Девочка- Снежинка

 По моему, эта девчушка может стать неплохим украшением зимнего дома.

Сразу же хочу оговориться, что идея создания этого чуда принадлежит не мне, а Ирини6не. Она связала такую снежную куколку крючком, а я уже воссоздала спицами. И вот хочу поделиться с вами описанием этой игрушки.

 

 

Работа выполняется лицевой гладью на 4-х спицах.

 

Условные обозначения:

 

Прибавка – из одной лицевой вывязать 2 лицевые.

 

Убавка – 2 лицевые провязать вместе.

 

Кружевная петля: кружево распологаем на лицевой стороне работы, вводим спицу через кружево, затем через петлю и провязываем 1 лицевую петлю обычным образом. (Спицей проделать такую оперцию бывает неудобно, уж очень жеское и плотное кружево мне попалось, поэтому я провязывала кружевную петлю крючком, а уже затем одевала эту упорную петельку на спицу.)

 

 

Для работы вам понадобятся белые и синие акриловые нитки, белые нитки-травка, немного кружев.

 

Голова.

 

Вяжем белым акрилом. Все остальные детали вяжем из ниток синего цвета.

 

Набрать 6 петель и распределить их на 3 спицы.

 

1р. 6 лиц.                                               6  петель на спицах

2р. Приб. в каждую петлю                12 п.

3р. Приб., 1лиц. (3раза)                       18 п.

4р. Приб., 2 лиц. (3раза)                      24 п.

5-12р. Провязываем лиц.гладью       24 п.

13р. Убавка, 2 лиц. (3 раза)                18п.

14р. Убавка, 1 лиц. (3 раза)                 12п.

Набиваем голову снежинки холофайбером.

15р. Убавки                                               6п.

 

Протягиваем нить через все 6 петель и затягиваем.

Голова нашей снежной дамы готова.

 

 

Туловище.

 

 

 

1р. Набираем на спицы 6 петель и провязываем их.

2р. Прибавка в каждую петлю                 12п.

3-5р.  Лицевая гладь                                      12п.

 

 Всем доброго дня!            

 Вот, наконец, и я сотворила свой первый мастер-класс. Хочу рассказать, как я шила сумку-переноску для кошки, точнее для котят, так как сумка небольшого размера, но для некрупной кошки тоже подойдет. Также предложу размеры для большой сумки.                                                                       

 

 

 

 Шила из отживших свой срок вещей. Например, верх из куртки мужа. Так как это уже вторая сумка из этой куртки, то дно и сам верх получились сшивными. Ткань прорезиненная, для сумки даже очень хороша, но шить было не просто, подкладывала бумагу.

 

       

 

 

 

 

    Сумка состоит из 4 частей:

верх, дно и 2е боковинки. Боковинки выкраивала частями, т.к. в каждой сделала окна из сетки.

Размеры указаны без припусков на швы. Я делала по 1 см.

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Выкроила полоски для ручек шир. 6см. (без припусков). Полоски сшила между собой, всего нужна длина для ручек 2 метра (обе ручки вместе, резать не нужно). Затем утюгом эту полосу загладила к центру, края не обрабатывала, они закроются тесьмой. Ширина вышла 3 см.

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Затем со стороны необработанных краев пристрочила по всей длине тесьму.

    

 

 

 

 

 

Верх и дно основной ткани с одной стороны сшила.

 

Наметила, где будут ручки, карман.

Ручка пришивается изначально одна, с той стороны, где будет карман, т.е. края кармана зашьются ручкой.

 

 

 

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

Выкроила из сетки карман 15х20 см., присборила.

 К намеченному, низ пришила тесьмой. Как раз около дна.

 

 

 

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Там где будет вторая ручка, пришила тесьму(на высоте 12см от дна). Но не полностью, а оставила 2 промежутка. Потом туда вставим вторую ручку.

 

    

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 Пришиваем первую ручку, при этом обшивая карман.

 Оставляем небольшой кончик ленты для ручек свободным. Затем прошиваем с правой стороны от кармана примерно 12 см вверх, потом идет сама ручка 56 см и опять пришитые 12 см.

Остальной конец ленты пока можно сколоть булавкой, чтоб не мешался.

   

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Так же дно и верх выкроила из другой ткани и для подкладки.

  

 

 

 

    

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Очень люблю синтепон, поэтому и здесь без него не обошлось. Из него выкроила дно и верх, но без припусков на швы. 

И сразу пристрочила его к подкладке, как бы пристегала несколькими швами, накрыв со стороны синтепона ситцем (потом удобней будет вставлять прокладку).

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Сострочила вместе подкладку и основную ткань с 3-х сторон. Одну длинную сторону не соединяла. Через нее будем потом вставлять прокладку.

 

Затем пришила вторую сторону дна к верху.

Должна получиться, как бы труба.

 

Теперь начинаем шить боковинки.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Выкроила из сетки 2 окна.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Я сшивала сразу по 3 детали: подкладка, сетка и основная ткань. Укладывая лицевой стороной на сетку.

Поочередно пришивала: 

сначала 2 бочка прошила и отвернула их на лицо, прогладила;

потом верхнюю часть пришила, отвернула, прогладила;

затем нижнюю часть также.

В общем, шьем как бы вокруг окна.

 

Приветствую мастериц, мастеров и всех остальных, заглянувших на огонёк. :) 

В преддверии нашего Главного Женского Праздника хочу подарить всем вам этот мастер-класс. С его помощью можно быстро и просто сплести легкие, позитивные и нарядные сережки в технике макраме (которые, кстати, сами могут стать отличным подарком). 

Продолжительность работы у меня указана 1 час - тут, на ЯМ, нельзя выбрать более короткий отрезок времени. На самом же деле изготовление пары серег занимает у меня около получаса - если не торопясь. 

Итак, приступим. :) 

Первое, что делаем - включаем красивую музыку, потому что она повышает настроение, работоспособность и качество. :) 

Затем подготовим материалы и инструменты (фото 1) 

 

 

 Кроме хорошего настроения и терпения, нам понадобятся: 

- 4,2 м вощеного шнура d 1 мм - 6 отрезков по 70 см, 4 штуки коричневого цвета и 2 белого. 

- 10 коричневых деревянным бусинок d 5-6 мм, с достаточно широким для вощеного шнура отверстием

- 2 швензы и 2 соединительных колечка к ним

- ножницы, рулетка, прозрачный клей, шило, ювелирные плоскогубцы, и, конечно, подушка для плетения с английскими булавками. 

 Для одной сережки нам понадобятся 2 отрезка коричневого шнура, 1 белого, и 5 бусинок (фото 2)

 

 

Теперь приступим к работе. 

Берем коричневый шнурок, находим его середину (сложив пополам), и прикалываем его за середину к подушке английской булавкой (фото 3). Это основа. 

 

 

Затем, также за серединку, крепим на основу расширенным способом замочком наизнанку белый отрезок шнура. Должно получиться похоже на два репсовых узла, завязанных рядышком. (фото 4 и 5)

 

 

 

 

После этого точно таким же способом слева от белого закрепляем оставшийся коричневый шнурок. (фото 6) Не забываем закреплять шнурки булавками. 

 

 

После этого мы берем левую часть основы и загибаем её вправо, так, как показано на фото 7.

 

 

 

Дальше будем наплетать на неё остальные нити по очереди репсовыми горизонтальными узлами. Правую часть основы (на которую крепили шнурки вначале) тоже наплетаем. В итоге получаем ряд из пяти горизонтальных узлов, слева направо два коричневых, два белых и ещё один коричневый.  (фото 8 и 9)

 

 

 

 

Затем на самую левую из нитей мы наденем бусинку. Если она болтается - ничего страшного, сейчас мы её зафиксируем. (фото 10)

 

 

Теперь загнём нашу основу влево. Место сгиба я закалываю булавкой - так удаётся получить более острый и тонкий уголок, и добиться более аккуратного плетения. (фото 11)

 

 

Направляем основу так, чтобы она расположилась под углом к предыдущему ряду узлов, и прошла как раз под бусиной; и плетем ряд репсовых узлов справа налево (фото 12). 

