(и еще 155163 записям на сайте сопоставлена такая метка)
Другие метки пользователя ↓
Босх Харламов акварель англия апокалипсис архитектура аскназий беггров богаевский к.ф. германия город городсклй пейзаж городской пейзаж готика графика дафнис и хлоя детсий портрет еда живопись замки зима иванов а.а. иконы иллюстрации импрессионизм история италия казакова кауфман кекушев коты кравцов кремль литература маковский маковский константин марина марк шагал мельницв модерн монастырь москва натюрморт невеста полоза памятник пастернак пастернак б. пейзаж пляцковский портрет поэзия романтизм салонная живопись сказка сказки скульптура собор соборы современное искусство средневековье стихи суриков сутев сша театр тород фото франция хивренко художник чехов шехтель юмор яцек йерка яцек ковальский
>Театр в Камергерском, или планета по имени Шехтель |
Театральные здания - это лицо столицы, ее архитектурное украшение. Построенные лучшими зодчими, они являются национальным культурным достоянием всей страны. В одном из таких зданий в Камергерском переулке с 1898 года располагается Московский Художественный театр, сам по себе явление уникальное в русском искусстве. Возглавляет сегодня МХТ народный артист СССР Олег Табаков.
Десяток имен одного переулка
Переулок этот маленький - от Тверской до Большой Дмитровки. С десяток, а то и меньше домов по одной стороне, столько же по другой. И не всегда он был Камергерским. Назвали его так потому, что жили здесь когда-то три камергера: С. Голицын, В. Стрешнев и П. Бекетов. Стоило ли хлопот... Другое дело, раньше он был Егорьевским, так это по монастырю и церкви святого Георгия, или позже именовался Спасским - опять же по церкви Спаса Преображения. А то числился еще Газетным - считали его продолжением переулка, что на другой стороне Тверской уходит в сторону Большой Никитской. По той же причине называли и Кузнецким - как продолжение Кузнецкого моста. Из-за живших когда-то здесь квасников откликался на название Квасной, а из-за дворца Одоевских принял и эту фамилию. Для большинства москвичей века прошлого - это проезд Художественного театра. Сейчас переулок снова Камергерский.
Когда МХТа здесь еще не было
Дворец Одоевских стоял как раз на том месте, где много позже разместился МХТ. Лет сто владели дворцом представители славного русского рода. Потом он начал переходить из рук в руки, и после очередной реконструкции в здании появились зрительный зал и сцена, на которой шли спектакли театра Корша, частной русской оперы Саввы Мамонтова. Однако высокая духовная насыщенность присутствовала в этом доме не всегда. В конце позапрошлого века, проходя мимо него, москвичи осеняли себя крестным знаменем. Еще бы, "Кабаре-буфф", которым руководил француз из Алжира Шарль Омон, "славилось" стриптизом. В 1896 году в здании случился пожар, который удалось потушить с огромным трудом: говорили, Господь наказал заведение за безнравственность.
Честь - дороже денег
Спустя несколько лет француз от аренды помещения отказался, чем и воспользовался фабрикант и меценат Савва Морозов, взваливший на свои плечи хозяйственные заботы входившего в силу Московского Художественного театра. Он заключил договор об аренде и обязался профинансировать все строительные и отделочные работы. Человек С. Морозов, конечно, был состоятельный, но деньги считать умел. А уж для Константина Станиславского и Владимира Немировича-Данченко в успехе их нового дела средства играли наиважнейшую роль. Вот как вспоминал внук С. Морозова о встрече этих трех людей со знаменитым архитектором Федором (Францом) Шехтелем, которому они хотели поручить реконструкцию: "...Станиславский и Немирович озабоченно переглянулись. Какую цену заломит знаменитый зодчий? Но спросить напрямую как-то не решались. Не касался этого вопроса и Морозов. После томительной паузы он наконец вымолвил: "Что касается финансовой стороны дела, то...". Тут Шехтель предупредительно поднял руку: "Об этом, милостивые государи, говорить не будем.
Заказ театра, украшающего Москву, я почитаю за честь выполнить безвозмездно". Станиславский и Немирович оцепенели. Морозов рассмеялся: "Знай наших! Фамилия Шехтель иностранная, а размах у Франца Осиповича истинно русский!"
Метки: тород театр Шехтель Москва архитектура |
Аббатство Сент-Дени. |
Аббатство Сен-Дени — бенедиктинское аббатство в Сен-Дени, северном пригороде Парижа, главный монастырь средневековой Франции. |
Сен-Дени, знаменитое аббатство и знаменитый собор, находится всего в девяти километрах от парижского собора Нотр-Дам де Пари, ведёт к нему королевская дорога к Сен-Дени. По этой улице короли Франции ехали на богомолье. По этой улице их увозили на последнюю прогулку по Франции - к месту упокоения.
Вокруг Московского Кремля с Федором Алексеевым |
Алексеев. Виды Московского Кремля и прилегающих площадей и улиц. Акварели, рисунки и картины.
Хочу предложить Вам прогулку по самому центру Москвы но в качестве гида возьмем Федора Яковлевича Алексеева: его акварели, картины и русунки, сделанные им примерно в 1800 году. Так что не удивляйтесь, если не все узнаете.
Красная площадь в Москве. 1801. 81,3 х 110.5, масло, холст, ГТГ
Вид Красной площади. 1802 год. Масло, холст. Стены Кремля в этом месте выстроены в 15-начале 16 вв. Башни надстроены шатрами в конце 17 века. Тогда же и построена маленькая "Царская" башенка,на столбцах с шатром. Вдоль стен - широкий ров, на мосту Спасской (Фроловской) башни традиционно идет торговля книгами! Характерные черты: слева каменные торговые ряды, построенные в конце 16 века по приказу Бориса Годунова. вдоль стен, - временные торговые лавки и ряды. Площадь недавно замостили камнем, до этого она была замощена деревом. Как видите, ни Гума, ни памятника Минину и Пожарскому, еще нет. А вот лобное место уже на своем, привычном нам, месте. До этого оно несколько раз меняло свое местоположение.
