Известный режиссер и продюсер Юрий Грымов в интервью корреспонденту SPB.AIF.RU рассказал о своем новом спектакле, отношении к российскому кинематогрофу и к телеканалу «Дождь», дело по иску к которому начали рассматривать сегодня в Замоскворецком суде Москвы.

- Вы не раз говорили, что абсолютно счастливы в театре и на ближайшее время расстались с иллюзией о реформах отечественного кино…

-  Этой реформы и не будет. Русского кино, я имею в виду индустрию, - его нет. Штучные успехи - не индустрия кино, а случайности. Сегодня у нас назначают любимых, после чего им дают деньги, на которые фильмы и снимаются. Самое страшное, что успех российского кино в кассе напрямую зависит о того, похоже ли оно на американское.

- Из последних громких успехов российского кино вспоминается «Легенда 17». Это тоже связано с «похожестью» на американский фильм?

 - Конечно. Это же американская эстетика. Эта история абсолютно правильная по теме, потому что мы хотим гордиться. Тем более у нас есть прошлое, которое не всегда ужасное. Тем более, сейчас такое настроение, когда все почему-то хотят вернуться в прошлое. Я не очень понимаю, где там было хорошо. Но сама манера написания сценария «Легенды 17» абсолютно голливудская, причем образца 90-х годов. Это не плохо, не хорошо. Просто это так.

- Вы могли в середине 1990-х занять высокую должность на ОРТ. При этом предлагал вам ее Борис Березовский. Такое действительно было?

- После убийства Листьева Березовский предложил работу мне, но я отказался. Казалось, что это не очень мое. У меня были амбиции снимать кино. Я не пожалел об этом. Вообще я у Бориса Абрамовича проработал много лет. Он любил культуру – стопроцентно. Кстати, очень помогал. Он на меня произвел впечатления цельного человека. Не сомневаюсь, что он был не без греха. Я не верю, что он мог покончить с собой. Я был очень удивлен. Абсолютный жизнелюб и бабник.

- В связи с этим, как вы относитесь к подаче материала о происходящем сегодня на Украине?

- Очень сложно. Мне не нравится, что сегодня происходит. Пропаганда очень грубая и оголтелая. Я, конечно, многого не знаю. Но как-то все очень жестко. Мне не нравится, что говорит Киселев в эфире. Он сказал: «Мы превратим Америку в радиоактивную пыль». Это серьезное заявление человека публичного. Там тоже же люди живут, и люди разные. И не важно, за Россию они или нет.

Касаемо Крыма, вопрос тоже непростой. Но у меня там живут несколько знакомых, люди там, я уверен, по-настоящему счастливы. Но они сделали свой выбор. На Украине, мне кажется, люди несчастливы. В том числе потому, что к власти пришел олигарх. Думаю, что ситуация с Украиной на этих выборах не закончилась.

- Тогда что вы можете сказать о нашем лидере?

- Главное, чтобы у Путина хватило сил жить в такой колоссальной народной любви. Для этого нужны большие силы. Это какое-то испытание любовью его ждет впереди. Нужно будет оставаться человеком, действующим политиком. У нас же люди могут зацеловать в кровь. Все это не просто.

Полную версию интервью читайте на нашем сайте >>>

НА АНГЛИЙСКОМ ЯЗЫКЕ.

Богатые и знаменитые – вовсе не означает, что вечно молодые и привлекательные. C годами никто не молодеет, а некоторые из звездвыглядят даже хуже своих одногодок. Виной тому может быть разбитной образ жизни, вредные привычки, нездоровый пофигизм или плохая генетика.

В этом выпуске -  Кит Ричардс, Оззи, Микки Рурк и остальные знаменитости, которых потрепала жизнь.

Источник: rollingstone.ru

Сотрудники журнала People решили доказать всем, что истинная красота не стареет, поэтому при помощи Photoshop совместили знаменитостей с их же фотографиями в молодости...

И вот что получилось. Нагляднее не придумаешь, конечно:

Мишель Пфайффер. Образца 2012 и 1986 гг

Джулия Робертс. 1989 и 2013

Carole Lombard

Голливудская киноактриса.
Настоящие имя и фамилия — Джейн Элис Питерс. 
Кэрол Ломбард родилась 6 октября 1908 года в Форте-Уэйн, штат Индиана, но когда ей было 6 лет — её родители развелись и мать, забрав детей (у Кэрол было ещё 2 старших брата), уехала в Калифорнию.
Когда ей было 12, её заметил во время детского бейсбольного матча режиссёр Аллан Двон, давший ей роль в фильме «Безупречное преступление» (1921). Вскоре она увлеклась любительским театром, а с 1925 года с ней заключила контракт студия «Fox» и Кэрол начала играть небольшие роли в кино, как правило, в вестернах.

