




Не житьё, а масленица! |


Метки: праздники масленица художник кустодиев живопись история |
Из жизни дам и кавалеров "галантного"XVIII века./Сомов Константин Андреевич (1869-1939) |

Метки: галантный век искусство живопись |
Туфли - скульптуры. |
Конечно, мода – это искусство. Но бывают случаи, когда она является искусством в прямом понимании этого слова. Примером тому могут послужить удивительные туфли-скульптуры «Shoe Sculptures» от Роберта Табора (Robert Tabor).


Роберт Табор создал уже семьдесят пять необычных туфлей из серии «Shoe Sculptures». Необычны они своими формами. Ведь от строгих линий классических женских туфлей тут нет и следа. Вся эта обувь представляет собой настоящие произведения искусства, скульптуры, сделанные из акрила, пластика, кожи, шелка, стекла и многих других материалов.


Среди туфлей-скульптур Silk от Роберта Табора можно увидеть животных и насекомых (к примеру, золотую рыбку, дракона, стрекозу), еду (сэндвич, спагетти, шоколадный торт), растения (кабачок, малина), транспорт (автомобили, самолет, ракета) и многое-многое другое. Тут для авторской фантазии нет никаких границ.


Причем, что самое замечательное, все эти туфли-скульптуры, действительно, можно носить. Вот только захочется ли вам, купив одну такую пару за тысячу-полторы американских долларов, выходить в ней на улицу?












Больше моделей можно найти на сайте автора.
Метки: обувь женские туфли дизайн |
Гуляем масленицу! |









Метки: масленица праздники кошки праздник |
Блины на масленицу |

Блины на масленицу
Блины — это блюдо в первую очередь, обрядовое использование его известно еще у восточных славян, и главным образом у русских. В других славянских зонах аналогичную роль в обрядах выполняют различные виды хлеба, каша или зерно. Основная символика блинов на самом деле все же связана с представлением о смерти и потустороннем мире. Блины в давние времена посвящают умершим, символически кормят ими души предков, передают блины на «тот свет» в гробу с покойником и т. п. Посредниками между реальным и потусторонним миром выступают лица, которые являющиеся «извне». Это могут быть нищие, странники, а также колядники, которым и раздают блины. Блины предназначаются также не только нищими умершим они предназначены суженому, первому встречному, пастуху, скоту, Христу, св. Власию, чучелу Масленицы, Морозу и др. Особое значение в народных обрядах имеет горячий, первый блин и блин, который испечен последним, он, как правило, сухой и соленый.
Блины, блинчики, и все их производные о на Руси пекли весь год, но все же именно они стали основным угощением и символом праздника Масленицы. Скорее всего, потому, что круглый румяный блин очень похож на жаркое летнее солнце, которого все люди ждали зимой.
Каждая хозяйка по традиции имела свой особенный рецепт приготовления блинов, который передавался из поколения в поколение по женской линии. Пекли блины в основном из пшеничной, гречневой, овсяной, кукурузной муки, непременно в них добавляли пшенную или манную кашу, картофель, тыкву, яблоки, сливки. В деревнях опару на блины ставили, как правило, в ночь на понедельник, чтобы с самого утра, к завтраку, на столе уже были свежие блины. Существовал на Руси также интересный обычай: первый блин всегда был за упокой, его, как правило, посвящают Власию или умершим. Блин, выпеченный первым на масленой неделе, выкладывали для родителей на слуховое окно или божницу, крышу или могилу, или же давали нищим в память о предках могли также и сами съесть за упокой усопших. Если блин клали на слуховое окошко, то обязательно приговаривали следующие слова: «Честные родители наши, вот для вашей душки блинок!" В городах в то время первый блин отдавался нищему, для поминания всех усопших. Кроме того, в похоронах Масленицы блин дают в руки чучелу, которое является масленицей, и сжигают куклу вместе с блином.
Ели блины на масленицу с утра до вечера, чередуя с другими блюдами. Очень популярными в этот период были сдобные дрожжевые блины. Их очень часто продавали с лотков на каждом углу, а в трактирах и закусочных их подавали вместе со сметаной, грибочками, икоркой, селедкой, килькой, взбитыми сливками, вареньем, медом. Запивали их такие блины чаем, сбитнем, горячим молоком. В знаменитых ресторанах в крупных городах России вместе с меню клали на столы, специально отпечатанные поздравления с масленицей, которые были часто написаны в стихах и украшены яркими рисунками.
Метки: кулинария праздники традиции блины масленица |
Весна и в душах и в сердцах! |
Весна и в душах и в сердцах!

