(и еще 17319 записям на сайте сопоставлена такая метка)
Другие метки пользователя ↓
адмирал актриса англия арт винница водопад гороскоп гороскоп отношений греки дворец день ангела домашние достопримечательности еда по знаку зодиака женственность живописец замки замки и дворцы замки и крепости замки украины замок знаки зодиака измаил иллюстрации индия испания исторические здания исторические факты история история в фотографии история и археология история украины италия карты киев кино корейская мифология корея крепость крым кухня львов люди малогабаритка математика места силы мифические существа модерн монастырь море москва музей мусульмане нумерология одесса особняк отель парк петербург подол польское восстание польша порода собак россия святошин сказочные персонажи славянский гороскоп собор ссср украина фотограф фотопрогулка фотопутешествие франция храм церковь чехия шуточный гроскоп
Ювелирное искусство эпохи модерн. Жорж Фуке (1862 -1957) |
В результате сотрудничества Альфонса Мухи с ювелиром Жоржем Фуке, родились блестящие экстравагантные образцы стиля ар-нуво. Жорж Фуке был сыном Альфонса Фуке, одного из самых удачливых ювелиров Парижа конца 19-го века. В 1895 году Жорж решил вести собственное дело, и ему понадобилась своя, отдельная от отца, торговая марка, он хотел создать новые формы ювелирных украшений. Фуке рискнул показать новый стиль на Всемирной выставке в Париже 1900 года и попросил Муху помочь. Ювелир не случайно обратился именно к Мухе — он заметил роскошные и изящные украшения, изображенные на афишах и плакатах художника. Несмотря на необычность и натуралистичность ювелирных дизайнов Мухи, зал Фуке на выставке имел большой успех и широко комментировался критикой. Лишь малая часть изделий, созданных Мухой и Фуке, дошла до наших дней, остальные украшения известны только по фотографиям. Фантазией и экзотичностью они сильно отличаются от стандартов и свидетельствуют об интересе той эпохи ко всему новому.
Метки: модерн |
Модерн в Киеве |
Дневник |
Метки: модерн киев исторические здания |
Архитектура модерна в Санкт-Петербурге. Типография П. В. Березина |
Типография П. В. Березина
Социалистическая ул., 14
Архитектор: Гиршович Б. И.
Годы постройки: 1905-1906
Метки: модерн петербург |
Barcelona Modernisme. Лучшие фотографии архитектуры и интерьеров барселонского модерна |
Сотни превосходных фотографий испанского,
а именно каталонского — барселонского — модерна,
выполненные Арнимом Шульцем (Arnim Schulz):
Фасады: http://www.flickr.com/photos/arnimschulz/sets/72157623017863050/
***
Детали фасадов: www.flickr.com/photos/arnimschulz/sets/72157603328572336/
***
Окна: http://www.flickr.com/photos/arnimschulz/sets/72157603332780103/
***
Двери: http://www.flickr.com/photos/arnimschulz/sets/72157603332792763/
Метки: модерн Барселона испания |
Архитектурный модерн в Нанси (Франция) |
Метки: модерн Франция |
Архитектурное наследие Льва Кекушева. Калужская усадьба знаменитого петербургского хирурга С. П. Федорова под Малоярославцем |
Цитата поста mouse_marg
Мария Владимировна Нащокина аттрибутировала новую, ранее неизвестную широкой публике находку ногинских краеведов - дачу (предположительно Воронова или Малютина - хозяина еще предстоит определить) в Елизаветино под Ногинском. Это бесспорно работа Льва Николаевича Кекушева, деревянный модерн которого имеет свое очень-очень неповторимое лицо. Списку кекушевских шедевров прибыло! Низкий поклон Маслову Евгению Николаевичу и Дроздову Михаилу Сергеевичу. Дача - в плохом состоянии, брошенная, с выбитыми стеклами. Если не принять срочных мер к ее консервации, этой зимы она не переживет (((...
Не могу ее вам не показать...
Метки: модерн |
Модерн в современном интерьере. Виртуальный тур по ресторану-кондитерской "Д.А. Семадени" |
Метки: модерн |
Интерьеры в стиле ар нуво. Дворец Гуэля (Palau Güell), Барселона |
Метки: Барселона испания модерн дворец |
Графика модерна. Элизабет Сонрель (Elisabeth Sonrel, 1874-1953) |
Метки: модерн |
Женщины-цветы: орхидея, хризантема и лилия |
Метки: модерн |
Женский образ в открытках эпохи модерна |
Сергей Соломко «Молодая женщина в народном головном уборе»
110 лет назад плакаты и открытки, являвшиеся тогда новым видом искусства, создавались разными художниками в единой манере особого «русского стиля». Сегодня, глядя на эти женские образы, вдохновляешься их красотой, воздушностью и декоративностью…
Каразин Николай Яковлевич «Боярышня»
Метки: модерн винтажные открытки |
Альфонс Муха |
Метки: альфонс муха модерн |
Новый ар нуво. Часть третья. Художник под ником bluefooted |
Художник под ником bluefooted
Метки: модерн |
Новый ар нуво. Часть четвёртая. |
Метки: модерн |
Метафоры жизни... Виктор Островский. |
Метки: модерн женский портрет |
Итальянская архитектура: эклектика с элементами модерна в Виареджо |
Метки: модерн испания |
Torre Figueres, Bellesguard (1900-02, Antoni Gaudí) |
Метки: гауди модерн |
Доменек-и-Монтанер. Каса Фустер |
1908-1911 гг.
