БАЛЕРИНЫ

Суббота, 20 Декабря 2014 г. 08:57 + в цитатник

Цитата сообщения Bo4kaMeda

Прочитать целиком В свой цитатник или сообщество!

«Прима-балерина ассолюта» (Prima Ballerina Assoluta)

балет

Bo4kaMeda

За всю историю балета их было всего десять. В действительности, их могло быть больше или меньше, но общепринятым считается именно такое количество — десять балерин, удостоенных звания «прима-балерина ассолюта».

Более размытое явление, нежели «прима-балерина ассолюта», в балетном искусстве найти сложно, а употребление этого термина никак не регламентировано. В целом, если примой называют ведущую балерину в театре, то ассолюта — это звание или титул, который получают наиболее яркие балерины, чей авторитет непоколебим в каком-то регионе и достаточно продолжительное время. Такой чести удостаиваются только исключительные солистки, как правило, те, кто достиг международного уровня и признания.

Сегодня титул очень редко используется и чаще всего применяется символически в знак признания заметной карьеры, а потому обычно рассматривается как особая почесть, а не официальный статус. Некоторые балетные энциклопедии дают такое пояснение: «Существовало звание «прима-балерина ассолюта» (в Италии), которое давало право на исполнение только первых партий». Однако в действительности это «звание» ничего не давало, поскольку балерина могла быть удостоена его фактически лишь в конце карьеры. Проще говоря, сначала балерина становилась примой, исполняла все возможные главные партии, а только потом, в исключительных случаях, получала звание ассолюты. Более того, несмотря на итальянское происхождение слова assoluta, термин впервые начинает жить «своей жизнью» за несколько тысяч километров к востоку от Италии — в Петербурге.

«Представление „Юдифи“ на сцене Преображенского театра 24 ноября 1674 г. в присутствии царя Алексея Михайловича». Гравюра А. Янова с рисунка М. В. Нестерова (1895)

Первый балетный спектакль в России состоялся 8 февраля 1673 года при дворе царя Алексея Михайловича в подмосковном селе Преображенское. В дальнейшем искусство балета всегда было под покровительством царской семьи. В то же время на русский балет постоянно оказывали влияние зарубежные творцы. Например, национальное своеобразие русского балета начало формироваться в начале XIX века благодаря деятельности французского балетмейстера Шарля-Луи Дидло.

Карл Людовик Дидло (фр. Didelot; также известен как Шарль Луи Фредерик Дидло; 1767—1837) — шведский, французский, английский и российский балетный танцор и балетмейстер.

Эти две традиции, а также авторитет русского балета в мире, лежат в основе событий, которые повлекли рождение такого явления, как прима-балерина ассолюта. Титул впервые получила Пьерина Леньяни, которая с 1893 по 1901 год танцевала в Императорском Мариинском театре. По предложению Мариуса Петипы, этот титул балерине даровал царь.

Второй ассолютой стала Матильда Кшесинская. Это был то ли 1896 год, то ли 1901-й — в этом вопросе справочные источники расходятся. Разумеется, было бы логично, если это был 1901 год, когда Петербург покинула Пьерина Леньяни. Однако, учитывая обстоятельства, в свете которых был получен этот титул — балерина была приближенной некоторых княжеских родов — балетное общество стерпело бы и трех прим-ассолют одновременно. А вот Мариус Петипа был очень недоволен, хотя и не отрицал таланта и заслуг Матильды Кшесинской.

Мариус Иванович Петипа (1818-1910), фото 1898 года

Собственно, по самым строгим меркам, на Пьерине Леньяни и Матильде Кшесинской число “абсолютных балерин” и заканчивается. Так считает, например, критик и журналист газеты “Уолл Стрит Джорнал” Роберт Грешкович, который придерживается в чем-то ортодоксального мнения: статус ассолюты может быть получен только с позволения монарха и никак иначе. Впрочем, он допускает и расширение числа ассолют до четырех. Третьей считается Галина Уланова, получившая статус в 1944 году. Аргументация примерно такая: правительство Советского Союза в глазах многих стран получило все привилегии царской семьи, в том числе и право награждать выдающихся балерин. Почему в таком случае Грешкович не вносит в список Майю Плисецкую, которую стали называть ассолютой в 1960-м, сказать сложно. Но четвертой примой-балериной ассолютой он назвал англичанку Марго Фонтейн. Оксфордский словарь танца сообщает: “Королевский балет даровал этот титул Марго Фонтейн в 1979 году”. Это был день 60-летия балерины.