Метки: живопись архитектура Алексеев Федор |
"Александровский дворец в Царском Селе и Романовы" |
Дневник |
Метки: выставки музей фото живопись история архитектура |
Столичный город КРАКОВ. |
Дневник |
КАК ЧУВСТВУЕТ СЕБЯ "БЫВШАЯ" СТОЛИЦА, над которой до сих пор возвышается королевский дворец и собор, в котором короли короновались и в котором остались их останки, и надгробия над этими останками, то есть город, где память и история как бы запротоколированы... Как такой город себя чувствует, хотя столицей он давно уже не является? Думаю, что город, о котором я веду речь, чувствует себя превосходно - наряден, хорош собой, умыт, одет по праздничному, а уж гостей-то, гостей! Такое впечатление, что все поляки считают важным для себя приехать в Рождество или на Новый год в один из самых красивейших городов в Европе, и самый-самый в Польше - это город КРАКОВ!!!!
Метки: Краков архитектура город |
Краков - столица польских королей. |
Метки: Краков город архитектура история |
Архитектура. Азбука |
Наконец-то это можно понять и запомнить. Краткая памятка по архитектурным стилям.
Метки: архитектура апзбука |
Российская империя, фото конца 19 века |
Метки: фото город архитектура |
Кёльнский собор. |
Дневник |
Жемчужина Кельна и шедевр готической архитектуры, Кельнский собор Святых Петра и Марии поражает своей монументальностью, величием и, одновременно, легкостью и изяществом, ажурностью устремленных ввысь форм. Это крупнейший собор Германии и один из самых больших соборов в Европе.
Кёльнский кафедральный собор посвящен апостолу Петр и Пресвятой Деве Марии. Он располагается в северо-восточной части старого города, в непосредственной близости от главного железнодорожного вокзала Кёльна, примерно в 250 м от берега Рейна.
Кёльнский собор достигает в высоту 157,38 метра, что делает его вторым по величине культовым сооружением Европы (после Ульмского кафедрального собора) и третьим в мире. Считается, что с 1880 по 1884 году собор был самым высоким зданием мира, опередив собор в Руане (Франция) и уступив Монументу Вашингтона (США).
В соборе гармонично соединились все характерные для готики архитектурные особенности и элементы декора. Но нельзя забывать, что строительство собора велось поэтапно - первый этап пришелся на Средневековье, а продолжилось строительство лишь в 19 веке уже в стиле неоготики. Так, западный фасад церкви, особенно впечатляющий путешественников, это по большей части работа 19 века - он был возведен по обнаруженным в 1814 году старым планам собора. В 1996 году собор был внесен в перечень объектов всемирного культурного наследия ЮНЕСКО.
При раскопках под кафедральным собором были найдены следы римского жилья 1-4 века. Также было обнаружено, что первое культовое здание с апсидами на этом месте появилось в конце 4 - начале 5 века нашей эры.
Место, на котором сегодня находится собор, являлось, по всей видимости, ещё в римский период истории Кёльна религиозным центром проживавших здесь христиан. Здесь, в северной части города, в течение столетий было возведено несколько поколений церквей, каждая из которых превосходила по размерам все предыдущие. Эти церкви находились внутри кольца монастырей и монастырских церквей «священного Кёльна».
Остатки этих церквей можно осмотреть в нижней части сегодняшнего собора в месте проведения раскопок, которыми охвачена территория более чем в 4000 квадратных метров. От самых древних из них сохранилось совсем немного. Обнаружены фрагменты полов и участки стен, которые хоть и подтверждают факт существования этих церквей, тем не менее, не позволяют реконструировать их форму.
Около 500 г. н. э. над старым, простеньким бассейном был сооружён восьмиугольный баптистерий со сторонами изогнутой формы, на которых был закреплён балдахин. Баптистерий находился внутри крестообразного строения, внутренние стены которого были украшены мозаикой. Около 540 г. здесь были похоронены женщина и восьмилетний мальчик. Дорогие предметы, обнаруженные в могиле, позволяют предположить, что умершие были членами семьи короля Теодеберта из династии Меровингов.
Старый собор или, как его называют, «собор Хильдебольда», был непосредственным предшественником современного собора. Он был освящен 27 сентября 873 года. К тому времени архиепископ Хильдебольд уже давно умер (818), поэтому историки ставят под сомнение тот факт, что он мог непосредственно руководить строительством собора.
Западный фасад
западный портал
Скорей всего, при нем строительство лишь было запланировано или только началось, что по археологическим данным могло произойти около 800 года. Основное здание старого собора имело два трансепта с запада и востока, и по его образу и подобию были выстроены многие из возводимых в те годы на территории Европы церквей.
Уже спустя несколько лет на этом месте развернулось строительство новой, более крупной церкви. Перед её алтарём находилась выложенная из камня кафедра в форме замочной скважины диаметром более 5,70 м. В восточном Средиземноморье такие сооружения использовались не только для чтения проповедей, но и для проведения торжественных церемоний, например, коронаций и посвящений в сан.
В конце VIII века к церкви в её западной части были пристроены ещё одни хоры, обнесённые кольцеобразным атрием. Аналогичные архитектурные черты имеет возникшая примерно в 800 г. так называемая Монастырская площадь в Санкт-Галлене — монастырский комплекс периода раннего Средневековья. Предположительно в середине IX века эта церковь настолько пострадала от пожара, что на её месте была возведена новая. Освящённый 27 сентября 870 г. Старый собор был одним из крупнейших церковных сооружений и стал впоследствии резиденцией кёльнских архиепископов. Его средний неф достигал 12 м в ширину.
Северный фасад
К нему примыкали боковые нефы шириной около 6 м. Аркады, соединявшие между собой все три нефа, покоились на мощных прямоугольных пилястрах. На восточной и западной сторонах к нефам примыкали низкие поперечные пристройки, в восточной части которых находились небольшие боковые хоры. Эти хоры завершались полукруглыми приделами. Восточные хоры были посвящены Деве Марии, а западные — Св. Петру. По бокам последних располагались две круглые башни.
Южный фасад
Перед ними находился большой внутренний двор, окружённый богослужебными пристройками. На середине двора стоял колодец, стены которого до сих пор сохранились в подземном гараже перед собором. Во время раскопок удалось обнаружить и порог западного входа в северную поперечную пристройку. Его поверхность сильно обносилась под ногами многих тысяч верующих, побывавших в соборе за истёкшие столетия. Эта каролингская церковь была богато украшена и расписана, её пол был покрыт тонкими пластинами мрамора. В X в. к зданию были пристроены ещё два боковых нефа, в результате чего их число увеличилось до пяти.
По приказу архиепископа Гериберта (999—1021 гг.) в восточной части поперечной пристройки была возведена двухэтажная часовня. Останки её стен по сей день стоят во дворе собора. Сведения о форме и размерах Старого собора известны нам не только благодаря проведённым раскопкам, но и по рисункам из дошедшей до нас рукописи 1025 года — т. н. «Кодекса Гиллиниуса».