Пассео де Грасия, 132.
В ноябре 1905 года, Консуэло Фабра Пуч, чей отец был известным текстильным промышленником, купила землю и здания, принадлежащие бывшей шоколадной фабрике. Три года спустя она вышла замуж за зажиточного человека Мариано Фустер.Новобрачные решили построить дом на ранее купленном месте, которая была расположена на проспекте Пасео де Грасиа.
Архитектором для этого проекта был выбран уважаемым Луис Доменек -и-Монтанер, который должен был построить роскошный дом с цокольным и четырьмя этажами. Дом должен был стать не только подарком для сеньоры Фустер, но и украшением растущего мегаполиса.
Как только строительство завершилось, семья Фустер заняла один из основных этажей, квартиры были сданы в аренду. Просторные помещения первого этажа были сданы под аптеку, парикмахерскую и кафе «Вена». Кафе было названо так потому, что владелец украсил его красивой мебелью, привезенной из Вены.
Каса Фустер видела многое — здесь во время войны адвокат Гитлера, как говорили, занимал один из этажей, во время гражданской войны часть помещений занимали несколько различных марксистских групп и коммунистов. До 2000 г. здание было занято различными офисами, когда сеть отелей Отель-центр решил, что такая прекрасная достопримечательность города достойна стать пятизвездочным отелем. Каса Фустер была отреставрирована, ей возвращено первоначальное великолепие. На крыше существует смотровая площадка с бассейном.
Метки: модерн |
Елисеевский магазин (Петербург) |
Метки: магазин Петербург модерн |
Доменек-и-Монтанер. Каса Лео-Морера, проспект Пасео де Грасиа, 35, Барселона |
Десятки архитекторов излили свой талант в Барселоне. Но по силе своего влияния выделялись Доменек-и-Монтане и Пуч-и-Кадафалч, которые имели огромное влияние в каталонской общине. И если кажется, что Барселона не похожа ни на один из городов, то это потому, что местная буржуазия имела огромное влияние на архитектуру города. В Барселоне, больше чем в других городах, архитектура является отражением истории.
Каса Лео-Морера, разработанный Луисом Доменек-и-Монтане в 1902 г., является одним из величайших примеров каталонского модернизма. Это первое здание в так называемом «квартале раздора» (или «золотом квадрате»), на Пасео де Грасиа, где рядом находятся дом Аматлер (арх. Пуч-и-Кадафалч) и Каса Батльо (арх. Антонио Гауди).
Интересное название здания не соответствует имени его владельца, обычным для зданий, построенных в Барселоне в это время. "Lleons" (львы) и "Moreres" (тутового дерева) происходит от декоративных элементов вдохновлен средневековыми гербах, что Доменек-и-Монтане хотел отразить в своей работе.
На самом деле, Каса Лео-Морера не был построен с нуля. Скорее, это в результате ремонта ранего здание, Casa Rocamora, построенного в 1864 году. Доменек-и-Монтане в 1906 г. получил первый приз за дизайн в архитектурный конкурс, организованный городским правительством.
Фасады здания подчеркивают престижность. Монтане хочет использовать все — все мотивы, все стили, все материалы.
В этом здании, модернизм является синонимом современности. На высоте второго этажа, мы все еще можем восхищаться высоким рельефом скульптора Эусеби Арнау. Четыре элегантные дамы, демонстрируют признаки прогресса - фонограф, электричество, телефон и фотографии.
В оформлении здания, как это было принято в период арт-деко, были задействованы скульпторы Эусеби Арнау, Антонио Серра, мозаичист Мараглиано, Гаспар Хомар и Хосеп Реу для отделки и мебели.
Модернисты, которые противопоставили себя классицистам, заново открыли использование витражей.
В середине восьмидесятых годов двадцатого века, были восстановлены части здания, которые пострадали во время гражданской войны в Испании 1936 года. В 1992 году восстановлены архитектурные элементы фасада.
В 2006 году дом был приобретен семьей Нуньес-и-Наварро для частного использования. С 2007 года дом является частью европейского маршрута модернизма.
Здание было впервые открыто для публики в ночь на 10 сентября 2009 года на 4 часа.