 

 

Потом снова разворачиваем основу (не забываем заколоть, это нужно делать на каждом повороте!), и плетем второй ряд репсовых узлов  на той же основе, но теперь слева направо. (фото 13)

 

 

Уже что-то вырисовывается! :) 

Теперь можно действовать по накатанной: снова на самую левую нить надеваем бусину, точно так же под ней выплетаем два ряда репсовых узлов, фиксируя её. (фото 14-16)

 

 

 

 

 

 

В процессе работы плетение будет загибаться вправо, и плести может стать неудобно. В таком случае можно а) переколоть булавки, или же б) перевернуть подушку (это гораздо быстрее, но нужно, чтобы сережка была примерно в середине подушки)

Уверена, что принцип понятен. Продолжаем чередовать бусинки и двойные ряды репсовых узлов до тех пор, пока все бусины не будут вплетены. Заканчиваем двойным рядом репсовых узлов. 

Получаем вот такую штуку (фото 17):

 

 

Освобождаем нашу сережку-полуфабрикат от булавок и обрезаем лишние нити, оставив кончики 6-8 мм длиной. (фото 18-19, 19 - вид с изнанки)

 

Доброго всем времени суток.

Очень здорово иметь в гардеробе вязаный яркий аксессуар,и еще лучше связать его самой.И так приступим.

Материалы:

1)крючок 2-2,5

2)Пряжа хлопок 100% Двух любимых ваших цветов.В моем случае- это корраловый и темно красный.

3)Валяный шарик диаметром 1,5- 2см. (Или это может быть любая круглая пуговица.Ну либо еще что то подходящее по вашему желанию)

Так как цвета два ТО;

Цвет А- Будет темно-красный

Цвет В- Будет коралловый

4)Штопальная игла

 

Шаг первый:

Нитками цвета А

1ряд; набрать три возд. петли, из них связать два столб.без накид.
2ряд; перевернуть в кажд. петлю провязать по 2ст. без накида
3ряд:перевернуть,первую и последнюю петлю провязывают по 2ст.без накида,остальные по одному
4ряд; так же как третий
5ряд; перевенуть,в первую петлю по 2ст. без накида.В конце ряда убавить одну петлю.
6ряд; Перевернуть,связать три петли подъема.Дальше вязать столбиками с накидами.В начале ряда убавить одну петлю.В конце ряда прибавить одну петлю.
7ряд; В начале ряда прибавить,в конце убавить.
8ряд;в начале убавить в конце прибавить.
9ряд; 2столб.без накида,3полуст.с накид., 3ст. с накид.
10ряд; перевернуть далее- 3ст.с накид,3полуст.с накид. 2ст.без накид.
11ряд; перевернуть вязать как 9ряд
12ряд;как 10ряд
13ряд;как 11ряд
14ряд; как12ряд
15ряд; как13ряд
16-56ряд;столбики с накидом
Далее соеденить с 16рядом соединительной петлей.
Далее по схеме А:
 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2)Шаг 2ой. Дальше по схеме В

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1ряд;3 петли подъема,3 возд петли,Ст.с накидом в 4ую петлю от петель подъема.
2ряд;перевернуть работу и вязать как первый ряд
3,4,5,6 ряд вязать так же.
7ряд; 3 полуст. без накида
Далее по схеме,отсчитать 8рядов соединить соединительной петлей.



3)Шаг 3ий.Далее по схеме С:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Далее

1ряд; 3 петли подъема,далее 3ст.с накидом,3возд.петли,3 ст.с накид,3 возд.петли,3 ст.с накид.(Определить где находится бльшой палец " Если митенки вяжутся на себя,то определить где находится большой палец,можно путем примерки на руку.) 20 возд.петель для большого пальца.Отступить 2см. и продолжить 3 столб.с накидом,3 возд.петли,3ст.с накид,3возд.петли,3 ст.с накид. и так до конца ряда.
2ряд; Убавить по одной петле над большим пальцем и с другой стороны
3ряд;Вязать как 2 ряд,только над большим пальцем убавить 2петли,с другоу стороны убавить 1 петлю.
4ряд;так же как 3ряд
5-10ряд;так же как 3ий
11ряд столбики с накидом без убавок

12ряд Нитками цвета В. Четыре петли подьема;3ст.с 2накидами в каждую петлю;4ст.с 2накидами в одну петлю; 3ст. с 2накидами в каждую петлю; 4ст.с 2накидами в одну петлю и так далее до конца ряда.

В конце закончить соединительной петлей с 4ой петлей подъема.

4)Шаг 4ый. Петля на безымянный палец;

Вязать по схеме Г:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

5) Шаг 5ый.ЦВЕТОК:

Вязать лепестки по схеме цветом В. Вначале связать все 5ть лепестков. Затем провязать по краю каждый лепесток проволокой,при этом соединяя их соединительной петлей.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

5) Шаг 6ой.

валяный шарик,разрезать пополам концелярским ножом,пришить к лепесткам идентичной по цвету ниткой и привалять к митенке на том месте где вам хочется.Либо если это пуговица,пришить отдельно,вначале лепестки потом пуговицу ну или то,что вам покажется там уместным. Желаю Удачи !

С Ув. Юлия

Когда-нибудь ловили птицу счастья? Я уверена, что да! Ну а брошку из фетра в форме синей птице я предлагаю сделать просто для хорошего настроения!

Понадобится:
-синий фетр (у меня 6 цветов) или любой другой цвет, даже монохром будет смотреться.
-мулине подходящих цветов,
-акриловые краски или акриловые контуры по ткани,
-бисер,
-застежка-булавка.

Шаг первый: ищем/рисуем птицу на бумаге, вырезаем по контуру, переносим на основу (фетр), вырезаем.

[url=http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733642/]http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733642/

 

Шаг второй: Отрезаем от бумажного шаблона детальки и переносим на фетр, вырезаем их из фетра, детальку за деталькой собираем всю птичку.
Детей, собак, кошек и хомячков лучше занять на это время мультиками.

[url=http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733643/]http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733643/

 

Шаг третий: Включаем детям второй мультик. Разбираем птичку, аккуратно отложив в сторону все детальки и начинаем пришивать их к основе, имитируя машинную строчку.
Важно: если перья крыльев должны перекрывать хвост, начинаем сначала пришивать хвост.

[url=http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733644/]http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733644/

 

Шаг четвертый: Украшаем птичку: акриловыми красками и контурами ставим точки, пришиваем бисер. 

[url=http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733645/]http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733645/

Шаг пятый :  Все пришито (и детей можно уже и позвать), хотя мелкая работа еще предстоит: приклеиваем птичку по контуру на фетр, для  большей плотности и чтобы скрыть стежки, потом вырезаем. Приклеиваем булавку.

[url=http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733646/]http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733646/

Готово!

[url=http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733647/]http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733647/

 

[url=http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733649/]http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733649/

 

Покажу поближе свой шаблон, если кому-то захочется повторить.

[url=http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733650/]http://fotki.yandex.ru/users/feodosia-kst/view/733650/

 

P.S. Меня зовут Ксения и всем удачного творчества!

Привет всем! :)

Хочу рассказать, как создавался один из моих кулончиков. 

