Татьяна Кабанова "Красное вино" (2007)
 

Татьяна Кабанова — актриса театра и кино, исполнительница в жанре русского шансона. Обладает узнаваемым грассирующим хрипловатым тембром, за что поклонники её таланта называют певицу «русская Эдит Пиаф». Специального музыкального образования нет, есть хорошая частная школа сценического вокала.
Исполнительница песен Вертинского. Феноменальным успехом пользовался её моноспектакль «Памяти Вертинского». В планах певицы — спектакль, посвященный Марлен Дитрих. Живёт и работает в Петербурге.

* Видео с голосом Татьяны Кабановой в дневнике имеется (рубрика «Моё видео», «Татьяна Кабанова – Кокаинеточка»). Теперь можно познакомиться и с ней самой.

Серия сообщений "Music SHANSON":

Шансон

Часть 1 - Стас Михайлов "Только ты" (2011)
Часть 2 - Олег Митяев "Воскресенье"
...
Часть 10 - Джемма Халид "Таганка"
Часть 11 - Любовь Успенская, Леонид Агутин "Небо"
Часть 12 - Татьяна Кабанова "Красное вино" (2007)

Tchaikovsky Flashwaltz at Hadassah Hospital

Forty students from the Jerusalem Academy of Music and Dance took a classical approach to the flashmob as they flashwaltzed Tchaikovsky's Waltz of the Flowers at the new Sarah Wetsman Davidson Hospital Tower in Jerusalem. Doctors, patients and passers-by joined in the fun.

The surprise concert was part of Good Deeds Day, an annual event that originated in Israel in 2007 and now takes place in over 50 countries worldwide. On this day volunteers reach out to the less fortunate and the vulnerable.

The Academy students enjoyed the day so much that they have decided to schedule regular concerts at the hospital. Hadassah Medical Organization treats over one million patients annually, without regard to race, religion or national origin.

Сорок студентов из Иерусалимской Академии музыки и танца применили классический подход к флэшмобу, так как они исполнили в рамках флэшмоба Вальс цветов Чайковского в новом госпитале в Иерусалиме. Врачи, пациенты и посетители присоединились к этой шутке.

Этот удивительный концерт был частью "Дня хороших поступков", ежегодное мероприятие, которое возникло в Израиле в 2007 году и теперь проводится более чем в 50 странах по всему миру.
Студенты Академии получили такое большое удовольствие от этого дня, что они решили проводить регулярные концерты в этом госпитале..

Серия сообщений "Израиль":
Часть 1 - ИЗРАИЛЬ-ТЫ КРАСИВ
Часть 2 - Попутный репортаж. Осенний Ирухам
...
Часть 45 - Черкесское чудо из Мосада...
Часть 46 - Израиль и музыка. Фотографии
Часть 47 - Tchaikovsky Flashwaltz at Hadassah Hospital

Эдвард Григ - Концерт для фортепиано с оркестром ля минор, op. 16. (1868)
1. Allegro molto moderato
2. Adagio
3. Allegro moderato molto e marcato
 

Концерт Грига отличается ярким национальным своеобразием музыки, виртуозной партией фортепиано, по мощи и гамме выражаемых настроений приближающейся к оркестровому звучанию. Это произведение получило высокую оценку Ференца Листа, чуткого к самобытности, первым оценившего талант многих великих композиторов.


Премьера концерта состоялась 3 апреля 1869 года в Копенгагене (солист Эдмунд Нейперт, дирижёр Хольгер Симон Паулли); композитор отсутствовал, вынужденный по делам уехать в Норвегию, среди присутствовавших были Нильс Гаде и Антон Рубинштейн, одолживший для концерта собственный рояль.
Пять месяцев спустя концерт впервые прозвучал в Норвегии. В 1872 г. по протекции Юхана Свенсена партитура была опубликована в Лейпциге. Первоначально концерт был посвящён Григом памяти Рикарда Нурдрока, однако при втором издании появилось посвящение Нейперту. На протяжении всей жизни Григ возвращался к партитуре, внося в неё разнообразные поправки.
Кроме того, Григ работал над переложением для двух фортепиано — эту работу позднее завершил Карой Терн.

Почти обыкновенная американка из музыкальной семьи. Ребенком пела в одном хоре с будущей поп-звездой Майклом Джексоном. Закончила Нью-Йоркскую консерваторию, а после уроков у хранителя венской оперной традиции Себастьяна Энгельберга солировала в Гентской (Бельгия) опере. Голливудский фильм «You Light Up My Life» (1977), в котором исполняла заглавные песни, во многом благодаря её голосу, получил «Оскар» и «Золотой глобус». С помощью ее утонченного пения свой имидж создавали корпорации Coca-Cola, American Airlines, Sears, Safeway, Starburs и другие. Шестнадцать лет она была единственным рекламным голосом «Ford Motor Company».

