16 мая 1910 года родилась Ольга Федоровна Берггольц. |
16 мая 1910 года родилась Ольга Федоровна Берггольц.

Про нее говорили: "голос блокадного Ленинграда", "ленинградская мадонна". Женщина потрясающего мужества, голос которой, доносившийся из черных тарелок-репродукторов ленинградского радио и читавший стихи удивительной силы, поддерживал ленинградцев все долгие годы блокады. Даже то, что в 1937 году по ложному доносу ее репрессировали, а в 1939-м - отпустили, не озлобило ее, не настроило против властей. Широты ее души хватало на всех ленинградцев.
"Никто не забыт и ничто не забыто" – эта фраза, известная сегодня каждому, принадлежит Ольге Берггольц.
Ольга Федоровна Берггольц – женщина с поистине трагической судьбой. Она родилась в Петербурге (3) 16 мая 1910 года в семье врача. Отец очень ценил стихи своей маленькой дочери и содействовал их публикации в заводской стенгазете.
С 1925 года Ольга Берггольц состояла в литературной молодёжной группе «Смена», где и познакомилась со своим будущим мужем – Б.П. Корниловым. С 1926 года поэтесса училась на Высших государственных курсах искусствоведения при Институте истории искусств, а в 1930 году выпускница Ленинградского университета филологического факультета уезжает в Казахстан, где работает в местной газете «Советская степь». После развода с мужем и нового брака она вновь возвращается в Петербург, где сотрудничает с газетами «Электросила», «Литературный Ленинград».
Большое несчастье в семье – смерть двух дочерей поэтессы, заключение в тюрьму по ложному обвинению и смерть мужа Николая Молчанова – породило новый всплеск литературной деятельности. Выходят её новые книги: очерки «Годы штурма», сборник «Стихотворения» и др.
В 1941-1943 годах во время блокады Ленинграда Берггольц работала в Доме Радио, за что была неоднократно награждена. Созданные в эти годы произведения, посвященные защитникам Ленинграда, как нельзя лучше передают эмоциональное состояние жителей города.
В последующие годы вышло еще несколько книг поэтессы, среди которых - автобиографическая книга лирической прозы «Дневные звезды» (1959) и сборник стихов «Узел» (1965).
Свои поэтические сборники последних лет Ольга Берггольц часто завершала стихотворением «Ответ»:
А я вам говорю, что нет
напрасно прожитых мной лет,
ненужно пройденных путей,
впустую слышанных вестей.
Нет невоспринятых миров,
нет мнимо розданных даров,
любви напрасной тоже нет,
любви обманутой, больной,
ее нетленно чистый свет
всегда во мне,
всегда со мной.
И никогда не поздно снова
начать всю жизнь,
начать весь путь,
и так, чтоб в прошлом бы – ни слова,
ни стона бы не зачеркнуть.
Ольга Федоровна Берггольц умерла в одиночестве 13 ноября 1975 года в Ленинграде. Ее именем названа улица в Невском районе Санкт-Петербурга.
Метки: даты поэты берггольц |
"Мне нравится, что вы больны не мной..." |
А еще в такой же весенний день, как сегодня, Марина Цветаева написала два стихотворения, по привычке поставив под каждым дату "3 мая 1915 года" (16 мая по новому стилю), не подозревая, что десятилетия спустя они обретут новую, долгую жизнь… на киноэкране. Помните, в "Иронии судьбы…"?
Мне нравится, что Вы больны не мной,
Мне нравится, что я больна не вами…
Второе стихотворение начиналось так:
"Хочу у зеркала, где муть
И сон туманящий,
Я выпытать - куда вам путь
И где пристанище…"
Серия сообщений "СТИХИя":"Поэт — дитя; он смеется лучшим в мире смехом — смехом сквозь слезы". Лев КарсавинЧасть 1 - СОКРАЩАЯ РАЗМЕРНОСТЬ
Часть 2 - Марина Цветаева/Ночные шепота:шелка
...
Часть 10 - По вечерам над ресторанами...
Часть 11 - Люди дружат, а страны — увы...
Часть 12 - "Мне нравится, что вы больны не мной..."
Часть 13 - Современные стихи, которые вынимают из тебя душу
Часть 14 - Михаил Лермонтов
...
Часть 19 - Поэзии, пленительная сила
Часть 20 - Ко дню рождения Марины Цветаевой
Часть 21 - Дмитрий Быков. Стихи о современности
Метки: стихи даты цветаева |
Журнал "Русский современник" |
Одновременно с «Мурзилкой», то есть 16 мая 1924 года, в свет вышел и первый номер ленинградского журнала «Русский современник». В нем были напечатаны стихотворения Анны Ахматовой «Лотова жена» и «Новогодняя баллада». После этого ее стихи не печатали целых 16 лет - до 1940 года. Через много лет Мариэтта Шагинян сказала Ахматовой: «О вас было постановление ЦК: не арестовывать, но и не печатать».

Из Литературной энциклопедии:
«РУССКИЙ СОВРЕМЕННИК» — литературно-художественный журнал. Издавался в 1924 в Ленинграде в частном издательстве Н.И.Марагам, ответственным редактором был А.Н.Тихонов. Всего вышло 4 книги. Основной состав литературных сотрудников «Р.с.» — Е.Замятин, Б.Пильняк, А.Толстой, А.Ахматова, Ф.Сологуб, О.Мандельштам, Клюев, С.Парнок. К участию в журнале привлекались молодые советские писатели и поэты: Л.Леонов, В.Каверин, К.Федин, Н.Асеев, Н.Тихонов и др.
В поэзии и прозе «Р.с.» сказывалось тяготение основных писательских кадров журнала к «вечным» темам — теме любви, смерти. Новая революционная действительность получала кривое, гротескное, шаржированное изображение (Е.Замятин, «Рассказ о самом главном», «Как был исцелен инок Еразм» и др., А.Толстой, «Ибикус», Клюев, «Песни на крови»). Глубоко упадочными были стихи А.Ахматовой, С.Парнок и др.
В отделе критики участвовали гл. обр. формалисты — В.Шкловский, Ю.Тынянов, Б.Эйхенбаум, тогда враждебно настроенные к молодой пролетарской литературе и лит-ой пролетарской политике.
Журнал помещал статьи, обзоры о театре (А.Эфрос, А.Смирнов), о выставках АХРР и «Мира искусства» (Н.Пунин, А.Бенуа), о музыке (Е.Браудо, А.Авраамов), о кино (В.Шкловский). Много места уделялось публикациям архивных материалов (Л.Толстой, Ф.Тютчев, Ф.Достоевский, А.Чехов, А.Блок и др.). Обширен и разнообразен был отдел библиографии.
Сатирически-полемическая «Тетрадь примечаний и мыслей Онуфрия Зуева» (автор Е.Замятин) составляла последний раздел журнала и дополняла собой то оппозиционное отношение к современности, к-рое составляло основу позиций «Р.с.». В журнале были напечатаны замечательные воспоминания М.Горького о В.И.Ленине, «Народ на войне» С.Федорченко, но не эти вещи определяли линию журнала.
«Р.с.» привлекал молодых советских писателей, но благодаря своим идейно-творческим позициям не только не мог содействовать росту этих писателей, но фактически тормозил этот рост.
Метки: даты ахматова |
Журналу "Мурзилка" сегодня 90! |
Не одно поколение советских ребятишек выросло, читая «Мурзилку». А первый номер этого некогда чрезвычайно популярного журнала вышел как раз 16 мая, в 1924 году.
Рыжий смешной Мурзилка, в берете и шарфике... Для многих из нас он знаком с детства.

Но на поверку выясняется, что родом этот сказочный персонаж совсем не из СССР. Его придумал американский автор и иллюстратор детских комиксов Палмер Кокс еще в середине XIX века.
Правда тогда Мурзилка выглядел иначе. Это был мальчик в черном фраке, с огромным белым цветком в петлице, в шелковом цилиндре и модных штиблетах с длинными носами, с тростью и моноклем. По сюжету сказки, Мурзилка был большим любителем влипать в неприятные для него и потешные для читателя истории… Что-то вроде нашего Незнайки.

Хотя на поверку выясняется, что и Незнайка на самом деле тоже не наш. Его придумал все тот же Палмер Кокс, причем у Кокса Незнайка был приятелем Мурзилки.
Метки: даты интересно |
Love is... |
Метки: улыбка цитаты любовь |
Черный перстень Анны Ахматовой |
Черный перстень Анны Ахматовой
Полная цитата - http://www.liveinternet.ru/users/galkapogonina/post324508015/
В поисках истины. Чёрный перстень Анны Ахматовой
Эта женщина обладала трагическим даром предвидения. Она предсказала тюремный срок своего сына, гибель двух своих мужей и свой собственный суд, на котором её распнут как поэта. Она искренне верила в свой дар и считала, что именно её стихи уничтожили Сталина. Роковая муза советской поэзии - Анна Ахматова .