Для него я использовала вот такие материалы:

• бисер toho №15 и №11
• моделируемый фетр в качестве основы (взяла белый, т. к. планировала использовать в некоторых местах прозрачный бисер)
• клей ("Момент-Кристалл", "Момент обувной" (для кожи))
• нитки капроновые
• нитки металлизированные (золотые, сиреневые)
• иглы бисерные
• ножницы маникюрные
• ракушки декоративные
• акварельная бумага (для уплотнения основы)
• кожа натуральная
• цепочка, два колечка, замочек
• коленкор

Теперь сам процесс...
Все начинается с идеи. :) Эта идея была взята из песни "Кораблик" Вадима Ларского. Потом идея потребовала эскиза. Он у меня был очень приблизительный, потому что по ходу работы все равно многое меняется, проверено. ;)

 

На основе эскиза делаю выкройку из бумаги,и перевожу ее на фетр, обводя ручкой (основные линии  рисунка на выкройке прорезаны ножницами для удобства):

 

 

 

Всего делаю три детали основы, потому что вышивку хочу сделать объемную: на переднем плане волны, потом палуба, а на третьем плане - паруса и небо.

Фетр имеет толщину примерно такую же как диаметр бисеринки, поэтому каждый "слой" приподнят над предыдущим ровно на эту величину, и фетр, таким образом нигде не просвечивает.

Несмотря на то, что основные цвета мне известны из песни ("По сиреневому морю плыл кораблик золотой.."), нужно определиться с бисером, который будет сочетаться между собой. Поэтому я выкладываю все что у меня есть на эту тему. :)

У японского бисера есть очень интересные оттенки, которые в разном окружении смотрятся по-разному - например, именно в этом кулоне такой бисер есть в парусах (хотя на предыдущей фотографии его нет - я решила использовать его позднее).

Начинаю вышивать с самого верхнего слоя. Пришиваю по две бисеринки:

 

 

 

 

 

 

 

 

И прошиваю таким образом все основные линии.

 

 

Далее заполняю пространство внутри контуров таким же образом, чередуя разные оттенки. Эта деталь почти готова. Ее осталось вырезать, обработать край и наклеить на следующую.

 

 

Поскольку это еще не совсем край изделия, я срезаю фетр максимально близко к краю вышивки, оставляя по-возможности меньше миллиметра.

 

 

Обшиваю край т. н. "американским способом": 1) нитка продевается с изнанки на лицо, 2) на иглу набираются 2 бисеринки, 3) игла втыкается снова в изнанку (впрочем, можно и наоборот - с лица на изнанку), но на 1.5мм (~ диаметр бисера) правее, 4) последняя (правая/нижняя) бисеринка поддевается иглой снизу и слегка затягивается, 5) набирается одна бисеринка, 6) см. п. 3 и т. д. - пока не будет обработан весь край.

Поскольку при таком способе обработки нить, которой пришиты бисеринки, оказывается видна, то ее цвет должен гармонировать со всем остальным. Механической нагрузки на этот шов нет. Поэтому можно сделать еще лучше! Взять для такого дела металлизированную нить - это очень нарядно! 

Заканчивается обработка края тем, что очередной бисеринкой из п. 5 становится та, что была самой первой. Игла втыкается в нее сверху, потом следует п. 3, п.4, и после этого нить уже выводится наизнанку через соседнюю бисеринку.

 

 

 

 

Вышитую деталь №1 я приклеиваю к детали № 2:

 

 

И вышиваю палубу кораблика так же как и волны. Но с одной поправкой - желтые бисеринки пришиваю хаотично, не по две, а по одной, стараясь располагать их как можно ближе друг к другу, чтобы фетра нигде не было видно:

 

 

Потом - снова обрабатываю край, но на этот раз беру уже не 15 размер бисера, а 11, что особенно актуально там, где толщина основы удвоилась (нижний край волны). Далее все повторяется с парусами и небом..

 

 

 

 

Затем я уплотняю основу, приклеивая к ней кусочек акварельной бумаги, вырезанный по форме вышивки, но меньше ее на 2-3 миллиметра. Это слишком жестко для колье или воротничка, где есть изгиб по форме шеи, но в самый раз - для кулона, который не должен гнуться. 

Здесь на фото - "Момент" для кожи. Можно использовать так же "Момент-Кристалл".

 

 

(А бумага-то была взята с какого-то рисунка...)

Наклеиваю это все на кожу подходящего оттенка..

 

 

Срезаю лишнее. Теперь уже(!!!)- оставляя 1-2 мм кожи выступающей из-под фетра.

 

 

 

Самый крайний край обшиваю бисером разного цвета и размера - чтобы обработка края была продолжением картинки:

 

 

 

 

Теперь я беру готовый кораблик и начинаю подбирать к нему ракушки..

 

 

Делаю висюльки-водоросли.

Вместе с бисером набираю и ракушки.

У каждой веточки предпоследнюю бисеринку беру большего размера, чтобы создать акцент.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Эта техника - "кораллы".  Для нее нужна длинная нитка.

И эту нитку нужно хорошо затягивать, чтобы она не провисала под тяжестью бисера и ракушек.

 

 

Разобравшись с "водорослями", перехожу к декоративным элементам слева.

Их нужно прикрепить к основе и обшить, как обшивают кабошоны: 1) вокруг ракушки пришиваю четное количество бисеринок (размера 11) по две (как вышивались линии). В качестве основы я здесь использую переплетный коленкор, потому что он был у меня под рукой, а фетр показался слишком толстым для такой мелкой детали. В таком случае можно использовать флизелин вместо коленкора.

 

 

2) Когда круг закончен, и игла вынута из последней бисеринки, я продеваю ее снова через первую и начинаю оплетать ракушку мозаичным плетением: 

 

Пасха — один из самых радостных праздников. К нему пекут куличи, красят яйца, готовят подарки. Подарок, созданный своими руками, несет определенную энергетику и теплоту. А если это детские руки, то, несомненно, получить такой подарок вдвойне приятно. Мой мастер-класс рассчитан на детей младших классов, но им могут воспользоваться творческие люди всех возрастов.

Берем ватманский лист размером 26х39 см, складываем пополам и вырезаем резаком по трафарету форму яйца.

 

 

 

 

Вырезанную форму яйца подкладываем под хлопчатобумажную ткань. Вырезаем из самоклеющейся бумаги трафареты элементов композиции: храм, тюльпаны, ангела, буквы ХВ. Наклеиваем детали на ткань.

 

 

 

 

Поролоновыми подушечками наносим на ткань желтую, красную, голубую и зеленую краску соответственно трафаретам.

 

 

 

 

После высыхания краски удаляем трафареты. Наносим тонкой кистью желтую краску на крест, купол храма и волосы ангела.

 

 

 

 

 

 

На открытке по трафаретам печатаем цыплят. Фломастером рисуем лапки и клювы цыплятам.

 

 

 

 

Ткань проглаживаем с изнаночной стороны и приклеиваем к открытке клеевым пистолетом.

 

 

 

 

Украшаем открытку бантиком. Открытка готова.

 

 

Вот несколько вариантов трогательных и довольно профессиональных детских открыток, выполненных при проведении мной мастер-класса.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Роспись по ткани - один из увлекательнейших видов творчества.
Кроме приемов росписи в технике горячего и холодного батика, есть еще свободная роспись по ткани, которую можно использовать как самостоятельно, так и в сочетании с приемами горячего и холодного батика.
Один из способов свободной росписи - роспись по загрунтованной ткани, в частности - по солевому раствору.
Эффект росписи по соли получается сродни акварельному рисунку, подойдет для росписи картины или панно на шелке, одежды, вставок в открытки и прочих работ, где изнаночная сторона работы не видна, т.к. с изнаночной стороны роспись получается более блеклой.