Звенит капелями природа!
На драгоценности весны,
Всё выразительнее мода,
Всё утончённее черты...
Сейчас есть мода на улыбки,
В подарок, тёплые слова,
А на проталине на скрипке,
Уже играет нам весна!
Уже, как первый робкий крокус,
Природа, голову подняв,
Дыханьем радости наполнит
Просторы солнечного дня!
© Copyright: Дмитрий Румата


Словно хмельной напиток,
В голову бьёт весна.
Страсть шоколадных плиток
Топит в ночи луна.
Утро в глазах двоится,
Синее пью взахлёб.
Сменит звезда-блудница
К маю свой гардероб.
Солнце от рук отбилось,
И не пойму сама:
Искренне так влюбилась
Или весной пьяна?
© Copyright: Ирина Лиловая



Весенний мир, огни и краски
Мне счастье детское вернут,
Оно дороже дальних странствий:
Египта, Севера, Бермуд!
Плывёт фрегат, шторма и рифы
Уже на море не страшны,
Когда родной весны мотивы
В напеве слышатся волны!
Пески ревут, Пустыня дышит!
Верблюд на якоре у дюн...
Молю: "Услышь меня, Всевышний!"
Я как весна сегодня юн!
А на Камчатке воздух стынет,
Движенья скованы во льдах!
Лишь на устах растопит иней
Твоё дыхание - весна!
Пускай весь Мир кипит апрелем,
Весна и в душах, и в сердцах!
Пусть золотые акварели
Оставят солнце на листах!
© Copyright: Дмитрий Румата



Весны вдыхая аромат,
Я красотою очарован.
И первый лист, и нежный взгляд,
Весенний цвет, и птичий гомон.
И яркий, солнечный закат,
Дождем умыты стекла окон.
И неба синь и облака,
И поутру звенящий воздух.
Весны вдыхая аромат,
Любите жизнь пока не поздно!
© Copyright: Моник
|
ВОВЕНАРГ. МЫ |
ВОВЕНАРГ ЛЮК де КЛАПЬЕ
(1715-1747)
Вовенарг Люк де Клапье, французский писатель-моралист, родился 6 августа 1715г. в Эксе в Провансе в семье маркиза Вовенарга. Участвовал в Итальянской и Богемской кампаниях 1735 и 1742 г. В 1742 г., переболев оспой, навсегда безобразившей его, вышел в отставку и вернулся в Париж. Там сблизился с Вольтером и Мармонтелем. Болезнь помешала ему также идти по дипломатическому пути, и Вовенарг всецело предался литературным занятиям.
В своих рассуждениях Вовенарг идет не от философских построений своих предшественников, а от собственного опыта, нужно признать, довольно необычного на фоне стереотипов светской жизни того времени. Вовенарг считал, что познание мы черпаем из опыта и потом возвращаем его тому же опыту, но возвращаем уже обогащенным, пропущенным через разум.
В 1746 г.Вовенарг издал единственную свою книгу «Размышления и максимы», которая принесла ему славу величайшего мастера афоризмов эпохи Просвещения. Через год после выхода книги умер в возрасте 32 лет (28 мая 1747).
Мы.