Автобусы: 7, 16, 17, 22, 24, 28 Метро: L2, L3, L4 (Пасео де Грасия)
Метки: модерн |
Музыка форм. Архитектор Ф. Шехтель |
Метки: модерн русский модерн |
Санкт-Петербург, Австрийская площадь, от эклектики до модерна |
Цитата поста vita_colorata
Давно собиралась написать про Австрийскую площадь, я часто хожу через неё на Ленфильм и всякий раз радуюсь красивым домам архитектора В.В. Шауба. Площадь можно было бы назвать его именем, что было бы справедливо не только потому, что три здания из четырех, её образующих, построены по его проектам, но и потому, что Шауб - один из самых плодовитых петербургских зодчих и далеко не худших.
Однако площадь была названа Австрийской в годы перестройки и при "открытии" Анатолий Собчак танцевал там вальс, а дома были украшены горшками с геранью, что как-то не прижилось у местных жителей.
Улица Большая Ружейная, теперь улица Мира, в месте пересечения с Каменноостровским проспектом не всегда была площадью, хотя планом 1831, а потом 1880 годов это подразумевалось. Однако Петроградская сторона стала активно застраиваться только в начале 20 века и тогда, одно за другим здесь выросли доходные дома разных владельцев.
Метки: петербург австрийская площадь модерн эклектика |
Томск деревянный: архитектура модерна и не только |
Метки: деревянное зодчество модерн |
Московский модерн. Шехтель |
Метки: модерн Шехтель москва |
Модерн Петербурга |
Метки: модерн Петербург |
Парижская архитектура art nouveau: самый красивый фасад столицы в 1903 году |
Метки: модерн |
Дом-путешественник Саввинского подворья в Москве (Россия) |
Одной из ярких архитектурных достопримечательностей Москвы является здание Саввинского подворья, построенное на Тверской на протяжении 1905-1907 годов.
Метки: москва модерн |
Пивная история: как знаменитый архитектор сохранил имя немецкого промышленника |
Сейчас киевскую пивную марку «Оболонь» знают все, однако история этого напитка началась в нашем городе отнюдь не в 70-х годах прошлого века и даже не в дореволюционные времена. Разумеется, пиво варили в городе со времен Киевской Руси, и пенный напиток пользовался популярностью, хотя более «раскрученным» в то время был все-таки квас, а пиво звали солодом. Мастодонтами пивоварного дела с течением времени стали монастыри – Печерская лавра, Михайловский и Выдубицкий, которым собственные пивоварни приносили немалый доход.
Метки: городецкий киев модерн |
Киев. Прогулка в стиле модерн. |
Особняк полковиника В.А.Бенсона (автор неизвестен, 1911, ул.Баггоутовская, 14)
Рассказ в целых 4-х частях я посвятила московскому модерну. Подумалось: как-то непатриотично это, ведь у нас модерна тоже немало. Сегодня решила исправиться, пошла гулять по ранне-осеннему Киеву и фотографировать модерн.
Модерн - он везде модерн. Общие черты модерновых построек есть в Киеве, Москве, Брюсселе, Париже и Вене, хотя специалисты выделяют некоторые территориальные особенности. На мой взгляд, отличие Киевского модерна от остальных - его "разномастность", да и позже у нас появился модерн на пару лет, чем в Европе, и мода на него прошла чуть позже. Все здания в этом стиле у нас очень разные! У нас не было Шехтеля или Кекушева, зато у нас были Брадтман и Городецкий. Каждый из талантливых архитекторов, работавших в Киеве в начале 20 века, "отметились" в этом стиле, каждый оставил по одному-два дома. Некоторые здания уже мелькали в моих постах, так что уж простите за повторения.
Собственный особняк архитектора Э.-Ф.П.Брадтмана на Лукьяновке
Ниже - ранняя фотография (качество похуже, но листики не мешают):
Несчастное здание на ул.Б.Житомирской, 23
Даже если бы памятник архитектуры пребывал бы в таком состоянии в столице какого-нибудь Гондураса, властям должно было быть стыдно! В европейской столице это немыслимо!!!
Клиника Качковского-Маковского (ул.О.Гончара, 33 б, И.Зекцер, 1907)
Об этом прекрасном здании я писала в рассказе о Киевских больницах, здесь умер Столыпин.
Эти два доходных дома на Ярославовом Валу принадлежали Леониду Родзянко.
В большой квартире в одном из них находилась богатейшая коллекция картин и предметов искусства, принадлежавшая Гансену. В другом сейчас находится театр "Сузирья"
Доходный дом Г. Шлензхевич (А.М. Вербицкий, 1912, ул.Рейтарская 20/24)
Эти здания находятся на одной из самых красивых улиц города - Городецкого.
