элвис Эмис
Дизайнер британской королевы во время Второй мировой войны руководил диверсионными операциями в оккупированной немцами Бельгии
До 2000 года в Великобритании, да и во всем мире Харди Элвиса Эмиса знали как кутюрье британской королевы Елизаветы.
Именно он создал “дружелюбный” стиль одежды венценосной особы. Но когда были рассекречены архивы Управления специальных операций (УСО) Объединенного королевства, оказалось, что этот представитель лондонской богемы в годы Второй мировой войны готовил ряд ключевых диверсионных операций в тылу Третьего рейха.
Премьер-министр Великобритании Уинстон Черчилль создал УСО после того, как в июне 1940 года немецкие войска вошли в Париж, а чуть позже германские бомбардировщики совершили первую бомбежку Лондона. Целью УСО стала организация диверсионных акций в оккупированных европейских странах. Эмис, более полувека обшивавший королеву Елизавету, был шефом бельгийского бюро УСО.
В 1940-м Харди Эмиса призвали в армию. Время от времени его отпускали,
Размышления о последнем стихотворении Александра Твардовского
Александр Твардовский на пепелище родной смоленской деревни Загорье.
Фото: РИА Новости ria.ru
Это стихотворение, найденное в бумагах Александра Твардовского, не так широко известно, как те его поздние, что вошли в золотой фонд русской и мировой лирики ("И все же, все же, все же...").
И все же... я еще и еще раз вчитываюсь в него. Потому что оно последнее.
Последнее - как завещание. Как час последнего расчета со всем, что пережито. Как миг откровения, равнозначный финалу.
Час мой утренний, час контрольный, -
Утро вечера мудреней, -
Мир мой внутренний и окольный
В этот час на смотру видней.
Час открытий, еще возможных,
И верней его подстеречь
До того, как пустопорожних
Ни мечтаний, ни слов, ни встреч.
Не скрывает тот час контрольный, -
Благо, ты человек в летах, -
Все, что вольно или невольно
Было, вышло не то, не так.
Но еще не бездейственен ропот
Огорченной твоей души.
Приобщая к опыту опыт,
Час мой, дело свое верши.
Собор Святого Петра или базилика Сан Пьетро – главный католический храм Рима – знаком, наверное, всем. Именно с его балкона Папа обращается к верующим, собирающимся во время католических праздников на прилегающей к собору площади.
До недавнего времени это была самая большая церковь в мире. В 1990 году собор уступил место базилике Нотр-Дам-де-ла-Пэ в столице африканского государства Кот-д`Ивуар. На фото: статуя апостола Петра, стоящая перед фасадом собора.
Автор этого теста — известный британский психолог Пип Уилсон (Pip Wilson). Он был создан для школьников с целью проверить, как они освоились в школе за первые три года. Однако позже выяснилось, что он актуален и для взрослых. Тест помогает человеку определить его настоящее и желаемое эмоциональное состояние и даже в какой-то степени осознать свое положение в обществе.
У каждого из этих человечков на дереве разное настроение, и они занимают различное положение. Для начала определите, какой из них больше всего похож на вас. После этого выберите человечка, на которого вы бы хотели быть похожи.
![HearstPool[1] (700x319, 259Kb)](http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/5/124/203/124203494_HearstPool1.jpg)
![0_4ad48_344e0b46_L[1] (500x7, 5Kb)](http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/5/124/168/124168976_0_4ad48_344e0b46_L1.gif){kind=small}
![Hearst_Castle_panorama[1] (700x273, 215Kb)](http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/5/124/170/124170772_Hearst_Castle_panorama1.jpg)
Впервые многие советские граждане узнали о Ларисе Богораз в 1965 г. в связи с арестом и судом над А.Синявским и Ю.Даниэлем. Непростая биография Ларисы Иосифовны Богораз (Богораз-Брухман) началась 6 августа 1929 года в Харькове в семье партийных и советских работников, участников Гражданской войны. Отец ее, Иосиф Аронович, в 1936 году был арестован и осужден по обвинению в троцкистской деятельности. Это событие навсегда осталось в памяти семилетней девочки.