· Мы были бы куда менее строги к мыслям автора, если бы сами мыслили так же, как он.
· Мы не вправе делать несчастными тех, кого бессильны исправить.
· Мы не любим, когда нас жалеют за совершенные нами ошибки.
· Мы знаем за собой много такого, о чем люди всегда умалчивают, и угадываем в них то, о чем умалчиваем сами.
· Мы дорого расплачиваемся за любые блага, обретенные с помощью одного лишь рассудка.
· Мы щедры на осуждение обездоленных, как бы малы ни были их проступки, и скупы на жалость к ним, как бы тяжек ни был их удел.
· Мы укоряем обездоленных, дабы не обременять себя состраданием.
· Мы не слишком признательны друзьям за их высокое мнение о наших достоинствах, если при этом они не вовсе слепы к нашим недостаткам.
· Мы так многое в жизни презираем, чтобы не исполниться презрением к самим себе.
· Мы делаем вид, будто нам лень завоевывать славу, и при этом лезем из кожи ради ничтожной корысти.
· Мы терпеть не можем фанатиков, которые проповедуют презрение ко всему, что мы ревниво превозносим, а сами превозносят то, что еще больше достойно презрения.
· Мы горестно недоумеваем, обнаруживая, что вновь и вновь впадаем все в те же грехи и что даже несчастья не исцеляют нас от наших недостатков.
· Мы слишком невнимательны или слишком заняты собой, чтобы изучать друг друга.
· Мы не способны заподозрить чувство в лицемерии.
· Мы удостаиваем названия «мир» то короткое перемирие, когда более слабый отказывается от своих притязаний – неважно, справедливых или несправедливых, - только для того, чтобы до зубов вооружиться и при первом удобном случае снова их предъявить.
· Мы нередко хвалим людей за их слабость и осуждаем за их силу.
· Мы проявляем не разум, а слабость, когда стыдимся , что чего-то лишены, и в этой слабости –корень множества низменных поступков.
· Мы можем отлично сознавать собственное несовершенство и при этом не чувствовать себя униженными.
· Мы невольно соглашаемся с любой истиной, если она вся целиком выражена в словах, доступных нашему пониманию.
· Мы весьма осведомлены в пустяках и невежественны в насущно необходимом.
· Мы не так домогались бы всеобщего уважения, когда бы твердо знали , что достойны его.
· Мы не очень печемся о благополучии тех, кому помогаем только советами.
· Мы ничуть не превосходим так называемых варваров ни в мужестве, ни в человечности, ни в здоровье, ни в умении наслаждаться; короче говоря, мы не стали ни мудрее, ни счастливее этих народов, а меж тем твердо верим, что куда разумнее их.
· Мы ни за что не откажемся от тех благ , которыми твердо рассчитываем завладеть.
· Мы без особого труда прощаем вред, причинённый нам в прошлом, и бессильную неприязнь.
· Мы действуем лучше, чем мыслим.
· Мы презираем предания своей страны и учим детей преданиям древности.
· Мы чересчур беспристрастно судим о жизни, когда нам приходится расставаться с ней.
· Мы не доверяем даже умнейшим людям, когда они советуют, как вести себя, но не сомневаемся в непогрешимости собственных советов.
· Мы считаем себя вправе осчастливливать человека за его собственный счет и не желаем, чтобы он был счастлив сам по себе.
· Мы любим, когда за неимением оригинальных мыслей нам излагают такие, которые кажутся оригинальными.
· Мы перелицовываем свои мысли, как выношенную одежду, и снова пускаем в ход.
· Мы подмечаем в людях много пороков, но признаем мало добродетелей.
· Мы придумали для театральных произведений такие мудрые правила, что они превосходят, пожалуй, возможности человеческого разума.
· Мы настолько поглощены собой и нам подобными, что не обращаем никакого внимания на все остальное, хотя окружены им и оно постоянно у нас перед глазами.
· Мы не в силах пренебречь презрением окружающих: у нас слишком мало самолюбия.
· Мы обычно приписываем себе свои успехи и неудачи, хваля или порицая себя за прихоти Фортуны.
· Мы недовольны своей предприимчивостью, если люди не замечают ее: чтобы похвастаться ею, мы часто жертвуем плодами, которые она может принести.
· Мы не слишком сильно страдаем от обид, причиняемых нам из добрых чувств.
· Мы многому верим без доказательств, и это естественно, но мы сомневаемся во многом, что доказано, и это тоже естественно.
· Мы куда усердней подмечаем у писателя противоречия, часто мнимые, и другие промахи, чем извлекаем пользу из его суждений, как верных, так и ошибочных.

Метки: философское вовенарг свойства человека мы |
Крокусы |














|
кофе"Как стеклышко!" |
кофе"Как стеклышко!"