Она очаровывала поклонников своей мистичностью и отталкивала своим высокомерием. Она не расставалась со своим большим чёрным перстнем , веря что он убережёт её от любого несчастья. Но однажды она отдала персень единственному мужчине, которого искренне любила, и в этом же году перстень покинул Россию. Это был 1916 год, именно с этого года жизнь Анны Ахматовой круто изменилась.
Загадки истории до сих пор будоражат воображение людей и вдохновляют их в который раз проверять давно известные факты...
Ведущий программы «В поисках истины» Вячеслав Гармаш - азартный путешественник. Только он может окунуться в подробности прошлого и обнаружить факты, отличные от всем известных. Или это щит Ахиллеса, или крымские пирамиды, или поднятое с морского дна судно полное сокровищ - у него всегда своя версия происшедшего. Программа «В поисках истины» свидетельствует - прошлое, по-прежнему, полно тайн и загадок, ключ к которым нужно найти. Зритель получает шанс прикоснуться к истине, и побыть в роли первооткрывателя и Индианы Джонс, не отходя от экрана ощутить атмосферу захватывающих приключений.
Сказка о черном кольце
1
Мне от бабушки-татарки
Были редкостью подарки;
И зачем я крещена,
Горько гневалась она.
А пред смертью подобрела
И впервые пожалела,
И вздохнула: «Ах, года!
Вот и внучка молода».
И, простивши нрав мой вздорный,
Завещала перстень черный.
Так сказала: «Он по ней,
С ним ей будет веселей».
2
Я друзьям моим сказала:
«Горя много, счастья мало», —
И ушла, закрыв лицо;
Потеряла я кольцо.
И друзья мои сказали:
«Мы кольцо везде искали,
Возле моря на песке
И меж сосен на лужке».
И, догнав меня в аллее,
Тот, кто был других смелее,
Уговаривал меня
Подождать до склона дня.
Я совету удивилась
И на друга рассердилась,
Что глаза его нежны:
«И на что вы мне нужны?
Только можете смеяться,
Друг пред другом похваляться
Да цветы сюда носить».
Всем велела уходить.
3
И, придя в свою светлицу,
Застонала хищной птицей,
Повалилась на кровать
Сотый раз припоминать:
Как за ужином сидела,
В очи темные глядела,
Как не ела, не пила
У дубового стола,
Как под скатертью узорной
Протянула перстень черный,
Как взглянул в мое лицо,
Встал и вышел на крыльцо.
. . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Не придут ко мне с находкой!
Далеко над быстрой лодкой
Заалели небеса,
Забелели паруса.
1917—1936
---------------------------------
А как свет поднебесный его озарил,
Я дала ему руки мои,
И он перстень таинственный мне подарил,
Чтоб меня уберечь от любви.
(А.А. Ахматова)
Ночью тёмной тропки все замело…
Ветер долго бушевал - вдруг утих…
Гость нежданный постучался в окно,
И встревожил громкий филина крик!
Вышла к гостю на резное крыльцо,
Закружилась голова моя вмиг!
Не видала в темноте я лицо,
Голос тихий прямо в сердце проник!
Нашептал он мне на ушко словцо,
Будто создан мир для нас лишь двоих!
И надел на палец злато кольцо,
Но не знала я тогда, кто жених…
Чёрный перстень – он навек теперь мой…
Он мне послан был самою судьбой!
Обвенчал нас в небе месяц младой,
Млечный Путь мне был венчальной фатой…
До утра не расставался со мной…
На заре приник, прощаясь, к устам…
Солнца свет развеял морок ночной,
Увидала я, что он – дьявол сам!!!
Вечный холод моё тело сковал…
Диким адовым огнём перстень жёг!!!
Рассмеялся гость и тут же пропал…
Грузом тяжким грех мне на душу лёг…
***********************************
В страхе проснулась, чуть брезжит рассвет,
Змейкой в сердце тревога невнятная…
А над кроватью моею портрет:
С болью венчана -
Анна
Ахматова…
Источник: http://parnasse.ru/poetry/lyrics/mysticism/chyornyi-persten.html
--------------------------------------
http://ommer.ru/referat/jtsveta-radugi-ne-ochen-za...azhenie-ahmatovoi-im-ona-p.htm
ПЕРСТ СУДЬБЫ
Яркие цвета радуги не очень занимали воображение Ахматовой. Им она предпочла черный цвет, который, по средневековым канонам, олицетворял мудрость и печаль. Ибо мудрость печальна. Любовь к черному цвету была перенесена и на черные камни, вставленные в перстни и ожерелья. Долгое время они сопровождали жизнь Анны Андреевны. Но в своем воображении эти вещи она рассматривала под каким-то необычным углом, одухотворяла их. Если бы они для нее не имели особого значения, она бы не возвращалась к ним вновь и вновь. Очевидно, ей было необходимо сплавлять в тигле своей поэзии собственное «я» с этими предметами, которые были не только одухотворены ею, но уже и составляли часть ее бытия.
«КАК ЧЕРНЫЙ АНГЕЛ НА СНЕГУ...»
Почему черный цвет, который она присваивала по своему усмотрению любым предметам или событиям, так действовал на ее воображение? Вряд ли бы и сама она до конца и исчерпывающе могла на это ответить...
Может быть, «черный образ» перешел к ней как бы по наследству — от Иннокентия Анненского, которого она считала своим учителем? Простые слова в его стихах часто становились загадочными — у него не просто «чернота», а «снегов немая чернота»; не «стручок», а «мучительно-черный стручок». Но, вероятно, брошенные Анненским «черные семена» упали на хорошо подготовленную почву.
Ахматова в своей поэзии постоянно обращается к меняющимся состояниям души, а черный цвет становится для нее мерилом переживаний. Впервые он появляется в стихотворении 1909 года «Хорони меня, ветер», где есть метафора « черная рана».
Конечно, эпитет «черный» часто встречается у Ахматовой и в обычных сочетаниях, таких, как черная земля, черные поля или горы. Есть более редкие — черный я тополь, черная голубка, черный ветер. Но вот совсем неожиданные: черная память, черный сон, черный мед и даже — черная музыка. В последние годы жизни она объединила ряд стихотворений в цикл «Из черных песен». Одно из них, посвященное Александру Блоку, начинается: «И в памяти черной пошарив, найдешь...»
Поэзия «серебряного века» и до Ахматовой была неравнодушна к черному цвету, но появление новой звезды на поэтическом горизонте как-то сразу стало ассоциироваться с черным цветом. А возможно, уже тогда чуткая литературная 'среда срезонировала на ее собственное пристрастие к черному .
Осип Мандельштам так начинает стихотворение 1910 года, посвященное Ахматовой :
«Как черный ангел на снегу
Ты показалась мне сегодня...»
Стихотворение это Ахматова в общем-то не любила, но «черный ангел» — он предугадал! — позже встречается уже в ее произведениях. До этого черных ангелов в русской поэзии не было.
БАБУШКИНО ОЖЕРЕЛЬЕ
По рассказам самой Ахматовой, записанным разными лицами, имя Анна ей дали в честь бабушки Анны Егоровны Мотовиловой, мать которой будто бы принадлежала к роду Чингизидов и происхождение вела от хана Золотой Орды Ахмата. Девичья фамилия Анны Андреевны, по отцу,— Горенко. «Не сообразив, что собираюсь стать русским поэтом,— записала она в своих набросках,— ее имя я сделала своим литературным именем. У бабки,— продолжает Анна Андреевна,— было ожерелье с черными и белыми камнями, и я его все время носила».
Если верить записи, то начало увлечению Ахматовой было положено бабушкиным подарком. Но так ли было на самом деле, не поэтический ли это вымысел, который она взяла на вооружение, чтобы не раскрывая тайны, говорить правду?
В стихотворении «Сказка о черном кольце» сказано другое: бабушка внучке «завещала перстень черный» (а не «ожерелье с черными и белыми камнями»).
В «Поэме без героя», которая писалась с 1940 по 1962 годы, своими отличительными предметами она называет кружевную шаль и — «ожерелье из черных агатов». Это внешний образ, которого она придерживалась всю жизнь, своего рода визитная карточка поэтессы.
Однако на цветном портрете, писавшемся в 1914 году художницей О. Л. Делла-Вос-Кардовской, на Ахматовой очень длинное ожерелье... белого цвета!
На черно-белом фото примерно того же времени, где Анна Андреевна вместе с Николаем Гумилевым и сыном Львом,— такое же белое ожерелье.

