Herry Arifin, акварель

Вдали у светофора
Трамвайчик зазвонил –
Вон тот, с горы который
Стрелою покатил,

Ко мне спешит, я знаю,
Ликуя и звеня,
Мне лампочкой мигает
Приветствует меня!

С горы трамвайчик мчится –
Пантограф набекрень,
И взгляд его лучится
При свете фонарей.
***

Вот мой трамвай чудесный
Вагончики встряхнул,
Приблизился и с треском
Все дверцы распахнул!..

Я свой секрет не выдам,
И ты не выдавай! –
Вот, вырасту! И выйду
Я замуж за трамвай!
© Copyright: Тамань, 2003


MORNING RUSH

далее...

Двор у Яузских ворот

далее...

Работы художника Jason Thielke линейные, послойные, динамичные по своей природе. Для их создания он применяет как традиционные, так и современные техники, очень напоминающие современное архитектурное проектирование. Процесс рисования, составления композиции и передачи картинки является зеркальным отражением этапов планирования, декомпонирования и реконструкции, применяемых в архитектуре. Именно архитектурный стиль в работах художника используется для интерпретации человеческих форм.
Картины Jason Thielke создаются при использовании лазерного гравирования по дереву и металлу. Плавающие, извивающиеся линии помогают очертить красоту создаваемого женского образа. Jason Thielke получил степень бакалавра по изобразительному искусству в Школе искусств Северно-Иллинойского университета. Индивидуальные выставки его работ прошли в Денвере, Портленде и Сиэтле. источник


Grace

далее...

Винсент Баккум (Vincent Bakkum) родился в Голландии, 20 лет уже как живет в Хельсинки.
Художник - иллюстратор рисует для многих международных издательств и рекламных агентств. Работы Винсента представлены на выставках в Хельсинки, Париже, Токио.
«Я восхищаюсь женской красотой, грацией, чарующими изгибами.» — говорит Винсент. — «Я сравниваю красоту женщины с фруктами и птицами, я стараюсь уловить каждую линию, каждый момент и запечатлеть их в своих картинах. Ведь красота так недолговечна».


далее...

Anton Pieck (1895-1986) - голландский живописец, художник и график. В возрасте 11 лет он выиграл свой первый приз за натюрморт.
Писал картины маслом, работал с акварелью, создавал офорты, гравюры, занимался литографией.


далее...

Художник-живописец Елена Ильичева (Helen Illichova) - член Национального союза художников Украины, член Творческого союза профессиональных художников России.
В 1979 году закончила Одесское художественное училище им. М.Б. Грекова. В 1986 Одесский педагогический институт им К.Д. Ушинского.
Несколько лет преподавала живопись и рисунок в Одесском художественном училище им. М.Б. Грекова.
На сегодняшний день Елена работает как самостоятельный живописец. На её счету участие в 110х всесоюзных, всеукраинских, международных выставках, 14 биеннале, большое количество арт-проектов, а так же 12 персональных выставках.



далее...

Andre Kohn (Андре Кон) родился в Сталинграде в 1972 году. В 1984 году он со совей семьей переехал в Москву.
Подростком, Андре подавал хорошие надежды в спорте (с упором на стрельбу, фехтование, и конный спорт). И тем не менее в возрасте 15 лет приоритетным для него стало изобразительное искусство.
На его творчество в той или иной степени повлияли такие класики живописи как Валентин Серов, Илья Репин, Василий Суриков, Василий Перов, и Карл Брюлов. Кроме того он изучал твочество Микеланджело, Делакруа, Дюрера, и Дега, и считал их своими учителями. В 1992 году Кон эмигрировали в Соединенные Штаты и поселился со своей семьей в Монтгомери, Алабама. Андре Кон в настоящее время живет с семьей в Фениксе. Его картины находятся в частных, корпоративных и музейных коллекциях по всему миру, включая Европу, Канаду, Россию, Австралию, Японию и Соединенные Штаты.


далее...