Легендарный "Дом с химерами"
(В.В.Городецкий, ул.Банковая, 10). Построенный на "некондиционном" участке на спор, сейчас он стоит во дворе "офиса" президента Украины, и, вроде бы, им же и используется.
Доходный дом генерала Витте (1904, ул.Банковая, 5-7)
Расположен неподалеку от "Дома с химерами". Фото двухлетней давности
Особняк судьи Н.И.Антонова (1904, Е.Ф.Ермаков, ул.Институтская, 26) Два года назад.
"Дом плачущей вдовы"
Это, на самом деле, это особняк купца С.А.Аршавского, построенный в 1908г Е.-Ф.Брадтманом (ул.Лютеранская, 23)
Товарная контора ЮЗЖД (А.М. Вербицкий, 1907, ул.Федорова, 32)
Одно из моих любимых киевский зданий в стиле модерн. Езжу здесь почти каждый день. Правда, летом его почти не видно из-за листвы.
Доходный дом Л.Кенина (1911, ул.Горького, 26/26)
Доходный дом арх. Г.Шлейфера, им же и построенный. Ул.Институтская, 13/4
Особняк судьи Н.С.Грабаря (В.А.Бессмертный, 1911, ул. Мельникова, 8)
Верхняя фотография - сегодняшняя, нижняя - пару лет назад.
Ну, вот и все. В Киеве есть еще довольно много домов в стиле модерн, однако они менее яркие. Может, и забыла что. Правда, красивый у нас город?
Метки: модерн киев |
Замок Кощея. Дом с котами или с кошками? |
Замок Кощея
бщая характеристика
Архитектурный стиль: элементы фасада, его очертания созданы в стиле модерн, орнаменты и скульптура — готики, неоготика.
Архитектурная форма: Т-образная форма
Этажность: со стороны улицы Дом имеет четыре этажа, со стороны двора — пять.
Цвет фасада: декор белого цвета на фоне зелёного фасада
Адрес: Украина, Киев, ул. Гоголевская, 23.
Архитектор: Владимир Андреевич Бессмертный
Период начала строительства: 1909
Известные люди, жившие в доме:
В 1917 – 1920 годы в Доме с кошками проживал всемирно известный учёный-механик Степан Тимошенко, которому посвящена мемориальная доска, установленная на фасаде здания.
В 1920-х годах в квартире номер 5 жил украинский историк и этнограф Николай Захарович Левченко.
История Дома с котами и кошками
Кошкин дом
Замок Кощея — ещё один «именитый» дом, украшающий Киев. Другие его названия: Дом с котами или Дом с кошками (пол животных достоверно никто не знает). Ещё одно «имя» этого дома — Дом Фёдора Ягимовского. Полковник Ягимовский задумал этот дом, как доходный. Задумал и воплотил в жизнь в 1909 году.
Архитектурная идея Дома с котами и кошками
Замок Кощея — заслуга инженера-архитектора Владимира Андреевича Бессмертного. Схожесть идей Дома с кошками и Дома с химерами наталкивает на мысль о принадлежность авторской идеи архитектору Городецкому, но это не так. Тому подтверждение — исторические факты, результаты архитектурных исследований.
Особенностью Дома зеленоглазых кошек является асимметричность главного фасада. Дополнительное художественное достоинство — внешние скульптурные детали в виде фантастических существ: химеры, маскароны, фигуры сов и, конечно же, кошачьих. Интересно то, что каждый из маскаронов имеет индивидуальные (мужские) черты, будто срисованные с разных реальных лиц. Дополняя нарядность, на здании развешены многочисленные рельефные орнаменты.
Внутренне устройство Жилища кошек
На каждом этаже Дома расположено по две квартиры. Планировка этих квартир считается неудобной по причине недостаточной освещенности очень узких комнат. Однако это не мешает жить и работать нынешним обитателям этого дома.
Тайны и легенды Кощея
Немудрено, что неординарность Дома с кошками породила множество легенд о его происхождении. Фигуры животных и птиц приобрели особый символический смысл. Считается, что совы, появившиеся на втором этаже, — это символ мудрости, а мистические кошки, как и водится, сидящие у окна, — защищают жителей дома от всего недоброго.
Дом с котами в Риге
Дом с представителями кошачьих есть также в центральной части Старого города Риги. В отличие от наших кошек, два кота (так принято считать) взгромоздились на самых верхушках крыш двух башенок, изогнулись в спине и подняли хвосты. Рижский Кошкин дом тоже был построен в 1909 году. Его создателем является архитектор Фридрих Шеффель. Выбранный архитектурный стиль — поздний модерн.