Метки: кофе рецепты стихи |
Коты бываю разные... |
Коты художника Валерия
Коты бывают разные:
И чистые, и грязные,
Худые, полосатые,
Блохастые, пузатые,
Коварные и добрые,
Диванные - удобные,
Лечебные, поющие,
Курящие и пьющие.
Немного поседевшие,
Чрезмерно располневшие,
Бандиты и карманники,
Домашние охранники,
Облезлые, гулящие,
И даже говорящие.
Уютные, домашние,
Тряпичные, бумажные...
А мой любимый котофей
Меня встречает у дверей
На лапки задние встает
И честь хозяйке отдает.
Метки: коты стихи художник отношения |
Прекрасные натюрморты с розами от Gonzalez. |






Метки: розы натюрморты авторское |
Ювелирные украшения |











Фотографии в альбоме « Драгоценности» Zomka на Яндекс.Фотках[/cut]
Метки: украшения |
Камелия |
Камелия 
История трагической любви беспечной куртизанки и юноши из благородной семьи, написанная в 1852 году Александра Дюма-сыном, воплотилась в бесчисленных театральных постановках и в опере («Травиата» Верди). «Даму с камелиями» экранизировали бессчетное количество раз. Самая ранняя постановка относится к 1910 году. Особой популярностью пользуется «Дама с камелиями» (1936) Джорджа Кьюкора. Известны также ленты 1934-го (режиссеры Фернанд Риверс и Абель Ганс), 1953-го (режиссер Раймон Бернар) и 1969-го (режиссер Рэдли Метцгер) годов. Одна из лучших театральных ролей Сары Бернар - Маргарита Готье (в пьесе по роману "Дама с камелиями" Александра Дюма-сына). Но речь сегодня не о даме, а о самом цветке. Камелия, без сомнения, одно из самых декоративных и роскошных растений. Эти вечнозеленые кустарники и деревья прекрасны круглый год из-за своей плотной блестящей темно-зеленой листвы. Однако самый очаровательный период жизни камелий – время цветения, которое наступает с осени до весны. Тогда на камелиях раскрываются изысканные цветки, напоминающие розы. В более холодных регионах камелию можно успешно выращивать в качестве горшечной культуры. Камелии происходят из Японии, Китая и Вьетнама, где произрастают в прибрежных и предгорных лесах. Камелия и чай - очень близкие родственники, они относятся к одному роду камелия (Camellia), семейство чайных (Theaceae). Камелии издавна известны человеку на востоке. Первое официальное упоминание о камелии датируется примерно 1725 г. до н.э.! В то время один из китайских императоров объявил настой из листьев камелии своим любимым напитком. Теперь мы все с великим удовольствием пьем этот напиток, который называем чаем.

25 дней в месяце камелия бывает белой и 5 дней красной. Листья камелии глянцевитые, жесткие, не опадающие круглый год. Во время цветения эти растения покрываются тысячами белых, розовых, красных и пестрых, в белую и красную полоску, цветков. Нередко на одном дереве появляются цветки различной раскраски. Это результат прививки черенков разных сортов камелий. Цветки камелии не имеют запаха, а плотные лепестки словно сделаны из воска и имеют безжизненный вид. Этот цветок привлекает и отталкивает. Его считают красивым, но бездушным, потому он и стал эмблемой красивых бессердечных женщин, которые завлекают, не любя... О возникновении камелии существует миф. Амур одно время настолько преуспел в своих делах, что ни одного человека не осталось на земле, не пораженного его стрелами. Тогда Амур отправился на Сатурн и увидел там красивых ледяных женщин. Весь колчан разрядил в них божок, но ни одна женщина даже не повела бровью... Обиженный Амур спустился на землю и в отчаянии бросился к своей матери Венере и обо всем ей рассказал. "Там изо льда не только цветы, деревья, но и души женщин. Они не в состоянии не только любить, но даже увлекаться". Амур попросил Венеру наказать женщин. Мать посчитала, что эти "бесчувственные существа недостойны быть женщинами", приказала им спуститься на землю и превратила их в цветки камелий. Поэтому, говорится в мифе, они лишены не только запаха, но и нежности. Ни одна девушка и ни один юноша не украсят ими себя.
Самые популярные декоративные камелии японские (C. japonica) появились в Европе в 18 веке, а уже к началу 19 века было выведено множество разновидностей, отличающихся по форме и окрасу цветков, и камелии стали необычайно популярны. В 19 веке в Европе появилась камелия салуенская (C. saluenensis), которая стала прародительницей большого количества относительно холодостойких и долгоцветущих гибридов. Латинское название было дано роду К. Линнеем в честь Г. Д. Камеллуса, иезуитского фармацевта, который впервые описал растение в конце 17 века. Цветки камелии различают по формам, степени махровости и размеру, а их окраска бывает белой, кремовой, от бледно- до насыщенно-розовой, разных оттенков красного и даже редкой желтой (C. chrysantha). Размер цветков колеблется от 6 до 12 см в диаметре. Специалисты различают 6 форм цветков камелии: простые, полумахровые, анемоновидные, пионовидные, розовидные махровые и симметричные (формальные) махровые. 