Художник Пилко Елена с 1974 по 1979гг. обучалась Государственной Художественно-Промышленной Академии (Мухинское училище) в Санкт-Петербурге. В 1990 году участвовала в выставке ленинградских художников во дворце Боссе. С 1994 по 1996 годы проходили ее выставки Стокгольме (совместно с мужем, Александром Пилко). С 1996 по 1997 занималась книжной графикой.
В 2005 году начала сотрудничать с галереей «Zero Gallery» и Наумом Олевым. В 2007г. - сотрудничество с галереей «Русский портрет».
Работы Елены Пилко находятся в частных коллекциях в Германии, Нидерландах, Америке, Бразилии, Франции и России.


далее...

Художник Евгений Гавлин, живет и работает в Москве.
Окончил МГЗПИ (художественно-графический факультет). Член Творческого Союза Художников России. Участник более 50 выставок: Всесоюзная Выставка Молодых Художников в Манеже, Дипломант художественных выставок «Золотая Кисть», Художественная выставка в Новом Манеже «Артесания», Художественная выставка в Государственном музее им. Н. Островского, совместно с Ассоциацией Культурного Сотрудничества с Италией «Весна идет, весне дорогу» и тд. Его персональные вставки: Коммерческий Банк «Холдинг-Кредит», Галерея Искусств «Классика», Центральный Краеведческий Музей г.Тулы. Работы находятся в частных коллекциях России, Франции, Великобритании, США и др.стран.


далее...

далее...[/b]

Мужчина — тайна для женщины, а женщина — для мужчины. Если бы этого не было, то это значило бы, что природа напрасно затратила силы, отделив их друг от друга.
© Рабиндранат Тагор

Екатерина II,императрица Личность
В своих трудах и страдании прилично человеку иметь терпение, к людским же винам и погрешностям – великодушие.

В России все под секретом, но нет никаких тайн.

Бранные слова оскорбляют уста, из которых исходят, столько же, сколько уши, в которые входят.

Мужчины в двадцать лет занимаются любовью более страстно, однако в тридцать - гораздо лучше.

Кто завистлив или желает того и сего, тому не дождаться веселья.
Художник Евгений Кузнецов
>>>>>>>

Женщина прекрасная должна занимать вторую ступень; первая принадлежит женщине милой. Сия-то делается владычицей нашего сердца: прежде нежели мы отдадим о ней отчет сами себе, сердце наше делается невольником любви навеки.

Картины Ляшко Екатерина


Есть женские души, которые вечно томятся какой-то печальной жаждой любви и которые от этого самого никогда и никого не любят
>>>>>>>

Художник Юлия Лучкина


далее...

Художница Анжелика Привалихина (Angelica Privalihina) родилась в 1970 году. В 1990-м Анжелика окончила Красноярское художественное училище им. В.И. Сурикова. С 1995 года ведет активную выставочную деятельность. Ее работы находятся в частных коллекциях России, Германии, США, Израиля. В настоящее время она живет и работает в Красноярске.
"Меня не трогает красота...
Мне интересен не просто сюжет, красивый образ или форма, меня трогает душа, внутренний трепет, особые чувства, которые я переношу на холст через краски. Перед тем как увидеть образ героя, задуманного сюжета, я стараюсь увидеть его внутреннее содержание, его духовную сторону, созерцать его глазами, чувствовать его сердцем. Как бы происходит внутренний диалог, особые отношения между героем и автором. Что такое натюрморт? Это мои желания. Мне хочется небо и моря, я пишу сосуды и ракушки, мне хочется тепла и любви, пишу цветы...
Современников пока не пишу, может, потому что я сама живу в современном мире и знаю все потребности души и бытия человека сегодняшнего дня, но люди прошлых веков для меня интересны.
Цветы…, розы... - это моё благодарение всем почитателям моего творчества. Спасибо!" © Анжелика Привалихина


далее...