Фото 1915 (?) года. С Николаем Гумилевым и сыном Львом
Если это то, бабушкино ожерелье,— значит, в поэтическом воображении оно превратилось в черное, да еще агатовое!.. Мне даже кажется при этом, что белое ожерелье — и на картине, и на фото — выглядит более эффектно, чем если бы оно было черного цвета.
Но обратим внимание на такое немаловажное обстоятельство: в природе нет черных агатов!
Если подходить строго, агат — скрытокристаллическая разновидность кремнезема, принадлежащая семейству халцедонов. Агаты окрашены в любой цвет, кроме черного .
Правда, о черных агатах упоминал такой знаток самоцветных камней и в своем роде их поэт, популяризатор, как академик Александр Евгеньевич Ферсман. Но источник его сведений неясен, а может быть, и легендарен.
Легенда о черных агатах настолько глубоко вошла в наше сознание, что стало расхожим выражение: «черные, как агат, глаза». Перстни и другие украшения с « черными агатами» встречаются и в художественной, и в специальной литературе. Нередко упоминается и так называемый арабский оникс, характерный черно-белыми полосками. Но эти «черные» полосы, если посмотреть на арабский оникс внимательно,— темно-красно-бурые, как в «Камее Гон-зага».
Черные камни очень редки в природе. При полировке они дают металлический блеск с лунным сиянием. В черном камне тона траура и смерти сочетаются с живым блеском.
Из черных благородных камней наиболее известны: морион, опал, халцедон, кремень и гранат-меланит. Реже применяют обсидиан (вулканическое стекло) и черный турмалин с Шерловой горы в Забайкалье, который так и зовут — «шерл».
Агат довольно часто путают с гагатом. «Гагат» созвучен «агату», но ничего общего у этих камней нет. Гагат — очень вязкая плотная разновидность бутиминозного ископаемого угля. На протяжении многих веков его именовали «черным янтарем» или «черной амброй», хотя по составу, цвету и происхождению он не имеет ничего общего ни с янтарем — окаменелой золотистой смолой древних сосен и кипарисов, ни тем паче с амброй — воскообразным пахучим веществом, образующимся в желудке кашалота. Эти метафоры придумали ювелиры в чисто коммерческих целях, разжигая интерес к камню.
Гагат легко принимает полировку и дает яркий смолистый с бархатистым оттенком блеск. Легкость обработки и чисто черный цвет снискали ему популярность. Еще древние египтянки бронзовым зеркалам предпочитали гагатовые.
Поэтому остается загадкой не только то, было ли у Ахматовой ожерелье из черных камней, но и какие это были камни.
Впрочем, так или иначе сила поэтического образа так велика, что Ахматова уже немыслима для нас без черного агатового ожерелья.
ПЕРСТЕНЬ ГУМИЛЕВА
Многие, кто близко знал Ахматову , отмечали, что она любила красивые вещи, знала в них толк, приобретала, но через какое-то время дарила их без сожаления, при этом, как правило, горячо убеждая принять подарок. И книги, которые появлялись у нее, вскоре куда-то бесследно исчезали. Чувство собственности было ей несвойственно. Но все же с некоторыми книгами она не расставалась. По жизни сопровождали ее Пушкин, Данте, Шекспир и Библия. Никому не подарила она и серебряный перстень с черным камнем — она очень его ценила и не рассталась с ним до конца. Это был подарок ее первого мужа — поэта Николая Гумилева.
Коллекционер и собиратель ахматовских документов и реликвий М. Н. Баженов записал рассказ одного из посетителей Ахматовой (рассказчик пожелал остаться неизвестным): «11 июля 1962 года я был в Комарово в «Будке» Анны Андреевны. Во время разговора я видел перстень , о котором был столько наслышан, и попросил подержать его. Анна Андреевна сняла его с руки, и я внимательно рассмотрел его. Камень был черный агат, форма его — овал с плохо отшлифованной поверхностью, на которой просматриваются царапины. Внешне он казался матовым. Оправа камня (каст) и само кольцо — объемное серебро. Кольцо свободно снималось с пальца, хотя пальцы были уже отечные».
Матовая поверхность камня — это от времени. Судя по фотографиям, отметим, что лицевая сторона камня плоская, на ней и удается самая лучшая полировка. Форма — несколько вытянутый квадрат с закругленными углами и слегка овальными ребрами.
Ахматова носила перстень на левой руке, вначале — на указательном пальце, с возрастом — на безымянном. Позируя фотографам и художникам, она старалась так положить левую руку, чтобы перстень был виден.
Трудно, драматично складывались отношения между Анной Горенко и Николаем Гумилевым, знакомыми с отроческих лет. Позднее эти отношения приобрели действительно какую-то черную окраску.
Валерия Сергеевна Срезневская, близкий друг Анны Андреевны, писала об этом браке: «Конечно, они были слишком свободными и большими людьми, чтобы стать парой воркующих сизых голубков. Их отношения были скорее тайным единоборством. С ее стороны —
для самоутверждения как свободной от оков женщины; с его стороны — желание не поддаться никаким колдовским чарам, оставаться самим собою, независимым и властным над этой вечно, увы, ускользающей от него женщиной, многообразной и не подчиняющейся никому» (В. Срезневская. Дафнис и Хлоя//«Звезда», 1989, №6. С. 143).
Ахматова , внимательно читавшая записки, не сделала никаких замечаний.
...Николай Гумилев привез в подарок Анне Андреевне два серебряных перстня , по-видимому, из своего четвертого африканскогопутешествия 1913 года. Один из них черный. Другой, с сердоликом-геммой, тревожил воображение многих, но, пожалуй, особой роли для Ахматовой не сыграл. Елена Леонидовна Луговская видела его, когда он был уже сильно истерт, но на квадратном камне еще различались арабские буквы. В стихах «Памяти Ахматовой » Луговская говорит об этом перстне :
...На руке, почти прозрачной,
С аравийской геммой кольцо,
Что несчастья и неудачи
Приносило, по мненью глупцов.
Черный же перстень Анна Андреевна в последнее десятилетие жизни носила постоянно. Именно с ним мы неизбежно связываем строки, написанные ею после 1960 года и опубликованные посмертно:
И черной музыки безумное лицо
На миг появится и скроется во мраке,
Но я разобрала таинственные знаки
И черное мое опять ношу кольцо.
«ЧЕЛОВЕК ИЗ БУДУЩЕГО»
При жизни Анны Андреевны по поводу черного кольца из «Сказки о черном кольце» было много предположений, которые она не отвергала, но и не пыталась внести какую-нибудь ясность.
Из более поздних исследований стали известны два главных действующих лица в произведении: Автор и Борис Васильевич Анреп. Примыкает к ним и третье действующее лицо, но как бы за сценой, Николай Владимирович Недоброво: его роль была связующей — он познакомил их.
Николай Недоброво принадлежал к поэтам-царскосельцам. Он не сочувствовал «Цеху поэтов», но Ахматову среди акмеистов выделял и был с ней дружен.'
После выхода ахматовской книги «Четки» Недоброво в большой критической статье, напечатанной в журнале «Русская мысль», как-то сразу разгадал то, что для других прошло незамеченным, несмотря на огромный успех книги. Он почувствовал «упругую жесткость» ее лирики и даже предсказал, что «радоваться и страдать она может только по великим поводам».
Сколько было кривотолков о так называемой «ахматовской несчастной любви». Николай Недоброво в одной фразе вскрыл подспудную подоплеку, в чем ее суть: «Она — творческий прием проникновения в человека и изображения неутолимой к нему жажды».
Сама Анна Андреевна об этих высказываниях Недоброво говорила М. Лозинскому: «Он понял мой путь, мое будущее, угадал и предсказал, потому что хорошо знал меня».
Не каждому дано делать прозорливые оценки, особенно в таком хрупком предмете, как поэзия, да еще в начале пути поэта. Ведь даже сам поэт не может предугадать, как пойдет для него этот вечный процесс постижения мира. Гораздо позже, уже в зрелом возрасте, Ахматова так оценила пророчество Недоброво, оставив в черновых тетрадях запись: «Я сама на 3/4 сделана тобой»...
Как ни глубока была их дружба и взаимные симпатии, как она ни уважала его, как ни восхищалась им, все это не переросло у нее в более глубокое чувство. В стихотворении 1915 года «Есть в близости людей заветная черта...» она писала об их «влюбленности»: Стремящиеся к ней безумны, а ее
Достигшие поражены тоскою...
Теперь ты понял, отчего мое
Не бьется сердце под твоей рукою.
Не последнюю роль тут сыграла все возраставшая в ней заинтересованность к Борису Анрепу. Борис Васильевич Анреп был в дружбе с Николаем Недоброво, они вращались в одних и тех же литературных кругах. Анреп, известный позже как художник, начинал как поэт, были у него и различные обзорные статьи о художественных выставках в журнале «Аполлон».
В России Анреп бывал наездами. Но Недоброво, познакомившийся с Ахматовой , не утерпел и в своем письме Анрепу от 27 января 1914 года заочно знакомит с ней своего лучшего друга.
Началась первая мировая война. Вернувшийся из Парижа Анреп собирается на фронт в качестве военного корреспондента. Перед отъездом Недоброво уже очно знакомит с ним Ахматову. Анреп очарован и восклицает:««...Волнующая личность, острые замечания, а главное — прекрасные, мучительно-трогательные стихи».
1915 год. Анреп часто приезжает с фронта в Петроград, встречается с Анной Андреевной. Во время одного из разговоров Ахматова журила его за безверие и совершенно серьезно и строго говорила, что «без веры нельзя». Этот разговор не прошел для нее бесследно и вылился в стихотворение «Из памяти твоей я выну этот день...». Под ним стоит дата «4 апреля 1915 года». Остался незабытым и день, когда Борис Васильевич перед отъездом в действующую армию отдал на сохранение ей рукопись поэмы «Физа». Анна Андреевна на это отозвалась стихами: «Не хулил меня, не славил...» (помечены июлем 1915 года).
Никаких писем или хотя бы записок они друг другу не писали. Ни та, ни другая сторона не делала к этому никаких попыток. Это была тайна, касающаяся только их двоих.
Самая знаменательная встреча Анны Ахматовой с Борисом Анрепом произошла в начале 1916 года. Было 13 февраля, Недоброво пригласил Анрепа, недавно приехавшего из Англии, к себе домой на прослушивание новой поэмы «Юдифь». Была и Анна Андреевна. Наверное, она готовилась к этому вечеру. И если, может быть, вначале между ней и Анрепом было взаимное влечение двух родственных душ, то затем это переросло в нечто глубокое и так захватило Ахматову , что питало ее поэзию, можно сказать, на протяжении всей жизни. Анреп в тот вечер волнуется, и, как напишет он сам, при виде Ахматовой «тайное волнение объяло меня, непонятное болезненное ощущение».
Борис Анреп на склоне жизни, и уже после смерти Ахматовой , написал воспоминания (см.: Борис Анреп. О черном кольце // «Звезда», 1989, №6. С. 56—61), в них речь идет главным образом о черном кольце и связанном с ним стихотворении «Сказка о черном кольце». Борис Анреп вспоминает, что произошло, когда Недоброво читал свою поэму «Юдифь»: «Я закрыл глаза. Откинул руку на сиденье дивана. Внезапно что-то упало в мою руку: это было черное кольцо. ««Возьмите,— прошептала Анна Андреевна,— вам». Никто из них больше не проронил ни слова.
Это было продолжение тайны, которая касалась только их. После чтения Анреп отказался от чая и быстро ушел. Анна Андреевна осталась. Как будто ничего особенного не произошло, один человек сделал подарок другому.
В «Сказке о черном кольце», под которой стоит дата «1917—1936», это событие в окончательном варианте воспроизведено так:
...Как за ужином сидела,
В очи черные глядела,
Как не ела, не пила
У дубового стола,
Как под скатертью узорной
Протянула перстень черный ...
Через несколько дней Анреп уезжал в Англию. Перед отъездом Анна Андреевна преподнесла ему книгу стихов «Вечер» с надписью, в которой был сделан акцент на происшедшую встречу:
«Борису Анрепу
Одной надеждой меньше стало,
Одною песней больше будет. ^'
Анна Ахматова 1916. Царское Село
13 февраля
Тринадцатого февраля!» Борис Анреп вспоминал: по поводу кольца Ахматова говорила, что ей бабушкой был завещан «перстень черный». Но от того, о котором идет речь в «Сказке», перстень, подаренный Анрепу, сильно отличался и не был характерен для подобных украшений, распространенных в России. Обруч кольца—из золота и равной ширины, не как обычно в перстне . Снаружи покрыт черной эмалью, ободки оставались золотыми. В центре черной эмали — маленький бриллиант. Анна Андреевна в то время носила именно это кольцо-перстень и приписывала ему таинственную силу. В Англии такие кольца называются «траурными». Знала ли она о подобной символике, неизвестно.
Перстень этот виден на одном из ранних портретов Ахматовой , который писала художница Ольга Людвиговна Делла-Вос-Кардовская в 1914 году. Портрет сохранился, недавно его приобрела Третьяковская галерея.
Анна Андреевна изображена в профиль, с характерной челкой на лбу. Ольга Людвиговна в своих записках отмечает, что она чувствовала духовное общение со своей моделью. Художнице, однако, в ней не все нравилось, особенно некоторое самолюбование и углубленность Ахматовой в себя. Но, отметив это, Ольга Людвиговна тут же добавляет: «А художникам она все же доставляет радость любования — и за это спасибо!»
Среди прочих характерных для Ахматовой атрибутов — ожерелье на груди и хорошо прорисованный перстень на безымянном пальце левой руки. Перстень можно узнать по бриллианту, испускающему свет.
Именно этот перстень 13 февраля 1916 года, во время чтения Николаем Недоброво своей поэмы «Юдифь», очутился в руке Бориса Анрепа.
...В конце 1916 года Анреп приезжает в Россию. В февральскую революцию 1917 года Анна Андреевна жила за Невой на Выборгской стороне у своей подруги Валерии Сергеевны Срезневской, в Военно-медицинской академии, где служил муж Срезневской. На мостах были баррикады с караулами. Борис Анреп, сняв погоны, по льду залива ходил на свидания к Анне Андреевне. При последнем свидании Анреп показал ей черное кольцо, которое носил на шейной цепочке вокруг шеи. «Это хорошо, оно вас спасет. Носите всегда»,— прошептала она. Ахматова верила в чудодейственную силу черного кольца
За Ахматовой к тому времени уже закрепилось прозвище «пророчица», хотя сама она не преминула в стихах сказать: «И вовсе я не пророчица...»
Мозаика «Сострадание».
Лондонская Национальная галерея. 1937
С именем Бориса Анрепа связано 14 стихотворений Ахматовой в сборнике «Белая стая» (Петроград, 1917) и 17— в «Подорожнике» (Петроград, 1921). Была ли это глубокая любовь, или привязанность, или родство душ, или еще что-то, чему люди и поэты не придумали еще названия,— кто знает. Возможно, Анреп внушил Ахматовой даже какое-то болезненное чувство. Ведь поэты любят и ненавидят по-своему...
Анреп звал Ахматову за границу. Она ответила отказом.
Ахматова после отъезда Бориса Анрепа в Англию навсегда дает их отношениям такую безжалостную оценку в стихотворении, датированном 19 июля 1917 года:
О, нет, я не тебя любила,
Палима сладостным огнем.
Так объясни, какая сила
В печальном имени твоем...
...Забуду дни любви и славы,
Забуду молодость мою.
Душа темна, пути лукавы,
Но образ твой, твой подвиг правый
До часа смерти сохраню.
Так оно и стало, как предсказала себе Ахматова. Этот образ, как увидим дальше, жил в сердце поэта до конца жизни, до их встречи в Париже, происшедшей незадолго до кончины Ахматовой. А на протяжении всей нелегкой жизни в разговорах со знакомыми, если речь заходила об Анрепе, Ахматова чаще всего говорила ничего не значащие слова. Иногда все же, отвечая на вопрос, любил ли ее Борис Васильевич, после некоторой паузы отвечала, что нет, не любил.
Но тем не менее именно он скрывается в ее стихах как «человек из будущего». Или, вернее, даже не он, а тот поэтически обожествленный образ, который в молодости не оставлял Ахматову . Разве может неизвестный «человек из будущего» вызвать вдохновение? Тайна заключается в том, что Анна Андреевна, не раскрывая имени человека, наделяла его всеми присущими ему чертами из прошлого. Зашифровав прошлое, она надеялась на встречу в будущем. Вот откуда идут истоки, по нашему мнению, к «человеку из будущего».
Будущая встреча для Ахматовой была притягательна. Узнать, что же с нами происходит, какими мы стали со временем, оправдались ли мечты. Узнать, что же произошло с нашим ««кумиром», с нашим ««божеством», тот ли он, не потускнел ли образ.
... Черное кольцо долго находилось у Бориса Васильевича Анрепа. Однажды, раздеваясь, он оборвал цепочку. Кольцо положил в ящичек из красного дерева. Дело происходило в Париже, где у него была художественная мастерская. Во время второй мировой войны возле мастерской разорвалась бомба. Мастерская пострадала. Содержимое ящичка пропало, в том числе и ахматовский подарок. После оккупации немцами Парижа Анреп с трудом выбрался из него и кружным путем перебрался в Англию, где у него также была мастерская. В его творчестве памятью об Ахматовой осталась мозаика, которую он выполнил для лондонской Национальной галереи. Аллегоричный образ Сострадания — это профильное, легко узнаваемое изображение Анны Андреевны.
В 1965 году Анна Андреевна приехала в Англию в связи с присуждением ей Оксфордовской премии. Но встретиться с Анрепом не смогла. Он, узнав о ее приезде, укатил в Париж — как пишет сам, из трусости.
Конечно, не случайно то, что когда в Англии Ахматовой предложили записать на пластинку стихи, она выбирает стихотворение 1916 года, посвященное Анрепу. В нем есть строка: «Ты превращен в мое воспоминанье».
Обратную дорогу по ее желанию друзья выхлопотали ей через Париж, который притягивал по многим причинам. Здесь она была в молодости, здесь же находился Анреп. Встреча произошла в гостинице «Наполеон». Она сама разыскала его через знакомых.
В восемь часов вечера Борис Анреп вошел в номер, где проживала Анна Ахматова . На старости лет она всегда принимала гостей, сидя в кресле. По словам Анрепа, «в кресле сидела величественная полная дама. Если бы я встретил ее случайно, я никогда бы не узнал ее, так она изменилась». Очевидно, изменился и Борис Васильевич, с возрастом все меняются.
Разговор не клеился. Анна Андреевна вспоминала Недоброво, его поэму «Юдифь», пытаясь воскресить тот февральский вечер 1916 года. Анреп же делал вид, что не понимает, о чем идет речь, так как не хотел говорить, что черное кольцо утеряно.
Полосу отчуждения при разговоре они так и не смогли преодолеть. Анреп вспоминает: «Ее горячая душа искала быть просто женщиной». Она жила предчувствием этой встречи долгие годы. Для Бориса Васильевича все было в прошлом, на коем «лежал тяжелый гробовой камень».
Встреча не удалась.
По возвращении на вопрос одного из друзей, Виталия Виленкина, о встрече с Анрепом Анна Андреевна ответила: «Встретились, и это было очень страшно. Ведь прошло пятьдесят лет!»
Таков эпилог «Сказки о черном кольце».
Через два месяца Анна Андреевна скончалась в Москве.
http://www.liveinternet.ru/users/artss/post70127892/ - почитайте, посмотрите иллюстрации и фотографии
Метки: ахматова |
Прогулка по булгаковскому Киеву |
![]() |
| Михайловский переулок |
Весной зацветали белым цветом сады, одевался в зелень Царский сад, солнце ломилось во все окна, зажигало в них пожары. А Днепр! А закаты! А Выдубицкий монастырь на склонах! Зеленое море уступами сбегало к разноцветному ласковому Днепру. Черно-синие густые ночи над водой, электрический крест Св. Владимира, висящий в высоте... Словом, город прекрасный, город счастливый. Мать городов русских. Но это были времена легендарные, те времена, когда в садах самого прекрасного города нашей Родины жило беспечальное, юное поколение. Тогда-то в сердцах у этого поколения родилась уверенность, что вся жизнь пройдет в белом цвете, тихо, спокойно, зори, закаты, Днепр, Крещатик, солнечные улицы летом, а зимой не холодный, не жесткий, крупный ласковый снег...» («Киев-город»). Чувство, испытанное впервые, особенно пронзительно. Из душного застолья, от гостей, вина и музыки выйти в тишину зимней ночи, обжечься звездами и морозом и понять, что ты влюблен — впервые. Теряя силы и веру в себя, не видя ничего, кроме рюкзака впереди идущего и своих ботинок, без конца карабкаться в гору и, как-то неожиданно оказавшись на вершине, увидеть мир с высоты — впервые. Родиться и прожить в Киеве лет, скажем, 20, исходить его улицы, полюбить его холмы, прирасти к нему душой — и под свист метели и грохот декабрьских фейерверков прочесть «Белую гвардию». А потом, следующей зимой, снова. И еще раз. И каждый раз — как впервые.
Серия сообщений "Литературные путешествия":
Часть 1 - Фонтанный дом. Анна Ахматова.
Часть 2 - Бесценных гор хранитель...
...
Часть 7 - Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме
Часть 8 - 10 вдохновляющих книжных магазинов
Часть 9 - Прогулка по булгаковскому Киеву
Часть 10 - Знаменитые могилы. Экскурсия по известным памятникам умерших гениев
Часть 11 - 9 примечательных литературных маршрутов по всему миру
...
Часть 16 - День Достоевского, 5 июля, Петербург
Часть 17 - 30 поводов перечитать «Гарри Поттера»
Часть 18 - По следам Шерлока Холмса
|
Метки: булгаков путешествия |
15 мая 1891 года родился выдающийся русский писатель Михаил Булгаков. |
15 мая 1891 года родился выдающийся русский писатель Михаил Булгаков.
Он появился на свет в семье преподавателя Киевской духовной академии. А учился сначала в знаменитой Первой киевской гимназии, которую почти одновременно с ним закончили Илья Эренбург и Константин Паустовский, а затем - в местном университете.
В конце 1921 года Булгаков, без денег и вещей, с дипломом «лекаря», приехал в Москву, чтобы остаться в ней навсегда. Первые годы в столице были чрезвычайно трудными не только в бытовом, но и творческом отношении. Перелом в жизни писателя произошел в 1924 году, когда была опубликована повесть "Дьяволиада". Затем последовали повести "Роковые яйца", "Собачье сердце", "Белая гвардия". В своем самом известном романе "Мастер и Маргарита" писатель создал своеобразную форму философского повествования, в котором исследовал "вечные" проблемы противостояния добра и зла, истинной и ложной нравственности.
В 1930 году в знаменитом письме правительству он с грустью, но и не без гордости писал о себе в третьем лице: "Булгаков СТАЛ САТИРИКОМ, и как раз в то время, когда никакая настоящая (проникающая в запретные зоны) сатира в СССР абсолютно немыслима".
Книги и биография Михаила Булгакова на сайте ListRead.Ru - http://www.listread.ru/comparison/author/mihail_bulgakov.html
Метки: ListRead библиотека булгаков писатели даты |
Лучшие цитаты Антона Павловича Чехова |

