Пятитомная энциклопедия Большого театра выйдет уже в конце этого – в начале следующего года. Над ней работают более 60 авторов. Энциклопедия отразит все стороны жизни и деятельности театра ГАБТа за всю его историю.

Главный редактор многотомной энциклопедии Валерий Вартанов сообщил корреспонденту «Турне»: «Сейчас мы на финишной прямой. За спиной восемь лет кропотливой работы – начали мы в 2002 году. Презентацию решили приурочить к открытию исторической сцены Большого театра осенью 2011 года. Перед тем как приступить к составлению энциклопедии, мы провели маркетирование: ничего подобного в мире не выходило, это уникальное издание, не имеющее аналогов. Оно только по подаче материала (в алфавитном порядке) представляет собой энциклопедию, а по сути – это иллюстрированный альбом. Иллюстрации играют здесь не вспомогательную, а самостоятельную роль. Охвачены опера, балет, оформление спектаклей, архитектура (все перестройки, пожары, реконструкции исторического здания), все гастроли Большого театра за рубежом и все гастроли зарубежных театров на его сцене начиная с 1947 года... Мы предполагаем выпустить энциклопедию массовым тиражом – не меньше 100 тысяч, и даже придумали слоган: книга, которая должна быть в каждом доме. Открыть статью: http://www.muzcentrum.ru/news/2010/05/item3417.html

ХОЧУ!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

В инете достаточно много спорят о балетной критике. Иногда эти споры весьма бурные, в том числе и споры между авторами "Разговоров..."
Ругают и Татьяну Кузнецову, хотя, на мой взгляд, именно она пишет наиболее профессиональные статьи с объективной критикой, где всегда говорится и о достоинствах, и о недостатках.
Эта статья дает небольшое представление о книге (вполне возможно, субъективное). Но, как известно, не попробовав блюдо, не узнаешь вкуса. Надо будет поискать книгу.

Кто убил классический балет?

По мнению КАРИНЫ ДОБРОТВОРСКОЙ, в «Разговорах о русском балете» Вадима Гаевского и Павла Гершензона последний ведет себя как интеллектуал-пурист, по-монашески принципиальный и нетерпимый

Дальше ›

Российский современный танец. Диалоги.
Антология

Издательство: Emergency Exit, 2005 г.
Мягкая обложка, 264 стр.
ISBN 5-98726-005-1
Тираж: 1000 экз.

От издателя.
Вы держите в руках первую книгу о российском современном танце на русском языке. В книгу вошли интервью с хореографами современного танца, директорами танцфестивалей, продюсерами, а также творческие биографии коллективов и хореографов.

Едва ли не каждый герой этой книги говорит в интервью: "Я был первым". Это правда. Каждого из них двигало вперед одиночество и уверенность в том, что только он знает, видит и чувствует современный танец.

Каждое интервью - история вхождения человека в современный танец. Первое поколение российского движенческого театра - самые толерантные люди на свете. В танцевальных проектах участвуют люди всех национальностей и цветов кожи. Им радостно вместе. У каждого из них за плечами или впереди - опыт выживания в одиночку. Они живут именно сейчас.

Книга адресована широкой аудитории, интересующейся современным движением.

Содержание. читать..

"История "Русского балета" предстала в рисунках, мемуарах и фотографиях.


На Франкфуртской книжной ярмарке представлена книга-альбом на основе архива Михаила Ларионова

Издательская программа компании "Интеррос" на Франкфуртской книжной ярмарке представила новую книгу-альбом "История "Русского балета", реальная и фантастическая в рисунках, мемуарах и фотографиях из архива Михаила Ларионова".
Издание более чем 400-страничной книги, по словам руководителя программы Ирины Остарковой, стало возможным благодаря проекту "Первая публикация". Государственная Третьяковская галерея с заявкой на публикацию архива М. Ларионова – один из победителей конкурса "Первая публикация", который ежегодно проводит Издательская программа "Интерроса" совместно с Благотворительным фондом В. Потанина.
В новой книге впервые публикуется архив знаменитого русского художника Михаила Ларионова (1881–1964). Архив является частью большого дара живописного, графического и документального наследия художника, поступившего в Государственную Третьяковскую галерею по завещанию вдовы М. Ф. Ларионова А. К. Томилиной в 1989 году.
Прочитать статью полностью: http://www.vmdaily.ru/article.php?aid=85071

На пуантах вдали от дома

Вышел том интервью с артистами дягилевской труппы: даже легенды балета оказываются непредсказуемыми.

Празднование столетия начала «Русских сезонов» Сергея Дягилева грозит вылиться во всемирный фестиваль, растянутый на целый год. На обилие этих торжеств на Западе Россия пока ответила единственной акцией — зато такой, которая может заменить научную конференцию. Увидел свет 700-страничный том «Эвтерпа, ты?», почти полностью посвященный влиянию дягилевской труппы на развитие мирового балета.