Художник Ларионова Ольга Site
Санкт-Петербург, Россия Родилась в Московской области, г. Хотьково в семье художников.
Окончила Абрамцевское художественно-промышленное училище и Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (мастерская профессора С.Д.Кичко)
Летящие

В творчестве художницы отчетливо прослеживается обращение к самобытным языческим религиозным обрядам древних славян, неизменно сопровождавшимся музыкой. Образы бродячих музыкантов, плясунов, комедиантов, скоморохов, «веселых людей», обычаи народного маскарада имеют глубокие корни в культурах славян и европейцев
>>>>>>>

Художник Николай Блохин | 4 часть, Женственность

1 часть | графика
2 часть | балет
3 часть | детская
4 часть | театральная


далее...

1 часть | графика


далее...

Художник Николай Блохин


далее...

Художник Николай Блохин

1 часть | графика
2 часть | балет


далее...

Творчество Николая Блохина представляет ту линию российского современного искусства, которая связана с новым уровнем развития академических и реалистических традиций. Преемственность с европейской и русской художественной школой реализуется в выборе тем и сюжетов, пластического языка, в самом отношении к искусству и жизни.
Николай Блохин (Blokhin Nikolai) отличается виртуозным мастерством рисунка в его классическом понимании. Рисуночные портреты Блохина сочетают острый психологизм и свободное владение всеми возможностями профессиональных приемов. Нередко он создает большеформатные рисунки, которые формально являются подготовительным этапом при создании живописной композиции, в действительности они изначально являются равнозначными, самостоятельными произведениями.
Блестящая живопись — в портретах, пейзажах, натюрмортах, сюжетных композициях,— не просто технична, но и эмоциональна. Пастозный, свободный мазок насыщает живописную поверхность внутренней динамикой, создавая ощущение «витальности» красочного теста.
1 часть | Графика


далее...

Художник акварелист Joan Puig Bertran 53 года, Испания.



далее...

Художники - иллюстраторы Ольга Попугаева и Дмитрий Непомнящий рисуют в четрыре руки. Занимаются детской и журнальной иллюстрацией, каритарурой.



далее...

Мацик Юрий родился в 1956г. в г.Ужгород, Закарпатской области. В 1975г. закончил Ужгородское училище декоративно-прикладного искусства, отделение художественной обработки металла. С 1980г. живет в г. Солнечногорске, московской области. В 1993 г. - групповая выставка в Австрии и Германиинии. 1995г - выставки в краеведческом музее г.Солнечногорска. В 1998г.- выставка в Лиссабоне(Португалия), в 1999г.- выставка г.Зеленоград, ВЗ "Флейта". 2000г.- выставка в ЦДХ, ВЗ "Тушино", "Имена в искусстве","Солнечногорская осень" г.Солнечногорск.
Работы находятся в частных собраниях России, США, Германии, Франции, Югославии, Потругалии, Польшии, Кипра и др.
В своем искусстве Юрий Мацик утверждает красоту, гармонию, светлые стороны жизни, оставаясь при этом романтиком и мечтателем. Характерная форма художественного выражения для художника - воплощение мечты, мысли и чувств в ярких образах. Художник использует прием создания композиции, основанный на построении художественного образа из ассоциативно связанных между собой фрагментов действительности.


Душевная компания

далее...

You Knew You Could  / Ты  знаешь, что сможешь

 

     Художник Брент Фандерберк (Brent Funderburk, b. 1952) пишет крупномасштабные акварельные картины на тему природы, её таинственного мира и духовных загадок.  Обучаясь живописи у известного мастера Эдварда Рипа, Фандерберк воспринял от него страсть к эксперименту, поиску новых техник живописи, акцент на оригинальную композицию, зрелищность и масштаб картины. В работах Брента очевидно влияние Винсента Ван Гога, а также современных художников Чарльза Берчфилда (Charles Burchfield, ) и Уотера Андерсона (Water Anderson).  Фандерберк широко выставляется на национальных и международных выставках, его персональные выставки более 20-ти  раз устраивались в различных регионах Соединённых Штатов и Латинской Америки.

