"Цвет только тогда может называться цветом, когда он переходит в материал, когда он не воспринимается как краска, а волшебно претворяется в материал, занимая своё место в гармонии целого".

"Основным законом построения формы живописными средствами является тёпло-холодность, то есть непрерывная борьба двух начал- тёплого и холодного, втекающих друг в друга в контрастной борьбе, причём едва заметной. Конечно, это относится к особой одарённости глаза художника, способного тонко вопринимать цветовые оттенки".

Б. Иогансон. (из книги "За мастерство в живописи")

Хорошая картина, мастерство высокое и неоспоримое. Конечно, есть немного "салона", но мастера тех лет редко страдали отсутствием художественного вкуса и не опускались до "art production". Меня эта картина по хорошему "задела"... чем-то... каким то внутренним чувством... Может остатки академического идеализма проснулись на этот момент...

художник James Tissot (1836-1902)

Мне нравится эта картина и стиль художника. Конечно, скажут- "намааазал"... "так и я могу"... "коврик"... Но нет. Вообще, понимать непонимаемое и непонятное вовсе не обязательно. Так же, как и "понять искусство"- порой не надо этим вовсе заниматься- а надо просто- лю-бить. 

Это сложная работа, работа мастера. Работа с фактурами, оттенками цветтов, ритмами пятен и тонов. Тонкий и точный расчёт, свойственный большому мастеру. Эту работу можно выделить особенно, в рамках стиля.

Artist- Miguel Diaz Cruzado. http://migueldiaz.cibercomunidades.net/miguel2.swf

Комментарий художника Андрея Лысенко \http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemi...detail/catid,4/id,323/lang,ru/

Классная картина современного мастера из США Рона Хикса. Сильно. И по технике, и по живописи. У этого художника особое видение цвета. Его картины очень сложны и хороши по цветовой гамме.

Artist- Ron Hicks (USA).

 Понравилась серия портретов в исполнении заокеанского коллеги. Хорошие, позитивные работы. Высокий уровень мастерства. Привожу вниманию друзей и читателю один из самых, на мой взгляд, удачных портретов.

Художник Morgan Weistling. 2001 г. США.

Профессиональные Американские реалисты сильны в технологиях живописи, техничности исполнения, в использовании спецэффектов. Что хорошо. +Они стараются БЫТЬ ПРОФЕССИОНАЛАМИ- Работать ГРАМОТНО и ПРАВИЛЬНО. Это вызывает уважение.

Комментарий художника Андрея Лысенко http://lyssenko.ru 

Понравилось. Хорошая картина западной реалистической школы живописи... Если я правильно разглядел, то начало 20 го века.... Грамотно, живописно, с настроением. Хорошее искусство всегда радует.

Художник- Sir Alfred Munnings.

Комментарий художника Андрея Лысенко http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemi...detail/catid,4/id,305/lang,ru/

Сегодня УВИДЕЛ эту КАРТИНУ. Зацепило. Вещь. Причём такая традиионная, с глубоким культурным слоем. Здесь присутствует особый внутренний мир, который делает эт картину понятной близкой сердцу каждого человека. Которому не чужды вечные, близкие ценности жизни. И конечно, мастерское исполнение. Без выпендрёжа, без спекуляции техникой. Сдержанно, собранно. Но здесь и колорит, и рисунок и пространство. И дух. Респект автору.

Artist - Whiliam Whitaker.

Сайт этого художника- http://www.williamwhitaker.com/

Комментарий художника Андрея Лысенко - http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemi...detail/catid,4/id,339/lang,ru/

Дорогие Друзья и Читатели!!! Сердечно поздравляю каждого из Вас, лично- с Новым Годом!

Желаю ... да... Радости душевной. Чтоб теплилась, как огонёк средь метелей и грела вас эта радость.

Счастья разумного, созидательного,

Здоровья, на всё благое, 

Жизнь сейчас нелегка, так вот, чтоб разумно преодолевать находящие трудности, стремясь к доброте. 

Не кушать людей- ни дома, ни в общественном транспорте, ни за рулём, ни на курорте...

Хочется, чтоб изжилась и ушла в небытие эта понтовая ново-русская неискренность, фальшь, чванство и хвастовство. 

Чтоб мы не были рабами материализма и потребительства и понтов дешёвых.