Автор книги Михаил Мейлах до этого был известен в узких кругах филологов. Его судьба сама достойна романа: родившись в Ленинграде, занимаясь трубадурами и обэриутами, он оказался в числе советских политзаключенных, а пятнадцать лет назад вернулся в науку и уехал продолжать исследования в университет Страсбурга. Там Мейлах познакомился с Ириной Бароновой — балериной постдягилевских трупп. Длинный, содержавший уникальную информацию разговор с Бароновой положил начало десяткам других встреч с деятелями русской балетной эмиграции — Мейлах с детства был постоянным зрителем Кировского (Мариинского) театра.

В его книге собраны рассказы радостные и горестные, спокойные и авантюрные — ведь среди собеседников были наследницы знаменитых российских фамилий Татищевых, Безобразовых, Рябушинских и безродные беженцы из Бессарабии и Армении. Успех дягилевских трупп превратил балетную профессию в одну из самых желанных для эми­грантов: русское имя в сочетании с пуантами в ненадежной жизни вдали от дома гарантировало кусок хлеба.

В книге собраны рассказы радостные и горестные, спокойные и авантюрные

Это очень разные судьбы. Скажем, Вера Волкова, будущий педагог Нуреева, чтобы присоединиться к «Русским сезонам», сбежала во время гастролей Киевского оперного театра на Дальнем Востоке и несколько недель пешком добиралась до китайской границы, а оттуда через Харбин и Шанхай в Париж. Там в крошечных, плохо отапливаемых студиях преподавали Преображенская, Кшесинская, Егорова — бывшие дивы Императорского балета, хлебнувшие в эмиграции нищеты, но талантливым ученикам дававшие уроки бесплатно.

Анатолий Жуковский, создавший кафедру этнологии танца в университете Сан-Франциско, первые па освоил только в двадцать, когда балетное образование обычно заканчивается, но уже через девять лет возглавил балетную труппу Белградского театра, а после войны, в последние годы существования постдягилевских компаний, успел выступить и с ними. Сестры Толчиф, дочери главы одного из индейских племен, были одними из первых звезд «Русских балетов», кто не поменял свою фамилию на русскую: под занавес в труппах было уже много иностранцев.

Мейлаху, оказавшемуся на Западе в середине 90-х, не удалось застать главных героев дягилевской антрепризы. Но они присутствуют в рассказах артистов. Михаил Фокин неожиданно предстает внимательным, подчеркнуто корректным человеком. Бронислава Нижинская, создательница «Свадебки» и сестра легендарного Вацлава, в памяти одних осталась железной теткой с прокуренным голосом, а других — суровым педагогом, тем не менее заботливо старавшимся устроить судьбы бывших учеников.

Есть в книге Мейлаха и рассказчики легендарные: Александра Данилова, Михаил Барышников, Джон Ноймайер, Алла Осипенко. Но научная скрупулезность, умение обращать внимание на мелкие, но значимые детали позволяет автору даже их представить непредсказуемо.

Михаил Мейлах «Эвтерпа, ты? Художест­венные заметки. Беседы с артистами русской эмиграции». Т. 1. Балет. — М.: Новое литературное обозрение, 2008

Анна Галайда
http://friday.vedomosti.ru/article.shtml?2009/02/06/14348

Нам логопед по этим тетрадям задания дает, а мы никак купить не можем. Магазины обзванивала, ездила по Москве искала, в инете почти везде - "на складе нет".

Вадим Гаевский «Хореографические портреты»

М.: А.Р.Т., 2008

«Улыбки Максимовой растопили “большой балет”, но с годами они становились грустнее и несколько принужденнее“. После пируэта-”вспышки» в партии итальянки Карлы Фраччи — «на сцене снова Сильфида, в движениях ее нет усилия, а есть покой и невинное наслаждение, и на лице — приветливая улыбка». Еще один фрагмент о Жизели в исполнении Улановой: «Финал первого акта был, конечно же, еще одним открытием балерины. Его можно назвать коротко, как и всю улановскую роль: смерть улыбки». Кроме балерин, здесь есть «портреты» педагога Вагановой, хореографов Фокина, Нижинского, Баланчина и других. В следующей «анфиладе» — современные западные хореографы Форсайт, Ноймайер, Бауш, а отзывы на сравнительно новые спектакли идут рядом с воспоминаниями о первых балетных впечатлениях середины 1940-х годов. Улыбки же становятся одной из многих точек, в которых пересекается балетоведческий анализ с человеческим интересом к личности и обаянию балерин и танцоров.

Валерий Золотухин

По материалам сайта: http://friday.vedomosti.ru/article.shtml?2008/10/03/13692

Книгу о закулисной балетной жизни планируют издать в Петербурге. Идея возникала в издательстве «Петрополь» при подготовке альбома «Три века петербургского балета». Автор фотографий Валентин Барановский за 30 лет собрал уникальные снимки, на которых запечатлены не только сами спектакли, но и подготовка к ним, репетиции танцовщиков.

«На фотографиях можно увидеть, как балерины, например, переобуваются, и кровавые мозоли на их ногах говорят о том, что балет – это не только красота, но и большой труд», - отмечают в издательстве.

Как отмечают специалисты, подобного архива о русском балете нет ни в Петербурге, ни в стране.
По материалам информационных агентств АБН, Росбалт, ИТАР-ТАСС











Фото Марк Олич. Сайт: http://www.photosight.ru/ownpage.php?authorid=166716