Фото: (с) Максим Вейзе

Голландский фотограф Адриан Соммелинг (Adrian Sommeling) может рассказать целую историю всего одним щелчком затвора. Он начал экспериментировать с камерой в феврале прошлого года. С его слов, фотография открывает глаза на вещи вокруг нас, заставляя взглянуть на них повнимательней.
 

Жду вас дорогие друзья сегодня в эфире моего авторского ток-шоу "Культуротека".  Пьесу «Ревизиор» Н.В. Гоголя мы знаем со школьной скамьи. Но вот знаем ли мы, что на самом деле подразумевал великий русский классик, написав эту пьесу? Во всех тайнах и тайнописи Гоголя нам поможет разобраться служитель церкви и блогер Игорь Кошелев. Нас ожидает интересная дискуссия о культурном коде и современной живописи и многое другое!

Не пропустите ток-шоу "Культуротека" сегодня во вторник в 19:00 - http://www.nlradio.net/tok-shou-kulturoteka.-o-rev...logerom-igorem-koshelevym.html

Вы можете задать вопросы здесь, в блоге, и я обязательно озвучу его в эфире. Вы также можете сделать это во время прямого эфира через сайт или смс +7 (910) 4444 66 8 и Google Talk:  nlrnetwork.

Жду всех в гости сегодня в 19:00 на радио "Новая жизнь"! До встречи в нашей "Культуротеке"!

Фото: (с) WAler

«Я полагаю, что все мои фильмы говорят, в сущности, об одном и том же: люди не одиноки в этом мире и не брошены  в пустом мироздании на произвол судьбы. Напротив. Они связаны бесчисленными нитями с прошлым и будущим, а всякая отдельная судьда так или иначе вписана в контекст развития всего человечества».
Андрей Тарковский

Какими бы разными не были фильмы Андрея Тарковского, но всю свою жизнь, он, по сути, снимал один и тот же фильм, состоящий из монументальных частей. Этот фильм можно назвать исповедью художника. С каждым новым фильмом символический код художника все усложняется и все больше начинает походить на исповедь, он становится поразительно открытым в своем кино, обнажая душу, показывая ее потаенные углы, делясь самым сокровенным. И поэтому каждый фильм воспринимается не просто как творческий этап, но и этап жизненный великого режиссера, не щадившего себя и не щадившего своих близких.

После «Сталкера» Тарковский под разными предлогами отказывается от работы на «Мосфильме». И с весны 1979 года, когда режиссер оказывается в Италии, они с Тонино Гуэррой вплотную приступают к разработке сценарного замысла  будущей «Ностальгии».

Вокруг фильма сформировалось два очень стойких мифа. Считается, что «Ностальгию» Тарковский снимал, уже приняв решение уехать из Советского Союза. Это не так. Фильм снимался совместно Италией и СССР и Тарковский в нем участвовал как официальный представитель СССР, Закончил он «Ностальгию» в 1983 году, а объявил о желании остаться на Западе лишь в 1984 и это решение далось ему очень тяжело.

Фото: (с) antony3

Художник Рубен Боре (Ruben Bore) родился в Ташкенте, в 1949 году. В настоящее время живет и работает в Париже. Яркие, колоритные работы художника выставлялись в Париже, Риме, Израиле, Филадельфии, Токио.
 

О жизни Питера Брейгеля Старшего, выдающегося голландского художника, известно очень мало. Вероятно, он происходил из простой крестьянской семьи, а образование получил в Антверпене, где и сформировался его художественный метод. Значительное влияние на мировоззрение и творчество Брейгеля оказало путешествие в Италию. Огромное впечатление на молодого живописца произвели альпийские горы, именно поэтому он впоследствии тяготел к изображению объемных пространств, запечатленных как бы с большой высоты и отстраненно.

Фото: (с) Evgen74

Из моего любимого Сергея Гандлевского

Еще далёко мне до патриарха,
Еще не время, заявляясь в гости,
Пугать подростков выморочным басом:
«Давно ль я на руках тебя носил?!»
Но в целом траектория движенья,
Берущего начало у дверей
Роддома имени Грауэрмана,
Сквозь анфиладу прочих помещений,
Которые впотьмах я проходил,
Нашаривая тайный выключатель,
Чтоб светом озарить свое хозяйство,
Становится ясна.
                        Вот мое детство
Размахивает музыкальной папкой,
В пинг-понг играет отрочество, юность
Витийствует, а молодость моя,
Любимая, как детство, потеряла
Счет легким километрам дивных странствий.
Вот годы, прожитые в четырех
Стенах московского алкоголизма.
Сидели, пили, пели хоровую —
Река, разлука, мать-сыра земля.
Но ты зеваешь: «Мол, у этой песни
Припев какой-то скучный...» — Почему?
Совсем не скучный, он традиционный.

Вдоль вереницы зданий станционных
С дурашливым щенком на поводке
Под зонтиком в пальто демисезонных
Мы вышли наконец к Москва-реке.
Вот здесь и поживем. Совсем пустая
Профессорская дача в шесть окон.
Крапивница, капризно приседая,
Пропархивает наискось балкон.
А завтра из ведра возле колодца
Уже оцепенелая вода
Обрушится к ногам и обернется
Цилиндром изумительного льда.
А послезавтра изгородь, дрова,
Террасу заштрихует дождик частый.
Под старым рукомойником трава
Заляпана зубною пастой.
Нет-нет, да и проглянет синева,
И песня не кончается.
                               В пpипеве
Мы движемся к суровой переправе.
Смеркается. Сквозит, как на плацу.
Взмывают чайки с оголенной суши.
Живая речь уходит в хрипотцу
Грамзаписи. Щенок развесил уши —
His master’s voice.
                         Беда не велика.
Поговорим, покурим, выпьем чаю.
Пора ложиться. Мне, наверняка,
Опять приснится хмурая, большая,
Наверное, великая река.

Предлагаю посмотреть подборку с уличными рисунками британского мультипликатора и иллюстратора, который живет и работает в Шеффилде под псевдонимом Phlegm. Художник стал известным благодаря сатирическим комиксам, которые он выпускает с 2005 года. Некоторых персонажей комиксов Флегма можно встретить и в его стрит-арт работах.
 

Писсарро был художником, чье имя связано с направлением импрессионизма и неоимпрессионизма во Франции. Художников этого направления объединяло несогласие с официальным искусством, желание найти новые, свежие формы, поиск средств передачи световоздушной среды, окутывающей предметы. Они стремились передать в своих произведениях непосредственное впечатление от окружающей среды, главным образом от современного города с его импульсивной, разнообразной жизнью. Но каждый из художников шел своим путем. Так, исключительно в жанре пей работал Камиль Писсарро.