Книга ”Writers United, The Story about WUFC – A swedish Graffiti Crew” – повествует о шести людях, которым удалось сформировать одну из самых известных команд в Европе. А начинали они 11 лет назад с рисунков в крытом футбольном зале в Наке (Nacka), одном из районов Стокгольма. А после этого, они написали название своей команды на тысячах поездов и стен по всей Европе. Команда WUFC, название которой расшифровывается как Writers United Football Club, создали безумное количество действительно интересных работ, сумев наглядно показать, что граффити это нечто большее чем “вандализм в красках”. В продолжении знаменитая книга от команды WUFC.




источник

Трейлер к новому граффити видео под названием “Hate The Player” из Испании. Трейнбомбинг в Париже, Амстердаме и Милане. DVD выйдет в декабре 2010 года.




источник

Sam3—мадридский уличный художник, сделал в своем родном городе три новых, больших работы, фотографии которых вы найдете в продолжении.

источник

бэкжамп команды OGS в Берлине, 2005 г.
все круто.. но единственное не понял, на кой черт они прокололи колеса машины? .. быть может какие то личные счеты.. не ужели они и вправду думали.. что за ними могут погнаться .. тссс.. бред

Скейтборды предназначены для движения по зеркально гладким поверхностям, а танки могут пройти по любому рельефу. Компания DTV Shredder предлагает совместить два этих транспортных средства. Да что там предлагает — она уже представила прототип и готова начать серийное производство этих транспортных средств.



Машина передвигается посредством четырехтактного двигателя Honda объемом 0,2 л, он развивает максимальную скорость в 48 км/ч и поднимается под уклон в 40 градусов. Помимо пилотируемого транспортного средства, этот скейтборд на гусеницах может быть и дистанционно управляемой машиной. В продажу этот гибрид поступит по цене в 4 900 долларов США.

Обожаю подобное видео..
Кен Блок.. это в его стиле

Французский уличный художник Eelus, недавно побывал в Нью-Йорке, где в предверии своей выставки в Brooklynite Galery, сделал несколько работ и небольшое видео о своем прибывании в городе. Смотрите в продолжении.

источник

10-го сентября в Show & Tell Gallery, в Торонто—состоялось открытие выставки канадского уличного художника Fauxreel, на которой он представил свои новые работы, часть из которых вы можете посмотреть внутри поста.

источник

Скейтборды предназначены для движения по зеркально гладким поверхностям, а танки могут пройти по любому рельефу. Компания DTV Shredder предлагает совместить два этих транспортных средства. Да что там предлагает — она уже представила прототип и готова начать серийное производство этих транспортных средств.



Машина передвигается посредством четырехтактного двигателя Honda объемом 0,2 л, он развивает максимальную скорость в 48 км/ч и поднимается под уклон в 40 градусов. Помимо пилотируемого транспортного средства, этот скейтборд на гусеницах может быть и дистанционно управляемой машиной. В продажу этот гибрид поступит по цене в 4 900 долларов США.

Sixe - разносторонний испанский художник родом из Барселоны, создающий свои красочные работы на стенах, холстах и других поверхностях. Sixe начинал как граффити райтер в конце 80-х. Тэги, которые он оставлял на улицах родного города, в результате помогли ему сформировать свой оригинальный стиль шрифтов и персонажей. В середине 90-х Sixe начал экспериментировать со скульптурами и холстами, а в 98-м году открыл собственную студию. Далее вы найдете его видео-интервью.

Andrew Young—канадский художник родом из Ванкувера. В своих работах он смешивает технику живописи, графики и коллажа, добиваясь тем самым интересных результатов. Внутри поста вы найдете подборку его работ.
офф блог

Недавно в Лос-Анджелесе состоялось открытие персональной выставки художника по имени Retna. Выставка проходит в галерее Rivera & Rivera’s South Park: представлены новые работы художника и масштабная инсталляция. Фотоотчет—в продолжении поста.

Эх как жалко .. что мало людей в России кто интересуется стрит артом
нет никому дела то красивого искусства хип хоп культуры ..

В продолжении поста—потрясающее стопмоушн видео под названием True Colors.