Нам нужна Прекрасная Россия- Страна Духа и Идеи.

А не помойка, напичканая химией, враньём, фарцовкой,  бандюками погаными и мусорами дебильными на продажном ТВ.

Да будет ВСЁ ХОРОШО И РАДОСТНО!

Привет всем. Вот, хочу пошейриться (share)с вами, родненькими - моя новая работа. Натюрморт.

Художник Андрей Лысенко. "Цветы и Яблоки" 60,80 см. Холст-Масло. 2011 г.

Ещё картины художника А. Лысенко- http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemi...,viewcategory/catid,4/lang,ru/

Искусство портретной живописи... Заказной портрет- это высокий жанр, требующий особенного дара и мастерства художника. Это ТАИНСТВО неизменно связанно с вопросом обмена энергиями,взаимоуважением. Мастер психологического портрета не только блестяще отображает внешнее сходство и антураж, но он проникает в психические глубины портретируемого, и передаёт состояние его души на холст.... Рембрандт, Веласкес, Ван-Дейк, Сарджент, Перов, Нестеров, Фешин... вот немного имён из большого, но..ограниченного списка великих портретистов.

Но... всё это оказалось полной фигнёй и фуфлом! Пришло время разрушения духовности, пришло время торжества спекуляции. И уважение, перемешанное с завистью человек,  индивид стал испытывать к кошельку   ближнего подельника. И к лощённому пузу да силиконовым губам.

Давно хотел поделиться этим портретом. Мне он нравится. Выразительный. Художник- Piet Mondrian. Вообще известен как мастер абстрактного искусства. Вот- его реализм.

В до-перестроечные годы, когда рынок ещё не сломал сознание творческих людей, в одном учебном арт-заведении некто говорил " Если ты любишь Шишкина- то ты дурррак". Этого человека недолюбливали и боялись. А он ведь стал хорошим художником и человеком. 

И в большей степени, ещё тогда он всё понял и был ПРАВ.

ПОТОМУ ЧТО- 

Шишкин и Айвазовский- прекрасные, великие  Художники. Но их  не оценивают по достоинству. Большинство предстваителей современного общества любит не Шишкина- а фантик от конфет. Не Айвазовского, а память о репродукции в камере над шконкой.

То есть не Мысль Художника- а первобытный фетиш. "ЭЭЭ... ЫЫЫ... Крууто... Мидвеееди у йолки.... аааа"

Размещаю редкую фотографию картины Великого Серджанта. Фрагмент портрета. Прекрасный материал для художников-портретистов. В помошь и для вдохновения. Здесь прекрасно видно, как художник лепит форму, Видна работа кисти "brush work". Портрет прекрасен и с эстетической точки зрения. 

коментарий художника Андрея Лысенко  http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,detail/catid,4/id,332/lang,ru/

Серия сообщений "MY FAVORITES":
Часть 1 - MY FAVORITES
Часть 2 - САРДЖЕНТ, ДЖОН СИНГЕР (Sargent, John Singer) (1856–1925)
...
Часть 20 - ВЕЛИКИЙ РУССКИЙ ХУДОЖНИК КОЗЬМА ПЕТРОВ-ВОДКИН. ПОРТРЕТЫ.
Часть 21 - КАРТИНА ДНЯ. ЦОРН.
Часть 22 - JOHN SINGER SARGENT. ФОТО ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ.
Часть 23 - ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ ФЕШИН. РИСУНОК. (в широком и полном смысле)
Часть 24 - ХУДОЖНИК ВАЛЕНТИН ТЕРЕЩЕНКО. НАТЮРМОРТЫ.
...
Часть 30 - ХУДОЖНИК А.Г. ЛЫСЕНКО (1916-2000). АВТОПОРТРЕТ.
Часть 31 - КАРТИНА ДНЯ. НЕКРАСОВ. В.И.
Часть 32 - ВЕЛИКИЙ ХУДОЖНИК.

Сегодня я изучал книгу "Дiти в Украiнскому живописi" 1985 года издания. Прекрасная книга. Я её купил в лавке букиниста. Такие б книги- да нарасхват, а тут- продавец удивился, что интересует кого-то...