Рижские коты, согласно легенде, повернулись своими «пятыми точками» к окнам рабочего кабинета Старейшины, который, в своё время, не позволил домовладельцу Блюмеру (Плуме) стать членом рижской Большой гильдии. Коты были сделаны по его заказу с выгнутыми спинами, чтобы показать отношение домовладельцев к создавшейся ситуации. Ракурс котов весьма красноречив
Метки: модерн достопримечательности киев |
Киев. Дом Плачущей вдовы |
Метки: модерн |
Сецесія, арт-нуво, югендстіль по-українськи |
Метки: модерн |
Пасхальные открытки эпохи модерн |
Метки: Пасхальные открытки модерн |
Акварели времен ПМВ |
Создание в 1919 году независимого Чехословацкого государства художник встретил с радостью и сразу начал сотрудничать с новой властью — сделал эскизы денежных знаков и почтовых марок для Чехословакии.
15 марта 1939 года фашистские войска оккупировали Чехословакию; начались аресты и гонения на интеллигенцию. Был арестован и Альфонс Муха, но больного старика все же вскоре отпустили домой. Тем не менее силы его были подорваны, и 14 июля 1939 года он умер.
Метки: модерн муха |
Муха Альфонс |
Метки: муха модерн украшения |
Харьков в стиле модерн |
Цитата поста Larysa27
Очень люблю модерн в архитектуре. И во всех городах, где бываю, стараюсь найти образцы именно этого стиля. Есть замечательные его примеры и в Харькове.
Ул.Сумская 6. Первоначально здание, построенное в 1887 г. архит. Гинзбургом А.М. имело три этажа и принадлежало купцу Лысикову, затем оно было надстроено по проекту архитектора Б.С.Покровского в стиле неоренессанса, а в 1912 г. оно было превращено в большой доходный дом, хозяином которого был И.И. Фрейман. Автор проекта этого великолепного здания в стиле модерн с богатой архитектурной пластикой фасада, лоджиями, эркерами, широким майоликовым фризом архитектор Б.Н.Корнеенко.
Вы всегда легко узнаете здания в этом стиле. Орнамент — вот что, как правило, сразу обращает на себя внимание. Он самый яркий элемент модерна! Орнамент, сплетающийся из растений, побегов и даже животных. Извивающиеся, шевелящиеся, танцующие ветки, цветки, листья, стебли.
Визитная карточка модерна — изображения женских голов (масок) с длинными волосами и застывшими лицами. Их взгляд устремлён в никуда. Их волосы, струясь, спадают вниз, превращаясь в волнообразные спирали или цветочные гроздья. Стихия, а не человек!
Ул. Каразина угол ул. Мироносицкой, бывший особняк шведского консула Адольфа Мюнха, архитектор А.М.Гинзбург. Сейсас — Дом чая "Камелия"
Метки: Харьков модерн |
Барселона. Саграда Фамилия. Этапы строительства |
1882 - ???? гг.
Возведение храма Святого Семейства, называемого также храмом Отпущения грехов, было начато без участия Гауди и будет закончено без его участия, являясь в то же время его «опера магна» — главным произведением.
Вот таким мог быть храм Саграда Фамилия (Проект Вильяра)
Рисунок Гауди
Метки: испания гауди модерн храм |
Особняк И. Миндовского на Поварской |
Дата создания: 1903г. - 1904г. Архитектор: Кекушев Л.Н.
Особняк Миндовского на Поварской улице — одна из лучших построек московского модерна. Демонстрирует интерпретацию франко-бельгийских мотивов.
Метки: особняк модерн |
Провинциальный модерн. Дом М.И. Шорина в Гороховце Владимирской области. Продолжение |
Цитата поста rodandrew
Расположен на южной стороне ул. Московской, главный фасад обращен на север, поэтому фотографировать непросто. Построен около 1902 г. крупным гороховецким предпринимателем И.А. Шориным для своего сына М.И. Шорина, работавшего в известной инженерно-строительной фирме А.В. Бари. Как сообщается в ч. 2 тома «Владимирская область» Свода памятников архитектуры и момументального искусства России, «автором проекта, предположительно, является архитектор Ю.Ф. Бруни».
Метки: модерн |
Архитектурный модерн. Деревянный и не только |
Метки: модерн |
Поиски "русского стиля" |
Цитата поста vita_colorata
Для разговора о неорусском стиле я выбрала три здания. Их, конечно, гораздо больше и я ,несомненно, вернусь к этой теме еще не один раз. Три этих дома, во многом похожи соединением кирпичной кладки с богатым декором из керамической плитки, поэтому их будет уместно сравнить друг с другом.
Я начну с одного из ранних представителей русского стиля в Москве - с дома архитектора Александра Каминского 1876 года.
Каминский, женатый на сестре Третьякова, более известен своей Третьяковской галереей. Каминский строил во времена "золотого века" русского стиля , славянофильские идеи процветали и они подготовили почву для серьёзного изучения народного искусства. Однако в этом доме, я бы говорила пока о заимствовании каких-то элементов народной архитектуры, которые стали расхожим набором многих зодчих того времени. И, который обогатил предшественник Константин Тон, выдумывавший собственные архитектурные элементы по мотивам существуюших.
