До чего же я люблю грузинских художников...


Соблазн, 1921.
В 2013 году эта картина была продана на торгах аукционного дома Sotheby’s в Лондоне за 1 200 000 долларов.

Нани Брегвадзе - Тбилисо

Изящный, декоративный, очень театральный Ладо Гудиашвили был легендой Советской Грузии. Художник, сиживавший в парижской "Ротонде" с Модильяни, Фужитой, Пикассо, Леже… Признанный гением при жизни, он пользовался невероятной популярностью не только на родине - визит к нему был особой наградой, знаком почета для самых уважаемых гостей из северных столиц. Захватив когда-то парижских критиков восточной экзотикой, родину он потряс парижским шиком. Связующий не только расстояния, но и времена, художник считается еще и наследником гения Пиросмани. Единственная встреча с ним произвела неизгладимое впечатление на молодого Гудиашвили. Как, по-видимому, и непродолжительное парижское знакомство с Модильяни: картины Гудиашвили обильно украшены характерными вытянутыми лицами.

В вихре танца, 1937

Борис Пастернак, 1966

Галина Уланова, 1971

Ладо Гудиашвили родился в Тифлисе в 1896 году в семье железнодорожного служащего. В возрасте 14 лет поступил в художественное училище, после его окончания работал учителем рисования в школе. В 1915 году в Тифлисе прошла его первая персональная выставка, немедленно сделавшая ему имя в художественных кругах Грузии. Гудиашвили вошёл в круг грузинских интеллектуалов, был близок к группе поэтов-символистов "Голубые роги".

Цхнетинская серенада, 1958

Участвовал в архологической экспедиции, изучавшей памятники грузинской архитектуры, много копировал старинные фрески. Работал сразу как художник и график. На прошедшей в 1919 году выставке грузинского искусства было выставлено более пятидесяти его картин и акварелей. Между 1915 и 1918 годом познакомился с творчеством Нико Пиросманишвили, оказавшим глубочайшее влияние на его собственную художественную манеру. От гениального своего соотечественника, художника-самоучки Нико Пиросманашвили, он получил завет - отдавать искусству всего себя, до конца. Образ Нико пронес он через всю жизнь.

Актрисы, 1960


Белые девушки и черные волки, 1965

Понимая, что дальнейшее развитие грузинского искусства возможно только в общемировом контексте, в 1919 году вместе с художниками Давидом Какабадзе и Шалвой Кикодзе отправился в Париж, в то время фактически бывший центром мирового искусства. Гудиашвили прожил в Париже шесть лет, часто выставляя свои работы. Его работы, представленные на XIII осеннем Салоне, настолько потрясли французских критиков, что в 1925г. во Франции вышла книга критика Мориса Реналя, целиком посвящённая творчеству Ладо Гудиашвили.

Красавица на берегу озера, к.1930-х - 1940-е


Пастораль, 1963

Ладо состоял в дружеских отношениях с такими художниками, представителями французской художественной элиты, как Пабло Пикассо, Морис Утрилло, Амедео Модильяни, Игнасио Сулоага, Михаил Ларионов и Наталия Гончарова. Выставки Гудиашвили прошли не только в Париже, но и в Марселе, Лионе и Бордо, а позже в Лондоне, Риме, Брюсселе, Амстердаме, Берлине и Нью-Йорке. Парижский период стал источником вдохновения мастера, питавшим его творчество на протяжении многих лет.

Юноша с ланью, 1924

Юноша с пятнистой ланью, 1924

Сцена в кабаре, н.1920-х

Но, несмотря на несомненный для иностранца успех, Ладо Гудиашвили с трудом переносил жизнь вдали от Грузии и в 1925-м, когда из России уходили последние пароходы с эмигрантами, Ладо Гудиашвили, наоборот, вернулся в Тбилиси. В 1926-1946 преподавал в тбилисской Академии художеств, в 1930­х - 1950­х работал художником в Тбилисском театре оперы и балета, выставлялся за границей, в 1928-м даже был участником Венецианской биеннале, делал книжные иллюстрации, работал в театре и кино.

В волнах Цхенис Цкали, 1925


Лежащая обнаженная, 1945

Ладо занимался не только графикой и станковой живописью, но и монументальной. В 1945 году он расписал алтарь церкви Кашвети в Тбилиси. За это был исключён из коммунистической партии и уволен с работы из художественной академии в Тбилиси.