Да, много прекрасных картин я увидел. Но сегодня хочу поделиться картиной "Девочка с апельсином" ("Дiвчинка з апельсином". 1955 год. Художник- М. Божий. Прекрасная школа живописи! Вдохновляет и радует.

комментарий художника Андрея Лысенко http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,detail/catid,4/id,315/lang,ru/#top_tg

... сегодня я приглашал уважаемых мною Художников к себе в мастерскую на "правилово". Ждал разноса. Не дождался. Одобрили, указав уязвимости. 

И всё равно, после прощания меня настиг расслобон и отходняк. Ноги-руки как ватные. Пока не рисовал. Отдыхаю. 

Это чувство знакомо каждому художнику. Кому нет-лечитесь.

Как надо советчику быть деликатным и отличать "личное" от "профессионального". Чтоб не уязвить. Чем обожали злоупотреблять на казённых худсоветах.

Вот почему зрелому художнику не надо слушать кого-попало  и "народный совет". Только доверенных. 

Вот почему самодеятельным искусствоведам и критикам-народникам не надо лезть с советом к художнику. Не собирать угли возмездия на свою голову.

Вот почему один известный Артист не принимал критики- ибо критикуют не за то, за что надо бы.

Вот почему сильна нелюбовь к худсоветам "известных" организаций. Идут как овцы на заклание...скорее сжигание (но и мяса не будет для потребителя)

Но совет нужен. Ибо один в поле-не воин.

Интересно, я поймал себя, что до сих пор употребляю в действие (по памяти) советы моего друга-сокурсника по Суриковскому  институту. Хороши его методики. Благодарю его.

Художник Андрей Лысенко http://lyssenko.ru

Читая бесценный труд великого Художника и Искусствоведа И. Э. Грабаря "Репин", книгу ученика о своём учителе, самое достоверное изложение информации, я открыл для себя некоторые очень интересные особенности характера Великого Художника Репина...  Как эти мысли разнятся с мышлением современного человека из области искусства, а тем более (естественно)  от менталитета амбициозных арт-выскочек!... Делюсь с друзьями ....

« … я люблю разнообразие. Побыв некоторое время под сильным влияние модной идеи, одной обстановки, одного тона общего настроения, я уже не способен, не могу продолжать в том же роде.  Является идея строения во всех отношениях противуположная, совсем в другой среде, и я уже забываю о прежней. Та мне кажется скучной, хотя далеко не исчерпанной, и я не зарекаюсь вернуться к ней. Всё будет зависеть от случайно ворвавшейся в мою голову какую- нибудь художественной, или может быть, антихудожественной идеи, от которой я не отрешусь ни перед какими бы то ни было приговорами. Да, впрочем, и приговоры так разнообразны…» (Из письма Репина к Стасову).

Принято думать, что у Репина недостаточно было развито чувство самокритики, что он не видел своих недостатков. Это неверно: едва ли кто-нибудь из русских художников, его современников, относился к себе так строго, так скептически и даже уничижительно, как Репин, вечно терзавшийся сомнениями, и вечно неудовлетворённый. После первых же дней каждой выставки он был готов взять ту или другую выставленную картину обратно в мастерскую для новой переработки, и только энергичные усилия товарищей заставляли его отказаться от этой мысли. После закрытия выставки он всё же брал уже проданную картину домой и продолжал над нею работать. ( И. Э. Грабарь «Репин» т.2).

Чувство глубокой неудовлетворённости бывало у него не только в годы расцвета сил, но и в эпоху увядания…

… Кажется не было дня в его жизни, когда он не считал бы кого - нибудь из своих окружающих гением. Он вообще любил в людях только талант и льнул только к талантам, и слово бездарность было в его устах величайшим ругательством…

И в то же время он нещадно критиковал свои собственные произведения, считая себя «посредственностью и бездарностью»…. ( из воспоминаний К. Чуковского)

Коментарий и монтаж текста - художник Андрей Лысенко http://lyssenko.ru

Андрес Цорн..... Блестящий Цорн.... Одиниз столпов, а который операется современный Европейский и Американский реализм (а столпа-три: Саржент, Цорн, Соролла... можно ещё Фешина добавить). 