Для росписи нам понадобится:

 

 

1) Отрез шелковой ткани, натянутый на раму
2) Анилиновые красители
3) Эскиз будущей работы
4) Солевой раствор
5) Кисти - флейц для пропитки ткани, кисти для работы в красками разной толщины, синтетика.
6) Мягкий карандаш 8В
7) Пипетка для забора краски
8) Палитра
9) Вода для промывки кистей

Этот вид росписи ткани, на мой взгляд, самый сложный и требует определенного мастерства. Часто подобная роспись делается без предварительного рисунка, что усложняет задачу. Расписывать ткань нужно быстро, не допускать ошибок, так как исправить их будет уже невозможно. 
Суть способа заключается в пропитке ткани солевым раствором (или раствором крахмала), который препятствует растеканию краски по ткани, позволяя делать роспись свободными мазками.
Перед началом серьезной работы лучше провести практическое упражнение на небольшом кусочке ткани, чтобы понять, каким образом краска ведет себя, по каким законам двигается по поверхности, как изменяется ее тон и цвет после высыхания. По личным ощущениям, роспись по пропитанному солевым раствором шелку похожа на акварель, на письмо по чуть влажной поверхности акварельной бумаги.
Важная деталь - для подобной росписи подходят только анилиновые красители! Акриловая краска, которая создает на ткани тонкую пленку, а не проникает вглубь волокон, совершенно не подходит, так как на третий-четверный слой пленка просто начнет скатываться с поверхности, и так забитой солевым раствором. Подобный печальный опыт присутствовал в моей практике.

В качетсве иллюстрации приведу платок пятилетней давности. Акриловая краска скаталась катышками, даже если на скане кажется. что так и задумано, в реальности, когда щупаешь ткань, катышки краски ощущаются пальцами.

Вот так это выглядит:

 

 

 

 

Вот так выглядело до закрепления красок утюгом, видно что вода была на месте вся, и по краю нет ужасающих дыр. Хорошо что я хотя бы сфотографировать успела работу до ее неминуемого концы.

 

 

 

 

Надеюсь, я достаточно вас напугала и ни у кого не возникнет желания работать акрилами по соли, разве что только в один слой.

Приготовление солевого раствора: 2 столовые ложки на стакан воды. Разведите соль в горячей воде, в стеклянной или эмалированной посуде, все кристалики соли должны раствориться. 
В зависимости от вашей задачи, можно нанести предварительный рисунок на уже натянутый шелк очень мягким карандашом. Советую наносить предварительный риснок, только если вы будете делать детализированную роспись, так как если вся задумка работы ограничивается росписью по-сырому и полусухому шелку, то карандашные линии останутся видны. Тогда как при детальной програботке они даже помогают добавить графичности.

 

 

 

 

Я грунтую широкой кистью или используя флейц уже натянутый шелк с обеих сторон, если был нанесен предварительный рисунок. Если его нет, ткань можно смочить в растворе, а затем натянуть на раму.
Различают три этапа росписи по соляному раствору.

 

 

 

 

Этап 1: Роспись по-сырому
Я готовлю необходимые мне для росписи цвета на палире еще перед тем, как пропитываю шелк солевым раствором, чтобы он не пересох, если смешивание красителей займет чуть больше времени, чем у меня будет в наличии. Готовлю самые светлые цвета для того, чтобы заложить основные пятна. Всегда использую соляной раствор для разбавления красок, чтобы не изменить свойства солевого раствора на ткани.

 

 

Пока шелк еще очень сырой, широкими мазками или прикосновениями кисти наношу их на свои места. по очень влажной ткани краска растекается неожиданными формами. в отличие от бумаги, на шелке краска растекается радиальными пятнами, тон которых усиливается к краю. На этом этапе можно получить эффект "горения" цвета, если использовать краски трех степеней насыщенности.

 

 

 

 

 

 

Этап 2: Роспись по полусухому шелку, нанесение пятен воторого плана.
Когда шелк остается все еще влажным, и на нем начинают образовываться кристаллики соли, можно добиться чрезвычайно живописных эффектов.

 

 

 

 

Краска уже не разбегается неконтролируемо во все стороны, однако от кисти остается след, который затем чуть расплывается. Выпавшие кристаллики соли резервируют под собой ткань, она не прокрашивается, если однократно сделать мазок кистью.

 

 

 

 

Прекрасно для имитации природных фактур. Работа сразу начинает "дышать". На этом этапе работа может быть закончена, если вы, к примеру, пишите "Туманное утро в лесу".

 

 

 

 

Этап 3: Графическая прорисовка деталей первого плана
После полного высыхания солевого раствора, ткань становится хрустящей, краска чуть заметно растекается по ней, в зависимости от концетрации воды в красителе. Работу можно продолжить проработкой деталей, нанося короткие мазки или ставя пятна разного размера.
Я использую анилиновые красители Давыдова. Хотя на них написано, что они концентрат, это очень далеко от истины, красители все соверенно ненасыщенного тона. Я даже подумываю перейти, если когда-нибудь изрисую Давыдовские краски, на порошковые красители. Поэтому по окончании второго этапа я оставляю работу на ночь, чтобы она высохла и так же оставляю сохнуть палитру с красителями, необходимыми мне для прорисовки. Нужно выпарить из них воду, для достижения максимальный концентрации.

 

 

На следущий день я добавляю по капле красителя из банки в палитру и получаю высококонцентрированный цвет. Таким образом, растекаться по ткани будет практически нечему, можно легкими мазками рисовать как на бумаге. Постепенно я "проявляю" изображение, дремавшее в карандаше под расплывчатыми пятнами краски первого и воторого этапа. В листьях и рисовала тонкими мазками, на ветках ставила пятна разного размера и цвета.

 

 

 

 

 

 

Если по темной краске пройтись кистью с водой или светлой краской, краска разбежиться в стороны от капли. Если темной - получаются пятна, светлые в центре и темнеющие к краям.

 

 

 

 

 

 

 

 

Самая сложная задача: не убить прелести цветовых пятен первых этапов жесткими мазками, не переусердствовать в прорисовке.
После окончания прорисовки шелк можно снять с рамы, прогладить через бумагу и запарить. Пары, проходя через высохшие соляные кристаллы, сделают краску ярче и снимут соляную загустку. После запаривания остатки соли снять полосканием в холодной воде с уксусом.

 

 

 

 

 

 

 

Будем делать вот такую веточку для украшения:) Я ею украсила уже готовую плетенку.

Лаком покрываю не всегда. Но если кому захочется покрепче и понадежнее цветочки, то я использую матовый акриловый.

 

 

 

Бумага для акварели. Начинаю с листиков:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Не мучайтесь и не старайтесь, все равно это все потом отрежется:)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Из обрезков вырезаю мелкие детали для цветочков

 

 

 

 

или для листиков

 

 

Цветочки я красила пищевым красителем "оранжевый" . Разбавляла больше водой, чем в инструкции. Листья водной морилкой "ОРЕХ"

 

 

Окунаю и оставляю на несколько минут.

 

 

 

 

 

 

Вынимаю

 

 

Убираю лишнюю влагу

 

 

Формирую листики

 

 

 

 

 

 

 

 

Отрываю примерно 8- 10 см

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Кончики снова окунаю и скручиваю между пальцами.

 

 

 

 

Вот они уже скручены. Этот вариант сделан без проволоки. Такие я использовала для украшения плетенки и стебли мне были не нужны.

 

 

Пример использования цветов без стеблей:

 

 

В МК я показываю как сделать веточку, поэтому покажу как делаю стебли. Проволока у меня 2мм. Это толще чем надо. Если есть тоньше, то лучше использовать ее.

 

Хочу показать вам, как сделать пенал с фермуаром в виде акулы и кита. Итак, приступим.

 

 

Нам понадобится:

1. Ткань.

2. Фермуар размером 8х3,5 см.

3. Нитки.

4. Немного синтепона.

5. Краски по ткани (для глазок, но можно заменить бусинками).