Ken Hensley "Romance"

Kenneth William David Hensley (Кеннет Вильям Дэвид Хенсли; 24 августа 1945, Лондон) — британский рок-музыкант; клавишник, гитарист, певец, автор песен и продюсер, наибольшую известность получивший как участник Uriah Heep (1969—1980 годы).
*В конце 1969 года Кен Хенсли принял предложение присоединиться к Spice, — группе, искавшей клавишника. Вскоре состав сменил название на Uriah Heep. Хенсли стал основным автором группы. Он привносил базовые идеи, песенные структуры; затем композиции аранжировывались всеми участниками группы: на выходе получалась коллективная работа Uriah Heep.
«В основном, я сочинял на гитаре, потому что мы много гастролировали, и в те дни не существовало портативных клавишных»

Что такое «Музыка ангелов» или
о дезинформации в названиях музыкальных композиций


Некий злобный гений упорно подписывает популярные музыкальные записи случайными красивыми названиями. Авторами же указываются классические композиторы никогда не писавшие этих произведений . «Музыка ангелов» стала, наверное, самым популярным вопросом на форумах поиска нот. Итак, разоблачительный список(хотя, под пунктом 20 пример «доброй» мистификации):
1. Моцарт – Музыка ангелов - неправильное название, эту мелодию написал Yiruma и называется она «River Flows in You»



(Скачать ноты),
более редкая замена - Ян Качмарек – Goodbye (из фильма Хатико)



(Скачать ноты) .
Еще мелодию из фильма Хатико можно встретить под названием Wilhelm Richard Wagner – «Spring Waltz»
Читать далее
К сожалению, список вряд ли закончится…

источник

"Мы только знакомы"
Исполняет Гелена Великанова





Романс написан Борисом Прозоровским (1891-1937) в 1924 году в Москве для Тамары Церетели (1900-1968). В ноябре 1937 года Прозоровский расстрелян.

МЫ ТОЛЬКО ЗНАКОМЫ
Музыка Бориса Прозоровского
Слова Льва Пеньковского

Спокойно и просто мы встретились с вами,
В душе зажила уже старая рана,
Но пропасть разрыва легла между нами –
Мы только знакомы. Как странно…

Как странно все это, совсем ведь недавно
Была наша близость безмерна, безгранна.
А ныне, ах, ныне былому не равно,
Мы только знакомы. Как странно…

Завязка – вся сказка. Развязка – страданье.
Но думать все время о вас неустанно…
Но, может быть, впрочем… Зачем? До свиданья.
Мы только знакомы. Как странно…

http://a-pesni.org/romans/prozorovsky/mytolko.php

Гелена Марцелиевна Великанова
(1922-1998)
Советская эстрадная  певица. Народная артистка России (1992)
 

Помните?.. Little Man

Помните мелодию в к/ф "Влюблённые" с Родионом Нахапетовым и Анастасией Вертинской в главных ролях?
А ведь это не просто мелодия, которую, кстати говоря, исполняет оркестр Джеймса Ласта, - это песня.

Valentina Lisitsa "Chopin - Nocturne E Flat Major Op 9 No 2"

Валентина Лисица (Киев) — американская классическая пианистка украинского происхождения.

*В 1984 году в дуэте со скрипачкой Татьяной Полячек Лисица выиграла юношеский конкурс исполнителей «Концертино Прага». В 91-м Лисица и Кузнецов (муж) выиграли первый приз престижного международного конкурса фортепианных дуэтов «Dranoff International Two Piano Competition», что позволило им переехать в США и в 95-м дебютировать на нью-йоркском фестивале «Mostly Mozart Festival» в Линкольн-центре.

*В концертном сезоне 2008-2009 Лисица дала более восьмидесяти концертов с такими именитыми составами, как Симфонический оркестр штата Сан-Паулу, Новозеландский симфонический оркестр, Варшавский филармонический оркестр, Пражский камерный оркестр.

О популярности Лисицы говорят выступления в Карнеги-Холл и Эвери Фишер Холл (Нью-Йорк, США), «Консертгебау» (Амстердам, Нидерланды) и Большой концертный зал Венского музыкального общества. Концертный репертуар пианистки насчитывает более сорока произведений; в том числе: все концерты Людвига ван Бетховена и Сергея Рахманинова, оба концерта Дмитрия Шостаковича и концерт Эдварда Грига.

