-Помощь новичкам

Всего опекалось новичков: 5
Проверено анкет за неделю: 0
За неделю набрано баллов: 0 (89252 место)
За все время набрано баллов: 11 (36152 место)

 -Рубрики

 -Цитатник

Лучшие домашние вафли. - (0)

Лучшие домашние вафли.

Платье на пуговицах - (0)

Платье на пуговицах Платье на пуговицах, с воротником питер пэн  для девочек от ...

Летняя детская одежда. Япония. - (0)

ЛЕТНЯЯ ДЕТСКАЯ ОДЕЖДА.ЯПОНИЯ. увеличить

Девочки и мамы. Япония. - (0)

DOUDOU девочки и мамы.(Япония) Книжная серия-    (Heart Warming Life Serie...

Без заголовка - (0)

КУРС ДИЗАЙН ОДЕЖДЫ ДЕТИ ВЬЕТНАМ.

 -Приложения

  • Перейти к приложению Я - фотограф Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
  • Программа телепередачУдобная программа телепередач на неделю, предоставленная Akado телегид.
  • Перейти к приложению Онлайн-игра "Empire" Онлайн-игра "Empire"Преврати свой маленький замок в могущественную крепость и стань правителем величайшего королевства в игре Goodgame Empire. Строй свою собственную империю, расширяй ее и защищай от других игроков. Б
  • Перейти к приложению Открытки ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
  • Перейти к приложению Онлайн-игра "Большая ферма" Онлайн-игра "Большая ферма"Дядя Джордж оставил тебе свою ферму, но, к сожалению, она не в очень хорошем состоянии. Но благодаря твоей деловой хватке и помощи соседей, друзей и родных ты в состоянии превратить захиревшее хозяйст

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Сляднева_Ольга

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 21.06.2014
Записей: 1876
Комментариев: 1832
Написано: 5221

Серия сообщений "Music newspaper":
Часть 1 - Величайшие гитаристы всех времен, по версии журнала Rolling Ston
Часть 2 - Самые ценные гитары рок-н-ролла
Часть 3 - "Громче, чем слова": новый клип Pink Floyd к прощальному альбому. ВИДЕО
Часть 4 - 30 музыкальных сообществ на ЛиРу
Часть 5 - 5 великих мастеров блюза
Часть 6 - 25 редких кадров Beatles +25
Часть 7 - Gary Moore
Часть 8 - Led Zeppelin - 1 (Джимми Пейдж и Джон Пол Джонс до Led Zeppelin
Часть 9 - Led Zeppelin - 2 (Роберт Плант и Джон Бонэм до Led Zeppelin, первый альбом "Led Zeppelin" ('69))
Часть 10 - Led Zeppelin - 3 (ноябрь 1968 - декабрь 1969, альбом "Led Zeppelin II" ('69))
Часть 11 - Led Zeppelin - 4 (Алистер Кроули, 1970 год, альбом "Led Zeppelin III" ('70))
Часть 12 - Led Zeppelin - 5 (1971 год, альбом "Led Zeppelin IV" ('71))
Часть 13 - Led Zeppelin, фотки
Часть 14 - Led Zeppelin - 6 (1972 - весна 1973, альбом "Houses Of The Holy" ('73))
Часть 15 - Gary Moore
Часть 16 - Gary Moore – фото
Часть 17 - Pink Floyd представили клип, снятый в Припяти
Часть 18 - текст песни Stairway to Heaven (оригинал Led Zeppelin)
Часть 19 - Рок-дуэт: Джонни Депп выступил с Aerosmith
Часть 20 - / Steve Vai / Биография
Часть 21 - Пять загадок Led Zeppelin
Часть 22 - Единство звука
Часть 23 - Самые известные фильмы на рок-тематику
Часть 24 - О Музыке
Часть 25 - Стили музыки
Часть 26 - Почему в России нет рок культуры
Часть 27 - ПОЛ РОДЖЕРС. ВЕЧНО СВОБОДНЫЙ
Часть 28 - Дэвид Ковердейл
Часть 29 - Самые известные хиты разных лет в видеоформате
Часть 30 - Круче Роберта Планта из “Led Zeppelin” не пел никто.
Часть 31 - Led Zeppelin
Часть 32 - Пару слов о Джимми Хендриксе и других великих гитаристах

Выбрана рубрика Music newspaper.


Соседние рубрики: Rock(27), Musicians - instrumentalists(3), Led Zeppelin is my Life(11), Jazz - rock, Fusion(2), Classic(2), Blues and R&B(34), Jazz(10)

Другие рубрики в этом дневнике: Юмор.(92), Это интересно.(157), Флора, фауна, природа.(68), Уроки мастерства(23), Статьи(1), Смотреть кино(1), Рассказы о животных(25), Пэчворк,квилтинг, мастер классы.(8), Проза,стихи(11), Приусадебное хозяйство(42), Праздники.(26), Оформление дневника(129), Новости.(80), Настроение(33), Мысли вслух(3), Мой компьютер(25), Мастер-класс.(193), Кулинария.(154), Красиво!(17), Конструирование / Моделирование(213), Здоровье.(39), Дневник(7), Для дома; полезное/ нужное(40), Газовый котёл(1), Битва экстрассенсов.(3), Библиотека онлайн(9), Английский(17), Rock, Blues, Jazz, Music.(222), Guitar(13)
Комментарии (0)

Величайшие гитаристы всех времен, по версии журнала Rolling Ston

Дневник

Четверг, 09 Октября 2014 г. 21:20 + в цитатник

Величайшие гитаристы всех времен, по версии журнала Rolling Ston Журнал Rolling Stone в выпуске своего издания за декабрь 2011 года опубликовал сотню величайших гитаристов всех времен. Приведу 10 лучших гитаристов из этого списка. Номером один стал Джимми Хендрикс, который бесспорно является одним из лучших музыкантов 20 века. В прошлой «версии» списка лучших гитаристов, который был опубликован в 2003 году, Хендрикс так же был на первом месте. хендрикс 1 (640x480, 43Kb)

На втором месте Эрик Клаптон. Эрик Клаптон2 (375x469, 31Kb)

Замыкает тройку лидеров Джимми

Пейдж

Метки:  
Комментарии (0)

Самые ценные гитары рок-н-ролла

Дневник

Пятница, 10 Октября 2014 г. 20:33 + в цитатник
В колонках играет - гитары • музыка • музыкант • рок-н-ролл

