Смотреть еще

2 часть фотоальбома

1 часть фотоальбома
Фотограф Marius Jovaisa.


далее...

Первое впечатление об изобразительном искусстве, я получила в очень раннем детстве в усадьбе Архангельское, рядом с которой мы жили. Это привело к поступлению в МСХШ, потом в Суриковский институт, увлечению портретом и жанровыми картинами.

Сейчас у меня портрет выступает как часть жанровой картины. На момент моего поступления в Суриковский институт портретная мастерская там отсутствовала. Я защищалась портретом в пейзажной мастерской. Было очень интересно, очень сложно, много хвалили, много ругали. Учиться портрету было, в общем, негде. В МСХШ в этом плане был большой заряд. Занималась самообразованием в музеях, а технику приобрела в студии и на натуре. Рисунок для портрета необходим в первую очередь.

Дети на моих картинах – это некое воплощение искренности. Для человека, смотрящего на работу, – это воплощение своего внутреннего «Я», по-детски непосредственного, не затуманенного нашим миром дел, более искреннего в выражении чувств. Детей пишу с натуры, но образ выбирается под определенную работу и немного трансформируется, чтобы стал более ярким, чтоб картина производила именно то впечатление, которое она должна производить по моему замыслу. Подбирались и животные. Кошек сейчас дома нет, но я очень много работаю с кошками. На каком-то этапе их у меня было семь. Собака была. В кошках мне нравится их эстетическая составляющая, я их использую в качестве передачи какого-то образа и настроения.

Мне не интересен сухой неодушевленный натюрморт, поэтому там всегда присутствуют животные.

Изначально значение картины – это радость для глаза. Когда я создавала картины-интерьеры, ставила перед собой задачу раздвинуть плоские стены, пространство и сделать некое окно. Мне это было интересно, и я сделала такую серию. Каждая картина – это определенное состояние. К примеру, «Дивный сон» передает состояние уюта, состояние девочки, которая уже не девочка, но еще не женщина, и этот дивный сон продолжается, увы, не так долго. Это переход от кукол к взрослой жизни. Т.е. каждая работа сделана не как интерьер, а как какая-то эмоция.

Татьяна Дерий

Работы художницы находятся в частных коллекциях и галереях России, Швейцарии, Германии, Америки, Китая, Люксембурга.

Основное творческое направление - живописный портрет, натюрморт-картина, анималистические сюжеты, интерьерная роспись.




Читать далее...

Sulamith Wulfing родилась в Германии в 1901 году. Рисовать она начала в 4 года. Её семья была очень верующей, отец даже был теософом. Все работы Sulamith Wulfing пронизаны легким прикосновением сверхъестественного. Образование она получила в художественной школе в Wuppertal, которую закончила в 1921 году. Главная и очень большая часть работ художницы была уничтожена во время Второй мировой войны. Жила Sulamith долго, почти весь 20 век и рисовала нежные, тонкие рисунки до самой смерти в 1989 году.

волшебная сказка

John Singer Sargent.  Mrs. William Crowninshield Endicott, Jr 

 

Слон с поднятым хоботом –
это письмо к звездам.
Прыгающий из воды кит –
это послание с морского дна.
Эти образы – послание моим снам.
Эти послания – мои письма тебе.
Грегори Колберт, «Пепел и Снег»




еще...

http://buszujacy-w-zbozu.deviantart.com/

Для увеличения кликаем на изображения

Далее

 

Piotr Pilawa



***

+12

Lou Dahua

Cranes and Lotus


Birds and Lotus

+11

Еще фото

Angel Vasilev

Любовь

Гость

+17

Todd Reifers Site, современный американский художник - импрессионист.
French Collection

View from the Quai Voltaire Hotel, Paris, oil on linen
ArtWork

Гагры – забытый курорт

Ещё лет 20 тому назад, когда ещё существовал Советский Союз, Абхазия почиталась райским уголком, и попасть сюда на отдых для советского человека было большой удачей. Но потом СССР распался, случился межэтнический грузино-абхазский конфликт, война, экономическая блокада… Долгие годы на некогда элитные курорты ездили считанные единицы. Со временем сюда стало приезжать все больше людей, которых привлекали низкие на тот момент цены и воспоминания – свои или родителей – о былой курортной славе этих мест.

Абхазско-кавказский колорит проявился сразу, как только сели в такси после границы.

Читать далее...

Художник Beso Arbolishvili Site, родился 1955 году в Kacheti регионе Грузии, в селе Veliscikhe.
Его отец музыкант и мама - преподаватель музыки внесли важный вклад в становлении его таланта.
Закончил Грузинскую Академию искусств, а так же филиал московского университета в
Тбилиси под руководством Уча М. Джапаридзе
"Я художник без всяких - "измов". Мое искусство, это мои чувства, мое настроение и моя любовь. Любовь является наиболее важным чувством из всех, даже если иногда оно причиняет боль. Вы можете найти Любовь во всех моих картинах. "

Mukuzani, Oil, Canvas
ArtWork

Кулинарное искусство - это целая наука и не последнюю роль в этом искусстве играет оформление блюд, т.е. то как они будут выглядеть при подаче на стол. Даже примитивную кашу можно оформить так, что любой ребенок будет в восторге и еще попросит добавки и прием пищи превратится в увлекательную и полезную игру. Художники, дизайнеры, да и просто домохозяйки творят, пробуют и создают из различных продуктов поистине креативные вещицы - от милых дамских штучек до грандиозных картин и все это... съедобно. Итак небольшая подборочка такого кулинарного креатива, может быть что-то даже кому-то и пригодится для украшения личного стола.

 

Спаржа и помидор и перед нами милая дамская безделушка. В качестве замочка просто листик мяты. Вот как все просто и оригинально.

Читаем дальше...

Vintages

далее...

Скачать фоны в большем размере:
4 Jpeg | 2525x1879~2826x1892 | 16.5Mb

СКАЧАТЬ