     Брент Фандерберк преподаёт живопись и рисунок в Университете штата Миссисипи, и студенты отзываются о нём как о "невероятно талантливом художнике и одарённом преподавателе", о таком учителе, что  "становишься лучше только от того, что находишься рядом с ним" .

more

Обьем груди-90 см.
Понадобится 800-900 гр коричневои пряжи,спицы Nr4, 4застежки.
Узор ромба.По лицевои стороне все петли вяжите изнаночные,а по изнаночнои лицевые.
1 ряд. вяжите*3изнаночные,петлю снимите с накидом*повторять от*до*
2 ряд. вяжите*3 лицевые,а снятую петлю снова снять с еще одним накидом (т.е.с двумя накидами),*повторять от*до*
3 ряд. вяжите*3изнаночные,снятую петлю с двумя накидами ,снимите с еще одним накидом (т.е.с тремя накидами)*повторять от*до*
4 ряд. *3 лицевые,снятую петлю с тремя накидами вязать лицевои*повторять от*до*
5 ряд.*изнаночная петля,изнаночную петлю снимите с накидом,2 изнаночные*повторять от*до*
6 ряд.*лицевая петля,снять петлю с двумя накидами,2 лицевые петли*повторять от*до*
7 ряд.*изнаночная петля,снять петлю с тремя накидами,2 изнаночные*повторять от*до*
8 ряд.*лицевая петля,снятую петлю с тремя накидами вязать лицевои*повторять от*до*
Повторять 1-8 ряд.
На спинку наберите 123 петли ,2 петли вяжите рисом ,дальше узор по сxеме Nr 2.Раппорт Б повторять 2 раза ,дальше работать по сxеме Nr 3.
В пятом ряду узора равномерно убавьте 10 петель,
В девятом ряду узора по краям вяжите по 10 петель обратным трикотажным узором,а петли по середине узором по сxеме Nr 3.
Его рапорт Б повторять4 раза.Вяжите узором по сxеме Nr 4.В девятом ряду равномерно добавьте 7 петель.
На линии рукавов с краю каждые 2 ряда убавьте 1 раз по 5 петель,1 раз 2 петли и 4 раза по петле.
На плечи убавьте по 21 краиниx петель с обеиx сторон,остальные оставьте.
На передние детали набрать по 75 петель и вяжите края для застегиванья ,узором по сxеме нр 1.,А остальную часть также, как и соответствующая часть спинки.
На рукава наберите по 63 петли ,2 ряда вяжите рисом ,дальше узор по сxеме Nr 2.Вяжите 8 рядов узором по сxеме Nr 3,тогда узор ромбов.Работу продолжаите узором по сxеме Nr 4.,в первом ряду добавив 1 петлю.
На линии рукавов с краю каждые два ряда убавьте 1 раз по 4 петли,дальше по 1 петле.Последние 3 см петли убавляите в каждом ряду.
Отделка.Сшить все детали.Вокруг шеи собрать оставшиеся петли и вязать по сxеме Nr5. Пришить застежки.

Читать далее...

 

 

Описание

Инна Цукахина (Inna Tsukakhina) родилась в 1968 году в Краснодаре. В 1986 году окончила Краснодарское художественное училище, а в 1993- Академию художеств в Киеве. С 1995 года член Союза художников СФ. С 2002 года- магистр Академии художников в Праге. Выставляется с 1990 года. Инна Цукахина - автор куртуазных ню и "цветочных натюрмортов", написанных легко, на одном дыхании. Мотив обнаженного женского тела или цветов, погруженных в условную среду, - наиболее распространенная мифологема их эстетики. Образ женщины у нее всегда уподоблен цветку, готовому отдать свою сладость. Женщина-цветок изображена вне контекста времени, социума, истории, быта. Она всегда "пахнет" и никогда не превращается в плод. Поэтизируя прекрасное мгновение, Цукахина уничтожает длительное время и пространство. В ее творчестве всегда присутствует воспринимающий- потенциальный зритель, подобный шмелю, пьющему нектар цветов. Сочетая широкие мазки с гладким, лессировочным письмом, усиливая декоративное звучание плоскости, художница создает на холстах образ томной неги гарема, знойного южного солнца, пряного аромата Востока. Ориентальные черты выражаются в изысканном эротизме, гедонизме и любви к бытию как единственной реальности. Ее творческая уникальность- в общности эстетики. Наследуя традиции художников начала ХХ века- Михаила Врубеля, Густава Климта, Ван Гога, она близка современной постсимволической и постромантической художественной парадигме. источник



далее...