Возьмите отлично сделанную вещь, добавьте чуточку исключительного происхождения и страсть коллекционеров при деньгах, таких как Пола Аллен, Ричард Гир и Стивен Сигал. Что вы получите? Самые дорогие электрогитары. Как и большинство других предметов коллекционирования, ретро-гитары утратили свою ценность с момента начала финансового кризиса. На недавнем аукционе гитар и прилагаемого к ним оборудования, которые принадлежали покойному легендарному инноватору Лесу Полу, самая дорогая (гитара 1968 года) ушла с молотка за 80 000 долларов, что на 30% меньше стоимости, за которую ее можно было бы продать лет на пять раньше. Однако цены за гитары по-прежнему высоки, ведь подростки, фанатевшие от рока в 90-ых, выросли и разбогатели. Легендарный инструмент все еще может стоить больше миллиона долларов, а может и больше. Давайте посмотрим на самые эксклюзивные и дорогие гитары в истории музыки.

 


1.jpg 0 (700x560, 136Kb)

 

1. Rosewood Fender Telecaster

Владелец: Джордж Харрисон

Цена на аукционе: 434 750$

Когда компания «Fender» захотела

ДОБАВИТЬ

Метки:  
Комментарии (0)

"Громче, чем слова": новый клип Pink Floyd к прощальному альбому. ВИДЕО

Дневник

Суббота, 15 Ноября 2014 г. 09:47 + в цитатник

"Громче, чем слова": новый клип Pink Floyd к прощальному альбому. ВИДЕО

Легендарная британская рок-группа Pink Floyd выпустила прощальный аль5668897_ec6632ac07997cc2b5703127224970d6254aaf0d (540x340, 88Kb)бом. The Endless River стал пятнадцатым и, как утверждают музыканты, последним лонгплеем. С момента выхода предыдущего альбома Pink Floyd прошло двадцать лет, однако незадолго до официального релиза The Endless River побил рекорд по предзаказам. Новый альбом создан из материала, оставшегося от записи предыдущего альбома - творчески переработанного и несколько модернизированного, поясняет Дэвид Гилмор на официальном сайте группы. И все же The Endless River совершенно самостоятельное музыкальное произведение. Лидер Pink Floyd рассказал, что обработкой старого материала и добавлением нового музыканты занимались в течение нескольких лет, а окончательный вид он обрел вскоре после смерти легендарного клавишника Рика Райта. В результате получилась ретроспектива творческого пути Pink Floyd. "Без прямых отсылок к предыдущей пластинке тоже, конечно, не обошлось, и единственная песня с вокалом Гилмора - Louder Than Words - звучит как утерянная и восстановленная ее часть (в некоторой степени так оно, похоже, и есть). Остальные композиции альбома заставляют с удовольствием вспомнить другие работы Pink Floyd - и пеструю Ummagumma, и монументальную The Wall, и тревожную Animals, и меланхоличную Wish You Were Here, и многие другие. За скобками остались, пожалуй, разве что ранние эксперименты Сида Барретта. Что, в принципе, закономерно - A Saucerful of Secrets и тем более The Piper at the Gates of Dawn - это великая история, но, в общем-то, совсем другой группы", - комментируют выход пластинки в "Российской газете". В альбоме 18 композиций и 3 бонус-трека. Все они - инструментальная музыка, кроме единственной песни Louder Than Words. Клип на этот трек был снят в Казахстане и ожидается на официальном сайте группы 15 ноября, однако в Интернете он уже появился.



http://oblast45.ru/

 

Рубрики:  Новости.

Метки:  
Комментарии (6)

30 музыкальных сообществ на ЛиРу

Суббота, 29 Ноября 2014 г. 18:24 + в цитатник
Это цитата сообщения gedichte [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

30 музыкальных сообществ на ЛиРу
 

Сообщества ЛиРу, посвященные музыке:  

JAM Music Journal - ДЖЕМ - Виртуальный журнал для хороших людей о хорошей музыке

История настоящей музыки – сообщество

Исполнители и инфа - сообщество. Исполнители, тексты, биография и т.д.

Концерты - сообщество // Все концерты Москвы - сообщество 

Музыкальный архив - сообщество //  Музыкальный пиар - сообщество

Музыка - 1400 записей в сообществе Creative Journal. Анонсы статей www.Creativejournal.ru

Музыка - ок. 500 записей в сообществе "Про искусство"

Музыка - 200 записей в сообществе АртАртель

Наша музыка - музыкальные плейкасты. Сообщество

Not Simple Music - Новый формат музыкального сообщества.
Не просто один-два трека, а подборки любимых от избранных участников.

Опознаем песню - сообщество // Поиск песен - сообщество

Mp3 - сообщество, созданное с целью помочь вам найти искомые мп3   

_Поиск музыки - сообщество // Поиск музыки - сообщество (два разных сообщества!) 

Популярная музыка - сообщество. Всё о популярных исполнителях

Редкая музыка – сообщество

Ноты - сообщество. Поиск нот // Популярные ноты – сообщество

РОК РОК РОК – сообщество, посвященное такому стилю музыки как рок и всему, что с ним связано

Читать дальше
Музыка в Интернете - коллаж Gedichte
 Коллаж: © Gedichte 


Метки:  
Комментарии (0)

5 великих мастеров блюза

Дневник

Воскресенье, 14 Декабря 2014 г. 20:43 + в цитатник

 

T-Bone Walker

Аарон Тибо Уокер известный под сценическим именем Ти-Боун Уокер (англ. Aaron Thibeaux Walker) родился 28 мая 1910 года в городе Линден, штат Техас, США. Когда ему было два года, его семья переехала в Даллас. Его отчим, Marco Washington, научил его петь, но настоящий урок блюза он получил от Блайнд Лемона Джефферсона (Blind Lemon Jefferson), основателя техаского блюза. Совершенно очевидно, что именно это помогло сформировать интересы юного Уолкера в блюзе. С 1920 по 1923 год, Ти-Боун был проводником Блайнд Лемона по окрестностям Далласа. Вскоре Уокер взялся за гитару, что порадовало его родителей, которые оба были музыкантами, Блайнд Лемоном. Ти-Боун выступал в Dr. Breeding Medicine Show и во множестве других представлений в середине двадцатых годов. К тому времени Ти-Боун стал хорошо известен в районе Оак-Клифф (Oak-Cliff) города Далласа.