Камелии растут в умеренном и влажном климате. Они достаточно зимостойки (гибриды Вильямса – до -20 С) и предпочитают легкую или разреженную тень, а в регионах с жарким летом - вообще теневое расположение. Камелии только выиграют, если их высадить по соседству с забором, стеной или другим более высоким растением, которые будут защищать их от сухого ветра и яркого солнца. Для успешного образования бутонов и цветения камелиям требуется прохлада и короткий световой день. Этим определяется время цветения камелий: с поздней осени до середины весны, в зависимости от вида. Цветущим камелиям не страшны ночные заморозки, но страшно быстрое оттаивание цветков, которое может происходить из-за яркого утреннего солнца: такие цветки становятся коричневыми и погибают. Именно поэтому камелии не рекомендуют высаживать с восточной стороны. По всей территории Британских островов камелии себя отлично чувствуют из-за мягкого и влажного климата и с любовью выращиваются почти в каждом частном саду. 



В регионах с умеренно холодными зимами камелия является универсальным растением для любого сада, парка или патио. Камелии используют в качестве неформальной зеленой изгороди, которая обеспечит красивое и практичное укрытие от посторонних глаз в течение всего года. Камелия – одно из самых популярных растений для создания бонсай. Можно высаживать камелии солитером посередине газона, а также на бордере из кустарников и деревьев в естественном саду. Камелия отлично впишется в любому садовый дизайн. 


СОВЕТЫ ПО УХОДУ: Температура: Требуется прохлада - летом содержат при 12-15°С, зимой 8-10 °С. При более высоких температурах камелии сбрасывают цвет. Освещение: Яркое рассеянное освещение, с притенением от прямых солнечных лучей летом. Летом хорошо себя чувствует на открытом воздухе в полутенистом месте. Перестановка камелий и изменение положения к источнику света очень вредны для этого растения. Полив: Обильный, но переувлажнения почвы следует избегать. Для полива используют теплую воду. Воду необходимо отстаивать не менее 12 часов. Ни в воде, ни в земле не должно быть примеси извести. Влажность воздуха: Требует частого опрыскивания листьев. При распускании цветков опрыскивание прекращают. Подкормка удобрениями - проводится в течение всего года, кроме периода покоя с июля по август. Пересадка: По окончании первого роста в июне-июле ежегодно пересаживают молодые растения, взрослые через 2-3 года. Камелии предпочитают кислые почвы. Почву дают для молодых растений из смеси 1 части листовой, 1 части хвойной, 1 части торфяной и 0, 5 части песка. Для взрослых и старых растений к этой почве добавляется часть дерновой земли, а вместо 2х частей хвойной земли берется только одна часть. При покупке земли для камелий лучше всего подойдут почвенные смеси для рододендронов. Горшок берут широкий с хорошим дренажем. Камелии формируют обрезкой и вырезкой слабых побегов. Размножение: Черенками летом с применением фитогормонов и нижнего подогрева почвы до 25°С. Укоренение длится около 2-х месяцев.

Метки: камелия цветы |
Королевские бракосочетания. |



Метки: бракосочетание королевские бракосочетания церемонии |
Татьяна Снежина, стихи |

|
Коты Аси Беловой |
Художница Ася Белова о себе :"Родилась и живу в городе Ангарске Иркутской области. Училась в Иркутском училище искусств и Иркутском государственном педагогическом университете (кафедра ИЗО). Работаю преподавателем в детской школе искусств г. Ангарска. Рисовать люблю и еще очень люблю сказки."
Художник ( Автопортрет ), холст, масло