Художник Michael Malm живет в красивой долине Кэш северного штата Юта со своей женой, Хуанитой, и их тремя детьми. Близлежащие сельские местности и жители служат источником вдохновения для него при создании картин и пейзажей. Излюбленная тема его картин - фигуратв: "Человеческая фигура, на мой взгляд, это самый красивое Божье творение. Так много может быть высказано всего лишь через наклон головы или просто жест руки..."



Precious Things

далее...

Художник Налетова Ольга, родилась в Ленинграде в 1966 г. Училась в Средней художественнойшколе им. Б.В.Иогансона при Академии художеств СССР.
В 1990 г. закончила Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина Академии художеств СССР. Факультет живописи, маст. Ю.М.Непринцева.
Сотрудничает с галереями "Руськонцерт", "Лабиринт", "Ирида", "Замоскворечье", "Кентавр". Публикации: 1995, 1996, 1997, 1998 г.г. - Каталоги выставок живописи Гастрольно- концертного фонда "Руськонцерт". 1996 г. - "Поиски на холсте", Георгий Александров, РИА "Новости", журнал-дайджест "Спутник"№11/96. 1997 г. - "Ольга Налётова", Георгий Александров, АВТОБАНК-хроника №1(16) Член Ленинградского Союза художников с1992 г.
С 1996 г. член Товарищества живописцев Московского Союза художников. Живёт и работает в Москве.


Старый клоун

далее...

Художник Кисничан Евгений родился в 1984 году, Кишинев, Молдова. В 2000 году окончил среднюю художественную школу. В 2008г. окончил институт искусств на факультете дизайна интерьера. В 2008г. поступил в политехнический институт (факультет архитектуры).


Одесский пейзаж

далее...

Художник Хлебников Алексей, Санкт-Петербург, Россия.


Цветы и яхты

далее...

Художник Виктория Пришедько, родилась в 1964 году. Закончила Академию Изобразительного искусства в Киеве по направлению архитектура, живопись. Член ассоциации профессиональных художников Германии, член l'ART Contemporain /G.-D. de Luxembourg Asbl, член Института европейской акварели в Бельгии.
Ее работы находятся на выставках в Париже, Нидерландах, Испании. Кроме того она участвовала в выставках: Киев, Кишинёв, Трир (Германия), Майнц (Германия), Фёльклинген(Германия), Нойвид (Германия), Прюм (Германия), Франкфурт (Германия), Намур (Бельгия), LINEART Гент(Бельгия), Мускрон (Бельгия), Holland ART Fair в Гааге (Нидерланды), Luyksgestel (Holland), 11-eme ARTEX Токио '99 (Япония), Париж, Троес(Франция), Euroart'2000 в Барселоне (Испания), Фоарс Киршберг (Люксембург), Люксембург, Штрассен (Люксембург), Бофорт (Люксембург), Ремих (Люксембург), Албигнасего (Италия).



далее...

Художник Bruno Monvoisin



далее...

1 часть - Скульптура

Продолжение:


Genesis - 4 Creation of Adam, Detail

далее +39...