В 1929 году Уокер делает запись в студии Columbia Records под именем Oak Cliff T-Bone Walker, где выпустил композиции Witchita Fall Blues и Trinity River Blues.

В тридцатых годах Ти-Боун играл во многих джазовых оркестрах включая Cab Calloway's Band (он выиграл даллаский конкурс талантов, где призом было выступление с легендарным лидером этого оркестра), Lawson Brooks Band и Count Biloski Band. Затем Ти-Боун переехал в Калифорнию и выступал с различными небольшими оркестрами в окрестностях Лос-Анжелеса. Уолкер был одним из первых блюзовых музыкантов, которые экспериментировали с электрической гитарой. Ходит легенда, что между 1935 и 1936 годами Уокер играл на прообразе электрической гитары, но все это не пошло дальше экспериментов.

В 1939 году Уокер присоединился к Les Hite's Cotton Club Orchestra и записал T-Bone Blues. В 1941 году, благодаря успеху этой композиции, Уокер покинул оркестр, основал свой собственный ансамбль и начал работу в клубах Лос-Анжелеса. В 1942 году он начал записываться для Capitol Records (в то время Black and White Records). Именно в это время он создал свой популярнейший хит Call It Stormy Monday (But Tuesday Is Just As Bad). В 1950 году Ти-Боун покинул Capitol Records и перешел в Imperial Records. Уокер работал с этой студией пять лет и записал более 50 композиций, среди которых I Walked Away и Cold Cold Feeling. В 1955 году он подписал контракт с Atlantic Records и выпустил альбом T-Bone Blues, который считается одной из лучших его записей.

В пятидесятых годах Ти-Боун гастролировал как лидер - гитарист с различными случайными ансамблями, а также записывался время от времени. В 1962 году он участвовал в American Folk Blues Festival Package в Европе где его встретил неожиданно бурный и теплый прием фанов. Ти-Боун также играл на Ann Arbor Festival в 1969, Berkley Blues Festival в 1970, в Carnegie Hall и в Fillmore East в Нью - Йорке. В 1970 году ему была присуждена премия Grammy за альбом Good Feelin', однако в это же время его здоровье начало ухудшаться. У него была язва желудка и он не мог бросить пить. Он прекратил выступления в 1974 году после очередного приступа язвы, и ушел из жизни 16 марта, годом позже, из-за воспаления легких.



Ти-Боун оказал влияние на многих легендарных блюзовых музыкантов, таких как Jimi Hendrix, B.B. King, Freddie King, Albert King, Otis Rush, Buddy Guy и Stevie Ray Vaughan. Ти-Боун Уокер был посвящен в Blues Foundation's Hall of Fame в 1980 году и помещен в Rock and Roll Hall of Fame в 1987 году.

 

T-Bone Walker - Call It Stormy Monday



Далее..

Метки:  
Комментарии (4)

25 редких кадров Beatles +25

Дневник

Четверг, 18 Декабря 2014 г. 21:04 + в цитатник


Метки:  
Комментарии (5)

Gary Moore

Дневник

Воскресенье, 21 Декабря 2014 г. 20:50 + в цитатник


 

Гэри Мур (Gary Moore, полное имя Роберт Уильям Гэри Мур; родился 4 апреля 1952 года в Белфасте, Северная Ирландия) - певец, гитарист. Для муровской манеры игры на гитаре характерен звук с применением овердрайва и высоким значением сустейна.

В ходе своего творческого пути, уходящего корнями в 1960-е, он сотрудничал с такими исполнителями, как Thin Lizzy, Colosseum II, Greg Lake, Skid Row, ведя при этом успешную сольную карьеру. Он неоднократно выступал в качестве приглашённой звезды, в том числе, исполнив соло в композиции «She’s My Baby» для третьего релиза проекта Travelling Wilburys.

471 (150x31, 7Kb)

Метки:  
Комментарии (5)

Led Zeppelin - 1 (Джимми Пейдж и Джон Пол Джонс до Led Zeppelin

Дневник

Понедельник, 09 Февраля 2015 г. 20:13 + в цитатник

Здравствуйте, дорогие слушатели! Это «Рок-Омлет» и, его ведущий, Алексей Апет. Мы начинаем наш рассказ о легенде рок-музыки – группе Led Zeppelin. Наверное, у каждого десятилетия есть своё музыкальное лицо. И, если говорить о 70-х, то именно Led Zeppelin, наверное, и явилась одним из ярчайших представителей того времени, став его символом.

 Ну что ж, начнём! Сразу после песни «Stairway To Heaven» («Лестница в небо»).

Led Zeppelin – «Stairway To Heaven»

Сага о Лед Зеппелин началась в 1943 году в белой, строго рациональной Англии во время войны. Джеймс Пейдж, служащий авиакомпании женился на Патриции Элизабет Гэффикин, секретаре врача. 9 января 1944 года она родила своего единственного ребенка. Сына назвали Джеймс Патрик Пейдж. После войны семья Пейджей переезжает в Фелтхэм, а в середине 50-х в Ипсом (графство Суррей) – тихий городок с сельской природой и лошадиными скачками.

Джимми рос в полном одиночестве. Он даже и не помнит, были ли у него друзья по играм до 5 лет.

"Эта обособленность в детстве, пожалуй, наложила отпечаток на мою последующую жизнь. Один. Большинство людей не могут жить без себе подобных. Они становятся пугливы, а моя изолированность не беспокоила меня нисколько. Она давала мне чувство безопасности”.

Джимми Пейдж

И все же Джимми нашел своего самого верного друга в возрасте 15 лет. Это была гитара в испанском стиле с металлическими струнами. Джимми не знал, что с нею нужно делать, поэтому он принес ее в школу и приятель показал, как с нею надо управляться. После того как он услышал рок-н-роллы Элвиса и Чака Берри, по утверждению музыканта, восторг и жажда деятельности просто захватили его, и он захотел стать частью всего этого. В скором времени, гитара стала всепожирающей страстью жизни Джимми Пейджа. Среди новых друзей был парень одного возраста с Джимми, которого звали Джефф Бек. Их обоих связывала огромная любовь к гитаре.