Поводом к началу строительства нового, более значительного сооружения, послужили привезенные в Кёльн 23 июля 1164 года кёльнским архиепископом Райнальдом фон Дасселем мощи трех волхвов, или как их называют в европейской традиции, «трех царей». Последние были подарены ему королем Фридрихом Барбароссой, после разграбления Милана и церкви святого Евсторгия, в которой реликвии хранились (описание церкви святого Евсторгия).
В 1225 году было решено возвести новый собор и поместить в него «обретенные» реликвии: к тому времени старый собор уже не справлялся с наплывом паломников. Строительство нового собора началось ...
Конрад фон Гохштаден
В 1248 году, когда архиепископ Кёльна Конрад фон Гохштаден заложил первый камень в основание Кёльнского собора, началась одна из самых длинных глав в истории европейского строительства. Кёльн, один из самых богатых и политически могущественных городов тогдашней Германской империи, считал нужным, следуя примеру Франции, иметь свой кафедральный собор — и его масштабы должны были затмить все остальные храмы.
Была и другая причина для возникновения столь своеобразного замысла. Кёльнский архиепископ Райнальд фон Дассель, канцлер и военачальник императора Фридриха I Барбароссы, получил от него останки Святых волхвов, или Трёх королей, которые ранее хранились в одном из миланских монастырей. Так император отблагодарил владыку за боевую помощь при покорении Милана во время второго итальянского похода. В 1164 году Райнальд фон Дассель с триумфом ввёз реликвии в Кёльн. Для них в течение десяти лет изготавливался саркофаг из серебра, золота и драгоценных камней — реликварий трёх царей, шедевр мозанского искусства. Высокий ранг, которого Кёльн достиг в западноевропейском христианском мире благодаря обретению этих реликвий, должен был воплотиться и в соответствующем кафедральном соборе.
Формы фундамента, заложенного в 1248 году, были позаимствованы у новых соборных комплексов, появившихся во Франции. Для того чтобы во внутренние помещения проникало больше света, вместо массивных стен были возведены стройные пилястры. А для того, чтобы стены были в состоянии выдержать огромный вес высоких сводов, была применена система внешних пилястр и арок — т. н. арочно-контрфорсная система. При этом арки имели не полукруглую форму, а были заострены в середине, что позволяло равномерно перекрыть ими всю поверхность здания и подчеркнуть устремлённость всей конструкции ввысь к небу. Эта гигантская архитектурная конструкция должна была вызывать у людей благоговение перед Царствием небесным.
Строительство собора началось с его восточной части. Спустя примерно 70 лет сооружение и отделка хоров были завершены. Возведение собора велось по чертежам его первого архитектора баумайстера Герхарда фон Риле. Вокруг внутренних хоров, в которых расположен главный алтарь из чёрного мрамора, проходит галерея с примыкающим к ней венцом часовен.
Пилястры состоят из множества круглых стоек, так как подвязей, а своды подпираются изящными невюрами. Внутреннее пространство украшено капителями с позолоченными натуралистическими листьями. Большие оконные проёмы отделаны орнаментом по камню, который именуется «ажурным». Таким же орнаментом, состоящим из колец и полуколец, украшены и все внутренние архитектурные украшения по сравнению с противоположной северной стороной.
Над кругом хоровых часовен, создающим впечатление цоколя, возвышаются отдельные контрфорсы, переходящие вверху в арочный свод с множеством вершин. Между ними хорошо просматриваются окна главных хоров с изящным ажурным орнаментом и богато украшенными фронтонами. Крутые подсводные стены переходят в коньки с позолоченными концами и увенчаны на восточной стороне золотым крестом, возвышающимся на этом месте над городом и Рейном уже более 700 лет.
К 1265 году стены собора были доведены до высоты сводов, а в 1304-1311 году оконные пролеты высокого хора были украшены 17-метровыми витражами. На них представлены 48 человек, изображенные поочередно бородатыми и безбородыми. Предположительно, бородатые люди - это 24 старца из откровения Иоанна (книги Апокалипсиса), а безбородые – иудейские цари. В осевом оконном пролете изображены трое волхвов, поклоняющиеся младенцу Иисусу. Витражи являются одним из крупнейших дошедших до наших дней витражных циклов Средневековья. Сами мощи трех волхвов были перенесены в собор 27 сентября 1322 года.
Только после завершения строительства хоров и их внутренней отделки и сооружения стены на северной стороне была снесена простоявшая до тех пор западная часть каролингского собора, использовавшаяся для богослужений. В XIV в. были возведены южные нефы собора и второй этаж Южной башни.
Зал её первого этажа значительно отличается от прочих частей здания подчёркнутой утончённостью своих архитектурных элементов. В XV в. было завершено строительство третьего этажа Южной башни, на которой были установлены отлитые в 1448/49 г. колокола «Претитоза» и «Специоза». Только после этого началось возведение северных боковых нефов собора.
В начале XVI в. весь комплекс работ по сооружению среднего нефа был завершён установкой кровли собора в северной части на высоте боковых нефов. На этом заканчивается средневековый период в истории строительства собора
Постепенно темпы строительства значительно снизились, а в середине 16 века и вовсе было заморожено. Считается, что причиной тому послужили изменившиеся эстетические вкусы, но в большей степени Реформация и уменьшившийся поток паломников, который спровоцировал финансовые трудности.
В течение нескольких веков собор продолжал стоять в незавершённом виде. Когда в 1790 году Георг Форстер прославлял устремлённые ввысь стройные колонны хора, который уже в годы его создания рассматривали как чудо искусства, кёльнский собор стоял незаконченным каркасом, требующим едва ли не ремонта.
1911 год
1945 год
Между хором, завершённым стеной около 1300 года, и южной башней располагался временно прикрытый неф длиной в 70 метров, а высотой лишь в 13 метров. Башни не были завершены. Только лишь 59-метровая южная башня упиралась в небо, как могучий обломок, но зато давала возможность вообразить задуманные масштабы стремящегося ввысь западного фасада с двумя башнями.
Работы над южной башней были прекращены уже около 1450 года, а потом и вся строительная деятельность была полностью остановлена. Однако после того, как революционные французские войска изгнали из собора духовенство, превратив его в фуражный склад, в народе с новой силой возникло стремление довести его строительство до конца.