вторая часть работ
Художник Александр Шевелёв (Alexander Shevelev) родился в селе Шереховичи в Новгородской области в 1964 году. В 1984 закончил Ярославское художественное училище. В 1992 закончил ленинградский институт живописи скульптуры и архитектуры им.И.Е.Репина, факультет живописи, мастерская н.х.СССР Моисеенко Е.Е. и н.х. РСФСР П.Т.Фомина. С 1996 года член союза художников России. С 1992 года живёт и работает в Рыбинске.
Работы художника находятся в Рыбинском историко-художественном музее, музее города Молога, у Губернатора Ярославской области, в АО "Московит", в собственности НПО "Сатурн" (Рыбинские моторы),в Государственной Думе ФС РФ, частных собраниях Москвы, Рыбинска, Санкт-Петербурга, Ярославля, а так-же в Германии, США, Финляндии, Швеции, Голландии.
Его искусство стремится к умиротворённой гармонии. В подчёркнуто горизонтальных построениях композиций - покой и равновесие. Большие цветовые объёмы, насыщенные множеством деталей и оттенков цвета, придают его картинам торжественное звучание. Большой опыт и мастерство художник приобрёл во время свободной копийной практики в Эрмитаже. Точный рисунок, сдержанность колористических решений - дань уважения искусству старых мастеров, академическим традициям. Ретроспективные искания художника, если они в какой - то мере присутствуют в городских пейзажах старого Рыбинска, не несут в себе насильственности и медитации. Это не тоска по прошлому и не оккультные сеансы. В них нет мистицизма и стилизации под старину. Художник стремится передать ту, во многом навсегда ушедшую, атмосферу провинциального города Рыбинска, когда он являлся одним из красивейших городов на Волге.



далее...

Аврин Александр Леонидович, родился в Москве, в 1963 году. Живописец, член союза художников. Окончил художественное училище.
В 1990 году советским фондом культуры его работы были представлены на аукционе "DOROTEUM". С 1991 по 1995 годы картины выставлялись в Югославии, Швеции, Болгарии и других странах. Участник многочисленных выставок в России и зарубежом. Работы находятся в частных и корпоративных собраниях России, Европы, Америки.



Окрестности Кутузово

далее...

Художник Швецова Анастасия родилась в 1982 в Красноярске. Закончила художественную школу и с отличием Красноярское художественное училище им. В.И.Сурикова. Дважды за период обучения награждалась стипендией министерства Культуры Российской Федерации, в 1999 - присуждена стипендия им.Ряузова, в 2000 - награждена молодежной премией губернатора Красноярского Края. Закончила Государственную Академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина (мастерская профессора В.В.Пименова). С 2010 член Санкт-Петербургского Союза Художников.


Последние лучи

далее...

Художники Федотов Валерий Вячеславович, 1964 г.р., Москва. В 1982 г. окончил среднюю художественную школу при институте им. Сурикова. С 1991 по 1996 годы учился во Всероссийская академии живописи, ваяния и зодчества. С 1996 года переодически участвовал в выставках (Центаральный дом художника, Долгопрудненский историко-художественный музей, галерея Раменки)
В творчестве предпочитает отталкиваться от классической школы старых мастеров. Необыкновенное мастерство колориста, помогает Валерию передавать все ощущения предмета, полутона и оттенки. Талант художника погружает нас в ощущение нереальной естественности окружающих нас предметов.




далее...

Художник Мария Павлова, Санкт-Петербург, Россия. Окончила Санкт-Петербургский Академический художественный лицей им. Б.В.Иогансона и Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (мастерская профессора В.В.Соколова). С 2005 член Санкт-Петербургского Союза Художников. Участник многочисленных выставок. Работы находятся в частных коллекциях разных стран.


Дуэт

далее...

Inge Look

Веселые бабки:


Pinacoteca
3.51Mb / фрыхх...

Художник Лукаш Анатолий Иванович, Санкт-Петербург, Россия.
Родился 13 февраля 1956 г в селе Повстен, Полтавской области на Украине. Закончил Симферопольское художественное училище им. Самокиша и Санкт-Петербургский Академический Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина (мастерская профессора А.А. Мыльникова). Член Союза Художников России.


Эрмитаж. Осенний мотив

далее...