Вскоре, испанская акустическая гитара больше не устраивала. К 1960 году Пейдж становится обладателем электрогитары. Высокий, очень худой, настороженный и очень смышленый, он был чемпионом школы по прыжкам в высоту и примерным учеником. Ежедневно учителя забирали у Джимми гитару на время занятий, возвращая ее только после 4-х дня.

"Прекрасно, что в школе не было преподавания игры на гитаре. Самообучение – первая и наиболее важная часть моего образования. Помню, что мы с Джеффом Беком наслаждались музыкой и игрой, но именно потому, что мы не обязаны!!! были заниматься этим”. Джимми Пейдж

В 16 лет Пейдж уже играл в местных группах Ипсома. В 1961 году, группа Джимми выступала в качестве разогрева для именитых групп Thunderbirds Криса Фарлоу и Pirates Джонни Кидда. Пейдж принялся заводить публику своими естественными, танцевальными, но очень все же необычными гитарными ритмами. Случилось так, что лондонский певец и продюсер Нейл Кристиан оказался в этом зале. После шоу он предложил Джимми работу соло-гитариста в своей группе – Neil Kristian and Crusaders (Нейл Кристиан и Крестоносцы). После сдачи экзаменов, родители Джимми наконец дали свое согласие.

далее.................................

Метки:  
Комментарии (2)

Led Zeppelin - 2 (Роберт Плант и Джон Бонэм до Led Zeppelin, первый альбом "Led Zeppelin" ('69))

Дневник

Понедельник, 09 Февраля 2015 г. 21:31 + в цитатник

 

Приветствую Вас, дорогие друзья! И приглашаю отведать наш «Рок-Омлет». Мы продолжаем наш рассказ о группе Led Zeppelin. С Вами, как всегда я, Алексей Апет.

Итак! Роберт Энтони Плант родился 20 августа 1948 года на границе Англии и Уэльса, в маленьком местечке Киддерминстер, графство Вустершир. Валлийская кровь в жилах Роберта предопределила его последующий интерес ко всему кельтскому и романтическому. До 13 лет мальчик не проявлял интереса к музыке и девочкам - одного без другого, очевидно, не бывает. Но только ему стукнуло 13, как начал петь блюз и бегать за английскими девчонками. Он часами проводил у зеркала, копируя каждое движение Элвиса Пресли. Затем Роберт увлёкся блюзами Роберта Джонсона и Сони Боя Уильямсона. Он отрастил пышную шевелюру и модно одевался. Родители, конечно же, неодобрительно относились к пристрастиям своего сына, и после окончания школы отдали его на обучение к болтливому, выжившему из ума старику бухгалтеру, в обязанности которого входил показ Роберту всех красот балансовых отчетов. Однако в то время Роберт жил только музыкой – он уходит из дома и начинает вести жизнь бродячего блюзмена.

"Я решил, что если ничего не достигну к 20 годам, то покончу с собой. Конечно, это не значит, что я достиг чего-то особенного. В любом случае, я пока жив. Вся атмосфера была удивительной, сверкающей. Просто невозможно выразить такие вещи словами … Нельзя бросить то, во что веришь, хотя бы и по финансовым соображениям. Суждено умереть на обочине – значит, так тому и быть. По крайней мере, будешь знать, что пытался что-то предпринять. Десять минут в музыке равносильны 100 годам без неё”. Роберт Плант

Led Zeppelin – «I Can’t Quit You Baby»

далее..............................

Метки:  
Комментарии (3)

Led Zeppelin - 3 (ноябрь 1968 - декабрь 1969, альбом "Led Zeppelin II" ('69))

Дневник

Вторник, 10 Февраля 2015 г. 16:39 + в цитатник

 



Здравствуйте, дорогие друзья! 3-ий выпуск «Рок-Омлет»’a о группе Led Zeppelin. С вами, как всегда, я, Алексей Апет. 

Сразу после записей дебютного альбома в ноябре 1968 года группа отправилась в мини-тур по английским клубам и колледжам, выступая сначала под вывеской New Yardbirds, так как вряд ли кто-то захотел бы сходить на никому не известную группу Led Zeppelin. Группу встречали достаточно вяло, а менеджеры клубов сетовали на слишком громкую музыку.

9 ноября Роберт женился на своей Морин, находившейся уже на восьмом месяце беременности. Через месяц Морин родила Планту дочь, которую назвали Кармен Джейн.

В это время Питер Грант отправляется в Америку договариваться о возможном контракте со звукозаписывающей компанией Atlantic. Дело в том, что у YARDBIRDS был контракт с фирмой Epic. Однако прожженный Грант понимал, что одно дело - продлевать старый, и другое - начинать все сначала с другими людьми. Неизвестно как, но Грант выбил небывалый по тем временам аванс в 200 тысяч долларов и добился королевских условий, никогда ранее не предоставляемых музыкантам. Согласно контракту, полный музыкальный контроль находился в руках у группы.

далее.....................................................

Метки:  
Комментарии (2)

Led Zeppelin - 4 (Алистер Кроули, 1970 год, альбом "Led Zeppelin III" ('70))

Дневник

Вторник, 10 Февраля 2015 г. 19:54 + в цитатник

 


Led Zeppelin - 4 (Алистер Кроули, 1970 год, альбом "Led Zeppelin III" ('70)) 

Привет, друзья! «Рок-Омлет», Алексей Апет – 4-ая передача о группе Led Zeppelin.Поехали!

Начнём мы сегодня неожиданно, с короткого рассказа о человеке, который оказал огромное влияние на Джимми Пейджа и группу в целом. Этого человека звали Алистер Кроули.

К тому времени Джимми уже несколько лет занимался изучением жизни и трудов Кроули. Гитарист обладал все возраставшей коллекцией книг, манускриптов и всевозможных вещей мага. Существует мнение, что Пэйдж был последователем и практиком техники, известной как Sex Magick, и каким-то образом применял её в своей музыке. Позже, когда участникам группы придётся пережить ряд личных трагедий, поползут слухи о том, что таким образом пострадавшим пришлось расплачиваться с «тёмными силами» за некие мистические эксперименты Пэйджа, позволявшего себе с этими силами заигрывать.

Но вернёмся в 70-ый год. Пейдж приобретает дом «Болескин» на берегу озера Лох-Несс в Шотландии, где одно время жил и творил Алистер Кроули.