1842 год
1851 год
Портрет Frederick William IV of Prussia (1795-1861)
Расходы на строительные работы, возобновлённые в 1842 г., поделили между собой прусский король Фридрих Вильгельм IV и основанное жителями Кёльна Центральное общество по строительству собора, которое и по сей день финансирует основную часть затрат на ремонт и реставрацию собора. После тщательных подготовительных работ, проведённых архитекторами Карлом Фридрихом Шинкелем и Эрнстом Фридрихом Цвирнером, король Пруссии Фридрих Вильгельм IV дал задание завершить Кёльнский собор по первоначальным планам и 4 сентября 1842 года сам заложил первый камень.
Карл Фридрих Шинкель
К 1862 году уже удалось установить стропильные фермы на продольном и поперечном нефах, в 1863-м началось строительство башен высотой 157 метров. 15 октября 1880 года в присутствии германского императора Вильгельма I состоялось празднество по случаю завершения строительства. 15 октября 1880 года, когда на вершине Южной башни был уложен последний камень, сооружение собора, продлившееся в общей сложности 632 года, было полностью завершено.
1885
Обе башни достраивались по средневековым чертежам, составленным в период возведения собора около 1300 г. Завершение строительства фасадов поперечных пристроек, оригинальные чертежи которых не сохранились, осуществлялось по проекту известного немецкого мастера церковной архитектуры Эрнста Фридриха Цвирнера (1802—1861 гг.).
Во всех деталях он старался как можно точнее придерживаться идей средневековых зодчих, поэтому сегодня собор имеет столь совершенный внешний вид. В то же время в ходе достройки использовалась самая современная строительная технология. Примером тому служит стропильная форма крыши, которая является одной из первых в истории крупногабаритных конструкций из чугунного литья.
Для украшения фасада, башен и порталов были изготовлены сотни скульптур, а для остекления окон потребовались многие квадратные метры витражей. Кроме того для порталов были отлиты огромные бронзовые ворота. Расширилось и внутреннее убранство собора. Высочайшее качество всех работ, осуществлённых в XIX в., превратило собор в один из величайших шедевров неоготики.
Однако и после этого торжества строительство продолжалось: вставляли стёкла в окна, накладывали полы, и в конце концов пора было начинать отделку.
В 1906 году одна из 24 больших декоративных башен, украшавших громадные башни главного фасада, рухнула; обломились и другие декоративные башни, а повреждённые места каменной кладки нужно было снова и снова приводить в порядок. После 1945 года начались работы по устранению повреждений, нанесенных бомбардировками во время Второй мировой войны. Но временная реставрационная контора стоит на площадке у собора до сих пор.
Непогода и в первую очередь загрязнение окружающей среды способствовали многочисленным повреждениям и привели бы к окончательной гибели собора, если бы постоянно не принимались охранительные меры. Глава истории строительства Кёльнского собора не завершена и сегодня.
Метки: Кёльн архитектура готика собор Кёльнский собор |
Дворцы ПАРИЖА |
Дневник |
Начнём, пожалуй, с Дворца Правосудия. Уже в средневековье сложилась четкая структура Парижа: коммерсанты владели правым берегом, интеллектуалы — левым, а верховная власть находилась на острове Сите, расположенном посередине. На этом месте резиденцию римских правителей Лютеции сменил дворец королей из династии Меровингов, затем здесь обосновалась резиденция королей Франции, именуемая “Дворец Сите”. Но в 1358 году парижские мятежники, возглавляемые Этьеном Марселем, ворвались к будущему королю Карлу V, заставили его надеть шляпу с парижской кокардой и на глазах юного наследника перерезали всех королевских советников. С тех пор это место стало Дворцом парламента, верховным судом монархии и получил название Дворец Правосудия.
Ворота Дворца правосудия открываются в Майский двор, названный так потому, что каждый год в мае судейские чиновники сажали тут дерево.
Сегодня комплекс Дворца Правосудия занимает чуть ли не половину острова Сите — это город в городе. В одном месте сосредоточено все: и криминальная полиция, и залы суда всех инстанций, и прокуратура. Эклектичный, но обладающий своеобразным шармом, ансамбль создавался веками и, можно без преувеличения сказать, тысячелетиями.
Несмотря на то, что в здании дворца почти целый век велись строительные работы, его основная деятельность не прерывалась ни один день. Судебные процессы во Франции публичны, нередко привлекают многочисленную публику, а часто становятся театральным действием или ареной для политических сражений. Вот, например, прошедшие здесь самые громкие процессы: 1880 — процесс над Сарой Бернар за то, что она разорвала пожизненный контракт с Комеди Франсез, 1893 — Панамский скандал, 1898 — политический процесс над Эмилем Золя за его прославленный памфлет “Я обвиняю”, 1906 — осуждение Дрейфуса, 1917 — обвинена в шпионаже и приговорена к смертной казни танцовщица Мата Хари, 1932 — за убийство французского президента Поля Думера осужден на смерть русский эмигрант Горгулов, 1945 — суд над маршалом Петеном за коллаборационизм.
Ещё один выдающийся дворец Парижа — Елисейский, в котором сегодня размещается резиденция президента Франции. В Елисейском дворце происходят также заседания Совета министров Франции. В садах дворца вечером 14 июля (ранее день взятия Бастилии) устраиваются празднества по случаю дня Французской республики.
В Елисейском дворце президент принимает глав иностранных государств, с почётным караулом Республиканской гвардии.
Здание строилось для графа Эврё из семейства Латур д’Овернь как фешенебельный столичный особняк архитектором Арман-Клодом Молле в 1718—1722 в стиле Регентства. После смерти графа в 1753 г. приобретён Людовиком XV для госпожи де Помпадур, а после смерти последней в 1764 г. перешёл к дальним родственникам короля.
При Наполеоне I впервые использовался для нужд правительства. В 1816 г. куплен Людовиком XVIII. В 1848 сделан официальной резиденцией президента Второй республики Луи Наполеона Бонапарта, который в 1852 г. провозгласил себя императором Наполеоном III и занял обычную монаршую резиденцию в Тюильри. Сам же Елисейский дворец был перестроен по распоряжению императора в 1853—1867 архитектором Лакруа, и с того времени его внешний вид не менялся.
Люксембургский дворец — дворец, построенный для Марии Медичи по проекту Саломона де Броса в 1615-31 гг. в Люксембургском саду в Париже, на месте усадьбы покойного герцога Пине из рода Люксембургов (отсюда и название).