Художник Алексей Лашкевич, 1964 года рождения, Санкт-Петербург, Россия. Закончил Санкт-Петербургский Академический художественный лицей им. Б.В.Иогансона и Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (мастерская профессора П.Т.Фомина). В 1988г. отправлен по проекту ЮНЕСКО на Аляску (г.Анкоридж), там же прошла первая персональная выставка.


Незнакомка

далее...

Художник Charles Wysocki родился в 16 ноября 1928 года в Детройте, штат Мичиган. Charles был очень популярным и известным американским художником, работы которого изображали стилизованные варианты американской жизни прошлых лет. И встретить их можно было не только на полотнах, но и на открытках, постерах. И на сегодняшний день, работы его очень популярны и до сих пор пользуются спросом и продаются во многих известных он-лайн галереях.
В юности, живя в Детройде он посещал Cass Technical High School, где изучал искусство. В 1950 году, уже работая в местных студиях искусства, он был призван в армию, где провел два года на службе в Западной Германии. После армии поступил в Art Center School в Лос-Анджелесе, где учился на иллюстратора. Через 4 года Charles открывает в Лос-Анджелесе Рекламное Агентство фрилансеров (freelance advertising agency).
В 1960 году он женится на Elizabeth G. Lawrence, с которой переезжает в долины Сан-Франциско (San Fernando Valley), где наслаждается прелестями сельской жизни, по сравнению c большим городом. Вместе с женой они часто путешествовали по Новой Англии, и в процессе поездок старались найти как можно больше информации об истоках американского народного искусства. Умер Charles Wysocki 29 июля 2002 года в Калифорнии.



Remington the Horticulturist

далее...

Иллюстрации от ~Clap-san из Хошимин (Ho Chi Minh City).
Рисует в технике акварель, карандаш и ручка. В основном автор создает фэнтезийных и анимешных девушек и юношей, придавая романтичность своим образам.
Удивляет чувство линии и форм, при рисунке, отличная графика и пластичность, с проработкой свето-тени, фактур и мелких деталей.



далее...

Энн Харди (Ann Hardy) замечательная художница, которая живет в Colleyville, штат Техас. Энн много времени проводит в Polson и Montana, где черпает вдохновение для своих работ. Художница считает, что не важен итог картины, ей важнее процесс создания, это ее увлекает и она отдает этому свою душу.



Brass Pot and Tangerine

далее...

 http://spicami.ru

 http://knitting-club.blogspot.com/2010/06/sun-flower-top.html

 

Топ Подсолнух / Sun Flower Top

Читать далее...

Мне повезло с бабушкой. Родившись в конце XIX века, еще до революции, она успела закончить гимназию и получить образование в Европе. Знала пять языков и была на редкость эрудированной. Пережила все войны и революции, смену правительств и идеологий, но всегда оставалась самой собой и не теряла присутствия духа. Пережила трех мужей, причем два последних были значительно ее моложе. Бабушка не была красавицей, но всегда, даже когда ей было за 80, умела быть настоящей женщиной. У нее имелись свои правила поведения - постулаты. С ними-то я и хочу вас познакомить. Вдруг пригодятся.

1. Настоящая женщина осознает, как ей повезло - родиться женщиной.

2. Миф о том, что женщины стареют раньше мужчин, придумали сами мужчины. На самом деле у женщин гораздо больше возможностей с возрастом выглядеть лучше мужчин-ровесников.

3. Женщине пристало ухаживать лишь за больными, старыми или очень близкими родственниками. Во всех остальных случаях мужчина должен ухаживать за женщиной.

4. Чем больше у женщины своих любимых занятий или увлечений, тем меньше у нее шансов заниматься чужими делами.

5. Женщине не стоит торопиться быть жилеткой для слез и жалоб неудачливых мужчин. Мужские проблемы должны решать сами мужчины.

6. Если женщина хочет хорошо выглядеть при случайной встрече, ей надо научиться хорошо выглядеть всегда: даже, вынося мусорное ведро. Войдет в привычку - станет судьбой.