Позволю себе сказать несколько слов об этом замечательном человеке. Алистер Кроули - один из наиболее известных оккультистов XIX—XX веков, пророк философско-религиозного течения Телема, автор множества оккультных произведений, в том числе «Книги Закона», основная идея которой состоит в следующем: «делай, что изволишь». Кроули при жизни считали венцом «безнравственности», сексуальным извращенцем и сатанистом из-за его слишком смелых идей, откровенного протеста против традиционного и общепринятого, и конечно же его занятия магией.

далее................................................

Метки:  
Комментарии (2)

Led Zeppelin - 5 (1971 год, альбом "Led Zeppelin IV" ('71))

Дневник

Среда, 11 Февраля 2015 г. 22:41 + в цитатник

Х

Led Zeppelin - 5 (1971 год, альбом "Led Zeppelin IV" ('71))

Здравствуйте, дорогие друзья! После непродолжительного перерыва мы с вами продолжаем путешествие во времени. На этот раз мы перенесёмся в конец 1970-го года, как раз тогда, когда Led Zeppelin выпустила свой третий альбом. Вашим гидом, как всегда буду я, Алексей Апет.

Итак! После провала своего многообещающего детища, альбома «Led Zeppelin III», наши ребята пригорюнились. Они-то думали, что это самое то! Роберт, например, очень гордился проснувшимися в нём поэтическими способностями, а Джимми очень нравился их сплав акустики и тяжёлой музыки. Как бы там ни было, музыканты не стали впадать в затяжную депрессию, а сразу принялись за новый альбом. Они собрали чемоданы и поехали в Брон-И-Аур, но, видно, на этот раз туристическая романтика не сработала. Была зима, сыро, и отсутствие электричества, которое так очаровывало весной, сильно раздражало. Решили позаписываться в лондонской студии "Island”, но и там цеппелины не чувствовали себя в своей тарелке. Тогда метнулись в «Хэдли Грандж» – деревенский дом в Хэмпшире, где поняли, что нашли то, чего искали! После недели напряженной работы, прибыла передвижная студия группы Rolling Stones и были сделаны все необходимые записи.

далее........................................................

Метки:  
Комментарии (0)

Led Zeppelin, фотки

Дневник

Среда, 11 Февраля 2015 г. 23:28 + в цитатник

Led Zeppelin

        

        

        

        

        

        

        

        

 

Метки:  
Комментарии (0)

Led Zeppelin - 6 (1972 - весна 1973, альбом "Houses Of The Holy" ('73))

Дневник

Четверг, 12 Февраля 2015 г. 16:45 + в цитатник

Led Zeppelin - 6 (1972 - весна 1973, альбом "Houses Of The Holy" ('73)) 

Привет, друзья! Вы слушаете «Рок-Омлет», у микрофона Алексей Апет. Сегодня мы продолжим наш рассказ о группе «Led Zeppelin».

Немного отдохнув, музыканты приступают работе над новым материалом в январе 72-го.

13 февраля Лед Зеппелин приземлилась в аэропорту Сингапура, чтобы дать там концерт на следующий день, но не получила разрешения на въезд, якобы, из-за слишком длинных волос музыкантов. Ребята не расстроились и махнули на юг, где дали несколько концертов в Австралии и Новой Зеландии, после чего Джимми и Роберт решили снова поехать в Бомбей. Поездка преследовала цели ознакомления с индийской музыкой, а также поиск возможности объединения западных и восточных мелодий. Они даже умудрились провести несколько сейшенов с индийскими музыкантами.

"Это был просто эксперимент, мы проверяли - насколько будет легко соединить индийскую музыку с нашими идеями. Выяснилось, что индийским музыкантам трудно осознать западный подход к музыке … Мы обнаружили, что желаемую музыку сможем играть лишь в будущем”. Роберт Плант

«Led Zeppelin – Dancing Days»



Композиция «Dancing Days» с будущего альбома группы.

Заметили индийские мотивы? Как видим, поездка в Индию не прошла даром для наших ребят!

далее............................................

Метки:  
Комментарии (0)

Gary Moore

Дневник

Четверг, 12 Февраля 2015 г. 18:24 + в цитатник

Gary Moore

Здравствуйте, дорогие друзья! Это передача «Рок-Омлет», с вами её ведущий, Алексей Апет. Сегодня у нас не совсем обычный выпуск. Он приурочен к событию, поразившему весь музыкальный мир. Неделю назад, 6 февраля 2011 года в возрасте 58 лет ушёл из жизни великий блюз-роковый гитарист и певец Гари Мур. Музыканта нашли мертвым в гостиничном номере отеля "Kempinski Resort" на побережье Коста-дель-Соль в Испании. По результатам вскрытия, проведенного на следующий день, судмедэксперты установили, что смерть Мура наступила по естественным причинам (сердечный приступ), однако запросили дополнительные анализы проб тканей тела гитариста перед тем, как опубликовать окончательный отчет. Сейчас ходит множество слухов о том, что смерть наступила от передозировки наркотиков, однако друзья и коллеги музыканта заявляют о том, что он не принимал наркотические вещества три последних месяца и прошел полную реабилитацию.

Я бы хотел в этой передаче почтить память Гари Мура, рассказав немного про его творческий путь, процитировав некоторые из его высказываний и, конечно, послушав с вами несколько из его шедевров.

Gary Moore – «Still Got The Blues»



Одна из самых известных композиций Гари Мура «Still Got The Blues» с одноименного альбома, вышедшего в 1990-ом году.

Роберт Уильям Гари Мур родился в Белфасте (Северная Ирландия) 4 апреля 1952 года. Как и многие сверстники, он увлекся Элвисом Пресли и "The Beatles". Однако чуть позже главное место в сердце Гари занял блюз - посетив на заре своей юности выступление "Bluesbreakers" Джона Майэлла, которые заехали в его родной город, юный Мур настолько вдохновился искусством блюзовой гитары, что решил посвятить ему всего себя.

далее....................................................