…Рука Ладо Гудиашвили
изобразила на стене
людей, которые грешили,
а не витали в вышине.
Он не хулитель, не насмешник,
он сам такой же теркой терт.
Он то ли Бог, а то ли грешник,
он то ли ангел, то ли черт…

Евгений Евтушенко

Купальщица в лесу, 1922-23


Парижане, 1921

Творчество Ладо Гудиашвили отличается огромным разнообразием техники и жанра. Он писал маслом, гуашью, акварелью, выполнял настенные росписи, делал графические произведения и работал в смешанной технике. В его наследии имеются портреты, пейзажи, исторические картины, аллегорические, мифологические и политические произведения, эпические и лирические работы. Тем не менее, стиль его довольно легко узнаваем. Мотивы творчества художника почти исключительно связаны с Грузией.

Портрет Гуриели, 1935

Также художник создал иллюстрации к многим произведениям грузинской литературы и декорации к театральным постановкам. В годы Великой Отечественной войны (1942-1943 гг.), он создает цикл рисунков, разоблачающих звериную сущность фашизма, сюжеты которых отсылают зрителя к знаменитым "Капричос" испанского художника Франсиско Гойи. Поэтому критики назвали Гудиашвили "грузинским Гойей".

Испанские друзья, 1922

***	Пикассо, 1966

Художник писал: "Женщина – участница всех почти моих картин, ведь женщина – источник жизни и добра, поэтому она и заняла в живописи первейшее место. Для меня женщина – венец природы, воплощение ее неиссякаемого изобилия". В 1930­х - 1940­х годах Гудиашвили создал целую галерею прекрасных современниц: "Портрет Тамары Цицишвили" (1940), "Портрет Мананы Шотадзе" (1937), "Дочь Гуриэли" (1935) и др. Чертами современниц гениальный художник наделил идеальных женщин в пасторальных пейзажах, воспевая спокойную, умиротворяющую красоту женского тела, негу молодости и ожидание любви.

Голова воина, 1924

Пейзаж картины "Красавица на берегу озера" изображает настоящую Аркадию. Тягучие линии деревьев и кустов, нежные оливковые оттенки зелени, теней и воды, идиллическая фигура пастуха со стадом коз и овец и, главное, прекрасная обнаженная - все растворено в восточной неге. Не случайно в своей дарственной надписи художник пожелал: "...пусть это маленькое произведение будет навеки целебным эликсиром".

Назиброла из Армази, 1973


Пейзаж в Сванети, 1923

В 1972 году художник был удостоен звания Народного художника СССР, а в 1976 - Героя социалистического труда. Награжден двумя орденами Ленина. Его произведения ещё при жизни были выставлены в музеях, включая Государственный музей искусства народов Востока в Москве и Государственный музей искусств Грузии в Тбилиси.

"Ладо Гудиашвили - наивысшая точка видения грузинского духа, который неосознанно воспринял западную культуру - для возрождения восточной". С. Судейкин

Этер Какабадзе, 1940


Портрет Нико Пиросмани, 1964

Ладо Гудиашвили дожил до 1980 года, был известен, но последняя его большая персональная выставка прошла лишь в 1958 году. В Тбилиси открыт дом-музей Ладо Гудиашвили.

Мечтаешь, плачешь и смеешься, Гудиашвили,
Ты в многогранном творчестве своем...
Ныряешь в бездны вод, взлетаешь в облака,
Но ты грузином был, грузином остаешься,
Чтоб Грузию прославить на века.