Впервые для себя самого я открыл цорна в Пушкинском- уже в конце МСХШ (спец-художественная школа-лицей)... Уже далеко после плотого и ёмкого изучения курса истории искусств (после которого в институте на лекциях уже было всё известно и знакомо,если бы не прекрасные профессора Третьяков и Малетин)...

Почему так? Потому что, несмотря на популярность Цорна в дореволюционной России, он был отстранён в сторону идеологами соцреализма "за буржуазность взглядов". Не могу смириться с этой цитатой из классика- "лопатообразный мазок Цорна"...зачем это... Поэтому Цорн, если и включася в курс истории искусства, то так... мимоходом и спешно.... "чтоб не портить советский взгляд".... 

В мастерской деда... на Масловке... в разговоре Художников... помню упомянания и восторг перед "непопулярным мастером"... и чёрно- белые фотографии его картин...

Репин говорил, что природа всем одарила Цорна- и прекрасной школой, и особым абстрактным видением картины (чувство пятна), в то же время мастерским и деликатным натурализмом и особой живописной лёгкостью.... (примерно так- цитирую основную идею своими словами)....

Цорн из всех Русских художников любил и выделял Врубеля- понимая и считая его великим художником, аристократом. Он удивлялся как это Врубель всё ещё не эмигрировал в Европу...

По воспомянаниям современников относительно российского периода, Цорн был разочарован взглядами  "высшего света " на искусство и- уехал к себе на родину (и правильно- нельзя поддаваться чванливой вкусовщине богатых невежд)...

Лично мне особенно нра его широкое письмо- лепка формы, игра светОв и тенЕй, фантастическая работа в плане рисунка.... Да, тот самый портрет Саввы Мамонтова, который застваил меня зависнуть и уйти ошарашенным из Пушкинского...

Думаю, все знают историю о том, как на каприз Мамонтова- "а где же пуговички на мём новом, модном пиджаке?, Цорн хладнокровно отрезал- "это не моё дело, я не портной"... Вот- поступок Художника...У Микельанджело тоже бывали подобные моменты. Вот почему они и были Художниками, а не подлизами (в жизни и живописи). Конечно, Мамонтов, он был довольно культурны человек, и отдал должное Мастеру, уступил.... В наше время, я знаю много таких исорий, доходит до того, что заказчик хватается за волыну и орёт- "если я говорю, что солнце должно быть чёрным. значит делай, как приказывают"... Ой, увлёкся я... не будем о грустных реалиях....

А цель поста- она проста- когда вновь увидел я эту картину.то пришёл в восторг и радость- поэтому делюсь картиной великого Цорна с друзьями.

Комментарий художника Андрея Лысенко  http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,viewcategory/catid,4/lang,ru/

Фото с сайта http://izoselfportrait.narod.ru/photoalbum2shwed.html

Серия сообщений "MY FAVORITES":
Часть 1 - MY FAVORITES
Часть 2 - САРДЖЕНТ, ДЖОН СИНГЕР (Sargent, John Singer) (1856–1925)
...
Часть 19 - ХУДОЖНИК АНАТОЛИЙ НАСЕДКИН (1924-1994)
Часть 20 - ВЕЛИКИЙ РУССКИЙ ХУДОЖНИК КОЗЬМА ПЕТРОВ-ВОДКИН. ПОРТРЕТЫ.
Часть 21 - КАРТИНА ДНЯ. ЦОРН.
Часть 22 - JOHN SINGER SARGENT. ФОТО ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ.
Часть 23 - ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ ФЕШИН. РИСУНОК. (в широком и полном смысле)
...
Часть 30 - ХУДОЖНИК А.Г. ЛЫСЕНКО (1916-2000). АВТОПОРТРЕТ.
Часть 31 - КАРТИНА ДНЯ. НЕКРАСОВ. В.И.
Часть 32 - ВЕЛИКИЙ ХУДОЖНИК.

Публикую великого Художника Архипова. Его картины все знают. Чудесный, самобытный Мастер. Именно эта его картина меня сегодня вдохновляет. Делюсь радостью с друзьями и единомышленниками. 

Вот- интересный Художник. Dan Mc Caw (США). Сильный Художник. Любит эксперименты, всегда в поиске. Поэтому его концепты такие энергичные, мощные. Микс реализма с экспрессионизмом. Мыслитель. Виртуоз реалистической школы с мышлением абстракциониста (что хорошо). Респект ему.