Метки:  
Комментарии (0)

Gary Moore – фото

Дневник

Четверг, 12 Февраля 2015 г. 18:57 + в цитатник

Gary Moore

        

        

       

        

 

Метки:  
Комментарии (0)

Pink Floyd представили клип, снятый в Припяти

Дневник

Пятница, 27 Марта 2015 г. 21:27 + в цитатник

 

Pink Floyd представили клип, снятый в Припяти

 

Участники группы Pink Floyd за две недели сняли красивый клип в Припяти — часть видеоклипа на композицию Marooned британской рок-группы Pink Floyd сняли в украинском городе Припять близ Чернобыля, жителей которого полностью эвакуировали после аварии на АЭС в 1986 году, сообщает радиостанция АВС. Видеоклип опубликован на сайте, посвященном переизданию последней, четырнадцатой пластинки Pink Floyd — The Divivsion Bell — которая была записана в 1994 году. Клип Marooned на DVD войдет в состав коробки юбилейного переиздания.



В первой части клипа демонстрируются кадры, полученные с Международной космической станции, во второй — пейзажи заброшенной Припяти с вкраплениями архивных съемок, сделанных советскими операторами еще до аварии в Чернобыле. В кадре при этом все время появляется мужчина, который прячется в заброшенных зданиях.

Съемки заняли около двух недель и завершились в середине апреля, пишет журнал Rolling Stone. Режиссером клипа стал британец Обри Пауэлл.



Последний студийный альбом рок-группы будет переиздан в честь 20-летнего юбилея его выхода. The Division Bell достиг верхних строчек хит-парадов Великобритании и США и стал трижды платиновым. Большую часть композиций написали гитарист Дэвид Гилмор и клавишник Ричард Райт, в записи принимал участие барабанщик Ник Мейсон.

47-тысячное население Припяти полностью эвакуировали сразу после аварии на ЧАЭС в 1986 году. Сейчас город находится в Чернобыльской зоне отчуждения. В грунте, деревьях и домах Припяти по-прежнему остается много радиоактивной пыли.

Видео. Pink Floyd — The Divivsion Bell




Метки:  
Комментарии (0)

текст песни Stairway to Heaven (оригинал Led Zeppelin)

Дневник

Среда, 01 Апреля 2015 г. 03:31 + в цитатник

 

Stairway to Heaven (оригинал Led Zeppelin)

 


Небесная лестница* (перевод Владимир Бойко)


There's a lady who's sure
Эта леди твердит:
All that glitters is gold
Злато всё, что блестит,
And she's buying a stairway to heaven.
И она купит лестницу в небо.
When she gets there she knows, if the stores are all closed
Стоит слово сказать -
With a word she can get what she came for.
И свое можно взять
Ooh, ooh, and she's buying a stairway to heaven.
В час, когда не достать даже хлеба.


There's a sign on the wall
Знак висит, где стена,
But she wants to be sure
Но не верит она,
'Cause you know sometimes words have two meanings.
Ведь бывает у слов по два смысла.
In a tree by the brook,
Возле речки в кустах
There's a songbird who sings,
Запоет певчий птах,
Sometimes all of our thoughts are misgiven.
Но опасны порой наши мысли.
Ooh, it makes me wonder, ooh, it makes me wonder.
О, как это странно.


There's a feeling I get
Я смотрю на закат,
When I look to the west,
И на сердце тоска,
And my spirit is crying for leaving.
И рыдает душа, рвясь на волю.
In my thoughts I have seen
Наяву, как во сне,
Rings of smoke through the trees,
Кольца дыма в листве,
And the voices of those who standing looking.
Голоса и глаза с давней болью.
Ooh, it makes me wonder,
О, как это странно.
Ooh, it really makes me wonder.
В самом деле странно.


And it's whispered that soon
Кто-то шепчет: вот-вот
If we all call the tune
Песню мир позовет,
Then the piper will lead us to reason.
И трубач приведет всех нас в чувство.
And a new day will dawn
Снова солнце взойдет
For those who stand long
Для тех, кто так ждет,
And the forests will echo with laughter.
Снова смехом леса отзовутся.


If there's a bustle in your hedgerow,
Твой палисад пронизан дрожью,
Don't be alarmed now,
Но не тревожься,
It's just a spring clean for the May queen.
С весной встречая деву мая.
Yes, there are two paths you can go by,
Перед тобою две дороги,
But in the long run
Но будут сроки,
There's still time to change the road you're on.
Чтоб успеть еще сменить свой путь.
And it makes me wonder.
Это очень странно.


Your head is humming and it won't go,
Но не спасут шальные мысли,
In case you don't know,
Не знаешь если:
The piper's calling you to join him,
Трубач зовет тебя в дорогу
Dear lady, can you hear the wind blow,
Послушай, леди, ветра песню,
And did you know
Ведь, как известно,
Your stairway lies on the whispering wind.
На ветерке лестница лежит.


And as we wind on down the road
И на извилистом пути
Our shadows taller than our soul.
В тенях нам душу не спасти.
There walks a lady we all know
Там леди светлая идет,
Who shines white light and wants to show
Она покажет нам вот-вот
How ev'rything still turns to gold.
Свой золотой небесный свод,
And if you listen very hard
И если слух не подведет,
The tune will come to you at last.
Тебя мелодия найдет,
When all are one and one is all
Чтоб мир единство вновь обрел:
To be a rock and not to roll.
Уж лучше рок, чем просто ролл.


And she's buying a stairway to heaven.
А она купит лестницу в небо.


Источник: http://www.amalgama-lab.com/songs/l/led_zeppelin/s...y_to_heaven.html#ixzz3W6h6eiI6


Метки:  
Комментарии (2)

Рок-дуэт: Джонни Депп выступил с Aerosmith

Дневник

Вторник, 14 Апреля 2015 г. 17:34 + в цитатник

 

Среди ярых поклонников легендарной группы Aerosmith оказался голливудский актер Джонни Депп, который на концерте рокеров в Менсфилде выступил с ними на одной сцене.




Джонни Депп и Aerosmith

«Эй, поприветствуйте на сцене моего друга, мистера Джонни Деппа», - так Стивен Тайлер приветствовал актера на сцене, перед тем как исполнить в дуэте с ним песню Train Kept A-Rollin.

В момент музыкального триумфа Джонни, его невеста – актриса Эмбер Херд поддерживала своего возлюбленного громкими аплодисментами из зрительного зала.




Напомним, что выступать это не первая совместная работа Тайлера и Деппа. В 2011 году в прессе ходили слухи, что актер и рок-музыкант даже записали совместный трек для последнего альбома Aerosmith. Правда в итоге пластинка Music from Another Dimension! вышла позже, чем предполагалось, а на альбоме так и не было обнаружено композиций с участием Джонни Деппа.