Анна Павлова в театральном костюме 1910 гг.

Однако современные источники сходятся в том, что прим-балерин ассолют не четыре, а десять. Две из Царской России, две из СССР, две из Соединенного Королевства и по одной из Кубы, Швеции, ЮАР и Италии. Это те балерины, у которых “ассолюта” — действительно титул, полученный от кого-то и при каких-то обстоятельствах. В то же время нельзя отождествлять на сто процентов титул ассолюты и абсолютное признание: Анна Павлова, например, несмотря на то, что сегодня ее нередко называют самой известной в истории балета, официально титула так и не получила. Но де-факто она была самой что ни на есть ассолютой (то есть, “яркая балерина, чей авторитет непоколебим в каком-то регионе и достаточно продолжительное время”). И балерин, в отношении которых можно применить такую формулировку, есть и было больше, чем десять.

Пьерина Леньяни (1863—1923)

Photo of Pierina Legnani (1863-1923)
Prima ballerina assoluta of the St. Petersburg Imperial Theatres

Пьерина Леньяни (1863—1923) — выдающаяся итальянская балерина и балетный педагог, некоторое время была солисткой Мариинского театра в Петербурге, исполнив ряд исторических партий и внеся заметный вклад в русское балетное искусство. Леньяни стала самой первой исполнительницей фуэте — одного из классических балетных па, выраженного во вращении исполнителя вокруг своей оси. В течение нескольких лет Пьерина Леньяни оставалась единственной балериной на русской сцене, делающей полное фуэте.

Пьерина Леньяни в партии Золушки
Мариинский театр, Петербург, Россия, 1893

Пьерина Леньяни – Одетта.
Балет “Лебединое озеро” П.И.Чайковского
Мариинский театр.

Пьерина Леньяни – Раймонда

Матильда Кшесинская (1872—1971)

Творчество Кшесинской началось в балетах Мариуса Петипы. Мягкую пластику русской школы Матильда решила дополнить виртуозностью итальянской школы, для чего, уже став артисткой, брала уроки у Энрико Чеккетти. Творческой индивидуальности Кшесинской была свойственна глубокая драматическая проработка ролей. К тому же балерина славилась не только своим мастерством, но и умением устраивать карьеру и отстаивать свои позиции. Косвенным образом она послужила причиной отставки с поста директора Императорских театров князя Сергея Волконского.

Матильда Кшесинская в балете "Талисман" 1909

«Дочь фараона» Па-де-Флеш

«Эсмеральда» 1898

Кшесинская Матильда Феликсовна

Кшесинская Матильда Феликсовна

Алисия Маркова (Лилиан Элис Маркс)
(1910—2004)

Алисия Маркова (Лилиан Элис Маркс) — британская балерина, участница Русского балета Дягилева. Родилась в состоятельной семье и в возрасте восьми лет начала заниматься балетом. Была замечена выдающимся русским импресарио Сергеем Дягилевым, который пригласил ее в свой знаменитый Русский балет. Маркс присоединилась к труппе в возрасте 14 лет и гастролировала в ее составе по всей Европе. Сценическое имя «Маркова» ей дал Дягилев.

Алисия Маркова в балете Жизель 1944
фото Гьена Мили

Лебедь. Фотография Карла Ван Вехтена 1948

Галина Уланова
(1910—1998)

Галина Уланова — одна из величайших балерин за всю историю мирового балета. В 1928—44 годах артистка Мариинского (Кировского) театра в Ленинграде, с 1944 по 1960-й — Большого театра в Москве. Пик карьеры и славы Улановой пришелся на 1940-е—50-е годы. Знамениты ее роли в “Жизели”, “Золушке”, “Ромео и Джульетте”, “Красном маке”. Она стала единственной балериной, которой при жизни были установлены памятники — в Санкт-Петербурге и Стокгольме. А в Голландии был выведен сорт тюльпанов “Уланова”.