Стены, выложенные в два цвета облицовочного кирпича со вставками из полихромных изразцов напоминают народные вышивки, в которых тоже бывают вкрапления иного цвета, вносящие живое разнообразие в геометрию фона.
Однако, мне кажется, что автор вдохновлялся не только русской вышивкой и даже не столько. Стена очень уж похожа на Палаццо Дукале в Венеции.
Метки: модерн |
Экспонаты в стиле модерн из парижского музея Орсе (Musée d’Orsay). Emile Gallé |
Метки: модерн |
Светильник в стиле модерн. Дизайнер - Эктор Гимар (Hector Guimard) |
Серия сообщений "Освещение":
Часть 1 - Лампы Lamponi от Maurizio Lamponi Leopardi
Часть 2 - Люстра - Оптика
...
Часть 33 - ВКЛЮЧИТЕ ТЁРКУ!
Часть 34 - Винтажные светильники
Часть 35 - Светильник в стиле модерн. Дизайнер - Эктор Гимар (Hector Guimard)
Часть 36 - Креативные светильники
Часть 37 - Стена-светильник
...
Часть 46 - Оригинальные светильники
Часть 47 - Светильник в детскую из игрушек
Часть 48 - Инго Маурер: пять идей о глянце, бедности и свете
Метки: светильник модерн |
Петербургский модерн. |
Доходный дом Волькенштейн, очень похожий на собственный доходный дом Бубыря
"Судя по тому, что дом [Доходный дом А.Ф. Бубыря. Стремянная ул., 11] имел подражания, он был воспринят как еще один манифест северного модерна (чему способствовало также опубликование проекта в "Зодчем"). Примеры вдохновляющего действия творения Бубыря и Васильева — дом Барсовой на Кронверкском пр., 23 (арх. Евгений Морозов, 1911-1912) и дом Волькенштейн на ул. Широкой (бывш. Ленина), 33 (арх. Сима Минаш (сокурсник Бубыря!), 1910). Страна должна знать своих героев!" Источник
Стремянная ул., 11. Арх. А. Бубырь, Н. Васильев, 1906.
Широкая ул., 33. Арх. С. Минаш, 1910.
***
Архитектор Сима Исаакович Минаш, караим по происхождению, родился в 1877 г. в Мариуполе. Зодчий возвёл около десяти домов в Петербурге. Все эти здания - яркий пример стилей модерн и неоклассицизм. Также архитектор много работал в Евпатории.
Дом К. И. Волькенштейн - наиболее знаменитая постройка Минаша. Фасад дома украшен изображениями сов и волков. Парадная дома будет интересна каждому любителю модерна. Здесь сохранился старинный камин, заложенный или демонтированный во многих других домах. Хорошо сохранилась плитка.
Метки: исторические здания история архитектуры Петербург модерн |
Зверский модерн |
![]() Ни один из героев на фасаде этого дома не повторяется
СаариненТермин «северный модерн», неведомый в начале ХХ века и до сих пор неизвестный за рубежом, тем не менее знаком петербуржцам. Говорят, родом он из Скандинавии и Финляндии. Мол, пока мастера центральноевропейского модерна работали с мотивами классическими (порой искаженными до неузнаваемости), на севере пытались отыскать альтернативу греко-римской традиции, обращаясь, в частности, к своему фольклору. Например, к финскому эпосу «Калевала», как раз тогда получившему знаменитое оформление одного из лидеров национального романтизма Финляндии, художника Аксели Галлен-Каллелы.Неудивительно, что похожий сказочный дом можно отыскать в Хельсинки, на центральной улице, носящей имя Александра II. Заказало его зодчему Элиэлю Сааринену страховое общество «Похъела», уже своим названием подтолкнувшее автора к экспериментам. Ведь Похъела – не просто «север» по-фински, но также название мифической «злой» страны из народного эпоса. Сходство с петербургскими памятниками не случайно, а разница в несколько лет не оставляет сомнений, кто на кого повлиял: финское здание немного старше. Колония в данном случае оказалась впереди метрополии. И столицу России вскоре захлестнуло увлечение стилем, придуманным в подконтрольной ей Финляндии. А что же Скандинавия? ![]() Асимметрия, камень в облицовке и звериные мотивы – три составляющие зданий северного модерна ЛидвальПутешествующий по маршруту Хельсинки – Стокгольм не может не заметить существенных отличий в облике двух городов. В шведской столице почти нет сколько-нибудь заметных памятников модерна. У шведов тоже был национальный романтизм, но его расцвет пришелся на 1920-е и принял иные формы. А на рубеже веков лидерство в этой части Европы принадлежало, конечно, «убогим чухонцам», как ни сложно в это поверить тем, кто привык свысока смотреть на «глухую провинцию». Многих северный модерн оставил равнодушным, и это заметно на примере хотя бы Эстонии. Вот уж откуда до Финляндии рукой подать! В Таллине довелось поработать Сааринену, а наиболее заметный памятник северного модерна – здание Немецкого (теперь Русского) драм театра – построили те же Васильев с Бубырем. Но местные зодчие никакого интереса к северному модерну не проявили, и вообще, кроме Хельсинки и Петербурга мотивы этого стиля прижились еще только в Риге.![]() Портал здания страхового общества «Похъела» в Хельсинки |