Рисуем выкройку или распечатываем готовую (я для вас подготовила выкройку, которую нужно распечатать на формате А4 без полей — она подойдет для фермуара 8х3,5 см) — если у вас фермуар немного другого плана — то несложно будет ее доработать.

Фото будут только для пенала-акулы, а кит делается по подобию.

 

 

 

 

 

 

Выкраиваем ткань с припуском на швы 7 мм, подклад выкраиваем с припуском на швы 5 мм.

 

 

 

 

 

 

Затем прошиваем все мелкие детали. Выворачиваем их и проглаживаем утюгом.

 

 

 

 

Набиваем немного синтепона в хвост и верхний плавник.

 

 

Затем приступаем к основным частям. Прикалываем иголочками боковые плавники и хвост к основной части туда, где вы считаете они должны располагаться.

 

 

Сшиваем лицевые стороны и подклад до линии сгиба (линия начала открывания фермуара). В подкладе оставляем небольшой промежуток для выворачивания.

Таким же образом сшиваем подклад и выворачиваем — собирая пенал вместе, лицевой стороной друг к другу.

 

 

Прошиваем пенал по всем поверхности (там где будет расположен рамочный замок).

 

 

Затем выворачиваем через оставшийся промежуток, зашиваем его потайным швом.

 

 

 

 

Затем фиксируем рамочку к ткани и пришиваем швом вперед иголку.

 

 

 

 

Осталось пришить верхний плавник (пришиваем потайным швом, немного позади передних плавников) и рисуем глазки, или пришиваем бусинки. Пенал готов!

 

 

Рада видеть вас в своей уютной мастерской )

В преддверии праздника всех влюблённых решила показать, какую "сердешную" коробочку можно сделать своими руками. Для упаковки милых сюрпризов и подарочков своим любимым.

Итак.

 

Для работы вам потребуются следующие

МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ:

 

 

коврик, бумага для скрапбукинга, линейка, ножницы, дырокол, карандаш, ластик, клей-карандаш (или двухсторонний скотч), вязальная спица, декоративная лента.

Бумагу лучше приготовить двухстороннюю, но в МК я использую с обратной белой стороной, чтобы вам было лучше видно чертёж.

На самом деле, чертёж вы можете сделать на любой бумаге, а потом использовать многократно, как шаблон. Расположите бумагу так, чтобы рисунок на лицевой стороне коробочки смотрелся наиболее выигрышно. И приступим к построению чертежа.

Для начала нужно провести 2 вспомогательные перпендикулярные линии с пересечением в точке О.

 

 

 

 

 

На одной линии отмеряем равные отрезки от точки О: 2,5 см, 0,5 см и 7 см в одну и в другую сторону.

 

 

 

 

 

 

 

Далее из точки О проводим перпендикулярные линии и отмечаем на них отрезки 14 см в одну сторону и 14 см в другую. И соединяем линии.

Теперь нам нужно начертить сердечко по обе стороны от точки О. Для этого дорисовываем вспомогательные линии до получения квадрата со сторонами 7 см. Проведём внутри этого квадрата диагональ, на ней тоже отметим отрезок в 7 см.

 

 

 

С помощью чего-то круглого (в моём случае эта подходящая по диаметру рюмочка), прочертим дуги. Таким же способом нарисуем лепестки второго сердечка.

 

 

На диагонали внутри квадрата также отметим место прокола отверстия, а со свободной стороны начертим лепесток для склейки.

Фух! Самое нудное и сложное позади )

Когда ластиком сотрём все вспомогательные и ненужные линии, должно получиться вот что.

 

 

Теперь по пунктирным линиям с помощью линейки проведите вязальной спицей. Осторожно, не порвите бумагу!

 

 

Теперь ножницами отрежьте всё лишнее. Вот и получился шаблон будущей коробочки )

 

 

 

Следующим этапом будет склейка и сборка коробочки.

 

 

 

Первым делом нужно согнуть будущее сердечко по линиям сгиба, промазать клеем сгиб и прижать его к широкой полоске. Так с обеих сторон.

Теперь промазать клеем лепестки для склейки и приложить их к широкой полоске на расстоянии 5 мм от края. С обеих сторон. Хорошенько прижмите на некоторое время, чтобы они хорошо склеились.

 

 

 

 Затем соединяем широкие полоски между собой или с помощью прорезей или с помощью клея.

 

 

Теперь нужно вдеть ленту в отверстия так, чтобы она проходила над местом соединения  широкой полоски.

 

 

Стянуть ленту, формируя сердечко и завязать её на бант.

 

 

 

 

Вы можете разнообразить эту коробочку, меняя бумагу, ширину полосы (изменится толщина коробочки), размеры сердечка или же украсив её как-то по-своему.

Нынче деревянные кубики  в магазинах не дешевы. Но малыши так любят в них играть) Предлагаю самостоятельно сделать кубики из картона.

 

 Нам потребуется:
Коробка
Линейка
Карандаш
Ножницы
Скотч (или клей) 

Для одного кубика надо вырезать три полоски ....... Я даю свои размеры, но вы их можете изменить.

 

1. Сгибаем их по линиям
2. Склеиваем первую полоску
3. Вторую полоску сгибаем зигзагом. Она нужна для прочности)
4. Вставляем в первую заготовку вторую заготовку.
5. Третьей полоской оборачиваем нашу заготовку.
5. Склеиваем.

 

 

Кубик готов!!!

Мастер-класс  "Игольница из грецкого ореха" от Михаила Герасимова - преподавателя Школы народных ремесел г. Архангельска.

Фото № 1. Для изготовления игольницы из грецкого ореха, нам потребуются следующие материалы:

 

 

Фото № 2. Очищаем грецкий орех.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Фото № 3. Делаем четыре сквозных отверстия для ножек.

 

 

Фото № 4. Доводим отверстия  с помощью надфиля до нужного диаметра (2 мм).

 

 

Фото № 5. Получается такой глазастый орешек.

 

 

Фото № 6. Достаем и очищаем зубцы из расчески.

 

 

Фото № 7. Срезаем лишнее с зубцов.

 

 

Фото № 8. Приклеиваем ножки.

 

 

Фото № 9.  Валяем шарик из шерсти.

 

 

Фото № 10. Получился большой шарик, поэтому отрезаем лишь часть от него.

 

 

Фото № 11. Приклеиваем на клей ПВА шерстяную сферу в грецкий орех.

 

 

Фото № 12. Дружная семья.

 

 

 

 

 

Хочу предложить вашему вниманию способ изготовления собачки из готового порошка папье-маше в два этапа. Прежде чем приступить к работе, постарайтесь внимательно рассмотреть живую собаку. Обратите внимание на то, как меняется направление роста шерсти животного, сколь различны оттенки цвета в ее масти.

 

 

 

Для работы, на первом этапе, нам понадобятся:

 

• Порошок папье-маше
• Проволока диаметром 3 мм (2,5 м)
• Картонный цилиндр диаметром 4,5 см и длиной 29 см (это может быть трубка из-под использованной фольги, пищевой пленки и т.д.)
• Клей ПВА
• Малярная лента
• Фольга
• Стеки, кусачки, ножницы

 

 

Из скрученной проволоки делаем каркас (фото 1). С обоих торцов картонного цилиндра прорезаем по три паза 7x10 мм на равном расстоянии друг от друга -для ног, головы и хвоста (фото 2). Вставляем каркас в цилиндр, закрепив лапы, голову и хвост в пазах малярным скотчем (фото 3, 4).

 

 

 

 

 

 

Теперь нашей будущей собачке нужно придать объем. Это можно сделать с помощью малярного скотча и смятой фольги (фото 4,5). 

