Прекрасные женщины от John William Godward

John William Godward. Джон Уильям Годвард (англ. John William Godward) — английский художник неоклассицист и прерафаэлитист, родился в1861 году в Wilton Grove, Wimbledon. Он был протеже сэра Лоуренс Альма-Тадема, однако стиль его рисунков отличался от общепринятого. Он не получил признания своего творчества при жизни. www.johnwilliamgodward.org more Галерея_Дефне

Ручная роспись!!!!!!!!)))))))))

 

 

Ручная роспись или ручной боди-арт называйте как вам угодно, я не вижу в этом разницы. Словосочетание "ручная роспись" означает не живопись, которая делается вручную, а живопись, которая делается на руках. Наверно многие из вас хоть раз пытались изобразить при помощи рук и пальцев тень в виде волка, собаки, голубя, но наверно насколько хорошо у вас это получалось врядли ваши работы сравнится с рисунками Итальянского художника Гвидо Даниэле (Guido Daniele).Читать далее

Серия сообщений "животные":
Часть 1 - лесная сказка, акварель
Часть 2 - Лошади! Одно из самых красивых, грациозных животных!
...
Часть 27 - Фото. Александр Семёнов - Подводный мир
Часть 28 - Карапузы ...
Часть 29 - Ручная роспись!!!!!!!!)))))))))
Часть 30 - Медведи!
Часть 31 - Южно-Камчатский природный заказник !
...
Часть 33 - Фотограф под ником fotosc [21 фото]
Часть 34 - Осенний лес (очень красивые фотографии)
Часть 35 - Фотограф Sampo Kiviniemi

Серия сообщений "природа":
Часть 1 - Зимняя тишина
Часть 2 - лесная сказка, акварель
...
Часть 82 - Северное сияние
Часть 83 - Карапузы ...
Часть 84 - Ручная роспись!!!!!!!!)))))))))
Часть 85 - Медведи!
Часть 86 - Самые необычные овощи и фрукты!
...
Часть 96 - Фотограф Sampo Kiviniemi
Часть 97 - Крестьянская жизнь от Julien Dupre- великолепно!!!
Часть 98 - Японский Сад Никка Юко. Канада.

Серия сообщений "видео":
Часть 1 - Свадебная мода!
Часть 2 - Кролик супермен!
...
Часть 55 - Притча о вере.
Часть 56 - Прекрасный псалом о Христе!!!!!!!!!
Часть 57 - Ручная роспись!!!!!!!!)))))))))
Часть 58 - появился новый мультфильм о скупом Скрудже!!!!!!!!!
Часть 59 - Как распускаются розы , ускоренная съемка
...
Часть 76 - Принадлежим ли мы Христу?
Часть 77 - Удивительно красивая притча-романс!!!!!!! Близнецы
Часть 78 - Два ангела. Светлана Копылова - притча-баллада

Серия сообщений "птицы":
Часть 1 - лесная сказка, акварель
Часть 2 - Зимний красавец
...
Часть 12 - Фотографии птиц Джона Сунга (John Soong)
Часть 13 - Птички фотографа m. geven / Michel (Нидерданды)
Часть 14 - Ручная роспись!!!!!!!!)))))))))
Часть 15 - А мимо Гуси-Лебеди...
Часть 16 - Южно-Камчатский природный заказник !
...
Часть 18 - Фотограф под ником fotosc [21 фото]
Часть 19 - Осенний лес (очень красивые фотографии)
Часть 20 - Фотограф Sampo Kiviniemi

Иллюстрации Frances Brundage.

Frances Brundage (1854-1937) 

Romeo and Juliet

Hamlet and Ophelia

далее...

рисунки

фотография художник томас кинкейд. не забывайте забегать на мой автономный блог http://ilya-m.ru

красивые рисунки

смотреть далее

Алескей Галушков - ранние работы.