Наталия Кончаловская

Портрет искусствоведа, 1976


Амедео Модильяни в кафе Ротонда


Весна (Зелёная женщина), 1920


Владимир Маяковский в кафе Ротонда, 1975


Гадалка, 1969


Портрет артистки Тамары Цицишвили, 1940


Портрет жены художника Нины, 1940

Чахрухадзе, 1961

Moses Khoneli, 1961

Весна, 1960


Одевание Мананы, 1967




Кутёж под деревом (Кутёж с женщиной), 1923


Портрет Nelly Onely, 1974


Встреча в горах


Две белые лани, 1937


У черного ручья, 1925.
В 2012 году эта картина была продана на торгах аукционного дома Sotheby’s в Лондоне за 1 500 000 долларов.

http://burusi.wordpress.com/2009/08/17/lado-gudiashvili-portrets/
http://burusi.wordpress.com/2009/08/16/gudiashvili-old-tiflis/
http://zharevna.dreamwidth.org/79920.html
http://artpoisk.info/artist/gudiashvili_lado_davidovich_1896/gallery/
http://georgiaabout.com/2014/04/22/lado-gudiashvili/
Текст составлен по материалам сайтов 1, 2, 3

Howard Chandler Christy (1873-1952) американский художник-иллюстратор.
Родился в Morgan County и учился в школе в Дункан-Фолс, штат Огайо.
Кристи приехал в город из Огайо в 1890, когда ему было 16 лет, чтобы поступить в Национальную Академию дизайна и Лигу студентов отделения гуманитарных наук, где он учился у Уильяма Меррит Чейза. Но быстро закончились деньги, ему нечем было платить за учебу и квартиру, и Кристи был вынужден был возвратиться в Огайо. Два года спустя, он возвратился к учебе и продолжил учиться у Чейза, который продвигал, как главный способ рисования – творчество на "plein air", т.е. на плэнере. Чейз не открывал свою собственную школу до 1896, таким образом, это были частные уроки.
Кристи было всего 22 года, когда первая иллюстрация "Christy Girl" была издана в журнале "The Century". Как и его современники, Бенда, Франклин Бут, Фрэнк Крейг, Харрисон Фишер, он был молодым художником в Нью-Йорке в то время, когда журналы требовали подобные изображения.
При этом работы Кристи скоро стали пользоваться спросом. Будучи студентом, Кристи получил в 1895 заказ от журнала "The Century". Редакторы всегда были в поисках молодых художников, а Кристи был всегда в отличниках.
Известность к Кристи пришла после издания его картины "Мечта солдата", изображающей солдата, курящего трубку и женщину, появляющуюся в дыме, которая была издана в Scribners. Девушка, которую он изобразил в этой и последующих картинах, стала потом известна, как "Christy Girl".

(Ниже, слева и справа жена Нанси Кристи)
Между 1905 и началом первой мировой войны, Кристи был одним из самых популярных художников Америки. Его "Christy Girl" появлялись в бесчисленных календарях, обложках журналов, книжных иллюстрациях и предметах коллекционирования.
Он преподавал в лучших Нью-йоркских школах: Лиге студентов отделения гуманитарных наук, Союзе Купера, Нью-йоркской Школе искусства и Школе Чейза, которая была основана его первым учителем. При этом большая часть времени была проведена в Огайо, где художник жил и построил студию.
С 1921 до самой смерти Кристи жил в Нью-Йорке и имел свою студию в Hotel des Artistes. На первом этаже отеля было артистическое кафе (Cafe des Artistes), для которого Кристи выполнил замечательные фрески с обнаженными фигурами.
В том же 1921 году, на самом пике славы, Кристи отошел от коммерческой иллюстрации, попытался изменить свой стиль и сконцентрировался на живописи портрета.

О его популярности говорит тот факт, что Кристи рисовал портреты президентов, начиная с Франклина Рузвельта и заканчивая Джеймсом Гарфилдом, знаметиных актеров и политиков Will Rogers, Eddie Rickenbacker и Benito Mussolini.
Его самая известная портретная картина - портрет лётчицы Amelia Earhart, была закончена в 1932 и позже издана журналом "Town & Country", как обложка, 1 февраля 1933. Это было единственное исключение из решения Кристи не делать картин коммерческого
использования. Показанная на персональной выставке Кристи "Портреты знаменитостей" в Балтиморском Музее искусств в январе 1936, эта картина была украдена из экспозиции и найдена только в конце 1990х.
Депрессия 1930-х помешала вести Кристи жизнь "bon vivant", однако и в эти годы художник работал постоянно - или на заказ, или для себя.
Его фрески украшают здание законодательного органа штата Огайо, а его самая известная картина - огромная "Сцена подписания Конституции Соединенных Штатов", которая висит в национальном Капитолии.

В 1952 Кристи умер. В 1980 его имя было внесено в Зал славы Общества иллюстраторов.