Стиль — переходный от ренессанса к барокко. По заказу Марии Медичи художник Рубенс написал для этого дворца двадцать четыре холста со сценами из жизни королевы. Через несколько месяцев после окончания строительства Людовик XIII удалил её из Парижа. После смерти Марии здесь жили её сын Гастон Орлеанский и внучка, “Великая Мадемуазель”. Во время нацистской оккупации во дворце размещалась штаб-квартира люфтваффе во Франции, в нём периодически останавливался Гёринг, а генерал-фельдмаршал авиации Гуго Шперле довольно долго в нём жил.
В настоящее время здесь заседает Сенат Франции.
Бурбонский дворец — место заседаний Национальной ассамблеи Франции в Париже, на левом берегу Сены, на набережной Орсе, прямо напротив церкви Мадлен и площади Согласия, с которой он соединён мостом Согласия.
Строился в 1722-28 годах по проекту Лоренцо Джардини под наблюдением Жака Габриэля как столичный особняк узаконенной дочери Людовика XIV и маркизы де Монтеспан — герцогини Луизы-Франсуазы Бурбонской. В 1756 г. выкуплен в казну Людовиком XV, затем отчуждён в пользу наследника герцогини, принца Конде, который заказал Суффло расширение дворца в стиле классицизма.
В годы Французской революции особняк был национализирован и с 1798 года использовался для заседаний Совета пятисот. При наполеоновской перестройке Парижа в духе ампира перед дворцом был возведён монументальный портик наподобие римского храма, калькирующий схожий фронтон церкви Мадлен на противоположной стороне Сены. Строительством фасада занимался в 1803-07 гг. Бернар Пойе. Реставрация Бурбонов вернула дворец прежним хозяевам, однако уже в 1827 году он был за астрономическую сумму выкуплен государством для размещения парламента.
В связи с новой функцией понадобилось переоформление интерьеров. Над портиком возвышается фронтон с аллегорическим сюжетом, выполненным в 1842 году скульптором Корто. Другие аллегорические барельефы выполнены Рюдом и Прадье на крыльях здания. Будущий депутат Делакруа украсил помещение дворцовой библиотеки “Историей цивилизации”; там же установлены Гудоновы бюсты Дидро и Вольтера.
Дворец Матиньон — официальная резиденция премьер-министра французского правительства.
###
Дворец насчитывает 4 салона на нижнем этаже: галерея Совета, жёлтый салон, голубой салон (для высокопоставленных посетителей) и красный салон. Рабочий кабинет премьер-министра находится на этаже: бюро, зал заседаний, столовая, курительная, а также его личные апартаменты.
Дворец окружен парком площадью 3 га, созданным в 1902 году Ашилем Дюшеном. Это самый большой частный сад в Париже. В нём объединены перспектива “а ля франсэ” и способ насаждения “а л’англе” (в английском стиле). В парке высажено до сотни различных сортов деревьев и кустарников. Со времён Раймона Барра, посадившего здесь сахарный клён, возникла традиция посадки дерева каждым новым премьер-министром.
Пале-Рояль — площадь, дворец и парк, расположенные в Париже напротив северного крыла Лувра.
Несмотря на название, стоящий на площади дворец был построен по проекту Жака Лемерсье для кардинала Ришельё и поначалу назывался Кардинальским. После смерти Ришельё дворец заняла вдовствующая Анна Австрийская с юным Людовиком XIV, потом здесь поселился кардинал Мазарини. При Людовике XIV и его преемниках дворец служил городской резиденцией герцогов Орлеанских, и в малолетство Людовика XV именно отсюда принц-регент вёл управление всей Францией. В одном из флигелей «Король-Солнце» поселил свою фаворитку герцогиню де Лавальер; там она родила двух внебрачных сыновей короля. В начале XVIII в. дворцовые апартаменты были обновлены в только входившем тогда в моду стиле рококо. Эти интерьеры были уничтожены в 1784 г., когда на месте части дворца было возведено здание театра для размещения Комеди Франсез. Существовавший до этого театр Пале-Рояль был столь же тесно связан с жизнью и творчеством Мольера, как лондонский «Глобус» — с творчеством Шекспира. Примерно в те же предреволюционные годы владелец дворца, герцог Орлеанский, впоследствии известный как Филипп Эгалите, открыл сады для посещения всеми желающими и возвёл на площади величественные колоннады с лавками. Это проявление популизма принесло герцогу Орлеанскому расположение самых широких слоёв парижского общества. Вскоре здесь засияли огнями самые модные клубы и кофейни города. Посетивший Париж в 1790 году Николай Карамзин назвал Пале-Рояль его столицей.
В 1852 г. площадь была расширена при реконструкции Парижа, предпринятой под руководством барона Османа. Во время Парижской коммуны 1871 г. дворец сгорел, но был отстроен уже через два года и с тех пор размещает различные правительственные учреждения — Государственный совет, Конституционный совет и Министерство культуры. Сразу за дворцом находятся старые здания Национальной библиотеки.
В 1986 г. на площади появились современные инсталляции — так называемые Колонны Бюрена.
Тюильри — не существующий более дворец Парижa, бывший частью комплекса зданий Лувра, служивший одной из резиденций для французских королей. Дворец состоял из трех павильонов, соединенных между собой корпусами: центрального “Павильона часов” и двух боковых — “Павильона Марса” и “Павильона Флоры”. Центральная часть дворца сгорела при пожаре 24 мая 1871 года. Павильоны Марса и Флоры позже были отреставрированы и на сегодняшний день входят в комплекс музея Лувра. Тюильри первоначально строился в духе французского ренессансного зодчества, неоднократно перестраивался. В 1660-е гг. сад перед дворцом был перепланирован под руководством А. Ленотра. В 1789 году Людовик XVI, вынужденный покинуть Версаль в связи с Великой французской революцией, перенёс свою резиденцию в Тюильри. Заняв Тюильри 10 августа 1792 года, восставшее население Парижа низвергло монархию. В 1792—1795 в Тюильри заседал Конвент, в 1795—1799 — Совет пятисот. Во время Февральской революции 1848 народ взял Тюильри штурмом. 24 мая 1871 года большая часть Тюильри сгорела во время боев парижских коммунаров с версальцами. От него сохранились два павильона: флоры, построенный еще при Генрихе IV, и Марсан, относящийся ко времени Людовика XIV. На месте Тюильри, ныне не существующего, находится одноимённый парк.