 

 

 

Затем возьмем порошок папье-маше и смешаем его с водой в соотношении 1:3. Иными словами, на 1 стакан воды нужно взять 3 стакана порошка (не приминая его в стакане). Получившееся густое тесто с помощью стека накладываем на фигурку слоем не более 5-6 мм, предварительно смазав поверхность клеем ПВА (фото 6). Если сделать слой материала более толстым, после высушивания на нем могут появиться трещины, поскольку папье-маше дает большую усадку (более 30%). После полного высыхания нужно отшкурить фигурку наждачной бумагой, устранив все неровности и заусенцы (фото 7).

 

 

 

Затем покроем собачку вторым слоем папье-маше, снова предварительно смазав поверхность клеем ПВА, и приступим к формированию мордочки и лапок с помощью стеков (фото 8, 9). Здесь следует обратить внимание на настроение собачки. Чтобы мордочка получилась веселой, слегка при поднимите уголки губ. Затем фигурку опять нужно высушить и отшкурить.

 

 

 

Если у вас осталась неиспользованная масса папье-маше, ее можно хранить в полиэтиленовом пакете. Засохшую смесь легко размочить в воде.

Второй этап -декорирование.

Нам понадобятся:

• Гофрированная бумага
• Клей ПВА
• Кожа (кусочек 10 х10 см)
• Ткань трикотажная (20x40 см)
• Краска акриловая
• Лак для акрила (блестящий и матовый)
• Мелкие пуговицы (5 шт.), маленькая булавка

Гофрированную бумагу нужно разорвать пальцами на небольшие кусочки и наклеить на фигурку внахлест, располагая их так, чтобы фактура бумаги имитировала направление роста шерсти собаки. Из кожи вырежем по выкройке уши.

 

  Чтобы придать им необходимый объем, кусочки кожи нужно на несколько секунд на раскаленную сковородку "замшевой" стороной вниз. На голове собаки сделаем прорези для ушей; намажем прямоугольный выступ уха клеем и вставим в прорезь. После того, как ушки как следует приклеятся, можно приступить к окрашиванию собачки. Сначала покроем всю поверхность темно-коричневой краской. Потом начнем постепенно высветлять живот, грудь, внутренние поверхности лап, брови и места вокруг линии рта, используя светлые оттенки охры, сиены и марса оранжевого. Слегка затонируем уши. Затем на рисуем глазки и покроем их блестящим лаком, а всю остальную фигурку- матовым.

 

 

 

Теперь можно приступить к изготовлению одежды.

Выкройка кофточки представляет собой трапецию с двумя отверстиями для ног. Пропитываем ткань клеем ПВА, просовываем передние лапки в отверстия и плотно прижимаем ткань к туловищу. Излишки ткани можно срезать и, если материал тонкий, сделать вытачки. Края ткани нужно загнуть внутрь на 5-7 мм, а край вокруг шеи, наоборот, отогнуть наружу - получится маленький воротничок. Затем соединяем места для пуговиц, так, чтобы между ними была видна спинка собачки. После этого выкраиваем карманчик (это прямоугольник размером 13x3,5 см с двумя закругленными углами), пропитываем его ПВА и приклеиваем к кофточке. Косточку, лежащую в кармашке, сделаем из массы папье-маше, высушим и покроем блестящим лаком. Осталось изготовить шапочку. Ее выкройка представляет собой прямоугольник 5x17 см, сшитый по узкой стороне и присборенный на нитку по длинной стороне. Шапочку также пропитываем клеем ПВА, делаем маленький отворот и приклеиваем к голове собаки.
После того, как клей высохнет, красим и тонируем шапочку и кофточку, приклеиваем пуговки и прикрепляем булавку,

 

 

 

Этот мастер-класс был опубликован в журнале "Кукольный мастер" №4 (16) зима 2007-2008 г. А вот фотографии двух работ, сделанных по этому способу и присланных мне из разных городов России.

 

 

 

 

 

 

Эту таксу зовут Зося.
Автор Шевцова Оксана.

 

 

А эту таксу зовут Жизель.
Автор этой работы Табакова Ольга.

 

 

 

 

 

А это ещё несколько моих работ , изготовленных этим же способом. О них читайте в моем блоге " Прощание с папье-маше".

  

 

 

 

 

 

Специально ко дню святого Валентина.)
Никогда не считала, что этот праздник имеет ко мне отношение, но так уж вышло, что именно в этот жень 3 года назад я впервые увидела своего супруга ^^
Так что вот вам от меня подарок - мастер-класс по изготовлению каффа в виде сердечка.)

Какие материалы нам пригодятся?

~ бронзовая проволока толщиной 0,8 мм (подойдёт и медная проволока, но с бронзой все колечки и витки получатся гораздо ровнее почти без труда!)

~ линейка

~ круглогубцы

~ кусачки

 

 

 

С чего начать?

 

 1. Отмотайте и выпрямие руками около 15 см проволоки.

Только не отрезайте проволоку от мотка, это мы сделаем в самом конце! :)

 

 

 

2. Теперь аккуратно захватываем самым кончиком круглогубцев самый кончик проволоки...

 

 

 

...и наворачиваем колечко!

 

 Чем точнее вам удалось ухватить проволоку, тем аккуратнее и меньше будет колечко.

Постарайтесь ;)

 

 

 

3. Теперь берём линейку и отмеряем около 1 см проволоки (включая колечко)

 

 

 

4. Ухватываем в этой точке самым кончиком круглогубцев...

 

 

 

...и отгибаем проволоку под углом примерно 120 градусов.

 

 

 

5. Теперь подключаем пространственное мышление! %)

 

 Перехватываем круглогубцы на 0,5 см пониже так, чтобы носики лежали параллельно плоскости колечка

 

 

 

 Наверное, тут понятнее, как перехватить :))

 

 

 

 6. Резко отгибаем проволоку в противоположном направлении, чтобы получился... ээ... назовём это "зажим"!

 

 

 

7. Если нужно, подравняйте и выпрямите проволоку, всё должно выглядеть вот так:

 

 

Молодцы!

 

 8. Теперь хватаемся самым основанием круглогубцев за угол (который 120 градусов, помните, да? :))

 

 

9. Загибаем широкую дугу, делаем полукруг.

 

 

10. Перехватываем конец дуги самым кончиком круглогубцев...

 

 

...и отгибаем проволоку в противоположном направлении,

 

 

а потом снова перехватываем проволоку основанием носиков и делаем симметричную дугу-полукруг

 

 

Уже получается сердечко, видите? :)

 

 

11. Теперь очень важный момент!

В этом простом мастер-классе я хочу вам показать простой способ декорирования сумки, но за счет сложных элементов самого орнамента, в итоге получим красивую, привлекающую взгляды вещь. Орнаменты изготовлены из полиуретана — материала, обладающего высокой износостойкостью, прочностью на разрыв. Мы каждый день этим материалом пользуемся, например: подошвы обуви, автомобильные шины и еще много, много других вещей, к которым мы привыкли.
Я использовала этот декор, потому что, при всей его изящности, он прочный, легко подстраивается под изгибы на сумке, легко окрашивается и держит прочно на себе покрытия и при загрязнении я его могу легко помыть.

 

 

Для работы нам понадобятся:
- краска акриловая художественная: сажа газовая, красная темная, кобальт синий светлый;
- краска декоративная акриловая — серебро;
- валик меховой или велюровый;
- кисти мягкие разной толщины 2 шт.;
- перчатки;
- клей «Момент» обувной;
- гибкие полиуретановые орнаменты — 6 шт., (количество зависит от самой сумки);
- сумка готовая или ее детали.

 

 

1. Окрашиваем орнаменты. Краску подбираем в тон основы, на которую будут наклеены орнаменты. Для того, чтобы получить этот оттенок цвета марсала, я смешала черный синий и красный. Небольшой кистью прокрашиваем внутренние поверхности изгибов орнаментов и оставляем высохнуть.