Лунная соната, холст, масло
Сон в летнюю ночь, холст, масло

Моё солнышко, холст, масло

Любитель птиц, холст, масло

Вегетарианец, холст, масло

Кошачий концерт, холст, масло

Дуэт, холст, масло

Хорошо лежим!, холст, масло

Снег идёт, холст, масло
Метки: кошки живопись сказки |
Притча |
Притча дня
|
Метки: притча счастье судьба |
Рут Хендлер. Автор куклы Барби |
[cut Читать дальше...]
В 2002 году в Лос-Анджелесе на 85-м году жизни скончалась Рут Хендлер, известная как автор и создатель куклы Барби. Ее муж Эллиот, также сыгравший в появлении Барби огромную роль, сообщил журналистам, что она умерла от осложнений, связанных с проведенной три месяца назад операцией.
В конце 1950-х годов Хендлер удалось, хотя и не сразу, нарушить господствовавшие в то время тенденции в сфере производства игрушек и добиться в этой области невиданного успеха - как коммерческого (к настоящему времени в 150 странах мира продано более миллиарда кукол), так и совершенно незапланированного "культурного".
Дочь дезертира
Общеизвестно, что "первая кукла с грудью" стала одним из самых растиражированных символов масскульта XX-го века и прочно вошла в общественное сознание Запада в качестве нереалистичного секс-символа, на который не следует равняться.
Феномен Барби анализируют ученые и критикуют социологи. Начиналось же все предельно скромно и прагматично. Хендлер, урожденная Руфь Моско, была младшей из десяти детей в семье польских эмигрантов. Ее отец, кузнец, по профессии и бежал в США, дезертировав из русской армии в Первую мировую войну, а мать прибыла в Соединенные Штаты в трюме парохода.
Семья обосновалась в Денвере и жила очень бедно. В 19 лет Рут поехала на каникулы в Голливуд и решила остаться там, тем более, что нашла работу секретаря в студии "Парамаунт". Ее школьный приятель Эллиот Хендлер последовал за ней. В 1938 году они поженились. В конце 30-х - начале 40-х годов муж Рут, получивший образование в сфере промышленного дизайна, занялся производством мелких предметов обихода - тазиков, зеркал и часов. Рут по мере сил помогала ему.
"Болтливая Кэти"проиграла немой Барби
В 1942 году они объединились с другим промышленным дизайнером
Харольдом Мэттсоном и назвали компанию "Маттель", объединив в названии свои имена. Через несколько лет с изготовления рам для картин фирма перешла к производству игрушек. Первыми удачами для "Маттель" стали музыкальные инструменты и игрушечные ружья.
Постепенно дизайнеры пришли к идее выпуска собственной куклы. Эллиот в то время был увлечен проектом говорящей куклы, которую планировалось назвать "Болтливая Кэти", и не обратил никакого внимания на идеи жены, которая придавала больше значения визуальной стороне дела. Рут заметила, какое восхищение вызывают у ее дочери Барбары имевшие хождение в то время бумажные куклы, изображавшие девушек-подростков или взрослых женщин. Сделав из этого вывод, что "девочкам нравится мечтать о будущем", Рут решилась на смелый по тем временам шаг: у разрабатываемой ею модели появилась грудь.
Рут вынесла проект на обсуждение на собрании руководства "Маттель", состоявшего исключительно из мужчин. Идея встретила единодушное неодобрение. Менеджеры высшего звена в один голос заявили, что ни одна здравомыслящая мать не купит дочери куклу с грудью, и Рут забросила этот проект на несколько лет.
Германия - духовная родина Барби
В 1956 году, находясь на отдыхе в Европе, Рут Хендлер заметила в витрине куклу Лили, обладавшую пышными формами в стиле популярных в военный и послевоенный периоды постеров 'пин-ап'. Хендлер привезла куклу домой и велела дизайнерам 'Маттель' набросать эскизы и найти в Японии фабрику, которая взялась бы за производство.
Мечта Хендлер сбылась на Американской ярмарке игрушек 1959 года, где изделие было впервые представлено на суд общественности под названием 'Манекенщица-подросток Барби'. Тогда на кукле, позднее снабженной обширным гардеробом, был простой черно-белый полосатый купальник и босоножки.
В первый же год 'Маттель' продал 350 тысяч кукол по розничной цене в три доллара и получил еще заказы. Барби, в отличие от большинства коммерческих продуктов, не понадобилось длительного периода постепенной раскрутки - она сразу стала 'хитом'.
Барби и ребята
К началу 1960-х годов объем годовых продаж 'Маттеля' достигал 100 млн долларов, в основном за счет Барби. Компания ежегодно выпускала обновленные версии Барби и увеличивала до немыслимых размеров гардероб 'новой принцессы игрушечного царства'.