Галина Уланова на сцене Большого театра 1959
фото Говарда Сочурека

«Лебединое озеро»

Джульетта

Жизель

Алисия Алонсо

Алисия Алонсо (род. в 1920) — кубинская балерина, хореограф и педагог, создательница Национального балета Кубы. Начала учиться балетному искусству с девяти лет, ее преподавателем стала бывшая артистка Большого театра, участница труппы Дягилева София Федорова. В пятнадцатилетнем возрасте вышла замуж за кубинского танцовщика и преподавателя балетного искусства Фернандо Алонсо. В 1939—40 годах активно участвовала в создании Американского балетного театра. С 1943-го стала его ведущей артисткой. 2 ноября 1943 года заменила Алисию Маркову в роли “Жизели” — с триумфа в этой роли началась ее мировая слава. Работала с Михаилом Фокиным, Джорджем Баланчином, Леонидом Мясиным, Брониславой Нижинской и другими прославленными постановщиками. В 1955—59 годах, покинув Кубу диктаторского режима Батисты, танцевала в Русском балете Монте-Карло. В 1959-м, после победы Кубинской революции, вернулась на родину.

Алисия Алонсо и Игорь Юшкевич
Alicia Alonso and Igor Youskevitch
1947

Майя Плисецкая

Майя Плисецкая (род. в 1925) — советская и российская артистка балета, хореограф, писатель, актриса, народная артистка СССР. После ухода со сцены Галины Улановой в 1960 году Плисецкая стала примой балета Большого театра. В советской киноверсии “Анны Карениной” она сыграла княгиню Тверскую. В 1971 году Родион Щедрин написал балет на ту же тему, где Плисецкая танцевала главную партию и впервые попробовала свои силы в качестве хореографа.

Майя Плисецкая и Николай Фадеечев на репетиции

Марго Фонтейн (1919—1991)

Марго Фонтейн (1919—1991) — английская балерина. Марго Фонтейн начала заниматься балетом в возрасте пяти лет у Грэйс Босустоу и продолжала брать уроки у разных педагогов, в том числе у Ольги Преображенской и Матильды Кшесинской. В 15 лет она поступила в Королевскую школу балета в Лондоне. На сцене Фонтейн дебютировала в 1934 году и сразу понравилась публике и критикам удивительной пластичностью танца. После того как из труппы ушла Алисия Маркова, Марго заняла ее место и стала прима-балериной. В 1939 году начала сотрудничать с хореографом Фредериком Эштоном, он сочинил для нее такие постановки, как “Дафнис и Хлоя”, “Сильвия” и “Ундина”. Марго много гастролировала по всему миру, ушла со сцены в конце семидесятых. В 1961 году, в возрасте 42 лет Марго Фонтейн встретилась с 23-летним Рудольфом Нуреевым. Рудольф и Марго танцевали вместе более пятнадцати лет, несмотря на большую разницу в возрасте эта знаменитая пара считается одной из самых примечательных в истории классического танца XX века.

Нуреев и Фонтейн в «Корсаре», 1966 год

фото Юсуф Караш

Аннели Алханко

Аннели Алханко (род. в 1953) — шведская балерина и актриса. В 1971 году она окончила Шведскую школу оперы и балета и сразу же вошла в состав Королевского балета. Через два года стала его солисткой. Кроме этого, Аннели Алханко танцевала в Большом театре. В январе 2010 года она открыла свою танцевальную школу Base 23 в Стокгольме.

Филлис Спира (1943—2008)

Филлис Спира (1943—2008) — южноафриканская балерина. Критики постоянно сравнивали ее с Алисией Марковой. “A baby Markova” — так окрестила ее Ниннет де Валуа, когда Филлис училась в школе Королевского балета. Титул примы-балерины ассолюты она получила в 1984 году от президента ЮАР.

Алессандра Ферри

Алессандра Ферри (род. в 1963) — итальянская балерина и актриса. Училась в балетной студии театра “Ла Скала”, школе Королевского балета в Лондоне. В 1980-м стала членом Королевского балета. Известность пришла к ней в 1983 году, когда 19-летнюю танцовщицу сэр Кеннет МакМиллан назначил на главные партии в своих балетах “Ромео и Джульетта”, “Манон”, “Майерлинг”. В 1992 году Ролан Пети пригласил ее для исполнения Кармен в Парижской опере. С этого года Ферри также является прима-балериной ассолюта театра “Ла Скала”, при этом работает и в Буэнос-Айресе, Римской опере, Театре Сан Карло в Неаполе. В сезоне 2007 года балерина простилась со сценой “Ла Скала” и дала свой прощальный спектакль “Ромео и Джульетта” в постановке Кеннета МакМиллана на сцене нью-йоркской “Метрополитен-опера”.