В 1926 году она попала в автомобильную аварию и ей потребовалась пластическая операция, чтобы убрать шрамы с левой половины лица — ей наложили на лицо 14 швов без анестезии, поскольку применение наркоза не гарантировало сохранения красоты. Студия «Fox» вскоре расторгла с ней контракт и она перешла сниматься к Маку Сеннетту, у которого за полтора года сыграла в 13-ти короткометражках вместе с рядом популярных в то время комиков.

Недавно наш кинематограф пополнился еще одним фильмом о педагогах и школьниках — «Географ глобус пропил». Главную роль в фильме исполнил Константин Хабенский — актер редкого кинематографического обаяния. И уже одно это обстоятельство привлекло к фильму немалый общественный интерес. Посмотрел кино и я. Не только поэтому, но и поэтому тоже.
Справка из Википедии:
Фильм принимал участие в конкурсной программе XXIV Открытого Российского кинофестиваля «Кинотавр» в Сочи и получил Главный приз фестиваля. Российская кинопресса тепло приняла картину. Фильм претендовал на премию «Золотой орёл» в шести номинациях, в том числе как лучший российский фильм года, и в итоге победил в трёх номинациях: лучшая режиссура, лучшая мужская роль и лучшая женская роль. Фильм получил премию «Ника» за лучший фильм года и ещё четыре премии: за лучшую режиссуру, за лучшую мужскую роль, за лучшую женскую роль и за лучшую музыку.

Надо сказать, что я все же потрясающе наивный человек. Так как меня можно соблазнить громким именем, широкой рекламой, высокими рейтингами. На это на все уже давно пора забить, то есть, это все уже давно пора забыть. Но не забывается что-то. И те же грабли все так же — бьют меня по голове. Я набиваю очередные шишки и опять чего-то жду. В который раз поражаясь своей глупости и наивности.

Но вернемся к кино. Сюжет простенький донельзя. В уездный город N (город называется в фильме, но это совершенно не принципиально) приезжает некий педагог (Хабенский) с женой и ребенком. Там он — от безденежья — идет устраиваться в школу. Однако, те предметы, что он может преподавать — уже «заняты», и ему предлагают вести предмет географии. Отношения с классом у него не складываются. Географ предпринимает ряд вялых попыток заинтересовать народ, даже ведет подростков на экскурсию, — но она с треском проваливается.

Ах, да — тут уместно сказать, что географ ни дня не живет без грамма: горькую пьет практически напропалую, и даже в классе. Географию знает плохо и читает лекции по учебнику. А над всем этим витает атмосфера вечной безысходности и мерзлоты: действие происходит (в основном) лютой уральской зимой, со всеми вытекающими.

Слабый, постоянные пьющий и плохо знающий свой предмет педагог надоедает подросткам и они открыто его посылают. Положение может спасти то, что однажды географ проигрывает классу в карты (он, оказывается, еще и в карты играть не умеет), и в качестве компенсации он везет ребят за тридевять земель — в лесной поход.

— Ну, начинается, — обрадовался порядком озадаченный (не в хорошем смысле слова) я. — Сейчас герой Хабенского сделает что-то такое, что ребята буду визжать от восторга, сделают его своим безусловным авторитетом, герой обретет уверенность, силы и новый жизненный смысл, и все они, радостные и обогащенные чем-то незримым, вернутся в родные пенаты. 

Боже, как же жестко я ошибся! Так я не ошибался даже в «Физруке», где герой, несмотря на все свои моральные уродства, — все же деятелен и хотя бы иногда совершает что-то хорошее.

Итак, в поезде географ напивается так, что на нужной станции его выгружают как багаж — дети. Выразив ему вотум недоверия, школьники берут ситуацию в собственные руки. Которые (школьники и их руки) также оказываются слабоваты: дети чуть не тонут в лодке на очередном речном спуске. Но спасет их вовсе не географ. К слову сказать, школьники в фильме показаны хамами, бездельниками и неумехами, плюющими на всех и на вся, основным желанием которых является «свалить» из города раз и навсегда.