 

 

Ее утро. 1912

Смотреть еще

Художник Терри Исаак (Terry Isaac)

Терри Исаак (род. 1958), американский художник из Салема, штат Oregon, является одним из самых известных художников  реализма дикой природы.  В 2007 году художник переехал в Канаду.
Работы художника  выставлялись в художественном музее на Ли-Йоки Вудсон  и музее Святого Георгия . В 1998 году Исаак был назван "Художником года" Флориды. В 1999 году он был назначен главным художником Национального зоопарка. В 2000 году получил заказ на создание 14 визуализаций для справочника птиц. Терри Исаак является автором иллюстроаций книг " Драма дикой природы шаг за шагом", Птицы шаг за шагом" и др.

 

Терри Исаак: «Чтобы быть хорошим художником, нужно быть хорошим наблюдателем». Хотя Исаак получил официальное художественное образование, он считает, что лучшей подготовкой для него было время, проведенное на открытом воздухе и при изучении работ дикой природы любимых художников.

**********

Dan Gibson - Forest Cello

Dan Gibson - Forest Cello

Влад Кравчук
пейзажи

Warren Brandt (American, 1918 - 2002). Still life.

Уоррен Брандт родился в 1918 году в Гринсборо, Северная Каролина (Greensboro, North Carolina). Его стиль менялся в течение всей его долгой жизни в диапазоне от абстрактного экспрессионизма до реализма. Во время Второй мировой войны он служил в качестве официального армейского художника. В 1950-52 учился в Институте Пратта (Нью-Йорк). Затем он учился в Университете Вашингтона в Сент-Луисе и был учеником знаменитого Макса Бекмана, сохраняя при этом тесные связи с абстрактными экспрессионистами в Нью-Йорке.

Нью-Йоркская школа живописи в то время испытала большое влияние "декоративной" манеры и насыщенной цветовой палитры Анри Матисса, что, безусловно, повлияло на творчество Брандта. Позже он учился у японско-американского художника Yasuo Kuniyoshi.

В 1950-е годы Брандт много путешествовал по США и Европе со своей первой женой Кэролайн. В 1960 году женился на Grace Borgenicht, художнице и крупном нью-йоркском арт-дилере. Умер Брандт в 2002 году.





more

Французский художник Francois Martin-Kavel.

Далее...

Китайский художник Shen Wei

Виды залов Зимнего дворца

Все изображения кликабельны.

Ухтомский Константин Андреевич (?- 1879 г.) - архитектор, образование получил в Императорской Академии Художеств, из которой был выпущен с званием художника XIV класса в 1838 г. Еще будучи учеником академии прекрасно писал акварелью виды внутренних зданий и за две подобные работы был награжден, в 1838 и 1839 гг., серебряными медалями. По окончании академического курса путешествовал за границу, откуда привез много эскизов для последующих своих акварельных работ. В 1843 г., за проект дома богатого вельможи, признан академиком. В 1858 г., за виды зал в новом здании Эрмитажа, получил звание почетного вольного общника академии. Некоторое время был хранителем академического лицея, сменив в этой должности своего отца. Лучшие из его акварелей, изображающих виды итальянских зданий, находятся в альбомах особ императорской фамилии.

 Виды залов Зимнего дворца. Кабинет великой княгини Марии Александровны

 

 Виды залов Зимнего дворца. Четвертая запасная половина. Туалетная

 

Читать далее...

Графика Гурама Доленджашвили

Графика одно из самых привлекательных направлений исскуства. Гурам Доленджашвили - известный мэтр графики. Гурам Доленджашвили - заслуженный художник Республики Грузия, Почётный академик Российской Академии художеств, лауреат международной премии "Серебряный плакет".

"Работы Гурама уникальны. Они чрезвычайно романтичны, живописны и выразительны. От них исходит необычная энергия. Несмотря на то, что они черно-белые, они - цветные. В них есть все: в них есть блистательная техника, в них есть душа, они великолепно и со вкусом оформлены. Это то, что редко встречается. (Татьяна Назаренко, заслуженный художник Российской Федерации, действительный член Российской Академии художеств, член президиума Российской Академии художеств)

"Творчество Гурама Доленджашвили не имеет аналогов. Оно уникально. Другого такого художника, как Гурам, больше нет". (Игорь Обросов, народный художник Российской Федерации, действительный член Российской Академии художеств, член президиума Российской Академии художеств)

"Графика Гурама Доленджашвили - настоящая, ярко выраженная КЛАССИКА. Его работы действуют и на подготовленного и не подготовленного зрителя. Это то, что вне времени. Это то, что вечно…". (Вильям Мейланд, искусствовед. Москва)

Читать далее...