Кроме того, Джонни не раз признавался в своих интервью, что он фанат Тайлера и даже мечтал бы сыграть его в биографической ленте.

 



 


Метки:  
Комментарии (0)

/ Steve Vai / Биография

Дневник

Среда, 15 Апреля 2015 г. 10:11 + в цитатник

 

Термин "виртуоз" существовал еще задолго до того, как музыку начали называть "усердной" и еще до того, как ее стали записывать. Изначально этот термин был относим только к наиболее блистательным классическим музыкантам, как, например, Paganini и Stravinsky. Позже этот термин переняли джазовые музыканты вроде Miles Davis и John Coltrane. До сих пор этот термин брали очень близко к сердцу музыканты различных музыкальных школ и музыканты самоучки, принимая это звание с честью, как величайшую награду за умение. В мире рок музыки, которая насчитывает в своей истории не более 50 лет жизни, виртуозы были очень редки. Возможно, можно назвать Jimi Hendrix первым. Он в свою очередь вымостил путь для Edward Van Halen и Michael Hedges. Это музыканты, музыкальное восприятие и вольная экспрессия коих были на высоком уровне, при помощи своих инструментов заставили обратить на себя внимание, изменив тем самым наше понимание музыки.

Steve Vai не стал исключением в этом плане. Он один из немногих, кого можно назвать виртуозом того времени, когда жили и творили наиболее удивительные музыканты. С профессиональной музыкальной карьерой, которая ошеломила многих своей разнообразностью и богатой историей, Vai является уникальным и интересным персонажем, который отказывается останавливаться и замыкать себя стилевыми стереотипами. Тем самым он растет и по сей день. Потому что как и все виртуозы он не знает, что может его остановить.

В самом начале


Steven Siro Vai родился шестого июня 1960 года в Nassau County Hospital города New York. Он стал четвертым из пяти детей, родившихся у John и Theresa Vai. Растя в Carle Place (Long Island, NY) и воспитываясь под влиянием любви своей сестры к музыке, Steve уже в шесть лет начал играть на органе (первую мелодию, которую он сыграл была тема из кинофильма Bette Davis "Hush Hush Sweet Charlotte"), а в возрасте десяти лет стал играть на аккордеоне. "Я никогда не вникал в музыку - я и так всегда был в ней", - отвечает Steve, подробно рассказывая о "Yogi Bear & Friends", "The Partridge Family Picture Album", Frank Zappa "Freak Out!" и альбоме Deep Purple "Machinehead", который был наиболее важен для него в том возрасте. И в тринадцать лет Steve впервые взял в руки гитару, чем не может успокоить себя до сих пор.

Желание играть как Jimmy Page, но непонятность того, как этого добиться заставило его пойти к местному гитарному герою Joe Satriani. Satriani был также молод - всего на четыре года старше Steve. Но он уже имел репутацию великого гитариста среди местных. И Vai стал брать у него уроки по $5 за одно занятие. В самом начале Steve и его друг брали один урок на двоих, тем самым каждый платил по половине от суммы. Steve продолжал брать уроки у Joe еще три года, что несомненно сильно повлияло на него в середине 70'х. Steve играл с несколькими группами в эти года, включая исполнение в Carle Place High School и выступления с его группами Circus и Rayge. Он даже сам преподавал некоторое время. В 1978 году Steve Vai уезжает из Long Island в бостонский музыкальный университет имени Беркли, где он прошел долгий путь, выступая с группами Morning Thunder с Randy Coven и Axis Bold As Love с Stu Hamm. Там же он познакомился со своей будущей женой Pia Maiocco и записал демо для некого Mr. Frank Zappa.

Это демо включало в себя запись темы Zappa "The Black Page No. 1" - ужасно сложная тема из его творчества, но записанная в два раза быстрее. Талант Vai к подбиранию и записыванию песен всегда поражал Frank, что и подвигло Zappa пригласить Steve к себе в группу. На следующий год Steve переехал в Los Angeles и в возрасте девятнадцати лет стал самым молодым музыкантом, который когда-либо выступал с Frank Zappa.

Steve выступал и записывался с Zappa c 1980 по 1983 год включительно, получив колоссальный опыт. В октябре 1981 года шоу Zappa "Halloween" в Palladium города New York стало первым музыкальным видео, которое было записано вживую. В 1982 году группа Frank Zappa стала первой, которая выступила в Sicily. Они, впрочем, стали и последними.

Покинув группу Frank Zappa, Steve вскоре записал два своих первых сольных альбома "Flex-Able" и "Flex-Able Leftovers". Эти записи были выпущены в супер скромном размере в тысячу копий. Обе эти пластинки стали базой для дальнейшего развития его творчества. Первая была издана с тремя различными обложками, а вторая с двумя обложками. Пока оба альбома получали популярность среди фанов Frank Zappa, Steve приобретал своих личных почитателей. Основным достижением Steve стала запись "The Attitude Song" с альбома "Flex-Able", которая выбросила его в гитарный мир музыки.

"The Attitude Song" была издана на семидюймовом диске в специальной рубрике журнала Guitar Player. И с того момента все стало по-другому для Steve Vai. Гитарное общество Los Angeles приняло в свои руки новенького парня. Немногим позже он сыграл роль в финальном эпизоде фильма "Crossroads", которая, несомненно, подходила его тогдашнему имиджу. Билеты в клубах города на выступления Steve расходились очень быстро, и вскоре Vai заменяет небезызвестного гитариста Yngwie Malmsteen в группе Alcatrazz. Steve записал все гитарные партии на альбоме 1985 года "Disturbing The Peace". Дальнейшие же выступления рождают видео на трек "Power Live". В 80'x Steve записал с группой еще несколько альбомов, которые нельзя не назвать успешными.