Все. Ах, да, — жена географа, несколько раз пытается от него уйти (и немудрено), и в конце концов влюбляется в школьного приятеля географа — и по совместительству — помощника местного депутата, оборотистого мужика с внешностью Валуева и душою суслика. Герой мужественно прощает измену, так как сам уже давно спит с другой. Далее — в географа влюбляется одна из школьниц, говорящая в одной из сцен, что не может без него жить. Но жить она без него вполне сможет, что становится понятно после того, как географа с треском выпирают из школы — в самом конце фильма.
Вот такой сюжет. Интересный, правда?

Обаяние Хабенского, конечно, немножечко улучшает ситуацию. Без него все было бы еще грустнее.
Но дело даже не в том.

А в том, что формирование главного героя в российском кино идет как никогда успешно. Уголовник и шантажист «Физрук» из одноименного сериала, Высоцкий («Спасибо, что живой») — тяжело больной наркоманией человек, находящийся на грани смерти, теперь еще и географ, алкогольный инфантилизм которого превосходит все мыслимые и немыслимые ожидания; А.П. Чехов со своими страданиями маленького человека — просто «отдыхает». Ах да, у нас есть еще Харламов («Легенда номер 17»), который хорошо умеет кататься на коньках (об этом — в следующих заметках). И менты (или бандиты) в различных сериалах — ходульные и тупые персонажи, кроме беготни и стрельбы ничего не умеющие и не знающие.

Какой герой из перечисленных вам нравится? Мне, например, не нравится не один. Так как ни один «герой» данных фильмов героем нашего времени и НАШИМ героем — вовсе не является. Не будут в него играть мальчишки, как в свое время играли в Штирлица, в Чапаева, в Жеглова. НЕ БУДУТ.
Просто пошлют, как это делают с географом все окружающие. И будут правы. Потому что именно этого и заслуживает данный человек в первую очередь — согласно своим поступкам. Потому что —герой — это человек, на которого хочется равняться. Которому веришь и доверяешь. Который ошибается, но делает и выигрывает (даже пусть эта победа и небольшая). Который — не обижает слабых и равен сильным. Который может любить. И которого ПОЭТОМУ — любят.

А про географа сняли фильм. Смотрите, дорогие зрители. И будьте счастливы. Вы же хотели героя? Так получите. К «пуговицам» претензии есть? Нет. Вот и смотрите. А мы сейчас еще что-нибудь снимем. И дадим призов до кучи, чтобы вы уж точно не сомневались, что это и есть ваш новый — прекрасный и любимый — герой.
И мы смотрим. И аплодируем. И радуемся призам. Не понимая, что это кино — О НАС.

Странно, правда?

Источник: Блог Александра Баринова

СМОТРЕТЬ  ОНЛАЙН

Сухова.

Уже нелегко понять, как могли считаться красавцами женственные франты времен Макса Линдера? И от чего приходили в восторг поклонники Лилиан Гиш или Мери Пикфорд? Дух времени воплощался в лицах и был узнан несметными зрителями.

Хотелось бы знать, что скажут лет через десять при взгляде на фотографию М. Тереховой?

Сегодня, 22 мая, в широкий прокат выходит американская драма «Принцесса Монако» («Grace of Monaco»), открывшая 67-й Каннский фестиваль на прошлой неделе и сразу же ставшая причиной политического скандала — из-за этого фильма в Канны не приехало княжеское семейство Монако. Князь Альбер II, сын Грейс Келли, о которой и идёт в фильме речь, заявил, что картину не смотрел — только трейлер — но уже возмущён количеством исторических несоответствий в «этом фарсе» с Николь Кидман в главной роли. Впрочем, мнения кинокритиков не сильно отличаются от позиции родственников Грейс Келли — картину уже признали одной из худших когда-либо открывавших фестиваль. Фильм, вышедший под слоганом «История любви, покорившая мир», снял режиссёр Оливье Даан («Жизнь в розовом цвете») по сценарию, несколько лет находившемуся в шуточном «Чёрном списке голливудских сценариев». Основные претензии посмотревших — принц в фильме слишком грубый, а количество скандалов в прославленном семействе переходит все допустимые границы, сводя на нет весь образ «истории любви». Пикантности ситуации добавляет то, что именно здесь, на Каннском фестивале, 55 лет назад познакомились голливудская звезда Грейс Келли и принц Ренье III — и такой поворот их потомки (и не только они) сочли насмешкой. Уже сегодня своё собственное мнение о фильме может составить каждый желающий — «Принцесса Монако» идёт в 77 кинотеатрах Москвы.