Национальный музей Америки

Grace Anna Goodhue Coolidge, Wife Of President Calvin Coolidge, With Rob Roy

Howard Chandler Christy (1873 – 1952), Self-Portrait

Биография: http://academicmuseum.lafayette.edu/special/Christy/Christyonline/bio.html

Один из величайших фотожурналистов в мире Себастьян Сальгадо (Sebastiao Salgado) в течение восьми лет путешествовал на самолёте, шёл пешком, плыл на каноэ и даже летал на воздушном шаре, совершив более 30 поездок в наиболее отдалённые и нетронутые уголки земного шара.

Он посетил пингвинов Антарктики, любовался великолепными ущельями Гранд-Каньона, общался с изолированными племенами Zo'e, которые живут глубоко в джунглях Амазонки. И каждый раз, находясь в любом месте, Сальгадо доставал фотокамеру и документировал свои впечатления.

Цель этого труда заключается в том, чтобы показать мир, который, несмотря на порождаемый людьми хаос, на изменения климата и вырубку лесов ещё сохранил, как выразился фотограф, "нетронутые" места.

Он надеется, что его кадры, которые объединились в книгу и выставку "Бытие" (Genesis), покажут другим, что у нашей Земли ещё есть надежда. Нам лишь нужно сплотиться и вместе работать, чтобы не разрушить то, что ещё осталось, говорит Сальгадо.

"Бытие - это моё любовное письмо планете", - говорит фотограф.

Ниже несколько красивых изображений из этой серии:

Вид на слияние рек Колорадо и Литл Колорадо с территории Навахо. За этим переходом начинается Гранд-Каньон. Аризона, США.

Антарктические пингвины на айсберге, расположенном между островом Высокий и Заводовский. Южные Сандвичевы острова.

К северу от реки Обь, примерно в 100 километрах вглубь полуострова Ямал сильные ветра даже днём удерживают температуру низкой. За Полярным кругом. Полуостров Ямал, Сибирь. Россия.

Женщины в деревне Towari Ypy племени Zo'е используют "урукум" (бикса орельяна), красный растительный краситель, чтобы раскрасить тело. Бразилия.

Muriel BARCLAY.... о девочке / девушке / женщине ...





Мюриэл Барклай родилась в Глазго. Она изучала историю и философию в Эдинбургском университете перед отъездом из Шотландии в Лондон, где она работала в художественной галерее Mayfair.


После возвращения в Шотландию Мюриэл решила начать подготовки учителей. Однако, мотивация, чтобы краска никогда не был далеко и учебных часов дал ей гибкость, чтобы жонглировать ее семейной жизни, оставив ее некоторое пространство для принимать регулярные занятия искусством. Позднее Барклай переехала в неполный преподавания для того чтобы дать даже больше времени, чтобы краска и также изучала для степени открытый университет в истории искусства, которая сказала она была "жизнь меняется".

http://www.bathartgallery.co.uk/artist-muriel-barclay.asp

Ранее работы этого автора были Здесь

Вот и краски цветов
Поблекли, пока в этом мире
Я беспечно жила,
Созерцая дожди затяжные
И не чая скорую старость.

До чего же густо
С бессчетных листьев травы
Там посыпались росы!
Осенний ветер летит
Над равниной Миягино!
(Сайге)

Есть места на земле, где время течет по-другому. Часто они созданы самой природой и мы, любуясь красотой, гармонией и величием открывшейся нашему взору картине, замираем в почтенном молчании. В такие минуты все воспринимается не глазами, а сердцем. И образы, которые запечатлела наша память, остаются с нами на всю жизнь. Но есть места на Земле, где человек сумел противопоставить природе все свои знания и умения в попытке создать нечто столь же гармоничное и прекрасное. И иногда это удается…

Японский сад, расположенный в пределах Вашингтонского парка (Западные Холмы Портленда) известен во всем мире как один из самых подлинных японских садов, созданных вне Японии. Он был спроектирован в 1963 году профессором Такума Тоно и в течение последующих лет создавался сотнями увлеченных людей на деньги от пожертвований различных организаций. Для посещений Японский сад был открыт в 1967 году. Как и в то далекое время, сегодня сад представляет 5 отдельных стилевых зон, занимающих площадь в 5,5 акров (2,23 га.).