Дворец Почетного легиона расположен на улице Лилль. Здание было построено архитектором Пьером Руссо для князя де Сальма. В 1871 г., во время Коммуны отель Сальм был сожжен, в 1878 г. восстановлен. В 1804 г. в здании отеля размещался орден Почетного легиона, учрежденный Наполеоном в 1802 г. Фасад здания имеет величественный портал, двор окружен колоннадой. Сейчас здесь располагается музей Почетного легиона, хранящий реликвии и документы по истории ордена Почетного легиона и других европейских орденов.
В этот список конечно же не мог не попасть знаменитый Парижский Лувр — старинный королевский замок, перестроенный во дворец, в Париже на правом берегу Сены между садом Тюильри и церковью Сен-Жермен-л’Оксеруа. Сегодня это один из самых богатых музеев мира.
Возведение нынешнего здания Лувра длилось почти тысячелетие и неотделимо от истории самого города Парижа.
Собираясь вместе с Ричардом Львиное Сердце в крестовый поход, король Филипп-Август позаботился оградить свой Город от любых внешних атак, и особенно со стороны своих родственников и претендентов на трон Франции — Плантагенетов. Строительство новой крепостной стены началось в 1190 году и длилось 20 лет. Одна из башен крепостной стены, упиравшейся в Сену, была прозвана Луврской. Её двойник, стоявшая на противоположном берегу, звалась Нельской. Луг перед Луврской башней стал по приказу Филиппа-Августа местом постройки крепости, в будущем превратившейся в королевский замок, а позже — в один из самых знаменитых дворцов мира.
Колоннада Лувра — восточный фасад королевского дворца Лувр в Париже, выходящий на площадь Лувра.
Сооружена в 1667—1670 гг. архитектором Клодом Перро, братом знаменитого сказочника, на основе первоначального проекта Луи Лево. Протяжённость колоннады 170 метров. Колоннада считается одним из шедевров французского классицизма.
Версальский дворец — бывшая резиденция французских королей в пригороде Парижа Версале. Первоначальный архитектор — Луи Лево, создатель парка — Андре Ленотр. Версальский дворцово-парковый ансамбль отличается уникальной целостностью замысла и гармонией между архитектурными формами и переработанным ландшафтом. С конца XVII века Версаль являлся образцом для парадных загородных резиденций европейских монархов и аристократии. В 1979 году Версальский дворец и парк включены в список всемирного культурного наследия ЮНЕСКО.
После Второй мировой войны Версальский дворец стал местом немецко-французского примирения. Об этом свидетельствуют празднества по поводу 40-летнего юбилея подписания Елисейского договора, состоявшиеся в 2003 году.
Многие дворцы Европы были построены под несомненным влиянием Версаля. К ним относятся замки Сан-Суси в Потсдаме, Шёнбрунн в Вене, Большие дворцы в Петергофе и Гатчине, а также другие дворцы на территории Германии, Австрии и Италии.
Взято здесь: http://lifeglobe.net/blogs/details?id=611
Метки: Франция архитектура дворцы париж |
Готические соборы Англии |
Дневник |
Метки: Англия архитектура собор готитка |
Готический собор. Бурж, Франция |
Дневник |
Метки: готика собор архитектура |
Adrianus Eversen | Архитектура старой Дании |
Ранее посты на тему "путешествие в прошлое" были здесь:
___________________________
Метки: городской пейзаж архитектура города Дания Адриан Эверсен |
Без заголовка |
Дневник |
Оберхофен по своей истории, конечно, имеет все права именоваться Замком, но выглядит он совсем совсем не угрожающе и не величественно, а как очень красивая, прямо-таки воздушная бонбоньерка, - и это при отнюдь не малых размерах! - на которую радостно смотреть. Все владельцы Замка в той или иной мере способствовали совершенствованию его архитектуры и убранства, и сегодня он не только является образующим объектом для небольшого, тоже красивого городка (в котором до сих пор менее одной тысячи жителей, наверняка знакомых друг с другом, и в котором, между прочим, квартирует офис Международной федерации лыжного спорта), но и обязательным объектом посещения для всех туристов, отправляющихся в „правильную“ поездку по Швейцарии:
Сам Замок является своего рода форпостом городка Оберхофен: с подплывающего к его пристани или просто идущего мимо по Тунскому озеру корабля издалека видны основной корпус Замка и его башня, непосредственно вдающаяся в озеро:
История Замка начинается в 1130 г., когда лорд Оберхофена основал здесь монастырь, ставший впоследствии центром духовной и экономической жизни Бернского Оберланда.
Монастыри в то время служили как военным, так и духовным целям, и Оберхофен не стал исключением. Однако расположен он был не на озере, а у подножия горы, в 500 метрах от современного Замка. В наши дни на его месте можно увидеть небольшой холм, окруженный рвом и прозванный «Burghalde», а также несколько следов каменных построек.
В то время, как мы уже писали выше, власть в регионе принадлежала герцогам фон Церинген, которые, пытаясь выйти из-под зависимости от бургундских дворян, начали заселять окрестности современного Берна и Оберхофена. Бертольд V основал Берн и укрепил Тун. Он поселил во всех Замках региона своих приближенных; в частности в Оберхофен после смерти последнего лорда (около 1200 г.) был назначен Вальтер фон Эшенбах (Walter von Eschenbach).
Предполагают, что именно под его руководством возник новый замок Оберхофена, уже непосредственно у озера. Главным строением была высокая почти квадратная в плане (11 на 12 метров) и толщиной стен порядка 2 метров башня-донжон. Со временем вокруг башни появились дополнительные строения.
В 1218 г. династия Церинген прекратила свое существование. Её огромные земли унаследовали графы фон Кибурги, однако их власть продержалась лишь до 1264 г., когда их владения - в том числе Оберхофен - были поделены между двумя династическими ветвями Габсбургов: земли к востоку от реки Ааре отошли будущему германскому королю Рудольфу I, к западу — двоюродным братьям Рудольфа из дома Habsburg-Laufenburg.
В сражении при Земпахе (Sempach) 9 июля 1386 г. солдаты Бернского кантона разгромили австрийскую армию Габсбургов и оккупировали сначала Земпах, а потом, к 1397 г., и Оберхофен. Фактически земля была выкуплена семьей Шарнахталь (Scharnachthal). С этого момента в истории замка наступили более или менее мирные времена.
В 1473 г. была освящена новая часовня, которую выстроили на первом этаже в рядом с донжоном. Семья Шарнахталь правила Оберхофеном вплоть до 1590 г. В течение следующих 60 лет Оберхофен принадлежал семье Эрлах (Erlach).