Сомнения в способности финнов в одиночку придумать нечто оригинальное заставило наших исследователей искать аналоги в Швеции. Вот, например, Федор Лидваль, швед, живший и работавший в Петербурге, почти одновременно с «Похъелой» использовал «звериные» мотивы в оформлении дома на Каменноостровском, 1–3. Там впервые в Петербурге появились и пауки, и мухоморы, и над всем этим богатством флоры и фауны – сова. Но, за вычетом подобных деталей, Лидваля с финской архитектурой ничто не связывало. На самом деле сводить северный модерн к одним лишь сказочным или природным мотивам нельзя. Его другая отличительная черта – избыточная монументальность фасадов, достигаемая за счет неотесанных (кстати, более дешевых) каменных плит. Для Лидваля, как и для шведской архитектуры, это нехарактерно. А уж третье свойство – дерзкая асимметрия – шведам в начале ХХ века вообще было чуждо. Что до пауков и различных кикимор, то при всей сенсационности они быстро вышли из моды. Архитекторы разочаровались в таких курьезах и в той же Финляндии после «Похъелы» вычурные орнаменты изгнали из архитектуры в пользу простых геометрических схем. Авторы дома на Стремянной тоже быстро позабыли о диковинных зверях и, в отличие от своих эпигонов, больше к ним не возвращались. Следовательно, сущность стиля не в причудливом декоре. РичардсонНо откуда же взялся северный модерн? В поисках его источников обратимся к далеким временам и столь же далеким странам. Хотя первопроходцы модерна в пылу полемики с академистами, работавшими «в стилях» и привыкшими цитировать и копировать, упирали на абсолютную новизну своих творений, на их положение вне времени и истории, связи с традицией все же были. Северный модерн близок к Средним векам. Не случайно и на Петроградской стороне, и на острове Катаянокка в Хельсинки нет-нет да и возникнет чувство, будто попал в средневековый город. Причиной тому – высокие башни на каждом втором доме. В их нижней части скрываются эркеры, а в изысканных завершениях, как правило, нет функциональной необходимости. Они здесь просто для красоты и асимметрии. В доме на Стремянной средневековый вертикализм присутствует неявно, но есть и эркер, и высокая крыша, и тонкие сбои в симметрии. Кажется, что финнов-то не должны были привлекать эти «замковые» мотивы, ведь они служили напоминанием о шведских захватчиках, оставивших немало памятников крепостного зодчества по всей стране. Но ко времени борьбы за отделение от Российской империи эпоха шведского владычества уже позабылась, и в архитектуре врагом номер один стал имперский классицизм с его производными.![]() Пример северного модерна на широте Рима – одна из библиотек Ричардсона в окрестностях Бостона Северный модерн близок к предшественнику готики, недооцененному когда-то романскому стилю. Его первооткрывателями оказались американцы, которые начиная с середины XIX столетия бесконечно варьировали образ монастыря раннего Cредневековья, вплоть до того, что даже купили один такой монастырь во Франции и перевезли в Нью-Йорк в качестве музейного экспоната. Своим новым музеям, библиотекам и даже затерянным в лесной глуши частным колледжам они часто придавали романские черты. Это означало здания с тяжелыми приземистыми колоннами и арками, а главное, с подчеркнуто монументальными стенами. Автор самых удачных проектов в неороманском стиле – Генри Ричардсон, создавший несколько университетских библиотек в окрестностях Бостона. Эти постройки 1880-х поразительно близки и к финской, и к петербургской архитектуре эпохи модерна, например к Национальному музею в Хельсинки, возведенному Саариненом. Но как узнали на окраине российской империи о бостонском зодчем? Уж точно не от скандинавских коллег! Пример влияния Ричардсона на европейскую архитектуру можно отыскать совсем не в Стокгольме, а в Лондоне, где один из немногих памятников модерна – галерея «Уайтчепел» – всем своим видом свидетельствует: этот американский стиль в Старом Свете знали. Но по-настоящему наследие Ричардсона пришлось ко двору не на севере, а на северо-востоке континента, в частности в Петербурге. Здесь первым памятником неороманского стиля стало церковное здание – костел в Ковенском переулке. При очевидном стремлении зодчих Леонтия Бенуа и Мариана Перетятковича воспроизвести французскую романику, два основных признака северного модерна – асимметрия и облицовка грубыми плитами – здесь уже есть, отсутствуют лишь диковинные звери и птицы. Выходит, что, соединив декор