Вскоре Барби обзавелась и семьей, а также друзьями и знакомыми. В 1961 году на свет появился друг Кен, по уже установившейся традиции названный так в честь сына Хендлеров. Характерно, что, несмотря на сильную загруженность, Хендлеры не замыкались целиком на работе - в семье появлялся один ребенок за другим, хотя бы для того, чтобы пополнялся список имен для будущих 'друзей Барби'.
В 1963 году был выпущен Мидж, в 1965-м Скиппер. Первая 'цветная' подруга куклы по имени Кристи появилась на прилавках в 1969 году, а непосредственно первая чернокожая Барби - гораздо позже, в 1981-м. Остальные окружающие ее куклы получили имена уже в честь внуков Рут Хендлер, в частности, Стэйси, Шерил и Тодда.
Барби и мировая общественность
На протяжении всего своего существования подозрительно популярная кукла
привлекала пристальное внимание феминистского движения. Под давлением общественных организаций этого направления Барби из манекенщицы с неглубоким внутренним миром превратилась в современную деловую женщину.
Среди модификаций куклы встречаются Барби-космонавты, офицеры полиции, врачи 'скорой помощи', спортсменки и ветеринары. Популярность игрушки переросла все мыслимые пределы и позволила говорить о ней как о культурном феномене. Ей посвящены ночные клубы, журналы, веб-сайты и группы по интересам.
Барби была увековечена главным певцом масскульта Энди Уорхолом и запечатана в 'капсулу времени', куда символы эпохи помещаются для потомков. Художники концептуального толка также не могли пройти мимо этой знаковой фигуры и широко использовали куклу в своих инсталляциях, помещая ее, например, в банки с огурцами.
Публицист Эм Джи Лорд, автор книги 'Барби навсегда: неофициальная биография живой куклы', назвала Барби самым мощным образом, который выдала американская культура за вторую половину XX-го столетия. 'Это архетипический женский образ, на который девочки проецируют свои идеализированные представления о себе самих, - говорит автор. - Для многих представителей поколения 'беби-бума' она по силе воздействия сопоставима с иконой, хотя и без религиозного подтекста'.
Национальная Организация Женщин и другие феминистские объединения еще в 1970-х годах начали критиковать Барби, объясняя, что кукла способствует развитию у девочек недостижимых эстетических представлений о женском теле. Если бы рост куклы составлял не 30 см, а 1 м 65 см, ее параметры составили бы 97, 5 - 52, 5 - 82, 5. Один ученый как-то подсичтал, что вероятность рождения женщины с такими пропорциями составляет 1 к 100 тысячам. (Данные Кена гораздо больше приближены к реальной жизни - они встречаются у каждого из 50 мужчин).
Невидимые миру слезы
Хендлер никогда не принимала нападки феминисток близко к сердцу и часто напоминала, что добившиеся успеха деловые женщины в дестве играли с Барби, что им нисколько не помешало.
Даже по поводу художников, с безудержной фантазией измывающихся над куклой, Хендлер добродушно говорила: 'Да на здоровье'. В своей автобиографии 1994 года Хендлер подвела итог работы так: 'Вся моя философия заключалась в том, что посредством Барби девочка могла представлять себя кем угодно. Барби всегда символизировала тот факт, что у женщины есть выбор'.
Забавно, что сама Рут Хендлер была воплощением феминистического идеала, даже опережая требования, предъявляемые к женщине в ее время. При том, что Барби в общественном сознании стала воплощением пустоголовой красотки, ее создательница успешно сочетала карьеру руководителя высокого уровня со статусом матери многочисленного семейства в годы, когда идеальная женщина представлялась американцам исключительно в роли образцовой домохозяйки.
Во второй половине жизни Рут настигло несчастье - она пережила
мастектомию и потеряла одну грудь. Помимо этого, руководство "Маттеля" стало планомерно вытеснять ее и мужа с высших позиций, и они постепенно отошли от дел. С тех пор Рут Хендлер отдавала большую часть своего времени и сил пропаганде профилактики и ранней диагностики рака. В практическом плане новым смыслом ее жизни стала работа по созданию имитаторов груди. Рут обнаружила, что для женщин, переживших операцию, не предусмотрено абсолютно ничего, и стала одним из первопроходцев в индустрии создания грудных протезов, посвятив себя, таким образом, менее легковесному, но и, пожалуй, даже более благородному делу.
Метки: кукла автор барби |
Цветочная акварель. Китай |
Метки: китай |