С середины 17-го века Бернский кантон назначает в город Оберхофен своего представителя (бальи), который поселяется в Замке. Под его руководством Замок перестраивают в более удобную дворцовую резиденцию.
Около 1700 г. к устаревшему донжону пристраивают барочное крыло, на первом этаже которого был устроен зал, а также романтичную башенку, выступающую в озеро.
С 1801 г. замок вновь находился в частной собственности. Его владельцем стал Иоганн Петер Кнехтенхофер. Может, и не стоило бы столь подробно говорить об этом человеке, если бы в Замке не присутствовал его достоверный портрет, сделанный за 2 года до его смерти, в 1810 году. Трудно поверить, но человеку на этом портрете всего 48 лет:
В середине XIX века Оберхофен был серьезно перестроен графами фон Пуртале (Pourtalès), чьи предки переехали из швейцарского местечка Нойшатель (Neuchâtel) в Пруссию. Они попытались придать Замку романтичный вид, который можно видеть и по сей день.
В 1840 г. рядом с Замком был разбит прекрасный парк в английском стиле площадью 6 акров. При этом были оставлены в неприкосновенности деревья, некоторые из которых являются ровесниками Замка. В 1926 г., после Первой Мировой войны, Замок приобрел американский юрист из Пенсильвании William Maul Measy, который создал фонд поддержки замка, а в 1954 г. в Оберхофене открылся филиал Музея Берна.
1 января 2009 г. Замок Оберхофен стал независимым музеем. В настоящее время в нем можно увидеть экспозицию, иллюстрирующую быт кантона Берн в период XVI-XIX вв. Здесь имеются: Летний зал в стиле Людовика XVI-го; Зал Шарнахталей; „Императорские комнаты“, в которых находятся предметы мебели из резиденции российской Великой княгини Анны Фёдоровны; Салон в стиле Наполеона III-го, где находятся предметы мебели и искусства, принадлежавшие графам фон Пуртале; Музыкальный салон, меблированный в стиле Бурбонов с роялем 18-го века и великолепным фарфором. Под крышей донжона расположен Курительный салон в турецком стиле. Это уникальнейший шанс увидеть наглядно, как трансформировалось представление о красоте и её стандартах у европейских народов на протяжении нескольких столетий.
Впрочем, пора уже переходить к описанию нашего визита в Замок.
Пристань расположена непосредственно рядом с Замком, и потому уже буквально через минуту после того, как вы покинули палубу корабля и пересекли крохотную площадь Schiffländteplatz, вы оказываетесь перед входной аркой, пробитой в сторожевой стене в 1850-м году:
Первые экспонаты, на которые натыкается посетитель, выглядят, как живые:
Далее можно полюбоваться портретом графини Элен фон Пуртале:
И, наконец, начинается череда залов и салонов. Глаза, честно говоря, разбегаются, и потому мы будем рассказывать не обо всём подряд, а о том, что поразило больше всего.
Во-первых, чудесные деревянные изделия: мебель, стенные панели, детали... Смотрите сами:
Во-вторых, изумительные витражи из коллекции графа Альбера фон Пуртале:
Вот образец оформления салона в стиле Наполеона III-го:
А это — главный элемент музыкального салона, где, видимо, играли в 4 руки Моцарта:
Мы подивились на коллекцию ручных мечей; особенно интересен средний, не правда ли?
Попробовали взглянуть глазами прежних обитателей Замка за окно одной из комнат:
Ну и, наконец, жемчужина экспозиции — Курительный салон «Селамик». Он был построен в 1855 году при графе Альбере фон Пуртале, который некоторое время служил прусским посланником в Константинополе.
В салон надо подниматься по крутой лестнице:
Убранство салона поразило нас стильностью и изысканностью (мы также с удовольствием обнаружили в декоре массу «родных» элементов) — впрочем, судите сами:
В Замке имеется небольшая капелла, освящённая в 1473 году. В наши дни в ней иногда проводятся венчания и крещения. Там мы увидели этого Христа на ослике — скульптура датируется 11-м веком!
Вот почти и всё, что мы можем рассказать о Замке Оберхофен. Осталось только показать фрагмент красивой клумбы, которую можно увидеть на самой первой фотографии:
и вид на Тунское озеро со смотровой площадки:
Последний взгляд на Замок уже перед посадкой на кораблик — до свидания и спасибо!
Метки: замки архитектура |
Шехтель |
Метки: шехтель архитектура усадьбы |
Великий Устюг |
Дневник |
Захотелось вспомнить о своем путешествии в Великий Устюг. Тогда еще не было и намека на апартаменты Деда, было еще советское время, было лето, тепло, красотища! Год примерно 1987. Я доехала до Котласа по железной дороге. Там перешла через вокзальную площадь. Пока шла, вспомнилось детство. Его напомнил давно забытый запах цветов. Это клумба посреди привокзальной площади была густо засажена цветами, про которые в Москве уже не сажали, эти цветы успели забыть. А здесь, на пыльной площади они были единственным украшением, оказавшимся так кстати. Перейдя через эту самую площадь, я оказалась на Речном вокзале, купила билет на ближайший катер и поплыла по Сухоне в Великий Устюг. Старинные города, строившиеся на реке, всегда имели очень красивую панораму именно с воды. Ведь река и была главной дорогой в то время. И вот что я увидела, сойдя с трапа катера.
А это Центральная часть города и набережной.
Набережная называется Прокопьевской в честь Храма Прокопия Праведного, построенного в 1668 году.
Город тоже выглядел так, что казалось, будто не было стольких веков после его застройки. Потом мне объяснили, что сохранился облик города именно потому, что денег на его перестройку не было. Как говориться, не было бы счастья, да несчастье помогло. Когда я там была, то только неказистое здание гостиницы (очень гостеприимной и доброжелательной), напоминало о ХХ веке. Остальное - старина!
В городе несколько монастырей, поражающих своей красотой.
Михаидо-Архангельский монастырь.
Храм Пятидесятнице .
А на противоположном берегу гордость Устюжан - монастырь, в храме которого находится, по их мнению, самый красивый иконостас.
Троице-Гледенский монастырь
Троице-Гледенский монастырь расположен в 4 км от города на противоположном правом берегу Сухоны в том месте, где она, сливаясь с Югом, дает начало Малой Северной Двине.
Здесь на высоких отрогах коренного берега некогда стоял древний чудский город Гледен, вблизи которого и был основан Троице-Гледенский монастырь.
