Старые газеты можно использовать не только в качестве вторсырья для создания картона и прочих продуктов переработки бумаги. Они вполне сгодятся и для творческих экспериментов, к примеру, при работе над папье-маше. Вот и художник Вилл Курц (Will Kurtz) делает фигуры из отживших свое газет. Правда, у него собственное, весьма своеобразное представление о том, как это делать!

Фотограф, дизайнер и модельер Кирсти Митчел (Kirsty Mitchell) из Великобритании утверждает, что искусство - это ее жизнь, и не представляет, что случилось бы, не найди она своего места в этой стране красоты, изящества и ярких красок. А чтобы ни у кого не возникало сомнения, что она - на своем месте, Кирсти Митчелл создает серии удивительно прекрасных фотографий, которые словно переносят нас в мир волшебной сказки, напоминающей Зазеркалье Льюиса Кэрролла. Только вот вместо Алисы в нем живут совсем другие персонажи.

«Любая мебель отрывает нас от земли - неважно, табуретка это или трон. Ковер – это слиянность с землей, полное и непосредственное соприкосновение с ней. И, наверное, ни одна из форм искусства так не связана с почвой, с природой, как ковер», - так писал Анар, известный азербайджанский писатель, в эссе «Мудрость ковра».

от born to be VILE

Остальное тут.

Голландская художница Juul KraijerРодившаяся в 1970 году в г.Ассен(Нидерланды),проживающая в данное время в Роттердаме.
Работы Юул Kraijer представляют рисунки-чертежи, главным образом углем на бумаге. С легкой, прозрачной, но в определенном направлении, она создает мутацию фигуры молодой женщины, трансформируется и взаимодействует с другими существами или природными стихиями. Изображения не о реальной ситуации, а, скорее, воплощение кадров разума, воплощенного на рисунке. Они были показаны в таких учреждениях, как Stedelijk (2001) , и Geementemuseum Ден Хаг (2006). В 2009 году она приняла участие в 3-й Московской Biennal.

Рисовать мелом на асфальте любят, наверное, все дети. Но, оказывается, этот вид искусства не чужд и взрослым. К тому же стрит пейнтинг (street painting — уличная живопись) существует уже много-много лет – с 16 века. Первые художники, рисующие на вымощенных булыжниками мостовых и площадях, рисовали не цветными мелками, а деревянной стружкой, лепестками цветов, углями и разноцветным песком. А так как зародилось это уникальное искусство в Италии, и чаще всего изображали бродячие художники Мадонну, то их так и прозвали – мадоннари (madonnari). Называют их так и сегодня. И даже проводят фестивали – как, например, в небольшом итальянском городке Граце-ди-Куртаноне.

от Vse Sama
 
Дизайнер Neko-Vi представил свое виденье популярных веб-ресурсов в виде нарядных вечерних платьев.

Хотели бы вы быть принцессой Гугла или леди Твиттер? Эскизы для ваших туалетов уже готовы.

От Vse Sama
Французская художница Жанна Лорио родилась в 1954 году, училась в Школе искусств в Париже. В своих восхитительных работах художница откровенно смеется над "журнальной" красотой, захватывая свои великолепные, гротескные женские фигуры в моменты созерцательности, принятия ванны, танца или отдыха иногда с несколько преуменьшенными их мужчинам

Британский художник и скульптор создает фигуры из стальной проволоки. Как говорит сам автор, не последнюю роль в этом сыграли детские воспоминания о Додингтон-парке, что в Глостершире, где Дерек и провел первые годы своей жизни.

Вот что о своём творчестве говорит сам художник:"Основой моего творчества является любовь к природе, красоте женщины, женскому природному началу и народам Севера. Зачастую художественные образы навеяны мне любимой музыкой и завораживающими природными видами. И, конечно же, целые миры возникают в сознании при ознакомлении с культурой и духовным миром северных народов, при изучении родной древнеславянской веры и мифологии других народов (особенно финно-угорских), во время пребывания среди дикой природы.
Сердце мое принадлежит Северу, с его резкими контрастами тепла и холода, льда, снега и воды, с его пушистыми зверями и нахохлившимися птицами, с его красивыми легендами и какой-то "морозной стерильностью", спокойствием.
 Многие из моих работ приобретены частными лицами и организациями в России, Швеции, США и Великобритании. Часть работ также приобретена Первым Музеем Славянской Мифологии в Томске, где находится их постоянная экспозиция."

Гребень

Все мы знаем про морских коньков – удивительных рыб, больше похожих на лошадей, чем, собственно, на рыб. А вот английская художница Хизер Янск (Heather Jansch) создает морских лошадей собственными руками. Причем, из древесины.

Страна чудес, где властвуют магия, фантазия и юмор. Мир, где в волшебном тропическом лесу за каждым поворотом тропинки вас ожидает прекрасное чудо искусства… Необычайный, таинственный и чудесный сад скульптур — Bruno's Art & Sculpture Garden.

Практически каждый из нас хоть несколько раз в жизни делал нечто схожее с тем, чем занимается художник Саймон Бек (Simon Beck), а именно, рисунки на снегу. Но, если наше подобное творчество ограничивалось производством снежных ангелов и написанием имени любимого человека, то Бек создает таким образом настоящее искусство!

Художник и дизайнер Энн ван дер Линден живёт и работает в Сен–Дени, пригороде Парижа. Её работы выставляются с 1990 года во Франции и за рубежом.

Уникальные иконы создает крымский мастер, актер театра и кино Владимир Денщиков. Во-первых, они объемные и выглядят, как скульптурные миниатюры под стеклом. Во-вторых, Владимир Денщиков плетет их из тонкой льняной нити, - каждая такая икона создается в технике макраме, из миллионов крошечных узелков. Только лики и ладони святых прописаны красками на холсте, - такая техника называется макраме-коллажем.

Работа Эдгара Мюллера на улице города Гельдерн в Германии .

Кубинский художник Алекси Торрес (Alexi Torres) живет и работает в Атланте (штат Джорджия, США). Сюжеты его картин будто сотканы из замысловатой ткани, но на самом деле все его произведения написанные масляными красками. Каждая отдельная деталь композиции нарисована очень тщательно и реалистично, что создает впечатление, будто они на самом деле сотканы из неземных волокон.

Японская художница Одри Кавасаки (Audrey Kawasaki) родилась в Лос-Анджелесе в семье этнических японцев. Сейчас ей 24 года. Училась Одри в японской школе, с детства читала мангу, смотрела японское ТВ шоу и слушала японскую поп-музыку. Свободно владеет японским языком. Училась живописи в Пратт-институте в Нью-Йорке. Сейчас живет и работает в Бруклине в Нью-Йорке. На творчество Одри Кавасаки большое влияние оказала манга, отсюда в ее работах девушки с большими глазами, а также комиксы и модерн. Свои работы она создает на дереве. Техника письма темперой по деревянным плитам придает ее работам теплоту и глубину. Ее резкие графические изображения в сочетании с природной фактурой древесины вызывают тревогу и загадочность. Все работы Одри Кавасаки пропитаны духом модерна и легким эротизмом. Образы невинны,но в тоже время очень соблазнительны. Точность рисунка и мягкие колористические решения также характеризуют творчество Одри Кавасаки.