The Strolling Pond Garden (Сад прогулок у водоема) занимает наибольшую площадь и включает не только основные элементы традиционного японского сада (камень, воду, растения), но и множество малых архитектурных форм и скульптур в японском стиле.
The Natural Garden (Естественный сад) состоит из множества водоемов, водопадов, ручьев, окруженных разнообразными деревьями, кустами, папоротниками и мхами.

The Sand and Stone Garden (Сад песка и камня) демонстрирует посетителям "сухие" водоемы из песка и мелкого камня. Отдельные выступающие камни и "волны", как бы идущие от них по песку, наводят на размышления об океане...
A Flat Garden (Низкий сад), который чаще всего встречается в городских условиях и представляющий собой белый песок, олицетворяющий воду, здесь контрастирует с ландшафтным дизайном и растительностью парка.
На территории The Tea Garden (Сада чая) расположен построенный в Японии дом для чайных церемоний.

Парк в Портленде – одно из мест, где ощущение рукотворности исчезает, стирается… Словно человек внес сюда лишь частицу своих творений, а главный творец – природа – создала неповторимые пейзажи, укромные уголки и манящий зеленый лабиринт. Наверно, одной из заслуг этого парка является то, что система дорожек имеет одну особенность. Она состоит в том, что просматриваются они на расстояние не больше 20 метров, а дальше плавно исчезают… И эффект создается такой, что (хоть в парке много людей) рядом никого нет.

Посетители встречаются только в самых живописных местах или если двигаются большими плотными группами. И это не единственная особенность парка. Говорят, что никто из посетителей никогда не видел садовников… Ни как стригут газон, ни как ухаживают за растениями, ни как убирают территорию… Кстати об уборке, за все время прогулки нигде не было найдено бумажки, бутылки или окурка – заботятся и уважают посетители красоту. Вот и любуются природой…

Настает осень,
И горы оглашаются
Криками оленя -
Но разве уступлю ему я,
Один коротая ночь?..

Ожидаю тебя -
Как хаги с листвою поникшей
В каплях светлой росы
На осеннем лугу Мияги
Ожидают порыва ветра...

А вы знаете, как просыпается нежность?

А вы знаете, как просыпается нежность,
Как внутри начинает вдруг что-то расти,
Расцветает цветком на губах безмятежность,
Что вы долго держали в себе взаперти…

Пробежит ветерком по поверхности кожи,
Защекочет в носу и защиплет в глазах,
Каждый нерв вам и мускул в груди растревожа,
И приятным теплом разливаясь в руках.

И не важно, на что среагирует нежность,
На ребенка в коляске, на ландыш в траве,
На щенка, на котенка, на чью-нибудь внешность,
На прекрасную бабочку на рукаве…

Поползет, закипит и забулькает радость,
И пока еще есть от нее пузыри,
Сохраняйте в себе эту нежную святость,
Этот свет, что проснулся внезапно внутри…

© Copyright: Ма­ри­на Бой­ко­ва, 2011

Fler - Gitara, skripka, pianino i bit trans

Нежность дарит "Люблю!" сотни, тысячи раз –
Слышу голос родной,...руки,... ласки...
Эта ночь стала нашей и только - для нас!
Будет Нежность твоя - моей сказкой!
© Copyright: Матвеева Татьяна-Рига

Графика

Река Мерсед, Калифорния

Закат в Калифорнии

Chris Spheeris & Paul Voudouris - Laguna И жизнь, и бодрость, и покой Дыханьем вольным пью. Природа, сладко быть с тобой, Упасть на грудь твою! Колышась плавно, в лад веслу, Несет ладью вода. Ушла в заоблачную мглу Зубчатых скал гряда... ...Пьет туман рассветный Островерхие дали. Зыбью огнецветной Волны вдруг засверкали. Ветер налетевший Будит зеркало вод, И, почти созревший, К влаге клонится плод. Иоганн Гете "На озере", 1775 Пер. В. Левика