Место для монастыря было выбрано необычайно удачно, и вплоть до наших дней этот величественный ансамбль господствует над бескрайней ширью заливных лугов и водных просторов, отмечая важнейший узел пересечения древних торговых путей Северного края.
Дата основания монастыря теряется в глубокой древности, её можно отнести ко второй половине XIII в.
Троицкий собор величав.
В интерьере храма уцелел резной деревянный пятиярусный иконостас 18в. со скульптурным декором в стиле барокко.
А места-то вокруг какие красивые!!!
От монастыря Великий Устюг выглядит вот так:
Очень краси и интересен русский город Великий Устюг. Не хотелось с ним расставаться, да ждал меня Сольвычегодск. Пришлось расстаться с такой красотой. Но в память врезалась навсегда красивейшая панорама города на Сухоне.
Провожал Великий Устюг меня вечером. И это было воистину величественное зрелище.
Много фотографий красивейших старинных зданий Великого Устюга Вы найдете по этой ссылке http://www.ikz.ru/siberianway/ustug-walks/index.html
И еще одна замечательная ссылка. По ней можно увидеть не только несколько десятков фотографий, но и прочесть объяснения к ним.
http://fotki.yandex.ru/users/mikhalych4/view/124499/
Метки: великий устюг архитектура |
Архитиектура Москвы |
Атланты на Солянке (особняки Москвы)
Продолжаю своё путешествие по Солянке. На этот раз маленькое и грустное повествование о доме, расположенном на нечетной стороне улицы, как раз напротив Опекунского Совета, рассказ о котором был ранее (Опекунский Совет (московские особняки). Чем хороша Москва во время праздничных дней, то именно тем, что она... вымирает, особенно Центр города, и можно рассмотреть здания без сутолоки и машин. Вчера, пробегая мимо дома № 7 по улице Солянка, очень удивилась: с него сняли защитные зеленые сетки и он стоит абсолютно "голенький", хотя сам вид его ничего кроме расстройства вызвать не может. Обшарпанный фасад, облупившаяся штукатурка, забитые фанерой окна... несчастные атланты, что держат балконы, выглядят грустными и как будто бы предчувствующими свое будущее. А будущее похоже у них печальное - дом медленно и верно разрушается и какая-то властная рука готовит его либо к сносу, либо к тотальной переделке, которая явит миру очередной московский новодел.
Атланты держат... балкон дома ул.Солянка, д.7
Метки: москва архитектура |
В.Городецкий Дом с химерами |
Дневник |
Владислав Городецкий - чудаковатый архитектор-богач, позволявший себе иметь один из первых легковых автомобилей, заядлый охотник бесстрашный «летчик», поднимавшийся с первыми авиаторами на глазах изумленных зевак в небо, франт, любивший эпатировать всех и вся (например, прогуливаться по городу с обезьянкой, что в те времена шокировало). Создатель Николевского Собора, Кераимской кенасы, Городского музея древностей и искусств.
Городецкий родился в с. Шолудьки Подольской губернии (в настоящее время - Винницкая область) в 1863 году, в дворянской семье. В 1890 году окончил Петербургскую академию искусств. Работал в Киеве с 1889 года. До 1903 В. Городецкий жил и имел мастерскую на улице Николаевской, 3, которая с 1995 года носит имя архитектора Городецкого. С 1903 жил в сооруженном им «Доме с химерами» по ул.Банковой.
Городецкий построил такие известные объекты, как Национальный художественный музей, костел Святого Николая, Караимскую кенасу. По собственным проектам он также построил в Тегеране театр, дворец и гостиницу. Городецкий умер 3 января 1930 года в Тегеране после сердечного приступа. Там же он и похоронен. В 1993 году по просьбе Музея истории Киева могилу архитектора разыскали сотрудники Посольства Украины в Иране.
Метки: архитектура Дом с химерами Городецкий |
Сбывшееся |
Дневник |
Не все так грустно. Конечно, у каждого творческого и талантливого человыека много задумок, проектов, далеко не все из них претворяются в жизнь. У Архитектора тем более - ведь речь идет не о холсте и красках, а о колоссальных вложениях, соответствии окружающему пространству, генеральному плану застройки, да еще и вкусу "Хозяина".
У Чечулина есть достаточно много проектов, воплощенных в жизнь. Например, высотное здание на Котельнической набережной, построенное в 1952 году во исполнение постановления правительства от 1947 года о строительстве высотных зданий в Москве для придания ей особого силуэта взамен утраченного в связи с принципиально изменившейся застройкой.
А еще здание гостиницы Пекин (1951 год).
Все мы хорошо знаем это здание:
Сначала здание, переделанное из театра "Зон" предназначалось Мейерхольду для его театра (все мы помним маски над сценой). В 1940 году по проекту Чечулина и Орлова было завершено строительство концертного зала, которому в связи с совпавшим столетием композитора было присвоено имя П.И. Чайковского. Сколько драгоценных мгновений пережито там!
И, наконец, КОРОННЫЙ НОМЕР ! 1945 год. Реконструкция дома генерал-губернатора, построенного в 1784 году по проекту знаменитого Матвея Казакова! Всегда, проходя мимо Моссовета (так назывался этот дом в советское время, пыталась решить загадку, каким образом портик Казакова оказался на несуществовавшем в его проекте верхнем этаже? Век живи - век учись (т.е. внимательно читай книжки!). Оказывается, после того, как здание передвинули, по проекту Чечулина были надстроены три этажа (один на фасаде сделали невидимым) и после укрепления старого здания по периметру старый портик (6 колонн) заменили на новый (8) и подныяли наверх.
А еще были жилые дома на Ленинском и Кутузовском проспектах, Хорошовском шоссе, Павильон на ВВЦ, наземный павильон станции метро "Динамо", станция М "Киевская", восстановление Киева и реконструкция Крещатика, должность главного архитектора Москвы и магистрального архитектора улицы Горького (Тверской, для тех, кто еще очень молод). А еще была мечта поставить монумент в память о ПОБЕДЕ.
Вот он, кто его не знает. Для этого даже не обязательно бывать в Москве.
Триумф Победы. Монумент создан недалеко от метро Войковская совместно со скульптором Н.В.Томским (1943 год).
Метки: чечулин москва архитектура |
Путешествие во времени. |
Дневник |
Путешествуя, мы так или иначе, всегда передвигаемся не только в пространстве, но и во времени. Даже вновь отстроенный город имел в прошлом свою историю. Ну а если это путешествие в искусство, то тем более.
Метки: путешествие архитектура скульптура |
Страницы: | [1] |