1. В России честный человек - что-то вроде трубочиста, которым няньки пугают маленьких детей.
2. Вся Россия-страна каких-то жадных и ленивых людей: они ужасно много едят, пьют любят спать днем и во сне храпят. Женятся они для порядка в доме, а любовниц заводят для престижа в обществе. Психология у них- собачья: бьют их- они тихонько повизгивают и прячутся по своим конурам, ласкают- они ложатся на спину, лапки кверху, и виляют хвостиками...
3. Мы привыкли жить надеждами на хорошую погоду, урожай, на приятный роман, надеждами разбогатеть или получить место полицмейстера, а вот надежды поумнеть я не замечаю у людей. Думаем: при новом царе будет лучше, а через двести лет - ещё лучше, и никто не заботится, чтоб это лучше наступило завтра. В общем -жизнь с каждым днем становится вое сложнее и двигается куда-то сама собою, а люди - заметно глупеют, и все более людей остается в стороне от жизни.
4. Никакой красотой женщина не может заплатить мужу за свою пустоту.
5. Одиночество в творчестве тяжелая штука. Лучше плохая критика, чем ничего...
6. Когда в твой палец попадает заноза, радуйся: "хорошо, что не в глаз!"
7. Водка белая, но красит нос и чернит репутацию.
8. На одного умного полагается тысяча глупых, на одно умное слово приходится тысяча глупых, и эта тысяча заглушает.
9. Искать в женщине того, чего во мне нет, это не любовь, а обожание, потому что любить надо равных себе.
10. Жизнь — канитель... Пустое, бесцветное прозябание... мираж... Дни идут за днями, годы за годами, а ты всё такая же скотина, как и был...