Вскоре после туров с Alcatrazz, Steve участвует с David Lee Roth в записи мультиплатинового альбома "Eat 'Em & Smile" (1986 год) на лейбле Warner Bros, тем самым начиная новую эпоху в своей карьере. Время еще никогда не было так благосклонно к Vai, так как альянс с Lee Roth позволил оказаться Steve в центре внимания. Музыкальные клипы "Yankee Rose" и "Going Crazy!" часто крутились по MTV и другим музыкальным каналам по всему миру. Фотографии Steve часто появлялись на обложках различных известных музыкальных журналов. Это также было время, когда Vai совместно с Ibanez создал и развил целую линейку своих именных гитар, именуемая Jem. Эти гитары стали невероятно популярны и продаются по всему миру до сих пор. Его партнерство с Lee Roth включает в себе еще один мультиплатиновый альбом "Skyscraper" и последующее мировое турне. До того, как Steve окончательно уходит их проекта в декабре 1988 года он успевает жениться на Pia, с которой был знаком уже долгое время, и начинает свою сольную карьеру.

На первом плане


Но время преподнесло Steve Vai новый сюрприз. Пока он готовился к записи своего долгожданного соло альбома, его успели пригласить в другую рок группу Whitesnake. Однако, Steve хотел полностью сконцентрироваться на личной сольной карьере, но это предложение было слишком заманчиво, чтобы его стоило пропускать. Steve вступил в группу: записал все гитарные партии на альбоме "Slip Of The Tongue" (основной гитарист не смог участвовать в записи из-за травмы), участвовал в мировом турне. И уже только после этого записал свой первый соло-альбом на лейбле Epic Records "Passion And Warfare".

"Passion And Warfare" считается многими лучшей работой Steve Vai и одним из величайших инструментальным гитарным альбомом всех времен. Созданный сразу же после записи с Whitesnake, но до тура с ней, этот альбом стал очень разноплановой и красочной работой. В записи альбома была использована семиструнная гитара, также созданная не без помощи компании Ibanez. На треки "The Audience Is Listening", "I Would Love To", и "For The Love Of God" с этого альбома были сняты клипы, которые полюбились не только фанам Steve, но даже музыкальным критикам. Альбом был номинирован на Grammy и получил бесчисленные награды от различных музыкальных журналов.

В продолжении этого периода, первого марта 1990 года, у Steve и Pia появился на свет первый ребенок, которого назвали Julian Angel Vai. Позже в 1991 году Steve принял участие в концерте "Zappa's Universe" в New York в честь Frank Zappa, которое принесло обоим награду Grammy за композицию "Sofa".

В 1991 году, после ухода из Whitesnake, Steve продюсировал группу Bad4Good во главе с молодым гитарным вундеркиндом Thomas McRocklin. Альбом "Refugee" этой группы был издан в 1992 году. Первого марта 1993 года у Steve и Pia появился второй ребенок, Fire Vai, родившийся в тот же день, что и его брат Julian, но на три года позже. Вскоре после этого Steve занялся своим новым экспериментальным проектом "Light Without Heat".

Название "Light Without Heat" в конечном счете было изменено на "VAI", составив тем самым в себе ансамбль со Steve Vai на гитаре, с вокалом Devin Townsend, TM Stevens на бас-гитаре и Terry Bozzio на ударных. В результате этого союза получился альбом "Sex & Religion", который буквально ошарашил всех. Когда все ждали что-то в стиле альбома "Passion And Warfare", Steve ушел в сторону от этого, чем всех и удивил. Это работа была жестока и необузданна. Она смешала в себе взрывную агрессию и прекрасное действие инструментала. Этот альбом стал называться "спящим", так как многие фаны долгое время не могли принять его, а другие называли его своим любимым. Затем последовало мировое турне, продлившееся с сентября 1993 года до конца января 1994.

1995 год стал для Vai еще более загруженным и сложным. Интенсивная работа и труд воплотились в новом альбоме "Fire Coma", над котором, впрочем, предстояло еще поработать. И чтобы его фанам не было скучно в этот период, он быстро записал и выпустил 34'х минутный альбом "Alien Love Secrets". Он получил очень хорошие отзывы, был номинирован на Grammy Award, и даже сам John Bon Jovi попросил Steve открыть с ним вместе его тур 1995 года по USA. В промежутке между туром и интервью Steve продолжал работать над проектом "Fire Coma", который в итоге вылился в альбом "Fire Garden", вышедший в 1996 году на лейбле Epic Records.

1996 год был также знаменателен для Vai. Steve участвовал с Chick Corea в записи CD "Songs Of West Side Story", что было несомненно для него воплощением мечты, так как помнит, как он слушал оригинальный диск, когда еще только начал заниматься музыкой. В том же году Steve выпустил свою именную Wah-Wah педаль, разработанную Morley. Самым большим подарком этого года стал релиз долгожданного альбома "Fire Garden" - 74'х минутная коллекция музыки, которая открыла в Steve хорошие вокальные данные. Далее он успевает побывать в "G3" турне с Joe Satriani и Eric Johnson. Выступления во время этого тура были записаны и в дальнейшем (1997 год) выпущены в виде видео и аудио альбома, который был номинирован на очередную награду Grammy.

В 1999 году Steve Vai выпускает свой очередной альбом, названный "Ultra Zone". В нем можно услышать характерное изменение звучания гитары и композиции в целом. Этот альбом продолжает развивать Steve как вокалиста. В этот период Steve организовывает свой собственный музыкальный лейбл под названием "Favored Nations". На оном уже успели записаться такие музыканты как Eric Johnson, Frank Gambale, Mattias "IA" Eklundh, Greg Koch, Billy Sheehan, и многие другие. В 2000 году выходит первый сборник песен с сольных альбомов Steve Vai, в которые вошли баллады, имеющие седьмые номера треков на тех самых альбомах, а также три новые работы Steve. Поэтому он так и называется - "The 7'th Song".

Во время мирового турне с альбомом "Ultra Zone" у Steve возникает идея записать концертный альбом, который был бы основан на национальных мелодиях тех стран, в которых он успел побывать. И после 104'х концертов, которые он провел в 32'х странах и прослушивания порядка 150'и альбомов этнической музыки, он записывает его - альбом, получивший название "Alive In An Ultra World". Он был выпущен в продажу в 2001 году. А в 2002 году трек "Whispering A Prayer" с этого альбома был номинирован на награду 44'ой церемонии Grammy.

Итак, с пятью номинациями Grammy и одной наградой Grammy за своим поясом, с миллионами проданных пластинок по всему миру, Steve Vai и не показывает вида, чтобы прекращать свой творческий путь. Наоборот, он сейчас занят работой более, чем когда-либо прежде. А мы будем знать, что он усердно работает и ждать от него новых интересных работ.

 

 





 


Метки:  

 Страницы: [2] 1