 

 

2. Когда все внутренние изгибы прокрашены, более широкой и мягкой кистью накладываем первый слой на орнамент. Стараемся двигаться по направлению завитков и следим, чтобы не было потеков. Лучше пусть тоньше вы положите слой, чем будут потеки краски. Кисточка должна плавными движениями, как бы, танцевать в ритме вальса :) Затем опять просушиваем. 

 

 

3. И второй слой аналогично накладываем. Поверните декоры со всех сторон и просмотрите на наличие непрокрасов.

 

 

4. Когда орнаменты подсохнут, берем акриловую краску металлик, наносим ее на сухой маленький валик и на дощечке раскатываем, чтобы краска распределилась равномерно по валику. Не нужно пропитывать весь валик, достаточно тонкого слоя краски на валике. Затем быстрыми прямыми движениями проходим валиком по поверхности орнаментов, это уже не похоже вальс с кисточкой, больше на рок-н-ролл :)

 

 

5. И, наконец, наши уже красивые орнаменты приклеиваем к сумке. Для более лучшего сцепления декоров и сумки я прижала орнаменты грузиками, проложив мягкий кусок ткани и досточку. 

 

 

На этой сумке я расположила орнамента линейно, вертикально с поворотами по 3 шт. с каждой стороны. В данном случае ширина моей сумки 38 см (между боковыми швами), высота в части соединения с ручкой 37 см. Если, необходимо закрепить дополнительно, то в местах внутренних изгибов орнамента, можно прошить нитками, в цвет орнамента или нитки аккуратно подкрасить.

Сочетание красок, лаков с пудрами даст самые разнообразные эффекты. 

 

 

 

Ура-Ура-Ура, вот и моя работа выбрана в "Работы дня"

Все собиралась выложить  этот МК, да руки не доходили,но сейчас уж-сам Бог велел. Не смотря на то, что этого ангелка  я делала,как Рождественского, он очень даже может быть Ангелом-Валентинкой. Все что нужно,это поместить внутрь сердечко)))

 

 

Потребуется: проволока (3-4 мм) длинной 1,5 м, нитки (пряжа)белая, игла с широким ушком, плоскогубцы, колокольчик или бубенчик

Для изготовления декоративного ангелочка используем данный шаблон или по своему рисунку. Размер данного ангелочка 16 * 15 см.

Для начала делаем заготовку, для этого проволоку обматываем нитками(пряжей) в 2 слоя. Это нам необходимо для того, чтобы, когда мы будем делать«паутинку» проволока не просвечивала (рис 1).

Затем сгибаем заготовку по эскизу, оставляю внизу «нахлест».Отрезаем оставшуюся часть заготовки, она нам понадобиться для декора (рис. 2).

Два конца проволочной заготовки очень крепко перематываем нитками. Следим за тем, чтобы стык получился ровным и плотным. Аккуратно заматываем края проволоки, нитки закрепляем и прячем при помощи иглы (рис.3).

Контур ангела готов. Теперь декорируем.

Берем оставшуюся часть заготовки и в первую очередь обрабатываем ее края. Для этого от каждого края отступаем приблизительно 1,5 сми сгибаем заготовку пополам. При помощи плоскогубцев, прижимаем заготовку другк другу, как можно плотнее и опять обматываем нитками (пряжей), пряча стык изакрепляем нитку иглой (рис.4).

Затем в произвольной форме сгибаем данную заготовку и вкладываем ее в «ангельский» каркас (рис.5). Крепим при помощи нитки и иглы,сшивая потайными стежками или используем декоративную намотку (когда две деталисматываются вместе). (рис.6)

Далее берем нитку (пряжу) с иглой и делаем в произвольной форме «паутинку» из ниток, выбираем место для колокольчика (бубенчика) и пришиваемего (рис.7).

Все, Рождественско-Валентинный ангелочек – готов.

 

Здравствуйте. Мой МК посвящен урало-сибирской росписи. Записала видео в помощь моей знакомой, которая решила освоить приемы росписи.
Пересмотрела свои училищные работы и решила тоже их выложить. Конечно, они не идеальные, но именно с них все и начиналось.
Простые цветочки.

 

 

 

 

Листочки.

 

 

Птичка.
 

 

В последнюю предпасхальную неделю нужно успеть очень многое: испечь куличи, покрасить яйца, приготовить сувениры и, конечно, украсить свой дом. Кто-то шьёт курочек, петушков, мастерит венки, кто-то собирает весенние букеты с вербой, кто-то плетёт корзинки для ярких разнообразных яиц, а мы с вами будем шить пасхального кролика — символ светлого праздника, приносящий волшебные яйца. 

 

 

Материалы:

 

1. Вискоза для пошива зверька, хлопок для внутренней части ушек.

2. Наполнитель — холлофайбер, при желании опилки, гранулят.

3. Игла для пошива, большая игла для утяжки, английские иголки для скалывания деталей.

4. Диски 18 мм — 10 шт., шплинты 0,8*2,8 - 3 шт. и 0,7*2,1 - 2 шт., шайбы — 10 шт.

5. Круглогубцы, плоскогубцы или шплинтовёрт для закручивания шплинтов.

6. Стеклянные глазки 5 мм чёрного цвета.

7. Карандаш, палочки для набивания, кисть, ножницы.

8. Масляные краски (серая) для тонировки.

9. Нитки для вышивания носика и цветов.

10. Тонкая проволока или тонкая прочная нить для усиков.

11. Аксессуары для завершения образа: ленты, пуговки, брадсы.

Выкройка кролюшки:

(распечатываем на формате А4, стрелками показано направление меха)

 

 

Если у вас всё готово, приступаем к рождению праздничного зверя:

1. Подготовка деталей. Переводим выкройку на ткань, не забываем про зеркальное отражение деталей и метку для вставки шплинтовых отверстий. Аккуратно вырезаем маленькими ножницами, разделяя мех, делаем проколы для вставления шплинта.   

 

   

 

2. Сшивание деталей. Все детали сшиваем швом «назад иголка», не забывая оставлять отверстия для выворачивания и наполнителя. Выворачиваем детали при помощи палочки-помощника.

     

3. Набивка лапок. Набиваем все детали, делая «бутерброд» из шплинта, шайбы и диска, вставляя его в раннее проколотое отверстие. Так делаем для каждой лапки. Отверстие зашиваем «потайным» швом (схема изображена выше).

 

 

4. Набивка головы. Отверстие шеи головы стягиваем прочной нитью, предварительно вставив шплинтовой «бутерброд». Набиваем голову через отверстие в затылке, через него же будем выводить нить утяжки.     

 

 

5. Очертание мордочки. При помощи щипчиков для бровей, выщипываем «лишний» мех на мордочке в области будущих глазок, ротика.

 

 

6. Утяжка. Взяв длинную прочную нить, приступаем к утяжке мордочки. Вводим иглу в затылок и выводим в точке крепления глазок, сделав небольшой стежок, выводим иглу обратно к затылку, затем снова к глазу, натягивая нить, так делаем раза 3-4. То же самое делаем со вторым глазом.     

 

 

После того, как место для глаз утянуто, делаем утяжку для ротика. Иглу с затылка вводим чуть ниже носа, сделав стежок выводим в месте глаза, повторяем действие несколько раз, каждый раз натягивая нить, за ней и будет утягиваться мордочка. Такое же действие проводим в сторону второго глаза.      

 

 

Для того, чтоб наш зайка улыбался следующий этап утяжки — щёчки. Не обрезая нити, из глаза вводим иглу в месте уголка рта, так же несколько раз повторяем действие с одной и с другой стороны.        