*Frederic Chopin (Фредерик Франсуа Шопен; 1 марта 1810 года, деревня Желязова-Воля, близ Варшавы — 17 октября 1849, Париж) — польский композитор и пианист-виртуоз, педагог.

Шопен — автор многочисленных произведений для фортепиано. Крупнейший представитель польского музыкального искусства. По-новому истолковал многие жанры: возродил на романтической основе прелюдию, создал фортепианную балладу, опоэтизировал и драматизировал танцы — мазурку, полонез, вальс; превратил скерцо в самостоятельное произведение. Обогатил гармонию и фортепианную фактуру; сочетал классичность формы с мелодическим богатством и фантазией.

*В 1830 году вспыхнуло восстание за независимость Польши. Шопен, живший в Париже, мечтает вернуться на родину и принять участие в боях. Сборы закончены, но по дороге в Польшу его застала весть: восстание подавлено, руководителя взяли в плен. Шопен глубоко верил в то, что его музыка поможет родному народу добиться победы. «Будет Польша блестящая, могучая, независимая!» — написал он в дневнике. Завещал, чтобы его сердце после смерти перевезли в Польшу.

*Как известно, бонзы Третьего Рейха были помешаны на оккультизме. Первое, что сделали гитлеровцы, захватив Варшаву, — изъяли сердце Шопена из кафедрального собора польской столицы, где оно хранилось (собор взорвали): немцы боялись, что дух Шопена вдохновит поляков на сопротивление, на борьбу.   

Серия сообщений "Music classik":

Подпись в названии рубрики

Часть 1 - Sarah Brightman "Eden"
Часть 2 - Vanessa Mae. "Storm"
...
Часть 21 - Andre Rieu & JSO "Ballade Pour Adeline" (2012)
Часть 22 - Andrea Bocelli & Hayley Westenra "Vivo Per Lei"
Часть 23 - Valentina Lisitsa "Chopin - Nocturne E Flat Major Op 9 No 2"

…В чём секрет простых мелодий нам хотелось знать наверняка…

    Мелодия вышла за пределы Польши, где звучало практически из каждого патефона, и к началу 1937 года дошла до СССР. Польские слова благополучно исчезли, а на мелодию Ежи Петерсбурского появилось аж 2 русских текста — сложно сказать, какой вариант был первым, — а в 1938 году ещё один.
Так, в 1937 году вышла пластинка Клавдии Шульженко с «Песней о юге» на стихи поэтессы Асты Галлы, а 19 мая 1938 года вокальный джаз-квартет под управлением Александра Рязанова записал на пластинку танго «Листья падают с клёна» на слова Андрея Волкова.

Но самым популярным в Советском Союзе вариантом стало танго "Расставание" — то самое, с первой строкой «Утомлённое солнце нежно с морем прощалось…». Автором слов был Иосиф Альвек. Запись танго «Расставание», вышедшая на пластинке 1937 года в исполнении обладателя прекрасного баритонального тенора, молодого певца Павла Михайлова в сопровождении джаз-оркестра под управлением пианиста-виртуоза Александра Цфасмана, стала предметом повышенного спроса. Самая удивительная метаморфоза произошла с названием танго — людям куда больше по душе пришлось именно "Утомлённое солнце". Под этим названием танго издавалось все последующие годы, также оно моментально ассоциировалось с музыкой и словами в отличие от «Расставания».

А «Джаз-квартет» под руководством пианиста Александра Рязанова пел на ту же мелодию «Листья падают с клёна» на слова Андрея Волкова:

Валерий Агафонов - Изумруд
 

Валерий Агафонов прекрасный исполнитель русских и цыганских романсов.
ВАЛЕРИЙ БОРИСОВИЧ АГАФОНОВ
(1941-1984)
– выступал в жанре старинного романса, родился и всю жизнь прожил в Ленинграде.
После окончания ремесленного училища (где познакомился с Ю. Борисовым) работал шлифовальщиком, затем рабочим сцены, электриком и радистом.
Посещал курсы Института театра, музыки и кино, работал в Алтайской филармонии и в Русском театре Вильнюса.
Пел в ресторане «Астория» в Ленинграде, под псевдонимом Ковач выступал в цыганском ансамбле с исполнением таборных песен. Снялся в двух кинофильмах.
В 1980 стал артистом Ленконцерта, выступал с песнями и романсами. Умер от порока сердца.
На фирме «Мелодия» в 1985-1990-х годах было записано и выпущено пять дисков с песнями в исполнении Валерия Агафонова.
 

"Изумруд" (Б. Фомин - А. Д'Актиль)



"Капризная, упрямая"