Bo4kaMeda

/journal-parter.blog.tut.by

.

<a href="https://www.liveinternet.ru/users/wit/post347058138/">Р‘РђР›Р•Р РРќР«</a><br/> В«РџСЂРёРјР°-Р±Р°Р»РµСЂРёРЅР° Р°СЃСЃРѕР»СЋС‚Р°В» (Prima Ballerina Assoluta)

Р±Р°Р»РµС‚ 
Bo4kaMeda

Р—Р° РІСЃСЋ РёСЃС‚РѕСЂРёСЋ Р±Р°Р»РµС‚Р° РёС… Р±С‹Р»Рѕ РІСЃРµРіРѕ РґРµСЃСЏС‚СЊ. Р’ РґРµР№СЃС‚РІРёС‚РµР»СЊРЅРѕСЃС‚Рё, РёС… РјРѕРіР»Рѕ Р±С‹С‚СЊ Р±РѕР»СЊС€Рµ РёР»Рё РјРµРЅСЊС€Рµ, РЅРѕ РѕР±С‰РµРїСЂРёРЅСЏС‚С‹Рј СЃС‡РёС‚Р°РµС‚СЃСЏ РёРјРµРЅРЅРѕ С‚Р°РєРѕРµ РєРѕР»РёС‡РµСЃС‚РІРѕ вЂ” РґРµСЃСЏС‚СЊ Р±Р°Р»РµСЂРёРЅ, СѓРґРѕСЃС‚РѕРµРЅРЅС‹С… Р·РІР°РЅРёСЏ  В«РїСЂРёРјР°-Р±Р°Р»РµСЂРёРЅР° Р°СЃСЃРѕР»СЋС‚Р°В».

Р‘РѕР»РµРµ СЂР°Р·РјС‹С‚РѕРµ СЏРІР»РµРЅРёРµ, РЅРµР¶РµР»Рё В«РїСЂРёРјР°-Р±Р°Р»РµСЂРёРЅР° Р°СЃСЃРѕР»СЋС‚Р°В», РІ Р±Р°Р»РµС‚РЅРѕРј РёСЃРєСѓСЃСЃС‚РІРµ РЅР°Р№С‚Рё СЃР»РѕР¶РЅРѕ, Р° СѓРїРѕС‚СЂРµР±Р»РµРЅРёРµ СЌС‚РѕРіРѕ С‚РµСЂРјРёРЅР° РЅРёРєР°Рє РЅРµ СЂРµРіР»Р°РјРµРЅС‚РёСЂРѕРІР°РЅРѕ. Р’ С†РµР»РѕРј, РµСЃР»Рё РїСЂРёРјРѕР№ РЅР°Р·С‹РІР°СЋС‚ РІРµРґСѓС‰СѓСЋ Р±Р°Р»РµСЂРёРЅСѓ РІ С‚РµР°С‚СЂРµ, С‚Рѕ Р°СЃСЃРѕР»СЋС‚Р° вЂ” СЌС‚Рѕ Р·РІР°РЅРёРµ РёР»Рё С‚РёС‚СѓР», РєРѕС‚РѕСЂС‹Р№ РїРѕР»СѓС‡Р°СЋС‚ РЅР°РёР±РѕР»РµРµ СЏСЂРєРёРµ Р±Р°Р»РµСЂРёРЅС‹, С‡РµР№ Р°РІС‚РѕСЂРёС‚... <a href="https://www.liveinternet.ru/users/wit/post347058138/">Р§РёС‚Р°С‚СЊ РґР°Р»РµРµ...</a>

Комментировать

« Пред. запись — К дневнику — След. запись »

Страницы: [1] [Новые]

LiveInternetLiveInternet

-Рубрики

-Интересы

-Друзья

-Постоянные читатели

-Сообщества

-Трансляции

-Статистика

БАЛЕРИНЫ