11. Радоваться такой чепухе, как новый год, по моему мнению, нелепо и недостойно человеческого разума. Новый год такая же дрянь, как и старый, с тою только разницею, что старый год был плох, а новый всегда бывает хуже... По-моему, при встрече нового года нужно не радоваться, а страдать, плакать, покушаться на самоубийство. Не надо забывать, что чем новее год, тем ближе к смерти, тем обширнее плешь, извилистее морщины, старее жена, больше ребят, меньше денег...
12. Если жена тебе изменила, то радуйся, что она изменила тебе, а не отечеству.
13. Настоящий мужчина состоит из мужа и чина.
14. Пока человеку нравится плеск щуки, он поэт; когда же он знает, что этот плеск не что иное, как погоня сильного за слабым, он мыслитель; когда же он не понимает, какой смысл в погоне и зачем это нужно равновесие, которое достигается истреблением, он опять становится глуп и туп, как в детстве. И чем больше знает и мыслит, тем глупее.
15. Вы взгляните на эту жизнь: наглость и праздность сильных, невежество и скотоподобие слабых, кругом бедность невозможная, теснота, вырождение, пьянство, лицемерие, вранье… Между тем во всех домах и на улицах тишина, спокойствие; из пятидесяти тысяч, живущих в городе, ни одного, который бы вскрикнул, громко возмутился. Мы видим тех, которые ходят на рынок за провизией, днем едят, ночью спят, которые говорят свою чепуху, женятся, старятся, благодушно тащат на кладбище своих покойников; но мы не видим и не слышим тех, которые страдают, и то, что страшно в жизни, происходит где-то за кулисами. Все тихо, спокойно, и протестует одна только немая статистика: столько-то с ума сошло, столько-то ведер выпито, столько-то детей погибло от недоедания… И такой порядок, очевидно, нужен; очевидно, счастливый чувствует себя хорошо только потому, что несчастные несут свое бремя молча, и без этого молчания счастье было бы невозможно. Это общий гипноз.

16. Веровать в Бога нетрудно. В него веровали и инквизиторы, и Бирон, и Аракчеев. Нет, вы в человека уверуйте! Эта вера доступна только немногим, кто понимает и чувствует Христа.
17. Только трус, у которого больше страха перед смертью, чем достоинства, может утешать себя тем, что тело его будет со временем жить в траве, в камне, в жабе... Видеть свое бессмертие в обмене веществ так же странно, как пророчить блестящую будущность футляру после того, как разбилась и стала негодной дорогая скрипка.
18. Он и она полюбили друг друга, женились и были несчастливы.
19. Надо воспитать женщину так, чтобы она умела сознавать свои ошибки, а то, по ее мнению, она всегда права.
20. Говорят: в конце концов правда восторжествует; но это неправда.

21. Какая бы великолепная заря ни освещала вашу жизнь, всё же в конце концов вас заколотят в гроб и бросят в яму.
22. Женщины без мужского общества блекнут, а мужчины без женщин глупеют.
23. Не успокаивайтесь, не давайте усыплять себя! Пока молоды, сильны, бодры, не уставайте делать добро! Счастья нет и не должно его быть, а если в жизни есть смысл и цель, то смысл этот и цель вовсе не в нашем счастье, а в более разумном и великом.
24. Если хочешь стать оптимистом и понять жизнь, то перестань верить тому, что говорят и пишут, а наблюдай сам и вникай.
25. Там хорошо, где нас нет: в прошлом нас уже нет, и оно кажется прекрасным.
26. Бывают люди, которые всегда говорят только умные и хорошие слова, но чувствуешь, что они тупые люди.
27. Здоровы и нормальны только заурядные, стадные люди.
28. Одна боль всегда уменьшает другую. Наступите вы на хвост кошке, у которой болят зубы, и ей станет легче.
29. Сотни верст пустынной, однообразной, выгоревшей степи не могут нагнать такого уныния, как один человек, когда он сидит, говорит и неизвестно, когда он уйдет.
30. Нужно по капле выдавливать из себя раба.