дома Лидваля с композицией и облицовкой костела, Васильев с Бубырем могли и сами отыскать рецепт северного модерна, не знай они ничего о доме «Похъела». Но они о нем, конечно, знали, даже специально ездили в Хельсинки посмотреть на работы Сааринена. Идеи носились в воздухе… ![]() Костел Лурдской Божьей Матери в Ковенском переулке Жаль, что уникальные приемы, примененные при строительстве дома на Стремянной, были растиражированы модой. Но ценитель модерна, знающий, как нечасто в России количество «модерновых» домов переходило в качество, непременно отличит оригинал от подражаний. А простой прохожий удивится нетривиальным деталям, столь актуальным в эпоху ироничного постмодерна. Иван Саблин |
Метки: модерн история архитектуры Петербург |
Петербургский модерн. Собственный доходный дом А.Ф. Бубыря |
Метки: доходный дом модерн история архитектуры исторические здания Петербург |
Серый кардинал французского ар-нуво |
Подыскивая материалы для вчерашнего поста "Давайте вспомним имя человека, с чьей легкой руки наш любимый стиль называется art nouveau" http://www.liveinternet.ru/users/la_belle_epoque/post234531662/ наткнулась на статью "Серый кардинал французского ар-нуво":
Зигфрид Бинг родился в Гамбурге. Его отец имел разнообразные коммерческие интересы по всему свету. Он владел предприятиями по производству стекла, художественной ковке, керамическому производству. На семейном совете решили отправить Зигфрида управлять семейным предприятием по производству керамики во Франции. Кроме того, Зигфрид наладил отношения с азиатскими поставщиками, чтобы импортировать в Европу предметы искусства из Японии и Китая. Товары в Европу поставлялись через компанию «Екогамма», руководил которой младший брат Зигфрида.
Очень скоро японские гравюры, керамика, мебель стали очень популярны в Европе, поток товаров нарастал, в то время как экспорт компании был незначителен. Перед Зигфридом стала задача уменьшения диспропорции в торговле предметами искусства, чтобы филиалы компании в Японии и Китае не только закупали, но и реализовывали художественные товары из Европы. Зигфрид Бинг сформулировал перед художниками задачу создания яркого, запоминающегося декоративного стиля в своем журнале Le Japon Artistique. Первоначально планировалось, что эти предметы будут экспортироваться в Японию, поэтому стилистика картин и рисунки на тканях были созвучны японскому искусству, но вместе с тем требовалось привнести в эти предметы особенность, которая отличала бы европейские товары от азиатских.
Такой декоративный элемент Герман Обрист скопировал с картины японского же графика Утагава Хироросигэ. Французские художники драматически усилили этот узор, придав местами извивающейся линии утолщения и в таком виде под названием Удар Бича этот элемент вернулся в Японию, как отличительный знак французского модерна. Таким образом, Бинг наладил экспорт европейских товаров в Японию через филиалы «Екогаммы». К 1898 году экспорт предметов искусства в Японию через филиалы фирмы превысил импорт. Случилось так, что изделия в стиле, получившем во Франции название ар-нуво получили популярность не только в Японии, но и во всем мире.
Метки: модерн |
Фасад для камина в стиле модерн (полированный чугун, Англия, около 1920 г.) |
Метки: камин модерн |
Подборка орнаментов модерн |
Метки: орнамент модерн |
МодерноВитражное|Louis Comfort Tiffany |
Луис Комфорт Тиффани- американский художник и дизайнер, представитель модерна. Международное признание Тиффани принесли его изысканные изделия из стекла: витражи, абажуры, бижутерия. Произведения Луиса Комфорта Тиффани украшают храмы и частные дома. Крупнейшая в мире коллекция его ювелирных и стекольных изделий находится в музее «Метрополитен» в Нью-Йорке. Изобретенный им способ соединения небольших кусочков стекла с помощью медной фольги, а также новые виды созданных им стекол, произвели революцию в художественном стеклоделии. А техника Тиффани стала самой распространенной во всем мире для создания витражей, ламповых абажуров и других произведений декоративно-прикладного искусства из цветного стекла.
Louis Comfort Tiffany. Витраж "Образование". 1890г. Мемориальный витраж Читтендена. Йельский университет.В 1890 году Льюис Комфорт Тиффани спроектировал и изготовил в своей Tiffany Studios витраж "Образование" для Йельского университета. Левая часть посвящена Искусству и его атрибутам: Форма, Цвет, Образ. В центральной части окна изображена наука - аллегории: Преданность, Труд, Истина, Исследования, Интуиция.
Метки: модерн витраж |
Парные французские светильники в стиле модерн |
Метки: светильник модерн |