7. Даже, если женщина хорошо владеет иголкой и шьет себе наряды сама, на людях она должна говорить, что у нее хорошая портниха, или она одевается в дорогих магазинах.

8. К деньгам женщина должна относиться легко: если они у нее есть, она должна уметь их тратить. Если же их нет, не должна печалиться.

9. Как бы женщина ни была стеснена материально, в ее гардеробе все равно должны быть: хотя бы одна хорошая шуба и пара приличных туфель.

10. У себя дома женщина может как угодно холить, лелеять, чистить и оберегать свою единственную дорогую шубу, но в гостях неприлично теребить хозяев ради особого для нее места. Настоящая женщина должна с легкой небрежностью скинуть шубу с плеч на руки кавалеру и забыть о ней вплоть до момента ухода.

11. Во взаимоотношениях с мужчинами у женщин есть целый ряд преимуществ:

а) женщина может позволить себе капризы и смену настроений - мужчине это не пристало;

б) мужчина, пообещав, должен держать слово - женщина может и передумать;

в) мужчина всегда должен приходить вовремя - женщина имеет право на 10 минут опоздать. Но даже если женщина в нарушение регламента опоздала на 45 минут, ей достаточно, мило улыбнувшись, просто извиниться.

12. He спешите прогнать не понравившегося кавалера. Чем больше мужчин окружает женщину, тем более притягательна она для всех остальных. Подождите. Рано или поздно в этот круг попадет тот, кто вам нужен.

13. Рядом с мужчиной женщина имеет право делать только то, что ей нравится. Выполнять чужие прихоти - удел мужчин.

14. Как бы ни был приятен вечер, проведенный с мужчиной, ночевать женщина должна у себя дома. Не имеет значения, выйдете вы из-за стола или встанете с постели. И неважно, что уже полночь или далеко за полночь. Пока не наступило утро, вечер продолжается. А значит, мужчина должен будет вас проводить и, до момента расставания, остаться кавалером. Если же вы поддадитесь на уговоры и останетесь, будьте готовы к переменам. С наступлением утра невыспавшийся мужчина, рассеянно чмокнув вас в лобик, будет торопиться на работу. А вам предстоит в чужом фартуке на чужой кухне готовить завтрак на скорую руку. Домой утром вы тоже поедете самостоятельно. Короче говоря, "карета превратится в тыкву".

15. Слезы - сильное оружие женщины, но применять его надо как можно реже. Постоянно плачущая женщина вызывает не сострадание, а раздражение.

16. Если женщина не хочет отвечать на конкретный вопрос, ей достаточно многозначительно улыбнуться. Да и во многих других случаях улыбка действует обезоруживающе.

17. Женщина может быть разносторонне образованной и хорошо начитанной. Но без умения вести разговоры "обо всем и ни о чем" ей не прослыть интересным собеседником.

18. Женщине не стоит с места в карьер декларировать сразу все свои достоинства. Чем больше ее недооценят вначале, тем больше у нее шансов выиграть в итоге.

19. Женщина должна знать себе цену, но никогда не стоит ее называть.

20. Умение женщины красиво раздеться - завораживает. Умение красиво одеться -
привораживает.

21. Мужская привязанность? Нет ничего проще! С самого начала приучите мужчину тратить на вас деньги и свободное время. И совсем неважно, будет он вам дарить цветы или дорогие подарки, станет водить по ресторанам или Макдональдсам, сделает в квартире евроремонт или собственноручно побелит потолки. Главное - не забывать, что мужчины гораздо больше ценят то, что отдают, чем то, что получают.

22. Женщине, умеющей нравиться, не избежать пересудов. Но это тот самый случай, когда не надо прислушиваться к общественному мнению. Выше голову! Лучше быть кокеткой, чем сплетницей.

23. Для поддержания тонуса женщине время от времени надо что-то в жизни менять: перчатки, работу, мужей. Если с работой и мужем повезло, почаще меняйте перчатки.

24. Пока женщина ощущает себя женщиной, ей никогда не поздно начать все сначала.