Валентин Терещенко.  "..в Париже." 100/80 см. Х/м. 2011 г. 

Ещё картины  Художника В. С. Терещенко- http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,viewcategory/catid,2/lang,ru/

Серия сообщений "COMRADES":
Часть 1 - СОВРЕМЕННЫЕ ХУДОЖНИКИ
Часть 2 - САЙТЫ. ДЛЯ. ХУДОЖНИКОВ.
...
Часть 11 - ЭТЮД НА ВЕРХУШКЕ ЭЛЬБРУСА!
Часть 12 - ХУДОЖНИК АНДРЕЙ ДЁМИН. НОВАЯ ВЫСТАВКА 2010.
Часть 13 - В ПАРИЖЕ. ПОРТРЕТ. ВАЛЕНТИН ТЕРЕЩЕНКО.
Часть 14 - ХУДОЖНИК ОЛЬГА КАЛАШНИКОВА
Часть 15 - ХУДОЖНИК МИХАИЛ ПУЗЫРЁВ
...
Часть 23 - Арт-выставка Сергея Борисова и Сергея Серёжина в редакции газеты «Сергиевские ведомости»
Часть 24 - ВЫСТАВКА ЖИВОПИСИ ХУДОЖНИКА АНТОНА ЛОБОВА
Часть 25 - ХУДОЖНИК АЛЛАН РАННУ. ПРОСТРАНСТВО И СВОБОДА

Андрей Лысенко. "Натюрморт с Сиренью и Самоваром". 100/120 см. Х/м. 2011 г.

Вот, новая работа... недавно закончил её...

Венеция в живописи- это искус для художника. Проверка на гнилость.

Из огромного количества виденных мною венецианских  попусов не припоминаю чего хорошего, кроме серии Николая Христолюбова, картин Данилневского и концептов Салахова. Эти мастера- да- дали достойные живописные образы прекрасного города.

Сейчас "картин(к)а про Венецию- плохое нарицательное. связанное с мыльной попсой и коммерческим кичём. Это предмет воздыхания барыг, скрывающихся в предбанниках "культуры". Порой лучше бы и хорошему художнику не браться за это заезженную тему, чтоб не портить себе биографию вычерченными скелетами чёрных гондол, похабными полу-прирафаэлитскими отражениями в воде и вырисовыванием домиков и мостиков... Сто раз надо подумать, прежде чем взяться за это дело...

художник Андрей Лысенко http://lyssenko.ru

Живопись должна быть отображением видения художника, а не изображением представлений большинства...

drewfoxy: Здесь я привожу свои выписки из книги Художника Б. В. Иогансона "За мастерство в живописи"1952 г.  В книгу вошли статьи академика, его доклады и выступления на собраниях Академии Художеств и Союза Художников. Книга вполне передаёт дух того времени, она не лишена и политических аспектов. Но, на мой взгляд, самое ценное в эпистолярном наследии Художника- это его бесценные слова об искусстве в его чистом виде. О технике и технологии живописи, о задачах искусства, о правильном академическом воззрении на искусство... о ШКОЛЕ Искусства... Эти изречения будут полезны начинающим художникам-реалистам, они помогут увидеть путь, по которому идти и беречь себя от самодеятельности и кичизма. Также и художников-реалистов эти советы могут вдохновить и утвердить на их пути. Любителям реалистического искусства эти тексты могут быть тоже интересны в плане расширения арт- кругозора...

Виталий Макаров... Художник перспективный, творчески динамичный, востребованный, разнообразный в творческих жанрах. Причём это разнообразие не есть следование моде и требованиям рынка, нет- это зов души и интерес к познанию себя и мира. Виталий Макаров- отличный пейзажист, мастер этюда, а также автор абстрактных композиций- такое сочетание творческих направлений делает художника особо интересным, а его творчество-многогранным.

Вот, перед нами этюд мастера, написанный "на одном дыхании", быстро. Этот этюд достоин картины. Здесь есть всё- ощущение воздуха, пространства, борьба тёплых и холодных цвето-тонов, чистота цвета, и именно, что редко в наши дни- "цветность"... К тому же лёгкое и артистичное исполнение, блестящая техника, придаёт пейзажу особое настроение.... 