Маргарет Линдсей (англ. Margaret Lindsay, 19 сентября 1910 — 9 мая 1981) — американская актриса, которая была очень популярна на студии Warner Bros. в 1930-х и 1940-х годах. У неё были примечательные второстепенные роли в таких картинах как «Кавалькада» (1933), «Дело о любопытной новобрачной» (1935), «Зелёный свет» (1937), «Иезавель» (1938) и «Улица греха» (1945). Критики считают, что свою лучшую роль, в которой актриса выразила всю свою индивидуальность, Маргарет исполнила в фильме «Дом о семи фронтонах» (1940), одноимённой экранизации романа Натаниела Готорна.

Атос


«Друг мой, для Атоса этого слишком много, для графа де Ла Фер— слишком мало...»

Из всей мушкетерской братии, пожалуй, самый что ни на есть "авторитет". Благороден, мудр, сдержан. Говорит мало, но веско. Ну, и когда надо, и шпагой может проткнуть.

Будулай



Сюжет самих фильмов про него уже слабо помню, но вот образ главного героя крепко в памяти засел. Человек бывалый, тёртый, фронтовик. И даром что цыган – не украдет, не предаст, и слово свое держит. Ну, и кнутом владеет не хуже Индианы Джонса.

Сначала «Семь дней и ночей Мерилин», потом «Принцесса Диана. История любви»... Фильмы о красивых, богатых и знаменитых женщинах стали чуть ли не популярнее, чем те, что сняты о красивых, богатых и знаменитых мужчинах. В продолжение темы - картина «Принцесса Монако». Новая лента покорила Каннский фестиваль и совсем скоро появится в ведущих кинотеатрах мира.

Претензия к ленте может быть только одна - историческая недостоверность. Напомним, что именно с этим и связан скандал в Каннах. Наследники монаршей четы недовольны искажением фактов. На чью сторону вставать - решать зрителям, однако создателей картины трудно в чем-то упрекнуть. С самого начала они говорят, что фильм основан на реальных событиях. Ждать от ленты исторической иллюстрации Франко-Монакского конфликта не стоит. Скорее это вариация на тему, и эта вариация имеет множество плюсов. 

Первый из них - фигура самой Грейс Келли. Дива воплотила в жизнь мечту всех женщин - стать звездой и выйти замуж за принца. Ее свадьба - эталон красоты и королевского размаха, поэтому и по сей день невесты мира заказывают платье «как у Грейс». Такая судьба поистине достойна голливудской экранизации, и с появлением картины все наконец встало на свои места. 

Вторый плюс - Николь Кидман. И дело даже не в сходстве актрис, а в том, что знаменитая австралийка- синоним хорошего вкуса. Кому как ни ей, музе Карла Лагерфельда, героине роликов Шанель, символу шика и грации, играть принцессу с созвучным именем Grace? 

Третий козырь картины- гламур. Если «Великий Гэтсби» покорил нас платьями, а «Анна Каренина» - бриллиантами, то в «Принцессе Монако» в избытке все: и платья, и бриллианты, а еще кабриолеты, шелковые платки, очки в роговой оправе и твидовые костюмы. 

Картина, кстати, понравится и женщинам, и мужчинам. Первым - из-за любовной линии, вторым - из-за политических моментов, которых в фильме в избытке. Такому сочетанию позавидовал бы сам Лев Толстой с «Войной и миром». В «Принцессе Монако» в избытке и мысль семейная, и важность роли личности в истории, и непротивление злу насилием. Одним словом, каждый найдет что-то по душе. 

Еще один важный факт - лента снята с любовью. Крупные планы Николь Кидман превосходны, и только очень тонко чувствующий режиссер может показать свою героиню такой. 

«Принцесса Монако» - гимн любви, красоте и всему прекрасному. И хотя девиз киноленты гласит, что тот, кто считает жизнь Келли сказкой, тот сам сказочник, фильм получился действительно волшебным. Несмотря на то, что в картине много довольно напряженных моментов, драм и слез, после нее остается приятное послевкусие и необыкновенное светлое ощущение. Причина ли тому белокурые волосы Кидман, которые развиваются на ветру в финале, или ее нежное воссоединение с мужем - сказать сложно. Но то, что лента вышла сказочной и очень созвучной с именем главной героини - факт неоспоримый.