31. Не стоит мешать людям сходить с ума.
32. «Циник» — слово греческое, в переводе на твой язык значащее: свинья, желающая, чтобы весь свет знал, что она свинья.
33. Если твой поступок огорчает кого-нибудь, то это еще не значит, что он дурен.
34. Жизнь, по сути, очень простая штука и человеку нужно приложить много усилий, чтобы её испортить.
35. Наша вселенная, быть может, находится в зубе какого-нибудь чудовища.
Метки: чехов цитаты |
Правила жизни Пеппи Длинныйчулок |

Самая сильная из всех рыжих девочек легко научит вас жить в свое удовольствие.
Перед началом летних школьных каникул предлагаем вспомнить о любимых персонажах детских сказок, а именно такую чудесную героиню, которая и в школу-то никогда не ходила, зато чувствовала себя прекрасно без всякой «таблицы уважения».
Пеппилотту Виктуалию Рульгардину Крисминту Эфроимовну Длинныйчулок придумала писательница Астрид Линдгрен вместе со своей дочерью почти 70 лет назад, но и сегодня Пеппи любима многими поколениями маленьких и взрослых читателей. По крайней мере, тех взрослых, которые сумели в душе остаться детьми.
* Для маленьких детей совершенно необходимо, чтобы жизнь шла по заведенному порядку, а главное, чтобы этот порядок завели они сами!
* Я считаю, что за тесто и браться не стоит, если собираешься печь меньше полтысячи лепешек.
* Неужели вы засыпаете без колыбельной песенки? Я, например, обязательно должна себе спеть колыбельную, иначе у меня глаза не закрываются.
* Не надо, никогда не надо брать с собой обезьяну, если куда-нибудь идешь!
* Не знаю точно, съедобен ли этот гриб. Но я считаю так, раз его нельзя пить, то, значит, можно есть. А что с ним еще делать?
* Я просто уверена, что можно научиться летать. Конечно, шлепнуться на землю не сладко, но ведь не обязательно начинать сразу с большой высоты.
* В лесу для моих веснушек мало солнца. А что может быть лучше веснушек!
* Больше всего на свете — ну конечно, после крема из ревеня — я люблю полицейских.
* Не следует огорчаться по пустякам. Берегите свое здоровье. В гостях надо всегда веселиться.
* Знаете ли вы, как приятно ходить по сахарному песку? Лучше ничего на свете нет, поверьте мне!
* Когда я мою пол, мне всегда кажется, что я чемпионка по фигурному катанию.
* Я знаю жутко много букв. А если мне не хватит букв, то ведь есть еще и цифры.
* Что ж, если здесь чудес ждать не приходится — придется нам самим делать чудеса.
* Мы живем для того, чтобы делать людям добро. Я-то точно живу только для этого! А другие люди, интересно, для чего они живут?
* Я считаю, что, когда идешь на ярмарку, надо выглядеть как Настоящая Дама.
* Чтобы потерпеть кораблекрушение, надо для начала иметь корабль.
* Не могу сказать, чтобы я так уж страдала от недостатка знаний, но, может, действительно нельзя стать Настоящей Дамой, если не знаешь, сколько готтентотов живет в Австралии.
* Лучшая еда в мире — это каракатица.
* Можно ли есть руками? Как хочешь. Я лично предпочитаю есть ртом.
* Если уж человеку посчастливилось попасть на необитаемый остров,то там надо прожить не меньше семи лет.
* Да, время бежит незаметно, начинаешь стареть. Осенью мне стукнет десять лет — лучшие годы уже позади!
* Моя лошадь стоит на террасе, потому что на кухне она бы только путалась под ногами, а в гостиной ей было бы неудобно — там слишком много мебели.
* Я продаю свой дом только один раз в неделю и никогда не занимаюсь этим в пятницу. Ведь в пятницу нужно думать о том, как провести субботу и воскресенье.
* Почему я пячусь как рак? Мы как будто живем в свободной стране, верно? Разве каждый человек не может ходить так, как ему вздумается?
* Имейте в виду, что долго молчать просто опасно. Если язык не двигается, он быстро вянет.
* Вот уже целых девять лет я прекрасно обхожусь без таблицы уважения, значит, и дальше проживу без нее.
* Нужна большая тренировка, чтобы играть на пианино без пианино.

Астрид Линдгрен и Ингер Нилссон, исполнительница роли Пеппи в фильме 1969 года.
* Если ты не будешь есть такой вкусной каши, ты не вырастешь большой и сильной. А если ты не вырастешь большой и сильной, то не сможешь заставить своих детей, когда они у тебя будут, есть такую вкусную кашу.
* В классе у меня кружится голова. Воздух у вас так загустел от учености, что его можно резать ножом.
* Я никогда еще не слышала, чтобы какие-нибудь дети огорчались, оставшись одни без взрослых; на радостях я даже готова выучить наизусть всю таблицу помножения.
* Бочка — прекрасный способ передвижения.
* Когда сердце горячее и сильно бьется, замерзнуть невозможно.
* Да, знать, что из всякого путешествия можно вернуться домой, очень-очень приятно.
* Взрослым никогда не бывает по-настоящему весело. Да и чем они заняты: скучной работой или модами, а говорят только о мозолях и подоходных налогах.
* Когда я вырасту большая, я буду морской разбойницей… А вы?
По материалам сайта biblio.forblabla.com
Метки: линдгрен жизнь цитаты |
О будущем. Б. Вербер |
Вербера я открыла для себя пару лет назад. Периодически я возвращаюсь к его произведениям, но книга, которая заслуживает отдельного внимания - это "Энциклопедия абсолютного и относительного знания". Именно с ее публикации началась "карьера" писателя. Почему? Ведь ничего нового он не придумал, он просто стал последователем Уэллса и преподнес читателю всего лишь дозу фактов, которые между собой ни чем не связаны. Может именно поэтому его книги продаются миллионным тиражами по всему миру? Люди привыкли читать урывками. Контакт, Фейсбук, Твиттер. Мы черпаем информацию поверхностно, не вдаваясь в подробности. Нам просто некогда изучать те или иные события с разных точек зрения. Может Вербер поэтому и стал популярен? Он дал нам то, что мы хотели?
Серия сообщений "Интересные рецензии":"Чтение сделало Дон Кихота рыцарем, а вера в прочитанное сделала его сумасшедшим". Джордж Бернард ШоуЧасть 1 - "Охота на Сарни-Най". Анна Кирьянова
Часть 2 - Аркадий и Борис Стругацкие - Извне. Рекомендации к кпрочтению
...
Часть 19 - Сергей Лукьяненко, Александр Громов - Реверс
Часть 20 - День рождения Барона Мюнхгаузена
Часть 21 - О будущем. Б. Вербер
Часть 22 - Мишель Ричмонд. "Год тумана"
Часть 23 - В. Гюго "Отверженные"
...
Часть 34 - Оскар Уайльд. Биография. Книги. Цитаты
Часть 35 - Пять новых книжных рецензий: медицинский роман, новый нобелевский лауреат и сражение с Хокингом
Часть 36 - Тайна гибели Марины Цветаевой
|
Метки: рецензии вербер |
9 кругов ада по Данте |
Красочный путеводитель по кругам ада из «Божественной комедии» Данте Алигьери.
1 круг — Лимб

© Александр Литовченко
Первый круг ада — Лимб, где пребывают души тех, кто в неправедных делах уличен не был, но умер некрещеным. В Лимбе обитают античные философы и поэты (кроме того, Вергилий): здесь же находились Ной, Моисей и Авраам, — все праведники, упомянутые в Ветхом Завете, но затем им позволили вознестись в Рай.
Страж: Харон.
Наказание: безбольная скорбь.
2 круг — Сладострастие

© William Blake
У входа путешественников встречает царь Минос (справедливый судья и отец Минотавра), который распределяет души по кругам. Здесь все покрыто мглой и постоянно бушует буря — порывы ветра швыряют души тех, кого на путь греха толкнула любовь. Возжелал чужую жену или мужа, жил в разврате — твоя душа будет носиться неприкаянной над бездной во веки вечные.
Страж: Минос.
Наказание: кручение и истязание бурей.
3 круг — Чревоугодие

Цербер
В этом круге заключены обжоры: здесь вечно льет ледяной дождь, души вязнут в грязной жиже, а демон Цербер обгладывает попавшихся под когтистую лапу заключенных.
Страж: Цербер.
Наказание: гниение под солнцем и дождем.
4 круг — Жадность

© Гюстав Доре
Обитель тех, кто «недостойно тратил и копил», гигантская равнина, на которой стоят две толпы. Толкая грудью грузы, они идут навствечу друг другу, сталкиваются и затем расходятся, чтобы начать все сначала.
Страж: Плутос.
Наказание: Вечный спор.
5 круг — Гнев и Лень