источник

Hense—американский художник и граффити-райтер родом из города Атланты, штат Джорджия. Свою творческую деятельность он начал в начале 1990-х с граффити, а позже увлекся инсталляциями и рисованием на холстах. Он успел порисовать в Испании, Франции, Японии, на Тайване и в Мексике, а его работы выставлялись в разных городах США, в Токио, Тайпэе и Барселоне. Смотрите большую подборку его разноплановых работ в продолжении.

офф сайт

Benedict Radcliffe родился 31 год назад на юго-востоке Англии, в графстве Кент. Окончив Mackintosh School of Art в шотландском городе Глазго, он серьезно увлекся промышленным дизайном, разработкой интерьеров и мебели, а также скульптурой и искусством. Тогда же он начал работать в ведущей архитектурной компании Глазго Scott Associates Sculpture and Design.

После ухода из Scott Associates Бенедикт начал активно заниматься собственными проектами и выставками и успел поработать с такими известными компаниями, как Paul Smith, Puma, Red Bull и Comme des Garcons. Повышенный интерес к его творчеству привел к тому, что он переехал из Глазго в Лондон и открыл собственную студию.

В работах Бенедикта прослеживается несколько основных тем: любовь к машинам и инженерному искусству, коммерческий брендинг, знакомые всем логотипы и графика, которые он помещает в разный контекст и переносит на различные поверхности и материалы.

оф сайт

1's & 2's | Benedict Radcliffe from Hotoneten on Vimeo.

Французский художник L’Atlas недавно провел персональную выставку в галерее Seize. Этапы подготовки к выставке и интервью с L’Atlas Вы увидете в новом видео. Приятного просмотра.

Exposition de L'ATLAS @ Seize 2010 from Seize on Vimeo.

источник

Мне вот всегда интересно было, существуют ли такие люди на ли.ру.. которые упорно вели дневник.. писали о своей жизни где то быть может.. даже упоминали что им осталось не много жить.. и в итоге умирали оставит последний пост Звучит весьма прискорбно .. но все же это человечный вопрос... ничего здесь такого нет Интересно посещают ли люди дневник умерших людей (если такие есть) .. или дневники удаляются .. дабы не травмировать людей.. или быть может по их просьбе.. интересно как вообще все это происходит О_о

Сразу хочу предупредить.. пост для тех кто смотрел этот фильм о Benksy .. иначе все в пустую .. будет не понятно!
Игорь П.—создатель серии книг о российском стрит-арте—”Objects book” знает об уличном искусстве не понаслышке. После посещения премьеры фильма Banksy “Exit through the gift shop” написал короткую рецензию в своем блоге. Читайте в продолжении.
Единственное, что нам не очень яно, почему Игорь использует весьма странный термин “стрит-артист” вместо логичного—”уличный художник.”

источник

Вполне очевидно, что Banksy — это коммерчески успешный и популярный арт-проект с грамотной стратегией и утонченным юмором. Фильм «Выход через сувенирную лавку», пожалуй стоило бы воспринимать как элемент его маркетинговой кампании и это отчасти действительно так.

По фишечкам и рюшечкам, применяемыми в фильме можно сказать, что фильм нацелен на массового зрителя, а с точки зрения документалистики он абсолютно безлик и не отражает деятельность ни одного из художников в полной мере. В течение всего фильма буквально пару слов было сказано о стрит-артистах и об уличном искусстве в целом, а сюжетная линия хитро выстроилась в кривую о владельце second hand магазина, который снимая документальный фильм о стрит-арте, неожиданно, в течение полугода становится успешным художником — так называемым Мистером Мозгоправом (Mr. Brainwash).

Сюжет о видео-репортере показателен: высмеивая культуру потребления, продуктом которой являются работы новоиспеченного художника, Banksy ставит себя и других художников в один ряд с ним. Другие герои на фоне появившегося художника, активно работающие не один год, такие как: Shepard Fairey, Space Invader, Zevs и Andre выглядят бледно. Через фильм, Banksy предлагает посмотреть на ситуацию из другой плоскости, тем самым представляя зрителю возможность сравнить деятельность Мистера Мозгоправа и других художников.

Поэтому, фильм «Выход через сувенирную лавку» скорее очередная художественная работа-насмешка Banksy, выдержанная в его общей популярно остро-социальной стилистике. Высмеивая сложившиеся тенденции современного искусства, автор шутит о том, что можно считать «истинным», а что нет.