Картины Художника Виталия Макарова смотрите на сайте- http://makarovvitaly.artnow.ru         

Коментарий художника Андрея Лысенко http://lyssenko.ru

drewfoxy: Здесь я размещаю оцифрованную мною статью арт-академика Б.В. Иогансона. Её интересно прочитать всем. И полезно. Чтобы задуматься- почему в те годы искусство набирало обороты? Почему люди верили и творили и хотели творить? Почему такие позитивные тексты- редкость?

 Поддержка искусства должна быть возведена в ранг Государственной политики.

 
Нужны государственные и социальные программы по поддержке художников. Причём не отдельно взятых, а как класса.

Нужна пропаганда уважения к профессиональным художникам. Ведь в нашей стране, в пост-снговском пространстве- художник есть отборс общества, чмо и классовый враг-недобиток. Любой алкаш с ремонтно- тракторной мастерской спокойно и дерзко даёт "ценные указания" художнику... А если этот алкаш разбогатеет- то его менталитет таким же и остаётся. Вот она- проблема лже-меценатов.

 
Одновременно надо разделить профессионалов от сумасшедших амбициозных аля-маэстро, которые в кризис плодятся как поганки после дождя... Из-за таких "ху-дошников" и произростает насмешливое и неуважительное отношение масс к творческой интеллигенции. 

Нужно всеми силами, со всех СМИ вещать о любви к искусству и его необходимости в полноценной жизни общества. И неважно- кто это будет делать- художник, журналист, учитель, домохозяйка, дачник- важно наполнение информационного пространства позитивной и образовательной информацией о современном искусстве и о современных художниках.

Андрей Лысенко. http://lyssenko.ru

Опять Китайский художник привёл меня в удивление... На его сайте есть хорошие работы в разных жанрах. Но давно не было видно чего-нибудь героического, победного. Вот, товарищ Жанг выдал революционный концепт "Перед Походом"... Грамотно сработал он. Как и все китайцы- хорош по колориту. Правда переусердствовал с фотоматериалом слегка. Но зато- "вглядитесь в эти лица, полные решимости и воли к победе"... Видно с верой в идею работал художник.. с верою в подвиг отцов.... Хочется что то героическое сконцептить и а нашем пространстве... но мысли всё о грустном... только пейзажи радуют....

Hongnian Zhang "Before the March".  http://zhangwoolley.com/html/zgalleries/zhang-gallery.html

Комментарий художника Андрея Лысенко 

http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,viewcategory/catid,4/lang,ru/

Сегодня в Москве, в Доме Пашкова, состоялось награждение гуманитарных деятелей премией "Звёзды Содружества".
Это церемония ещё раз доказала, что представителям изобразительного искусства- живописцам и скульпторам- нет места в обществе и на сцене, они должны уйти, потому что их "ушли"...
http://news.mail.ru/society/5770063/

Сайт "Династия Художников"-  http://lyssenko.ru

Romel Delatorre (USA). "Backstage" "За кулисами". Сайт художника: http://romeldelatorre.com

Балерины, танцовщицы... можно сказать тема вечная.... Тема культивируется художниками с Эпохи Возрождения... Зря тему приписывают Дега. Да, он прекрасно её раскрыл, можно сказать, стал "певцом балета"....  Но мы знаем много прекрасных произведений у Российсих мастеров Советского периода. и у наших современников. 

А вот- картина прекрасного заокеанского художника из США - Ромеля Делатурра... Интересно. не далёкий ли он родственник великого француза.... во всяком случае, талантом он пошёл в знаменитого однофамильца- классика...

Прекрасно, традиционно и с внутренним настроением. Очень тонко по цвето-тоновой гамме... Мастерская работа, а о мастере  зачем много говорить... можно, но это тема для подробного исследования...- надо смотреть, изучать, восхищаться....

Комментарий художника Андрея Лысенко - 

http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,viewcategory/catid,4/lang,ru/

Это- один из новых пейзажей художника из США  James Gavin - a. 

Мне нравится -что пишут люди. По людски. Именно стремясь к идеалам искусства. Без стремления к низким салонным выходкам, которые так и навязываются сейчас.

А у человека есть идеал- писать хорошо, грамотноб свободно и по своему... Вот и прекрасный результат.