 

 

В самом конце этапа утяжки пришиваем глазки. Вставляем ту же самую нить с иглой в петельку глаза, затем петельку плоскогубцами сплющиваем (получается что-то наподобие гвоздика), делаем небольшое отверстие в месте глазика. Вставляем в него сплюснутую петельку, выводя иглу в затылке, нить подтягиваем. Дно глазика для прочности можно дополнительно прихватить клеем.

Затылок после утяжки приминается, его немного донабиваем до плотного, круглого состояния. Отверстие аккуратно зашьем потайным швом.

 

 

7. Сборка. Отверстие шеи присбориваем прочной нитью, оставляя небольшое отверстие для шплинта головы. В отмеченные на детали туловища отверстия вставляем лапы. Все 5 шплинтов вставляются по принципу: на шплинт надевается диск нужного размера, шайба, после этого усики шплинта закручиваются в противоположные стороны.       

 

 

   В итоге получился вот такой зверёк. Кто это? Цыплёнок, нечто с другой планеты или всё-таки кролик? :)

 

 

8. Вышивка. Чтобы придать игрушке некую изюминку, я решила на брюшке сделать вышивку. Для этого так же как и на мордочке выщипываем ворс.

 

 

Вышивка может быть абсолютно любой на ваш вкус, подходящая к образу вашего кролика. Данный кролик весенний, пасхальный, милый и нежный, я выбрала ромашки. Нитки выбирала те, что были у меня в наличии: зеленый, светло-зелёный, белый, жёлтый, бледно-жёлтый, чёрный. 

 

 

 Вот какая красота расцвела на брюшке кролюшки после некоторых стараний.      

 

 

9. Вышивка лапок, тонировка. На лапках игрушки чёрной нитью вышиваем пальчики. Начало (1) и конец (12) нити прячем в самой лапке зверька. На мордочке от начала носика до ротика вниз нитью прошиваем разделительную черту.

 

 

Для тонировки я смешала чёрную и белую масляную краску, для того чтоб чёрный был не так ярок. Полученным тёмно-серым оттенком, взяв небольшое количество краски на кисть, тонируем место носика, ротика, улыбки, глаз, пальчиков и пяточек.  

 

 

Так же чёрной нитью я сделала несколько стежков у глаза зайки, на затылке и на лапке.

10. Вышивка носика и зубки. Взяв розового цвета нить мулине, вышиваем носик. Из белого кусочка фетра вырезаем небольшие зубки, приклеиваем их под выступом мордочки в месте ротика.

 

 

11. Ушки. Уши сшиты из двух видов ткани: вискоза и хлопок. Прошиваем на машинке, выворачиваем, проутюживаем.

 

 

Ушки примеряем на голове, чтобы они были расположены на одном уровне, пришиваем потайным швом. Белой нитью поверх чёрной добавила ещё несколько декоративных стежков, а также реснички. Теперь наш кролик больше похож на себя :) Ну не милашка ли?

 

 

В месте между глазом и ртом можно сделать небольшие усики при помощи проволоки или просто продев нить слева направо. Да, и не забываем про хвостик. Круг диаметром примерно 5 см по краям присбориваем, набиваем, получившийся шарик пришиваем сзади потайным швом.

12. Декорирование. Самая любимая часть, после которой зайка не только оживает, но и приобретает законченный вид, образ. На шею я повязала шебби ленту трёх цветов и пришила стеклянную декоративную ромашку. 

Та-дааам! Наш пасхальный кролик готов!

Шладкий :), милый улыбашка всех поздравляет с наступающим светлым праздником. Желает счастья, вдохновения, яркого творчества, тёплых дней, хороших людей рядом!

 

 

 

      

 

 

 

   Спасибо, что уделили время, творили вместе со мной! Всем творчесских успехов! 

Хочется поделиться с Вами результатами своего кропотливого труда. Это один из первых моих опытов в вышивке. Я, конечно, не ас, но тем, что получилось осталась довольна. В общем делюсь с Вами процессом, строго не судите. Надеюсь, что кого-нибудь вдохновлю на что-то подобное.
 

 

В исходных данных имелась идея сшить платье-трапецию из ткани хлопок-эластан довольно скучного серо-оливкового цвета. После некоторых размышлений решено было вышить женское личико стилизованное. Сразу оговорюсь, волосы вышивались на машинке в две нитки (верхние).

1. Делаем набросок, эскиз будущей вышивки

 

2. Деталь платья, на которой будем делать вышивку проклеиваем флизелином размером немного больше размера вышивки. Это обязательно! Иначе можем растянуть ткань и вышивка некрасиво зафалдит.
В моём случае платье будет не одно, когда-то его нужно будет повторить и, вероятно, не один раз, поэтому делала лекало для вышивки. 

 

Берётся крафтовая бумага (или любая другая плотная бумага, ну или калька в крайнем случае) рисуется контур будущей вышивки, по контуру делаются проколы, через которые потом мелом можно будет перевести рисунок на ткань. На фото: в ластик на карандаше вставлена иголка, так удобней проколы делать, можно, в принципе, и шилом.

 

С оборотной стороны лекало слегка зачищается мелкой наждачкой, чтобы убрать выпуклость от проколов. На фото: оборотная сторона с проколами.

 

3. Переводим контур рисунка на деталь кроя с помощью мела. Кстати, опытные вышивальщицы при переводе контура вышивки используют уайт-спирит и зубной порошок, тогда контур не осыпается (сначала куском ваты, смоченной в уайт-спирите протирают лекало по контуру проколов, смачивают, затем этой же влажной ваткой но уже с зубным порошком ещё раз проходят по контуру проколов. Как результат чёткий неосыпаемый контур на ткани). Я пока не пробовала... К сожалению, фото этого этапа я нечаянно удалила, так что его нет((
А! Если не хотите заморачиваться со всякими лекалами и смысла в них нет, то можно сразу рисовать на ткани. Мелом, мыльцем (только которое простое совсем без добавления масел и пр.), специальным портновским карандашом или ручкой для вышивки.

4. Подбираем нитки по цвету. Вышивка может быть однотонной (сначала планировала сделать в одном цвете, но захотелось чего-то пожизнерадостней). 
Я брала:
-нитки телесного цвета для контуров лица  и шеи, 
-холодный тёмно-коричневый для бровей, глаз, ресниц и рта, 
-светло-бежевый и кремовый для теней глаз,
-тёплый коричнево-ржавый, тёмно-оранжевый и светло-оранжевый для губ,
-тёмный травянисто-зелёный для серёжек

5. Продумываем какими техниками вышивки (строчками) будем пользоваться при вышивании. Я использовала тамбурный шов, гладь, французский узелок

6. Ну всё, подготовительный этап закончен. Можно вышивать. Запяливаем ткань и начинаем!!! На фото нечётко, конечно, всё такое на нюансах)) но это вот начало - вышиваю контур лица тамбурным швом.

 

7. Брови, рот и разрез глаз тоже тамбурным швом.

 

8. Тени на глазах вышиваем гладью в двух цветах

 

9. Губы вышиваем гладью в 3-х цветах. Я пыталась сделать эффект деграде, так сказать, но Вам судить насколько это у меня получилось=) После того как гладью закончила вышивать вышила внешний контур губ самым светлым оранжевым, тамбурным швом.
Отдельного фото губ у меня нет. На этой фоте уже вышиты ресницы (тамбурным швом) и серьги. Серьги вышивала так: то, что точки - это французские узелки

 

10. Этап ручной вышивки закончен, дальше волосы - они вышивались на машине, потому что их очень много и на машине ровней прямые линии получаются.
Рисуем контур волос и вышиваем.

 



11. Утюжим аккуратненько и готово. Можно собирать платье!

На девочке платье смотрится вот так. Яркий свет фотолампы съел цвет вышивки, в реальности всё ярче. Но для общего представления показываю такую фоту.