© Гюстав Доре
Гигантская река, а вернее Стигийское болото, куда ссылают за лень и гневливость. Все круги до пятого — пристанище несдержанных, а несдержанность считается меньшим грехом, чем «злоба или буйное скотство», и поэтому страдания душ там облегчены по сравнению с теми, кто обитает на дальних кругах.
Страж: Флегий.
Наказание: Вечная драка по горло в болоте.
6 круг — Для еретиков и лжеучителей

Фурии
Пламенеющий город Дит (Дитом римляне звали Аида, бога подземного царства), который сторожат сестры-Фурии с клубками змей вместо волос. Здесь царит неизбывная скорбь, а в раскрытых гробницах, словно в вечных печах, покоятся еретики и лжеучителя. Переход к седьмому кругу огражден зловонной пропастью.
Стражи: Фурии.
Наказание: быть призраком в раскаленной могиле.
7 круг — Для насильников и убийц всех мастей

© Гюстав Доре
Степи, где вечно идет огненный дождь, и взгляду предстает одно и то же: страшные муки душ, запятнавших себя насилием. Сюда попадают и тираны, и убийцы, и самоубийцы, и богохульники, и даже игроки (которые бесмыссленно истребляли собственное имущество). Грешников раздирают собаки, на них охотятся гарпии, их варят в алом кипятке, превращают в деревья и заставляют бегать под струями пламени.
Страж: Минотавр.
Наказание: кипеть в кровавой реке, изнывать в знойной пустыне у горящего потока, быть терзаемыми гарпиями и гончими псами.
8 круг — Для обманувших недоверившихся

© Сандро Ботичелли
Пристанище сводников и обольстителей, состоит из 10 рвов (Злопазухи, Злые Щели), в центре которых лежит самый страшный девятый круг Ада. Поблизости мучаются прорицатели, гадатели, колдуньи, взяточники, лицемеры, льстецы, воры, алхимики, лжесвидетели и фальшивомонетчики. В этот же круг попадают священники, торговавшие церковными должностями.
Страж: Герион.
Наказание: грешники идут двумя встречными потоками, бичуемые бесами, влипшие в кал зловонный, туловища некоторых закованы в скалы, по ступням струится огонь. Кто-то кипит в смоле, и если высунется — черти вонзают багры. Закованных в свинцовые мантии ставят на раскаленную жаровню, грешников потрошат и мучают гады, проказа и лишай.
9 круг — Для отступников и предателей всех сортов

© Гюстав Доре
В самом центре преисподней — ледяное озеро Коцит. Как в аду викингов, тут невероятно холодно. Здесь покоятся вмороженные в лед отступники, и главный из них — Люцифер, падший ангел. Иуда Искариот (предавший Христа), Брут (обманувший доверие Юлия Цезаря) и Кассий (также участник заговора против Цезаря) терзаются в трех пастях Люцифера.
Стражи: гиганты Бриарей, Эфиальт, Антей.
Наказание: вечные терзания в ледяном озере.
Серия сообщений "Интересные книги":
Часть 1 - 10 лучших книг без хэппи-энда.
Часть 2 - 10 самых теплых книг о зимнем волшебстве
...
Часть 13 - С ДНЕМ ПОБЕДЫ!!!
Часть 14 - 10 романов, которые волнуют и ошеломляют с первой фразы!
Часть 15 - 9 кругов ада по Данте
|
Метки: данте иллюстрации |
13 мая 1829 года Пушкин просил руки Натальи Гончаровой. |
13 мая 1829 года Пушкин просил руки Натальи Гончаровой.
В этот день, 185 лет назад, Федор Толстой явился в дом Натальи Ивановны Гончаровой и от имени Пушкина просил руки ее дочери. Мать ответила уклончиво: Наталья Николаевна еще слишком молода, надо подождать...
Узнав о результате визита, Александр Сергеевич отправил записку будущей теще: «На коленях, проливая слезы благодарности, должен был бы я писать вам теперь, после того, как граф Толстой передал мне ваш ответ: этот ответ – не отказ, вы позволяете мне надеяться... Я сейчас уезжаю и в глубине своей души увожу образ небесного существа, обязанного вам жизнью...» В этот же день Пушкин отправился из Москвы на Кавказ в действующую армию. Александр Пушкин и Наталья Гончарова обвенчаются в Москве два года спустя, 18 февраля (2 марта) 1831 года.
Метки: пушкин даты гончарова |
Мы живем, под собою не чуя страны... |
Осенью 1933 года Осип Мандельштам написал небольшое стихотворение:
Мы живем, под собою не чуя страны,
Наши речи за десять шагов не слышны,
А где хватит на полразговорца,
Там помянут кремлевского горца.
Его толстые пальцы, как черви, жирны,
А слова, как пудовые гири, верны,
Тараканьи смеются усища,
И сияют его голенища.
А вокруг него сброд тонкошеих вождей,
Он играет услугами полулюдей.
Кто мяучит, кто плачет, кто хнычет,
Он один лишь бабачит и тычет.
Как подковы кует за указом указ —
Кому в пах, кому в лоб, кому в бровь, кому в глаз.
Что ни казнь у него — то малина
И широкая грудь осетина.
В ночь с 13-го на 14-ое мая 1934 года Осип Мандельштам был арестован. Думается, нет нужды объяснять почему.

Метки: мандельштам поэты даты |
Сегодня день рождения английской писательницы и биографа, писавшей в жанре психологического триллера, Дафны дю Морье. |
Сегодня день рождения английской писательницы и биографа, писавшей в жанре психологического триллера, Дафны дю Морье.
Дафна дю Морье является одной из наиболее известных британских писательниц XX века. Большинство произведений писательницы легли в основу кинофильмов, а роман «Ребекка» был экранизирован 11 раз. Известность Дафне дю Морье принесли не только её литературные произведения. Жизненный путь писательницы, её непростые, а иногда и скандальные отношения с близкими и друзьями, нашли свое отражение в прессе.
Родилась 13 мая 1907 года в Лондоне, в семье актёра и театрального импресарио Джеральда дю Морье и актрисы Мюриэль Бомон. Её дед, Джордж дю Морье, был известным писателем. Его роман о жизни парижской богемы, «Трилби», был чрезвычайно популярен в конце девятнадцатого века. Дафна была средней из трёх дочерей, её старшая сестра Анжела, также стала писательницей. У семьи дю Морье было много друзей среди литераторов, в их доме бывали с визитами автор криминальных триллеров Эдгар Уоллес и Джеймс Мэттью Барри, автор «Питера Пэна». Дафна пошла в школу в Лондоне, затем переехала в Париж, где продолжила обучение.
Дядя Дафны дю Морье был редактором журнала и он опубликовал первый рассказ Дафны, когда она ещё была подростком. Он же нашел для неё литературного агента, который помог Дафне в налаживании контактов с издательствами. Первый роман Дафны дю Морье «Дух любви» был издан в 1931 году, кода ей было всего двадцать с небольшим лет.
Дафна дю Морье занималась писательской деятельностью всю свою жизнь, она писала детективные и исторические романы, биографии — книги о жизни известных людей, театральные пьесы, написала книгу о графстве Корнуолл. Большинство рассказов Дафны дю Морье написаны в жанре психологического триллера, а самый знаменитый её роман «Ребекка» представляет собой классический готический роман. Множество произведений Дафны дю Морье были экранизированы: рассказы «Птицы» и «Не оглядывайся», романы «Ребекка», «Трактир 'Ямайка'», «Французова бухта», «Моя кузина Рейчел».
В 1932 году Дафна вышла замуж за генерал-лейтенанта Фредерика Артура Браунинга, который получил рыцарский титул за блестящее командование во время Второй Мировой Войны. Брак был счастливым, у пары родилось трое детей — дочери Тесса и Флафия и сын Кристиан. После смерти мужа в 1965 году Дафна переехала в Корнуолл, где и провела остаток жизни.
В 1969 году за вклад в английскую литературу Дафна дю Морье была награждена командорским крестом ордена Британской империи. Скончалась писательница 19 апреля 1989 года в городе Пар.
Наиболее известным произведением Дафны дю Морье является рассказ «Птицы» (1952), ставший популярным, благодаря экранизации Альфреда Хичкока. Мистическим и необъяснимым явлениям также посвящены некоторые её рассказы, такие как «Монте Верита» (1952), «Не оглядывайся» (1966), «Прорыв» (1966). Фантастические мотивы присутствуют в романе «Дом на берегу» (1968), в котором учёный-биофизик изобретает препарат, дающий возможность перемещаться в прошлое.
Читать сборник рассказов Дафны дю Морье "Не позже полуночи" можно в нашей группе Вконтакте - http://vk.com/listread?w=wall-65929125_385%2Fall

Метки: писатели даты дю морье книги |
77 лет назад родился американский писатель-фантаст Роджер Желязны. |
77 лет назад родился американский писатель-фантаст Роджер Желязны.

