1) Австрийский художник Антон Эберт (1845-1896). "Идиллия на кухне", 1873. По постановке сюжета - мой выбор.

2) Гюстав Жан Жаке (Gustave Jean Jacquet; 1846-1909) — французский живописец, ученик Уильяма Бугро. "Изящный букет" (An elegant bouquet), 1886.

3) Датская художница Берта Вегманн (1847-1926). Портрет Мари Трипке, позже вышедшей замуж за Педера Северина Крёйера - оба датские художники, 1885 г.

Иванов Всеволод Борисович, 1950 года рождения. В 1978 г. окончил Тверское Художественное училище по специальности художника-оформителя. Состоит в Союзе Художников России. Его картины очень необычны. Я бы сказал смесь славянской культуры и фантастики.

Если вы любите живопись, советую внимательно рассмотреть каждое произведение искусства. Что-то в этом есть...

• Анастасия.

 

Художник Иванов Всеволод Борисович.

• Арии русы ушли волки пришли.

 

 

 

Художник Иванов Всеволод Борисович.

Башня пришельцев.

 

 

 

Художник Иванов Всеволод Борисович.

У Санкт-Петербурга, порой просто "Питера", много неофициальных символических названий. Одно из них «Северная Венеция». Именно так называли Амстердам, по образу и подобию которого, Петр предполагал строительство нового города. Большое количество рек и каналов в границах Санкт-Петербурга и сегодня вызывает ассоциацию с итальянским чудом Света – Венецией. Во времена правления Екатерины II появилось название «Северная Пальмира». Пальмира – Сирийский город, который был разрушен римлянами в I веке, но он был так прекрасен, что даже его руины вызывали восхищение. «Окном в Европу» и «Городом белых ночей» город стали называть с легкой руки гениального А.С.Пушкина. Именно так, он нарекает Петербург - в своей поэме «Медный Всадник».

Предлагаю в этой статье полюбоваться интересными творениями талантливого художника-самоучки, который практически стал одним из тех художников, кто познакомил нас и подарил нам вестерн как стиль, направление в искусстве. Не будь этого художника и небольшой плеяды, творивших в этом стиле, то, возможно, вестерн в нашем сегодняшнем понимании, сформировался бы совсем другим. Давайте же познакомимся с американским художником Чарльзом Расселом.            Чарльз Марион Рассел жил на стыке веков, в эпоху золотоискателей, охотников за приключениями, ковбоев, столкновений с индейцами и тому подобного. Он родился в 1864 году в Миссури состоятельной семье ,что ничуть не мешало ему с детства "бредить" Старым Диким Западом. В подростковом возрасте он отправился в путь, чтобы самому стать ковбоем и охотником за пушниной. Его ждет долгая жизнь среди индейцев, ковбоев, мустангов и дикого зверя. Может быть именно поэтому его работы такие живые, наполненные настоящими, его собственными пережитыми эмоциями? Посмотрите сами.

Днем рождения палехского искусства принято считать 5 декабря 1924 года. Именно в этот день в поселке Палех Ивановской области была основана "Артель древней живописи". Но на са­мом деле этой художественной тради­ции несколько веков. Палех стал центром иконописного промысла еще в XVII веке, а палехская икона до револю­ции была не менее знаменита, чем палехская шкатулка сегодня, и эти два вида искусства состоят в прямом родстве.Точная дата основания села Палех не известна. И хотя первое упоминание в летописи о Палехе относится к первой половине XVII века, есть все основания полагать, что село существовало ещё до XV века.

Ещё во времена князя Андрея Боголюбского во Владимиро-Суздальском княжестве начали развиваться ремёсла, в том числе и иконописание. Но если ранее иконы изготавливались в монастырях, то начиная с XIII века возникают целые мастерские, объединяющие иконописцев из посадского населения. Кустарное производство продолжает жить и при татаро-монгольском иге. В этот период вместо больших икон большое распространение получили маленькие иконки, которые можно было носить с собой. Бежавшие от татар в глухие места горожане из Владимира и Суздаля, основавшие Палех, занесли сюда и иконописное ремесло.Первоначально село Палех принадлежало князьям Палецким, а по прекращению рода, в XV веке, село перешло в казну. В 1628 году Палех был пожалован Ивану Бутурлину "за московское осадное сидение королевичево". Село принадлежало роду Бутурлиных до 1861 года.

Уже на рубеже 16-17 веков в Палехе появились мастера, которые писали святые образа, расписывали храмы и соборы, восстанавливали старинные фрески. Однако расцвет палехской иконописи, имеющей огромный спрос не только в России, но и за рубежом, пришелся на начало XIX века.                                                   

Сегодня мы будем вместе любоваться прекрасными лирическими пейзажами художника Александра Тихоновича Бугаева. Они очень близки нашему сердцу, ведь в них мы увидим родные пейзажи, кто-то родную, занесенную снегом деревеньку, кто-то речку, в которой ловил когда-то рыбу, а некоторые увидят свою бабушку на скамейке у дома....   

Картины художника Александра Маскаева — это волшебный мир сказочных персонажей и добрых котиков. Рассматривая котоистории, невольно погружаешься в мурлычущую, пушистую и бесконечно добрую атмосферу. Стоит заметить, что каждая работа мастера помимо явного смысла несет скрытый подтекст, заметный не сразу.На этих картинах-иллюстрациях мы видим персонажей времен Руси языческой: леший, Баба Яга, водяной и прочие жители сказочного леса. А главные герои сказок – рыжий кот с мышиной компанией.

Кот не просто кот, а эдакий мудрый котик, почти человек. И нарисован он так, что картины хочется пересматривать снова – столько деталей, которые не удается охватить взглядом с первого раза.

Разнообразных сюжетов у художника множество, но рыжий кот неизменный персонаж и символ всех живописных сказок  Александра Маскаева. А еще и вдохновитель — вполне реальный любимый кот Кузьма