На Сако


Осенний пейзаж, горы Катскилл


Индейский разведчик


Осенний лес


Вид из Сакраменто


Бабье лето на реке Гудзон


Коровий водопой в пейзаже


Долина реки Кернс, Калифорния


Водопад Святого Антония


Пейзаж округа Рокленд, Калифорния


Пейзаж Йосемите, Калифорния


Озеро Мэри, Калифорния


Вид на Гриндельвальд


Вид на Гудзон


Изумрудный бассейн


Индийский закат с оленями на берегу озера


Долина в Королевском Каньоне, Калифорния


Долина Хетч, Калифорнии


Осенний пейзаж


Скалистый горный пейзаж


Выход на озере Тахо


Водопад Миннехаха

Альберт Бирштадт, нем. Albert Bierstadt (1830-1902) — один из наиболее известных американских пейзажистов XIX века, представитель Дюссельдорфской художественной школы. Как сторонник неоромантизма, изображал в своих картинах Дикий Запад и индейцев. Относился также к Школе реки Гудзон. Родился в Германии, через год после его рождения семья переехала в Америку. Позднее путешествовал по Европе, в особенности по Италии. Сделал множество рисунков Альп. В 1859 году, участвуя в геодезических измерениях в составе экспедиции Инженерного корпуса армии США, впервые посетил Скалистые горы. Во время экспедиции выполнил множество рисунков и дагерротипов, которые позднее использовал как заготовки для создания своих пейзажей. В пейзажах Бирштадт умело использовал эффект игры света и тени. В 1863 году, вместе с политиком Уильямом Байерсом, стал первым покорителем горы в Колорадо высотой 4348 метров, которой дал имя Розалии, в честь жены журналиста и писателя Фитца Хью Ладлоу, которая после ранней смерти мужа стала женой Бирштадта. В 1895 году название Розали было изменено на Эванс. В том же 1863 году впервые покорил близлежащую гору чуть меньшей высоты: она до сих пор носит его имя - Бирштадт. Приобрёл большую популярность, одна из его картин была продана за 25000 долларов. Позднее, однако, утратил своё реноме, изготавливая низкокачественные копии своих известных работ.

Рассказывает Слава Степанов: Озеро Байкал – самое глубокое озеро на планете, расположенное в Восточной Сибири. Это крупнейший резервуар пресной воды в Мире, который имеет тектоническое происхождение (озеро возникло на стыке двух плит). Из-за больших размеров Байкал часто называют морем: оно имеет площадь более 23 тыс. км2, а его наибольшая глубина составляет 1642 метра.

Источник: ЖЖурнал/gelio

1. Байкал – место с уникальной природой, на которое ежегодно приезжают тысячи туристов из России и из-за рубежа. В этом посте сняты одни из самых популярных и живописных мест Байкала: поселок Листвянка, Кругобайкальская железная дорога и остров Ольхон.

2. По площади водного зеркала Байкал занимает шестое место среди крупнейших озёр мира.

3. Остров Ольхон

Крупнейший и единственный обитаемый остров озера Байкал. Длина — 71 км, ширина — до 12 км.

4. С северо-западным берегом озера образует проливы Малое море и Ольхонские ворота.

5. Попасть на остров Ольхон можно благодаря паромной переправе.

6. В настоящее время работают два парома — "Дорожник" и "Ольхонские ворота". Ходят весь световой день с интервалом около часа.

7.

8. На Ольхоне встречается всё многообразие ландшафтов природы: степь, песчаные пляжи с дюнами, холмами и рощами вдоль берега, а также мраморные скалы и болота.

9. Мыс Саган-Хушун

Длина мыса около 1 км, высота над уровнем озера 100 м.

10. Мрамор

11. На западе мыса скала распадается на группу скал, которые носят название "Три Брата".

12.

13. Самая северная точка Ольхона — мыс Хобой

14. Мыс Хобой находится вблизи самого широкого места Байкала (79,5 км), и только в хорошую погоду с него можно разглядеть восточный берег.

15. Гора Жима – самая высокая точка острова. Высота над озером 818 метров.

16. Мыс Шунтэ-Левый. Недалеко от сюда находится глубочайшее место Байкала — 1642 м.

17. Скала Шаманка — одна из святынь Азии, ставшая знаменитым образом Байкала.

18. Название мыса "Бурхан" появилось после проникновения тибетского буддизма в Прибайкалье в конце XVII века. Словом "Бурхан" буряты-буддисты стали называть главное божество Байкала. А мыс Бурхан со сквозной пещерой в Шаман-скале считался его обиталищем.