Сайт Художника- http://jamesggavin.com/

 По результатам опроса художников, имевших несчастие выставляться с начала этого года, приходит такая мысль, что у населения отмер ген интереса к искусству.  Художники из ЦДХ рассказывают, что мало того, что картины не покупают, но их и не спраивают, и в ЦДХ народу ходит крайне мало. А если ходят- то в буфет... И это говорят художники,чьи картины объективно пользуются интересом.

Одна банкирша призналась дизайнеру, что она "не собирается отдавать свои, кровью заработанные деньги каким то дармоедам художникам"..

Представители известного театра пришли к олигарху с предложением провести спектакль у него на вилле. Тот радостно всё расписывал и брызжа слюнями фантазировал развитие спектакля, до тех пор, пока не оказалось, что это в принципе не бесплатно, а артисты, как для него не удивительно- вовсе не рабы...

Меня всегда интересовало- почему не подходят к владельцу автосалона или бутика одежды "мне так нравится... подари, а?". А картины художников, скульптура "так ещё денег стоит блин оказывается". Или "нарисуй портрет на память побыстрому, а... прикольно..."

Да, с таким "божковским" складом "ума" информационной войны России не выиграть... Не выиграть её без поддержки творческих профессионалов...

По выражению одного политика: "в кризис лопнуло много мыльных пузырей"... Вообще то и это скорбно... Да и немыльными они и не могли стать за столь краткий промжуток времени...

Вот теперь "уцелевшие лопнувшие" подчёркивают свою целость тратой типа-денег на предметы хвастовства неандертальца - булыжники и металолом... или гены строителей барикад проснулись?

По радио был хороший анекдот- "зачем тебе так много картин, лучше бы сделать новый ремонт- вякает молодая гоблинша.... - дорогая, у меня нет денег на обои, поэтому я коллекционирую живопись- спарировал олигарх коллекционер"....

"Да кому всё это надо"- подписал под своей картиной молодой талантливый художник в разочаровании обществом потребителей... И уехал ...

А надо. Надо. Хоть у бизнесменов отмер ген прекрасного, меценаты исчезли, арт-барыги лютуют, общество равнодушно. Но надо.Себе. Душе. Предназначению. Идее. России. 

Опус-обзор художника Андрея Лысенко  lyssenko.ru

  "Самое главное насколько художнику удается создать образ на своем холсте. Образ, чтобы это было знакомо многим зрителям, которые приходят смотреть, чтобы они  могли сопереживать тому, что видят на холсте. Тогда это большая удача. А если это просто добросовестное перечисление каких-то деталей, фактов, костюмов,  пейзажа, то это не более того, чем просто какая-то правильно этнографически выполненная задача и все. Образ - это когда ты посмотрел - сразу запомнил. У тебя осталось четкое впечатление от того, что ты увидел.   

Продолжение и видео версия здесь-  artandyou.ru/interview/Evstegneev_o_glavnom_v_iskusstve

 Очаковская Ольга Анатольевна – коллекционер, галерист, соучредитель Российского отделения Европейского Клуба охотников Ордена св. Юбера. Супруга Маркова С.А. известного российского писателя, журналиста, главного редактора журнала «Русский Миллионер».

За это время, что прошло с 90-х годов, авангард очень сильно упал в качестве. Настолько рухнула все авангардная живопись – зайдите, посмотрите на Винзавод, что выставляет ЦДХ в качестве молодых художников России. Либо это делается из соображений коньюктурных, или из соображений каких-то других, я не знаю. Я считаю, что наша реалистическая школа она достойна, и она нуждается в поддержке. Можно пятьсот раз повторять одно и то же, что сейчас так не рисуют, но сейчас так рисуют.Это единственное, что у нас сохранилось в России после нефти и газа. Реалистическая школа живописи умерла везде в Европе, куда отправляли в свое время учиться и Рокотова и того же Брюлова. Там она умерла, а здесь она есть. Дак давайте мы ее будем сохранять, если мы не будем их поддерживать, то как же они будут жить?

Понимаете, хочется сказать, что Газпром – национальное достояние. Газпром – национальное достояние, я понимаю, но и живопись, русская классическая живопись – национальное достояние.