Работы художника Collin Bogle

Сайт автора





CМОТРЕТЬ ДАЛЕЕ

Живопись от Collin Bogle. Цветы.

Художник Юрий Обуховский (Yury Obukhovsky)

Художник Юрий Обуховский родился в 1965 году в Перми. Образование художник получил в Пензенском Художественном Училище им. К.А. Савицкого, является членом Союза Художников России. Работает в жанре пейзажа в технике масляной живописи и акварели, продолжая и развивая традиции русской реалистической школы, точнее, её направления "романтический реализм". Основной жанр исполнения Юрия Обуховского - пейзаж. Среди большого количества произведений Вы сможете найти морские пейзажи и городские пейзажи. Примечательно, но каждое произведение показывает зрителю природу различных стран: пейзажи Крыма, пейзажи России, пейзажи Италии и многие другие. Художник принимает активное участие в выставочной деятельности, выставки проводились в многочисленных странах, среди которых Финляндии, Швеции, Великобритания, США, выставка акварели в Лондоне. С 2000 года постоянно представлен галереями Ричарда Томаса (Richard Tomas Galleries) в Сан-Франциско, Парк-Сити, Лагуна Бич, в США.
Живет и работает в Москве.
С 1998 года - ежегодные выставки в Центральном Доме Художника в Москве. В мае месяце я была на персональной выставке Юрия Обуховского, впечатление потрясающее. Рекомендую сходить Всем, у кого предоставится такая возможность. В планах Юрия Обуховского выставка в Центральном Доме Художника намечается на ноябрь месяц и вся информация будет размещена на персональном сайте художника www.obuhovskiy.ru
Город у моря, холст,масло
ArtWork

Художник Чиканов Владимир | 'Пейзажное...'

Художник Чиканов Владимир Германович родился в городе Рыбинске в 1964 году. В 1984 году закончил Рыбинское Ордена Знак Почета речное училище имени Калашникова. В 1991 закончил Выборгскую высшую художественную школу имени Крамского. В 1999 году проходил стажировку в Германии (Дюссельдорф), закончил два мастер-класса по классу живопись, акварель у профессора Брейтфуса С.С. ( С-Петербург). В 2002 - 2003 году учавствовал в художественной выставке в ЦДХ г. Москва.
Работы находятся в частных коллекциях Швеции, Германии, Китае и Японии.


Сентябрьское утро

далее...

Китайский батик (роспись по ткани)

Батик - ручная роспись по ткани. Родина батика - остров Ява в Индонезии, где и по сей день одежда из тканей, расписанных вручную, очень популярна. Слово "батик" в переводе с индонезийского языка означает "капля воска", что отражает технологию росписи по ткани: для получения чётких границ на стыке красок используется специальный закрепитель, называемый "резерв" на основе воска, парафина, лаков, смол.
В данном посте представлен хлопковый батик, созданный мастерами одного из национальных меньшинств Китая - мяо.

 

+38

Barbara Kassel

 

 

Смотреть далее

Художник Michel Leroux

Художник Мишель Леру (Michel Leroux) родился 28 июня 1950 года.
В 1975 году, в возрасте 25 лет он стал преподавателем в институте графических искусств в Монреаль, где преподавал студентам принципы перспективы и каллиграфии. Три года спустя, он открыл свое дело в области дизайна рекламы. Но со временем почувствовал, что ему чего-то недостает в его творческой жизни. Профессия дизайнера на его взгляд, не давала ему полностью себя реализовать, и он открыл для себя живопись маслом. Обнаружив, что живопись, предоставляет ему возможность более себя выразить, свои мечты воплощая их холсте образы.
В 1985 году он принимал участие в пятом Монреальском международном фестивале искусств, где у него был большой успех. Это мероприятие было стартовым трамплином для него. Многие коллекционеры заинтересовались его манерой живописи природы, его пейзажами. С 1986 по 1997 год, помимо участия в многочисленных групповых выставках, он провел 15 персональных выставок.



далее...