19. Вблизи мыса расположен посёлок Хужир с населением 1,3 тыс. жителей — самый крупный населенный пункт на острове.

20. В настоящее время основным занятием местных жителей является обслуживание туристических потоков.

21. Электричество появилось здесь лишь в 2005 году.

22. Остров Огой – это самый большой остров в Малом Море. Его длина – 3 км.

23. Огой является одним из так называемых “мест силы” Байкала. Многие приезжают на озеро только ради посещения этого места – очиститься и зарядиться духовной энергией. В 2005 году на острове построили священную буддийскую ступу.

В народе существует поверье: если обойти вокруг ступы 3 раза и загадать желание – оно сбывается.

24. Мыс Огой

25. Водная масса Байкала оказывает влияние на климат прибрежной территории. Зима здесь бывает мягче, а лето — прохладнее.

26. Своё название остров получил от бурятского слова "ой-хон" — "немного лесистый". Поскольку остров состоит из 55 % — степи и 45 % — леса.

27. Одной из самых насущных экологических проблем острова Ольхон является утилизация бытовых отходов.

Следует отметить, что свалка носит стихийный характер, ничем не огорожена, и процесс утилизации отходов никем не контролируется. Общественными организациями на острове создана сеть специальных мест для сбора отходов.

28. Мыс Хубын

29.

30. На Байкале водится 236 видов птиц. Из них 29 водоплавающих, главным образом различные виды уток, стаи которых часто встречаются во время плавания по Байкалу. Реже на берегах Байкала можно встретить гусей, лебедей-кликунов.

31. По суммарному количеству засушливых дней Ольхон можно сравнить с засушливыми районами Средней Азии: на острове всего 48 пасмурных дней в году

32. Тагайская бухта

33.

34. Зуун-Хагун

35. Бухта Саганн-Нуге

36. Гребни

37. Гора Нондора

38.

39. До паромной переправы на Ольхон можно доехать по шикарной живописной многополосной дороге

40. От Ольхона до Иркутска примерно 300 км.

41. Шаманский мыс – самая западная точка Байкала

42. Хамар-Дабан — древнейший массив планеты, протянувшийся с запада на восток более чем на 350 км.

43. По хребтам Хамар-Дабана проходит граница Иркутской области и Бурятии.

44. Склоны Хамар-Дабана, примыкающие к юго-западному берегу озера Байкал, являются самым влажным местом в Прибайкалье.

45. Мраморный карьер

46. Слюдянка

Здесь находится единственный в мире вокзал, построенный целиком из мрамора. Из города берет свое начало Кругобайкальская железная дорога.

47. Кругобайкальская железная дорога

До введения дублирующего участка была другая, теперь историческая железная дорога, проходящая вдоль побережья южной оконечности озера, от посёлка Слюдянка до посёлка Байкал.

48. В настоящее время Кругобайкальской железной дорогой называют ветку длиной 89 км.

49. На КБЖД используется 38 тоннелей общей длиной 9063 м (самый длинный из них — тоннель через мыс Половинный длиной 777,5 м), 15 каменных галерей общей длиной 295 м и 3 железобетонных галереи с отверстиями, 248 мостов и виадуков, 268 подпорных стенок.

50. По насыщенности инженерными сооружениями КБЖД не имеет равных в России и занимает одно из первых мест в мире.

51. Половинная

52.

53.

54. База отдыха Шаражалгай

55. КБЖД — излюбленное место туристов.

56. Посёлок Байкал — конечный пункт Кругобайкальской железной дороги.

57. Поселок Листвянка

Это "туристические ворота Байкала" — здесь торгуют байкальским омулем и сувенирами. Расположен в 65 километрах от Иркустка.

58. Дома в посёлке обращены главным фасадом на Байкал.

59. "Баргузин" — тип судна на воздушной подушке. По Байкалу оно летит со скоростью примерно 50 км/час.

60. Байкальская астрофизическая обсерватория (БАО) расположена на окраине Листвянки.

Основные задачи: наблюдения тонкой структуры солнечных активных образований, регистрация солнечных вспышек и других нестационарных явлений в солнечной атмосфере.

61.