Роджер Желязны родился 13 мая 1937 года в городе Евклид (штат Огайо, США). Его отец был поляком, а мать – ирландкой. В десять лет Роджер начал писать сказки.
Окончив школу, он поступил на психологическое отделение в кливлендский Университет Вестерн-Резерв, а затем перешел на отделение английской словесности. В 1962 году Желязны получил степень магистра в Колумбийском Университете.
Желязны увлекался восточными единоборствами, писал стихи и фантастические рассказы, изучал хинди и японский язык, занимался медитацией и мистикой. Шесть месяцев отслужил в Национальной гвардии США.
Его первый рассказ был опубликован в 1962 году. За повесть «Роза для Экклезиаста» он получил первую премию «Хьюго» в 1963 году. В 1965 году он получил ещё одну премию «Хьюго» и сразу две премии «Небьюла».
В 1968 году Желязны завел литературного агента, уволился со службы и занялся целиком писательской деятельностью. В 1975 году вместе с семьей переехал в Санта-Фе, где написал большинство своих самых известных произведений: 9 из 11 романов «Хроник Амбера», «Мост из пепла», «Знаки дороги», «Вариант Единорога», «Здесь бывают драконы» и другие.
Всего Роджер Желязны является автором 20 романов и четырех сборников рассказов. Шесть раз он удостаивался премии «Хьюго», три раза – премии «Небьюла», один раз – французской премии «Аполло», а также премии журнала «Локус» за создание «Хроник Амбера».
Скончался известный писатель Роджер Желязны 14 июня 1995 года в больнице Сент-Висент города Санта-Фе (штат Нью-Мексико, США).
Книги Роджера Желязны в библиотеке ListRead.Ru - http://www.listread.ru/comparison/author/rodzher_zhelyaznyi.html
Метки: ListRead библиотека писатели желязны даты |
13 мая 1963 года в Сарове родился русский писатель-фантаст Роман Злотников |
13 мая 1963 года в Сарове родился русский писатель-фантаст Роман Злотников («Шпаги над звёздами», «Виват, император!»), лауреат литературной премии в области фантастики «Аэлита» 2013 года.

Роман Валерьевич Злотников родился 13 мая 1963 года в городе Сарове (тогда он назывался Арзамас-16). В г. Обнинск переехал в 1966 году. В 1980 году окончил среднюю школу и в этом же году поступил в Саратовское высшее военное командное училище войск МВД СССР. В 1984 году благополучно его окончил, получил две звездочки на погоны и убыл в войска на должность командира взвода. Служил на разных должностях. В 1992 году в связи с сокращением штатов перевелся в Обнинский филиал ВИПК работников МВД РФ в звании капитана.
С 1992 по 2004 год – сотрудник Обнинского филиала ВИПК работников МВД РФ (стрельба, психология). В декабре 2004 вышел на пенсию. С 1998 года – писатель. Обще количество книг на 1 января 2006 года – 18 (15 – чисто своих плюс 4 написанных в соавторстве). Суммарный тираж на тот же день около 1 миллиона 200 тысяч экземпляров. Книги выходили в издательствах Армада (Альфа-книга), Лениздат, Эксмо, АСТ, Олма-пресс, Азбука и Рипол-классик. Кроме того, занимался разработкой рекламных материалов, концепций и текстового наполнения сайтов и некоторыми другими работами.
Женат, двое детей – дочь Ольга 1987 г.р. и сын Иван 1993 г.р.
Книги Романа Злотникова в библиотеке ListRead.ru - http://www.listread.ru/comparison/author/roman_zlotnikov.html
Метки: ListRead библиотека злотников писатели даты |
Люди дружат, а страны — увы... |
* * *
Почему два великих поэта,
проповедники вечной любви,
не мигают, как два пистолета?
Рифмы дружат, а люди — увы...
Почему два великих народа
холодеют на грани войны,
под непрочным шатром кислорода?
Люди дружат, а страны — увы...
Две страны, две ладони тяжелые,
предназначенные любви,
охватившие в ужасе голову
черт-те что натворившей Земли!
1977
Андрей Вознесенский. Не отрекусь.
Избранная лирика.
Минск, "БелАДИ", 1996.
Серия сообщений "СТИХИя":"Поэт — дитя; он смеется лучшим в мире смехом — смехом сквозь слезы". Лев КарсавинЧасть 1 - СОКРАЩАЯ РАЗМЕРНОСТЬ
Часть 2 - Марина Цветаева/Ночные шепота:шелка
...
Часть 9 - Из писем Марины Цветаевой
Часть 10 - По вечерам над ресторанами...
Часть 11 - Люди дружат, а страны — увы...
Часть 12 - "Мне нравится, что вы больны не мной..."
Часть 13 - Современные стихи, которые вынимают из тебя душу
...
Часть 19 - Поэзии, пленительная сила
Часть 20 - Ко дню рождения Марины Цветаевой
Часть 21 - Дмитрий Быков. Стихи о современности
|
Метки: поэзия стихи вознесенский |
12 мая - день рождения Андрея Вознесенского |
Стихи не пишутся - случаются,
Как чувства или же закат.
Душа - слепая соучастница.
Не написал - случилось так.
12 мая 1933 года в Москве родился один из известных поэтов-шестидесятников - Андрей Андреевич Вознесенский.
Он с детства писал стихи. В четырнадцатилетнем возрасте послал свои стихи Борису Пастернаку, дружба с которым оказала сильное влияние на его судьбу.
В 1957 году Андрей Вознесенский окончил Архитектурный институт. В 1958 году его стихотворения начинают печатать в периодике, а в 1959 написана поэма «Мастер». В 1960 печатаются первые сборники произведений Вознесенского – «Парабола» и «Мозаика».
В 1961 году он посещает Соединённые Штаты и пишет цикл «Треугольная груша». Сборник стихов «Антимиры» стал базой для популярного спектакля Театра на Таганке. Именно в этом спектакле на сцену впервые вышел Владимир Высоцкий со своей гитарой. Кроме того, по произведениям Вознесенского были поставлены спектакль «Берегите ваши лица» и знаменитейшая рок-опера «Юнона и Авось» в театре Ленинского комсомола.
В 1978 году поэт являлся участником альманаха «Метрополь», в этом же году он становится лауреатом Государственной премии Советского Союза за стихотворный сборник «Витражных дел мастер», написанный им в 1976 году.
Вообще перу Вознесенского принадлежит полтора десятка сборников стихов и прозы. На его стихи написаны многие популярные эстрадные песни, среди которых: «Миллион алых роз» и «Песня на "бис"» (музыка Р.Паулса), «Плачет девочка в автомате» (музыка Е.Осина) и другие, а также много романсов на музыку М.Таривердиева. К тому же Вознесенский является автором эссе и статей по вопросам литературы и искусства.
Андрей Вознесенский был награжден многими государственными наградами, признан почетным членом 10 академий мира, среди которых Американская академия литературы и искусства, Парижская академия братьев Гонкур, с 1993 года являлся членом Российской академии образования и активно участвовал в организации авторских вечеров молодых поэтов. Также он являлся вице-президентом Русского Пен-Центра, именно его усилиями и инициативой был создан музей Бориса Пастернака в Переделкино.
В последние годы Андрей Вознесенский жил в Москве в Переделкино. Он скончался 1 июня 2010 года в Москве после продолжительной болезни, был похоронен на Новодевичьем кладбище столицы.
Метки: поэты даты вознесенский |
Есенин в Берлинском "Доме искусств" |
12 мая 1922 года Сергей Есенин встретился в Берлинском "Доме искусств" с русской эмиграцией. Его освистали.
"Все равно не пересвистите. Как засуну четыре пальца в рот и свистну - тут вам и конец!.." - крикнул поэт. С этими словами он вскочил на стол и стал читать:
Гой ты, Русь, моя родная,
Хаты - в ризах образа...
Не видать конца и края -
Только синь сосет глаза...
Есенин путешествовал по Европе с Айседорой Дункан. Было решено, что участие Есенина в ее гастролях как "первого российского поэта" привлечет внимание мировой прессы и публики. Наталия Крандиевская-Толстая, знавшая Есенина еще по Москве, случайно встретив его и Дункан в Берлине, решила познакомить поэта с Максимом Горьким.
По этому поводу устроили завтрак в пансионе Фишера. Приглашены были Айседора, Есенин и Горький.
Айседора пришла, обтекаемая многочисленными шарфами пепельных тонов, с огненным куском шифона, перекинутым через плечо, как знамя. Завтрак проходил шумно и сумбурно. После кофе, встав из-за стола, Горький попросил Есенина прочесть последнее, написанное им.
Есенин читал хорошо, но слишком стараясь, без внутреннего покоя. Горькому стихи понравились. Они разговорились. Когда Горький ушел, Есенин заметил: «А ну их, умников! Пушкин что сказал? "Поэзия, прости господи, должна быть глуповата". Она умных не любит…»
«Изучайте Евро-опу! - передразнивал он Горького. - А что ее изучать-то…»
В Европе Есенин чувствовал себя явно не в своей тарелке. Из Дюссельдорфа он писал друзьям: "Родные мои. Хорошие. Что сказать мне вам об этом ужаснейшем царстве мещанства, которое граничит с идиотизмом? Кроме фокстрота, здесь почти ничего нет. Здесь жрут и пьют, и опять фокстрот. Человека я пока еще не встречал и не знаю, где им пахнет. В страшной моде господин доллар, а на искусство начхать - самое высшее – мюзик-холл".
Метки: есенин поэты даты |