Читайте дальше и смотрите ВИДЕО- интервью - artandyou.ru/interview/olga_ochakovskaia

Мастерство, лёгкость- это дело долгого времени. Нельзя искуственно стать мастером. Мастер растёт органически, как растение из земли. Талант- это почва, которую надо удобрять неустанным трудом- тогда мастерство будет расти.
Художник Борис Иогансон. Из книги "За мастерство в живописи".

Президент сегодня по телевизору сказал, что произошёл конфликт между телевизионной и интернет версиями конкурса Олимпийских символов... Оно и видно.
Вообще- символ Олимпиады- он характеризует Державу... А что здесь- ...антихудожественные маралки самодеятельных веб- аля-художников. Понятно, что они "добились" права участия в конкурсе. Но Алимпицкие марания- этож -УУУжос!
Мы видим- Безвольные, вялые, рафинированные и бессмысленные образки, как будто накачанные димедролом иль чем то вродь того. Что, эти качества характеизуют наших спортсменов, это что- такой комплимент спорту? Это призыв- будьте скользкими, бездушными, "прикольными"?
Знаменитый ведмедь 80 года был хоть добрым и коренастым, при всей его наивности. А тут- все как один-виляют задом... Фталазол ищут чтоль...

   Вот Jeffery Watts из Калифорнии. Современный реалист. В Рунете и на Лиру много постов про него, и его сайт достаточно известен. Это одна из его новых работ. Я её публикую как "картину дня" так как именно эта вещь меня сегодня по хорошему задела за живое и вдохновила своей смелостью, жизненностью, сложностью "живописного замеса", в ней есть некая броскость, но это хорошая броскость, здесь есть некий вызов серости- но он своевременен и справедлив. Портрет прогрессивный, плюс ко всему сделан мастерски, с умением. Когда есть именно умение, когда правильность предшествует "красоте", то это- залог удачи художника. Мастер здесь отнюдь не просто клёво и круто "выехал на приёме", написал "под Фешина", нет. Здесь всё основанно на знании. Поэтому это брэнд (и ничего плохого в этом слове нет-это хорошо) Jeffery Watts. 

Сайт художника Watts- a jeffreyrwatts.com

Коментарий художника Андрея  Лысенко lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,viewcategory/catid,4/lang,ru/

 "Каждый мазок кистью, каждая линия- это индикатор внутренней культуры художника"

(Чайно-застольное высказывание моих родителей- старших художников династии)

Сайт династии Лысенко-Терещенко     lyssenko.ru

Фрагмент картины великого художника Николая Фешина "Девочка".

Валентин Терещенко. "Наедине с гитарой". 65/75 см. холст/масло. 2010- 2011 гг.

Картины Художника Валентина Терещенко -  http://lyssenko.ru/component/option,com_true/Itemid,34/func,viewcategory/catid,2/lang,ru/

Павел Корин. Портрет Ренато Гутузо. 1961 г.

Современно, прогрессивно, смело. Грамотно и более чем. Вещь, нетипичная для Корина. Мы привыкли созерцать его работу вокруг картины "Русь уходящая" . А вот- взгляд на творчество Корина с другой стороны. Что вызывает особый интерес. Автор остаётся верным себе. Но перераждается, освобождаетя от рамок и стереотипов казённого мышления... И вот- самодостаточная картина, украшение любого музея...

коментарий художника Андрея Лысенко www.lyssenko.ru

Николай Присекин. "Константиновский Равелин".

Вот.. шикарная батальная вешь великого мастера живописи II-й половины 20 го века.

Образ... картина.... не комикс. Прекрасная школа, умение, глубокое знание и понимание сущности искусства... поддержка государством- всё это дало такую высоту и свободу мастерства.

коментарий художника Андрея Лысенко www.lyssenko.ru

 Искуссство...в нём нет места рабству определённому стилю и технологии...

 Я долго работал над этой картиной... По её окончании хотел подержать её в мастерской. Но судьба распорядилась иначе. Она была выставлена и заявлена при собрании представителей РАХ и Правительства в специальном выставочном зале. 

  Пока привожу фото с презентации. Фото самой картины выложу в Январе, когда получу фото хорошего качества.

Андрей Лысенко. "Благословение Советских войск иконой Казанской Божьей Матери в Сталинграде 1942 год". 120/160 см. х/м. 2006-2010 гг.